Хоч нудиться тремтить кожен лист твій. Федір Іванович Тютчев

Федір Іванович Тютчев

Що ти хилиш над водами,
Верба, маківку свою?
І тремтячими листами,
Немов жадібними вустами,
Ловиш потік?..

Хоч нудиться, хоч тремтить
Кожен аркуш твій над струменем.
Але струмінь біжить і хлюпає,
І, на сонці ніжно, блищить,
І сміється з тебе...

Незвичайний центральний образ, висхідний вітчизняним фольклорним джерелам, виділяє вірш 1835 р. з корпусу тютчевской лірики, котрій характерні урочистий стиль, розмаїття архаїзмів і античних ремінісценцій. Скромна верба, схилена над річкою, символізує людину та її долю. Примітно, що автор зображує лише одну з двох частин алегорії, надаючи читачеві право реконструювати загальний зміст поетичної замальовки.

Образ дерева вирішений у дусі тютчевських тенденцій до антропоморфного зображення пейзажу: це вказує звернення, оформлене за канонами ліричної пісні, і навіть вибір лексики і порівняння листя з «жадібними вустами». З розвитком сюжету наростають емоції, які приписуються основному образу. Поет передає бажання верби дістатись швидкого водного потоку. Так, у контексті мрії персонажа з'являється другий образ, також уособлений. «Бігаючий струмінь» води виявляється на першому плані у фіналі твору. Вона ніби дражнить вербу своєю динамічністю, мінливістю і радісною грою світла в сонячних променях. В описі образу водного струменя задіяні чотири дієслова та одне дієприслівник, сконцентровані у вузьких рамках трьох віршованих рядків.

Проста образна система твору припускає багатоваріантність алегоричних трактувань ліричної ситуації. Прагнення утримати кохання чи продовжити молоді роки, здобути щастя чи скуштувати насолоду, збагнути сенс природних явищ чи відчути себе у центрі потоку життя — поява перелічених позицій цілком виправдана. Різні тлумачення об'єднані образом героя: він стиснутий, але зламаний обставинами і рухаємо спрагою досягти неможливого.

В образі струменя, що символізує заповітну мету, розрізняються інтонації холодної байдужості, що у фіналі переходять у насмішку. У цьому контексті також можливі різночитання: протверезний тон повинен обдурити мрійника, що витає в хмарах, або покликаний продемонструвати драматичний результат ліричної ситуації.

У тютчевській спадщині є приклад, коли образи дерев символізують людські почуття та мрії. У тексті поетичної мініатюри "З чужого боку", вільної інтерпретації твору Гейне, створюються романтичні образи кедра та пальми. Сумним, роз'єднаним, але близьким духом персонажам судилося зустрітися лише уві сні.

// Порівняльний аналіз віршів Тютчева «Що ти хилиш над водами...» та Фета «Сядемо тут, у цієї верби...»

У творчості А. Фета і Ф. Тютчева прекрасні як панорамні картини природи, а й вірші, сфокусовані окремих деталях пейзажу. Підтвердженням цього є вірші «Що ти хилиш над водами.» та «Іва».

Твір «Що ти хилиш над водами...» Ф. Тютчев написав 1935 року. Особливість вірша, на думку літературознавців, – фольклорні мотиви. У центрі авторської уваги верба. Дерево низько схилило гілки над водою, поетові здається, що воно ловить струмінь. Листики тремтять над струменем, але вона лише сміється з них і біжить, плещачи, далі.

Образи верби та струмені води символічні. Верба – людина, струмінь – людське життя, час. Людина намагається зупинити швидкоплинні хвилини і години, але вони тікають у далечінь. Людська душа тремтить над життям, як листя верби. Можна тлумачити образи-символи та дещо по-іншому. Іва нагадує дівчину або хлопця, який страждає від нерозділеного кохання. Струменя ж - об'єкт зітхання. Таким чином, Ф. Тютчев за картинами природи приховує філософські та пейзажні мотиви.

Вірш «Іва» вийшов з-під пера А. Фета у 1954 році. Опис дерева в даному тексті є тлом для розкриття класичного мотиву побачення. На початку твору ліричний герой звертається до невідомого співрозмовника: «Сядемо тут, у цієї верби». Після цього він починає розглядати вербу, дивуючись «дивними звивами на корі навколо дупла», соковитими гілками та листям. Вода під деревом також незвичайна, нагадує тремтяче скло із золотими переливами.

