Твір «Ромео і Джульєтта. Вічні проблеми в трагедії Шекспіра «Ромео та Джульєтта

«Ромео і Джульєтта» розкриває маємо два діаметрально протилежних світу – світ кохання, дружби, розуміння і всесвіт злості, ворожнечі, протистояння. На самому початку Верона постає перед нами, як місто, що погрязло в чварах і непроглядній темряві, але коли діти ворогуючих сімей закохуються один в одного, то їх безмежне почуття висвітлює все, як промінь надії в темному царстві.

Ворожнеча Капулетті та Монтеккі смішна і безпідставна, бо вже ніхто й не може сказати, з чого вона почалася, але шалено продовжують кровне протистояння. Незважаючи на деяку архаїчність огульної ненависті один до одного прихильників злості достатньо, так одним з них постає перед нами Тібальт - двоюрідний брат Джульєтти. Невиправдана жага помсти губить його, дивно, але він ненавидить Монтеккі, бо ненавидить, ось такий абсурд. Але, в одязі кохання є й інші молоді люди, які, очевидно, вже втомилися від нескінченних розбіжностей. Так Ромео і Джульєтта не піддаються загальної роз'єднаності, їхня любов руйнує всі перепони нерозуміння і ворожнечі. Давно відомо, що подібне притягує подібне, і молодих закоханих оточують дивовижні люди – цілісні особистості, одухотворені та наповнені почуттями поваги та оптимізму. Безперечно, що «Ромео і Джульєтта» - це повість про всепоглинаючу чисту любов, і головні герої втілюють ідеал цього почуття, коли їхні друзі Меркуціо та Бенволіо уособлюють вірність дружби. Ці герої знають ціну честі та товариству. Особливо виділяється серед інших Бенволіо, який всіляко намагається зупинити ворожнечу, розсудити оточуючих. Ромео теж виділяє його, визнаючи як вірного друга, якому можна довіряти.

Протиприродний для антагоністичного середовища та образ ченця Лоренцо, який стає для молодих коханих другом та підтримкою. Це людина дивовижної природи – добрий і розуміє справжній філантроп. Він по-справжньому намагається допомогти коханим, але волею випадку Ромео та Джульєтта гинуть. Їхня трагічна смерть, несе в собі початок нового періоду.

Як бачимо, такі руйнівні почуття як ненависть, ворожнеча та помста несуть у собі лише руйнівний характер. Коли дружба і кохання створюють новий виток історії, попри всю драматичність, описану в безсмертному творі У. Шекспіра.

Шекспір ​​У.

Твір на тему: Вічні проблеми в трагедії У. Шекспіра «Ромео і Джульєтта»

Написані великим англійським драматургом Вільямом Шекспіром відомі читачам усього світу. І знають їх не лише за книгами, а й за фільмами, театральними постановками. «Ромео і Джульєтта» - одна з найвідоміших трагедій Шекспіра, тому що в ній порушуються питання та проблеми, близькі людям різних епох. Один з них – про кохання. Немає людини, якій це почуття було б незнайоме, але що це таке – не ризикне пояснити ніхто. Ясно одне - це почуття ніколи не питає людини, перш ніж виникнути, навіть якщо приносить із собою безліч проблем, як це сталося, наприклад, з юними героями трагедії Шекспіра.

Так, разом з величезним щастям любов обдарувала Ромео і Джульєтту сумнівами та страхом, бо була пов'язана з нерозв'язними протиріччями: закохані мали бути кровними ворогами. Так за них вирішила традиція, за якою дві найшанованіші родини Верони вели жорстоку ворожнечу.

Здавалося, ніхто і ніщо не може вирішити цю проблему: ні втрати рідних і близьких, ні заборони і штрафи влади. І ніхто не припускав, що примирити ворогів зможе кохання наймолодших членів сімейств і, на жаль, їхня смерть.

