Деталь у літературі визначення. Художня деталь у літературі: поняття та приклади

Почнемо із властивостей зображеного світу. Під зображеним світом у художньому творі мається на увазі та умовно подібна до реального світу картина дійсності, яку малює письменник: люди, речі, природа, вчинки, переживання тощо.

У художньому творі створюється хіба що модель світу реального. Ця модель у творах кожного письменника своєрідна; зображені світи в різних художніх творах надзвичайно різноманітні і можуть більшою чи меншою мірою бути схожими на реальний світ.

Але у будь-якому разі слід пам'ятати, що перед нами створена письменником художня реальність, не тотожна реальності первинної.

Картина зображеного світу складається з окремих мистецьких деталей. Під художньою деталлю ми розумітимемо найдрібнішу образотворчу чи виразну художню подробицю: елемент пейзажу чи портрета, окрему " річ, вчинок, психологічний рух тощо.

Будучи елементом художнього цілого, деталь як така є дрібним чином, мікрообразом. У той самий час деталь майже завжди становить частину більшого образу; його утворюють деталі, складаючись у «блоки»: так, звичка при ходьбі не розмахувати руками, темні брови і вуса при світлому волоссі, очі, які не сміялися, - всі ці мікрообрази складаються в «блок» більшого образу - портрета Печоріна, який , своєю чергою, вливається у ще більший образ - цілісний образ людини.

Для зручності аналізу художні деталі можна поділити на кілька груп. Насамперед виділяються деталі зовнішні та психологічні. Зовнішні деталі, як легко здогадатися з їхньої назви, малюють нам зовнішнє, предметне буття людей, їхню зовнішність та місце існування.

Зовнішні деталі, у свою чергу, поділяються на портретні, пейзажні та речові. Психологічні деталі малюють нам внутрішній світ людини, це окремі душевні рухи: думки, почуття, переживання, бажання тощо.

Зовнішні та психологічні деталі не розділені непрохідним кордоном. Так, зовнішня деталь стає психологічною, якщо передає, висловлює ті чи інші душевні рухи (у такому разі ми говоримо про психологічний портрет) або включається в хід роздумів і переживань героя (наприклад, реальна сокира та образ цієї сокири в душевному житті Раскольникова).

За характером художнього впливу розрізняються деталі-подробиці та деталі-символи. Подробиці діють у масі, описуючи предмет чи явище з усіх мислимих сторін, символічна деталь одинична, намагається схопити сутність явища разом, виділяючи у ній головне.

Сучасний літературознавець Є. Добін у зв'язку з цим пропонує розділяти подробиці та деталі, вважаючи, що деталь художньо вища за подробиці. Проте навряд це так. І той, і інший принцип використання художніх деталей рівноцінні, кожен із них добрий на своєму місці.

Ось, наприклад, використання деталі-подробиці в описі інтер'єру в будинку Плюшкіна: «На бюро... лежало безліч всякої всячини: купа списаних дрібно папірців, накритих мармуровим позеленілим пресом з яєчком нагорі, якась старовинна книга в шкіряній палітурці з червоним обрізом , лимон, весь висохлий, ростом не більше лісового горіха, відламана ручка крісел, чарка з якоюсь рідиною і трьома мухами, накрита листом, шматочок сургучика, шматочок десь піднятої ганчірки, два пера, забруднені чорнилом, висохлі , зубочистка, зовсім пожовкла».

Тут Гоголю необхідно саме безліч подробиць, щоб посилити враження безглуздої скнарості, дріб'язковості та убогості життя героя.

Деталь-подробність створює також особливу переконливість у описах предметного світу. За допомогою деталі подробиці передаються і складні психологічні стани, тут цей принцип використання деталі незамінний.

Символічна ж деталь має свої переваги, в ній зручно виражати загальне враження про предмет чи явище, за її допомогою добре вловлюється загальний психологічний тон. Деталь-символ часто з великою ясністю передає й авторське ставлення до зображуваного – такий, наприклад, халат Обломова у романі Гончарова.

Тепер перейдемо до конкретного розгляду різновидів художніх деталей.

Єсін А.Б. Принципи та прийоми аналізу літературного твору. - М., 1998р.

Не секрет, що для отримання високого балу в частині С (вигадування) на Єдиному державному іспиті з літератури необхідна підготовча робота, самостійна або з репетитором. Часто успіх залежить від правильно вибраної стратегії підготовки до іспиту. Перед початком підготовки до ЄДІ з літератури варто відповісти на важливі питання. Як репетитору систематизувати теми так, щоб не доводилося з кожним новим твором починати всю роботу спочатку? Які «підводні камені» ховаються у формулюваннях теми? Як правильно спланувати роботу?

Одним із перевірених часом принципів підготовчої роботи до твору є розбивка різноманітних тем на певні типи. За потреби усередині типу можна виділити підгрупи. Уважна робота з одним типом теми у різних письменників (чотирьох-шості) дозволяє краще зрозуміти своєрідність творчості кожного і одночасно навчитися працювати з подібною темою, не боятися її та впізнавати у будь-якому формулюванні. Потрібно прагнути до того, щоб уміти визначати тип теми частини С і формулювати її як усно, і письмово. Головне завдання такої підготовки – розвинути вміння аргументувати свої думки та робити висновки, необхідні для розкриття теми. Форму підготовки можна вибрати будь-яку: твір на 1–2 сторінки, підбір матеріалу на задану тему, складання плану твору, розбір невеликого тексту, складання цитатного портрета будь-якого героя, аналіз сцени, навіть вільні роздуми з приводу цитати з твору…

Досвід показує: що більше репетитор задає домашніх доробок до певного типу теми, то успішнішою буде робота на іспиті. Ми вважаємо, що іноді корисніше замість написання твору обміркувати один тип теми та розробити план побудови кількох творів, яким можна скористатися на іспиті.