Красива пейзажна замальовка продиктована не так побаченим, як настроєм ліричного героя, серце якого захоплене любовними почуттями. Підтвердженням цього є остання строфа. У воді герой бачить відбиток обличчя коханої, душа закоханого радіє, що гордовитий погляд дівчини пом'якшав.

Пейзажні, філософські та інтимні мотиви у віршах Ф. Тютчева та А. Фета розкриваються за допомогою художніх засобів. У вірші «Що ти хилиш над водами...» головну роль грає уособлення: «Що ти хилиш над водами, верба, маківку свою?», «Струм біжить ... сміється з тебе». Порівнянь та епітетів у тексті небагато. У творі «Іва» привертають увагу красиві, соковиті порівняння: «гілки, як зелений водоспад», «як живі, як голкою… листя борозенять воду». Також А. Фет широко використовує метафори: «золоті переливи струменів тремтячого скла», «у цьому дзеркалі під вербою».

Вірші різні за композицією. Вірш «Що ти хилиш над водами...» складається з п'яти-, двовірш і терцету, а «Іва» – з двох шестивіршів і двох терцетів. Усі строфи щодо завершені за змістом. Твір А. Фета написано хореєм, а Ф. Тютчева – анапестом, тому вірші відрізняються за ритмом, темпом та настроєм. А. Фет пожвавлює текст оклику речення, ф. Тютчев же використовує риторичне запитання та обірвані синтаксичні конструкції, посилюючи філософське звучання вірша.

Центральний образ обох віршів – верба. Автори показують красу дерева, інтерпретуючи її відповідно до ключового мотиву.

Картка № 1

Ф.І.Тютчев

Що ти хилиш над водами,

Верба, маківку свою?

І тремтячими листами,

Немов жадібними вустами,

Ловиш потік?..

Хоч нудиться, хоч тремтить

Кожен лист твій над струменем...

Але струмінь біжить і хлюпає,

І, на сонці ніжно, блищить

І сміється з тебе...

Чому під час читання вірша народжується сумний настрій?

У вірші два герої: вербаі потік, струмінь. Вони дуже різні. Верба хилить над водами ... маківку свою, ловить потік струменя, нудиться, тремтить. А струмінь радісна, сповнена руху і тому названа швидкої. Струмінь біжить, плескає, блищить, сміється. У потоці - життя і насолода нею ( на сонці ніжно, блищить). І чиста радість руху іскриться, захоплює нас за собою. А верба сумна через те, що не може злитися з цією радістю, злитися зі струменем. Бажання її настільки сильне, що листи верби названі тремтячимиі порівнюються з жадібними вустами. Як ви розумієте це порівняння?

Кому більше співчуває поет?

Верба А.А.Фет

Сядемо тут, біля цієї верби.

Що за чудові звиви

На корі довкола дупла!

А під вербою як гарні

Золоті переливи

Струмінь тремтячого скла!

Гілки соковиті дугою

Перегнулися над водою,

Як зелений водоспад;

Як живі, як голкою,

Ніби сперечаючись між собою,

Листя воду борозенять.

У цьому дзеркалі під вербою

Уловив мій погляд ревнивий

Серцю милі риси.

М'якший погляд твій гордовитий...

Я тремчу, дивлячись, щасливий,

Як у воді тремтиш і ти.

Зовсім інша музика вірша – енергійна, радісна, майже тріумфуюча! І ці знаки оклику з їх поривами, і ці м'які рими, що повторюють назву дерева ( звиви, гарні, переливи...), рими, які в першій і третій строфі повторюються, як закохана луна, і закінчуються епітетом щасливий. Чому це щастя?

Тут, як у Тютчева, зустрічається слово тремтіння. У якому значенні використовує його Фет?

Який із віршів ближчий вам і чому?

Як виглядає верба у вірші Тютчева та у вірші Фета?

Чи важливо, що у вірші Тютчева поет один, а поруч із Фетом – його кохана?

Що ти хилиш над водами,

Верба, маківку свою!

І тремтячими листами,

Немов жадібними вустами,

Ловиш потік?..

Хоч нудиться, хоч тремтить

Кожен аркуш твій над струменем.

Але струмінь біжить і хлюпає

І, на сонці ніжно, блищить

І сміється з тебе...

КОМЕНТАРІ:

Автограф - РДАЛІ. Ф. 505. Оп. 1. Од. хр. 20. Л. 2.

