Комедія вершники аристофан. Вершники читати онлайн, аристофан, піотровський адріан іванович

Арістофан

Вершники

Діючі лиця

Народ афінськийстарезний старий

Кожевник (Клеон)

Ковбасник (Агоракріт)

1-й раб (Нікий)

2-й раб (Демосфен)

Слуги

Німфи світу

Хор із двадцяти чотирьох вершниківзнатних афінських юнаків

На сцені – оселя Народу. З дверей із плачем вибігає 1-й раб Нікій.

Нікій

Іаттатай! Ах, горе мені! Іаттатай!
Нехай пафлагонця, цю виразку нову,
З його лукавством занапастить всемогутніх!
Відколи в будинок увірвався він, проходу немає
Нам, домочадцям, від биття та лайки.

Вибігає 2-й раб Демосфен.

Демосфен

Так, так, нехай занапастить гіркою загибеллю
Розпафлагонця підло!

Нікій

(Помічаючи Демосфена)

Ну як живеш?

Демосфен

Та як і ти, погано!
Підійди сюди!

Нікій

Затягнемо разом плач Олімпу жалісний.

(вдаючи, що грають на флейті)

Міу-міу-міу-міу-міу-міу.

Демосфен

Стривай, досить скарг! Чи не пошукаємо,
Як нам урятуватися? А в плачі втіхи немає!

Нікій

Що ж нам робити?

Демосфен

Скажи ти!

Нікій

Ні, ти скажи,
Щоб мені не сперечатися!

Демосфен

Ні слівця, бачить Зевс!

Нікій

У слова, благаю, визнання хмари моє!

Демосфен

Ну, кажи сміливіше, я потім скажу.

Нікій

Немає сміливості! І слів мені не знайти ніяк
Вправних, слизьких, гладких, еврипідівських.

Демосфен

Ах, ні, не треба єврипідівської брюкви!
Як нам піти, придумай, від хазяїна.

Нікій

Так кажи «дерем», склади поспіль зв'язавши.

Демосфен

Ну ось, сказав: «Дерем».

Нікій

Тепер додай ще
«У» перед «де» та «рем».

Демосфен

Нікій

Так, покрий тепер
«Де-рем», а потім «у» скоромовкою!

Демосфен

Де-рем, у-де-рем, у-де-рем.

Нікій

Ага, ну що?
Сподобалось?

Демосфен

Звичайно, тільки ось боюся
За шкіру.

Нікій

Чому ж?

Демосфен

Так у поротих
Линяє шкура, знаєш?

Обидва стурбовано мовчать.

Нікій

Чи не краще нам
У біді такий з благанням до вівтаря припасти?

Демосфен

До чиїх вівтарів? Мабуть, у богів ти віриш?

Нікій

Демосфен

А чому?

Нікій

Тому, дивак,
Що я богопротивний. Виходить, боги є.

Демосфен

Ти правий! Але чи іншого немає виходу?
Чи не розповісти нам про справу глядачам?

Нікій

Прекрасно, тільки про одне попросимо їх:
Нехай відверто скажуть нам, чи задоволені
Вони розповіддю та грою нашою?

Демосфен

Отже, почну!

(Глядачам.)

Господар із ним один у нас,
Бобів гризун, сварливий, вибагливий,
Народ афінський, старий глухий.
На ринку минулому він собі раба купив,
Шкіряника, народження пафлагонця. Той,
Пройдисвіт страшний, негідник запеклий,
Вдачу старого відразу ж розкусити зумів,
Шкірник наш, і став йому підтакувати,
Підгодовувати слівцями лукавими,
Підмащувати і лестити: «О пане Народе!
Однієї досить позови, відпочинь тепер!
Співаєш, попий, а ось тобі три грішки!
Зварити накажеш вечерю? Зухвало вихопивши
Їжу, що ми хазяїну зварили,
Йому він підносить. Ось нещодавно так
Круту кашу заварив я в Пілосі,
Лаконський. Негідник підскочив, схопив
І пану всю мою куховарство підніс.
Нам не дає прислужувати, всіх жене геть,
А сам овчину тримає над господарем,
Як опахало, щоб їй відмахувати
Ораторів. І все співає пророцтва.
Старий дуже схиблений. Отупіл зовсім.
А той і радий. Всіх нас обмовив навколо.
Під різки підведе, а потім бігає
По двірні і репетує, і хабарів вимагає:
«Бачили ви, як Гіла нині висікли
Через мене? Слухняними не будете –
Помрете все!» І ми даємо і як не дати!
Інакше такого вабить потиличника
Хазяїн, що в овчинку світло здасться.