Ця стаття буде присвячена одному типу теми – «Своєрідність деталей…». На іспиті тема може бути сформульована по-різному («Художня деталь у ліриці…», «Психологічні деталі в романі…», «Функція побутової деталі…», «Про що нам говорить сад Плюшкіна?», «Ніхто не розумів так ясно і тонко, як Антон Чехов, трагізм дрібниць життя…» і т.д.), суть від цього не змінюється: нам дісталася тема, пов'язана з певним літературознавчим поняттям – художня деталь.

Насамперед уточнимо, що ми розуміємо під терміном «художня деталь». Деталь - це подробиця, яку автор наділив значним смисловим навантаженням. Художня деталь одна із засобів створення чи розкриття образу персонажа. Під художньою деталлю мається на увазі родове поняття, яке дробиться на багато приватних. Художня деталь може відтворювати риси побуту чи обстановки. Деталі також використовуються автором при створенні портрета або пейзажу (портретна та пейзажна деталізація), дії або стану (психологічна деталізація), мови героя (мовленнєва деталізація) і т.п. Найчастіше художня деталь може бути одночасно і портретною, і побутовою, і психологічною. Макар Дєвушкін у «Бідних людях» Достоєвського винаходить особливу ходу, щоб не було видно його діряві підошви. Діряна підошва – реальний предмет; як річ вона може завдати господареві чобіт неприємності - промочені ноги, застуду. Але для уважного читача порвана підмітка – це знак, змістом якого є бідність, а бідність – один із визначальних символів петербурзької культури. І герой Достоєвського оцінює себе в рамках цієї культури: він страждає не тому, що йому холодно, а тому, що йому соромно. Адже сором - один із найпотужніших психологічних важелів культури. Таким чином, ми розуміємо, що письменнику потрібна була ця художня деталь, щоб наочно уявити і охарактеризувати героїв і навколишнє середовище, побут Петербурга XIX століття.

Насиченість твору художніми деталями визначається, зазвичай, прагненням автора досягти вичерпної повноти зображення. Особливо значуща з художнього погляду деталь нерідко стає мотивом чи лейтмотивом твори, алюзією чи ремінісценцією. Приміром, розповідь Варлама Шаламова «На представку» починається словами: «Грали в карти біля коногону Наумова». Ця фраза відразу ж допомагає читачеві провести паралель із початком «Пікової дами»: «...грали у карти у кінногвардійця Нарумова». Але крім літературної паралелі, справжній зміст цій фразі надає страшний контраст побуту, що оточує героїв Шаламова. За задумом письменника, читач має оцінити ступінь розриву між кінногвардійцем - офіцером одного з найпривілейованіших гвардійських полків - і коногоном, що належить привілейованій табірній аристократії, куди закрито доступ «ворогам народу» і який складається з кримінальників. Значна й різниця, яка може вислизнути від необізнаного читача, між типово дворянським прізвищем Нарумов та простонародним Наумовом. Але найважливіше - страшна різниця характеру карткової гри. Гра в карти - одна з побутових деталей твору, в якій з особливою різкістю відбився дух епохи та авторський задум.

Художня деталізація може бути необхідною або, навпаки, надмірною. Наприклад, портретна деталь в описі Віри Йосипівни з оповідання О.П. Чехова «Іонич»: «...Віра Йосипівна, худорлява, миловидна дама в pence-nez, писала повісті та романи і охоче читала їх вголос своїм гостям». Віра Йосипівна носить pence-nez, тобто чоловічі окуляри, ця портретна деталь підкреслює іронічне ставлення автора до емансипованості героїні. Чехов, говорячи про звички героїні, додає "читала вголос гостям" свої романи. Гіпертрофована захопленість Віри Йосипівни своєю творчістю підкреслена автором наче на глузування з «освіченості та талановитості» героїні. У цьому прикладі звичка героїні «читати вголос» є психологічною деталлю, що розкриває характер героїні.

Предмети, що належать героям, можуть бути засобом розкриття характеру (кабінет Онєгіна в садибі) та засобом соціальної характеристики героя (кімната Соні Мармеладової); вони можуть відповідати героєві (садиба Манилова), і навіть бути його двійниками (речі Собакевича), а можуть бути протиставлені героєві (кімната, в якій живе Понтій Пілат у «Майстері та Маргариті»). Обстановка може проводити психіку героя, його настрій (кімната Раскольникова). Іноді предметний світ не зображується (наприклад, значну відсутність опису кімнати Тетяни Ларіної). Для пушкінської Тетяни значну відсутність предметних деталей - результат прийому поетизації, автор хіба що підносить героїню над побутом. Іноді значення предметних деталей знижено (наприклад, у «Журналі Печоріна»), це дозволяє автору зосередити читацьку увагу внутрішньому світі героя.

Готуючи абітурієнта до частини С, репетитору слід пам'ятати, що формулювання теми може не включати термін художня (побутова, предметна і т.д.) деталь, але це, проте, не повинно бентежити і відволікати від теми.

Нестандартні формулювання теми у вигляді питання чи несподіваної деталі репетитору обов'язково потрібно розбирати з учням під час підготовки до частини З, оскільки мета таких вправ - допомогти краще запам'ятати інформацію та домогтися вільного викладу думок. Рекомендуємо як репетитору, так і учневі користуватись деякими темами з нашого списку:

Що ми знаємо про дядька Онєгіна? (Міні-твір)
Садиба та її власник. (твір за «Мертвими душами»)
Що показує годинник Коробочки? (Міні-твір)
Світ комуналок у оповіданнях М. Зощенка. (твір)
Турбіни та їхній будинок. (твір з «Білої гвардії»)

Вибраний нами тип теми – «Своєрідність деталей…» – зручніше розділити на дві підгрупи: своєрідність деталей у творах одного автора та у творах різних авторів. Нижче наведено план роботи для кожної з підгруп, який пояснює не що треба писати, а як треба писати, про що треба писати.