Автор називає історію кохання Ромео і Джульєтти «найсумнішою повістю на світі». Смерть героїв врятувала, на мій погляд, ще одного життя їхніх сестер і братів, замішаних у «усобинних боях». У цій смерті я бачу трагедію та торжество кохання героїв.

Прагнення бути разом у радості та біді зробило Ромео та Джульєтту нерозлучними, хоч і після смерті. Так сумно вирішилися «вічні питання», які мучили Монтеккі і Капулетті протягом довгих років.

// Вічні проблеми в трагедії Шекспіра «Ромео та Джульєтта»

Твори геніального англійського драматурга Вільяма Шекспіра відомі читачам із різних куточків світу. Незважаючи на минулі сторіччя, вони й досі актуальні. Так, наприклад, проблеми, які торкнулися трагедії « » можна сміливо назвати вічними.

Головна проблема у п'єсі – це проблема конфлікту справжнього великого кохання та забобонів суспільства. Ромео та Джульєтта – юні представники ворогуючих сімейств Монтеккі та Капулетті. Причину ненависті давно втрачено в часі, але нерозуміння залишилося.

- Вихований, добре освічений юнак. Йому не цікавий конфлікт сімей, тому він намагається триматися осторонь. Джульєтта ще надто молода і щира, щоб живити до когось ненависть. Обидва не знали один одного в обличчя до зустрічі на маскараді.

Не знаючи, що вони кревні вороги, юнаки закохуються. А отже, не можна сказати, що їхня любов виникла з почуття суперечності батькам або майбутніх складнощів. Ромео та Джульєтта побачили другові в одному людські якості, а не імена. Що означає ім'я? Чи не воно впливає на людину. Як би не назвався Ромео, він залишиться її коханим.

І все-таки спочатку піддається суспільним забобонам. Її почуття входять у конфлікт із надуманим боргом. «З таким обличчям – і син такого змія! Що ж я пожну, коли так страшно сіючи?», - питає себе дівчина. Джульєтта передчує, що стосунки з сином ворога не обіцяють їй нічого доброго. Проте кохання перемогло почуття страху. Ворожнеча, ненависть не змогли викорінити справжнє кохання.

Вічна проблема непорозуміння між батьками та дітьми – так само є у п'єсі. Батьки бачать у Джульєтті покірну доньку, яка без сумніву погодиться на схвалений ними шлюб. Вони погано розуміються на її справжніх почуттях. Коли Ромео був у вигнанні через дуель з Тібальдом, Джульєтта не знаходила собі місця від туги. Батьки вирішили, що вона сумує за братом, і щоб її підбадьорити, планують видати заміж за Паріса. Дівчина не може довіритися рідним людям, тому розкриває таємну любов до Ромео лише годувальниці. Саме вона змогла її зрозуміти та підтримати.

Кохання – це великий дар, який отримують лише щирі серця. Герої заслуговували на кохання, вони боролися за своє щастя. Але вони все одно стали жертвами ворожнечі їхніх родин. Занадто мало людей стало на бік закоханих, надто багато ненависті було навколо них. Годівниця та брат Лоренцо щиро хотіли допомогти героям, але навіть вони не змогли їх уберегти. Монах допоміг Джульєтті уникнути ненависного шлюбу, але також став мимовільною причиною загибелі головних героїв. Лист брата Лоренцо затримується, і Ромео не дізнається про їхній план.

Незважаючи на трагічний кінець п'єси, вічна проблема кохання та ненависті дозволяється на користь кохання. Жертва героїв була марною, адже їхні сім'ї миряться, усвідомивши, скільки зла вони принесли своїм дітям. Ромео і Джульєтта стали уособленням щирого кохання, яке не знає перешкод.

Від часу створення трагедії В. Шекспіра «Ромео і Джульєтта» минуло не одне століття, але до цього часу глядачі хвилюються, стежачи за долею закоханих з Верони, а актори, які отримали роль у трагедії, сприймають це як найяскравішу подію у своєму творчому житті. "Ромео і Джульєтта" (1595) належить до першого етапу творчості видатного драматурга, коли письменник створює в основному ліричні комедії. У двох трагедіях (друга, крім названої, «Юлій Цезар»), незважаючи на велику кількість похмурих сцен, перемагає все ж таки світла основа, перемогу святкують честь і справедливість.

