পৌরাণিক চিত্রকর্ম। প্রধান চরিত্র এবং প্রতীক

ধ্রুপদী যুগে ভাস্কর্যের সর্বোচ্চ ফুলের শতাব্দীটি গ্রীক চিত্রকলার ফুলের শতাব্দীও ছিল। এই সময় থেকেই একটি উল্লেখযোগ্য চিত্রগত উদ্ভাবন শুরু হয়, যা পরবর্তীকালে হারিয়ে গিয়েছিল এবং যেমনটি ছিল, পুনরুজ্জীবিত হয়েছিল, শুধুমাত্র মহান ইতালীয় প্রভুদের যুগে পুনরুজ্জীবিত হয়েছিল - রেনেসাঁ: চিয়ারোস্কোরোর শিল্প। এথেন্সের অ্যাপোলোডোরাসই প্রথম তার প্যালেটে হাফটোন অন্তর্ভুক্ত করেছিলেন, যার জন্য তিনি ছায়া লেখক ডাকনাম পেয়েছিলেন। বাস্তবসম্মত চিত্রকলার বিকাশের জন্য chiaroscuro এর প্রবর্তন অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ ছিল।

ইলিয়াড এবং ওডিসির সময়ে, দানি আঁকা আদিম ছিল - জ্যামিতিক নিদর্শন প্রধান ছিল। 7-6 ম শতাব্দীতে। বিসি। কিংবদন্তি এবং পৌরাণিক কাহিনীগুলির দৃশ্যগুলি ফুলদানিতে লেখা হয়; হারকিউলিস এবং ট্রোজান যুদ্ধের শোষণগুলি বিশেষভাবে জনপ্রিয় ছিল। ব্ল্যাক-ফিগার পেইন্টিংয়ের কৌশল উপস্থিত হয়েছিল (কালো বার্নিশ দিয়ে আঁকা চিত্রগুলি কাদামাটির লাল পটভূমির বিরুদ্ধে তীব্রভাবে দাঁড়িয়েছিল, অসুস্থ। 51)।

530-525 সালে বিসি। পেইন্টিং vases একটি নতুন উপায় প্রদর্শিত হয় - লাল-চিত্র (পরিসংখ্যান মাটির রঙে ছেড়ে দেওয়া হয়, এবং পটভূমি কালো বার্নিশ দিয়ে আচ্ছাদিত করা হয়, অসুস্থ। 52)। এই কৌশলটি অঙ্কনের জন্য নতুন সম্ভাবনা উন্মুক্ত করেছিল। শিল্পীরা ছোট ভাঁজ, বর্ডার প্যাটার্ন, চুলের পাতলা স্ট্র্যান্ড এবং ছোট কার্ল দিয়ে পোশাক চিত্রিত করতে শুরু করেছিলেন।

ছায়া লেখক অ্যাপোলোডোরাস ছাড়াও, অন্যান্য চিত্রশিল্পীরাও পরিচিত: জিউসিস, পারহাসিয়াস, টিমান্থোস। তাদের কাজ আবেগ এবং বাস্তবতা দ্বারা চিহ্নিত করা হয়. যাইহোক, দানি পেইন্টিং এর মত এত বড় পরিসরে মনুমেন্টাল পেইন্টিং বিকশিত হয়নি।

সিরামিক শোভাময় এবং বিষয় পেইন্টিং সঙ্গে আচ্ছাদিত ছিল. সময়ের সাথে সাথে চিত্রকর্মের ধরনও পরিবর্তিত হয়। প্রারম্ভিক সিরামিক তথাকথিত কালো চিত্র শৈলী দ্বারা চিহ্নিত করা হয় - একটি লাল পটভূমিতে কালো ছবি। পরে, একটি লাল-চিত্র, বা কালো-বার্ণিশ, শৈলী উপস্থিত হয়েছিল, যখন পেইন্টিংগুলির মধ্যে পটভূমিটি কালো বার্নিশ দিয়ে আচ্ছাদিত ছিল, যা এই পটভূমির বিপরীতে রূপান্তরিত হয়েছিল, মূল উপাদানের স্বন বজায় রাখে - বেকড লাল কাদামাটি। ফুলদানির নকশাগুলো ছিল গ্রাফিক এবং প্ল্যানার প্রকৃতির। ফুলদানিগুলির সর্বাধিক সাধারণ রূপগুলি ছিল: অ্যামফোরা (ওয়াইন এবং তেল সংরক্ষণের জন্য) - একটি বৃত্তাকার পাত্র সহ একটি মার্জিত পাত্র, একটি উচ্চ ঘাড় এবং দুটি হাতল; ক্রেটার (যাতে ওয়াইন টেবিলে পরিবেশন করা হয়েছিল) - একটি উল্টানো ঘণ্টার আকারে একটি পাত্র সহ একটি পাত্র এবং এর নীচের অংশে দুটি হাতল; কিলিক - একটি উচ্চ স্টেমের উপর একটি সমতল বাটি আকারে ওয়াইন পান করার জন্য একটি পাত্র; হাইড্রিয়া (জল সংরক্ষণের জন্য) - তিনটি হাতল সহ একটি লম্বা পাত্র। প্রাচীন ফুলদানিগুলি, তাদের শৈল্পিক এবং উপযোগী কার্যাবলী ছাড়াও, সময়ের সাথে সাথে আরেকটি অর্থ অর্জন করেছে - ঐতিহাসিক এবং ডকুমেন্টারি, যেহেতু তাদের চিত্রগুলি গ্রীক শিল্প, অভ্যন্তরীণ, জীবন, সেই যুগের মানুষের পোশাক এবং বিশেষত্ব সম্পর্কে আমাদের ধারণাগুলিকে প্রসারিত এবং স্পষ্ট করে। বিশ্বের পৌরাণিক দৃষ্টিভঙ্গি। প্রাচীন গ্রিসের স্থাপত্য এবং ফলিত শিল্পকর্মে অলঙ্কার একটি বিশিষ্ট স্থান দখল করে আছে। সমস্ত গ্রীক শিল্পের মতো, এটি বিকশিত হয়েছিল। প্রাথমিকভাবে, এটি প্রাচ্যের উত্সের (স্ফিঙ্কস, গ্রিফিন) দ্বারা আধিপত্য ছিল, কিন্তু শাস্ত্রীয় যুগে তারা পরিবেশগত জীবন, প্রকৃতি বা জ্যামিতিক বিষয়গুলি থেকে নেওয়া বিষয়গুলির দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয়েছিল। গ্রীকরা বিভিন্ন আলংকারিক উপাদান এবং বিশদ অঙ্কন, বিভিন্ন বৈচিত্র্য, সংমিশ্রণ এবং ছন্দে, স্টাইলাইজেশন ব্যবহার করে আঁকতে অনুপাত এবং চতুরতার একটি ব্যতিক্রমী বোধ দেখিয়েছিল। ক্রমাগত তাদের মধ্যে সম্পর্ক পরিবর্তন করে, তারা শিল্পকর্মের অনন্যতা অর্জন করেছে।

সাহিত্য সূত্র নিশ্চিত করে যে ৪র্থ শতাব্দী। বিসি। পেইন্টিং একটি উজ্জ্বল ফুল হয়. শিল্পীরা বিভিন্ন ঘরানার ইজেল পেইন্টিং তৈরি করেন: স্থির জীবন, যুদ্ধ, প্রতিকৃতি, ঐতিহাসিক চিত্রকর্ম। চতুর্থ শতাব্দীতে, সিকিওনে চিত্রকলার একটি একাডেমি তার নিজস্ব শিক্ষার নিয়ম নিয়ে হাজির হয়েছিল, দৃষ্টিকোণ ব্যবহার করে চিত্রকলার একটি দৃঢ় তত্ত্ব। থিবেসে আরেকটি স্কুলের উদ্ভব হয়েছিল, যেখানে দেশাত্মবোধক চিত্রকর্ম তৈরি করা হয়েছিল। দুর্ভাগ্যক্রমে, এই সময়ে তৈরি করা মাস্টারদের পেইন্টিংগুলি আমাদের কাছে পৌঁছায়নি।

হেলেনিস্টিক যুগে, আলেকজান্দ্রিয়া এবং পারগামনে বাস্তবসম্মত চিত্রকলার আবির্ভাব ঘটে, যা প্রতিকৃতি, ল্যান্ডস্কেপ এবং ব্যঙ্গচিত্রে বিকশিত হয়েছিল।

প্রাচীন গ্রীক ভাস্কর্য, একজন মুক্ত ব্যক্তির আধ্যাত্মিক এবং শারীরিক সৌন্দর্যকে মহিমান্বিত করে, রেনেসাঁর ভাস্কর এবং শিল্পীদের জন্য এবং ক্লাসিকিজমের সংস্কৃতির মান হয়ে ওঠে। প্রাচীন ভাস্কর্য সহ যাদুঘর হলগুলি দর্শকদের মধ্যে একটি ধ্রুবক সাফল্য যারা প্রাচীন গ্রীক শিল্পের পরিপূর্ণতার প্রশংসা করে।

এটি একটি দীর্ঘ সময়ের মধ্যে বিকশিত হয়েছে, তাই এটি এত আকর্ষণীয়, অস্বাভাবিক এবং বহুমুখী। সমস্ত প্রাচীন গ্রীক সংস্কৃতি পাঁচটি পিরিয়ডে বিভক্ত: প্রারম্ভিক গ্রীস, প্রত্নতাত্ত্বিক, শাস্ত্রীয় এবং হেলেনিস্টিক। প্রারম্ভিক গ্রীক সময়কাল খ্রিস্টপূর্ব তৃতীয় সহস্রাব্দে ফিরে আসে এবং হেলেনিস্টিক সময়কাল প্রথম শতাব্দীতে শেষ হয়

প্রাচীন গ্রীক শিল্প তার সমস্ত প্রকাশে অধ্যয়নের যোগ্য, তবে চিত্রকলা এবং সঙ্গীত বিশেষভাবে আকর্ষণীয়।

প্রাচীন গ্রীসের চিত্রকর্মটি একটি নিয়ম হিসাবে, সিরামিক ফুলদানি থেকে অধ্যয়ন করা হয় যা আজ অবধি টিকে আছে। সর্বোপরি, তাদের উপরই বেশিরভাগ কারিগর পেইন্টিং অনুশীলন করেছিলেন, সুন্দর এবং খুব বিশ্বাসযোগ্য ছবি আঁকতেন।