I. Своєрідність деталей у творах одного автора:

Що розуміється під предметно-побутовою деталлю?
Ступінь насиченості твору побутовими деталями.
Характер побутових деталей.
Систематизація побутових деталей.
Ступінь характерності побутових деталей та функцій, які деталі виконують, для часу створення твору.

Побутові деталі можна охарактеризувати так:

ступінь насиченості простору у творі побутовими деталями («стиснула руки під чорною вуаллю…», А. Ахматова);
об'єднання деталей у систему (Система значних деталей в «Злочині і покаранні» Достоєвського);
деталь розширювального характеру (у «Бані» у Зощенка пальто оповідача з єдиним верхнім гудзиком, що зберігся, свідчить про те, що оповідача - холостяк і їздить у громадському транспорті в годину пік);
протиставлення деталей один одному (обстановка кабінету Манілова та обстановка кабінету Собакевича, стукіт ножів у кухні та спів співлов'я в саду Туркіних в «Іоничі»);
повторення однієї і тієї ж деталі або ряду подібних (футляри та футлярчики у «Людині у футлярі»);
гіперболізація деталей (у мужиків у «Дикому поміщику» не стало прута хату вимости);
гротескові деталі (деформація предметів при зображенні будинку Собакевича);
наділення предметів самостійним життям (перський халат Обломова стає майже чинним персонажем роману, ми можемо простежити еволюцію взаємовідносин Обломова та його халата);
колір, звук, фактура, що відзначаються при описі деталей (колірна деталь у оповіданні Чехова «Чорний чернець», сірий колір у «Дамі з собачкою»);
ракурс зображення деталей («Журавлі» В. Солоухіна: «Журавлі, напевно, ви не знаєте, // Скільки пісень складено про вас, // Скільки вгору, коли ви пролітаєте, // Дивиться затуманених очей!»);
ставлення автора та героїв до описаних предметів побуту (предметно-чуттєвий опис у Н.В. Гоголя: «голова редької донизу», «рідкісний птах долетить до середини Дніпра...»).

Своєрідність деталей у творі одного автора можна закріпити під час підготовки наступних завдань:

Дві епохи: кабінет Онєгіна та кабінет його дядька.
Кімната людини майбутнього в антиутопії Замятіна «Ми».
Роль предметно-побутової деталі у ранній ліриці Ахматової.

Одне з мистецтв професійного репетитора – вміння створити комплексну роботу з типом теми. Повноцінна робота частини С повинна обов'язково містити у відповідь питання, які функції виконують у творі предметно-побутові деталі. Ми перерахуємо найважливіші:

характеристика персонажа (французький сентиментальний роман у руках Тетяни);
прийом розкриття внутрішнього світу героя (картини пекла в напівзруйнованій церкві, що приголомшують Катерину);
засоби типізації (обстановка будинку Собакевича);
засіб характеристики соціального стану людини (кімната Раскольникова, схожа на труну чи шафу);
деталь як прикмета культурно-історичного характеру (кабінет Онєгіна у І главі роману);
деталь етнографічного характеру (зображення осетинської саклі у «Белі»);
деталі, розраховані те що, щоб викликати в читача певні аналогії (наприклад, Москва–Ершалаим);
деталь, розрахована на емоційне сприйняття читача («Прощання з новорічною ялинкою» Б.Ш. Окуджави, «Ходики» Ю. Візбора);
деталь-символ (напівзруйнована церква у «Грозі» як символ краху основ домобудівного світу, подарунок Ганні в оповіданні І.І. Купріна «Гранатовий браслет»);
характеристика умов життя (побут у будинку Мотрони з «Матрениного двору» А.І. Солженіцина).

Як тренування пропонуємо продумати план для наступних тем:

Функція побутових деталей у романі у віршах «Євгеній Онєгін».
Функції побутових деталей у «Шинелі».
Дослідники назвали героїв «Білої гвардії» «співдружністю людей та речей». Чи погоджуєтесь ви з таким визначенням?
У вірші Буніна «Все море - як перлове зерцало…» більше ознак, кольорів і відтінків, ніж конкретних предметів. Тим цікавіше подумати про роль предметних деталей, наприклад лапок чайки. Як би ви визначили цю роль?
У чому роль предметних деталей у вірші Буніна «Старий сидів, покірно і похмуро…» (сигара, годинник, вікно - на вибір)? (За віршем Буніна «Старий сидів, покірно і похмуро…»).

ІІ. Своєрідність деталей у творах різних авторів.Наприклад, твір на тему «Предметно-побутова деталь у прозі А.С. Пушкіна, М.Ю. Лермонтова та Н.В. Гоголя» можна писати за таким планом:

Що розуміється під предметно-побутовою деталлю.
Відмінність авторських завдань та відмінності у зв'язку з цим у доборі побутових деталей.
Характер побутових деталей порівняно в усіх авторів.
Функції предметно-побутових деталей, що вони виконують у творі.

Для відповіді питання С2, С4 репетитор повинен пояснити учневі, як літературна традиція пов'язала твори, показати подібності та відмінності у використанні художньої деталі у творах різних авторів. У завданнях ЄДІ з літератури формулювання завдань С2, С4 можуть бути різними:

У яких творах російської літератури зустрічаємося з описом побуту і як у них побут взаємодіє з людиною?
У яких творах російської класики християнська символіка (опис соборів, церковних служб, християнських свят) грає, як і тексті оповідання «Чистий понеділок», значної ролі?
Яку роль грає у розповідях Чехова художня деталь? У яких творах російської літератури художня деталь має таке значення?

