Ідея твору виходжу один я на дорогу. Аналіз вірша М.Ю

Аналіз вірша

1. Історія створення твору.

2. Характеристика добутку ліричного жанру (тип лірики, художній метод, жанр).

3. Аналіз змісту твору (аналіз сюжету, характеристика ліричного героя, мотиви та тональність).

4. Особливості композиції твору.

5. Аналіз засобів художньої виразності та віршування (наявність тропів та стилістичних фігур, ритміка, розмір, рима, строфіка).

6. Значення вірша для творчості поета.

У багатьох віршах Лермонтова: «Крута», «На півночі дикому стоїть самотньо», «Вітрило», «І нудно, і сумно, і нікому руку подати…» – звучать мотиви смутку та самотності. Але особливо відчутний цей мотив у вірші "Виходжу один я на дорогу". Перед від'їздом поета до П'ятигорська В.Ф. Одоєвський подарував йому записник з побажанням списати її всю. Після смерті Лермонтова ця книжка виявили, серед інших віршів там було і «Виходжу один я на дорогу». Твір був написаний у 1841 році, за кілька днів до загибелі поета.

Жанр вірша – ліричний монолог, сповідь ліричного героя, з елементами медитації. Ми можемо віднести його до пейзажної та філософсько-медитативної лірики.

Тон ліричного героя з самого початку вражає своєю височиною, навіть якоюсь урочистістю. Погляду нашому відкривається нічний пейзаж, простий і водночас величний.

Виходжу один я на дорогу;
Крізь туман крем'яний шлях блищить;
Ніч тиха. Пустеля слухає бога,
І зірка із зіркою говорить.

І вже ця піднесена інтонація натякає на глибинний зміст цього пейзажу. Дорога тут – це ще й життєвий шлях героя, той шлях, який визначено згори, і на якому кожен із нас самотній. Кожному призначено свою долю, і лише сама людина може виконати те, що їй судилося. І вже в першому чотиривірші виникає ще ледь помітний насторожуючий, тривожний мотив невідомості, невизначеності: герой бачить свій «шлях» «крізь туман», життєва дорога його важка («кремнистий шлях»).

Потім цей мотив у вірші наростає, починає звучати чіткіше і виразніше: у природі панують тиша і умиротворення, у душі ж ліричного героя – хаос, невиразна, незрозуміла туга. Йому «боляче» і «важко», але в почуттях і думках його - все та ж невизначеність, «туман», герой не може зрозуміти причини свого стану:

У небесах урочисто та дивно!
Спить земля у сяйво блакитним…
Що ж мені так боляче і так важко?
Чи чекаю чого? Чи шкодую про що?

Він пов'язує свої почуття з жалем про минуле («Чи шкодую про що?») і тривожним передчуттям майбутнього («Чи чекаю чого?»). Життя ліричного героя як би фокусує цей живий зв'язок часів у вигляді його почуттів. Розум же героя розриває цей тимчасовий зв'язок:

Вже не чекаю від життя нічого я,
І не шкода мені минулого анітрохи;
Я шукаю свободи та спокою!
Я хотів би забути і заснути!

Ліричний герой хоче уникнути реальності у світ «свободи і спокою». Він хотів би «забути та заснути». Тут є дуже важливим мотив забуття, що проходить через усю творчість Лермонтова.

Кохання божевільного томлення,
Житель могил,
У країні спокою та забуття
Я не забув…

На свої старі, давно минулі почуття Печорін реагує так само, як і почуття свіжі, справжні.

Тому такий важливий тут мотив забуття, душевного відпочинку, спокою. Однак у вірші "Виходжу один я на дорогу" цей мотив не зливається з мотивом смерті. Сон тут не викликає у нас асоціацій зі смертю, він не є холодним сном могили. Навпаки, життя в ньому здається більш сильним, могутнім і радісним, ніж у реальному бутті героя:

Але не тим холодним сном могили.
Я б хотів навіки так заснути,
Щоб у грудях дрімали життя сили,
Щоб, дихаючи, здіймалися тихо груди;
Щоб всю ніч, весь день мій слух плекаючи,
Про кохання мені солодкий голос співав,
Наді мною щоб, вічно зеленіючи,
Темний дуб схилявся і шумів.