প্রাথমিকভাবে, ফুলদানিগুলি সহজ আকার দিয়ে আঁকা হয়েছিল - জ্যামিতিক (রম্বস, বর্গক্ষেত্র, ত্রিভুজ, বৃত্ত)। তাদের কাছ থেকে বিভিন্ন অলঙ্কার তৈরি করা হয়েছিল। সময়ের সাথে সাথে, প্রাচীন গ্রীসের শিল্পের উন্নতি হয়েছিল, শিল্পীরা আরও বেশি সাহসী আচরণ করেছিলেন, আরও বেশি পরীক্ষা করেছিলেন এবং ফুলদানিতে কেবল বিমূর্ত চিত্রই নয়, মানুষ, প্রাণী এবং ল্যান্ডস্কেপও চিত্রিত করতে শুরু করেছিলেন। এবং যদি প্রথমে বাস্তব পরিসংখ্যানগুলি শুধুমাত্র জ্যামিতিকগুলির সাথে একসাথে চিত্রিত করা হয়, তবে পরে প্রাক্তনটি শেষ পর্যন্ত পরবর্তীটিকে প্রতিস্থাপন করেছিল।

এমনকি পরবর্তীকালে, মানুষ এবং প্রাণীগুলিকে ঠিক সেভাবে নয়, কর্মে চিত্রিত করা শুরু হয়েছিল। পেইন্টিংগুলির জন্য সবচেয়ে সাধারণ থিম ছিল পৌরাণিক কাহিনী, যার টুকরোগুলি গ্রীকরা তাদের ফুলদানিতে ক্যাপচার করার চেষ্টা করেছিল।

পেইন্টিংয়ের দুটি রঙের শৈলী সম্পর্কে আলাদাভাবে উল্লেখ করা উচিত: কালো-চিত্র এবং লাল-চিত্র। ব্ল্যাক-ফিগার স্টাইলটি লাল পটভূমিতে কালো ফিগারের চিত্রণকে বোঝায় এবং এটিই প্রথম। এবং লাল-চিত্র, একটি কালো পটভূমিতে লাল চিত্রের চিত্রকে বোঝায়, একটু পরে এসেছিল।

ধ্রুপদী যুগে, প্রাচীন গ্রীসের শিল্পে আরেকটি ধরণের পেইন্টিং অন্তর্ভুক্ত ছিল - স্মারক (ফ্রেস্কো এবং মোজাইক)।

যাইহোক, গ্রীক শিল্পীরা বিশ্বের প্রথম ব্যক্তি যিনি চিত্রকলায় দুটি উদ্ভাবন আবিষ্কার করেছিলেন: একটি অঙ্কনে চিয়ারোস্কোরোর খেলা (এই আবিষ্কারটি এথেন্সের দুর্দান্ত শিল্পী অ্যাপোলোডোরাসের অন্তর্গত) এবং তাদের অঙ্কনের নীচে স্বাক্ষর (সেরা শিল্পীরা এটি রেখেছেন) তাদের সেরা কাজের অধীনে)।

প্রাচীন গ্রিসের বাদ্যযন্ত্র শিল্পও কম আকর্ষণীয় নয়। "সঙ্গীত" শব্দটি গ্রীক "মিউজ" (শিল্পের পৃষ্ঠপোষক) থেকে এসেছে এবং আক্ষরিক অর্থে "আর্ট অফ দ্য মিউজ" হিসাবে অনুবাদ করা হয়েছে। এটি লক্ষ করা উচিত যে গ্রীকদের বোঝার ক্ষেত্রে, সঙ্গীত একটি স্বাধীন শিল্প ছিল না, তবে অন্য তিনটির সংমিশ্রণ ছিল: সঙ্গীত নিজেই, কবিতা এবং নৃত্য। এবং, ঘুরে, অন্যান্য একটি অপরিহার্য উপাদান

সুতরাং, এটি একটি গায়কদল ছাড়া অকল্পনীয় ছিল, এবং ট্র্যাজেডিটি সাধারণত ডায়োনিসাসের (ডিথাইরম্ব) প্রশংসার গান থেকে ঘটেছিল। "ট্র্যাজেডি" শব্দটি নিজেই "ছাগলের গান" হিসাবে অনুবাদ করা হয়েছে - যারা তাদের দেবতার রহস্যময় সঙ্গীদের অনুকরণ করার জন্য ছাগলের চামড়া পরিহিত প্রশংসা গেয়েছিল। সুতরাং, প্রাচীনকালের সঙ্গীত শিল্প অন্যতম তাৎপর্যপূর্ণ।

তবে সরাসরি সংগীতে ফিরে আসা যাক। প্রাচীন গ্রীক সঙ্গীত নিজেই, একটি নিয়ম হিসাবে, এক-কণ্ঠের কণ্ঠ ছিল। এটি বেশ সহজভাবে ব্যাখ্যা করা যেতে পারে: এটি কবিতা দ্বারা নির্ধারিত হয়েছিল; আমরা বলতে পারি যে গায়ক কেবল তার কবিতাগুলি গেয়েছিলেন, নিজেকে কিছু বাদ্যযন্ত্রের সাথে (বাঁশি, লিয়ার, "প্যানের বাঁশি", আউলোডিয়া, সাইফরোডিয়া)।

সঙ্গীতে পর্যাপ্ত সংখ্যক ধারা ছিল। এর মধ্যে রয়েছে স্তোত্র (দেবতা ও দেবীর গান) এবং লোকগীতি। পরের মধ্যে, কৃষক, বিবাহ এবং বিলাপ গান দাঁড়িয়েছে.

প্রাচীন গ্রীক সংস্কৃতিতেও কোরাল গান ছিল, যদিও একক গানের চেয়ে কম পরিমাণে। এর মধ্যে রয়েছে এলিজি (প্রথম দিকে - বাঁশির সঙ্গীতে বাদী গান, পরে - যে কোনও দুঃখজনক বা চিন্তাশীল গান এবং গীতগুলি (প্রশংসার গান)।

গ্রীসের শিল্পী (গ্রীক শিল্পী)

গ্রীস (স্ব-নাম - হেলাস (গ্রীক Ελλάδα), অফিসিয়াল নাম - গ্রীক প্রজাতন্ত্র (গ্রীক Ελληνική Δημοκρατία)।
হেলেনিক প্রজাতন্ত্র (গ্রীস) বলকান উপদ্বীপের দক্ষিণ ইউরোপের একটি রাষ্ট্র।
হেলেনিক রিপাবলিক (গ্রীস) উত্তরে আলবেনিয়া, সাবেক যুগোস্লাভ ম্যাসেডোনিয়া এবং বুলগেরিয়া এবং উত্তর-পূর্বে তুরস্কের সীমানা। পূর্বে এটি এজিয়ান দ্বারা, পশ্চিমে আয়োনিয়ান দ্বারা, দক্ষিণে ভূমধ্যসাগর এবং ক্রেটান সাগর দ্বারা ধুয়ে ফেলা হয়। দেশটির নামকরণ করা হয়েছে মানুষের জাতিগত নাম অনুসারে - গ্রীকদের।
হেলেনিক প্রজাতন্ত্র (গ্রীস) গ্রীসের রাজধানী হল এথেন্স।
হেলেনিক প্রজাতন্ত্র (গ্রীস) হল পশ্চিমা সভ্যতার স্বীকৃত দোলনা, ইতিহাসে পরিচিত প্রথম গণতান্ত্রিক রাষ্ট্রগুলির উত্থানের স্থান।
হেলেনিক রিপাবলিক (গ্রীস) গ্রীক ল্যান্ডস্কেপ হল পাথুরে, সাধারণত বৃক্ষহীন পর্বত, ঘনবসতিপূর্ণ উপত্যকা, অসংখ্য দ্বীপ, প্রণালী এবং উপসাগরের বিকল্প। মনোরম ক্লিফ, সৈকত, বহিরাগত গ্রোটো সমুদ্র উপকূলীয় বিনোদন এবং পর্বত পর্যটনের জন্য প্রচুর সুযোগ প্রদান করে। চুনাপাথরের ব্যাপক ঘটনা, বিশেষ করে দেশের পশ্চিমাঞ্চলে, কার্স্ট সিঙ্কহোল এবং গুহা গঠনের দিকে পরিচালিত করেছে যা ল্যান্ডস্কেপকে একটি অনন্য বন্য চেহারা দেয় এবং যারা স্পিলিওলজিতে তাদের হাত চেষ্টা করতে চান তাদের আকৃষ্ট করে। পর্বতশ্রেণী দেশের ভূপৃষ্ঠের প্রায় এক চতুর্থাংশ দখল করে আছে। এগুলি প্রধানত মাঝারি উচ্চতার পর্বত (1200-1800 মিটার পর্যন্ত)। গ্রীসের সর্বোচ্চ বিন্দু হল মাউন্ট অলিম্পাস (2917 মিটার)। Pindus, Parnassus, মধ্য গ্রীসের পর্বতশ্রেণী এবং Taygetosও 2000 মিটার উপরে উঠে। কিছু সমতল ভূমি রয়েছে, সেগুলি দেশের পূর্বার্ধে কেন্দ্রীভূত, পেলোপোনিজ বাদে, যেখানে সমভূমি পশ্চিম উপকূলে প্রাধান্য পায়।
হেলেনিক রিপাবলিক (গ্রীস) গ্রীসে 2000 টিরও বেশি দ্বীপ রয়েছে, বড় (ক্রিট, ইউবোয়া) থেকে ছোট (প্যাটমোস, ক্রিসি, কাস্তেলোরিজো) পর্যন্ত। তারা সমগ্র গ্রীক অঞ্চলের প্রায় 20% জন্য দায়ী।
হেলেনিক প্রজাতন্ত্র (গ্রীস) সমস্ত দ্বীপকে কয়েকটি দলে ভাগ করা হয়েছে:

1. আয়োনিয়ান দ্বীপপুঞ্জ - গ্রীসের পশ্চিম উপকূলে আয়োনিয়ান সাগরে অবস্থিত। বৃহত্তম দ্বীপ কেফালোনিয়া।
2. উত্তর এজিয়ান দ্বীপপুঞ্জ - তুরস্কের উপকূলে এজিয়ান সাগরের উত্তরে অবস্থিত। বৃহত্তম দ্বীপ লেসভোস।
3. উত্তর স্পোরাডস এবং ইউবোয়া দ্বীপ - গ্রীসের পূর্ব উপকূলে অবস্থিত।
4. সাইক্লেডস - এজিয়ান সাগরের কেন্দ্রে অবস্থিত। প্রাচীন উন্নত সাইক্ল্যাডিক সংস্কৃতির কেন্দ্র। এখানে প্রধানত ছোট দ্বীপ রয়েছে: আন্দ্রোস, নাক্সোস, মাইকোনোস, সান্তোরিনি।
5. ডোডেকানিজ - তুরস্কের উপকূলে এজিয়ান সাগরের দক্ষিণে অবস্থিত দ্বীপগুলির একটি গ্রুপ। কখনও কখনও এগুলিকে দক্ষিণ স্পোরেডও বলা হয়। এটি গ্রীসের একটি গুরুত্বপূর্ণ পর্যটন কেন্দ্র। বৃহত্তম দ্বীপ হল রোডস।
6. ক্রিট গ্রীসের বৃহত্তম দ্বীপ। প্রাচীন ক্রিটান সভ্যতার কেন্দ্র। দ্বীপের কাছাকাছি অনেক ছোট উপগ্রহ দ্বীপ (ক্রিসি, ইত্যাদি) আছে। দক্ষিণ থেকে দ্বীপটি লিবিয়া সাগর দ্বারা ধুয়েছে।
7. রোডস - এজিয়ান সাগরে গ্রীসের দক্ষিণ-পূর্বে অবস্থিত।

