Біографія Основні етапи життя та творчості батюшкова. Костянтин Батюшков: поетична творчість та доля (фото

Підписи до слайдів:

Д.В. Давидов
А.А. Дельвіг
А.С. Пушкін
К.М. Батюшків
Є.А. Баратинський
К.Ф. Рилєєв
В.А. Жуковський
Великий поет, говорячи про себе самому, про своє Я, говорить про спільне – про людство, бо в його природі лежить усе, чим живе людство. І тому у його смутку кожен дізнається свою смуток, у його душі кожен дізнається свою і бачить у ньому як поета, а й людини… В.Г.Белінський К.Н.Батюшков – безпосередній попередник А.С.Пушкина, поет раннього російського романтизму («Предромантик»). Поєднуючи літературні відкриття класицизму і сентименталізму, він став одним із родоначальників нової, «сучасної» російської поезії. Живи, як пишеш, і пиши, як живеш… Щасливий той, хто пише тому, що відчуває…
Поезія Батюшкова занурює нас у глибини індивідуальної свідомості. Предметом її зображення є душевне життя людини – не як «мала» частина великого світу, бо як абсолютна цінність зовнішнього, загального життя. («Мрія у світі золотить І від смутку злі Мрія нам щит») і реальним світом земних радостей («Я вмію насолоджуватися, Як дитина всім грати, І щасливий»), зі світом світлих почуттів («Тільки дружба обіцяє Мені безсмертя вінок») і душевної скорботи («Сумна дослідність відкрила Пустелю нову для очей»).Життя поета має суперечити духу його поезії, життя і творчість невіддільні: К.Н.Батюшков народився 18 (29)травня 1787 року у Вологді у старовинної дворянській сім'ї. Дитячі роки пройшли у родовому маєтку – селі Данилівському Тверській губернії. З 10 років навчався у Петербурзі у приватних іноземних пансіонах, володів багатьма іноземними мовами. З 1802 року жив у Петербурзі у будинку свого дядька М.М.Муравйова, куратора Московського університету, письменника і просвітителя, який відіграв вирішальну роль формуванні особистості та таланту поета. Тут Батюшков вивчав філософію, літературу французького просвітництва, античну поезію, літературу італійського Відродження. З 1805 року у пресі з'являються вірші К.Н.Батюшкова: «Послання до віршів моїх», «До Хлоє», «До Філіси», епіграми – пише вірші переважно сатиричної спрямованості. У 1810 - 1812 р.р. активно співпрацює у журналі «Драматичний вісник». Зближується з Н.М.Карамзіним, В.А.Жуковським, В.Л.Пушкіним, П.А.Вяземським та іншими літераторами. З цього часу повністю присвячує себе літературній творчості. У віршах першого періоду літературної діяльності К.Н.Батюшкова переважають анакреонтичні та епікурейські мотиви: насолода земним життям, оспівування любові та дружби, простих людських радостей, нехитрих, навмисне наївних людських бажань: …Дружбе дам я час один Рештою ж половиною Поділюсь, мій друже, з тобою! Батюшков утверджує внутрішню свободу поета, його творчу незалежність («Мої Пенати»). К.Н.Батюшков брав участь у російської кампанії проти Наполеона у поході до Пруссії (1807 р.) – був важко поранений під Гейльсбергом, евакуйований до Риги, потім - до Петербурга; у війні зі Швецією (1808 р.); 1813 – 1814 р.р. у закордонному поході російської армії. Батюшков - свідок страшної пожежі Москви 1812 року. Мій друг! Я бачив море злаІ неба мстивого кари: Ворогів шалені справи,Війну і згубні пожежі ...Бродив у Москві спустошеної,Серед руїн і могил ... «Да Дашкову»
У 1812 році Батюшков був у відставці, але вирішив знову вступити на військову службу: «Я ... твердо зважився вирушити в армію, куди і обов'язок закликає, і розум, і серце, серце, позбавлене спокою жахливими подіями нашого часу» (З листа до П .А.Вяземскому) Тема Великої Вітчизняної війни входить у поезію К.Н.Батюшкова як живий відгук на побачене: У пору загального народного лиха поезія неспроможна оспівувати радості життя, її призначення в іншому – сказати про ці лиха і страждання. Поет не може залишатися осторонь подій, що впливають на долю країни: Ні, ні! Талант загини мій І ліра, дружбі дорогоцінна, Коли ти будеш мною забута, Москва, вітчизни край златий! «До Дашкову» Враження війни з Наполеоном склали зміст багатьох віршів К.Н.Батюшкова: послання «До Дашкову», «Полонений», «Доля Одіссея», «Перехід через Рейн», елегія «Перехід російських військ через Німан», «Тінь друга» та ін. К.Н.Батюшков створив зразки громадянської поезії, в яких патріотизм поєднався з глибокими індивідуальними переживаннями автора: …Поки на полі честі За стародавній град моїх батьків Не понесу я в жертву помсти І життя і до батьківщини любов, Поки з пораненим героєм, Кому відомий до слави шлях, Три рази не поставлю груди Перед ворогом зімкнутим строєм - Мій друг, доти будуть мені Всі чужі музи і харити, Вінки, рукою любові світи, І радість шумна у вині! «До Дашкова» Ганна Федорівна Фурман
У 1814 - 1817 р.р. Батюшків багато їздить, зрідка зупиняється надовго на одному місці. У ці роки він пережив важку духовну кризу, пов'язану з розчаруванням у просвітницькій філософії; далися взнаки і неуспіхи по службі, невдачі та розчарування в особистому житті. У творчості з'являються релігійні та філософські настрої, мотиви трагічного кохання, вічного розладу художника – творця з дійсністю; поезія забарвлюється в сумні тони: «Мій геній», «Розлука», «До друга», «Пробудження», «Таврида»… Скажи, мудрець молодий, що міцно на землі? Де постійно життя щастя? в обителі суєт! Приязнь і дружність неміцно! Але де, скажи, мій друже, прямий сяє світло? Що вічно чисто, непорочно? І музи світлі сховалися ... До труни шлях мій весь як сонцем осяяний:Ногою надійною ступаюІ, з ризи мандрівника скидаючи порох і тлін,В світ кращий духом злітаю. «До друга» Земний світ не обіцяє щастя, у ньому гине все прекрасне: любов, дружба…
У 1817 році виходить збірка «Досліди у віршах і прозі» (переклади, статті, нариси, вірші) – приніс поетові великий успіх. К.Н.Батюшков вважається першим поетом Росії. Входить до «Московського товариства любителів російської словесності», «Вільне товариство любителів словесності» у Петербурзі, в «Арзамас». У поезії Батюшков був послідовником «мовної реформи» Н.М.Карамзина, мета якої – зблизити книжкову мову з розмовним, «витончити» мову як висловлювання внутрішньої злагоди людини, розширити лексичне забарвлення слова. 1819 року їде до Італії за місцем служби – призначений чиновником за неаполітанської місії (що давно мріяв). У 1821 році ним опанувала невиліковна психічна хвороба. Лікування у найкращих європейських клініках не дало результатів. У 1828 - 1833 р.р. Батюшков живе в Москві під опікою родичів, а з 1833 по 1855 - у Вологді, в будинку свого племінника. Помер 7(19) липня 1855 року від тифозної гарячки, похований у Вологді. Батюшкову від вдячних нащадків Помре, забутий! Повірте, ні! Потомство все дізнається: Чим жив, і як, і де поет, Як помер, порох його де мирно зітліє. І слава, вірте мені, врятує З жадібних щелеп забуття І в храм безсмертя внесе Його і життя, і твори. 1817 р.
У 1987 році, на честь 200-річчя від дня народження поета, у Вологді було відкрито пам'ятник К.М.Батюшкову (скульптор В.М.Кликов). Біля підніжжя пам'ятника вигравірувано слова: Поезія К.Н.Батюшкова приваблює ліричною проникливістю, романтичною спрямованістю автора до ідеалу, милозвучністю, музичністю, «златострунністю» вірша. Незважаючи на трагізм особистої долі, у віршах Батюшкова багато світла, душевної гармонії.

Костянтин Миколайович Батюшков народився 18(29) травня 1787 р. у Вологді у небагатій дворянській родині. Хлопчик рано втратив матір. Близькими йому людьми були сестри. У листах до них, особливо до старшої сестри А. Н. Батюшкова, протягом багатьох років розкривається душа довірлива і вразлива. Душевна крихкість була особливістю Батюшкова у юні роки.
Почуття поклоніння викликав у Батюшкова його двоюрідний дядько - поет і просвітитель М. Н. Муравйов, у будинку якого він жив у підлітковому віці.
Після закінчення у Петербурзі двох приватних пансіонів (пансіон француза Жакіно, потім-пансіон італійця Тріполі), де він вивчав французьку та італійську мови, Батюшков вступив на службу до Міністерства народної освіти. На службі познайомився із молодими людьми, дружба з якими ще довгі роки його підтримувала. Особливо зблизився він із поетом та перекладачемМ. Гнедичем , до літературних порад якого ставився уважно все своє життя. Тут же Батюшков знайомиться з членами «Вільного товариства любителів словесності, наук та мистецтв»:І. Пніним , Н. Радищевим (сином), І. Борном, завдяки яким став співпрацювати з деякими московськими журналами.