Цей образ вічно зеленого могутнього дуба тут особливо знаменний. Дуб – це символ міцності життя, її вічності та непорушності. Все в цьому сні говорить про життя, а не про смерть: і «солодкий голос», який співає про кохання, і тихе дихання героя, і його чуйний слух. Тут герой сповнений сил, енергії, натхнення, у душі його немає трагічного розладу почуттів. На початку вірша він прагне «піти від життя», у фіналі – «життя наздоганяє його» і він довіряється йому.

Композиційно вірш поділяється на частини. Перша частина – це пейзаж, друга – опис почуттів ліричного героя. Ці частини протиставлені. Проте фінал вірша відповідає його початку – там знову виникає гармонійна, умиротворена картина природи та різкість розмаїття пом'якшується. Кінцівка таким чином тут замикає коло.

Вірш написаний п'ятистопним хореєм, з чергуванням чоловічої та жіночої рими, катренами. Рифмовка – перехресна. Усе це надає плавність та музичність віршу. Краса і благодать, що панують у природі, у першій частині підкреслені епітетами та метафорою («ніч тиха», «спить земля в сяйво блакитним»), «високою» лексикою («пустеля слухає Бога»). Одночасно інший епітет тут задає мотив душевної дисгармонії героя – «кремнистий шлях» нагадує труднощі життєвого шляху. У другій частині почуття героя підкреслені епітетом («холодним сном могили»), риторичними питаннями («Що ж мені так боляче і так важко? Чекаю чого? чи шкодую про що?»), інверсією («Вже не чекаю від життя нічого я »), Анафорою («Я шукаю свободи і спокою! Я б хотів забути і заснути!», «Щоб у грудях дрімали життя сили, Щоб, дихаючи, здіймалися тихо груди»), окликовими пропозиціями («Я шукаю свободи і спокою!» ). Наспівності вірша сприяють алітерації («Вже не чекаю від життя нічого я, І не шкода мені минулого анітрохи») та асонанси («Але не тим холодним сном могили»). Мелодичність, ритм вірша визначається і його цезурністю (наявністю пауз), які поділяють віршований рядок на дві половини («Ніч тиха // Пустеля слухає Бога»). Вірш було покладено музику і став відомим романсом.

Таким чином, бажане забуття ліричний герой знаходить у світі природи. І ця риса характерна для багатьох творів поета.

Пізня лірика Лермонтова сповнена глибоким почуттям самотності. Практично в кожному рядку звучить прагнення ліричного героя знайти нарешті споріднену душу, пізнати. Його автор написав уже 1841 року, напередодні своєї загибелі.

Аналіз вірша " Виходжу один я на дорогу " слід проводити у тих творчості Лермонтова, адже, власне, його лірика - це розгорнутий поетичний щоденник.

План

Щоб проаналізувати будь-який поетичний текст, необхідно дотримуватися плану. По-перше, слід визначити тему та ідею твору. По-друге, треба звернути увагу на історію створення тексту, посвяту будь-кому. Також потрібно визначити жанр та інші формальні риси, такі як розмір, рима, ритміка. Передостанній етап - це пошук та характеристика стилю та мови твору. І на заключній частині аналізу слід висловити своє ставлення до тексту, описати, які почуття та емоції він викликає. вірші "Виходжу один я на дорогу" слід виконувати у вигляді твору чи есе, а не просто перераховувати характерні особливості тексту за пунктами.

Тема та ідея твору

Вірш відноситься до розряду Темою його є людське життя, його сенс. У центрі зображення – душевні переживання ліричного героя. Він сам собі ставить питання про прожите життя, про те, що було поганого і хорошого, що ще чекає на нього. Ідея вірша в тому, що самотня людина, якою є ліричний герой, знаходить заспокоєння, тільки коли поєднується з природою. Його заповітна мрія - здобути спокій, у якому таїлося б життя у всіх його фарбах і проявах.

Жанрові особливості та інші ознаки тексту

Аналіз вірша "Виходжу один я на дорогу" підтверджує, що він належить до вірша. Медитативний характер дещо зближує його з елегією. Рядки твору звучать плавно та мелодійно. Віршований розмір, обраний Лермонтовим, – п'ятистопний хорей. Довгі рядки надають тексту особливого звучання. У кожній строфі автор використовує чергуючи чоловічу та жіночу.