হেলেনিক রিপাবলিক (গ্রীস) গ্রীসের জলবায়ুকে তিন প্রকারে ভাগ করা যায়: ভূমধ্যসাগরীয়, আল্পাইন এবং নাতিশীতোষ্ণ, যার প্রতিটি একটি কঠোরভাবে সংজ্ঞায়িত অঞ্চলকে প্রভাবিত করে। পিন্ডাস পর্বতশ্রেণী মূল ভূখণ্ডের জলবায়ুকে ব্যাপকভাবে প্রভাবিত করে: পিন্ডাস (এপিরাস) এর ঢালের পশ্চিমে অবস্থিত অঞ্চলগুলি রিজ (থেসালি) এর পূর্ব দিকে অবস্থিত অঞ্চলগুলির তুলনায় বেশি বৃষ্টিপাত পায়।

হেলেনিক রিপাবলিক (গ্রীস) ভূমধ্যসাগরীয় জলবায়ু হালকা, ভেজা শীত এবং গরম, শুষ্ক গ্রীষ্ম দ্বারা চিহ্নিত করা হয়। Cyclades, Dodecanese, Crete, Eastern Peloponnese এবং মধ্য গ্রীসের কিছু অংশ এই ধরনের জলবায়ুতে অবস্থিত। এখানে তাপমাত্রা প্রায়শই রেকর্ড উচ্চতায় পৌঁছায় না এবং শীতকালে, এমনকি সাইক্লেডস এবং ডোডেকানিজ দ্বীপপুঞ্জে শীতের মাসগুলিতে কখনও কখনও তুষারপাত হতে পারে।

হেলেনিক রিপাবলিক (গ্রীস) আল্পাইন ধরনের জলবায়ু দেশের পার্বত্য অঞ্চলের জন্য বেশি সাধারণ: এপিরাস, সেন্ট্রাল গ্রীস, পশ্চিম মেসিডোনিয়া, থেসালির অংশ, সেইসাথে আচিয়া, আর্কাডিয়া এবং ল্যাকোনিয়ার নাম।
হেলেনিক প্রজাতন্ত্র (গ্রীস) পূর্ব মেসিডোনিয়া এবং থ্রেসকে নাতিশীতোষ্ণ জলবায়ু সহ অঞ্চল হিসাবে শ্রেণীবদ্ধ করা যেতে পারে, তুলনামূলকভাবে ঠান্ডা এবং আর্দ্র শীত এবং গরম, শুষ্ক গ্রীষ্ম সহ।
হেলেনিক রিপাবলিক (গ্রীস) এথেন্স একটি ট্রানজিশন জোনে অবস্থিত যেখানে দুটি ধরণের জলবায়ু মিলিত হয়: ভূমধ্যসাগরীয় এবং নাতিশীতোষ্ণ। এথেন্সের উত্তর অংশে একটি নাতিশীতোষ্ণ জলবায়ু রয়েছে, যখন কেন্দ্রীয় এবং দক্ষিণ অঞ্চলে ভূমধ্যসাগরীয় জলবায়ু বৈশিষ্ট্য রয়েছে।

হেলেনিক প্রজাতন্ত্র (গ্রীস) এর নিজস্ব সমৃদ্ধ সংস্কৃতি এবং জাতীয় ঐতিহ্য রয়েছে।
হেলেনিক রিপাবলিক (গ্রীক সংস্কৃতির ইতিহাস) দুই হাজার বছরেরও বেশি সময় আমাদেরকে প্রাচীন গ্রীক শিল্পের উত্তেজনা থেকে আলাদা করেছে। যাইহোক, প্রাচীনত্ব মানবতার জন্য একটি চিরন্তন স্কুলে পরিণত হয়েছিল, যা পরবর্তী সমস্ত ইউরোপীয় সংস্কৃতির বিকাশে অবদান রেখেছিল এবং মানুষের মনের উপর একটি অসাধারণ প্রভাব ফেলেছিল। 19 শতকের শেষে পরিচালিত - 20 শতকের শুরুতে। ক্রিট দ্বীপে খনন, পেলোপোনিজের দক্ষিণ অংশে এবং ট্রয়, বিশ্বকে প্রাক-হোমেরিক যুগের গ্রীক সভ্যতা প্রকাশ করে।

হেলেনিক রিপাবলিক (গ্রীক সংস্কৃতির ইতিহাস) খ্রিস্টপূর্ব ২য় সহস্রাব্দের শুরুতে প্রাচীন গ্রীক সংস্কৃতির কেন্দ্র। সেখানে ক্রিট দ্বীপ ছিল, এবং পরে - পেলোপনিস উপদ্বীপের দক্ষিণ প্রান্তে মাইসেনা শহর, তাই এই সময়ের নাম - ক্রিট-মাইসেনিয়ান (খ্রিস্টপূর্ব দ্বিতীয় সহস্রাব্দের প্রথম দিকে - খ্রিস্টপূর্ব 13 শতক)। ক্রিটে, যেখানে একটি দাস রাষ্ট্র ছিল, নসোস, ফাইস্টোস এবং মালিয়া শহরে দুর্দান্ত প্রাসাদের ধ্বংসাবশেষ পাওয়া গেছে। এগুলি একটি বিস্তীর্ণ উঠানের চারপাশে অবস্থিত এবং সিঁড়ি এবং প্যাসেজ দ্বারা সংযুক্ত কক্ষ। বিভিন্ন কাজের জন্য কক্ষ ছিল: বাসস্থান এবং অভয়ারণ্য, খাবার সংরক্ষণের জন্য প্যান্ট্রি এবং কারিগরদের জন্য কর্মশালা। প্রাসাদের জটিল বিন্যাসটি ডেডালাস যে গোলকধাঁধায় স্থাপিত মিনোটর এর পুরাণকে স্মরণ করিয়ে দেয়।

হেলেনিক প্রজাতন্ত্র (গ্রীক সংস্কৃতির ইতিহাস) নসোস প্রাসাদের অনন্য চিত্রকর্মগুলি মহান ঐতিহাসিক এবং সাংস্কৃতিক মূল্যের। রঙ এবং সংমিশ্রণে আশ্চর্যজনক চিত্রগুলি ফ্রেস্কো কৌশল (ভিজা প্লাস্টারে চিত্র) ব্যবহার করে তৈরি করা হয়েছিল, যা স্থানীয় কারিগররা 1600 খ্রিস্টপূর্বাব্দে আয়ত্ত করেছিলেন। দেয়ালগুলি প্রাকৃতিক ল্যান্ডস্কেপ, বিভিন্ন প্রাণীর ছবি দিয়ে সজ্জিত - হরিণ, বিড়াল, সব ধরণের পাখি। তাদের চিত্রণে আশ্চর্যজনক নির্ভুলতা এবং স্বাধীনতা প্রকৃতি দেখতে এবং বোঝার মাস্টারের ক্ষমতার সাক্ষ্য দেয়। প্রাসাদ চত্বরের দেয়ালে পশুপাখি ছাড়াও উপহার ও বিনোদনের দৃশ্য চিত্রিত করা হয়েছে। চিত্রগুলির চিত্রণে প্রচলিততা - বুক এবং কাঁধ সম্পূর্ণ দৃশ্যে দেখানো হয়েছে, এবং প্রোফাইলে পা এবং মুখ, জুমরফিক মোটিফের প্রাচুর্য এবং রঙের স্কিম - উজ্জ্বল স্থানীয় নীল, লাল, সবুজ টোন - এর সাথে সম্পর্ক তৈরি করে প্রাচীন মিশরের শিল্প।
গ্রীক প্রজাতন্ত্র (গ্রীক সংস্কৃতির ইতিহাস) শুধু প্রাসাদই নয়, অভিজাত এবং ধনী ব্যক্তিদের ঘরগুলিও ফ্রেস্কো দিয়ে সজ্জিত ছিল। ফুলের দৃশ্য এবং সমুদ্রের বাসিন্দাদের ছবি - ডলফিন এবং অক্টোপাস - প্রায়শই পাওয়া যায়। ফ্রেস্কোগুলির লোকেরা তরুণ, তাদের প্রচুর গয়না রয়েছে এবং শিল্পীরা প্রায়শই তাদের নাচতে চিত্রিত করে। ক্রিটান ফাইন আর্টের একটি বিশেষ বৈশিষ্ট্য হল পেইন্টিং এবং ছোট ভাস্কর্যে মহিলাদের অনেক ছবি রয়েছে। এটি ক্রিটান সমাজে নারীর উচ্চ ভূমিকা নির্দেশ করে।
ট্রোজান যুদ্ধের পরপরই, বলকান অঞ্চলের উত্তরাঞ্চল থেকে ডোরিয়ানদের দল গ্রিসে প্রবেশ করে, লুণ্ঠন করে এবং আচিয়ান শহরগুলিকে পুড়িয়ে দেয়। Mycenae সবচেয়ে দীর্ঘ ধরে রাখা, কিন্তু তারা 12 শতকের শেষে পড়ে। বিসি। এজিয়ান রাজ্যগুলির ধ্বংসের সাথে সাথে তাদের সমস্ত সমৃদ্ধ ঐতিহ্যও ধ্বংস হয়ে যায়। ডোরিয়ানরা অবশ্য তাদের পূর্বসূরিদের ধর্মীয় ও পৌরাণিক ধারণা, সিরামিক এবং ছোট প্লাস্টিক শিল্পে কারুশিল্পের ঐতিহ্যকে গ্রহণ করেছিল, কিন্তু সামগ্রিকভাবে হেলেনিরা একটি নতুন সংস্কৃতি তৈরি করেছিল।

