Анна Ахматова під темною вуаллю аналіз. Аналіз вірша «Стиснула руки під темною вуаллю» Ахматової
Інтерпретація вірша А. Ахматової "Стиснула руки під темною вуаллю..."
Біль. Нестерпний біль прощання з коханим. Немає такої людини, яка не зазнала б цього почуття, і немає такого поета, який не присвятив би цьому вірші. У вірші Анни Ахматової «Стиснула руки...» цей біль відчуває жінка, причому жінка сильна, горда, непересічна. Лірична героїня не ридає від того, що розлучилася з коханим, її не душать солоні сльози, а її напружені до краю почуття прориваються крізь жест: «Стиснула руки під темною вуаллю...» і крізь її надзвичайну блідість.
Тут не можна з точністю сказати, чому розлучилися лірична героїня та коханий. Важко зрозуміти, хто кого кинув і чия у розлуці вина. Відомо лише, що вона «терпким смутком напоїла його доп'яна» і, мабуть, дуже зачепила його почуття, так сильно, що «він вийшов, хитаючись». Але й вона не винесла цього тортуру, усвідомила, що, якщо він піде, - життя для неї скінчиться. Її гордість і жіноче самолюбство пішли на другий план, потонули в безодні почуттів, що охопили ліричну героїню:
Я втекла, поруччя не торкаючись,
Я бігла за ним до воріт.
Задихаючись, я крикнула: «Жарт
Все що було. Втечеш, я помру.. . «
І раптом - несподівано - як лезом по склу - його «спокійна і моторошна усмішка» і репліка, що леденить душу, у відповідь на палкі благання: «Не стій на вітрі».. .
Улюблений ліричної героїні - не менш горда, самодостатня особистість, і тому такі складні і неоднозначні відносини між ним і нею.
Виникає думка про болісний поєдинок, близькість і водночас непереборна прірва між двома люблячими людьми. Між людьми з непростим складом характеру та особливим «Я» нездатними до безтурботного щастя один з одним.
Ця думка звучить домінантою у всій, особливо ранній, творчості Анни Ахматової: «Ти завжди таємничий і новий...», «Білої ночі...», «Як соломинкою п'єш мою душу...», «Я написала слова, Що довго сказати не могла...», «І впало кам'яне слово...», «О, життя без завтрашнього дня...» - це лише мала частка віршів про кохання, але про кохання ранить, кохання-протистояння, кохання- тортурі, нерозривно пов'язаної з самотністю. І вірш «Стиснула руки під темною вуаллю...» мені здається одним із найбільш проникливих, яскравих за своїм психологізмом та експресією творів Анни Ахматової про кохання.
Аналіз вірша
План.
1. Дата написання та історія створення вірша, кому він присвячений (якщо є адресат).
2. Тематика твори (які теми торкаються у творі, у яких рядках) .
3. Його проблематика (які проблеми хвилюють автора, який його погляд на ці проблеми; знайти підтвердження цьому у тексті).
4. Ідея і пафос вірша (як автор вирішує поставлені у вірші проблеми, який він робить висновок, з яким почуттям, настроєм він робить висновок).
5. Аналіз ліричних героїв вірша (що вони переживають? який їхній настрій? чому?).
6. Які художньо-виразні засоби допомагають передати почуття героїв, їх настрої, позицію автора (аналіз художньо-виразних засобів та їх ролі у творі:
а) фонетичних (алітерація, асонанс, звуконаслідування і т. д.);
б) лексичних (стежки: епітет, метафор, порівняння, градація тощо);
в) синтаксичних та стилістичних (анафора, епіфора, умовчання, багатосоюзність, безспілка та ін.)
7. Місце вірша у творчості даного поета (чи важливо це вірші для розуміння творчості поета, чи відбиває воно основні теми і проблеми у творчості даного поета, чи можна з цього вірша судити про стиль і мову поета, про його погляди на життя, на мистецтво і т.д.) .
8. Місце вірша історія російської та світової поезії (чи є цей вірш важливим, значимим для російської та світової поезії? чому?)
«Стиснула руки під темною вуаллю…» Анна Ахматова
поезії Стиснула руки під темною вуаллю.
«Чому ти сьогодні бліда?»
— Тому, що я терпкою смутком
Напоїла його доп'яна.Як забуду? Він вийшов, хитаючись,
Скривився болісно рот.
Я втекла, поруччя не торкаючись,
Я бігла за ним до воріт.Задихаючись, я крикнула: «Жарт
Все що було. Підеш, я помру.