Перша публікація - Совр. 1836. Т. IV. С. 34 під загальною назвою «Вірші, надіслані з Німеччини», під номером XVII, із загальним підписом «Ф.Т.». Потім - Совр. 1854. Т. XLIV. С. 5-6; Вид. 1854. С. 7; Вид. 1868. С. 10; Вид. СПб., 1886. С. 102; Вид. 1900. З. 102.

Друкується автографом.

Записано в автографі під цифрою 2; під цифрою 1 - «У душному повітря мовчання…» (див. комент. С. 401). Характерна особливість синтаксичного оформлення тексту - часте використання крапок; 2-й рядок закінчується знаком оклику і додатковою точкою, як би незавершеною крапкою; 5-а - знаком питання і крапкою (чотирма точками), 7-а - крапкою (тут знову чотири точки), 10-а - крапкою (п'ятьма крапками). Це розмаїття точок в кінці рядків могло асоціюватися в поетичній свідомості автора з струменем, що біжить, рухом поетичної емоції; це і знак недомовленості, широкого позатексту, простору читацької уяви. У написанні вірша помітно прагнення починати з великої літери слова «Макушку», «Струмінь», «Струмкою», «Сонце», «Сміється». Великі букви в словах, що позначили головних персонажів сценки, натякають на алегоричний підтекст образів (мотив дівочої образи), створюють міфологічну підоснову картинки.

В списку Муран. альбому(с. 6) крапки не відтворені, в кінці 2-го рядка - кома, в 5-му - тільки знак питання, в 7-му - кома, в 10-му - крапка. Великих літер немає.

Історія публікацій свідчить про прагнення наблизитися до автографа у передачі розділових знаків, що відображають рух тютчевського поетичного почуття. Найближче до автографа щодо цього Лірика I.

Датується, як і вірш. «У задушливому повітря мовчання…», 1830-ми pp.

Н.А. Некрасов зазначав: «Нічого не додаємо у похвалу цьому вірші. Зауважимо лише одне, що, незважаючи на всю різницю змісту, він нагадав нам вірш Лермонтова «Біліє вітрило самотнє», якому воно, на нашу думку, анітрохи не поступається за своєю гідністю» ( Некрасов. С. 208). Він звернув увагу на почуття незадоволеності, прагнення до чогось, пошук, пов'язаний з образом води, що рухається. Л.М. Толстой відзначив вірш літерами «К. Т.» (Краса. Тютчев) ( ТІ. С. 145).

Цілі уроку:

систематизувати знання учнів про ліричний твор, продовжити навчання вмінню аналізувати художній твір через знайомство з поетичним поглядом Тютчева на природу, освоєння навичок аналізу пейзажної лірики;
допомогти учням осягнути “внутрішній план” тютчевської пейзажної лірики, розвивати емоційність старшокласників;
виховання почуття замилування перед творчістю великих майстрів слова.

Відомості з історії літератури:

романтичні традиції у російській ліриці;
світ природи та світ душі.

Формування естетичних та теоретико-літературних понять:

філософська лірика;
антитеза;
природа та людина;

Види діяльності учнів з розвитку аналітичних, інтерпретаторських та творчих умінь:

аналіз поетичного тексту;
виявлення "другого плану";
літературний відгук.

Оформлення дошки: ілюстрація із зображенням пейзажних замальовок.

Епіграф

Не те, що ви думаєте, природа:
Не зліпок, не бездушне обличчя -
У ній є душа, у ній є свобода,
У ній є кохання, у ній є мова. . . (Ф. І. Тютчев)

Хід уроку

1. Організаційний момент.

Тема та мета уроку оголошується вчителем, записи у зошиті. Перевірка готовності до уроку. Мотиваційний момент.

Вступне слово вчителя. Тема уроку “Аналіз вірша Ф. І. Тютчева “Що ти хилиш над водами…” (Сприйняття. Тлумачення. Оцінка.)

Аналіз - Вивчення тексту вірша.

Учні пояснюють значення слів "сприйняття", "тлумачення", "оцінка".Вчитель за необхідності уточнює: можна відобразити як особисте сприйняття вірші, а й відзначити, які думки і почуття викликало він у сучасників поета; аналізувати вірш треба у єдності форми і змісту й у тих творчості поета, оцінюючи майстерність автора і художню цінність твори, годі забувати, що особистісна оцінка факультативна, часом ми готові гідно, потрібному рівні оцінити класичний твір, тому треба бути коректними.

