Аналіз балади світла короткий зміст. Аналіз вірша «Світлана» Жуковського

Одним із найкращих прикладів раннього російського романтизму по праву вважається балада Василя Андрійовича Жуковського «Світлана». Твір є відображенням національної ментальності, у ній присутні різноманітні фольклорні елементи: прикмети, ворожіння, народні казки та обрядові пісні. Пропонуємо до аналізу короткий аналіз «Світлана» за планом, який буде корисним учням 9 класу при підготовці до уроку з літератури та ЄДІ.

Короткий аналіз

Історія створення– Вірш написаний 1812 року. В його основі лежить твір німецького поета Августа Бюргера «Ленора», проте Жуковському вдалося так майстерно передати народний колорит, що російська версія багато в чому відрізняється від німецького оригіналу.

Тема вірша- Страшний сон під час різдвяного ворожіння, і ранкове пробудження, яке принесло полегшення та радість. Також у творі автором розкрито теми долі, щастя, вірності, сумнівів та душевних переживань.

Композиція– Композиція балади побудована на антитезі – протиставленні фантазії та реальності, життя та смерті, дня та ночі. Головна особливість композиції – містичний сон Світлани.

Жанр– Балада.

Віршований розмір- Хорей з перехресною римою.

Метафори – « мертве мовчання», «світло-суддя лукавий».

Епітети – « милий», «зграбний», «таємний»».

Порівняння – « мчать, ніби на крилах», «в ній душа, як ясний день».

Уособлення – « тяжко ниє груди», «крикнув жалібно цвіркун».

Гіперболи– « темрява людей у ​​храмі», «від копит їх піднялася завірюха під ногами».

Історія створення

На початку творчого шляху Василь Андрійович Жуковський багато в чому наслідував англійських та німецьких поетів. Він щиро вважав, що вітчизняним письменникам є чому повчитися у західних колег, і не соромився переймати в них досвід. Однак у своїх роботах Жуковський завжди брав до уваги особливості російського менталітету. У результаті навіть перероблені твори відрізнялися дивовижною самобутністю і мало були схожими на першоджерела.

Одним із прикладів такого наслідування стала балада «Світлана», в основі якої лежить твір відомого німецького поета Бюргера «Ленора». Переклавши першоджерело на свій манер, в 1812 Жуковський подарував російським читачам прекрасну баладу, що відкриває двері у світ казок, містики, легенд і переказів.

Мимоволі постає питання, кому присвячений такий містичний та загадковий твір, написаний Жуковським із великою любов'ю? Свою баладу Василь Андрійович присвятив рідній племінниці та хрещениці А. Протасовій. Це був своєрідний весільний подарунок дівчині, яка виходила заміж за найкращого поета, А. Воєйкова.

Тема

У центрі оповідання балади – різдвяне ворожіння на нареченого, яке за старих часів користувалося великою популярністю серед незаміжніх дівчат.

Поет майстерно зображує трепет та тривожне очікування дива головної героїні. Змарнівшись в очікуванні нареченого, Світлана вирішується відкрити завісу таємниці над майбутнім. Але замість таких довгоочікуваних весільних дзвонів перед її очима постають страшні видіння: панахида по покійному, покинутий будинок, труна з мерцем.

І лише віра та щира молитва допомагають Світлані звільнитися від кайданів кошмару. Балада має щасливу кінцівку у вигляді весілля та повного заперечення забобонних страхів. Так Жуковський висловив основну думку твору – істинна любов і непохитна віра здатні усунути будь-які страхи та сумніви. З їхньою допомогою можна подолати всі життєві проблеми та негаразди, саме віра та любов надають сили, наповнюють впевненістю та внутрішньою гармонією душу людини.

Композиція

Композиція твору виходить з такому художньому прийомі як антитеза. У баладі автором відображена боротьба любові та смерті, ночі та дня, реальності та фантазій. Завдяки цьому прийому Жуковському вдалося продемонструвати протиріччя внутрішнього світу людини, взаємодію її душі та реальності навколишнього світу.

Композиція «Світлана» відрізняється стрункістю та легкістю сприйняття. В основі сюжету лежить містичний сон ліричного героя – дівчини на ім'я Світлана. У цьому полягає головна особливість композиції балади.

