Гумільов чарівна скрипка. Стежки та образи

Чарівна скрипка

Валерію Брюсову

Милий хлопчику, ти такий веселий, така світла твоя посмішка,
Не проси про це щастя, що отруює світи,
Ти не знаєш, ти не знаєш, що таке ця скрипка,
Що таке темний жах початківця гри!

Той, хто взяв її одного разу в наказові руки,
У того зникло навіки безтурботне світло очей,
Духи пекла люблять слухати ці царствені звуки,
Бродять шалені вовки дорогою скрипалів.

Ти втомишся і сповільниш, і на мить перерветься спів,
І вже ти не зможеш крикнути, ворухнутися і зітхнути,
Негайно шалені вовки в кровожерливому шаленстві
У горло вчепяться зубами, стануть лапами на груди.

Постійно стикаюся з невірними уявленнями про Срібний вік російської поезії. Людям приємно думати, що в цей період переважала поезія естетична, ажурна, мереживна; вони часом хочуть "відпочити" від сучасності на віршах заново відкритих у перебудовний час класиків російської поезії. Звичайно, поетична спадщина початку ХХ століття містила тисячі любовних віршів. Але говорити про вишукану ажурність віршів Срібного віку можна хіба що стосовно ранньої творчості - та й то далеко не всіх "великих" поетів. Вірш, про який я збираюся розповісти, Микола Гумільов написав у 21 рік, і це, напевно, був перший віршований трилер у російській поезії. Кажуть, страшилки складають навмисне, щоб було не страшно. Але не думаю, що молодий поет спеціально хотів "залякати" читачів і побратимів по перу.

Вірш "Чарівна скрипка" відкриває книгу Гумільова "Перли".
В екземплярі відомого археолога Анатолія Миколайовича Кирпичникова вірш забезпечений олівцевою позначкою: «З Ж. Занд». Дослідники пишуть: "Сенс цього запису незрозумілий. Можливо, що вона відсилає до романів "Консуело" та "Графіня Рудольштадтська", в яких тема скрипки відіграє важливу смислову роль". Але, якщо позначка дійсно була написана рукою Гумільова, ймовірніше інше припущення: за "широкою" спиною французької письменниці Микола Гумільов хотів приховати інтимне підґрунтя віршів, написаних у цей час. Відомо, що Гумільов жив тоді в Парижі, зрідка роблячи "набіги" в Росію, щоб побачитися з Анною Ахматовою, на той час ще Горенком. Поранений відмовами коханої жінки, Микола був двічі близький до самогубства і не загинув тільки завдяки щасливому випадку. Все це якось погано в'яжеться з образом бравої і безстрашної людини, якою, без сумніву, був Гумільов. Однак не забуватимемо, що поетові виповнилося лише 20 років, і він ще не встиг одягнути свою душу в "броню", коли йшлося про любовні поразки. Цей досвід прийде до нього пізніше. Я маю всі підстави припускати, що саме там, у Парижі, і сталося містичне хрещення поета, спровоковане нещасним коханням.

Я читав романи Жорж Санд, і в них геть-чисто відсутнє те, що пізніше знайдуть у творах Густава Майринка і назвуть "естетикою чорного романтизму". Тож якщо якісь алюзії з Жорж Санд у "Чарівній скрипці" і присутні, то це, скоріше, спроба відправити читача на хибну адресу, закамуфлювати свої справжні інтимні переживання. Поети нерідко вдаються до подібних маневрів не стільки з природної сором'язливості, скільки з бажання не розголошувати своє болісне сьогодення. Тільки дуже сильні люди здатні спалити в собі істину і не вихлюпнути її на сторінки своїх творів.

Про те, яке значення надавав сам Гумільов цього вірша, можна судити з того, що він відкриває його збірку віршів, під назвою "Перли". Підрозділ "Перли", що вийшли окремою книгою в 1910 році, свідчить: "Перли чорні". Тут поет явно віддає данину своєму ліцейському вчителю Інокентію Анненському, а, можливо, і французькому символісту Анрі де Реньє, томик вірші якого "Яшмова тростина" ("La canne de jaspe") побачив світ ще в 1897 році. Одна з розділів книги Реньє називалася "Чорний трилисник", згодом він написав і "Білий трилисник", а Інокентій Анненський у своєму циклі віршів розширив ці "трилисники" до надзвичайної строкатості та різноманітності.