Смисловий аналіз вірша "Виходжу один я на дорогу" (коротко). Засоби художньої виразності

Вірш М.Ю. Лермонтова надає великі поля для аналізу, адже воно повно смислів і символів, мова твору дуже своєрідна, насичена і багата засобами поетичної виразності.

Перша строфа

У першій строфі тексту відразу ж починає звучати мотив самотності. Числівник "один" зустрічається в багатьох віршах поета, і він покликаний показати, що на Землі, крім нього самого, немає більше нікого, ніякої спорідненої душі. Дуже красиво звучать два останні рядки цієї строфи, що показують, що на відміну від душі ліричного героя, у світі панує краса та гармонія. Якщо ранній ліриці поета навіть у природі був ніякої гармонії, тепер світ постає перед ним (і перед читачем) як єдине ціле. Місяць висвітлює його дорогу, земля спить у сяйві небес, а зірки спілкуються між собою. Для того, щоб посилити ефект від сказаного, автор використовує яскраве уособлення: "Пустиня слухає Бога / І зірка з зіркою говорить". Істотним є образ пустелі, що виникає на початку твору. Світ величезний, і його відкрито герою.

Друга строфа

У другій строфі ліричний герой проводить паралель між своїми почуттями та тим, що відбувається у світі. Знов уособлення природи: "Спит земля". Гармонія природи, її рівновага протиставлені тому, що у душі поета. Ні, там немає бурі, як це було в ранній ліриці. Зараз там так само спокійно, як і в навколишньому світі природи, проте йому "боляче і важко". Риторичні питання, звернені до себе, посилюють психологічну складову вірші. Аналіз вірша "Виходжу один я на дорогу" Лермонтова підтверджує, що пізня лірика набагато трагічніша, ніж юнацька. Адже герой не кидає виклик суспільству та світу, він просто починає усвідомлювати, що від життя він не чекає більше нічого. На думці про своє минуле та майбутнє ліричного героя наштовхує саме образ дороги.

Третя строфа

Тут поет повністю занурений у своє "Я". Стежити за композицією твору, змінами настрою, рухом думки поета дуже важливо. Тому краще проводити саме построфний аналіз вірша "Виходжу один я на дорогу". Лермонтов у третій строфі свого твору знову звертається до себе, безліч паралелей можна з більш ранніми віршами поета. Він нічого не чекає, не шкодує про минуле, він хоче нарешті спокою. Але в ранній творчості ліричний герой бажав "бурі", намагаючись знайти у ній спокою. Що змінилося тепер? Практично нічого, але про це ми дізнаємося лише у четвертій строфі. А поки що свобода поета видається лише як забуття і сон.

Четверта строфа

Тут автор дає уявлення, що для нього є ідеальне існування. Лермонтов вміло акцентує на своїх вимогах до " сну " , використовуючи анафору останніх рядках. Аналіз вірша " Виходжу один дорогу " (зокрема четвертої строфи) доводить, що у поеті відбулися лише незначні зміни.

П'ята строфа

Фінал твору завершує картину ідеального існування для поета. Навколо нього - умиротворююча природа, а чує він приємний голос, який співає йому про кохання. Це те, чого не вистачало Лермонтову протягом усього його життя. Спокою, в якому було б і рух, і саме життя в головному її прояві – любові. Такими словами можна завершити аналіз вірша "Виходжу один я на дорогу". Лермонтов зміг вмістити у кілька строф підсумки всієї своєї поетичної творчості та висловити свої уявлення про ідеальне життя. Природа, любов, поезія - все це для автора було необхідними складовими життя (саме це і ріднить його з Пушкіним).

Аналіз вірша "Виходжу один на дорогу" М.Ю. Лермонтова нічого очікувати повним, а то й сказати у тому, що твір містило у собі і приголомшливі картини природи, і глибокі філософські роздуми, і стилістичний вивірений поетичний мову.

Твір Лермонтова "Виходжу один я на дорогу" написана в 1841 і опублікована в 1843р. присвячено темі відпочинку від життєвих тягарів поета. Лермонтов вже відчував наближення смерті, коли писав цей твір. Письменник передчує кінець, що насувається, в якому частково винен він сам: “Чи чекаю чого? Чи шкодую про що?”