Для завдань С2, С4 буде досить невеликою за обсягом відповіді 15 пропозицій. Але відповідь обов'язково має включати два чи три приклади.

Багато років до смерті, в будинку №13 по Олексіївському узвозі, кахельна грубка в їдальні гріла і вирощувала Оленку маленьку, Олексія старшого і зовсім крихітного Миколку. Як часто читався біля кахляної площі «Саардамський Тесляр», що пишала жаром, годинник грав гавот, і завжди наприкінці грудня пахло хвоєю, і різнобарвний парафін горів на зелених гілках. У відповідь бронзовою, з гавотом, що стоять у спальні матері, а нині Оленки, били в їдальні чорні стінні баштовим боєм. Купував їх батько давно, коли жінки носили смішні, пухирчасті біля плечей рукава. Такі рукави зникли, час майнув, як іскра, помер батько-професор, всі виросли, а годинник залишився колишнім і бив баштовим боєм. До них усі так звикли, що якби вони пропали якось дивом зі стіни, сумно було б, ніби помер рідний голос і нічим порожнього місця не заткнеш. Але годинник, на щастя, абсолютно безсмертний, безсмертний і Саардамський Тесляр, і голландська кахель, як мудра скеля, у найтяжчий час життєдайний і жаркий.

Ось ця кахель, і меблі старого червоного оксамиту, і ліжка з блискучими шишечками, потерті килими, строкаті та малинові, з соколом на руці Олексія Михайловича, з Людовіком XIV, що не ходить на березі шовкового озера в райському саду, килими турецькі поле, що мерехтіло маленькому Миколці в маренні скарлатини, бронзова лампа під абажуром, найкращі на світі шкапи з книгами, що пахнуть таємничим старовинним шоколадом, з Наташею Ростовою, Капітанською Донькою, золочені чашки, срібло, портрети, портьєри, - всі сім , що виростили молодих Турбіних, все це мати в найважчий час залишила дітям і, вже задихаючись і слабшаючи, чіпляючись за руку Олени, що плакала, мовила:

Дружно... живіть.

Але як жити? Як жити?

М. Булгаков.

"Біла гвардія".

За цим текстом пропонується виконати два завдання:

З 1. Дослідники назвали будинок героїв «Білої гвардії» «співдружністю людей та речей». Чи погоджуєтесь ви з таким визначенням? Свою відповідь аргументуйте.
С2. У яких ще творах російської літератури зустрічаємося з описом побуту і як у них побут взаємодіє з людиною? Свою відповідь підтвердьте прикладами.

Специфіка обох питань у тому, що тісно пов'язані, що полегшує завдання викладача, який готує до ЄДІ. Так, відповідаючи на запитання, запропоновані у цих завданнях, учні можуть згадати про те, що зображення побуту часто допомагає охарактеризувати людину, навколо якої цей побут вибудовується (типовий приклад – перший розділ «Онєгіна»). Взаємини людини та побуту різні. Побут може людину поглинати чи бути їй ворожим. Так відбувається, наприклад, у Гоголя у «Мертвих душах», у Чехова у «Аґрусі». Побут може підкреслити особливу сердечність людини, яка ніби поширюється на навколишні речі – згадаємо «Старосвітських поміщиків» Гоголя чи Обломівку. Побут може бути відсутнім (зводитися до мінімуму), і цим підкреслювати нелюдяність життя (зображення табору у Солженіцина і Шаламова).

Побуту може бути оголошено війну («Про погань», Маяковський). Зображення будинку Турбіних будується по-іншому: перед нами справді «співдружність людей і речей». Речі, звичка до них не роблять героїв Булгакова міщанами; з іншого боку, речі, від довгого життя поруч із людьми, ніби стають живими. Вони несуть у собі пам'ять минуле, зігрівають, лікують, годують, вирощують, виховують. Такі у Турбіних пекти з кахлями, годинники, книги; символічним змістом наповнюються у романі образи абажура, кремових штор. Речі у світі Булгакова одухотворені.

Саме вони створюють красу і затишок вдома і стають символами вічного: «Годинник, на щастя, абсолютно безсмертний, безсмертний і Саардамський тесляр, і голландська кахель, як мудра скеля, найтяжчий час життєдайний і жаркий». Нагадаємо, що цитування тексту при відповіді на іспиті лише вітається.

Така тема, як художня деталь, нескінченно широка, передбачає творче ставлення до літературної спадщини. У цій статті ми змогли висвітлити лише деякі аспекти цієї широкої та дуже цікавої теми. Сподіваємося, що наші рекомендації допоможуть як старшокласнику при підготовці до екзамену з літератури, так і викладачеві при підготовці до занять.

Кожен із нас у дитинстві збирав мозаїку, що складається з кількох десятків, а може, й сотень пазлів. Подібно до ігрової конструкції, літературний образ складається з безлічі пов'язаних між собою деталей. І лише пильний погляд читця здатний помітити ці мікроструктури. Перш ніж заглиблюватися у літературознавство, треба зрозуміти, що таке мистецька деталь.

Визначення

Мало хто замислювався над тим, що література – це мистецтво справжнього слова. Звідси випливає тісний зв'язок лінгвістики та літературознавства. Коли людина читає чи слухає вірш, вона представляє картину. Достовірною вона стає лише тоді, коли він чує певні тонкощі, завдяки яким може уявити отримувану інформацію.

А ми переходимо до питання: що таке мистецька деталь? Це важливий і значущий інструмент побудови подробиці, яка несе величезне ідейно-емоційне та смислове навантаження.

Віртуозно ці елементи використовували в повному обсязі письменники. У своїй творчості їх активно застосовували Микола Васильович Гоголь, Антон Павлович Чехов та інші художники слова.

Класифікація деталей

Які мистецькі деталі ви знаєте? Важко відповісти? Тоді ретельно вивчаємо питання. Існує кілька класифікацій цього елемента.