• Експозиція- Опис святкового ворожіння російських дівчат.
• Зав'язка– Світлана на самоті дивиться у дзеркало та засинає. Поява нареченого, який наполегливо просить її повінчатися.
• Розвиток подій– стрімка дорога крізь хуртовину та завірюху до церкви, в якій проходить панахида по покійному. У мить все зникає, і Світлана опиняється у хаті, де бачить труну з небіжчиком.
• Кульмінація- У небіжчику Світлана впізнає свого коханого і в жаху прокидається.
• Розв'язка– пробудження Світлани, її зустріч із нареченим.
• Епілог– автор від щирого серця бажає дівчині щастя.

Жанр

При визначенні жанрової приналежності твір Жуковського часто плутають із поемою, проте він написаний у жанрі балади, оскільки викладається мелодійним складом, а ліричний герой виявляється у гущі загадкових, містичних подій.

Особливу ліричність та співучість баладі прийдемо розмір вірша – хорей. Подібний ефект звучання ще більше посилюється перехресною римою.

Засоби виразності

Балада відрізняється великою різноманітністю засобів художньої виразності. Так, автор використовує метафори(«мертве мовчання», «світло-суддя лукавий»), епітети(«милий», «зграбний», «таємний»), порівняння(«мчать, ніби на крилах», «в ній душа, як ясний день»), уособлення(«тяжко ниє груди», «крикнув жалібно цвіркун»), гіперболи(«темрява людей у ​​храмі», «від копит їх піднялася завірюха під ногами»).

Жуковський – родоначальник романтизму у російській литературе. Його романтизм прийнято називати романтичним чи елегічним. Героєм багатьох творів Жуковського є мрійник, всі помисли якого спрямовані ідеальний світ. Звідси виникає протиставлення "тут" - і "там"-буття ("Там не буде вічно тут"). Часто у Жуковського, як і інших романтиків, ми зустрічаємо мотив сну. І це закономірно, тому що з ним пов'язане двомірство (вірш «Щастя уві сні»).

Ці особливості романтизму Жуковського можна розглянути з прикладу елегії «Море» і балади «Світлана». Ці жанри, баладу та елегія, характерні для нього як для романтика. Елегія – пісня сумного змісту, що відображає міркування про тлінність всього земного, швидкоплинність життя, про нещасне кохання. Цей жанр відповідав стану душі романтика, невдоволеного реальністю. А балада відбиває іншу частину романтичного мислення – інтерес до містики, до фантастичного.

В елегії «Море» виражена і така особливість творів романтиків, як схильність до символіки, алегорії. У цьому вірші виділяються три основні символічні образи: море, небо, буря. Взаємодія з-поміж них визначає і особливість композиції вірша. У якому можна виділити три частини. У першій частині твору бачимо гармонію неба і моря, у своїй перше висловлює душу романтика, відкриту всьому прекрасному, у друге, тобто небо, виражає ідеальний світ. Душа романтика не може існувати поза зв'язком із цим світом. Навіть епітети у цьому вірші відбивають цей зв'язок: море названо блакитним, оскільки воно відбиває блакитність неба:

Ти чисто у присутності чистій його…

Ти ллєш його світлозорою блакиттю

Анафора, у разі це повторення займенника «ти» на початку рядка, теж висловлює цей зв'язок. Саме завдяки цьому зв'язку море названо спокійним. Враження гармонії, спокою передає сам ритм вірша. Обраний Жуковським віршований розмір (чотирьохстопний амфібрахій) передає цей розмірений рух хвиль:

Безмовне море, блакитне море

Стою зачарований над твоєю безоднею.

Образ моря створюється і за допомогою асонансів та алітерацій. Повторення голосних «о» і «е» та сонорних приголосних «м» і «л» створює враження спокійного руху. Ми ніби чуємо звук хвиль, що накатуються. У другій частині вірша утворюється новий символічний образ – буря. І відразу різко змінюється настрій, він стає тривожним, бо небо закривається хмарами, порушується його зв'язок із морем, порушується гармонія. Буря символізує смуту реального життя, що відлучає поета від ідеального світу, що заважає досягненню гармонії. У зв'язку зі зміною настрою змінюється характер алітерації. Тепер повторюються не сонорні приголосні, а риче «р», що передає драматизм того, що відбувається:

Ти рвеш і терзаєш ворожу імлу.

У третій частині вірша море здобуває перемогу над бурею. Але повернення початкової гармонії не відбувається, тому що все пронизане страхом перед тим, що буря може повторитися. Ця внутрішня тривога передається через поєднання протилежних понять:

Ти в безодні покійної приховуєш сум'яття,

Ти, небом милуючись, тремтиш за нього…

Через символічні образи у цьому вірші автор показує недовговічність гармонії. Реальне життя завжди заважатиме досягненню ідеалу, але це не означає, що до нього не потрібно прагнути.

