Єсенін бачить сон дорога чорний аналіз. Аналіз вірша Бачу сон

«Бачу сон. Дорога чорна...» Сегрей Єсенін

Бачу сон. Дорога чорна.
Білий кінь. Стопа завзята.
І на цьому на коні
Їде мила до мене.
Їде, їде мила,
Тільки нелюба.

Ех, береза ​​російська!
Шлях дорога вузька.
Цю милу, як сон,
Лише для тієї, у кого закоханий,
Утримай ти гілками,
Як руками влучними.

Світить місяць. Синь та сонь.
Добре копитає кінь.
Світло таке таємниче,
Наче для єдиної —
Тієї, в якій той самий світ
І якої у світі немає.

Хуліган я, хуліган.
Від віршів дурень та п'яний.
Але і все ж за цю спритність,
Щоб серцем не охолонути,
За березову Русь
З нелюбимою помирюся.

Аналіз вірша Єсеніна «Бачу сон. Дорога чорна...»

За спогадами Софії Толстой, останньої дружини поета, твір виникло у липневу ніч 1925 р. Дисонанси земної любові, що є головною темою художнього тексту, зближують його коїться з іншими творами пізнього періоду. Єсенинський герой часом безжальний до своїх подруг: одну звинувачує в нещирості «цибульної пристрасті», іншу зневажає, відкрито повідомляючи про свої почуття. Крізь пелену негативних емоцій пробиваються нечасті згадки про світлу мрію. Суб'єкт мови мріє про ідеальну кохану. Її риси слабко відбиті у обличчях нелюбимих супутниць і нагадують «відгук» чи «тінь». Краса уявної обраниці велична і навіть холодна, але здатна схвилювати душу «до дна». Приваблива сила її принади схожа на чари чарівниці.

"Бачу сон ..." представляє ще одну варіацію суперечливого любовного переживання. Учасниками ситуації є ліричний герой і два жіночі образи: «нелюба» і єдина, що існує як мрія, таємниче сяюча в ночі.

Початковий рядок свідчить про умовність художнього простору, породженого сном героя. Чорно-білі акценти уявного пейзажу не типові зазвичай багатої єсенинской палітри. Подібна лаконічність, навіть скнарість колористики наводить деяких літературознавців до висновку про апокаліптичні мотиви вірша: нелюбиму пов'язують із образом смерті, що поспішає до ліричного «я».

У тексті сильно фольклорно-пісенний початок, який підтримується традиційним «танцювальним» розміром – чотиристопним хореєм. Діючи за законами казки чи ліричної пісні, герой благає березу, закликаючи її у чудові помічниці.

Третє шестивірш змінює прагнення ліричного суб'єкта. Думка про зміни приходить під час спостереження за красивим, рівним і впевненим кроком коня, що перетинає спокійне, освітлене загадковим місячним світлом простір. Ще одним фактором, що стимулює перегляд життєвих орієнтирів, є трагічне усвідомлення неможливості особистого щастя: ідеальна кохана - лише плід уяви.

Фінальний епізод демонструє підсумки роздумів: герой, поет і хуліган готовий прийняти дійсність. Він має намір примиритися з нелюбимою або неминучістю смерті, якщо взяти до уваги танатологічне трактування образу вершниці. На зміну недосяжному жіночому ідеалу приходить патріотичний образ, завдяки якому стала можливою духовна трансформація.

Ех, береза ​​російська!
Шлях дорога вузька.
Цю милу як сон
Лише для тієї, у кого закоханий,
Утримай ти гілками,
Як руками влучними.

Світить місяць. Синь та сонь.
Добре копитає кінь.
Світло таке таємниче,
Немов для Єдиної -
Тієї, в якій той самий світ
І якої у світі немає.

Хуліган я, хуліган.
Від віршів дурень та п'яний.
Але і все ж за цю спритність,
Щоб серцем не охолонути,
За березову Русь
З нелюбимою помирюся.

Примітки

Авторське датування заперечує Н.Д. Вольпін, яка згадує, що чула цей вірш у читанні Єсеніна у грудні 1923 р.: «Його завзято у всіх публікаціях відносять до 1925 року. Можливо, якісь дрібні доробки внесені пізніше, але мені було забути його! Та й обговорювали ми його докладно... І потім про ст. 17: «Я довго потім намагалася згадати: «У якої той самий світ» або «Від якої той самий світло»... Він все не друкував, колись ще вийде, нарешті, посмертно - чотиритомник і в ньому ці вірші! Недооцінені. А може, варіант „Той, у якій“... виник пізніше?» (Журнал «Зірка Сходу», Ташкент, 1987 № 4, с. 174). Вірш, мабуть, виношувався поетом, тривалий час існувало лише у його свідомості і лише через якийсь термін було «покладено на папір».

Щодо ст. 17, то варіантів, про які пише Н.Д.Вольпін, ні в чернетці, ні в біловику немає. У чернетці рядок записано: «У тому, що той самий світ». Це очевидна описка. Коли автор перебілів рукопис, то почав рядок «В той», але, помітивши описку, закреслив початок і написав рядок у остаточній редакції.