Вершники – це не просто кіннотники: так називався в Афінах цілий стан – ті, у кого вистачало грошей, щоб тримати бойового коня. Це були люди заможні, мали за містом невеликі маєтки, жили з них доходом і хотіли, щоб Афіни були мирною замкненою сільськогосподарською державою.

Поет Арістофан хотів миру; тому він і зробив вершників хором своєї комедії. Вони виступали двома напівхоріями і щоб було смішніше, скакали на іграшкових дерев'яних конях. А перед ними актори розігрували блазневу пародію на афінське політичне життя. Господар держави - старий Народ, старий, лінивий і з розуму, а його обходжують і улещають хитрі політикани-демагоги: хто догодливіший, той і сильніший. На сцені їх четверо: двох звуть справжніми іменами, Нікій і Демосфен, третього звуть Кожевник (справжнє ім'я йому Клеон), а четвертого звуть Ковбасник (цього головного героя Арістофан вигадав сам).

Для мирної агітації час був важким. Нікій і Демосфен (не комедійні, а справжні афінські полководці; не плутайте цього Демосфена з однойменним знаменитим оратором, який жив на сто років пізніше) щойно біля міста Пілоса взяли в оточення велике спартанське військо, але розбити і захопити його не могли. Вони пропонували скористатися цим укладання вигідного світу. А противник їхній Клеон (він і справді був ремісником-шкіряником) вимагав добити ворога і продовжувати війну до перемоги. Тоді вороги Клеона запропонували йому самому прийняти командування - сподіваючись, що він, який ніколи не воював, зазнає поразки і зійти зі сцени. Але трапилася несподіванка: Клеон здобув при Пілосі перемогу, привів спартанських бранців до Афін, і після цього від нього в політиці вже зовсім не стало проходу: хто б не намагався сперечатися з Клеоном і викривати його, тому одразу нагадували: «А Пілос? а Пілос?» - І доводилося замовкати. І ось Аристофан взяв на себе немислиме завдання: пересміяти цей «Пілос», щоб за будь-якої згадки цього слова афіняни згадували не Клеонову перемогу, а Аристофанові жарти і не пишалися б, а реготали.

Отже, на сцені - будинок господаря Народу, а перед будинком сидять і журяться два його раби-прислужники, Нікій і Демосфен: були вони у господаря в милості, а тепер їх відтер новий раб, негідник шкіряник. Вони двоє заварили славну кашу в Пілосі, а він вихопив її з-під носа і підніс Народу. Той сьорбає, а шкіряникові кидає всі ласі шматочки. Що робити? Подивимося у давніх пророкуваннях! Війна - час тривожний, забобонний, люди в багатьох згадували (або вигадували) старовинні темні пророцтва і тлумачили їх стосовно нинішніх обставин. Поки шкіряник спить, вкрадемо в нього з-під подушки найголовніше пророцтво! Вкрали; там написано: «Гірше перемагається тільки гіршим: буде в Афінах канатник, а гірший його скотар, а гірший його шкіряник, а гірший його ковбасник». Політик-канатник і політик-скотар уже побували при владі; тепер стоїть шкіряник; треба шукати ковбасника.