Усміхнувся спокійно і моторошно
І сказав мені: Не стій на вітрі.
Аналіз вірша Ахматової «Стиснула руки під темною вуаллю…»
Анна Ахматова є однією з небагатьох представниць російської літератури, яка подарувала світові таке поняття, як жіноча любовна лірика, довівши, що жінки можуть не тільки відчувати сильні почуття, а й образно викладати їх на папері.
Вірш «Стиснула руки під темною вуаллю…», написане в 1911 році, відноситься до раннього періоду творчості поетеси. Це чудовий зразок інтимної жіночої лірики, який досі залишається загадкою для літературознавців. Вся справа в тому, що цей твір з'явився через рік після одруження Анни Ахматової та Миколи Гумільова, проте не є посвятою чоловікові. Втім, ім'я таємничого незнайомця, якому поетеса присвятила безліч віршів, сповнених смутком, любов'ю та навіть розпачом, так і залишилося таємницею. Люди з оточення Анни Ахматової стверджували, що вона ніколи не любила Миколу Гумільова і вийшла за нього заміж лише зі співчуття, побоюючись, що рано чи пізно він все ж таки виконає свою загрозу і покінчить життя самогубством. Тим часом протягом їх недовгого і нещасливого шлюбу Ахматова залишалася вірною і відданою дружиною, не заводила романів на стороні і дуже стримано ставилася до шанувальників своєї творчості. То хто ж той таємничий незнайомець, якому було адресовано вірш «Стиснула руки під темною вуаллю…»? Найімовірніше, його просто не існувало в природі. Багата уява, невитрачене почуття любові та безперечний поетичний дар стали тією рушійною силою, яка змусила Ганну Ахматову вигадати для себе таємничого незнайомця, наділити його певними рисами та зробити героєм своїх творів.
Вірш «Стиснула руки під темною вуаллю…» присвячено сварці між закоханими. Причому, гостро ненавидячи всі побутові аспекти взаємин людей, Ганна Ахматова навмисне опустила її причину, яка, знаючи яскравий темперамент поетеси, могла бути найбанальнішою. Картина, яку малює у своєму вірші Ганна Ахматова, розповідає про останні миті сварки, коли всі звинувачення вже висловлені, і образа до країв переповнює двох близьких людей. Перший рядок вірша свідчить про те, що його героїня дуже гостро і болісно переживає те, що сталося, вона бліда і стиснула руки під вуаллю. На запитання про те, що сталося, жінка відповідає, що «терпким смутком напоїла його доп'яна». Це означає, що вона визнає свою неправоту і кається в тих словах, які завдали стільки горя та болю коханому. Але, розуміючи це, також усвідомлює і те, що вчинити інакше – отже, зрадити себе, дозволивши комусь іншому керувати її думками, бажаннями і вчинками.
Не менш тяжке враження справила ця сварка і на головного героя вірша, який «вийшов, хитаючись, скривився болісно рот». Залишається лише здогадуватися, які почуття він відчуває, оскільки Анна Ахматова чітко дотримується правил про те, що пише про жінок і для жінок. Тому рядки, адресовані протилежному статі, з допомогою недбалих штрихів відтворюють портрет героя, показуючи його душевне сум'яття. Фінал вірша трагічний і сповнений гіркотою. Героїня намагається зупинити коханого, проте у відповідь чує незначну і досить банальну фразу: «Не стій на вітрі». У будь-якій іншій ситуації її можна було б розтлумачити як прояв турботи. Однак після сварки вона означає лише одне – небажання бачити ту, яка здатна завдавати такого болю.
Ганна Ахматова навмисне уникає говорити про те, чи можливе взагалі примирення у такій ситуації. Вона обриває свою розповідь, надаючи читачам можливість самостійно домислити, як розвивалися події. І цей прийом недомовленості робить сприйняття вірша гострішим, змушуючи знову і знову повертатися до долі двох героїв, які розлучилися через безглузду сварку.
Вірш "Стиснула руки...", як і багато інших творів Ганни Ахматової, присвячено непростим стосункам жінки та чоловіка. У цьому творі буде проведено докладний аналіз цього проникливого вірша. У ньому розповідається про те, що жінка, яка образила свого коханого і вирішила розлучитися з ним, раптом передумала (і в цьому вся жіноча натура, чи не так?!). Вона біжить за ним і просить залишитися, але він лише спокійно відповідає "Не стій на вітрі". Це і призводить жінку до стану розпачу, депресії, вона відчуває неймовірний біль від розлучення.