А тепер звернемося до балади «Світлана» та подивимося, як у ній проявляється романтичне двомірство.

Сама назва знаменна, вона несе в собі світло, створює певний настрій. Не похмуре. З самого початку автор занурює нас у казковий світ ворожінь, ворожби, і сам ритм вірша відповідають заданій темі.

Раз на хрещенський вечір

Дівчата ворожили…

Але після опису веселих ворожінь у тексті з'являються сумні нотки:

Тьмяно світиться місяць

У сутінках туману

Мовчазна та сумна

Мила Світлана

Далі з'являється містичний сюжет сну. Жуковський використовує характерний для балад хід – зустріч зі світом мертвих. Світлана чекала на свого нареченого, а уві сні вона зустрічає його, але в дуже дивному вигляді. Потім вона зрозуміє, що це була зустріч із мертвим нареченим. Однак з'ясується це не одразу. Поступово автор нагнітає атмосферу страху. Ми ще не розуміємо, що відбувається, разом зі Світланою нам щось здається, ми бачимо когось із «яскравими очима» і цей «хтось» кличе дівчину в дорогу. Жуковський докладно описує сцену стрибки з мертвим нареченим, постійно посилюючи відчуття тривоги, страху. Цьому сприяє й певна низка образів: «Раптом хуртовина навколо…», «чорний брехня», що кричить «сум!», «темна далечінь».

Потім наречений Світлани кудись раптово зникає, вона залишається одна в страшних місцях, бачить хатинку, відчиняє двері й перед нею труну. Але нарешті Світлану рятує її молитва.

Для Жуковського тема віри дуже важлива, вона звучить у цій баладі. «Вірою був вожатий мій» йдеться у «Мандрівнику». І саме вона вказує на шлях багатьом героям поета. Так відбувається і в баладі «Світлана».

Сон виявляється лише відображенням страхів Світлани. За ним слідує пробудження, і все одразу змінюється. Світ знову залитий світлом, дівчина зустрічається зі своїм нареченим, який повертається до неї живим та здоровим.

На закінчення можна сказати, що світ Жуковського загалом світлий і добрий. Поет може занурити читача в атмосферу страху, але потім все ж таки дає надію і дозволяє повернутися до чогось світлого.

Василя Жуковського багато хто знає як того, хто стояв у перших рядах серед російських поетів, які воліли складати рядки, які були б найпростіші і зрозуміліші для читача. Чому ми так говоримо, роблячи аналіз балади «Світлана» Жуковського? Тому що цей вірш написаний саме в такому дусі, незважаючи на те, що в ті часи поети воліли писати складнішими формами, вважаючи, що такі твори володітимуть більшою глибиною.

Варто зазначити, що для правильної оцінки таланту Жуковського треба дивитися на його твори не лише з позиції сучасного читача, а й з його сучасників. ХІХ століття, як відомо, ознаменувалося епохою сентименталізму – у такому дусі писали багато хто, зокрема й Василь Андрійович Жуковський. Балада «Світлана», аналіз якої ми зараз проводимо, поєднує народний жанр і сентименталізм, і є спробою поета створити російську народну баладу.

Історія написання та ідея автора

Основою сюжету "Світлани" стало звернення до творчості Бюргера. Це німецький поет, один із творів якого Жуковський і вибрав як опору в написанні нової балади. Цікаво, що Василю Андрійовичу завжди здавалося, що росіяни не повинні залишати поза увагою творчість Заходу, і навіть брати його за основу, проте свою роботу треба робити, дивлячись на все через призму розуміння російського характеру та народних звичаїв.

Особливість жанру, в якому писав Жуковський, вимагала від автора звернення до казок, легенд та фантастики. Ретельний аналіз балади «Світлана» дає нам чітке розуміння того, що цей твір не схожий на жодні інші, на вигляд подібні, і це ще більше змушує читача вдумливо і з повагою поставитися до унікальної ідеї Жуковського.

Образ головної героїні та інші деталі аналізу

Починаючи читати баладу, читач спочатку перебуває у страху від того, що відбувається. Однак кінцівка радісна і щаслива – за головних героїв можна тільки порадіти, адже життя їх у результаті щасливе, чого не скажеш про драматичну кінцівку подібних балад, як це видно в «Людмилі», наприклад, або «Лісовому царі».

Отже, починається балада «Світлана» з того, що читачеві автор представляє скромну, мовчазну та сумну дівчину. Щоб образ дівчини, головної героїні, вийшов яскравішим, Жуковський поринув у сентиментальну поезію. Світлана перебуває у скорботі, бо у розлуці з коханим. Однак ми не бачимо, що воно лає життя і нарікає на долю. Ні, Світлана заспокоюється, молячись. Що хотів цим показати Жуковський?