Основні етапи життя та творчості.
У творчості К.Н.Батюшкова традиційно виділяють 3 основні етапи творчості, безпосередньо пов'язані з життєвими переживаннями.
1) 1805 – 1812 – етап «легкої поезії»
2) 1812 – 1817 – переважання мотивів смутку, сумніви, усвідомлення протиріч життя
3) 1817 – 1821 – етап «антологічної» лірики

*по Карпову:
1) вірш «Мрія»
2) твори 1815 року
3) «Наслідування стародавнім»

Основні дати життя.
18 травня 1787 р. - У Вологді народився К. Н. Батюшков, що належить до старовинного дворянського роду. Майбутній поет виховувався у Петербурзі у приватних іноземних пансіонах, володів багатьма мовами. Літературні заняття Батюшкова заохочував його дядько - відомий тоді письменник М. М. Муравйов.
1803 р. - Надходження на службу до міністерства народної освіти. Зближення із М. І. Гнедичем. Інтерес до мистецтва античності, поезії Греції та Риму.
1805 - Перший виступ у пресі на сторінках московського журналу "Новини російської літератури".
1807 - Вступ Батюшкова добровольцем в діючу армію, участь у битві під Гейльсбергом (у Пруссії). Поранення, евакуація, тяжка хвороба. Повернення до полку.
1808 - Участь у російсько-шведській війні, що відбувалася на території Фінляндії.
1809-1812 гг. - Зближення з письменниками-карамзиністами В. А. Жуковським, В. Л. Пуш.кі.ним, П. А. Вяземським. Вступ до членів "Вільного товариства любителів словесності, наук і мистецтв", де збиралися шанувальники Радищева. Захоплення філософією французьких просвітителів XVIII ст. Боротьба з "Бесідою любителів російського слова" - апологетом літературного "старовірства" та політичної реакційності - у сатиричних віршах ("Бачення на берегах Лети"). Оспівування радощів життя. Анакреонтичні та епікурейські мотиви.
1814 р. - Участь у закордонній поході російської армії, в "битві народів" під Лейпцигом, вступ з російською армією до Парижа. Вірші на патріотичні теми ("Да Дашкову", "Перехід через Рейн").
1815 р. - Вихід у відставку. Переїзд до Москви.
1817 р. - Опубліковано збірку творів Батюшкова "Досліди у віршах та в прозі". Від'їзд поета з Росії на дипломатичну службу до Італії. Відвідування Відня, Венеції, Риму. Служба у Неаполі. Лікування на італійських курортах та в Чехії.
1821 р. - створення останніх віршів.
1822-1855 гг. - Батюшков захворів на спадкову душевну хворобу, яка назавжди припинила його літературну діяльність. Його пробували лікувати, возили на Кавказ і до Криму, поміщали до лікарні для душевнохворих, потім перевезли до родичів до Вологди, де він і жив до самої смерті.
7 липня 1855 р. - У віці 68 років Батюшков помирає від тифу.

Основні етапи творчості.

етап "легкої поезії" (1805-1812)

МРІЯ

«Мрія», як і інші ранні вірші, перейнята духом поетичної мрійливості, меланхолії, передромантичним зануренням у світ мрій та фантазій. Вірш «Мрія» не є оригінальним за змістом. Воно свідчить про революцію, яка у свідомості людей його епохи. Заклик піти зі світу реальності у світ фантазії. (Це аллогонія (мутація) мрії, саме в ній полягає революційний характер. Для культури раціоналізму займатися мрією – безглуздо, щогла = обман. Але на рубежі століть тема мрії входить у літературну свідомість e виникає опозиція з реальністю)
«Мрія» - протиставлення внутрішнього зовнішнього, заклик до духовної ізоляції.
Батюшков Гнедичу: «Мрія все у світі золотить і від реалії злої мрії нам уявляє»

В 1807 Батюшков записується в народне ополчення і відправляється в Прусський похід, під час якого отримує тяжке поранення (куля зачепила спинний мозок, що стало причиною подальших фізичних страждань). Але у відставку він вийшов лише 1809 р.
У віршах 1810-1812 років Батюшков прославляє радості буття, кохання, дружбу, свободу особистості. Захват життям і молодість. Поєднуються у нього із передчуттям кризи. Суперечності та становили основну особливість віршів Батюшкова.
«Рада друзям», «Веселий час», «Вакхянка» (1800е рр.) – у цих віршах Б. створює образ ідеального гармонійного світу, в якому реалізуються батюшківські ідеали щастя (насолода земними радощами). Образи, зазвичай, античні.

На початку 1810-х у творчості Батюшкова намічається серйозний поворот – вірш «Мої пенати», написаний у жанрі дружнього послання.
*У російській літературі у цьому жанрі вірш Батюшкова – зразок.Воно має особливу модель: протиставлення двох світів: малого замкнутого світу, в якому зосереджені справжні цінності, і великого світу, що оточує цей світ. У великому світі існують хибні цінності. Ліричні суб'єкти дружнього послання знаходяться у малому світі, адресат – у великому. Ідея: «Іди сюди, прийди на щастя» (с) Карпов. *

МОЇ ПЕНАТИ
Послання до Жуковському і Вяземському

Вітчизняно Пенати,
О мої пестуни!
Ви златом не багаті,
Але любите свої
Нори та темні келії,
Де вас на новосілля,
Смиренно тут і там
Розставив по кутках;
Де мандрівник я бездомний,
Завжди у бажаннях скромний,
Знайшов собі притулок.
О боги! будьте тут
Доступні, прихильні!
Не вина запашні,
Не огрядний фіміам
Поет приносить вам;
Але сльози розчулення,
Але серця тихий жар,
І солодкі піснеспіви,
Богинь пермеських дар!
О Лари! уживіться
В моєму обителі,
Поету посміхніться -
І буде щасливий у ній!
У цій хатині убогій
Стоїть перед вікном
Стіл старий і триногий
З розірваним сукном.
У кутку, свідок слави
І суєти мирської,
Висить напівіржавий
Меч прадідів тупий;
Тут книги виписні,
Там тверда постіль -
Всі навички прості,
Все рухла скудла!
Скудель!.. Але мені дорожче,
Чим оксамитове ложе
І вази багатіїв!

Вітчизняні боги!
Та до хатини моєї
Не знайде повік дороги
Багатство із суєтою;
З найманою душею
Розпусні щасливці,
Придворні друзі
І бліді горделівці,
Надуті князі!
Але ти, о мій убогий
Калека і сліпий,
Ідучи шляхом-дорогою
З покірною журавлиною,
Ти сміливо постукай,
О воїн, у мене,
Увійди та обсушись
Біля яскравого вогню.
О старець, вибілений
Роками та працею,
Трирази вражений
На нападі багнетом!
Двострунною балалайкою
Походи прозвени
Про витязя з нагаєм,
Що в жупел та у вогні
Літав перед полицями,
Як вихор на полях,
І навкруги його рядами
Вороги лягали на порох!..
І ти, моя Лілето,
У смиренному куточку
Прийди під вечір
Потай переодягнута!
Під капелюхом чоловічий
І кучері золоті
І очі блакитні
Чарівниця, сховай!
Накинь мій плащ широкою,
Мечом озброїся
І опівночі глибокої
Несподівано постукай...
Увійшла – наряд військовий
Впав до її ніг,
І кучері розпущені
Здіймають по плечах,
І груди її відкрилися
З лілейною білизною:
Чарівниця з'явилася
Пастушкою переді мною!
І ось з усмішкою ніжною
Сідає біля вогню,
Рукою білою
Схилившись на мене,
І червоними вустами,
Як вітер між листами,
Мені шепоче: «Я твоя,
Твоя, мій друже сердечний!..»
Блаженний, у сіни безтурботний,
Хто милою своєю,
Під дахом від негоди,
На ложі юрби,
До ранкових променів
Спокійно має,
Спокійно засинає
Поблизу друга солодким сном!