Героїня вірша є сильною і гордою жінкою, вона не ридає і не виявляє своїх емоцій надто бурхливо, її напружені почуття можна зрозуміти лише за стиснутими "під темною вуаллю" рукам. Але коли вона розуміє, що справді може втратити кохану людину, вона біжить за нею, "перил не торкаючись". Варто відзначити, що і коханий героїні має не менш гордий і самодостатній характер, він не реагує на її зойк про те, що без нього вона помре, і відповідає коротко і холодно. Суть всього вірша у тому, що двоє людей із непростим характером неможливо знайти разом, їм заважає гордість, власні принципи тощо. Вони одночасно і близькі, і знаходяться по різні боки безмежної прірви... Їх сум'яття передається у вірші не тривалою розмовою, а діями та короткими репліками. Але, незважаючи на це, читач одразу може відтворити у своїй уяві повну картину.
Поетеса змогла передати весь драматизм і глибину переживань героїв лише у дванадцяти рядках. Вірш створено за всіма канонами російської поезії, воно логічно завершено, хоч і небагатослівно. Композиція вірша - це діалог, який починається з питання "Чому ти сьогодні бліда?". Остання строфа є кульмінацією і одночасно розв'язкою, відповідь героя спокійна і водночас смертельно образлива своєю повсякденністю. Вірш наповнений виразними епітетами ( "терпка смуток"), метафорами ( "сумом напоїла доп'яна"), антитезами ( "темний" - "бліда", "крикнула, задихаючись" - "посміхнувся спокійно і моторошно"). Розмір вірша – тристопний анапест.
Безсумнівно після аналізу «Стиснула руки...» ви захочете вивчити твори з інших віршів Ахматової:
- «Реквієм», аналіз поеми Ахматової
- «Мужність», аналіз вірша Ахматової
- «Сіркаокий король», аналіз вірша Ахматової
- "Двадцять перше. Ніч. Понеділок», аналіз вірша Ахматової
- «Сад», аналіз вірша Анни Ахматової
- «Пісня останньої зустрічі», аналіз вірша Ахматової
Анна Ахматова - як геніальний поет, а й дослідник взаємовідносин чоловіків і жінок. Герої її віршів мають внутрішній силою, як і сама поетеса. Вірш, про який йтиметься, вивчається в 11 класі. Пропонуємо ознайомитися з коротким аналізом «Стиснула руки під темною вуаллю» за планом.
Короткий аналіз
Історія створення– було написано 1911 р. (ранній період творчості), коли поет поєднала себе узами шлюбу з М. Гумільовим.
Тема вірша- Розрив відносин закоханих людей.
Композиція– Твір умовно можна розділити на 2 частини: розповідь жінки про те, що вона відчувала, коли спостерігала за відходом коханого та лаконічне відтворення останніх хвилин розставання. Формально вірш складається із трьох катренів, які поступово розкривають тему.
Жанр- Елегія.
Віршований розмір– тристопний анапест, римування перехресне АВАВ.
Метафори – «я терпким смутком напоїла його доп'яна», «скривився болісно рот»,
Епітети – "темна вуаль", "ти сьогодні бліда".
Історія створення
Незважаючи на те, що на момент створення вірша Ганна Ахматова вже рік була одружена з Миколою Гумільовим, дослідники вважають, що історія створення його не була пов'язана з цими відносинами. Вірш розкриває проблему розлучення, а подружжя прожило разом майже десять років. Твір був написаний у 1911 році, тому його відносять до раннього періоду творчості.
Шлюб Гумільова та Ахматової не можна назвати щасливим, але поетеса ніколи не зраджувала свого чоловіка, тому не можна вважати, що за рядками ховається якийсь конкретний чоловік. Швидше за все, цей вірш та його герой – плід уяви поета. Здається, виливаючи свої переживання на папері, вона готувалася до розставання, щоб бути гордою і сильною.
Тема
У центрі вірша традиційна любовної літератури проблема розриву відносин. Ахматова відтворює її з погляду покинутої жінки, яка і є ліричною героїнею. Для розкриття теми поетеса подає лише кілька сцен зі сварки між коханими. Її увага спрямована на деталі: жести, міміку героїв.
У першому рядку автор розповідає про стислі під темною вуаллю руки. Жест, на перший погляд, лаконічний, але насправді він багато про що говорить. Усього п'ять слів дозволяють припустити, що жінка мучиться, відчуває емоційну напругу, їй боляче. Проте вона не хоче видати свої переживання, тому ховає руки під вуаль. У другому рядку з'являється невідомий співрозмовник, який цікавиться, чому героїня зблідла. Блідість, до речі, теж говорить про те, що жінка пережила щось погане. Наступні рядки – розповідь ліричної героїні про своє лихо. Написано вони від першої особи.