Головні герої «Ромео та Джульєтти» молоді, чисті серцем, живуть відчуттям величезної радості буття, а потім – безмежного щасливого почуття. Оптимізм автора в цей період його творчості виявляється сильнішим за людиноненависництво та користолюбство. Основний леймотив трагедії - розвінчання світу феодальних відносин, ворожих людині, що спотворюють її природні почуття. Ворожнеча вельможних батьківщин Монтеккі і Капулетті, від якої страждає вся Верона, оскільки вона розлюює жителів міста, робить спільне життя нестерпним. Крім того, ця ворожнеча є фікцією захисту спорідненої честі, яку ніби захищають обидва табори. Ця ворожнеча - пережиток давнього, проте воно ще має силу і здатне заважати утвердженню нової моралі, нового порядку.

Таким чином, у трагедії стикаються дві суспільно-моральні сили: дух феодальної жорстокості та помсти та принципи кохання, гармонії майбутньої епохи Відродження. Але перш за все «Ромео і Джульєтта» - найвизначніший гімн кохання. Юнак і дівчина з ворогуючих батьків полюбили одне одного. Їхня любов - не тільки пристрасне почуття, яке не визнає жодних перешкод, а й почуття, які нескінченно збагачує душу. Шекспір ​​дуже поетично показує народження та розвитку цього високого почуття. Ось Ромео бачить Джульєтту на балі, і її краса вразила юнака:

* Її сяйво смолоскипи затьмарило.
* Вона подібна до яскравого берила
* У вухах арапки ...
* Чи любив я хоч раз досі?
* У ні! це були хибні богині,
* Я справжньої краси не знав дотепер!

Нічна сцена в саду, коли Джульєтта, сидячи біля вікна, видніється про Ромео, а він стоячи внизу, чує її визнання, і їхня наступна бесіда, під час якої вони порозумілися, - важко знайти у світовій літературі епізоди, які рівняють цьому за силою виявлення почуттів. Кохання перетворює героїв. Колись не вибачив би колишній Ромео пихатому Тібальду грубість. Люблячий Ромео стає терплячим. Любов робить його розсудливим і по-своєму мудрим. Тільки коли Тібальд накидається на добродушного Меркуціо, Ромео береться за зброю. Джульєтта немовля безпосередня і відверта. Її почуття ще сплять. Полюбивши Ромео, вона починає краще знатися на людських взаєминах - краще, ніж її батьки, які бажають бачити нареченим Джульєтти вельможного Паріса. Адже ще якийсь час тому вона була готова придивитися до Паріса. І, можливо, якби не відбулася зустріч із Ромео на балі, відбувся б ще один шлюб, досить щасливий. Але Джульєтта визнає за краще померти, ніж одружитися з нелюбимим. Дівчина першою починає розмову про одруження, в її словах, звернених до обранця, відчувається душевна зрілість і гідність жінки, що любить. Те, що Джульєтти лише тринадцять років, ще раз доводить: великі почуття доступні і молодим душам. «Кохання всі віки покірні»,- скаже про це пізніше геніальний російський поет. Відданість коханому, віра в Ромео, рішучість, горде усвідомлення власної правоти - все це робить її найяскравішим символом найпрекраснішого людського почуття. Герої боротимуться за право вільного вибору у коханні, проте вони оточені сліпою та ненависною ворожнечею. Дівчина гине, тільки-но випробувавши щастя кохання, про яке мріяла і яке плекала у своєму серці. Без Ромео життя втрачає сенс, тому що двічі любити неможливо.