Очевидно, що головною дійовою особою твору є сам Лермонтов. У момент написання цих рядків він знаходився поблизу П'ятигорська. Ми відчуваємо, що поет крім усього й самотній у житті. "Виходжу один я на дорогу ..." У цьому рядку не даремно підкреслюється слово "один", дійсно, завдяки поведінці письменника у нього не залишилося справжніх друзів. Лермонтов зробив зраду. І має платити за це самотністю та смертю. Цей вихід на природу – остання зустріч Поета зі справжнім світом. Але письменник уже бачить ознаки того, що на нього чекає попереду. "Крізь туман крем'яний шлях блищить..." Тут автор бачить не просто дорогу. Йому відкрилася місячна доріжка, якою йдуть в інший світ після смерті.

По суті, цей твір письменника є проханням помилування, покаянням у своїх помилках. Лермонтов обіцяє докорінно змінити своє життя. Але цього разу Лермонтова не було прощено. Його вбили біля підніжжя Машука під П'ятигорськом, де відтепер стоїть монумент, який сповіщає нам про цю подію.

Вірш можна розбити на 3 частини, в першій частині Лермонтов описує вулицю, про роздуми якнайшвидшої смерті, потім він розуміє, що ні про що сам поет не шкодує, і в третій він вже готовий померти, щоб назавжди заснути. лермонтов вірш дорога хорей

Вірш написаний п'ятистопним хореєм із чергуванням жіночої та чоловічої рими. Це надає рядкам Лермонтова особливу співучість. Часте повторення звуків, що шипають, імітує тиху мову або ласкавий голос бога. Поет використав яскравий епітет "кремнистий", щоб показати божественність місячної доріжки. Стосовно зірок і пустелі автор користується прийомом уособлення. “Пустиня слухає Бога... зірка з зіркою говорить. Спить земля” Це потрібно для того, щоб підтвердити Божественність моменту. Широко використане повторення для вказівки на головну думку автора.

Щоб у грудях дрімали життя сили,

Щоб, дихаючи, здіймалися тихо груди:

Щоб всю ніч, весь день мій слух плекаючи,

Наді мною щоб вічно зеленіючи,

Темний дуб схилявся і шумів.

Читаючи рядки Лермонтова, сам мимоволі починаєш відчувати себе свідком цієї прекрасної картини – перед очима постають і «кремнистий шлях» та схил Машука.

І в цій чудовій обстановці Лермонтов звертається вже не до природи, а до людей, до суспільства, до своїх сумних думок. Він не може здобути свободи, йому від цього важко і боляче. При цьому в словах Лермонтова відчувається те, наскільки сильно він любить життя, незважаючи на горе та труднощі, які зустрічаються постійно на шляху. Він намагається відігнати від себе тужливі думки про загибель, що насувається.

Одним із найяскравіших і найпроникливіших ліричних творів Михайла Лермонтова є його вірш «Виходжу один я на дорогу», створений у 1841 році, буквально напередодні трагічної загибелі поета на дуелі. З'явившись світ вже після випуску єдиної прижиттєвої збірки поезії, вона стала своєрідним результатом, вершиною його поетичної творчості. Її завершальний етап проходив під девізом переосмислення життєвих цінностей та підбиття підсумків, усвідомлення неминучості своєї долі. У той час Лермонтов, за відомостями очевидців, перебував у стані прострації та відстороненості від усього довкола нього, вважаючи свою долю вже вирішеною. Достойним завершенням свого життєвого шляху він вважав смерть на полі бою, і навіть сам шукав якийсь привід, щоб швидше зустріти свою смерть.

Головна тема вірша

У такий нелегкий для поета життєвий період і створюється вірш «Виходжу один я на дорогу», жанр якого ліричний монолог, а основна тема - гостре почуття особистої самотності, легкого і світлого смутку про минулі важливі і знакові події, що не залишили в душі поета ніякого сліду , легка задумливість та роздуми про прожите життя. Настрій вірша просякнуто смутком і медитацією про сенс життя, поет зображує себе як втомленого мандрівника, що безцільно блукає нічною дрогою в невідомому напрямку. Опис навколишнього мандрівника природи покликане зайвий раз підкреслити самотність героя, його відособленість від усього світу, душевні переживання та муки: у нічному небі навіть «зірка з зіркою говорить», а герою навіть поговорити нема з ким, він один у цьому світі і йому нема кому вилити свої душевні переживання.