Жінка визнає, що сама винна в тому, що трапилося: «терпким смутком напоїла його доп'яна». Очевидно, між закоханими спалахнула сварка, яка дуже поранила чоловіка. Про це говорять його хода та викривлений від муки рот. Героїня на хвилинку забула про свою гордість і швидко побігла до воріт.
Сцена біля воріт поранила її. Жінка спробувала виправити свою помилку, послалася жартома, але коханого не переконала. Навіть вічний аргумент: «Підеш, я помру» не зупинив його. Обранець ліричної героїні, мабуть, був таким же сильним, як і вона, тому що зумів упоратися собою, коли всередині вирувала буря. Його відповідь виглядає надзвичайно спокійною і холодною. Єдине, що вказує на його справжні переживання – нотка турботи в останніх словах.
У аналізованому творі реалізується ідея, що треба берегти свої почуття, адже будь-яке необережне слово чи дурний вчинок може зруйнувати те, що будувалося роками.
Композиція
Твір А. Ахматової за змістом ділиться на дві частини: опис «переслідування» за коханим після сварки та відтворення останньої розмови перед його відходом. Починається вірш із невеликого вступу, який підбиває читача подальшим подіям. Для передачі всіх деталей у тексті використовується пряме мовлення. Також поетеса вводить другорядний образ невидимого співрозмовника.
Жанр
Жанр твору можна визначити як елегію, оскільки у ньому яскраво виражено сумний настрій. Є у вірші та ознаки сюжетної лірики: у ньому можна виділити всі елементи сюжету. Віршований розмір – тристопний ямб. А. Ахматова використовувала перехресне римування АВАВ, чоловічі та жіночі рими.
Засоби виразності
Внутрішній стан ліричної героїні передається за допомогою мистецьких засобів. Також вони служать для розвитку сюжету, оригінального розкриття теми та донесення до читача ідеї. У тексті є кілька метафор: «терпким смутком напоїла його доп'яна», «скривився болісно рот». Вони надають звичайній сварці художнього образу. Доповнюється картина епітетами: «темна вуаль», «посміхнувся спокійно і моторошно» Порівняння поетеса не використовує.
Психологічний стан передається через інтонацію. Ахматова використовує питання, в тому числі і риторичне, обірвані синтаксичні конструкції. Деяким рядкам виразності надає алітерація. Наприклад, у першому куплеті автор нанизує слова із приголосними «ж», «з», «с», «ш», «ч»: «Як забуду? Він вийшов хитаючись, скривився болісно рот ... ».
Відома поетеса Ганна Ахматова змогла створити такі прекрасні віршовані роботи, які довели цілому світу факт про те, що особи слабкої статі не тільки відчувають хвилюючі трепетні почуття, вони можуть майстерно висловлювати їх за допомогою пера та паперу.
На рахунку письменниці десятки робіт, які можна віднести до любовної лірики. Однією з них є «стиснула руки під темною вуаллю».
Цей вірш можна назвати загадкою. Воно вважається зразковим для робіт інтимної лірики. Кому присвячено вірш? Хто той незнайомець, про якого пише поетеса?
Ім'я його не відоме і досі. Ця робота була написана після річниці заміжжя Ахматової та Гумільова. Але їхній недовгий і не дуже щасливий шлюб не давав приводу Ганні для зрад і романів. Літературні критики вважають, що герой, якому присвячена не одна робота, просто вигадали Ахматову. Його ніколи не існувало.
Тема вірша – сварка коханих. Обидва герої переживають останні хвилини після сварки. Вони засмучені, засмучені. Героїня віршованої роботи усвідомлює, що наговорила багато гірких слів своєму коханому. Однак інакше вона вчинити не могла. Інакше вона зрадила б саму себе.
Такими ж муками переповнена душа і самого героя. Однак Ахматова обіцяла писати тільки про жінок, тому ніяк не характеризує скривдженого чоловіка.
З останніх рядків читач дізнається про те, що кохані розлучаються. Героїня намагалася наздогнати коханого зупинити його. Однак він відповів їй відмовою. Він не хоче бути з тією, яка робить так боляче звичайними фразами та словами.
На цьому творча робота поетеси обривається. Вона дає кожному з нас можливість подумати, а чи можливе взагалі примирення після такої серйозної, болючої сварки.