Ми з вами розглянемо варіант, запропонований вітчизняним літературознавцем та філологом – Єсіним Андрієм Борисовичем. У своїй книзі «Літературний твір» він визначив вдалу типологію, в якій виділив три великі групи деталей:

психологічні;
описові;
сюжетні.

Але літературознавці виділяють ще кілька типів:

пейзажні;
словесні;
портрет.

Наприклад, у повісті Гоголя "Тарас Бульба" домінували сюжетні деталі, у "Мертвих душах" - описові. Тоді як у романі Достоєвського «Злочин і покарання» наголос зроблено на психологічний чинник. Проте варто пам'ятати, що названі типи деталей у межах одного художнього твору можуть комбінуватися.

Функції художньої деталі

Літературознавці виділяють кілька функцій даного інструменту:

1. Видільна. Потрібна для того, щоб виділити будь-яку подію, образ або явище з подібних до нього.

2. Психологічна. У разі деталь, як психологічного портрета, допомагає розкрити внутрішній світ персонажа.

3. Фактографічна. Інструмент характеризує факт світу дійсності героїв.

4. Натуралістична. Деталь чітко, об'єктивно та точно передає предмет чи якесь явище.

5. Символічна. Елемент наділяється роллю символу, тобто стає багатозначним і художнім чином, який має алегоричний зміст, що ґрунтується на подібності явищ з життя.

Художня деталь та її роль у створенні образу

У вірші такі виразні подробиці часто виконують функцію опорної точки зображення, підштовхуючи нашу уяву, спонукаючи доповнити ліричну ситуацію.

Художній образ найчастіше має одну яскраву індивідуальну деталь. Як правило, з неї починається розвиток ліричної думки. Під цей інструмент змушені підлаштовуватися інші елементи образу, зокрема експресія. Буває так, що художня деталь нагадує зовнішній штрих образу, але вона несе у собі несподіванку, що освіжає сприйняття світу читача.

Цей інструмент входить у нашу свідомість і відчуття життя в такий спосіб, що людина не мислить поетичних відкриттів без нього. Дуже багато деталей є у ліриці Тютчева. При читанні його віршів перед нашими очима відкривається картина зелених нив, квітучих і пахучих троянд.

Творчість Н. В. Гоголя

В історії російської літератури існують такі письменники, яких природа наділила особливою уважністю до життя та речей, іншими словами, до навколишнього людського існування. Серед них Микола Васильович Гоголь, якому вдалося передбачити проблему уречевлення людини, де не творець речей, а бездумний їх споживач. У своїй творчості Гоголь вміло зобразив предметну чи речову деталь, яка заміняє душу персонажа без решти.

Цей елемент виконує функцію дзеркала, яке відбиває персонажа. Отже, бачимо, що деталі у творчості Гоголя - це найважливіший інструмент зображення як людини, а й світу, у якому живе герой. Вони залишають мало простору для самих персонажів, через що складається враження, що простору для життя зовсім не залишається. Але для його героїв це не проблема, адже побутовий світ для них на першому плані, на відміну від буття.

Висновок

Роль художньої деталі неможливо переоцінити, без неї неможливо створити повноцінний твір. Поет, письменник чи композитор по-своєму використовують цей інструмент у своїх творах. Приміром, Федір Михайлович Достоєвський з допомогою деталей зображує як образи героїв чи Санкт-Петербурга, а й розкриває безмежні філософські і психологічні глибини своїх романів.

Вміло та майстерно застосовували такі виразні подробиці не лише Гоголь та Чехов, а також Гончаров, Тургенєв та інші літератори.

Художники слова використовували деталь широко у своїх творах. Адже значення її величезне. Без цього інструмента було б чітко і ємно дати індивідуальну характеристику персонажа. Авторське ставлення до героя можна визначити також за допомогою цього інструменту. Але і, звичайно ж, створюється і характеризується світ, що зображується, теж за допомогою деталі.

Деталь (від фр. detail)- Подробиця, зокрема, дрібниця.

Деталь художня – один із засобів створення образу, який допомагає уявити втілений характер, картину, предмет, дію, переживання в їх своєрідності та неповторності. Деталь фіксує увагу читача на тому, що письменнику здається найбільш важливим, характерним у природі, в людині або в навколишньому предметному світі. Деталь важлива і значуща як частина мистецького цілого. Інакше кажучи, сенс і сила деталі у цьому, що нескінченно мале розкриває ціле.

Розрізняють такі види художньої деталі, кожен з яких несе певне смислове та емоційне навантаження:

а) деталь словесна.Наприклад, за висловом "як би чого не вийшло" ми дізнаємося Бєлікова, за зверненням "соколик" – Платона Каратаєва, за одним словом "факт" – Семена Давидова;
б) портретна деталь.Героя можна визначити за короткою верхньою губкою з вусиками (Ліза Болконська) або білою маленькою красивою рукою (Наполеон);
в) деталь предметна:балахон з пензлями у Базарова, книга про кохання у Насті у п'єсі "На дні", шашка Половцева - знак козачого офіцера;
г) психологічна деталь,що виражає істотну рису в характері, поведінці, вчинках героя. Печорин при ходьбі не розмахував руками, що свідчило про скритність його натури; стукіт більярдних куль змінює настрій Гаєва;
д) пейзажна деталь,з допомогою якої створюється колорит обстановки; сіре, свинцеве небо над Головльовим, пейзаж-"реквієм" у "Тихому Доні", що посилює невтішне горе Григорія Мелехова, що поховав Ксенію;
е) деталь як форма художнього узагальнення("футлярне" існування міщан у творах Чехова, "мурло міщанина" у поезії Маяковського).