2. Робота на тему уроку

2. 1. Завдання №1. Читання вірша Ф. І. Тютчева “Що ти хилиш над водами…” вчителем. Дайте відповідь на запитання, які асоціації виникли у вас при читанні вірша?

Що ти хилиш над водами
Верба, маківку свою?
І тремтячими листами
Немов жадібними вустами
Ловиш побіжний струмінь?

Хоч нудиться, хоч тремтить
Кожен аркуш твій над струменем,
Але струмінь біжить і хлюпає,
І, на сонці ніжно, блищить,
І сміється з тебе…

(Можливі поверхові відповіді, тому що діти при першому знайомстві з твором побачили тільки пейзажну замальовку: схилена над водою верба, багато хто представляє під словом “вода” струмок, річку, водоспад Учні звертаються до ілюстрацій, вказують на ті, які, за їх На думку, відображають виниклі асоціації.) Восьмикласники відзначають, що композиція вірша – двочастинна; твір невеликий за обсягом, складається з двох восьмивіршів; зображено стан природи та стан людини у певний момент життя)

1.2. Слово вчителя про поета.

Колись Тургенєв запевняв, що "про Тютчева не сперечаються, - хто його не відчуває, тим самим доводить, що він не відчуває поезії".

Все життя Тютчева – у його віршах. З його творами ви вже зустрічалися під час уроків літератури, щось вчили напам'ять. Згадайте, які ви знаєте рядки з віршів Тютчева (можливо, діти згадають найвідоміші рядки поета):

Зима недарма злиться
пройшла її пора -
Весна у вікно стукає
І жене з двору.

Ще в полях біліє сніг,
А води вже навесні галасують

Люблю грозу на початку травня,
Коли весняний перший грім,
Як би граючись і граючи,
Гукає в небі блакитному

Зовсім не випадково, що всі ці вірші про природу. Життя природи було одним із центральних тем поезії Тютчева. Природа була не лише об'єктом естетичних переживань поета, як це часто буває у пейзажній ліриці, а й матеріалом для постійних роздумів про світ, Бога, місце людини в цьому світі.

1.3. Колективна робота. Ціль: за допомогою детального аналізу твору з'ясувати його ідейно-смисловий зміст. Підготувати робочі записи для самостійної роботи.

Настрій вірша? Які слова своїм змістом створюють настрій?

У вірші панує настрій смутку, смутку, подиву, іронії. Інтонація вірша характеризується поєднанням експресивної лексики та тону спокійних та серйозних роздумів.

Як виявляється настрій у вірші?

Як воно збудовано?

Як ви вважаєте, чому вірш поділено на дві строфи? Яку роль відіграє питання в першій частині і чи ми отримуємо на нього відповідь у другій?

Як звучить вірш? (Розмір, ритм, довжина рядків, наявність або відсутність рими)

Як пояснити звернення до верби як живої істоти, дуже схоже на традиційне для російського фольклору?

Настрій змінюється протягом вірша Композиційно вірш поділяється на строфи. У 1-ой строфі йдеться про “вербу”, у 2-ой – про “струмені”. Ці два ліричні образи перебувають у взаємодії: верба схилилася над водою… Кожна строфа є п'ятивіршами (квінтет), у ньому римуються рядки в такому порядку: перший, третій і четвертий рядок римуються між собою, а другий - з п'ятим.

Чотирьохстопний ямб, у кожному рядку є пірріхій. За розташуванням наголосів спостерігається рима чоловіча (2, 5 рядок) та жіноча (1, 3, 4 рядки). За розташуванням у рядках перехресна рима поєднується з парною (3, 4 рядок).