Інокентій Анненський

Безумовно, спілкуючись з Анненським та Брюсовим, молодий Гумільов не міг не "заразитися" символізмом. Натуральні чорні перли дійсно існує, він виникає згідно з химерними «бажаннями» молюска, чиї речовини надають відповідного забарвлення мінералам, що формуються. Але поет, звичайно ж, надав чорних перлів символіко-метафоричного звучання. Для нього чорні перли - блискуча метафора кохання, з її припливами та відливами, з її темними перлинами, які спочивають на самому дні океану почуттів. Чорною перлиною для молодого Гумільова стала незбагненна та норовлива Ганна Горенко, майбутня Ахматова.

Треба відзначити, що скрипка за своєю природою - світлий, божественний інструмент, не заплямований якоюсь чортовиною. Хіба що в руках Паганіні скрипка часом витворяла дивні речі... У вірші "Чарівна скрипка" Гумільов знаходить нарешті знання, тотожне силі. Вірш присвячений автору "Вогняного ангела" Валерію Брюсову, з яким Гумільов, який на той час у Сорбонні полягав у активному листуванні. Але до кого це звертається поет: "милий хлопчик"? Очевидно, що не до маститого і навченого досвідом Брюсову. До кого тоді? Кому він пропонує спробувати опанувати чарівну скрипку? Хто цей хлопчик? І "чи був хлопчик"? Я дотримуюся думки, що в образі хлопчика Гумільов звертається до самого себе. Можливо, з уявної висоти того ж Брюсова. Як би там не було, у вірші "Чарівна скрипка" герой його, "милий хлопчик", мешкає ціле життя, і це по-справжньому, без дурнів. А його скрипка – це кохання. Нерозділене кохання молодого хлопчика. Його скрипка – це його жінка. Жінка, поряд з якою він може загинути, бо нікому не дано її утримати. Однак скільки ж людської величі, сміливості у цій безнадійній спробі "приручити" непокірну скрипку! Скільки магії, скільки подолання невпевненості у власних силах! Чарівна скрипка Гумільова – більше, ніж скрипка. Це стає зрозумілим, щойно поет замовляє про "темний жах початківця гри", про "шалених вовків на дорогах скрипалів". Він говорить про потребу поетичних натур постійно бути в стані закоханості:

Треба завжди співати і плакати цим струнам, дзвінким струнам,
Вічно повинен битися, витися божевільний смичок,
І під сонцем, і під завірюхою, під буруном, що біліє,
І коли горить захід, і коли горить схід.

Звичайно ж, тут асоціативно спадає на думку зовсім не Жорж Санд, а Інокентій Анненський, його блискучий вірш "Смичок і струни". Поет робить відразу дві кульмінації у вірші, або, переходячи мовою музики, дві модуляції. Це можна порівняти хіба що зі "другим", а потім і "третім" диханням.

Ти зрозумієш тоді, як зло насміялося все, що співало,
В очі гляне запізнілий, але владний переляк.
І тужливий смертний холод об'є, як тканиною, тіло,
І наречена заплакає, і замислиться друг.

Це промови ревнивця чи покинутого коханця! Дволика любов тепер гримасує поетові своєю темною стороною, що особливо нестерпно після насолоди світлою стороною цього почуття. І це перевертання двох протилежних ликів кохання тотожно маленької смерті. У реальному житті поет пішов топитися, але, на щастя для нас, його читачів та шанувальників, не кинувся прямо в Сену, а вирішив це зробити на північному узбережжі Франції, Нормандії. Це і врятувало йому життя: на півночі поета заарештувала "за бродяжництво" французька поліція, і, мабуть, цей струс допоміг йому повернути собі душевну рівновагу.

Жанр поетичного трилера був настільки співзвучний в цей час поетові, що через деякий час він пише ще одну страшилку - вірш "Камінь", що теж увійшов згодом до збірки "Перли" як "чорні перли" і аналогічно позначений у вищезгаданому екземплярі А. Кірпі. Жорж Санд. Але скрипка, на відміну каменю, сама людини не вбиває - і тому не страшна. Навпаки, зовні вона чарівна, чарівна, і навіть має, зовсім як жінка, приємні оку округлості. Тому в "Чарівній скрипці" спрацьовує ефект контрастності: скрипка та "шалені вовки" настільки з різних систем координат, що мимоволі одразу замислюєшся про таємнопис вірша. Зауважу в дужках: не виключено, що Гумільову, який мав великі проблеми з музичним слухом, було болісно слухати будь-яку музику. І це ще один ключ до розуміння "Чарівної скрипки". Дозволю собі висловити ще одну – неймовірну! - Версію підтексту цього вірша. У вірші "Чарівна скрипка" Гумільов спробував ніби "вербалізувати" музику, висловити її словами. Оскільки, маючи абсолютну поетичну чутку, словами він "шаманив" як справжній композитор! Вірш звучить як соната чи симфонія, ось тільки ноти замінені у ньому незвичайними словами.