Особливо слід сказати про такий різновид художньої деталі, як побутова,яка, по суті, використовується всіма письменниками. Яскравий приклад – "Мертві душі". Героїв Гоголя неможливо відірвати від їхнього побуту, оточуючих речей.

Побутова деталь свідчить про обстановку, житло, речі, меблі, одяг, гастрономічні уподобання, звичаї, звички, смаки, схильності дійової особи. Примітно, що у Гоголя побутова деталь ніколи не виступає як самоціль, дана не як тло та прикраса, а як невід'ємна частина образу. І це зрозуміло, бо інтереси героїв письменника-сатирика не виходять за межі вульгарної матеріальності; духовний світ таких героїв настільки бідний, нікчемний, що річ цілком може висловити їхню внутрішню сутність; речі ніби зростаються зі своїми господарями.

Побутова деталь виконує насамперед характерологічну функцію, тобто. дозволяє скласти уявлення про морально-психологічні властивості героїв поеми. Так, у садибі Манилова перед нами постають панська хата, що стоїть "одинаком на юру, тобто на піднесенні, відкритому всім вітрам", альтанка з типово сентиментальною назвою "Храм відокремленого роздуму", "став, вкритий зеленню"... Ці деталі вказують на непрактичність поміщика, те що, що у його маєтку панують безгосподарність і невлаштованість, а сам господар здатний лише безглузде прожектерство.

Про характер Манилова можна судити і щодо обстановки кімнат. "У будинку його чогось вічно бракувало": нс вистачило шовкової матерії для оббивки всіх меблів, і два крісла "стояли обтягнуті просто рогожею"; поряд з чепурним, багато прикрашеним бронзовим свічником стояв "якийсь просто мідний інвалід, кульгавий, що згорнувся набік". Таке поєднання предметів речового світу в панському маєтку химерно, абсурдно, алогічно. У всіх предметах, речах відчувається якась безладність, непослідовність, роздробленість. І сам господар відповідає своїм речам: душа Манилова така ж ущербна, як і оздоблення його житла, а претензія на "освіченість", вишуканість, витонченість, витонченість смаку ще більше посилює внутрішню порожнечу героя.

Серед інших речей автор особливо наголошує на якійсь одній, виділяє її. Ця річ несе підвищене значеннєве навантаження, переростаючи на символ. Інакше кажучи, деталь може набувати значення багатозначного символу, що має психологічний, соціальний та філософський зміст. У кабінеті Манилова погляду відкривається така виразна деталь, як гірки золи, "розставлені не без старання дуже красивими рядками", - символ порожнього порожнього часу, прикритого посмішкою, нудотною ввічливістю, втілення ледарства, неробства героя, що віддається безплідним мріям...

Переважно побутова деталь у Гоголя виражена діє. Так було в образі речей, належали Манилову, відбито певний рух, у якого розкриваються істотні властивості його характеру. Наприклад, у відповідь на дивне прохання Чичикова продати мертві душі "Манілов випустив відразу чубук з трубкою на підлогу і як роззяв рота, так і залишився з роззявленим ротом протягом декількох хвилин... Нарешті Манілов підняв трубку з чубуком і подивився знизу йому в обличчя... але нічого іншого не міг придумати, як тільки випустити з рота дим, що залишився, дуже тонким струменем". У цих комічних позах поміщика чудово проявляються його недалекість, розумова обмеженість.

Художня деталь є способом вираження авторської оцінки. Повітовий мрійник Манілов не здатний до жодної справи; ледарство стала частиною його натури; звичка жити за рахунок кріпаків розвинула в його характері риси апатії та лінощів. Маєток поміщика розорено, всюди відчувається занепад і запустіння.

Художня деталь доповнює внутрішній вигляд персонажа, цілісність картини, що розкривається. Вона надає зображуваному граничну конкретність і водночас узагальненість, висловлюючи ідею, основний сенс героя, сутність його натури.

При аналізі мовної матерії релевантними виявляються як слова і речення, а й стройові одиниці мови(фонеми, морфеми і т.д.). Образи народжуються лише у тексті. Найважливіша стилістична тенденція в мистецтво. літ-ре – приглушення загальних понятьта виникнення у свідомості читача уявлення.

Найменшу одиницю предметного світу називають художньою деталлю. Деталь відносять до метасловесномусвіту твору: «Образна форма літературного твору містить у собі 3 сторони: систему деталей предметної образотворчості, систему композиційних прийомів і мовної лад». Зазвичай до деталей належать подробиці побуту, пейзажу, портрета тощо. деталізація предметного світу в літературі неминуча, це не прикраса, а суть образу. Письменник не в змозі відтворити предмет у всіх його особливостях, і саме деталь та їхня сукупність «заміщають» у тексті ціле, викликаючи у читача потрібні автору асоціації. Таке «усунення місць неповної визначеності» Інгарденназиває конкретизацією. Відбираючи ті чи інші подробиці, письменник повертає предмети певною стороною до читача. Ступінь деталізації зображення мб мотивована в тексті просторової та/або тимчасової точки зору оповідача/оповідача/персонажу і т.д. деталізація, подібно до «великого плану» в кіно, потребує «загального плану». У літературознавстві коротке повідомлення про події, сумарне позначення предметів часто називають генералізацією. Чергування деталізації та генералізації бере участь у створенні ритмузображення. Їхній контраст – одна із стильових домінант.

Класифікація деталей повторює структуру предметного світу, що складається з подій, дій, портретів, психологічних та мовних характеристик, пейзажу, інтер'єру тощо. А.Б. Єсінзапропонував виділити 3 типи: деталі сюжетні, описовіі психологічні. Переважання того чи іншого типу породжує відповідну властивість стилю: « сюжетність" ("Тарас Бульба"), " описовість" ("Мертві душі"), " психологізм" ("Злочин і кара"). В епічних творах коментар оповідача до слів персонажів нерідко перевищує обсяг їх реплік і призводить до зображення 2го, невербального діалогу. Такий діалог має знакову систему. Її складає кінесіка(жести, елементи міміки та пантоміми) та паралінгвістичні елементи(Сміх, плач, темп мови, паузи і т.д.). Деталі мб дано у протиставленні, а можуть утворювати ансамбль.