З прийомів звукопису активно використовується алітерація. Якщо взяти до уваги згодні, що найчастіше повторюються, то виявляється наступна закономірність. Повтор Ш ([ що], клони шь, маку шку, лови шь) у першій строфі, у другій строфі звуків [щ] (тремтить, блищить, плескає), [ж] (кожен, біжить, ніжно) можна розглядати як звуконаслідування, в цій частині відтворюються звуки світу, часу, руху води, вітру. У рядку “Хоч нудьгує, хоч тремтить Кожен аркуш твій над струменем…” чути лепет струмка в цьому повторі, що шепоче “хоч”. Епітети, що надає виразу образність і емоційність, що підкреслює один з ознак предмета: тремтячими листами або одне з вражень про предмет, потік, жадібними вустами - використовуються тільки в 1-й строфі при описі образу верби. Там же ми бачимо і уособлення - зображення неживого предмета як одухотвореного: верба "ловить", "вустами", струмінь "утікач", "біжить", "сміється", лист "томиться". У першій строфі переважають іменники та прикметники, у другій – дієслова. Перша строфа і двох запитальних пропозицій, друга – з однієї складного речення з кількома рядами однорідних членів – присудків. У звичайній промові ці слова визначають внутрішній стан людини, живої істоти. У Тютчева вони віднесені до опису картин природи, цим природа наділяється людськими властивостями. Такий прийом часто називають одухотворенням. Але тут маємо особливий випадок. Одухотворення як художній прийом є нічим іншим, як різновид метафори. У Тютчева одухотворення природи відбувається поза будь-якою метафоричною основою. Одухотворення у Тютчева - це художній прийом, а філософське переконання.

Висновок: яка тема та ідея вірша?

Звідки це неминуще почуття смутку від того, що так і не вдається вербі торкнутися потоку, що вічно біжить кудись? Звідки це неминуще почуття смутку від того, що так і не вдається вербі торкнутися потоку, що вічно біжить кудись?

Чому струмінь сміється з верби? Як антитеза допомагає розмежувати тимчасове та вічне у вірші Ф. Тютчева?

“Іва” і “струменево” розлучаються з участю деталі пейзажу і набувають статусу знаків, за якими стоїть ціле явище у створюваному автором світі. У відмінюванні гілок, в даному випадку "маківки" традиційно містяться два сенси - прагнення захистити і поклоніння перед чужим горем. Отже, верба – знак страждання загального, безмірного та співчуття. Образ верби асоціюється з життям людини: "біла" смуга чергується з "чорною", негаразди з радощами. Але людина не повинна схиляти голову (маківку) перед життєвими проблемами. В даному випадку слово "маківка" з наголосом на першому складі є однорідним зі словами "маківка" (церкви), яка спрямована в небо, у вічність.

Другий образ "над водами" (з наголосом на першому складі) являє собою символ "часу", настільки безжального над людиною: кожен день, кожна секунда наближає людину до єдино можливого кінця - смерті. Як би людина не намагалася “зловити жадібними вустами” струмінь, що біжить, але він “сміється над тобою…”. Час- це категорія вічна, постійна, життя людини – категорія непостійна, частка вічного.

Нині дієслів, мають значення руху, активного впливу, свідчить про сталість цього явища – течії часу.

2. 4. Підбиття підсумків колективної роботи. Отже, в чому ж особливість тютчевського зображення природи, чим воно відрізняється від звичайного нашого погляду? З чого для автора твору складається життя природи і чому їй ніколи не судилося зупинитися чи завмерти у своєму русі?

Образ природи допомагає виявити і висловити складне, суперечливе духовне життя людини, приреченої вічно прагнути злиття з природою і ніколи не досягати його, бо воно несе за собою загибель, розчинення у первісному хаосі. Отже, тема природи органічно пов'язують у Ф. Тютчева з філософським осмисленням життя. Скрізь автор показує подібності природи та людини, їх спільність походження, отже, і спільні проблеми та шляхи їх вирішення, взаємне почуття підтримки (вони завжди знаходяться разом), загальні прояви неідеальності – описується схоплений з натури образ та розкриваються деякі філософські істини. Ф. І. Тютчев, безперечно, великий трагічний поет. Ранній ліриці Тютчева (вірш “Що ти хилиш над водами…” належить до раннього періоду творчості) властиве протиставлення світобудови та окремої людини (величезної скелі та крихітної піщинки)

Його роздуми про мир, життя, людину глибокі і часто сумні.

Мотиви безвихідного розпачу, страждання та самотності не вичерпують, звичайно, всієї творчості поета, але займають у ньому значне місце.

Поет прагне насамперед показати світ людської душі, усвідомити, чи є якийсь сенс у існуванні. У ліриці Тютчева часто зустрічається протиставлення "вічного" і "миттєвого", природи, що завжди відроджується, і короткого людського життя. Поет не як філософське, умоглядне поняття, бо як реальність сприймає Нескінченність, Вічність. У цій Вічності життя людське – лише короткий спалах.