Любов Ромео і Джульєтти - нестримне, чисте й героїчне - триває лише кілька днів і протистоїть давнім поглядам і відносинам середньовічної задубілості, під владою якої знаходяться Капулетті та Монтеккі. Це справжній бій за вільне життя та права людини. Трагічна загибель дітей примирила зрештою ворогуючі сім'ї, але якою ціною! Своєю смертю закохані наче купують перемогу нового життєвого принципу – принципу миру, дружби, кохання. Горе втрати змушує Монтеккі та Капулетті зрозуміти, що безглуздою ворожнечею вони знищили власне майбутнє. Так було і так буде завжди, доки жива людина.

Гімн торжествуючого кохання. Кохання, що перемагає смерть. Трагедія великої пристрасті. Тільки такі визначення здатні у короткій формі втілити зміст, вкладений Шекспіром у його трагедію. Вона присвячена прекрасному і цілком земному почуттю,...

Дія трагедії відбувається в епоху Відродження, коли люди засобами мистецтва заговорили про красу життя, про красу кохання. Художники у картинах представляли прекрасних жінок, їхню красу. Поети у віршах говорили про тяготи та радощі життя. Таким...

Кохання, її не зупиняють стіни. У злиднях вона вирішується на все... Перед нами - шедевр світової літератури: трагедія Вільяма Шекспіра «Ромео та Джульєтта». Уява легко може перенести нас у XIV століття, до італійського міста Верона. На сцені - дві...

Кохання тріумфує у п'єсі. Ромео спочатку лише уявляє, що любить Розаліну. Її відсутність на сцені підкреслює ілюзію її існування та захоплення у Ромео. Він сумує та шукає усамітнення. Зустріч із Джульєттою перетворює юнака. Тепер він живе для...

Загибель ворожнечі

Ескал, герцог Веронський, бачить страшну сцену. У фамільному склепі Капулетті лежать мертві тіла Ромео, Джульєтти та Паріса. Вчора ще молоді люди були живі та сповнені життя, а сьогодні їх забрала смерть.

Трагічна загибель дітей примирила нарешті сімейства Монтеккі та Капулетті. Але якою ціною досягнуть світ! Правитель Верони робить сумний висновок: «Немає повісті сумніше у світі, ніж повість про Ромео Джульєтті».

Здається, і двох днів не минуло з того часу, як герцог обурювався і загрожував Ромео «жорстокою розплатою», коли були вбиті Тібальт і Меркуціо. Мертвих не покараєш, треба було покарати хоча б одного, хто залишився живим.

Тепер герцог, щиро жалкуючи про те, що трапилося, як і раніше, стоїть на своєму: «Одних - прощення, кара чекає інших». Кого він вибирає милувати, кого покарати? Невідомо. Монарх висловився, висловив свою волю в настанову тим, хто живе.

Урядовими заходами він не зміг запобігти трагедію, а тепер, коли вона відбулася, його строгість нічого не змінить. Герцог сподівався на силу. За допомогою зброї він хотів припинити беззаконня. Він думав, що страх перед неминучою карою зупинить Монтеккі, який підняв руку на Капулетті, і Капулетті, готового кинутися на Монтеккі.

Що ж, закон був слабкий чи герцог не міг скористатися? Шекспір ​​вірив у можливості монархії та не розраховував її розвінчувати. Ще була жива пам'ять про війну Червоної та Білої троянд, яка принесла країні стільки спустошень. Тому драматург намагався показати охоронця закону авторитетною людиною, яка не кидає слова на вітер. Якщо на увазі авторський задум, то нашу увагу має привернути співвіднесення боротьби патриціанських сімей з інтересами держави. Неприборканість, свавілля, мстивість, які стали принципами життя Монтеккі та Капулетті, засуджені життям та владою.

Власне, у цьому полягає політико-філософський зміст тих сцен, де діє герцог. Сюжетне відгалуження, на перший погляд не таке вже суттєве, дозволяє осмислити глибшу битву за вільне життя і права людини, які ведуть Ромео і Джульєтта. Трагедія набуває масштабності, глибини.

П'єса противиться поширеній думці, ніби вона є трагедією любові. Навпаки, якщо мати на увазі любов, то вона тріумфує в «Ромео та Джульєтті».