Вже згасли зірки
У сяйві денному,
І пташки теплі гнізда,
Що світи під вікном,
Щебеча залишають
І негу обтрушують
З крилець своїх;
Зефір листи колише,
І все коханням дихає
Серед моїх полів;
Все з ранку оживає,
А Ліла спочиває
На ложі з квітів...
І вітер тихий
З грудей її лілейної
Здув димчастий покрив.
І в локони золоті
Дві троянди молоді
З нарцисами вплелися;
Крізь тонкі перепони
Нога, шукаючи прохолоди,
Ковзає по ложі вниз.
Я Ліли п'ю дихання
На полум'яних вустах,
Як троянд пахощі,
Як н ектар на бенкетах!
Спочивай, друже чарівний,
В обіймах моїх!
Нехай у країні безвісної,
У тіні густих лісів,
Богинею сліпою
Забутий я від пелен:
Але дружбою та тобою
З надлишком нагороджений!
Мій вік спокійний, зрозумілий;
У злиднях з тобою
Мені милий курінь простий;
Без злата милий і червоний
Лише красою твоєю!

Без злата та честей
Доступний добрий геній
Поезії святої,
І часто у мирній сіни
Розмовляє зі мною.
Небесне натхнення,
Порив крилатих дум!
(Коли пристрастей хвилювання
Усне... і світлий розум,
Літаючи в піднебесній,
Земних вільний зв'язок,
В Аонії чарівною
Сретает хори муз!)
Небесне натхнення,
Навіщо летиш стрілою,
І серця захоплення
Забираєш за собою?
До рожевої денниці
У втішній тиші,
Парнаські цариці,
Подруги будьте мені!
Нехай веселі тіні
Улюблених мені співаків,
Залишивши таємниці сіни
Стігійських берегів
Іль області ефірні,
Повітряним натовпом
Злетять на голос лірний
Розмовляти зі мною!
І мертві з живими
Вступили в хор єдиний!
Що бачу? ти перед ними,
Парнаський велетень,
Співак героїв, слави,
Слідом вихорам і громам,
Наш лебідь великий,
Пливеш по небесах.
У натовпі і муз і грацій,
То з лірою, то з трубою,
Наш Піндар, наш Горацій,
Зливає свій голос.
Він гучний, швидкий і сильний,
Як Суна серед степів,
І ніжний, тихий, розчулений,
Як весняний соловей.
Фантазії небесної
Давно коханий син,
То повістю чарівної
Полонить Карамзін;
То мудрого Платона
Описує нам,
І вечеря Агатона,
І насолоди храм,
То давню Русь і звичаї
Володимира Часова,
І в колисці слави
Народження слов'ян.
За ними сильф прекрасний,
Вихованець харит,
На цитрі солодкоголосною
Про Душенька брязкає;
Мелецького із собою
Посмішкою кличе,
І з ним, рука з рукою,
Гімн радості співає!
З ероти граючи,
Філософ та поет,
Близько Федра та Пільпая
Там Дмитрієв сидить;
Розмовляючи зі звірами
Як щаслива дитина,
Парнаськими квітами
Приховав істину жартома.
За ним у години свободи
Співають серед співаків
Два баловні природи,
Хемніцер та Крилов .
Наставники-піїти,
О Фебові жерці!
Вам, вам плетуть харити
Безсмертні вінці!
Я вами тут куштую
Захоплення пієрида,
і т.д.................

Доля Батюшкова сповнена трагізму. Переживши Пушкіна мало не два десятиліття, він залишився для сучасників і нащадків його молодим попередником, не встигли проявити свого виняткового обдарування.

Пушкін закликав критиків Батюшкова «поважати у ньому нещастя і незрілі надії». Протягом усього життя він уважно вивчав і високо цінував те, що Батюшков встиг зробити у російській поезії. Мелодичність, милозвучність, інтонаційна свобода, надзвичайна гармонія всіх елементів батюшківського вірша, пластичність лірики, нетрадиційний образ автора – мудреця та епікурейця – все це робило Батюшкова прямим учителем молодого Пушкіна. Можна навіть сказати, що він був «Пушкіним до Пушкіна». Обидва поета усвідомлювали цю глибоку спорідненість обдарувань. Тому так захоплювався Батюшков першими піснями «Руслана та Людмили»: «Талант чудовий, рідкісний! смак, дотепність, винахід, веселість. Аріост у дев'ятнадцять років було б писати краще...» (1818 рік, лист до Д. М. Блудову). І за два роки, з приводу пушкінського вірша «Юр'єву»: «О! як став писати цей лиходій».

У ліцейські роки Пушкін присвятив Батюшкову два послання. У багатьох віршах на той час він наслідує «російському Хлопці» («Містечко», «Тінь Фонвізіна», «Спогади у Царському Селі»). У розмовахі нарисах критичних статей 1824-1828 років Пушкін постійно повертається до оцінки творчості та історичного значення Батюшкова.

Костянтин Батюшков народився у Вологді у травні 1787 року, у дворянській родині, що належала до старовинного роду, але сильно збідніла, поет ранпро пізнав горе втрати. Його мати померла, коли маленькому Кості ледве виповнилося вісім. Душевна хвороба, пов'язана з психічним розладом матері, стала причиною її смерті. Виховував поета в ранньому віці його дід, ватажок дворянства, але особливий вплив вплинув на розвиток та формування світогляду поета його двоюрідний дядько М.М. Мураха - поет і просвітитель.

Здобувши хорошу освіту в приватних пансіонах Петербурга, Батюшков особливо досяг успіху у вивченні іноземних мов. Знання французької та італійської мов дуже стало в нагоді поетові, він став талановитим перекладачем і пристрасно полюбив поезію. Любов до читання ставить їх у ряд найосвіченіших людей на той час. Проводячи дні за шануванняним, він став шанувальником творчості Ломоносова та Вольтера; насолоджувався літературою французького Просвітництва, італійського Відродження, античною літературою, поезією та драматургією. Дядько у всьому підтримував юного Батюшкова, який протягом п'яти років жив у його будинку і служив у Міністерстві народної освіти чиновником. Грошей служба не приносила, він скаржився на хронічну бідність. Однак тут він знайомиться та сходиться з Н.І. Гнєдичем, О.М. Радищевим та іншими письменниками, які входили до «Вільне суспільство словесності, наук і мистецтв». Туди вступає і Батюшков, захоплений передовими ідеями часу. Віршованій сатирою «Бачення на берегах Лети» (1809), що набула широкого поширення в списках, Батюшков взяв активну участь у полеміці з «Бесідою любителів російського слова». Батюшковим вперше було вжито слово «слов'янофіл», що отримало пізніше широке вживання. Батюшков вступив у протистоявший «Бесіді» літературний гурток «Арзамас», куди входили представники нових літературних течій — від В. А. Жуковського та Д. В. Давидова до юного Пушкіна, могутнє обдарування якого Батюшков одразу високо оцінив.

Є насолода і в дикості лісів,
Є радість на приморському брезі,
І є гармонія в цьому говорі валів,
Дроблячи в пустелі бігу.
Я люблю ближнього, але ти, природо-мати,
Для серця ти найдорожчий!
З тобою, володарку, звик я забувати
І те, чим був, як був молодший,
І те, що нині став під холодом років.
Тобою в почуттях оживаю:
Їх висловити душа не знає струнких слів,
І як мовчати про них – не знаю.

Батюшков став главою «легкої поезії», яка сягає традиції анакреонтики XVIII століття, найвидатнішими представниками якої були Державін і Капніст («зразок у складі», як назвав його Батюшков). Оспівування радостей земного життя — дружби, кохання — поєднувалося в інтимних дружніх посланнях Батюшкова із утвердженням внутрішньої свободи поета, незалежності його від «рабства і ланцюгів» феодально-абсолютистського суспільного устрою, чиїм пасинком він гостро почував себе. Програмним твором цього роду стало послання «Мої Пенати» (1811—12); за словами Пушкіна, воно «...дихає якимось захопленням розкоші, юності та насолоди — склад так і тремтить, так і ллється — гармонія чарівна».

Мої пенати. Послання Жуковському та Вяземському

У 1807 р. Костянтин Батюшков записується в народне ополчення і в якості сотенного начальника міліційного батальйону вирушає в Прусський похід. У битві під Гейльсбергом був тяжко поранений, проте залишився в армії і в 1808—09 брав участь у війні зі Швецією. Вийшовши у відставку, повністю присвячує себе літературній творчості.

Під час війни 1812 Батюшков, через хворобу не пішов у діючу армію, випробував на собі "всі жахи війни", "злидні, пожежі, голод". У грудні Батюшков зміг вибратися до Москви і особисто бачити всі руйнування, вчинене французами. Поет не встиг взяти участь у Бородінській битві (тут бився його друг Іван Петін), і тому вид зруйнованої Москви викликав у нього спрагу помсти.