Ось і ковбасник із м'ясним лотком. Ти вчений? - «Тільки калатушками». - «Чому навчався?» - «Красти і відпиратися». - «Чим живеш?» - "І передом, і задом, і ковбасами". - «О, рятівник наш! Бачиш цей народ у театрі? Хочеш над ними всіма бути правителем? Вертети Радою, кричати в зборах, пити і блудити на казенний рахунок? Однією ногою стояти на Азії, іншою на Африці?» - "Та я низького роду!" - "Тим краще!" - «Та я майже неписьменний!» - «Те й добре!» - "А що потрібно робити?" - «Те ж, що і з ковбасами: крутіше замішуй, міцніше підсолюй, польстивий підсолоджуй, голосніше вигукуй». - "А хто допоможе?" - «Вершники!» На дерев'яних конях на сцену в'їжджають вершники, переслідуючи Клеона-шкіряника. «От твій ворог: переверни його вихвалянням, і батьківщина - твоя!»

Починається змагання у вихвалянні, що перемежується бійками. «Ти шкіряник, ти шахрай, всі твої підмітки - гнилизна!» - "А зате я цілий Пілос проковтнув одним ковтком!" - «Але спершу набив утробу всією афінською скарбницею!» - «Сам ковбасник, сам кишочник, сам недоїдки крав!» - «Як не силкуйся, як не дуйся, все одно перекричу!» Хор коментує, під'юджує, поминає добрі звичаї батьків і нахвалює громадянам найкращі наміри поета Арістофана: були й раніше добрі автори комедій, але один старий, інший п'яний, а ось цього варто послухати. Так належало у всіх старовинних комедіях.

Але це – приказка, головне попереду. На шум з будинку ходою, що заплітається, виходить старий Народ: хто з суперників більше його любить? "Якщо я тебе не люблю, нехай мене розкроять на ремені!" - кричить шкіряник. "А мене нехай нарубають на фарш!" – кричить ковбасник. «Я хочу твоїм Афінам влади над усією Грецією!» - «Щоб ти, Народе, страждав у походах, а він наживався від кожного видобутку!» - «Згадай, Народе, від скількох змов я тебе врятував!» - «Не вір йому, це сам він каламутив воду, щоб рибку половити!» - «Ось тобі моя овчина гріти старі кістки!» - «А ось тобі подушечка під зад, який ти натер, гребучи при Саламін!» - «У мене для тебе ціла скриня благих пророцтв!» - «А в мене цілий сарай!» Один за одним читають ці пророцтва - пишномовний набір безглуздих слів - і один за одним їх тлумачать найфантастичнішим чином: кожен на користь собі і на зло противнику. Звичайно, у ковбасника це виходить набагато цікавіше. Коли закінчуються пророцтва, у хід ідуть загальновідомі приказки - і теж із найнесподіванішими тлумаченнями на злобу дня. Нарешті справа доходить до прислів'я: Є, крім Пілоса, Пілос, але є ще Пілос і третій! (у Греції дійсно було три міста під такою назвою), слідує купа неперекладних каламбурів на слово «Пілос». І готово – мети Арістофана досягнуто, вже жоден із глядачів не згадає цей Клеонів «Пілос» без веселого реготу. «Ось тобі, Народе, від мене юшка!» - "А від мене каша!" - "А від мене пиріг!" - "А від мене вино!" - «А від мене спекотне!» - «Ой, гарбар, подивись-но, он гроші несуть, поживитися можна!» - Де? де?» Шкірник кидається шукати гроші, ковбасник підхоплює його спекотне і підносить від себе. «Ах ти, негіднику, чуже від себе підносиш!» - «А чи не так ти і Пілос собі привласнив після Нікія та Демосфена?» - «Не важливо, хто засмажив, - честь тому, хто підніс!» – проголошує Народ. Шкірника женуть у шию, ковбасника проголошують головним радником Народу. Хор підспівує всьому цьому куплетами на славу Народу і на ганьбу такого розпусника, і такого боягуза, і такого казнокрада, всіх - під власними іменами.