Композиція твору розділена на дві протилежні за почуттями частини: перша — це ліричний опис нехитрої, але безумовно величної і чудової природи південної ночі, наповненої миром, спокоєм і гармонією «Ніч тиха, пустеля слухає Бога», друга частина розкриває нам почуття , повного розпачу та туги, що роздирається болісними питаннями, на які він і сам не знає відповіді. Фінал твору співзвучний початку: герой прагнути здобути спокій у єднанні з природою, її краса заспокоює його душевні рани і надає йому сил іти далі. У творі використовується контрастне протиставлення спокою та умиротворення нічної природи з душевними муками героя, який вже нічого не чекає від життя і розучився отримувати задоволення від найпростіших життєвих радостей.

Стурбована і діяльна натура великого поета бачить тільки один вихід із ситуації, що склалася, це смерть, але не звичайна кончина, наповнена забуттям і тліном, а дивний, глибокий сон між життям і смертю, який дозволить йому перемогти час і подивитися на долю Росії та її народу в майбутньому. Фінал вірша знаменується появою опису могутнього дуба-велетня, що символізує вічне життя і силу, цей образ дає поетові надію на безсмертя, гріє його бунтівну душу, в майбутньому він мріє мати такий дуб як живий пам'ятник на своїй могилі.

Структурний аналіз вірша

Для написання твору Лермонтов використовував п'ятистопний хорей, він передбачає чергування чоловічої та жіночої рими, які надають особливого ритму і дивовижної плавності даної поетичної розповіді. Використана перехресна римування, строфи представлені у вигляді чітких чотиривіршів. Як засоби художньої виразності тут використовуються різні метафори, епітети («солодкий голос», «темний дуб»), антитези та уособлення («зірка із зіркою каже» «земля спить»). Постійне повторення нечітких, шиплячих звуків, які імітують легкий шепіт уночі та тихі, неквапливі розмови, надає твору деяку інтимність та душевність.

Пізня лірика Лермонтова наповнена нетиповим для його творчої спадщини спокоєм, що говорить про те, що поетові, що подорослішав, став далекий юнацький максималізм і неприйняття напівзаходів, заперечення навколишнього світу і виклик суспільству (хоча на той момент йому було всього 25 років) і дане рисою, що підбиває підсумок всього його життя. Ніжна ліричність і глибокий філософський зміст даного твору привернули свого часу увагу багатьох композиторів, проте одним із найвідоміших і найпопулярніших є романс на вірші Лермонтова російської співачки та композитора Єлизавети Шашиної, музика до якого була створена нею у 1861 році.

Цей вірш, написаний у вигляді монологу, розкриває почуття поета, що переповнюють його, під час прогулянки. Описуючи навколишню природу, автор говорить про красу і досконалість, що підкорює її. Вона пробуджує в ньому образ чогось непорушного, що не терпить суєти. Але сам він, що перебуває серед цієї пишності, почувається тут зайвим і думки його пофарбовані сумом і смутком.

Поет починає шукати причину в собі, ставить питання і сам чесно на них відповідає. Це розповідь глибоко відчуваючої, самотньої людини, яка вже нічого не чекає від життя, і хоче, як ця велична природа, стати вільною та спостерігати за всім з боку.

Лермонтов вірив у зумовленість долі, і, як багато хто пише, несвідомо шукав смерті. Може, це й так. Але в результаті всього, що відбувалося з ним, він написав і обдарував нащадків чудовими зразками поетичної лірики, яка досі торкається читачів своєю проникливістю.

Написаний незадовго до загибелі вірш точно передає тодішній душевний стан поета. До тридцяти шести років він зрозумів всю марність зусиль. Йому здавалося, що час великих перемог минув, він народився надто пізно і не потрібний своєму часу. Так сталося, що цей твір став ніби його заповітом, написаним у віршах. Михайла Юрійовича поховано у себе на батьківщині в селі Тархани, і як він і писав в останніх рядках, поряд з його могилою стоїть величезний, старий дуб.

Лермонтов - Виходжу один я на дорогу аналіз вірша

Цей вірш можна зарахувати до зрілої творчості М.Ю. Лермонтова, було написано кілька місяців до дуелі. Його сучасники згадували, що він ніби передчував смерть, перебував у пригніченому та задумливому стані.

Однак саме в цьому творі не звучить зневіра або відчай, він пройнятий світлим сумом і роздумами.