গ্রীস গ্রীক সংস্কৃতির ইতিহাস হোমরিক সময়কাল
গ্রীক বিশ্বদর্শনের একটি জটিল ব্যবস্থা এই যুগে রূপ নেয়। প্রায় সমস্ত হেলেনিক শিল্প পৌরাণিক কাহিনী এবং তাদের নায়কদের প্রতি আকৃষ্ট হয়। প্রাচীন গ্রীকদের কাব্যিক কল্পনা পরবর্তী প্রজন্মের মানুষকে প্রভাবিত করেছিল - এটি কোন কাকতালীয় বিষয় নয় যে পৌরাণিক থিমগুলি জনপ্রিয় থেকে যায়। ঐতিহ্যের ধারাবাহিকতার জন্য ধন্যবাদ, মৃৎশিল্প একটি উচ্চ স্তরে অবশেষ। এই সময়ের পাত্রগুলি, একটি কুমারের চাকায় তৈরি, জ্যামিতিক নকশা দিয়ে আঁকা হয়েছিল - ত্রিভুজ, বৃত্ত, তরঙ্গায়িত রেখা ইত্যাদি। সুতরাং, X-VIII শতাব্দীতে। বিসি। দানি পেইন্টিংয়ে তথাকথিত জ্যামিতিক শৈলী বিকশিত হয়েছে।

গ্রীস গ্রীক সংস্কৃতির ইতিহাস হোমরিক সময়কাল
একটি জ্যামিতিক প্যাটার্ন গাঢ় বাদামী রঙের সাথে অনুভূমিক ফ্রিজ সহ একটি হলুদ বা গেরুয়া পটভূমিতে প্রয়োগ করা হয়েছিল, যা জাহাজের সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ কাঠামোগত উপাদানগুলিকে হাইলাইট করে - পা এবং শরীর। ঘাড় জ্যামিতিক নকশার মধ্যে, প্রাণী এবং মানুষের ছবি প্রদর্শিত হয়। তাদের পরিসংখ্যানগুলি একটি প্রচলিত স্কিমে, একটি সমতল, পরিষ্কার সিলুয়েটে, জ্যামিতিক অলঙ্কারের সাধারণ ছন্দের অধীনস্থ।
গ্রীস গ্রীক সংস্কৃতির ইতিহাস হোমরিক সময়কাল
"প্রাচীন" গ্রীসের ইতিহাসের পরবর্তী সময়কাল। 9ম-6ম শতাব্দীতে বিস্তৃত যুগ। বিসি। - গ্রীক শহর-রাষ্ট্র গঠনের সময়, যার বিকাশ সংস্কৃতি ও শিল্পের বিকাশে অবদান রেখেছিল।
এই সময়কালটি মূলত আলেকজান্ডার দ্য গ্রেটের অভিযান এবং বিশ্ব আবিষ্কারের সাথে জড়িত। গ্রীকরা মিশর, ব্যাবিলন এবং ভারতের সংস্কৃতির সাথে আরও ভালভাবে পরিচিত হয়েছিল। হেলেনিস্টিক যুগের মূল বিষয়বস্তু ছিল দুটি জগতের একীকরণ - প্রাচীন গ্রীক (হেলেনিক) এবং প্রাচীন পূর্ব, যা আগে পৃথকভাবে বিকশিত হয়েছিল। গ্রীক বসতি স্থাপনকারীদের একটি স্রোত বিজিত ভূমিতে ঢেলে দেয়, হেলেনাইজেশনের ঘটনার জন্ম দেয় - গ্রীক সংস্কৃতি, সামাজিক ও রাজনৈতিক ব্যবস্থা, অর্থনীতি এবং বিজিত অঞ্চলে জীবনধারার উপাদানগুলির অনুপ্রবেশ।
গ্রীস গ্রীক সংস্কৃতির ইতিহাস হেলেনিস্টিক যুগ
এই সময়কালে, অনেক স্বাধীন আর্ট স্কুল ছিল, প্রায়ই প্রাচ্যের শিল্প দ্বারা প্রভাবিত ছিল। হেলেনিস্টিক শিল্পের একটি সত্যিকারের মাস্টারপিসকে বিজয়ের দেবীর মূর্তি হিসাবে বিবেচনা করা যেতে পারে, যা 190 খ্রিস্টপূর্বাব্দে সামোথ্রেস দ্বীপের একটি অভয়ারণ্যে স্থাপন করা হয়েছিল। দেবী সমুদ্রের উপরে একটি খাড়া পাহাড়ের উপর একটি জাহাজের ধনুকের মতো একটি পাদদেশে দাঁড়িয়েছিলেন। ভেজা জামাকাপড় তার দেহের সুন্দর প্লাস্টিকতা প্রদর্শন করে তার চিত্রে আঁকড়ে আছে। দমকা হাওয়া কাটিয়ে, দেবী গর্বিতভাবে এগিয়ে যান, বিজয়ের বিজয়কে মূর্ত করে। সামোথ্রেসের নাইকির টাইটানিক চিত্রটি খুব উপাদান বলে মনে হয়, যা সে প্রতিরোধ করে তার চেয়ে কম নয়।
গ্রীস গ্রীক সংস্কৃতির ইতিহাস হেলেনিস্টিক যুগ
হেলেনিস্টিক মাস্টাররাও শাস্ত্রীয় যুগের আদর্শের দিকে ঝুঁকেছেন। তাই। প্রায় 120 বিসি অ্যান্টিওকের ভাস্কর আলেকজান্ডার অ্যাফ্রোডাইটের একটি মূর্তি তৈরি করেছেন। যে দ্বীপে মূর্তিটি পাওয়া গেছে তার নামের উপর ভিত্তি করে একে ভেনাস ডি মিলো বলা হয়। দেবীর অর্ধ-উলঙ্গ, সামান্য বাঁকা, নমনীয় শরীর শান্তি এবং সংযত শক্তিতে পূর্ণ, তার বিশুদ্ধ এবং মহৎ প্রোফাইল গৌরবময় 5 ম শতাব্দীর আদর্শের দিকে নিয়ে যায়। বিসি।

গ্রিসের গ্রীস সংস্কৃতি গ্রীক সংস্কৃতির ইতিহাস অনন্য। গ্রিসের সংস্কৃতি মিনোয়ান সভ্যতার সময় থেকে শুরু করে হাজার হাজার বছর ধরে গঠিত হয়েছে।
গ্রিসের গ্রীস সংস্কৃতি অর্থোডক্স খ্রিস্টধর্ম আধুনিক গ্রিসের সমগ্র সংস্কৃতিতে ব্যাপক প্রভাব ফেলেছে। কিছু গবেষক, উদাহরণস্বরূপ, রবার্ট কাগান, বিশ্বাস করেন যে আধুনিক গ্রীক সংস্কৃতি প্রাচীন হেলাসের সংস্কৃতির তুলনায় বাইজেন্টাইন এবং অটোমান সাম্রাজ্যের সাংস্কৃতিক ঐতিহ্যের সাথে অনেক বেশি সংযুক্ত।
হেলেনিক রিপাবলিক (গ্রিসের চারুকলা) গ্রীসের জাদুঘরে বিশ্বের সেরা শিল্পী ও ভাস্করদের আঁকা ছবি ও ভাস্কর্য রয়েছে। অনেক কাজ বিশ্ব সংস্কৃতির অমূল্য ইতিহাসের সাথে সম্পর্কিত।
গ্রিসের হেলেনিক রিপাবলিক আর্টিস্টস (গ্রীক শিল্পী) আজ গ্রীক শিল্পী, ভাস্কর এবং শিল্প ফটোগ্রাফির মাস্টারদের একটি নতুন প্রজন্ম গ্রীসে বসবাস করে এবং কাজ করে। সমসাময়িক গ্রীক শিল্পীরা নতুন মূল পেইন্টিং এবং ভাস্কর্য তৈরি করে।

গ্রীসের শিল্পী (গ্রীক শিল্পী) আমাদের গ্যালারিতে আপনি সেরা গ্রীক শিল্পী এবং গ্রীক ভাস্করদের কাজের সাথে পরিচিত হতে পারেন।

গ্রীসের শিল্পী (গ্রীক শিল্পী) আমাদের গ্যালারিতে আপনি গ্রীক শিল্পী এবং গ্রীক ভাস্করদের সেরা কাজগুলি খুঁজে পেতে এবং কিনতে পারেন।

প্রাচীনত্ব পরবর্তী প্রজন্মের সংস্কৃতিতে সর্বাধিক প্রভাব ফেলেছিল - প্রাচীন গ্রিসের শিল্পএবং খ্রিস্টপূর্ব 9 ম - 10 ম শতাব্দীর প্রাচীন রোম। e এবং খ্রিস্টীয় চতুর্থ শতাব্দী পর্যন্ত। প্রাচীন সংস্কৃতির দোলনা ছিল প্রাচীন গ্রীস - ভূমধ্যসাগরের এক টুকরো জমি। এখানে "গ্রীক অলৌকিক ঘটনা" জন্মেছিল এবং বিকাশ লাভ করেছিল - একটি বিশাল আধ্যাত্মিক ধর্ম যা সহস্রাব্দ ধরে তার প্রভাব এবং আকর্ষণ বজায় রেখেছে। প্রাচীন গ্রীক সংস্কৃতি প্রাচীন রোমের সংস্কৃতির বিকাশের উপর একটি সিদ্ধান্তমূলক প্রভাব ফেলেছিল, যা তার অবিলম্বে উত্তরসূরি ছিল। রোমান সংস্কৃতি পরবর্তী পর্যায়ে এবং একটি একক প্রাচীন সংস্কৃতির একটি বিশেষ সংস্করণ হয়ে ওঠে। প্রাচীন শিল্পের শান্ত এবং মহিমান্বিত সৌন্দর্য শিল্পের ইতিহাসে পরবর্তী সময়ের জন্য একটি মডেল হিসাবে কাজ করেছে। প্রাচীন গ্রীক শিল্পের ইতিহাসে তিনটি সময়কাল ছিল: a r x a i k a (VII - VI শতাব্দী খ্রিস্টপূর্ব); ক্লাসিকা (V -IV শতাব্দী BC); e l l i n i z m - (III - I শতাব্দী BC)।

মন্দিরগুলো ছিল সুন্দর প্রাচীন গ্রীক ভবন। মন্দিরগুলির প্রাচীনতম ধ্বংসাবশেষগুলি প্রাচীন যুগের, যখন হলুদ চুনাপাথর এবং সাদা মার্বেল ব্যবহার করা শুরু হয়েছিল। সাধারণত মন্দিরটি একটি ধাপযুক্ত ভিত্তির উপর দাঁড়িয়ে থাকে। এটি জানালাবিহীন একটি কক্ষ নিয়ে গঠিত, যেখানে একটি দেবতার মূর্তি ছিল; ভবনটি এক বা দুটি সারি কলাম দ্বারা বেষ্টিত ছিল।