Ні ні! Поки що на полі честі

За стародавній град моїх батьків

Не понесу я в жертву помсти

І життя, і до батьківщини кохання;

Поки що з пораненим героєм,

Кому відомий до слави шлях,

Три рази не поставлю груди

Перед ворогів зімкнутим строєм, -

Мій друже, доти будуть мені

Всі чужі Музи та Харити,

Вінки, рукою любові почти,

І радість галаслива у вині!

У 1813 - 14 брав участь у закордонному поході російської армії проти Наполеона. Враження війни склали зміст багатьох віршів: "Полонений", "Доля Одіссея", "Перехід через Рейн". Патріотичне наснагу, що охопило Батюшкова у зв'язку з Вітчизняною війною 1812, виводить його за межі "камерної лірики". Під впливом тяганини війни, руйнування Москви та особистих потрясінь поет переживає духовну кризу, розчарувавшись у просвітницьких ідеях.

Посмішка пристрасна і погляд промовистий,
У яких вся душа, як у дзеркалі, видно,
Скарби мої... Вона
Жорстоким Аргусом зі мною розлучено!
Але очі пристрасті прозорливі:
Ревнивець злий, лякайся любові очей!
Любов мені таїнство бути щасливим відкрила,
Любов мені скаже шлях до моєї красуні,
Кохання тебе читати в серцях не навчило.

У вересні 1818 року Батюшков приїхав до Москви. Він готується до подорожі до Італії. Ця служба йому вкрай необхідна, він мріє хоч якось відволіктися від похмурих думок, зміцнити в теплих краях розхитане за роки служби та битв своє аж ніяк не залізне здоров'я. «Але перша умова – жити, а тут холодно, і я вмираю щодня. Ось чому хотів Італію і хочу. Померти на батареї – чудово; але в тридцять років померти в ліжку – жахливо і, правда, мені щось не хочеться». (З листа А.І. Тургенєву 10 вересня 1818 року з Москви.)

Історію моїх пристрастей,
Розуму і серця помилки,

Турботи, метушні, смутку колишніх днів

І легкокрилі насолоди:
Як у житті падав, як вставав,
Як зовсім помирав для світла,

Як знову мій човен фортуні повіряв...

У січні 1819КостянтинБатюшківприїхав до Риму і місяць милувався пам'ятками знаменитого стародавнього міста. Потім його шлях лежав до Неаполя, до місця служби при російському посланнику графу Штакельбергу. У Неаполі Батюшков оселився в будинку на набережній, якою у вільні години поет дуже любив гуляти, милуючись чудовою картиною Неаполітанської затоки. Але служба не приносила задоволення, стосунки з його начальникомграфом Штакельбергом, який поклав на Батюшкова все поточне листування,не склалися. Постійні причіпки графа часом переходили в грубі зауваження, що дуже зачіпало талановитого поета та бойового офіцера. Все це не сприяло лікуванню від недуг, а навпаки, провокувало подальше прогресування душевної хвороби - його стало все дратувати, з'явилася зайва підозрілість.

В кінці 1820 Батюшков зміг перевестися в Рим і служити у князя Італінського - російського посланця при папському дворі. Але прогресування хвороби вже не дозволяло сумлінно нести службу, треба було всерйоз братися за лікування. У квітні 1821 року Батюшков отримав відпустку і вирушив на курорт Теплиць, розташований у Південній Німеччині.

У лютому 1822 року Костянтин Батюшков отримав безстрокову відпустку і вирушив для лікування спочатку до Петербурга, а потім – до Сімферополя. Його психічне здоров'я продовжує погіршуватися й у нього з'являється манія переслідування.

З 1833 Костянтин Батюшков проживав у Вологді в будинку свого племінника Г.А. Гревенса (будівля Педагогічного училища). Практично весь час проживання у родичів Батюшков перебував у хворобливому стані та неадекватно сприймав дійсність. Батюшкова періодично відвідують старі знайомі, які приїжджають до Вологди, але хворий поет нікого не впізнає. Саме в цей період життя М.В.Берг вдалося зробити малюнок Батюшкова, що стоїть біля вікна.

В останній рік життя у стані Батюшкова настали зміни на краще: його хвороба відступила, поет знову став цікавитися життям, розмовляти з людьми, читати книги та газети. Він здійснював прогулянки вулицями Вологди, набережною, виїжджав у село. Але повернутися до повноцінного творчого життяйому так і не вдалося.

Знемагає життя в грудях моїх охолов;
Кінець боріння; на жаль! всьому кінець.
Кіпріда та Ерот, мучиті сердець!
Почуйте голос мій останній і похмурий.
Я в'яну і ще муки терплю:
Півмертвий, але згоряю.
Я в'яну, але ще так палко люблю
І без надії вмираю!
Так, жертву обхопивши кругом,
На вівтарі вогонь блідне, вмирає
І, спалахнувши яскравіше перед кінцем,
На попелі згасає.

Влітку 1855 поет захворів і після тривалої лихоманки помер 7 липня 1855, похований він був на цвинтарі Спасо-Прилуцького монастиря.

hrono.ru ›Біографічний покажчик ›batyushkov.html

29 травня 1987 року у Вологді відбулося грандіозне народне свято у зв'язку з 200-річним ювілеєм від дня народження Костянтина Миколайовича Батюшкова. На пагорбі Кремлівської площі Вологди поруч із Софійським собором було встановлено пам'ятник Батюшкову (автор пам'ятника - відомий скульптор В. Іклоків), виконаний з бронзи, що являв собою скульптуру поета, що тримає за привід свого бойового коня. Одночасно з цим пройшли урочисті зустрічі в Устюжні, Данилівському та селищі Мяксі Череповецького району (поблизу якої раніше була садиба Хантонове).

У радянській історико-літературній науці більше прийнято називати Батюшкова «преромантиком», хоч існують інші концепції. Цю думку ввів у науковий обіг з відповідною аргументацією Б. В. Томашевський: «Цим словом (тобто „преромантизмом“, - К. Г.) прийнято називати ті явища в літературі класицизму, в яких присутні деякі ознаки нового напряму, отримали повне вираження у романтизмі. Таким чином, преромантизм є явище перехідне».

Які ж ці «деякі ознаки»? - «Це насамперед ясне вираження особистого (суб'єктивного) ставлення до описуваного, наявність „чутливості“ (у преромантиків – переважно мрійливо-меланхолійної, іноді сльозливої); почуття природи, у своїй часто прагнення зображення природи незвичної; Зображуваний пейзаж у преромантиків завжди гармоніював з настроєм поета».

Подальше обґрунтування точки зору Б. В. Томашевського знаходимо в ґрунтовній монографії М. В. Фрідмана - з тією різницею, що автор її, називаючи Батюшкова «предромантиком», як і Пушкіна раннього періоду, заперечує будь-які зв'язки «ідейних основ» поезії Батюшкова із класицизмом.

Розмовні судження про літературну позицію Батюшкова викликані самим характером його творчості, у якому відбито одне із істотних перехідних етапів розвитку російської поезії.

Кінець XVIII – перші роки XIX ст. з'явилися періодом розквіту російського сентименталізму, початковій стадії формування романтичного спрямування. Для цієї епохи характерні перехідні явища, що відображають як нові тенденції, так і вплив естетичних норм класицизму, що все ще діють. Батюшков став типовою постаттю цього часу, названого Бєлінським «дивним», коли «нове було, не змінюючи старого і старе і нове дружно жили один біля одного, не заважаючи одне одному» (7, 241). Ніхто з російських поетів початку ХІХ ст. не відчував так гостро, як Батюшков, потреба відновлення застарілих і форм. У той же час його зв'язки з класицизмом, незважаючи на переважання романтичної стихії в його поезії, були досить міцними, що також зазначив Бєлінський. Вбачивши у низці ранніх «п'єс» Пушкіна «підновлений класицизм», Бєлінський назвав їх автора «покращеним, удосконаленим Батюшковим» (7, 367).

Літературний напрямок формується над порожньому просторі. Початкова стадія його обов'язково знаменується маніфестом, декларацією, програмою. Вона завжди має свою передісторію з моменту виникнення в надрах колишнього напрямку, поступового накопичення в ньому певних ознак і подальшого руху до якісних змін, від нижчих форм до вищих, у яких з найбільшою повнотою виражаються естетичні принципи нового напряму. У новому, що народжується, в тій чи іншій мірі присутні якісь риси старого, перетворені, оновлені відповідно до вимог часу. У цьому полягає закономірність наступності, безперервності літературного процесу.

При вивченні літературної діяльності такої типової фігури перехідної епохи, якою є Батюшков, важливо насамперед усвідомити співвідношення, своєрідне поєднання його поезії нового і старого, того, що є головним, визначальним світогляд поета.