Вірш починається з того, що поет виявляється віч-на-віч із світобудовою: перед ним простягається «кремнистий шлях», над ним нічний тихий небозвід, усипаний зірками. Світ ніби завмер, і ліричний герой заворожений картиною, що відкрилася перед ним. Епітети дуже виразні: "кремнистий шлях", "сяяння голубом".

Нічний пейзаж, описаний у вірші, пройнятий спокоєм та умиротворенням. Тим гостріше читач сприймає душевний стан поета, якого мучать питання про своє життя, минуле та майбутнє. Лермонтов веде розмову із собою чи із самим Богом, незримо присутнім у «пустелі», якою лежить його шлях.

Контраст – один із улюблених прийомів поета, який допомагає йому яскравіше показати проблему свого творіння.

Він дуже самотній, і навколишні краєвид тільки підкреслює це. Висновки, до яких поет приходить, ставлячи собі запитання, не тішать його. Оскільки він вважає, що навряд чи зможе стати щасливим і тому не чекає від життя нічого. Емоційність досягається за рахунок того, що вірш написано від першої особи, і крім того містить велику кількість риторичних питань, вигуків.

У нього залишилося одне бажання:

Я шукаю свободи та спокою!
Я хотів би забути і заснути!

Але це не той спокій і сон, які дарують забуття, які несе смерть.

«Я хотів би навіки так заснути», - з цих рядків починається тема пам'яті. Для Лермонтова важливо, щоб про нього пам'ятали його нащадки, які б оцінити його творчість. Саме тому у вірші з'являється образ зеленого дуба як символ пам'ятника поетові та його творчості.

Для мене це один із найкращих філософських творів Лермонтова, коли в невеликому обсязі прихований дуже великий зміст і задані серйозні питання, які ставить собі практично кожна людина. Ритмічний малюнок вірша створений за допомогою п'ятистопного хорею з пірріхієм, а також із чергуванням жіночої та чоловічої рим.

Аналіз вірша Лермонтова Виходжу один я на дорогу

Лермонтов – людина, що є дуже важливим. Ця людина завжди вважала, що померти треба гідно та красиво. Для нього це було – померти на підлозі лайки. Саме останні роки його життя пов'язані з тим, що він постійно намагався переосмислити все, чим жив і чого тішився і ненавидів. Його стан останніх років був таким – він не хотів сперечатися зі своєю долею. Якоюсь мірою, як вважають критики нашого часу, він передчував свою смерть. Може тому він не хотів думати про те, що долю можливо змінити. Він був налаштований дуже песимістично.

Буквально за кілька місяців до самої дуелі, яка стала фатальним провісником смерті Лермонтова, сам поет написав вірш під назвою «Виходжу один я на дорогу…». Цей твір, на відміну від багатьох інших, написаних на той час, виявився не таким песимістичним. Воно показує наскільки все ж таки автор твір – самотній. Його душа просто волає до когось, хто зміг би зрозуміти його, зробити щасливішим, і не таким самотнім. Але чи існує така людина, чи то жінка, чи чоловік? Лермонтов таких майже зустрічав протягом усього свого життя. У вірші поет описує всю красу природи, і непросто природи – а нічний природи. Адже ніч – вона сповнена прихованого смутку та краси. Не кожен зможе побачити вночі – щось гарне та таємниче. Але, якщо зможе – він просто побачив щастя на власні очі.

У творі Лермонтова описується як красива природа, а й прихований свій певний сенс. Письменник мав на увазі, що навіть яскраві зірки, які здаються такими гордими та неприступними, і те – спілкуються та дружать між собою у небі. А письменник – людина, яка наділена всіма здібностями та талантами – не може знайти щось, що стане її сенсом життя. Людям дано більше, ніж іншим істотам, але іноді саме люди терплять більше болю та самотності, ніби у компенсацію за свої здібності та можливості. Лермонтов добре підкреслює, що його здатність – радіти життю просто так – без причини, просто вже майже не існує. Адже багато обставин сприяли цьому. Індивідуальність – ось чим особливо віє у творах Лермонтова.

Весь вірш поета хіба що побудовано контрасті – контрасті природи і його. Адже як вони різні - небо, природа і ніч - і людина, яка перебуваючи серед мільйонів людей, все ж таки самотня. Лермонтов – насправді людина, яка не така вже й песимістична, але саме такий стан в останні дні його життя свідчить про те, що він все ж таки передчував своє швидке завершення життя.