Розв'язка – казкова. Був міф про чаклунку Медея, яка кидала старого в котел із зіллями, і старий виходив звідти хлопцем. Ось так за сценою і ковбасник кидає старий Народ у киплячий котел, і той виходить звідти молодим та квітучим. Вони йдуть по сцені, і Народ велично оголошує, як тепер добре буде жити хорошим людям і як поділом поплатяться погані (і такий, і такий, і такий-то), а хор радіє, що повертаються старі добрі часи, коли всі жили вільно, мирно і ситно.

Переказав

(бл. 444-387 до Р. X.)

Походження Арістофана

Події життя Аристофана нам мало відомі, оскільки в давніх біографіях, що дійшли до нас, знаходяться лише дуже мізерні свідчення, мало доповнювані відомостями, які зустрічаються в інших письменників. Ні рік народження, ні рік смерті з достовірністю невідомі. Ми можемо припустити, що Аристофан народився в середині 440-х років до Р. X., а помер, ймовірно, невдовзі після вистави (388 р.) своєї останньої комедії. Особливою славою він мав під час Пелопоннеської війни (431–404).

Арістофан. Погруддя

Батько Арістофана, Філіп, був природний афінянин, з кідафінейського дему, що входив до складу пандіонійської філи. Отже, і його син, Аристофан, був афінський громадянин; деякі ж письменники запевняють, ніби Арістофан був родосець з Лінда чи Каміра, чи єгиптянин із Навкратіса, і що афіняни дарували йому права громадянства. Мабуть, батько його Філіп, як людина торгова, довгий час жив поза Аттикою – на острові Родосі чи в єгипетському торговому місті Навкратісі, і Арістофан народився в одному з цих місць. На підставі цього Евполіс міг, маючи на увазі свого суперника Арістофана, скаржитися, що афінська публіка надає чужинцям перевагу перед своїми співгромадянами. Демагог Клеон, бажаючи помститися Аристофану за його публічні глузування, привернув його до суду за звинуваченням у тому, що він, будучи чужинцем, надав собі права громадянства. За показанням одного біографа, Клеон навіть тричі збуджував це звинувачення, а Арістофан захищався словами Телемака у Гомера (Одіссея I, 215): «Мати запевняє, що син я йому, але сам не знаю; знати про те, хто наш батько напевно нам неможливо». Отже, Клеон, мабуть, стверджував, що Аристофан – син не афінянина Пилипа, а якогось чужоземця. Але Арістофан щоразу вигравав цей процес; отже, не можна заперечувати його права на афінське громадянство. Ще менше можна стверджувати, як це робили багато хто, за словами Свиди, що Аристофан народився в рабстві.

У стародавніх біографіях Арістофана говориться також, що його батько був родом із Егіни. «Деякі, – каже Свида, – називають Арістофана егінетом, на тій підставі, що він довгий час жив там або що у нього був маєток». – «Він отримав в Егіні за жеребом ділянку землі». Влітку 431 р. афіняни вигнали егінетів, з їхніми дружинами та дітьми, з острова, за те, що егінети були головними винуватцями Пелопоннеської війни, і потім послали на острів своїх колоністів, яким землі егінетів були роздані за жеребом. Серед цих колоністів перебував, мабуть, і Аристофан, чи його батько. До цієї події належить одне місце в комедії Арістофана «Ахарняне», представленої в 425 р. У парабасисі цієї комедії (ст. 629 і сл.) Аристофан називає себе чудовим поетом, що звертає на себе загальну увагу. «Коли громадяни союзних міст приїжджають до Афін платити данину, вони, як вам відомо, прагнуть побачити найблагороднішого з усіх поетів, який наважився говорити вам, народу афінському, правду в очі. Слава цього поета поширилася вже так далеко, що перський цар нещодавно розпитував про нього спартанське посольство та запевняв, що ті, яким цей поет висловлює правду – найкращі люди і мають завжди бути переможцями у війні. Ось причина, внаслідок якої тепер спартанці бажають миру і вимагають від вас поступки їм Егіни; повірте мені, – не в Егіні тут справа; ні, їм хочеться тільки відтягати вашого поета. Тільки ви не поступаєтеся його, а він за це і на майбутній час вас осміюватиме і повчатиме», і т. д. Втім, Арістофан поставив «Ахарнян» не під своїм ім'ям, а під ім'ям Калістрата; але все-таки він, як комічний поет, був настільки відомий, що у наведеному уривку під словом «поет» слід розуміти, звісно, Аристофана, а чи не Каллистрата.