Батюшков йшов поряд із Жуковським. Їхня творчість складає закономірну ланку процесу оновлення поезії, збагачення її внутрішнього змісту та форм. Вони обоє спиралися на досягнення карамзинського періоду, були представниками нового покоління. Але хоча загальна тенденція розвитку їхньої творчості була єдиною, вони йшли різними шляхами. Лірика Жуковського зростала безпосередньо у надрах сентименталізму. У Батюшкова також зв'язки із сентименталізмом були органічними, хоча й у його ліриці збереглися у перетвореній формі деякі риси класицизму. Він, з одного боку, продовжував (це головний, магістральний шлях його творчого розвитку) елегічну лінію сентименталізму; з іншого, у своєму прагненні до ясності, суворості форм спирався на досягнення класицизму, що й давало привід сучасній поетові критику називати його «неокласиком».

Батюшков прожив тривожне життя. Народився він у Вологді 29 травня (по н. ст.) 1787 р. у старовинній дворянській родині. Виховувався у петербурзьких приватних пансіонах. Потім служба у Міністерстві народної освіти (діловиробником). Тоді ж (1803) починається його дружба з Н. І. Гнедичем, зав'язуються знайомства з І. П. Пніним, Н. А. Радищевим, І. М. Борном. У квітні 1805 р. Батюшков вступає у «Вільне суспільство словесності, наук та мистецтв». У тому року в журналі «Новини російської літератури» з'являється перший друкований твір Батюшкова - «Послання до моїх віршів». Під час другої війни з наполеонівською Францією (1807) він бере участь у походах російської армії до Пруссії; у 1808–1809 рр. - у війні зі Швецією. У битві під Гейльсбергом Батюшков був тяжко поранений у ногу. У 1813 р. він брав участь у битвах під Лейпцигом як ад'ютант генерала Н. Н. Раєвського.

До 1815 належить особиста драма Батюшкова - захоплення Ганною Федорівною Фурман.

Наприкінці 1815 р., коли карамзіністи на противагу консервативної «Бесіді любителів російського слова» створили своє літературне об'єднання «Арзамас», Батюшков стає членом його, виступає із захистом програми мовної реформи Н. М. Карамзіна.

У 1817 р. побачило світ двотомне зібрання творів Батюшкова «Досліди у віршах та прозі», єдине прижиттєве видання творів поета. У 1818–1821 pp. він в Італії на дипломатичній службі, де зближується з Н. І. Тургенєвим (згодом один із видатних діячів «Союзу благоденства»).

Батюшков ненавидів канцелярську роботу, хоч і змушений був служити. Він мріяв про вільну творчість і понад усе ставив покликання поета.

Трагічною була літературна доля Батюшкова. Тридцяти чотирьох років від народження він назавжди залишає поле «словесності». Потім мовчання, тривала (успадкована від матері) душевна хвороба та смерть від тифу 7 (19) липня 1855 р.

Безумство поета - результат як спадковості, а й підвищеної ранимості, слабкої захищеності. У листі до Н. І. Гнедича в травні 1809 р. Батюшков писав: «Люди мені так набридли, і все так набридло, а серце порожнє, надії так мало, що я хотів би знищитися, зменшитися, стати атомом». У листопаді того ж року, у листі йому ж «Якщо проживу ще десять років, я збожеволію… Мені не нудно, не сумно, а відчуваю щось незвичайне, якусь душевну порожнечу». Так задовго до настання кризи Батюшков передчував сумний результат внутрішньої драми, що переживається ним.

На процес формування естетичних поглядів Батюшкова сприятливий вплив зробили його близьке знайомство та дружба з багатьма видними літературними діячами на той час.

З найближчого оточення Батюшкова слід особливо виділити Михайла Микитовича Муравйова (1757-1807), двоюрідного дядька поета, під сильним впливом якого він перебував, у якого навчався і порадами якого дорожив. Муравйов спрямовував і заохочував його перші кроки на терені літератури.

Чутливість, мрійливість, задумливість, якими визначається емоційна тональність лірики Батюшкова, у початкових висловлюваннях присутні у віршах Муравйова як його складова частина, як характерна їх риса.

Муравйов відкидав розумове «вітійство», холодний раціоналізм у поетичній творчості, закликав до природності і простоти, пошукам «скарбів» у серці. Муравйов - перший російський поет, який обґрунтував гідність «легкої поезії» як поезії малих ліричних форм та неофіційних, інтимних тем. Він написав цілий трактат у віршах, де викладаються стилістичні засади «легкої поезії».

У «Досвіді про вірш» він писав:

Любіть здоровий глузд: зачаруйтеся простотою
……………….
Біжіть хибного мистецтва та розуму
…………….
Ти пам'ятай свою мету, умій без жалю
Честолюбні відкинути прикраси
…………….
Склад має бути річці прозорішою подібною:
Стрімкий, але чистий і без розливу повний.

((«Досвід про вірші», 1774–1780))

Ці «правила», викладені мовою поезії, не втратили своє значення і в наші дні, не мали б такої привабливої ​​дієвої сили, якби не підкріплювалися створеними Муравйовим зразками простої і милозвучної російської поетичної мови:

Повний вечір твій прохолоди -
Берег рухається натовпом,
Як чарівної серенади
Голос приноситься хвилею

Вяви богиню прихильну
Дивиться захоплений поет.
Що проводить ніч безсонню,
Спершись на граніт.

((«Богині Неви», 1794))

Не лише у тематиці, у розробці ліричних жанрів, а й у роботі над мовою, віршем Батюшков спирався на досвід та досягнення свого талановитого попередника та вчителя. Те, що у поезії Муравйова намічено контурами як програма, знаходить розвиток у ліриці Батюшкова, чому сприяла спільність естетичної платформи, спільність поглядів поезію.

У своїй першій поетичній декларації («Послання до моїх віршів», 1804 або 1805) Батюшков намагається визначити свою позицію, своє ставлення до сучасного стану російської поезії. З одного боку, він відштовхується від одопису (хто «вірші марить», «оди складає»), з іншого - від надмірностей сентименталізму (плаксивості, гри у чутливість). Тут же засуджує «поетів – нудних брехні», які «не вгору летять, не до неба», а «до землі». У цьому корінному питанні співвідношення ідеального («неба») і реального («землі») Батюшков розділяв романтичну думку: «Що в гучних піснях мені? Задоволений я мріями...»; «…мріянням буваємо на щастя ближче»; «…ми казки любимо всі, ми – діти, але великі». «Мрія» протистоїть розсудливості, раціоналізму:

Що в істині порожній? Вона лише розум сушить,
Мрія все у світі золотить,
І від смутку злі
Мрія нам щит.
Ах, чи треба заборонити і серцю забуватися,
Поетів променя на нудних мудреців!

((«Послання до Н. І. Гнедича», 1805))

Ніщо не характеризує особистість Батюшкова-поэта, як мрійливість. Наскрізним лейтмотивом проходить через всю його лірику, починаючи з перших віршованих дослідів:

І горе солодке буває:
Він у смутку мріє.
………..
Стократ ми щасливі мрієм швидкоплинним!

((«Мрія», 1802-1803; с. 55-56))

Через багато років поет повертається до свого раннього вірша, присвячуючи захоплені рядки поетичної мрії:

Подруга ніжних муз, посланниця небес,
Джерело солодких дум і серцю милих сліз,
Де ти ховаєшся, Мріє, моя богиня?
Де той щасливий край, та мирна пустеля,
До яких ти прагнеш таємничого польоту?

Ніщо – ні багатство, «ні світло, ні слави блиск порожній» – не замінює мрії. У ній – найвище щастя:

Так хатину свою поет палацом вважає
І щасливий – він мріє.

((«Мрія», 1817; с. 223-224, 229))

У формуванні естетики російського романтизму, романтичних уявлень про поезію та поете роль Батюшкова була виняткова, настільки ж велика, як і Жуковського. Батюшков перший в історії російської поезії дав проникливе визначення натхнення як «пориву крилатих дум», стану внутрішнього ясновидіння, коли мовчить «пристрасть хвилювання» і «світлий розум», звільнений від «земних зв'язків», ширяє «в піднебесній» («Мої пенати») , 1811-1812). У «Посланні І. М. Муравйову-Апостолу» (1814-1815) ця ж тема набуває розвитку, набуваючи все більш романтичного характеру:

Я бачу подумки, як юнак натхненний
Стоїть у безмовності над безоднею розлюченою
Серед мрій та перших солодких дум,
Прислуховуючи хвиль одноманітний шум.
Обличчя горить його, груди обтяжливо зітхають,
І солодка сльоза ланіту зрошує.

((С. 186))

Поезія народжена сонцем. Вона – «полум'я небесне», мова її – «мова богів» («Послання до Н. І. Гнедича», 1805). Поет - «дитя неба», нудно йому землі, він рветься до «неба». Так поступово складається у Батюшкова не без впливу традиційних уявлень романтична концепція «поезії» та «поета».