Висувалася припущення, що у вірші можна побачити образи з Апокаліпсису. В.П.Харчевников вважає, що вершниця на білому коні - це смерть, а кінь - один з апокаліптичних коней: «Тут можна розрізнити апокаліптичний образ, який Єсенін міг засвоїти безпосередньо з першоджерела або через вплив А. Блоку, інтерес до якого він з новою силою випробував останні роки». Дослідник вважає, що «вірш правильніше віднести до циклу творів-ламентацій з їх характерними мотивами тлінності людського життя, смутку за швидкоплинністю людського життєвого шляху» (зб. «Сергій Єсенін. Проблеми творчості», вип. 2, М., 1985, с. 80-81). Звісно ж, у цьому припущенні недостатньо враховується одна особливість тексту. Справа в тому, що «не кохана» у ст. 6 раніше помилково друкувалося в одне слово і тому читалося як пояснення, як свого роду епітет до слова «мила». Насправді - це два різні персонажі. «Улюблена» - це та, «якою у світі немає», яка несе в собі «те саме світло», тобто таємниче світло місяця. Недарма слово «Єдина» Єсенін у рукописі навіть написав із великої літери. А «мила» – це життєва кохана, земна жінка.

Пізні вірші Єсеніна, до яких належить і «Бачу сон», являють собою найчастіше твори сповнені туги та розчарування. Ліричний герой, який здебільшого сам Єсенін, мріє про щось піднесене, а потім розчаровано дивиться на дійсність і розуміє, наскільки вона далека від ідеалу.

В образі вершниці на білому коні, яка описується як нелюба, можна розглянути найрізноманітніші мотиви. Тут є і справжні героїні з і біографії поета, які з часом практично завжди виявлялися нелюбими і в яких Сергій Олександрович не міг відшукати чогось дійсно вартого, тут є і образ нової Русі, яка витісняє образ березової Русі, є і загибель, що насувається. Вірш Єсенін написав улітку 1925, тобто за кілька місяців до власної загибелі, яку з високою ймовірністю принесла нова, зовсім не березова Русь.

У своєму зверненні поет звертається до берези, як характерно російському казковому персонажу, якою може знайти підтримку. Він просить березу утримати зненавиджену, в якій багато в чому простежуються риси найрізноманітніших негативних сторін існування від згубності як такої до брудної ілюзорності і знов-таки розчарування дійсністю. При цьому далі вірш завершується сповіддю, яку можна трактувати як сповідь цієї самої берізки.

Єсенін пояснює, чому він і для чого, він за цю спритність і щоб серцем не охолонути, він за березову Русь. Він визнає різні сторони своєї особистості, але тут спостерігається лише мотив своєрідного юродства чи навіть виконання своєї високої ролі для вищого ідеалу. Саме тому він і просить берізку утримати зненавиджену, тобто не дати деструктивності доторкнутися до себе.

Проте завершення виглядає як прийняття певної неминучості або навіть своєрідна капітуляція перед прірвою. Єсенін хоче примиритися з нелюбою, знову-таки за березову Русь, але таким кроком він, безумовно, віддає набагато більше, ніж слід віддавати, його смиренність у цьому сенсі виглядає надмірною. При цьому, ймовірно, ніякого іншого варіанту і не залишається, адже та сама, в якій світло, також і та, якої у світі не існує, відповідно, у цьому світі залишається тільки примиритися з нелюбою, яким би сумним не був цей вчинок.

Варіант 2

Вірш "Бачу сон. Дорога чорна" було написано в 1925 році і належить до пізньої творчості Єсеніна. Воно постає у варіаційній формі парадоксального любовного переживання. Героями даної дії виявляються автор і два, протиставлені один одному, образи жінок "нелюба" і та, в яку закоханий ліричний герой. Образ своєї коханої героя здається фантастичним і він усвідомлює, що в реальному світі такої не існує.

Самий початок вірша апелює до умовного художнього простору, який породжений сонним станом героя. Акценти в чорно-білій кольоровій гамі уявної пейзажної замальовки не характерні для творчості Єсеніна. Така стримана подача кольору деяких літераторів призводить до думки про мотиви, що носять апокаліптичний характер. Нелюбий жіночий образ наділяють сутністю смерті, яка поспішає до ліричного героя.

У тексті превалює фольклорно - пісенний жанр, який є опорою для розміру чотиристопного хорея. Дія йде з дотриманням казкових законів, герой звертається по допомогу до символу рідної Русі – березі.

У третьому шестивірші змінюється настрій героя. Зміна думок відбувається під час того, як він спостерігає за гордою ходою коня, що йде крізь таємниче світло. Ще однією причиною для перегляду життєвих цінностей стало усвідомлення безнадійного прагнення містичного щастя, адже ідеальна наречена - це лише плід яскравої фантазії.

Композиційна структура твору складається з чотирьох шестивіршів, які об'єднані парним римуванням ААВВ "чорна - наполеглива", "на коні - до мене". У вірші використовується безліч художніх засобів виразності, такі як епітети "дорога чорна", "білий кінь", "береза ​​російська", "березова Русь". Анафора "їде – їде". Порівняння "гілками, як руками влучними", "мила, як сон".

Заключна частина підбиває підсумки всіх роздумів героя, який уявляє себе образ хулігана готового прийняти те, що перебуває поруч. Він приймає рішення про примирення з образом зненавидженої жінки, або навіть приймає і усвідомлює неминучий прихід смерті.

Аналіз вірша Бачу сон. Дорога чорна за планом

Можливо вам буде цікаво

• Аналіз вірша Ахматової Я прийшла до поета в гості

  У юної Анни Ахматової був кумир, яким вона захоплювалась і вважала його за поета того часу. Вона цінувала кожну випадкову зустріч із ним, і лише одного разу набралася сміливості прийти до нього додому без запрошення.

  У першому рядку цього вірша, який і дає назву, герой заявляє, що він із нею – зі своєю коханою, просто безглузді. І далі він пояснює цю заяву. У хвилину готовий «спалах»