Є. С. Добінзапропонував свою типологію, виходячи з критерію одиничність/множина, і використовував для цього різні терміни: Деталівпливає у множині. Детальтяжіє до одиничності». Різниця між ними не абсолютна, є й перехідні форми. « Остраняюча»(По Шкловському) деталь, тобто. вносить у образ дисонанс, має велике пізнавальне значення. Помітності деталі, що контрастує із загальним тлом, сприяють композиційні прийоми: повтори, «великий план», ретардації та ін. Повторюючись і знаходячи додаткові змісти, деталь стає мотивом (лейтмотивом), часто виростає в символ. Спочатку вона може здивувати, але потім вже пояснює характер. Символічна деталь мегабайт винесена в назву твору («Аґрус», «Легке дихання»). Подробиця ж (у розумінні Добіна) ближче до знаку, її поява у тексті викликає радість впізнавання, порушуючи стійку ланцюг асоціацій. Подробиці – знаки розраховані на певний обрій очікування читача, з його здатність дешифрувати той чи інший культурний код. Більше, ніж класика, подробиці – знаки постачає белетристика.

ПИТАННЯ 47. ПЕЙЗАЖ, ЙОГО ВИДИ. СЕМІОТИКА ПЕЙЗАЖУ.

Пейзаж – один із компонентів світу літературного твору, зображення будь-якого замкнутого простору зовнішнього світу.

За винятком так званого дикого пейзажу, опис природи зазвичай вбирає образи речей, створених людиною. При літературознавчому аналізі конкретного пейзажу всі елементи описи розглядаються в сукупності, інакше буде порушено цілісність предмета та його естетичного сприйняття.

У пейзажу є свої особливості у різних пологах літератури. Найскупіше представлений він у драмі. Через таку «економічність» зростає символічне навантаження пейзажу. Набагато більше можливостей для введення пейзажу, що виконує різні функції (позначення місця і часу дії, сюжетне мотивування, форма психологізму, пейзаж як форма присутності автора) в епічних творах.

У ліриці пейзаж підкреслено експресивний, часто символічний: широко використовуються психологічний паралелізм, уособлення, метафори та інші стежки.

Залежно від предмета, або фактури опису, розрізняють краєвиди сільські та міські, або урбаністичний («Собор Паризької Богоматері» В.Гюго), степовий («Тарас Бульба» Н.В.Гоголя, «Степ» А.П.Чехова), лісовий («Записки мисливця», «Поїздка на Поліссі» І.С.Тургенєва), морський («Дзеркало морів» Дж.Конрада, «Мобі Дік» Дж.Меквілла), гірський (його відкриття пов'язують з іменами Данте і особливо Ж .-Ж.Руссо),північний і південний, екзотичний, контрастним тлом котрого служить флора і фауна рідного автору краю (це притаманно жанру давньоруських «ходінь», взагалі літератури «подорожей»: «Фрегат «Паллада»» І.А. Гончарова) і т.д.

Залежно від літературного спрямування розрізняють 3 види пейзажу: ідеальний, похмурий, бурхливий краєвид.

З усіх різновидів пейзажу на перше місце за своїм естетичним значенням слід поставити ідеальний пейзаж, що склався ще в античній літературі - у Гомера, Феокрита, Вергілія, Овідія, а потім протягом багатьох століть, що розроблявся в літературі середньовіччя та Відродження.

Елементами ідеального пейзажу, як він сформувався в античній та середньовічній європейській літературі, можна вважати наступні: 1) м'який вітерець, що овіває, нежить, доносить приємні запахи; 2) вічне джерело, прохолодний струмок, що вгамовує спрагу; 3) квіти, що широким килимом вистилають землю; 4) дерева, що розкинулися широким наметом, що дають тінь; 5) птахи, які співають на гілках.

Мабуть, найстисліший перелік ідилічних пейзажних мотивів у тому пародійному заломленні дає Пушкін у посланні " До Дельвігу " . Саме писання "віршів" вже передбачає наявність у них "ідеальної природи", як би невіддільної від сутності поетичного:

"Зізнайтеся, - нам сказали, -

Ви пишете віршики;

Чи побачити їх не можна?

Ви в них зображували,

Звичайно, струмки,

Звичайно, волошка,

Лісочок, вітерець,

Барашків та квітки..."

Характерні зменшувально-пестливі суфікси, приєднані до кожного слова ідеального пейзажу - "ідилемі". У Пушкіна перераховані всі основні елементи пейзажу в гранично лаконічній манері: квіти, струмки, вітерець, лісок, стадо, - бракує лише пташок, але замість них – баранчики.

Найважливішим і найстійкішим елементом ідеального пейзажу є його відображення у воді. Якщо всі інші риси пейзажу відповідають потребам людських почуттів, то через відображення у воді природа узгоджується сама з собою, набуває повної цінності, самодостатності.

У ідеальних пейзажах Жуковського, Пушкіна, Баратинського ми бачимо це самоподвоєння як ознака зрілої краси:

І в лоні вод, як крізь скло,

(В.Жуковський. "Там небеса

і води зрозумілі!..")

Моє Захарове; воно

З парканами в річці хвиляста,

З мостом та гаєм тінистим

Зерцалом вод відбито.

(А.Пушкін. "Послання до Юдіна")

Яка свіжа діброва

Дивиться з берега друга

У її веселе скло!