Хлопчик, далі! Тут не зустрінеш ні веселощів, ні скарбів!
Але я бачу – ти смієшся, ці погляди – два промені.
На, володій чарівною скрипкою, подивися в очі чудовиськ
І загини славною смертю, страшною смертю скрипаля!

Те, що не може нас зламати, робить нас сильнішим! Вірші виявилися пророчими. В 1921 Микола Гумільов загинув славною і страшною смертю божественного скрипаля російської поезії.

Микола Степанович Гумільов

Валерію Брюсову

Милий хлопчику, ти такий веселий, така світла твоя посмішка,
Не проси про це щастя, що отруює світи,
Ти не знаєш, ти не знаєш, що таке ця скрипка,
Що таке темний жах початківця гри!

Той, хто взяв її одного разу в наказові руки,
У того зникло навіки безтурботне світло очей,
Духи пекла люблять слухати ці царствені звуки,
Бродять шалені вовки дорогою скрипалів.

Треба завжди співати і плакати цим струнам, дзвінким струнам,
Вічно повинен битися, витися божевільний смичок,
І під сонцем, і під завірюхою, під буруном, що біліє,
І коли горить захід і коли горить схід.

Ти втомишся і сповільниш, і на мить перерветься спів,
І вже ти не зможеш крикнути, ворухнутися і зітхнути,
Негайно шалені вовки в кровожерливому шаленстві
У горло вчепяться зубами, стануть лапами на груди.

Ти зрозумієш тоді, як зло насміялося все, що співало,
В очі гляне запізнілий, але владний переляк.
І тужливий смертний холод об'є, як тканиною, тіло,
І наречена заплакає, і замислиться друг.

Хлопчик, далі! Тут не зустрінеш ні веселощів, ні скарбів!
Але я бачу – ти смієшся, ці погляди – два промені.
На, володій чарівною скрипкою, подивися в очі чудовиськ
І загини славною смертю, страшною смертю скрипаля!

Люди схильні до різних пристрастей, і Микола Гумільов знав про це, мабуть, краще за інших. Він змалку захоплювався поезією і вже не міг уявити свого життя без римованих рядків, які лягали рівними рядами на папір. Можливо, тому він міг порозумітися з людьми творчості і розумів, що за подібні захоплення часом доводиться розплачуватися найціннішим, що є у людини - його душею.

Питання про те, що саме являє собою талант - нагороду богів або спокусу диявола - актуальне в усі часи. Вдавався їм і Микола Гумільов, який у 1910 році написав вірш «Чарівна скрипка». Зважаючи на те, який сенс поет вклав у цей твір, він щиро вважав: будь-які пристрасті, навіть якщо вони обумовлені великими ідеями та добрими намірами, покликані служити сатані.

З перших рядків свого вірша автор попереджає його героя - недосвідченого юнака - від спокуси взяти до рук звичайнісіньку скрипку. Поет на власному досвіді знає, як складно потім розлучитися з ілюзією власної переваги, яка згодом здатна зламати життя кожній людині.

«Ти не знаєш, ти не знаєш, що таке ця скрипка, що таке темний жах початківця гри!», — застерігає поет свого невидимого співрозмовника від спокуси, розуміючи, що бажати це вже безглуздо. Він бачить, що у юного музиканта «зник навіки безтурботне світло очей» — перша ознака того, що душу долають пристрасті. Потреба в музиці стає настільки сильною, що приборкати її ніхто і ніщо не може. «Треба вічно співати і плакати цим струнам, вічним струнам», — зазначає поет, чудово уявляючи, яка доля чекає на молоду людину, якщо вона відкриє для себе світ чарівних звуків, здатних замінити йому реальність.

Якось ставши на шлях творчості, людина перестає контролювати свої бажання. Він стає рабом нот і скрипки, що плаче, яка замінює йому спілкування із зовнішнім світом. Те саме, на переконання Гумільова, відбувається і з поетами, і з художниками, якщо вони по-справжньому талановиті і віддані своїй справі. Але автор не бажає такої долі юнакові, з яким веде свій таємний діалог. Адже пристрасті ще нікого не змогли по-справжньому зробити щасливими. «І наречена заплакає, і замислиться друг», — такий фінал кожного, хто повністю віддається творчості. Однак спокуса відчути себе богом дуже велика, тому автор розуміє всю марність своїх спроб уберегти недосвідчене створення від того, щоб стати на небезпечний шлях. «На, володій чарівною скрипкою, подивися в очі чудовиськ і загини славною смертю, страшною смертю скрипаля!», — наказує поет героя свого вірша, розуміючи, що переконати його у зворотному - те саме, що й самому відмовитися від поезії.