«Це пафос кохання, - писав В. Г. Бєлінський, - тому що в ліричних монологах Ромео і Джульєтти видно не одне лише милування один одним, а й урочисте, горде, сповнене захоплення визнання любові, божественного почуття». Кохання - головна сфера життєдіяльності героїв трагедії, це критерій їхньої краси, людяності. Це прапор, піднятий проти жорстокої відсталості старого світу.

Проблематика «Ромео та Джульєтти»

Основу проблематики «Ромео і Джульєтти» становить питання про долю молодих людей, натхнених утвердженням нових високих відродницьких ідеалів і сміливо вступили в боротьбу за захист вільного людського почуття. Однак вирішення конфлікту в трагедії визначається зіткненням Ромео та Джульєтти з силами, охарактеризованими досить чітко у соціальному плані. Ці сили, що перешкоджають щастю молодих закоханих, пов'язані зі старими моральними нормами, які знаходять своє втілення у темі родової ворожнечі, а й у темі насильства над людської особистістю, що й призводить зрештою героїв до загибелі.

Те, що Шекспір, подібно до багатьох гуманістів Відродження, на певному етапі свого творчого розвитку бачив головне джерело зла, що заважає перемозі нових відносин між людьми, в силах, що асоціюються зі старими нормами, не можна назвати ні помилкою, ні даниною ілюзій. Нова мораль могла прокласти собі шлях лише у боротьбі зі старим ворожим цією моралі укладом. І саме в цьому джерело шекспірівського реалізму в «Ромео і Джульєтті».

Віра в непереборність нових норм і в торжество цих норм, що має наступити або настало в момент аварії старих сил, спричинила необхідність включення в тканину твору моменту, без якого трагедія взагалі не могла б статися, - втручання року, чиїм зовнішнім виразом з'явилася роль випадку, несприятливого щодо Джульєтти та її коханого. Фатальний збіг обставин займає в ранній трагедії значно більше місце, ніж у зрілих шекспірівських творах того ж жанру.

Деякі із сторін зрілої шекспірівської концепції трагічного, які вперше виявилися в «Юлії Цезарі», надалі по-різному втілилися у творах, створених у першому десятилітті XVII століття. Протягом другого періоду творчості Шекспіра його трагічна концепція зазнавала настільки значних змін, що ми маємо право вважати кожен із творів даного періоду, по суті, новим кроком у розвитку цієї концепції. Однак при всіх відмінностях усередині циклу зрілих шекспірівських трагедій ці твори, взяті в сукупності, можуть бути протиставлені за ознаками ранньої трагедії Шекспіра.

Зміни у суспільній та літературній ситуації в Англії кінця XVI століття разом із посиленням уваги самого письменника до кардинальних проблем сучасності, що підтверджується матеріалом комедій та хронік, викликали різке зрушення у драматургії Шекспіра, яке закономірно розглядається як перехід до трагічного періоду творчості. Сутність цього переходу стає особливо ясною в ході дослідження якісних змін, які зазнала шекспірівська концепція трагічного від Ромео і Джульєтти до Юлія Цезаря.

У «Ромео і Джульєтті», як і в більшості інших шекспірівських творів першого періоду, предметом художнього осмислення була дійсність і тенденції минулого - нехай невизначеного, нехай умовно віддаленого, проте минулого в його мажорній співвіднесеності з сьогоденням. У «Юлії Цезарі», хоча ця трагедія побудована на історичному сюжеті, перед автором та його глядачами постають найскладніші проблеми сучасності у їхній співвіднесеності з майбутнім. У «Ромео і Джульєтті» як джерело зла, з яким стикаються герої трагедії, виступають сили, органічно пов'язані з минулим. У «Юлії Цезарі» сили зла, що зумовлюють загибель позитивного героя трагедії, неминуче асоціюються з новими тенденціями, що народжуються в суспільстві, що йдуть на зміну Ренесансу.