В особистості Батюшкова переважало те, що було названо Бєлінським «шляхетною суб'єктивністю» (5, 49). Переважна стихія його творчості – ліризм. Не лише оригінальні твори, а й переклади Батюшкова відзначені печаткою його неповторної особи. Переклади Батюшкова - не переклади в строгому сенсі, а скоріше переробки, вільні наслідування, до яких він вносить власні настрої, теми та мотиви. У русифікованому перекладі «1-ї сатири Боало» (1804–1805) присутній ліричний образ самого мешканця Москви, поета, «нещасного», «нелюдимого», який біжить від «слави та шуму», від вад «світла», поета, який «людям повік не лестив», «не брехав», у піснях якого «свята істина». Не менш важливою була для Батюшкова ідея незалежності та непідкупності співака. Нехай він «бідний», «терпить холод, жар», «забутий людьми і світлом», але він не може миритися зі злом, не бажає «повзти» перед владними, не бажає писати оди, мадригали, оспівувати «багатих негідників»:

Скоріше я пошту простого селянина,
Який потім хліб кропить насущний свій,
Чим цього дурня, великого пана,
З презирством тисне що людей на бруківці!

(Стор. 62–63))

У перекладі сатири Буало відображена життєва позиція Батюшкова, його зневага до «багатих негідників», яким «не противне правди світло», для яких «священного в цілому світі немає». «Священно» для поета - «дружність», «чеснота», «невинність чиста», «любов, краса сердець і сумління». Тут же дано і оцінку дійсності:

Порок тут царює, порок тут володар,
Він у стрічках, в орденах, всюди ясно бачиться.

((С. 64))

Батюшков двічі звертається до «священної тіні» Торквато Тассо, намагається перекладати (збереглися уривки) його поему «Звільнений Єрусалим». У вірші «До Тассу» (1808) відібрані ті факти та ситуації біографії італійського поета, які дозволяли Батюшкову висловити «багато своїх прихованих думок» про власний життєвий шлях, про особисту трагедію, що переживається ним. Яка нагорода чекає на поета «за пісні стрункі»? - «Зоїлова гостра отрута, удавана хвала і ласки царедворців, отрута для душі і самих поетів» (с. 84). В елегії «Вмираючий Тасс» (1817) Батюшков створює образ «стражданця», «вигнанця», «мандрівника», якому немає «на землі притулку». «Земному», «миттєвому», «бренному» у ліриці Батюшкова протистоять піднесене, «небесне». Вічність, безсмертя - «у творах великих» «мистецтв і муз».

Зневага до багатства, знатності, чинів пройняті епікурейські мотиви лірики Батюшкова. Найдорожча поетові свобода, оспівуваний ним ідеал особистої незалежності, «вільності та спокою», «безтурботності та любові»:

«Щасливий! щасливий, хто квітами
Дні кохання прикрашав,
Співав із безтурботними друзями
І про щастя… мріяв!
Щасливий він, і втричі більше,
Усіх вельмож і царів!
Так давай, у безвісній частці,
Чужі рабства та ланцюгів,
Сяк-так тягнути життя наше,
Часто з горем навпіл,
Наливати повніше чашу
І сміятися дурням!»

((«До Петіна», 1810; с. 121-122))

Цей висновок – висновок до роздумів про життя. Перед цією «піснею» із закликом до «безпеки» - знаменні рядки:

Я візьмуся за розум… та радість
Чи уживеться з розумом?

((С. 122))

«Розум» тут у сенсі розсудливості, що протистоїть почуттю, що губить радість. Звідси культ почуття, бажання жити «серцем».

У вірші "До друзів" (1815) Батюшков називає себе "безпечним поетом", що дає привід до невірних тлумачень пафосу його творчості. Його епікуреїзм випливав із його життєвої позиції, з його «філософського життя». «Життя – мить! Не довго веселитись». Нещадний час забирає все. А тому

О, поки безцінна молодість
Не вмчалася стрілою,
Пий із чаші повної радості…

((«Елізій», 1810; с. 116))

Все найкраще, значне у творчості Батюшкова, що становить неминущу естетичну цінність його лірики, певною мірою пов'язане з поняттям «легкої поезії», зачинателем якої на російському грунті був М. М. Муравйов.

Термін «легка поезія» можна витлумачити по-різному. Важливо, як сам Батюшков його розумів. Це насамперед не легкий жанр салонної, манірної лірики, а один із найважчих пологів поезії, що вимагає «можливої ​​досконалості, чистоти вираження, стрункості в мові, гнучкості, плавності; він вимагає істини в почуттях і збереження найсуворішої пристойності у всіх відносинах ... поезія і в малих пологах є мистецтво важке і вимагає всього життя і всіх зусиль душевних ».

До області «легкої поезії» Батюшков включав як вірші у дусі Анакреона, а й взагалі малі форми лірики, інтимно-особисті теми, «граціозні» найтонші відчуття провини і відчування. Батюшков пристрасно захищав гідність малих ліричних форм, що мало йому важливе значення. Він шукав опору у попередніх досягненнях російської поезії, виділяючи тенденції, лінію її розвитку, у якій знаходив відбиток «Анакреонової музи». Тими самими міркуваннями було продиктовано і підвищений інтерес Батюшкова до французької «легкої поезії», зокрема Хлопця.

Це був час, коли визначальною ознакою нового стилю стає чутливість – прапор сентименталізму. Для Батюшкова поезія - «полум'я небесне», що поєднує «у складі душі людської» «уяву, чутливість, мрійливість». У цьому вся аспекті сприймалася їм і поезія античної давнини. Крім особистого пристрасті на Батюшкова вплинули і віяння, літературні захоплення його часу, «потяг до відновлення античних форм… Від давнини бралися найчутливіші твори, в ліриці перекладалися і були предметом наслідування елегіки: Тибулл, Катулл, Проперцій…».

Батюшков мав рідкісний дар розуміння своєрідності елліністичної та римської культури, вмінням передати засобами російської поетичної мови всю красу та чарівність лірики античності. «Батюшков, - писав Бєлінський, - вніс у російську поезію зовсім новий їй елемент: античну художність» (6, 293).

Бажання "забути смуток", "топити горе в повній чаші" призводило до пошуків "радості та щастя" в "безтурботності та любові". Але що таке «радість» та «щастя» у «швидкісному житті»? Епікуреїзм Батюшкова, названий Бєлінським «ідеальним» (6, 293), - особливої ​​властивості, він яскраво забарвлений тихою мрійливістю та вродженою здатністю всюди шукати та знаходити прекрасне. Коли поет кличе до «безпеки златою», радить і «мудрість із жартами заважати», «шукати веселощів і забав», то не слід думати, що тут йдеться про грубі пристрасті. Земні насолоди власними силами нічого не стоять в очах поета, якщо не зігріті мрією. Мрія надає їм витонченість і чарівність, височину та красу:

...сум забудемо,
Мріятимемо в солодкій милості будемо:
Мрія – пряма щастя мати!

((«Рада друзям», 1806; с. 75))

Зміст поезії Батюшкова далеко ще не обмежується віршами в антологічному роді. Вона багато в чому передбачила, визначила тематику та основні мотиви російської романтичної поезії: оспівування свободи особистості, незалежності художника, ворожість «холодної розсудливості», культ почуття, найтонших «відчуттів», руху «життя серця», схиляння перед «дивною природою», відчуття « таємничого зв'язку душі людини з природою, віра в поетичну мрію і натхнення.

Багато суттєво нового вніс Батюшков у розвиток ліричних жанрів. Особливо важлива його роль становленні російської елегії. У його ліриці продовжується процес подальшої психологізації елегії. Традиційні елегічні скарги на долю, муки кохання, розлуку, невірність коханій, - все те, що вдосталь зустрічається в елегіях кінця XVIII ст., в поезії сентименталістів, - збагачується в елегіях Батюшкова вираженням складних індивідуальних переживань, «життя» почуттів у них та переходах. Вперше в російській ліриці знаходять вираз складні психологічні стани з такою безпосередністю та щирістю трагічно забарвленого почуття і в такій витонченій формі:

Є мандрівкам кінець – смуткам ніколи!
У твоїй присутності страждання та муки
Я серцем нові пізнав.
Вони гірші від розлуки,
Усього гірше! Я бачив, я читав
У твоєму мовчанні, у перервній розмові,
У твоєму похмурому погляді,
У цій таємній прикрощі потуплених очей,
В посмішці і в самій веселості твоїй
Сліди серцевого терзання…

((«Елегія», 1815; с. 200))

Для доль російської лірики щонайменше важливе значення мала психологізація пейзажу, посилення його емоційного забарвлення. При цьому в елегіях Батюшкова впадає в око характерна для романтичної поезії пристрасть до нічного (місячного) пейзажу. Ніч - час мрій. "Мрія - дочка ночі мовчазної" ("Мрія", 1802 або 1803):

...як сонця промінь погасне серед небес,
Один у вигнанні, один з моєю тугою,
Розмовляю в ночі з задумливим місяцем!