কলামগুলি প্রাচীন গ্রীসের কাঠামোর একটি অবিচ্ছেদ্য অংশ ছিল। প্রত্নতাত্ত্বিক যুগে, কলামগুলি শক্তিশালী, ভারী, নীচের দিকে কিছুটা প্রশস্ত ছিল - এই স্তম্ভগুলির শৈলীকে বলা হত ডরিক. ধ্রুপদী যুগে, কলামের শৈলীর বিকাশ ঘটে আয়নিক- কলামগুলি আরও মার্জিত, সরু, শীর্ষে কার্ল দিয়ে সজ্জিত - ভলিউমে। হেলেনিস্টিক যুগে, স্থাপত্য জাঁকজমকের জন্য প্রচেষ্টা শুরু করে। গঠিত করিন্থিয়ানকলামের শৈলী - তারা সুন্দর, সরু, মার্জিত, ফুলের নিদর্শন দিয়ে সজ্জিত হয়ে উঠেছে। প্রাচীন গ্রীসে কলাম এবং সিলিং সিস্টেম বলা হত সমন. প্রতিটি শৈলীর নিজস্ব ক্রম রয়েছে, যার নিজস্ব বৈশিষ্ট্য রয়েছে এবং শৈলীর মতো নামকরণ করা হয়েছে - প্রাচীন গ্রিসের শিল্পে ডরিক, আয়নিক এবং করিন্থিয়ান।

গ্রীক স্থাপত্যের উৎকর্ষকাল ধ্রুপদী যুগে (খ্রিস্টপূর্ব ৫ম শতাব্দী) পেরিক্লিসের রাজত্বকালে ঘটেছিল। তিনি এথেন্সে বিশাল নির্মাণ কাজ শুরু করেন। আমরা প্রাচীন গ্রীসের সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ কাঠামোর ধ্বংসাবশেষ সংরক্ষণ করেছি -। এমনকি এই ধ্বংসাবশেষ থেকে কেউ কল্পনা করতে পারে যে অ্যাক্রোপলিসটি তার সময়ে কত সুন্দর ছিল।একটি প্রশস্ত মার্বেল সিঁড়ি পাহাড়ের উপরে নিয়ে গিয়েছিল।

অ্যাক্রোপলিসটি অসংখ্য মন্দির দ্বারা বেষ্টিত ছিল, যার কেন্দ্রীয়টি হল পার্থেনন, 46টি কলাম দ্বারা বেষ্টিত। কলামগুলি লাল এবং নীল মার্বেল দিয়ে তৈরি। কলামের রঙ এবং হালকা গিল্ডিং মন্দিরটিকে একটি উত্সব অনুভূতি দিয়েছে। অনুপাতের বোধ, গণনার নির্ভুলতা, সজ্জার সৌন্দর্য - এই সমস্তই পার্থেননকে শিল্পের একটি অনবদ্য কাজ করে তোলে। আজও, হাজার হাজার বছর পরে, ধ্বংস হয়ে গেলেও, পার্থেনন এক অদম্য ছাপ ফেলে। অ্যাক্রোপলিসের শেষ নির্মাণটি ছিল এথেনা, পসেইডন এবং পৌরাণিক রাজা ইরেকথিউসকে উৎসর্গ করা একটি মন্দির, যাকে ইরেকথিওন মন্দির বলা হত।

Erechtheion মন্দিরের তিনটি বারান্দার একটিতে, স্তম্ভের পরিবর্তে, ভবনের ছাদটি মহিলা পরিসংখ্যান দ্বারা সমর্থিত - ক্যারিয়াটিডস। সাধারণভাবে, অনেক ভাস্কর্য এবং ভাস্কর্য রচনাগুলি অ্যাক্রোপলিসকে সজ্জিত করেছিল। হেলেনিস্টিক যুগে, তারা মন্দিরগুলিতে কম মনোযোগ দিতে শুরু করে এবং তারা হাঁটার জন্য খোলা স্কোয়ার, খোলা আকাশে অ্যাম্ফিথিয়েটার, প্রাসাদ এবং ক্রীড়া সুবিধা তৈরি করেছিল। আবাসিক ভবন 2- এবং 3-তলা হয়ে উঠেছে, বড় বাগান এবং ফোয়ারা সহ। বিলাসিতা লক্ষ্য হয়ে উঠেছে।

গ্রীক ভাস্কররা বিশ্বকে এমন কাজ দিয়েছেন যা এখনও মানুষের মধ্যে প্রশংসাকে অনুপ্রাণিত করে। প্রত্নতাত্ত্বিক যুগে, ভাস্কর্যগুলি কিছুটা সীমাবদ্ধ ছিল; তারা পোশাকের ভাঁজে প্রবাহিত পোশাক পরিহিত নগ্ন যুবকদের চিত্রিত করেছিল।

ধ্রুপদী যুগে, ভাস্করদের প্রধান ব্যবসা ছিল দেবতা ও বীরদের মূর্তি তৈরি করা এবং মন্দিরগুলিকে ত্রাণ দিয়ে সাজানো। দেবতাদেরকে সাধারণ মানুষ হিসাবে চিত্রিত করা হয়েছিল, কিন্তু শক্তিশালী, শারীরিকভাবে উন্নত এবং সুন্দর। শরীরের সৌন্দর্য দেখানোর জন্য তাদের প্রায়ই নগ্ন চিত্রিত করা হত। প্রাচীন গ্রীসে, শারীরিক বিকাশ, খেলাধুলার প্রতি খুব মনোযোগ দেওয়া হয়েছিল এবং এই সংস্কৃতির একটি অবিচ্ছেদ্য অংশ ছিল মানবদেহের সৌন্দর্য। ধ্রুপদী যুগে মিরন, ফিদি এবং পলিকলেটের মতো বিস্ময়কর ভাস্কররা বাস করতেন।এই ভাস্করদের কাজগুলি আরও জটিল ভঙ্গি, অভিব্যক্তিপূর্ণ অঙ্গভঙ্গি এবং নড়াচড়ার দ্বারা আলাদা করা হয়েছিল। জটিল ব্রোঞ্জ ভাস্কর্যের প্রথম মাস্টার ছিলেন মিরন, ভাস্কর্যটির স্রষ্টা "ডি এবং স্কোবোল"। যাইহোক, এটি লক্ষ করা উচিত যে এই যুগের ভাস্কর্যগুলি একটু ঠান্ডা দেখায়, তাদের মুখগুলি একে অপরের মতো উদাসীন। ভাস্কররা কোনো অনুভূতি বা আবেগ প্রকাশ করার চেষ্টা করেননি। তাদের লক্ষ্য ছিল শুধুমাত্র শরীরের নিখুঁত সৌন্দর্য দেখানো। কিন্তু খ্রিস্টপূর্ব ৪র্থ শতকে। e ভাস্কর্যের চিত্রগুলি নরম এবং আরও সূক্ষ্ম হয়ে উঠেছে। ভাস্কর প্র্যাক্সিটেল এবং লিসিপ তাদের দেবতাদের ভাস্কর্যে মসৃণ মার্বেল পৃষ্ঠের উষ্ণতা এবং বিস্ময় প্রদান করেছেন। এবং ভাস্কর স্কোপাস তার ভাস্কর্যে শক্তিশালী অনুভূতি এবং অভিজ্ঞতা প্রকাশ করেছেন।

পরে, হেলেনিস্টিক যুগে, ভাস্কর্য আরও মহৎ হয়ে ওঠে, অতিরঞ্জিত আবেগের সাথে।

এথেনা অলিম্পিকের অন্যতম সেরা দেবতা। তিনি যুক্তিসঙ্গত এবং যুক্তিসঙ্গত. তিনি আকাশের দেবী, মেঘ এবং বজ্রপাতের উপপত্নী, উর্বরতার দেবী। তিনি রাষ্ট্রনায়কত্ব, মহত্ত্ব এবং অক্ষয় শক্তির মূর্ত প্রতীক। এটি ভার্জিন এথেনার মূর্তি, ফিডিয়াসের সবচেয়ে বিখ্যাত কাজ। অ্যাথেনা সম্পূর্ণ উচ্চতায় দাঁড়িয়ে আছে (মূর্তির উচ্চতা প্রায় 12 মিটার), দেবীর মাথায় একটি উচ্চ ক্রেস্ট সহ একটি সোনার সামরিক শিরস্ত্রাণ রয়েছে এবং তার কাঁধ এবং বুক একটি সোনার এজিস (একটি পৌরাণিক ঢাল যা সন্ত্রাস নিয়ে আসে) দ্বারা আবৃত। শত্রুরা) মেডুসার মাথা দিয়ে। বাম হাতটি ঢালের উপর স্থির, ডানদিকে এথেনা দেবী নাইকির চিত্র ধারণ করে। লম্বা জামাকাপড়ের কঠোর ড্রেপারগুলি চিত্রের মহিমা এবং শান্ততার উপর জোর দেয়।

আমাদের দেশ চিরতরে ধ্বংস হবে না, কারণ অভিভাবক ভাল প্যালাস এথেনার মতো,
তার শক্তিশালী বাবার জন্য গর্বিত, সে তার হাত বাড়িয়ে দিল।
(সোলনের এলিজি)

জিউস তার ভাইদের সাথে বিশ্বজুড়ে আধিপত্য ভাগ করে নিয়েছিলেন: পসেইডনকে আকাশ দেওয়া হয়েছিল, হেডিসকে মৃতদের রাজ্য দেওয়া হয়েছিল এবং জিউস নিজের জন্য আকাশ ছেড়েছিলেন। জিউস সমস্ত স্বর্গীয় ঘটনা এবং সর্বোপরি, বজ্রপাত এবং বজ্রপাত নিয়ন্ত্রণ করেছিলেন।

দুর্ভাগ্যবশত, এটি জিউসের হারিয়ে যাওয়া ভাস্কর্যটির পুনর্গঠন। মূর্তিটি মন্দিরের প্রায় পুরো অভ্যন্তরীণ স্থান দখল করেছিল। জিউস একটি সিংহাসনে বসে আছেন, তার মাথা প্রায় সিলিং স্পর্শ করছে; তার উচ্চতা ছিল প্রায় 17 মিটার। গ্রীক কবিদের মধ্যে একজন, ফিদেভ জিউসের চেহারার প্রশংসা করে একটি দম্পতি লিখেছেন। হেলাস জুড়ে পরিচিত:

"ঈশ্বর কি পৃথিবীতে নেমে এসেছেন এবং আপনাকে দেখিয়েছেন, ফিডিয়াস, তার প্রতিচ্ছবি

নাকি আপনি নিজে ঈশ্বরকে দেখতে স্বর্গে গিয়েছিলেন?”