Останні записи

Н. Гумільов - вірш «Чарівна скрипка».

Вірш є зверненням ліричного героя, людини мистецтва до юного хлопчика, недосвідченого, що робить перші творчі кроки. Образ скрипки тут символізує поетичний дар, який є, на думку ліричного героя, і смертельним закляттям, і найвищим блаженством. Доля справжнього поета непроста, часом драматична. Він не має права жити так, як мешкають звичайні люди. У душі його немає місця безтурботності, байдужості, ледарства. Його покликання — у вічній творчості, він має творити для людей, виховуючи їхні уми та серця. Служіння мистецтву має бути безкорисливим, юний поет повинен творити, не чекаючи «ні веселощів, ні скарбів», тобто не чекаючи слави, визнання публіки. Мистецтво прирікає поета на вічну жертовність: «На, володій чарівною скрипкою, подивися на очі чудовиськ» Саме такий шлях справжнього поета, генія. Саме в цьому полягає ідея вірша: справжній творець живе своїм мистецтвом, яке приносить радість людям. Заради цього він іде на все, навіть на загибель.

- кращий твір

І загини славною смертю, страшною смертю скрипаля!

• Аналіз вірша Гумільова «Шосте почуття»

Знаменитий та талановитий письменник Микола Гумільов народився у 1886 році.

Вірш «Чарівна скрипка» Гумільов написав у 1910 р. Він відкривав видану того ж року збірку «Перли». Вірш присвячений Брюсову, старшому наставнику Гумільова.

Літературний напрямок та жанр

Віддаючи данину своєму вчителю, Гумільов використовує символи та алегорії. У традиції символістів музика – першооснова творчості, особлива стихія, що породжує поезію у тому числі. Чарівна скрипка як алегорія поезії – символістський образ, хоча ліра, інструмент Аполлона, була б прямішою алюзією.

Жанр вірша – філософська лірика.

Тема, основна думка та композиція

Вірш є звернення до «милого хлопчика». Це учень, наступник, поет-початківець, який тільки просить про «щастя, що отруює світи» (оксюморон). Не можна у зв'язку з цим не згадати звернення Брюсова до юнака блідого і три поради йому. У вірші Брюсова юнак не терпить жодних поневірянь, навпаки, він височить над натовпом, поклоняється лише мистецтву. Вірш Гумільова говорить про жертви, які має принести поет на шляху поезії.

У вірші порушується тема поета та поезії. Основна думка полягає в тому, що поет так само підпорядкований поезії, як і поезія підвладна йому. Поет не вибирає цей шлях, він слідує своєму заклику, навіть якщо цей заклик згубний. Вірш є пророчим по відношенню до творців 20 ст., багатьох із них переслідували і вбили «шалені вовки».

Вірш складається з 6 чотиривіршів. У першій строфі наставник ніби намагається відмовити хлопчика, готового доторкнутися світу поезії. Наступні 4 строфи описують проблеми, пов'язані з творчістю. У другій строфі символічно зображуються вороги та перешкоди на шляху творця. Третя строфа розкриває страшне диво скрипки, яка ніколи не замовкає, одного разу заспівавши.

Четверта строфа визначає загибель поета, який спробував замовкнути. У п'ятій строфі відкривається справжня суть творчості: не людина панує над ним, а вона над людиною; мистецтво губить.

В останній строфі наставник - ліричний герой - упокорюється з долею, уготованою його учневі, і передає йому чарівну скрипку, підкоряючись бажанню хлопчика.

Стежки та образи

Весь вірш будується алегорії чарівна скрипка – поезія. Лексика вірша розпадається на два полюси. Позитивно забарвлені епітети відносяться до світу юного скрипаля: милийхлопчик, посмішка світла, безтурботнийсвітло очей. Метафора «ці погляди – два промені» відбиває переконаність хлопчика своєму шляху. Негативне значення несуть епітети, пов'язані з труднощами та перешкодами: темнийжах, духи пекла, біліючийбурун, шаленівовки, кровожерливенесамовитість, запізнілий, але владнийпереляк, тужливий смертнийхолод.