Тютчевські "пейзажі у віршах" невіддільні від людини, її душевного стану, почуття, настрою:

Метелик політ незримий
Чути в нічному повітрі. . .
Година туги невимовної! .
Все в мені, і я в усьому! .

Його поезія хвилює, розбурхує, змушує завмирати від солодкої туги і болю, тому що знову і знову відкриває перед нами бездонну таємницю людської душі.

3. Домашнє завдання.

Письмовий аналіз вірша “Що ти хилиш над водами…”

Письмова підсумкова робота (роботи учнів)

1. Аналіз вірша Ф. І. Тютчева "Що ти хилиш над водами ..."

Цей вірш написано ранній період творчості чудового російського поета Ф. І. Тютчева. З моменту зустрічі з його творчістю я зрозуміла, що Тютчев – поет для вузького кола читачів, тонких, думаючих, що дивляться світ під певним кутом зору. Зрозуміти його поезію не кожному. Ось так сталося зі мною. Читаючи вірш “Що ти хилиш над водами…”, я уявляла собі пейзажну замальовку: літо, теплий день, берег невеликої річечки, зарослий чагарником і льодовиком, вербу, схилену над струменем води, що біжить і дзюрчить по камінчиках. Грає легкий вітерець листя. Але щось насторожує у вірші. Чому автор говорить про вербу як про одухотворений предмет? Чому стає сумно під час читання вірша? Та тому, що починаєш здогадуватись, що це символічне зображення життя людини у часі. Не випадково вірш складається з двох строф, кожна складається з п'ятивіршів (квінтет). У першій строфі – образ “верби-життя”, у другій – образ “струмені-часу”. Дієслова другої строфи передають безперервний рух, вічне: біжить, хлюпає, блищить, і найголовніше, сміється з того, що прийшло в цей “світ на якийсь час”. Дерево начебто схилилося під тягарем проблем, невдач, втрат, як іноді буває з людиною. Для опису такого стану душі автор користується іменниками, як такі, що називають предмет, і до них епітетами: вуста жадібні, струмінь побіжний, листи тремтячі. Складається враження, що йдеться про предмет одухотворений, саме таку роль відіграє уособлення. Виявити "другий план" допомагає і антитеза "але", і чотиристопний ямб з обов'язковим пірріхієм у кожному рядку, що чергуються жіноча і чоловіча, перехресна і суміжна рима. Запитання як би намагаються повернути нас до істини: так, життя коротке, але жити треба не схиляючи "маківки", гідно, не здаватися ні перед якими життєвими проблемами, щоб "померти як людина".

Юля М.

2. Аналіз вірша Ф. І. Тютчева "Що ти хилиш над водами ..."

У вірші Тютчева на перший погляд йдеться про вербу і струмінь, але уважно прочитавши кілька разів, я зрозуміла ідейний зміст цього твору так: у вірші йдеться про життя і нещадний до нього час. Переважає сумний настрій, сумний, хоча у другій строфі є слово "сміється", але радості воно не вносить у текст. Вірш складається із двох строф, кожна строфа – із п'яти рядків. У кожній строфі чотиристопний ямб, рима перехресна (1-3 і 2-5 рядки), парна (3-4 рядки), жіноча (1, 3, 4 рядки) поєднується з чоловічою (2, 5 рядки). Часто зустрічаються складні слова, тому використаний пірріхій. Для створення картини природи живішою, "звучить" автор використовує алітерацію, повторюючи 11 разів шиплячі звуки "щ", "ш", "ж". Слово “хоч” вживається у вірші двічі, складається враження легкого течії струмка. У першій строфі 2 пропозиції, прості, запитальні. У другій строфі багато дієслів 3 особи однини, які утворюють ряд однорідних присудків. Ці дієслова позначають активний рух, ніби малюючи загальну картину руху часу. Ліричний герой цього вірша мені видається жалюгідним, беззахисним. Він не може впоратися зі своїми проблемами і просто підкорився їм. Життя коротке і цей герой намагається вхопитися за час, але й воно його не шкодує, а лише сміється з нього. Напевно, автор намагався донести до нас почуття жалості та істину про смерть. Кожна хвилина наближає людину до смерті. Автор каже нам, що життя не вічне, а вічний лише час, який нікого не щадить, він просто біжить уперед. Мені здається, що вірш змусив нас задуматися про те, що потрібно не “тривожити” даремно час, а встигнути в цьому житті багато.