((«Вечір. Наслідування Петрарці», 1810; с. 115))

Там, де Батюшков звертається до споглядально-мрійливого зображення нічного пейзажу у спробах передати «мальовничу красу» природи, «живописати» її картини засобами поетичної мови, позначається його близькість до Жуковського, спорідненість з ним не лише за загальними літературними джерелами, а й за характером сприйняття, образної системи, навіть із лексики:

... У долині, де дзюрчить джерело і сяє,
Вночі, коли місяць нам тихо ллє свій промінь,
І зірки ясні сяють через хмари…

((«Бог», 1801 або 1805; с. 69))

Торкнуся чарівних струн,
Торкнуся ... і німфи гір при місячному сяйві,
Як тіні легкі, у прозорому одязі
З сильванами зійдуть почути мій голос.
Наїди боязкі, спливаючи над водою,

Сплещуть білими руками,
І травневий вітерець, прокинувшись на квітах,
У прохолодних гаях та садах,
Повє тихими крилами…

((«Послання графу Вієльгорському», 1809; с. 104))

Вітчизняна війна 1812 р. стала важливим рубежем у духовному розвитку Батюшкова, викликала відомі зрушення у його суспільних настроях. Війна принесла громадянську тему, яка доти слабко звучала в ліриці поета. У ці роки Батюшков пише ряд патріотичних віршів, серед них послання «Да Дашкову» (1813), в якому поет у дні народного лиха, «серед руїн і могил», коли «мила батьківщина» у небезпеці, відмовляється «співати кохання та радість , безтурботність, щастя та спокій»:

Ні ні! талант загини мій
І ліра дружбі дорогоцінна,
Коли ти будеш мною забута,
Москва, вітчизни край золотою!

((С. 154))

Не випадково, що саме в ці роки, після Вітчизняної війни, в атмосфері загального піднесення національної самосвідомості у Батюшкова з'являється наполегливе бажання розширити сферу елегії. Тісні здавались йому її рамки для здійснення своїх нових задумів, поетичної розробки історичних, героїчних тем. Пошуки поета йшли над одному напрямі. Він експериментує, звертається до російської балади, навіть байки. Батюшков тяжіє до багатотемності, складних сюжетних побудов, до поєднання мотивів інтимної елегії з історичною медитацією. Прикладом такого поєднання може бути відомий вірш, відзначений Бєлінським серед вищих досягнень Батюшкова, - «На руїнах замку Швеції» (1814). Вступ, похмурий нічний пейзаж, написаний в осіанівській манері, цілком відповідає характеру мрійливого роздуму та надає романтичного звучання всьому твору:

Я тут, на цих скелях, що висять над водою,
У священному сутінку діброви
Задумливо блукаю і бачу перед собою
Сліди минулих років і слави:
Уламки, грізний вал, порослий злаком рів,
Стовпи та старий міст з чавунними ланцюгами,
Твердині мшисті з гранітними зубцями
І довгий ряд трун.
Все тихо: мертвий сон у обителі глухий.
Але тут мешкає спогад:
І мандрівник, спершись на камінь гробовий,
Вкушає солодке мріяння.

((С. 172))

Батюшков мав рідкісний дар: силою мрійливої ​​уяви «оживляти» минуле, прикмети якого одухотворені в його віршах єдиним почуттям. Споглядання руїн у нічній тиші непомітно перетворюється на мрійливий роздум про людей, відважних воїнів і волелюбних скальдах, і тлінності всього земного:

Але все покрито тут похмурої ночі імлою,
Весь час на порох перетворило!
Де раніше скальд гримів на арфі золотий,
Там вітер свище лише понуро!
………………
Де ви, відважні натовпи богатирів,
Ви, дикі сини та лайки та свободи,
Виникли в снігах, серед жахів природи,
Серед копій серед мечів?
Загинули сильні!..

((С. 174))

Подібне сприйняття далекого історичного минулого не є даниною моді, як це часто зустрічається; воно внутрішньо притаманне Батюшкову-поету, що підтверджується іншим аналогічним описом, де вперше у російській ліриці дана поетична «формула» «таємної» мови природи:

Природи жахи, стихійних ворожих бій,
Ревучі зі скель похмурих водоспади,
Пустелі снігові, льоду вічні громади
Іль моря шумного неосяжний вид -
Все, все підносить розум, все серцю каже
Промовистими, але таємними словами,
І вогонь поезії живить поміж нами.

((«Послання І. М. Муравйову-Апостолу», 1814-1815; с. 186))

Вірш «На руїнах замку в Швеції», незважаючи на наявність у ньому елементів інших жанрів (балади, оди), є все ж таки елегією, тим її різновидом, яку можна назвати історичною медитативною елегією.

Споглядальність, мрійливість, задумливість, зневіра, сум, розчарування, сумнів - надто загальні поняття, особливо коли йдеться про ліричну поезію; вони наповнюються різним психологічним змістом, які отримують різне забарвлення залежно від індивідуальності поета. Мрійливість, наприклад, у сентименталістів (вірніше в епігонів цього напряму), нерідко була напускна, данина моді, надміру сльозлива. У ліриці Жуковського і Батюшкова мрійливість виступає у новій якості, поєднуючись з елегійним сумом, пройнята філософічним роздумом, - поетичний стан, який їм обом властиво внутрішньо. «У творах цих письменників (Жуковського і Батюшкова, – К. Г.), – писав Бєлінський, – …мовою поезії заговорили вже не одні офіційні захоплення. але й такі пристрасті, почуття та прагнення, джерелом яких були не абстрактні ідеали, а людське серце, людська душа» (10, 290–291).

І Жуковський і Батюшков багатьом завдячували Карамзіну і сентименталізму, і навіть «Арзамасу». У їхній мрійливості було багато спільного, але було й відмінність. У першого вона має переважно споглядальний характер із містичним забарвленням. У другого - мрійливість не «замінюється», як припускав Бєлінський (6, 293), а поєднується із задумом, - висловлюючись словами самого Батюшкова, «задумливістю тихою та глибокою».

Батюшков писав у прозі. Прозові досліди Батюшкова відображають загальний процес пошуків нових шляхів, прагнення автора до жанрового різноманіття (див. гл. 3).

Батюшков розглядав свої прозові досліди як «матеріал для поезії». Він звертався до прози головним чином у тому, щоб «писати добре у віршах».

Бєлінський невисоко цінував прозові твори Батюшкова, хоча відзначав їх «хорошу мову і склад» і вбачав у яких «вираз думок і понять людей свого часу» (1, 167). У цьому плані прозові «досвіди» Батюшкова вплинули становлення стилю пушкінської прози.

Великі досягнення Батюшкова у збагаченні російської поетичної мови, культури російського вірша. У суперечці про «старий» і «новий склад», у цьому центральному питанні суспільно-літературної боротьби епохи, що має ширше значення, ніж проблема мови літератури, Батюшков стояв на позиціях карамзиністів. Головними достоїнствами «віршованого стилю» поет вважав «рух, силу, ясність». У своїй поетичній творчості він дотримувався цих естетичних норм, особливо останньої – «ясності». За визначенням Бєлінського, він вніс до російської поезії «правильну і чисту мову», «звучний і легкий вірш», «пластицизм форм» (1, 165; 5, 551).

Бєлінський визнавав «важливе значення» Батюшкова для історії російської літератури, називав Батюшкова «одним із найрозумніших і найосвіченіших людей свого часу», говорив про нього як про «справжнього поета», обдарованого від природи великим талантом. Проте в загальних судженнях про характер і зміст поезії Батюшкова критик був надто суворий. Поезія Батюшкова здавалася Бєлінському «вузькою», надмірно особистою, бідною за змістом з погляду її соціального звучання, вираження у ній національного духу: «Муза Батюшкова, вічно блукаючи під чужими небесами, не зірвала жодної квітки на російському грунті» (7, 432 ). Бєлінський не міг пробачити Батюшкову його захоплення «легкою поезією» Хлопці (5, 551; 7, 128). У судженнях критика, можливо, далася взнаки і та обставина, що він писав про Батюшкова як про попередника Пушкіна, у зв'язку з Пушкіним - і в оцінках лірики Батюшкова критерієм міг служити неосяжний світ поезії Пушкіна.