জিউসের মূর্তিটি কেবল ফিডিয়াস দেবতাকে যে মহিমা দিয়েছিল তা নয়, শান্তি, মহিমান্বিত প্রজ্ঞা এবং অসীম দয়ার অনুভূতি দিয়েও মুগ্ধ করেছিল। "দেবতা এবং পুরুষদের রাজা" একটি দুর্দান্ত, সমৃদ্ধভাবে সজ্জিত সিংহাসনে বসেছিলেন। তার ধড়ের উপরের অংশটি ছিল নগ্ন, নীচের অংশটি একটি বিলাসবহুল চাদরে আবৃত ছিল। এক হাতে দেবতা নাইকি বিজয়ের একটি মূর্তি ধারণ করেছিলেন, অন্য হাতে - একটি ঈগলের চিত্র সহ একটি রড শীর্ষে ছিল - জিউসের পবিত্র পাখি। তার মাথায় ছিল জলপাইয়ের ডালের মালা।

অত্যন্ত অত্যাধুনিক প্রযুক্তি ব্যবহার করে মূর্তিটি তৈরি করা হয়েছে। শরীরের ঐ অংশগুলির জন্য কাঠ দিয়ে ভিত্তিটি খোদাই করা হয়েছিল। যা নগ্ন ছিল, পালিশ করা হাতির দাঁতের পাতলা প্লেট প্রয়োগ করা হয়েছিল, চাদরটি তাড়া করা সোনার পাতলা স্তর দিয়ে আবৃত ছিল, যেন লিলি, তারা এবং প্রাণীর ছবি দিয়ে বোনা।

অলিম্পিয়া ছিল গ্রীসের অন্যতম প্রধান অভয়ারণ্য, কিংবদন্তি অনুসারে, এখানেই জিউস ক্রোনোসের অধীনে একটি বিজয় অর্জন করেছিলেন, জিউসের মহান বিজয়ের স্মরণে এবং অলিম্পিক গেমস প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল, এবং একটি কিংবদন্তি অনুসারে, নায়ক হারকিউলিস তার বাবার সম্মানে এটি করেছিলেন।

হারকিউলিস হলেন জিউসের পুত্র, অন্যতম বিখ্যাত গ্রীক দেবতা। তাঁর 12টি শ্রম বিখ্যাত, যার সম্পর্কে অনেক কিংবদন্তি বলে এবং যা প্রায়শই শিল্পী এবং ভাস্করদের দ্বারা তাদের কাজে চিত্রিত হয়েছিল। এই ভাস্কর্য গোষ্ঠীর লিসিপ্পোস লড়াইয়ের সিদ্ধান্তমূলক মুহূর্তটি চিত্রিত করেছে: হারকিউলিস তার শক্তিশালী হাত দিয়ে সিংহের ঘাড় চেপে ধরে, সমস্ত নায়কের পেশীগুলি অত্যন্ত উত্তেজনাপূর্ণ, এবং জন্তুটি, শ্বাস নিতে হাঁফিয়ে, তার দেহে খনন করে। তবে, যদিও বিরোধীরা একে অপরের যোগ্য, সিংহ, যার মাথা হারকিউলিসের বাহুতে চিমটি করা, প্রায় হাস্যকর দেখাচ্ছে। কিংবদন্তি দাবি করে যে হারকিউলিস ছিলেন লিসিপ্পোসের প্রিয় চরিত্র এবং লিসিপ্পোস ছিলেন আলেকজান্ডার দ্য গ্রেটের কোর্ট মাস্টার।

পসেইডন সমুদ্র এবং নৌচলাচলের প্রধান দেবতা। তিনি সমুদ্রের গভীরে প্রাসাদে বাস করেন এবং কাউকে মানেন না, এমনকি তার সর্বশক্তিমান ভাই জিউসকেও না। তিনি ভূমিকম্প সৃষ্টি করেন, ঝড় তোলেন এবং শান্ত করেন, তিনি দ্রুত স্রোত প্রেরণ করে এবং ত্রিশূল দিয়ে পাথর ও অগভীর থেকে জাহাজ চলাচল করে নাবিকদের সাহায্য করেন। সমস্ত দ্বীপ, উপকূল এবং পোতাশ্রয়গুলি পসেইডনের শাসনের অধীনে ছিল, যেখানে মন্দির, বেদী এবং মূর্তিগুলি তাঁর জন্য স্থাপন করা হয়েছিল।

জিউস এবং ডানার পুত্র পার্সিয়াস সমুদ্রের তীরে ভয়ানক দানব - গর্গন - খুঁজে পান। চুলের পরিবর্তে, তাদের চারপাশে সাপ ছিল, দাঁতের পরিবর্তে, শুয়োরের মতো ফেনাগুলি আটকে ছিল, তাদের বাহুগুলি ব্রোঞ্জের তৈরি এবং তাদের ডানাগুলি সোনার তৈরি ছিল। গরগনদের একজন, মেডুসা, এক নজরে যে কাউকে পাথরে পরিণত করেছিল। দেবতাদের দ্বারা শেখানো, পার্সিয়াস তামার ঢালে তার প্রতিফলনের দিকে তাকিয়ে মেডুসার সাথে যুদ্ধ করেছিলেন। সে তার মাথা কেটে দিল। ঐতিহ্যগতভাবে, ভাস্কর নগ্ন শরীরের সৌন্দর্য, পার্সিয়াসের মুখে গর্বিত অভিব্যক্তি, যিনি দানবকে পরাজিত করেছিলেন এবং গোরোগনের মুখে হতাশা প্রকাশ করেন।

হার্মিস হল দেবতাদের বার্তাবাহক, কূটকৌশল, জিমন্যাস্টিক, ভ্রমণকারী এবং রাস্তার পৃষ্ঠপোষক, জিউস এবং মায়ার পুত্র। পরে তিনি গবাদি পশু পালনকারী ও রাখালদের পৃষ্ঠপোষক সাধক হন। তার জাদুর কাঠি দিয়ে তিনি যে কাউকে ঘুমাতে বা জাগাতে পারতেন। সময়ের সাথে সাথে, হার্মিস হল অলিম্পিয়ান দেবতাদের বার্তাবাহক, জিউসের হেরাল্ড, রাষ্ট্রদূতদের পৃষ্ঠপোষক, বাণিজ্য এবং লাভের দেবতা। অলিম্পাসে, হার্মিস সর্বজনীন ভালবাসা উপভোগ করেছিলেন, যদিও তিনি দেবতাদের জন্য বিভিন্ন প্র্যাঙ্ক উদ্ভাবন করতে পছন্দ করতেন: তিনি এরেস থেকে তলোয়ার চুরি করেছিলেন, পোসেইডনের ত্রিশূল লুকিয়েছিলেন, তার সকালের টয়লেটের সময়, আফ্রোডাইট তার বেল্টটি খুঁজে পায়নি এবং খামিরবিহীন ময়দার একটি পাত্র। চকচকে অ্যাপোলোর মাথায় টিপ দেওয়া হয়েছিল।

হেলেনিস্টিক প্রাচীনত্বের সবচেয়ে বিখ্যাত কাজের মধ্যে ছিল মেলোস দ্বীপে 20 শতকের গোড়ার দিকে পাওয়া দেবী আফ্রোডাইট (সাধারণত ভেনাস ডি মিলো নামে পরিচিত) এর দুর্দান্ত মূর্তি। প্রেম এবং সৌন্দর্যের প্রাচীন দেবীর এই মূর্তিটি মানুষের উচ্চতার চেয়ে উল্লেখযোগ্যভাবে লম্বা, এর উচ্চতা 207 সেন্টিমিটার। এটি হাত ছাড়াই পাওয়া গেছে; ধ্বংসস্তূপের মধ্যে শুধুমাত্র একটি আপেল ধরা একটি খেজুর পাওয়া গেছে। শুক্রের সৌন্দর্য এখনও মোনালিসার অমোঘ আকর্ষণের পাশাপাশি মুগ্ধ করে এবং আকর্ষণ করে। তিনি অর্ধ নগ্ন, তার নিতম্বের চারপাশে বাঁধা আবরণ, শক্তিশালী ভাঁজে তার পায়ে নেমে আসা, তাকে আরও মার্জিত এবং করুণ করে তোলে। একজন নারী তার নগ্নতা একই সূক্ষ্ম সরলতার সাথে পরিধান করে যার সাথে একজন নশ্বর নারী একটি মার্জিত পোশাক পরে। তার মুখ মহিমান্বিতভাবে শান্ত এবং নির্মল। বিজ্ঞানীরা খুঁজে পেয়েছেন যে মূর্তিটি খ্রিস্টপূর্ব ২য় - ১ম শতাব্দীর দিকে তৈরি হয়েছিল।

এই মার্বেল মূর্তির মধ্যে বন্দী জাঁকজমক সম্প্রীতি এবং ভালবাসার জন্য একটি অশান্ত যুগের মানুষের তৃষ্ণাকে প্রতিফলিত করে। ভেনাস অনেক কবির প্রশংসা জাগিয়েছিল এবং তাদের উত্সাহী কবিতাগুলি তাকে উত্সর্গ করতে বাধ্য করেছিল।

কত গর্বিত আনন্দ স্বর্গীয় মুখে ছড়িয়ে পড়ল!