(Є.Баратинський. "Уривок")

У XVIII столітті ідеальний пейзаж був значимий сам собою, як поетичне уявлення природи, раніше взагалі входила до системи естетичних цінностей російської літератури. Тому в Ломоносова, Державіна, Карамзіна цей пейзаж мав художню самоцінність, як поетизація тієї частини дійсності, яка раніше, у середньовічній літературі, не вважалася поетичною: як знак оволодіння античним, загальноєвропейським мистецтвом пейзажу. До початку XIX століття це загальнохудожнє завдання було вже виконано, тому у Жуковського, Пушкіна, Баратинського, Тютчева, Некрасова ідеальний пейзаж вступає в суперечність із реальним станом світу як щось уявне, безтілесне, далеке або навіть образливе по відношенню до тяжкої, потворної, страждальної життя.

Похмурий краєвид прийшов у поезію з епохою сентименталізму. Інакше цей пейзаж можна назвати елегічним – він тісно пов'язаний із комплексом тих сумно-мрійливих мотивів, які становлять жанрову особливість елегії. Похмурий пейзаж займає хіба що проміжне місце між ідеальним (світлим, мирним) і бурхливим пейзажем. Тут немає ясного денного світла, зелених килимів, що рясніють квітами, навпаки, все занурене в мовчання, спочиває уві сні. Не випадково через багато похмурих пейзажів проходить цвинтарна тема: "Сільський цвинтар" Жуковського, "На руїнах замку в Швеції" Батюшкова, "Смуток" Мілонова, "Осгар" Пушкіна. Печаль у душі ліричного героя трансформується у систему пейзажних деталей:

Особлива година дня: вечір, ніч чи особлива пора року – осінь, що визначається віддаленням від сонця, джерела життя.

Непроникність погляду і слуху, якась пелена, застилаюча сприйняття: туман і тиша.

Місячне світло, химерне, таємниче, моторошне, бліде світило царства мертвих: "Задумливо місяць крізь тонку пару дивиться", "лише місяць крізь туман багряний лик вставить", "крізь хмари бліді тихенько пробігав сумний місяць", - відбите світло, до того ж розсіяне туманом, ллє смуток на душу.

Картина занепаду, в'янення, тління, руїн - чи то руїни замку у Батюшкова, сільський цвинтар у Жуковського, "зарослий ряд могил" у Мілонова, старий кістяк містка або зітліла альтанка у Баратинського ("Запустіння").

Образи північної природи, куди вела російських поетів оссиановская традиція. Північ - частина світла, відповідна ночі як частини доби або осені, зимі як порі року, ось чому похмурий похмурий пейзаж включає деталі північної природи, перш за все такі характерні, легко впізнавані, як мох і скелі ("твердині мохисті з гранітними зубцями", " на скелі, що обросла вологим мохом", "де мох лише, посивілий на каменях гробових", "над твердою, мохистою скелею").

На відміну від ідеального пейзажу, складові частини грізного, або бурхливого, поетичного пейзажу зсунуті зі свого звичайного місця. Річки, хмари, дерева - все рветься за свою межу одержиме буйною, руйнівною силою.

Найяскравіші зразки бурхливого пейзажу ми знаходимо у Жуковського ("Дванадцять сплячих дів", "Пловець"), Батюшкова ("Сон воїнів", "Мрія"), Пушкіна ("Обвал", "Біси").

Ознаки бурхливого пейзажу:

Звукова ознака: шум, рев, гуркіт, свист, грім, виття, настільки відмінні від тиші та м'якого шелесту ідеального пейзажу ("громади стогнуть", "дихнула зі свистом, виттям, ревом", "громади хвиль неслися з ревом", "Вітер" шумить і в гаю свище", "ревіла буря, дощ шумів", "надо мною кричать орли і нарікає бор", "бор реве", "і шум води, і вихор виття", "де вітр шумить, реве гроза").

Чорна імла, сутінки - "все одягнулося чорною імлою", "безодні в темряві переді мною".

Вітер - бурхливий, рвучкий, що все змітає на своєму шляху: "і вітри в нетрях вирували".

Хвилі, безодні - киплячі, ревючі - "клубяться, піняться і виють серед нетрів снігових і пагорбів".

Дрімучий ліс або купи скель. При цьому хвилі б'ються об скелі ("дроблячись про похмурі скелі, шумлять і піняться вали"), вітер ламає дерева ("впали кедри вгору корінням", "як вихор, що риє поля, що ламає ліси").

Тремтіння, тремтіння світобудови, хиткість, аварія всіх опор: "земля, як Понт (море), трясе", "дубрави і поля тремтять", "затріщав Ліван кремніст". Стійкий мотив "безодні", провалу: "тут прірва люто кипіла", "і в безодні бурі купи скель".

Саме у бурхливому пейзажі звукова палітра поезії досягає найбільшого розмаїття:

Буря млою небо криє,

Вихори снігові крутячи;

Те, як звір, вона завиє,

То заплаче, як дитя...

(О.Пушкін. "Зимовий вечір")

Причому якщо через ідеальний краєвид ліричному суб'єкту відкривається образ Бога (Н.Карамзін, М.Лермонтов), то бурхливий уособлює демонічні сили, що замутнюють повітря, підривають вихором сніг. Бурхливий пейзаж у поєднанні з демонічною темою ми знаходимо і в "Бісах" Пушкіна.

Семіотика краєвид. Різні види пейзажу у літературному процесі семіотизуються. Відбувається накопичення пейзажних кодів, створюються цілі знакові фонди описів природи – предмет вивчення історичної поетики. Складаючи багатство літератури, вони в той же час становлять небезпеку для письменника, який шукає свою дорогу, образи і слова.

При аналізі пейзажу в літературному творі дуже важливо вміти побачити сліди тієї чи іншої традиції, якою автор слід свідомо або мимоволі, у несвідомому наслідуванні стилів, що були у використанні.