Аналіз балади «Світлана» був би незакінченим без розгляду образу головної героїні, адже те, що вона релігійна, підкорена долі та лагідності, показує тип російської людини та народу в цілому, а це і є головна ідея твору. Ми вже згадали, що для твору характерний романтично-сентиментальний стиль, а один із способів, яким автор користується, щоб посилити сприйняття в рамках цього стилю – це зменшувально-пестлива форма, і загалом, звичайно, твір можна назвати оптимістичним.

Зробивши аналіз балади «Світлана» Жуковського, ми не мали на меті переказати сюжет, для цього можна звернутися до короткого змісту твору. Нашою метою було підкреслити стилістику, жанр та головну ідею, а також звернути увагу на витоки балади. У нашому літературному блозі можна знайти сотні статей з літератури.

Балада Жуковського «Світлана» (1812)також сходить сюжетом до «Ленори». Близький сюжет – але різна розв'язка. Ворожіння та сон – центральні епізоди «Світлани»:

Раз на хрещенський вечір

Дівчата ворожили:

За ворота черевичок,

Знявши з ноги, кидали;

Сніг пололи; під вікном

Слухали; годували

Рахунковим курку зерном;

Затятий віск топили;

У чашу із чистою водою

Клали перстень золотий,

Сережки смарагдові;

Розстеляли білий плат

І над чашею співали в лад

Пісеньки підблюдні.

І на тлі цього мирного хрещенського вечора (і водночас такого «фольклорного») з його неодмінним звичаєм – ворожінням (типова «побутова» сцена) з'являється героїня – мовчазна та сумна. Словесні лейтмотиви (сумна, мовчазна, сумна) висловлюють емоційний тон балади (місяць, «тьмяно світиться», наречений «блідий і похмурий» та й ворон каркає: «Сум!»). Жуковський прагне показати національно-російський жіночий тип, зразок відданої любові і вірності нареченому («Як можу, подружки, співати? // Милий друг далеко»), покірності долі («Таємна морок майбутніх днів, // Що обіцяєш душі моїй, // Радість чи кручину?»), образ напрочуд поетичний. Світлана - ідеальна героїня, близька героїням російського сентименталізму.

Жуковський переносить дію у реальний повсякденний побут, у цьому проявляється відмова від надприродності «Людмили» - все пояснюється простим сном. Всі жахи - це лише похмуре сновидіння, вранці героїня у звичній та мирній обстановці, і на неї чекає люблячий жених:

Що ж твій, Світлано, сон,

Віщун борошна?

Друг з тобою; все той же він

У досвіді розлуки;

Та ж любов у його очах

Ті ж приємні погляди.

Дія балади начебто повторюється двічі: жахливий «грізний сон» (стукіт - наречений - туман - коні - церква) і радісне пробудження (туман - дзвіночок - справжній наречений - коні - церква). Жуковський прагне передати національний колорит: хатинка («хижа під снігом», ворожіння, тесові ворота, піп з дияконом, з дяками, ікона та «прикмети» російської зими – завірюха та завірюха). Сніг валити пластівцями, сани (жваві коні та «дзвінкий дзвіночок»). У національно-побутовому колориті «Світлани» багато стилізації, ніби ідеалізується: «Свічка трепетним вогнем // Трохи лиє сяйво», дівчата «за ворота черевичок, знявши з ноги, кидали».

Ритуально-фольклорний характер має і діалог на початку балади та фінал зі співом «багато років»: «Що, подруженько, з тобою?» Відповідь Світлани - своєрідний варіант російської народної пісні про милий, що поїхав («милий друг далеко», «або не згадаєш про мене ...»).

Пісенний стиль, мотиви народного фольклору («червоне світло», «темна далечінь», «борзи коні», «рече серце»), сентиментальний тон («ах, а їм лише червоне світло»), епізод із білим голубком, який захищає героїню від страшного хазяїна хатини, поетично переплітаються у баладі Жуковського. Емоційна виразність балади досягається швидкою зміною радісних та світлих мотивів із сумними та сумними. Мирна картина ворожіння – смуток Світлани – похмурий сон – радісне пробудження. "Темно в дзеркалі", "чорна труна", "чорна брехня", коні біжать у "темну далечінь", і в цю похмуру картину проникають світліші тони: "труна накрита білою запоною", з'являється "білий голуб зі світлими очима". Така ж мінлива й мелодика мови: питання, вигуки, паралелізми тощо:

«Ах! Світлано, що з тобою?