তাই, প্যাথোস আবেগের সাথে সমস্ত শ্বাস-প্রশ্বাস, সমুদ্রের ফেনা দিয়ে রোমাঞ্চিত

এবং সর্ব-বিজয়ী শক্তির সাথে, আপনি আপনার সামনে অনন্তকালের দিকে তাকান।

ভাস্কর্যটি 15 শতকের শেষের দিকে বেলভেডের গার্ডেনে পাওয়া গিয়েছিল। এটি আসল একটি মার্বেল কপি। এর উচ্চতা 2.24 মিটার। এই মূর্তিটি পরিচিত হওয়ার পর থেকে, আজ পর্যন্ত এটি শিল্পী এবং শিল্প বিশেষজ্ঞদের আনন্দ এবং প্রশংসা জাগিয়ে তুলতে পারেনি। অ্যাপোলো সম্প্রীতি এবং শিল্পের দেবতা, তিনি ড্রাগন পাইথনকে হত্যা করেছিলেন এবং ভাস্কর তাকে এভাবেই চিত্রিত করেছিলেন। মূর্তির উচ্চতা মানুষের উচ্চতার চেয়ে বেশি, এবং পুরো ভঙ্গিটি তাকে পূর্ণ করে এমন মাহাত্ম্য প্রকাশ করে। শাশ্বত বসন্ত তাকে তারুণ্যের সৌন্দর্যের সাথে মোহনীয় পুরুষত্বের পোশাক দেয়। স্বর্গীয় আধ্যাত্মিকতা চিত্রের সমস্ত রূপরেখা পূরণ করে। তিনি পাইথনকে তাড়া করলেন, প্রথমবারের মতো তার বিরুদ্ধে তার ধনুক ব্যবহার করলেন এবং তার শক্তিশালী পদক্ষেপে তাকে ধরে ফেলল এবং তাকে আঘাত করল। তার দৃষ্টি অসীমের দিকে পরিচালিত হয়, তার ঠোঁটে শত্রুর প্রতি অবজ্ঞা রয়েছে। প্রাচীনকাল থেকে সংরক্ষিত সমস্ত কাজের মধ্যে মূর্তিটিকে শিল্পের সর্বোচ্চ আদর্শ হিসাবে বিবেচনা করা হয়। অ্যাপোলোকে শাস্ত্রীয় সৌন্দর্যের একটি মডেল হিসাবে বিবেচনা করা হয়েছিল; শতাব্দী ধরে তিনি ভাস্করদের দ্বারা অনুলিপি করেছিলেন এবং কবিদের দ্বারা গাওয়া হয়েছিল।

ডোরিয়ান জ্যামিতিক শৈলীর সাথে মিলিত ক্রেটান-মাইসিনিয়ান সংস্কৃতি প্রাচীন গ্রিসের শিল্পের উত্থান এবং বিকাশের ভিত্তি হিসাবে কাজ করেছিল।

প্রাচীন গ্রীক সংস্কৃতি, তার গণতন্ত্র এবং মানবতাবাদী আদর্শের সাথে, জনগণের সংগ্রামের পরিস্থিতিতে গঠিত হয়েছিল - ডেমো - অভিজাততন্ত্রের বিরুদ্ধে। বেশিরভাগ গ্রীক নগর-রাজ্যে, প্রজাতন্ত্রী শাসন প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল; শুধুমাত্র স্পার্টা এবং আরও কয়েকটি কেন্দ্রে অভিজাততন্ত্র ক্ষমতায় এসেছিল, তবে এখানেও রাজতন্ত্র বিরাজমান ছিল না, বরং অলিগারিক প্রজাতন্ত্র ছিল। গ্রীকদের বিশেষ বিশ্বদৃষ্টি, এই ধরনের ঐতিহ্যের মধ্যে লালিত, শিল্পে প্রতিফলিত হয়েছিল। শিল্পী এবং ভাস্করদের ইমেজ বস্তু একটি মুক্ত, শক্তিশালী এবং সাহসী নাগরিক হয়ে ওঠে.

সপ্তম থেকে ৬ষ্ঠ শতাব্দীর মধ্যে। বিসি ঙ., যাকে বলা হয় প্রত্নতাত্ত্বিক যুগ, মানুষের অধিকার আদায়ের সংগ্রাম তখনো শেষ হয়নি। ষষ্ঠ শতাব্দীর শুরুতে। বিসি e গ্রীসে অভ্যন্তরীণ দাসত্ব (কৃষকদের ঋণের বন্ধন) বিলুপ্ত করা হয়। তখন থেকে কেবল বন্দী বিদেশীরাই ক্রীতদাসে পরিণত হয়। গ্রীক জনসংখ্যার প্রায় সব অংশই রাজনৈতিক যুদ্ধে সক্রিয় অংশ নিয়েছিল। সংস্কৃতি এবং শিল্প দ্রুত বিকশিত হয়েছে: দর্শন, কবিতা, স্থাপত্য, ভাস্কর্য এবং চিত্রকলা।

ক্রিটান-মাইসেনিয়ান মাস্টারদের মতো, প্রাচীন যুগের শিল্পীরা প্রায়শই ষাঁড়ের সাথে ক্রীড়া প্রতিযোগিতা এবং খেলার দৃশ্য চিত্রিত করতেন। কিন্তু তাদের কাজগুলি এজিয়ান শিল্পের গতিশীলতা এবং বাতিক রেখার বৈশিষ্ট্য দ্বারা আলাদা করা হয়নি, তবে মানুষের অনুপাতকে বোঝাতে ফর্ম, প্রতিসাম্য এবং নির্ভুলতার স্থায়িত্বের দিকে অভিকর্ষিত হয়েছিল।

সেই সময়ে ইজেল পেইন্টিং এখনও বিদ্যমান ছিল না; এটি সিরামিক পাত্রের চিত্র দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয়েছিল। শিল্পীরা এমন রচনাগুলি চিত্রিত করেছেন যেখানে দৈনন্দিন, পৌরাণিক এবং যুদ্ধের মোটিফগুলি জড়িত ছিল। অনেক প্রাচীন গ্রীক ফুলদানিতে আপনি ভোজ, যুদ্ধ এবং ক্রীড়া প্রতিযোগিতার দৃশ্য দেখতে পারেন। প্রায়শই, ফুলদানি চিত্রশিল্পীরা তাদের সৃষ্টির জন্য ওয়াইনের দেবতা ডায়োনিসাস এবং হারকিউলিসের শোষণ সম্পর্কে পৌরাণিক কাহিনী ব্যবহার করেছিলেন। বৃহৎ ক্র্যাটার জাহাজ (পানির সাথে ওয়াইন মেশানোর জন্য ব্যবহৃত হয়), যাকে প্রত্নতাত্ত্বিকরা "ফ্রাঙ্কোইস ফুলদানি" বলে ডাকে, এটি ট্রোজান যুদ্ধের কিংবদন্তি নায়ক অ্যাকিলিসের কাহিনী বিশদভাবে চিত্রিত করে।

দুই শতাব্দীর ব্যবধানে, ফুলদানিতে পেইন্টিংয়ের ধরন পরিবর্তিত হয়েছে। প্রারম্ভিক প্রত্নতাত্ত্বিক যুগে (খ্রিস্টপূর্ব 7 ​​ম শতাব্দী), প্রাচ্যায়ন শৈলীর প্রাধান্য ছিল, যা প্রাচীন মিশর এবং সিরিয়ার শিল্পের প্রভাবে গঠিত হয়েছিল। এই দেশগুলি থেকেই প্রাচীন জাহাজগুলিতে চিত্রিত গ্রিফিন, ডানাযুক্ত সিংহ এবং অন্যান্য চমত্কার প্রাণী এসেছিল। দানবদের পরিসংখ্যান দ্বারা দখল করা মুক্ত স্থানটি উদ্ভট আন্তঃসম্পর্কিত সর্পিল আকারে শোভাময় নিদর্শন দিয়ে পূর্ণ ছিল - গবেষকরা এই পদ্ধতিটিকে "শূন্যতার ভয়" বলে অভিহিত করেছেন। এই জাতীয় ফুলদানিগুলি, একটি উজ্জ্বল প্যাটার্নযুক্ত কার্পেটের স্মরণ করিয়ে দেয়, ডেলোস, রোডস এবং ক্রিট দ্বীপে তৈরি করা হয়েছিল।

ধীরে ধীরে, ওরিয়েন্টালাইজিং শৈলীটি কালো চিত্রের শৈলী দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয়েছিল, যার জন্মস্থান ছিল আটিকা। শিল্পীরা বেকড মাটির পাত্রের লাল-হলুদ পটভূমিতে কালো সিলুয়েট প্রয়োগ করেন, সেগুলোকে বার্নিশ দিয়ে ঢেকে দেন। এই ধরনের পেইন্টিং তৈরি করার কৌশলটির রহস্য এখনও সমাধান করা হয়নি। একটি কিংবদন্তি রয়েছে যে এই শৈলীটি ঘটনাক্রমে একটি মেয়ে দ্বারা উদ্ভাবিত হয়েছিল যে ছায়াটি তার প্রিয়তমার দেওয়ালে ঢালাই করা হয়েছে। ষষ্ঠ শতাব্দীতে বসবাসকারী কালো চিত্রের মাস্টারদের নাম সংরক্ষণ করা হয়েছে। বিসি ঙ., ফুলদানি চিত্রশিল্পী এক্সেকিয়াস এবং "ফ্রাঙ্কোইস ফুলদানি" ক্লাইটিউসের অন্যতম নির্মাতা।

ব্ল্যাক-ফিগার শৈলীর একটি সাধারণ উদাহরণ হল ইলিয়াডের একটি প্লটে এক্সিকিয়াস দ্বারা আঁকা একটি অ্যামফোরা। প্রাচীন গ্রীক মাস্টার অ্যাকিলিস এবং অ্যাজাক্সকে পাশা খেলতে চিত্রিত করেছিলেন। পৌরাণিক মোটিফ একটি দৈনন্দিন দৃশ্যের অর্থ গ্রহণ করে: নায়করা, সামরিক শোষণ থেকে বিরতি নিয়ে, একটি সাধারণ বোর্ড গেম দ্বারা মুগ্ধ হয়।

সময়ের সাথে সাথে, প্রাচীন গ্রীক শিল্পীদের কাজের দৈনন্দিন থিমগুলি মূল স্থান দখল করতে শুরু করে। এর ফলস্বরূপ, শৈল্পিক ভাষাও পরিবর্তিত হয়, আরও বাস্তববাদী হয়ে ওঠে। এভাবেই লাল-চিত্রের শৈলীর উদ্ভব হয়, যার প্রধান পার্থক্য হল ব্ল্যাক-ফিগার স্টাইল থেকে পটভূমি কালো হয়ে যায় এবং ফিগারগুলো লাল হয়ে যায়। তারা তাদের সিলুয়েট গুণাবলী হারান এবং আরো প্লাস্টিক এবং অভিব্যক্তিপূর্ণ হয়ে ওঠে।

রেড-ফিগার স্টাইলের সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য মাস্টারদের মধ্যে একজন যিনি 6 শতকের শেষে বসবাস করতেন। বিসি e ফুলদানি চিত্রশিল্পী ইউফ্রোনিয়াস, যার বেশ কয়েকটি কাজ হার্মিটেজে রাখা হয়েছে। উল্লেখযোগ্য জিনিস তিনি প্রায় তৈরি. 500 খ্রিস্টপূর্বাব্দ e আশ্চর্যজনকভাবে কাব্যিক ইমেজ সহ একটি ফুলদানি একজন পুরুষ, একটি যুবক এবং একটি ছেলে একটি উড়ন্ত গিলে প্রশংসা করছে।