Рано визначилося коло елегійних дум Батюшкова. Він глибоко вірив у силу початкових «перших вражень», «перших свіжих почуттів» («Послання І. М. Муравйову-Апостолу»), яким поет не зраджував протягом усього свого творчого життя. Поезія Батюшкова замикається переважно колом особистісних переживань, і в цьому джерело її сили та слабкості. Протягом свого творчого шляху поет залишився вірним «чистій» ліриці, обмеживши її зміст особистою темою. Лише Вітчизняна війна 1812 дала вибух патріотичних настроїв, і то ненадовго. На той час ставиться бажання Батюшкова вийти зі свого замкнутого світу улюблених мотивів, розширити межі елегії, збагатити її тематично досвідом інших жанрів. Пошуки йшли у різних напрямках, але Батюшков досяг відчутних результатів там, де не зраджував свого природного дару поета-елегіка. Він створив нові різновиди жанру, яким судилося в російській поезії велике майбутнє. Такими є його елегії-послання та медитативні, філософсько-історичні елегії.

Роздум, поряд з мрійливістю, завжди був властивий внутрішньому світу Батюшкова. З роками в його ліриці роздум «під тягарем печалі» все більше набуває похмурого відтінку, чуються «туга серцева», «душевна скорбота», дедалі виразніше звучать трагічні ноти, і як би своєрідним підсумком роздумів поета про життя звучить один із останніх його віршів:

Ти знаєш, що сказав,
Прощаючись із життям, сивий Мельхиседек?
Рабом народиться людина,
Рабом у могилу ляже,
І смерть йому навряд чи скаже,
Навіщо він ішов долиною чудесної сліз,
Страждав, ридав, терпів, зник.

((1824; с. 240))

При огляді літературної спадщини Батюшкова складається враження неповноти. Поезія його глибока за змістом та значущістю, але вона, за визначенням Бєлінського, «завжди нерішуча, завжди щось хоче сказати і ніби не знаходить слів» (5, 551).

Батюшков встиг висловити небагато з того, що було закладено в його багато обдарованій натурі. Що ж завадило поезії, яка живе в душі його, зазвучати на повний голос? У віршах Батюшкова нерідко трапляється гіркоту образи те що, що він «безвісний» і «забутий». Але щонайменше чітко звучить у яких і гірке зізнання у цьому, що натхнення залишає його: «Я відчуваю, мій дар у поезії погас…» («Спогад», 1815). Батюшков переживав глибоку внутрішню драму, що прискорила настання кризи, і він замовк... Але те, що він встиг зробити, давало йому повне право ототожнити створений ним образ справжнього поета із самим собою:

Нехай лютий рок волею їм грає,
Нехай незнаний, без злата та честей,
З головою пониклою він блукає між людьми;
………………
Але музам і собі ніде не змінить.
У мовчанні він буде все поїти.

((«Послання І. М. Муравйову-Апостолу», с. 187))

В.В. с.XXXVIII).

«Вечір у Кантемира», 1816 (див.: Батюшков К. Н. Соч. М., 1955, с. 367).

Див: Фрідман Н. В. Проза Батюшкова. М., 1965.

«Мова про вплив легкої поезії на мову», 1816 (Батюшков К. Н. Досвіди у віршах та прозі, с. 11).

Мельхиседек – особа, згадана в Біблії (Кн. Буття, гл. 14, ст. 18–19). Символ вищої мудрості.

К. Н. Батюшков (1787 – 1855)

«Поет радості» за заповітом Пушкіна

Майбутній засновник анакреонтичного напряму у вітчизняній ліриці народився у родовитій дворянській сім'ї у 1787 р. у Вологді. Дитинство ж він провів поблизу Бежецька в маєтку Данилівське Тверської губернії. Нащадок старовинного роду в ранньому віці втратив матір, яка збожеволіла і померла в 1795 році, коли хлопчику тільки виповнилося 8. Отримавши блискуче домашнє виховання, а після навчання в приватних іноземних пансіонах Петербурга, він вільно опанував французьку. В оригіналі читає Вольтера, цинічний розум якого надовго став для Батюшкова найцікавішим відображенням Віки Просвітництва.

Поет володів багатьма іноземними мовами та здобув славу поліглоту. З 1802 живе під одним дахом з дядьком М. Муравйовим, знаменитим просвітителем і письменником, який зіграв вирішальну роль у становленні особистості поета. Дебют у пресі відбувся сатиричними віршами під назвою «Послання до віршів моїх».

Автопортрет Батюшкова: «то здоровий, то при смерті хворий»

Жанр сатири поетові вдавався дуже добре – з-під його пера вийшли численні викривальні епіграми, «Послання Хлоє», «До Філіси». Уважно та з цікавістю вивчаючи літературу та філософію французького Просвітництва, італійського Відродження та античну поезію, він став автором «Вакханки», «Веселої години» та послання В'яземському та Жуковському «Мої Пенати».

Згодом, опинившись із російською армією у Європі, коли явним став розгром Наполеона, Батюшков створює нарис «Подорож у замок Сирей». За переказами, власниця замку маркіза Емілія дю Шатле гостинно прийняла Вольтера, де фернейський мудрець і провів роки вигнання. Проте Батюшкову вкрай незрозуміла жага почестей і слави Вольтера і 27-річний поет відмовився від жадібної цікавості та марнославства французького Просвітництва.

Проте, підбиваючи межу свідомого життя, Батюшков напише:

Рабом народилася людина,

Рабом у могилу ляже.

Поет пушкінської доби

Останні 30 років життя автор «Моїх Пенатів» провів у безумстві, що журиться то манією переслідування, то манією величі, і лише перед смертю, влаштувався в тихій Вологді, Батюшков трохи заспокоївся і читав з цікавістю газети про Кримську війну. З плином років коло читання поета значно розширювалося: серцезнавець Руссо, допитливий Монтень, співак сумів любові Хлопця, якого охоче перекладав Батюшков великою і могутньою мовою, трохи пом'якшуючи пустотливу еротику француза.

Спираючись на одне з творів Хлопці, Батюшков в 1815 р. написав «Вакханку», особливо захопив Пушкіна, який вважав твір Батюшкова «краще і живіше оригіналу». Французька культура, сильним поштовхом до занурення з головою в яку став відомий пансіон Жакіно, стала колискою Батюшкова, проте згодом він різко змінив до неї ставлення, віддаючи перевагу італійському Відродженню та античності.

Так, до 1801 року Батюшков вже перейшов у пансіон Тріполі для поглибленого вивчення мелодійної мови, витонченість якої спонукає Батюшкова шукати ліричну м'якість у російській поезії. Батюшков намагається знайти дзвінкість і чистоту, сонячну ясність, схвильовану пристрасність після суворих од Ломоносова, простодушного стилю Державіна та ніжних віршів Жуковського.

Для Батюшкова це виявилося складним завданням, від чого він навіть приходив до відчаю, називаючи себе смішним по совісті у спробі оспівати хвалу на балалайці, почувши віртуоза на арфі. Батюшков називав російську мову балалайкою, вважаючи її жорсткою. Нестачі у Батюшкова у дружній увазі не було: він мав теплі стосунки з Оленіним, Тургенєвим, Жуковським, Вяземським. Однак впливати на перебіг його життя ніхто з них не міг. За всієї своєї люб'язної ввічливості та скромності Батюшков був настільки оригінальний, що справжній зміст життя його був загадкою для всіх.

Поет із «обличчям добрим, як серце»

У 1814 році їм було написано елегію «Тінь друга», яка народилася після повернення Батюшкова з Англії. Перед читачами постають сумні скарги тонкого сентименталіста, у якому досі жива пам'ять серця. Ми бачимо і польоти романтика, що заперечує межі життя та смерті. За заповітом критиків, Батюшкова неможливо вкласти в жодну з відомих літературних традицій. Його елегії містять і ніжну чутливість, і шекспірівську силу пристрасті, і похмуру гіркоту. Однак при цьому все кріпиться на глибокій вірності почуттю, характерному для італійської поезії та російської свідомості.

Н.В. Фрідман написав «Поезію Батюшкова», в якій докладно досліджував художній метод і стиль автора, дав йому найвищу оцінку та поставив в один ряд із видатними поетами століття. Був він дружний і з Пушкіним, проте боявся його вітряності, життєлюбності, але найбільше його безоглядної щедрості у постійній розтраті себе.

Батюшков пережив духовну кризу, що вилилася у твори «До друга», «Надія», а в жанрі елегії відзначаються мотиви нерозділеного кохання («Мій геній», «Розлука»), а у віршах «Вислів Мельхиседека» та «Вмираючий Тасс» високий трагізм . Залишаючись у мріях «поетом радості», Батюшков зізнався у посланні «До друзів»:

Жив так точно, як писав...

Ні добре, ні погано!