До чиєї зайшла обитель?

Та ж любов у його очах,

Ті ж приємні погляди;

Ті ж на солодких вустах

Милий розмови.

«Світлана» - найоптимістичніша балада Жуковського - всі кошмари та жахи героїні втрачають свою таємничість - це не втручання потойбічних сил, а лише сон (щоправда, «віщун борошна»); бачення викликані душевними переживаннями героїні, яка чекає нареченого. Світлана вірить у кохання, не нарікає на долю. Порівняємо два уривки:

«Людмила»:

Що дивитися на небеса?

Що благати невблаганних?

Чи поверну незворотних…

«Світлана»:

Кращий друг нам у житті цьому

Віра у провидіння.

Благ основоположника закон:

Тут нещастя – брехливий сон;

Щастя – пробудження.

Світлана знаходить щастя. Подібне щасливе кохання ми зустрічаємо тільки в «російських» (за сюжетом) баладах Жуковського (за винятком «Людмили»). Оптимістичний тон, національний колорит – все привернуло увагу сучасників до цієї балади та її автора, співака «Світлани». Пушкін неодноразово брав зі «Світлани» епіграфи - V глава «Євгенія Онєгіна» (та й сам порівнював Тетяну зі Світланою), «Завірюха».

Читайте також інші статті про життя та творчість В.А. Жуковського.

Є одним із перших російських поетів, які створили зрозумілі, прості та легкі для читання твори. До цього літератори працювали за принципом, що складніше - тим краще. Нам непросто оцінити масштаб геніальності Василя Андрійовича, адже те, що для нас видається цілком прийнятним та звичайним, для сучасників поета було дивовижним. У ХІХ столітті всі захоплювалися сентименталізмом, і Жуковський був винятком, тому його творчість є поєднанням цього жанру і народного.

Спроба створення російської народної балади

Аналіз балади Жуковського "Світлана" показує, що за основу сюжету автор узяв твір німецького поета Бюргера. Василь Андрійович завжди вважав, що росіянам слід переймати досвід у західних колег, але переробляти свої роботи відповідно до народних звичаїв і враховуючи особливості жанру, письменник звернувся до світу казок, легенд, фантастики та містики.

Слід зазначити, що інші подібні твори зовсім не схожа балада Жуковського «Світлана». Зміст спочатку наганяє на читача страх і жах від того, що відбувається, але кінець радісний і щасливий. Головні герої залишаються живі, їхня доля чудово складається, тоді як у таких відомих баладах, як «Людмила», «Лісовий цар», відчувається драматизм.

Сюжетний аналіз балади Жуковського «Світлана»

Твір починається із прикрашеної автором картини ворожіння дівчат на Святки. Василь Андрійович, щоб зробити образ Світлани яскравішим, звернувся до сентиментальної поезії. Читач бачить дівчину скромною, мовчазною, сумною. Вона тужить, бо розлучена з милим, але не скаржиться на свою долю, а знаходить заспокоєння в молитвах. У образі цієї дівчини Жуковський хотів втілити типові риси, властиві російському народу: релігійність, покірність долі, лагідність.

Аналіз балади Жуковського «Світлана» показує, що автор включив у свій твір риси романтизму та сентименталізму. Спочатку дівчина сидить перед дзеркалом, бажаючи побачити там свого нареченого, потім засинає. Уві сні вона зустрічається зі своїм нареченим, слідує за ним, але чоловік здається якимсь незвичайним. Тільки згодом читач разом зі Світланою розуміє, що це наречений-мертвець. Коли дівчина опиняється в хатинці біля труни, вона своєю молитвою відганяє потойбічні сили, білий голуб, що злетів їй на груди, є символом Духа Господнього. Смиренність та покірність принесуть порятунок та винагороду – ось головна тема балади Жуковського «Світлана».

Оптимістичний кінець

Твір написано у романтично-сентиментальному стилі. До романтики можна віднести містичний сон, в якому присутній образ страшного нареченого-мерця, зловісне каркання ворона, нічні стрибки на конях, мертве світло місяця, труна в хатинці, самотня церква. До сентименталізму відноситься образ подружок Світлани, ворожіння, весілля. Щоб підкреслити цей стиль, поет використовує іменники у зменшувально-пестливій формі. Аналіз балади Жуковського «Світлана» показує, що цей твір оптимістичний. Що б не трапилося уві сні, у реальному житті все буде добре.