Окрема група епітетів пов'язана з чарівною скрипкою, що має владу: наказовіруки, царськізвуки, дзвінкіструни, божевільнийсмичок.

Підсумок життя поета, смерть в кінці називається славною та страшною(Епітети).

Вірш Гумільова «Чарівна скрипка» вводить читача у світ народної чарівної казки. Герой, що має чарівний предмет, вирушає в дорогу (метафора життя). Чарівний предмет має силу, потрібну для подолання перешкод. Вони теж казкові: скажені вовки, чудовиська. Перемога героя обумовлена ​​не силою і спритністю, а, як і в казці, деякими якостями, які інші вважають слабкістю. Хлопчик не сприймає всерйоз небезпеки, про які говорить вчитель. Він готовий дивитися в очі чудовиськ, а не тікати від них. Але його безстрашність – не наслідок мудрості, а наслідок недосвідченості. Саме такий і має бути герой чарівної казки, недосвідчений та наївний. Переконавшись у тому, що хлопчик підходить до ролі героя, вчитель віддає йому небезпечний предмет. Але найважливіші настанови вчителя – необхідність руху: «Хлопчик, далі».

Природа чарівної скрипки (поезії) двояка. Все, що в ній співало і було слухняне, може насміятися. Володіючи нею живий доти, доки грає. Гра обов'язково пов'язана із рухом. Уповільнення та втома смертельні. Говорячи сучасною мовою, Гумільов створює квест. Герой повинен пройти дорогою, яка сама по собі не становить інтересу. На ній немає «ні веселощів, ні скарбів». То заради чого йти? Заради самого шляху. Рух шляхом з чарівною скрипкою – і є мета.

Як і в казці, герой, що зупинився, занурюється в заціпеніння і охолоджується. Це метафора смерті: холод об'є тіло, як тканиною (поєднання уособлення та порівняння), струни співають і плачуть, смичок б'ється і в'ється (уособлення).

Оскільки головна ідея вірша – рух, у ньому дуже важливі дієслова. Дієслова, що відносяться до струн і змичок – це оксюморони, якщо позначають одночасну дію. Якщо це послідовні дії (співають, та був плачуть), через однорідність дієслів передається динаміка. Особливо багато її в п'ятій строфі: втомишся, сповільнишся, не зможеш крикнути, ворухнутися і зітхнути.

Розмір та римування

Вірш написаний неквапливим восьмистопним хореєм. Рифмовка у вірші перехресна. Жіноча рима чергується з чоловічою.

Аналіз вірша Гумільова "Чарівна скрипка"

Вірш "Чарівна скрипка" є ключовим для всієї творчості Гумільова. Він дорожив цим віршем настільки, що навіть не включив його до збірки «романтичні квіти» для того, щоб вірш вперше був опублікований у такому авторитетному журналі як «ваги».

Вірш є зверненням досвідченого поета до юного, який знає лише про щастя творчості. не бачачи зворотного боку медалі. Цю зворотний бік медалі показує досвідчений поет.

В образі скрипки перед нами постає поетична обдарованість, яка є і смертельним закляттям і вищим блаженством. Ліричний герой розповідає юному поету про те, що справжній поет не має права на відпочинок, він завжди повинен творити, а інакше "шалені вовки в кровожерному шаленстві У горло вчепляться зубами, стануть лапами на груди". Також він вважає, що повинен служити поезії без Надії на визнання, без надії бути зрозумілим, без надії на славу. Справжнього поета не лякає нічого. Він піде своєю дорогою і загине "славною смертю, страшною смертю скрипаля".

Вірш дуже музичний завдяки поєднанню приголосних звуків ”вл” : ”володію чарівною скрипкою”

Вірш написано пятистопным анапестом разом із восьмистопним хореєм. Рифма використовується як чоловіча, так і жіноча, римування - перехресна. Гумільов застосовує епітети (“темний жах”, “божевільний смичок”), інверсії (“Тепер шалені вовки в кровожерному шаленстві У горло вчепяться зубами, встануть лапами на груди”), порівняння (“холод обов'є, як тканиною, тіло”), ("Треба вічно співати і плакати цим струнам"), оксюморон ("Не проси про це щастя, що отруює світи")

Ці образотворчі – виразні засоби надають твору виразності.

У цьому вірші ліричний герой проголошує творчість видом самоспалення. Я думаю, що і сам Гумільов вірив у фатальну призначеність поета і готовий був прийняти смерть із властивим йому героїзмом.