যদিও গ্রীক প্রাচীন চিত্রগুলি ভারসাম্যপূর্ণ এবং সুশৃঙ্খল, তারা তাদের নির্মাতাদের উজ্জ্বল এবং আনন্দময় মনোভাবকে প্রতিফলিত করেছিল।

গ্রীক ক্লাসিক

প্রাচীন গ্রীসের ধ্রুপদী শিল্পটি গ্রীক প্রত্নতাত্ত্বিক ঐতিহ্যের উপর ভিত্তি করে তৈরি হয়েছিল, তাই, নতুন যুগের মাস্টারদের কাজে, তাদের বাস্তবসম্মত প্ররোচনা এবং জীবন্ত স্বতঃস্ফূর্ততার সাথে, যৌক্তিকতা এবং সুশৃঙ্খলতার বৈশিষ্ট্যগুলি লক্ষণীয়।

৫ম শতাব্দীর মাঝামাঝি। বিসি e অর্থনীতি ও রাজনীতির ক্ষেত্রে গ্রীস তার সর্বোচ্চ সমৃদ্ধিতে পৌঁছেছে। শক্তিশালী এবং শক্তিশালী পারস্যের উপর এথেন্সের নেতৃত্বে যুক্ত গ্রীক শহরগুলির উজ্জ্বল বিজয় দ্বারা একটি প্রধান ভূমিকা পালন করা হয়েছিল। পার্সিয়ান সৈন্যরা শত্রু সেনাবাহিনীর চেয়ে বহুগুণ বেশি হওয়া সত্ত্বেও, গ্রিস ম্যারাথনের সিদ্ধান্তমূলক যুদ্ধে এবং পরে সালামিসের নৌ যুদ্ধে শত্রুকে পরাজিত করতে সক্ষম হয়েছিল।

সেই যুগেও এথেন্স ছিল প্রধান সাংস্কৃতিক কেন্দ্র। এই নগর-রাষ্ট্রের সামাজিক কাঠামো ছিল গণতান্ত্রিক: এর সমগ্র পুরুষ জনগণ ভোট দেওয়ার অধিকার উপভোগ করেছিল (দাস-বিদেশী যুদ্ধবন্দী ব্যতীত)। প্রতিটি স্বাধীন নাগরিক যে কোনো, এমনকি সর্বোচ্চ, সরকারি পদে নির্বাচিত হতে পারে। নারী এবং ক্রীতদাস, যাদের মধ্যে শিক্ষিত মানুষ (ডাক্তার এবং শিক্ষক) ছিল, তাদের নাগরিক অধিকার ছিল না।

এথেন্সের অনেক বাসিন্দাই কারিগর ছিলেন এবং তাদের নিজস্ব কর্মশালা থাকার কারণে তারা রাজ্য থেকে বেতন পেতেন, চিত্রশিল্পী, ভাস্কর, তাঁতি, রাজমিস্ত্রি, মিন্টার, স্বর্ণকার, ট্যানার, খনি শ্রমিক ইত্যাদি হিসেবে কাজ করতেন। শুধু ক্রীতদাসই নয়, সমস্ত স্বাধীন নাগরিকও কাজ করত। গ্রীস, এটি অপমানজনক বিবেচনা করে না (রোমানদের বিপরীতে)। শৈল্পিক পেশার প্রতিনিধিরা বিশেষভাবে সম্মানিত ছিল।

5ম শতাব্দীতে গ্রীসের শিল্পকলা। বিসি e শীর্ষে পৌঁছেছে। সকলেই মহান নাট্যকারদের নাম জানেন - সোফোক্লিস, এসকিলাস, ইউরিপিডিস এবং অ্যারিস্টোফেনেস। গ্রীক ভাস্কররা তাদের সৃষ্টি তৈরি করেছিলেন, যাদের মধ্যে বিখ্যাত মাইরন, ফিডিয়াস, স্কোপাস, লিসিপোস, পলিক্লিটোস এবং প্র্যাক্সিটেল ছিলেন।

পেইন্টিং উন্নতি লাভ করেছিল, কিন্তু দুর্ভাগ্যবশত, এর খুব কম সংখ্যক স্মৃতিসৌধই টিকে আছে, যদিও আমরা জানি যে গ্রীকরা তাদের শিল্পীদের মূল্যবান এবং শ্রদ্ধা করত, যার মধ্যে রয়েছে অ্যাপোলোডোরাস, জিউক্সিস, পলিগনোটাস, পারহাসিয়াস, অ্যাপেলিস এবং অন্যান্য। এটা জানা যায় যে পলিগনোটাস জনসাধারণের দেয়ালে আঁকা ভবন তার ফ্রেস্কোগুলি গ্রীক মিথ এবং কিংবদন্তি থেকে পর্বগুলি চিত্রিত করেছে। অ্যাপোলোডোরাস এবং জিউসিস ইজেল পেইন্টিংয়ে নিযুক্ত ছিলেন। তারা যে পেইন্টিংগুলি তৈরি করেছিল তা শহরবাসীদের বাড়িগুলিকে সজ্জিত করেছিল বা বিশেষ প্রাঙ্গনে সংরক্ষণ করা হয়েছিল - পিনাকোথেকস। সমসাময়িকরা চিত্রশিল্পীদের জীবন থেকে বাস্তবসম্মত এবং দৃঢ়ভাবে আঁকতে এবং তাদের মডেলগুলির মনের অবস্থা সূক্ষ্মভাবে প্রকাশ করার দক্ষতার প্রশংসা করেছিলেন। ইতিমধ্যে সেই দূরবর্তী সময়ে, শিল্পীরা জানতেন কীভাবে দক্ষতার সাথে আলো এবং ছায়ার প্রভাব প্রয়োগ করতে হয়, বিভ্রম ব্যবহার করতে হয়, চিত্রের বিষয়ের সাথে নিখুঁত সাদৃশ্য অর্জন করতে হয়। প্রাচীন সূত্রগুলি বলে যে জিউক্সিস আঙ্গুরের একটি গুচ্ছ এতটাই প্রামাণিকভাবে এঁকেছিলেন যে পাখিরা এটিকে খোঁচানোর চেষ্টা করেছিল।

একদিন পারহাসিয়াস জিউসিসের উপর একটি কৌতুক খেলেন: পরেরটি পারহাসিয়াসের চিত্রকর্মে চিত্রিত পর্দাটি পিছনে টেনে নেওয়ার চেষ্টা করেছিল।

চিত্রকলার বস্তু, ভাস্কর্যের মতো, একজন মানুষ, এবং কখনও কখনও তার বিশ্বস্ত সঙ্গী, একটি ঘোড়া। গ্রীক শিল্পীরা এখনও একজন ব্যক্তির স্বতন্ত্র চরিত্রের বৈশিষ্ট্যগুলি প্রকাশ করতে শিখেনি, তবে তারা জানত কীভাবে আবেগগত অভিজ্ঞতাগুলিকে চিত্রিত করতে হয়, তাদের কাজগুলিতে সাধারণ মানব প্রকারগুলি উপস্থাপন করে। তিমোমাখের চিত্রকর্ম "মেডিয়া" এর বর্ণনাগুলি আমাদের কাছে পৌঁছেছে, যা চিত্রশিল্পীর শিল্পের কথা বলে, যিনি দৃঢ়ভাবে দেখাতে পেরেছিলেন যে কীভাবে তার নায়িকার আত্মায় শিশুদের প্রতি ভালবাসা এবং করুণার অনুভূতি ঈর্ষা এবং ক্রোধের সাথে লড়াই করে।

প্রকৃতির চিত্রণে সত্যতার জন্য প্রয়াসী, ধ্রুপদী যুগের শিল্পীরা একই সাথে তাদের কাজগুলিতে দুর্দান্ত সৌন্দর্য প্রতিফলিত করার চেষ্টা করেছিলেন। আমাদের কাছে পৌঁছেছে এমন সূত্রগুলি বলে যে একজন চিত্রশিল্পী, যিনি হেলেন দ্য বিউটিফুলের ছবিতে কাজ করেছিলেন, তিনি পাঁচটি সুন্দরী মেয়েকে মডেল হিসাবে আমন্ত্রণ জানিয়েছিলেন, কারণ তাদের প্রত্যেকে পৃথকভাবে তার জন্য উপযুক্ত ছিল না।

গ্রীক ধ্রুপদী চিত্রকলার উদাহরণ যা আমাদের কাছে এসেছে তা প্রধানত ফুলদানিতে উপস্থাপন করা হয়েছে। যদি প্রত্নতাত্ত্বিক যুগে দানি চিত্রশিল্পীরা নিশ্চিত করতে চেয়েছিলেন যে পেইন্টিংটি জাহাজের আকৃতির সাথে মিলে যায়, তবে পরবর্তী সময়ে মাস্টাররা এই বিষয়ে কম যত্ন নিতেন, প্রায়শই বিখ্যাত শিল্পীদের দ্বারা তৈরি রচনাগুলিকে ফুলদানিতে স্থানান্তরিত করতেন।

চতুর্থ শতাব্দীর শেষে মেসিডোনিয়ার উত্থান। বিসি e গ্রীক গণতন্ত্রের বিচ্ছিন্নতার সূচনা হিসাবে চিহ্নিত। গ্রিসের সমস্ত মুক্ত রাষ্ট্র মেসিডোনিয়ার রাজা দ্বিতীয় ফিলিপের নিয়ন্ত্রণে আসে। 336 খ্রিস্টপূর্বাব্দে। e তার পুত্র আলেকজান্ডার রাজা হন। 334 খ্রিস্টপূর্বাব্দে পরাজিত হয়েছে। e পার্সিয়ানরা, তিনি আরও বেশি শহর জয় করে পূর্ব দিকে তার বিজয়ী যাত্রা অব্যাহত রেখেছিলেন। 10 বছরে, আলেকজান্ডার দ্য গ্রেট একটি বিশাল রাজতন্ত্র তৈরি করেছিলেন যার সমতুল্য পৃথিবীতে নেই। তাঁর মৃত্যুর পর রাজ্যটি পৃথক রাজ্যে বিভক্ত হয়ে পড়ে। আলেকজান্ডারের সামরিক নেতারা, দিয়াডোচি (উত্তরাধিকারী), তাদের শাসক হয়ে ওঠে। এই মুহূর্ত থেকে হেলেনিস্টিক যুগ শুরু হয়। এই সময়কাল গ্রীক এবং পূর্ব সংস্কৃতির সংমিশ্রণ দ্বারা চিহ্নিত করা হয়েছিল। মিশর, সিরিয়া এবং এশিয়া মাইনরে গঠিত ডায়াডোচি রাজ্যে হেলেনিস্টিক শিল্প বিদ্যমান ছিল।