Початок театральної діяльності Арістофана

За свідченням древніх, Арістофан написав 54 комедії, або, за більш ймовірними відомостями, 44, з яких 4 вважалися йому не належать. З цього числа до нас дійшло лише 11 комедій: «Ахарняни», «Вершники», «Хмари», «Світ», «Оси», «Птахи»; "Лісістрата", "Жінки на святі Фесмофорій" (Φεσμοθοριάζουσαι), "Жаби", "Жінки в народних зборах" (Έκκλεςιάζουσαι) та "Багатство" (Πλούτος). «Усі його твори, – каже древній біограф, – були написані дуже талановито і дотепно. Ще в молодих роках Арістофан набув своїми комедіями такої слави, що перевершив усіх, що були до нього, і всіх своїх сучасників; та й після нього ніхто з ним не зрівнявся. Навіть заздрісники дивувалися йому». Молодий поет розпочав свою діяльність дуже обережно та ставив свої комедії на сцену через інших осіб. Перша його комедія Δαιταλεϊς (Бражники) була поставлена в 427 р. до Р. X. Калістратом або Філонідом; друга (Вавилоняни, 426) і третя (Ахарняне, 425) – Калістратом, і лише здобувши цією останньою комедією перемогу над Кратіном та Евполісом, Арістофан зважився наступного (424) року поставити «Вершників» під своїм ім'ям. Філонід і Калістрат, яким Арістофан спочатку передавав свої комедії, були начальники хору, актори і, мабуть, теж комічні поети. Якщо в пізніших комедіях говориться, що вони були виконані за допомогою Філоніда або Калістрата, то це означає, що вони брали на себе головні ролі; за стародавніми звістками, Аристофан у комедіях більш приватного чи літературного характеру, (наприклад, у «Жабах») давав головну роль Філоніду, а комедіях політичних – Калістрату.

Оскільки Аристофан, на початку своєї поетичної діяльності, передавав свої комедії іншим, а сам залишався осторонь, його товариші нерідко сміялися з нього, застосовуючи щодо нього приказку, яка застосовувалася і Гераклу , – що він народився 4 числа, тобто. що він працює тільки на інших. У парабасах останніх комедій Арістофан сам нерідко говорить про це. В «Хмарах» він говорить про свою комедії «Бражники», яку було прийнято публікою дуже добре, що він віддав це своє дітище в чужі руки, бо сам був тоді ще дівчиною і не наважувався народити. Причиною такої скромності був не закон, який, за словами древніх схоліастів, забороняв комічним поетам ставити свої твори раніше 40 або 30 років від народження, а звичай, який тоді панував, який не схвалював надто ранніх дебютів, і брак досвідченості, необхідної для постановки п'єс на сцену. . В «Осах» Арістофан говорить про себе, що спочатку він був перед народом не публічно, але за спиною інших поетів, наслідуючи приклад черевомовителя Еврікла і таємно поміщаючи свій голос у утробі інших. У «Вершниках» – першої комедії, яку Арістофан поставив під своїм ім'ям, хор звертається до публіки з такими словами: «Бо багато з вас з подивом запитують його, навіщо він із самого початку не сам розпоряджався хором, то ми вам це пояснимо. Саме він запевняє, що залишався осторонь не через дурість, а з ґрунтовних причин. Постановку комедії він вважає найтяжчою працею, оскільки цією справою займалося дуже багато, а винагородило воно лише небагатьох. Далі він давно вже бачив, що ваше схвалення неміцне і що ви завжди відвертаєтеся від поетів, коли вони постаріють». Наприклад Аристофан вказує на Магнеса і Кратеса, особливо ж на Кратіна:

«Пригадайте про Кратина, який, серед нескінченних оплесків розливався тут, як річка широким полем і як річка, що вириває, під час повені, з коренем міцні дуби і в'язи, з коренем знищував славу своїх противників. А тепер ви дивитеся на нього байдуже, він нікого з вас не приваблює, як стара ліра, у якої зламалася кобилка і яка вже втратила всякий звук і потріскалася, і сумно ходить старий, з побліклим вінком, смутний смутком. А тим часом він за свої колишні успіхи вартий того, щоб обідати на громадський рахунок у Пританеї і стояти високо на думці публіки. Так от, подібні причини і змушували автора справжньої комедії турбуватися; при цьому він пам'ятає також і прислів'я, що перш ніж стати керманичем, треба ще побути на місці весляра, а потім уже можна стати і капітаном корабля і вивчити напрям вітру, нарешті - і господарем. З усіх вищевикладених міркувань, автор тільки тепер вирішується шанобливіше представитися вам зі своєю комедією - і в нагороду за свою довготривалу скромність чує грім аплодисментів живого моря та вигуки схвалення. Зате він повернеться сьогодні додому, високо піднявши голову, у свідомості свого успіху, з очима, сяючими від задоволення».

До цих останніх слів талановитий перекладач Арістофана, Дройзен, зробив таку примітку: «Звідси, мабуть, можна зробити висновок, що Аристофан постійно брав все більш і більш значну участь у виконанні своїх комедій, а саме, що спершу він брав участь у хорі або грав якусь другорядну роль, та був у «Ахарнянах», комедії, представленої від імені Калістрата, став «капітаном», щоб «вивчити напрям вітру», тобто. ставлення до нього публіки».

Головні риси творчості Арістофана

Одна зі сцен «Ахарнян» цікава живим зображенням вакхічної процесії – того самого свята, від якого йде генеалогія античної комедії. Арістофан зображує, як Дікеополіс на сільському святі на честь Діоніса з усіма своїми домочадцями, приносить цьому богу жертву і молиться, щоб Діоніс дозволив йому спокійно та весело відсвяткувати цей день. Потім влаштовується святкова процесія. Дочка Дикеополіса, як канефора, несе кошик; за нею йдуть слуги, один із них несе фалос – символ продуктивної сили природи, постійний атрибут вакхічних урочистостей. За ними слідує сам господар, а дружина його дивиться на процесію з даху свого будинку. Дікеополіс затягує пісню на честь фалоса, в якій звертається до «любого товариша Вакха», Фалеса:

«О Фалес, товаришу Вакха, веселий кутила, опівнічник, що ганяється за жінками та хлопчиками! Шостий рік уже вітаю я тебе, спокійно повертаючись до себе в село, не дбаючи про війну та лиха, про сварників і сперечальників. Якщо хочеш з нами подружитися, то вранці, коли проспишся, дамо тобі похмелитись нашим мирним вином».

Аристофан – «Вершники» (короткий зміст)

«Ахарняни» здобули першу нагороду. Це підбадьорило молодого поета, тому він наважився ставити свої комедії особисто. Першою з цих комедій була – «Вершники», яку Аристофан також отримав першу нагороду в 424 р. Ця комедія була спрямовано особливо проти Клеона, якому поет ще в «Ахарнянах» заявив, що він зріже його на підошви для вершників. Політичні прагнення Клеона зазнали в цій комедії найсміливіших і дратівливих нападок з усіх боків. Надзвичайна сміливість Аристофана в цьому відношенні тим більше має дивувати нас, що Клеон саме в цей час, після щасливого походу до Пілоса, стояв на висоті своєї могутності та впливу. Якщо вірити свідчення самого Аристофана, ніхто не наважувався зробити для його комедії маску Клеона, побоюючись цього сильного і впливового тимчасового правителя; роль Клеона довелося грати самому Аристофану, оскільки ніхто не хотів братися до її виконання. Бажаючи скинути Клеона, вони виставляють проти нього грубого і зовсім неосвіченого ковбасника, який починає з ним суперничати, і завдяки своїй перевагі в крику та лайці, в зухвалості та безсоромності, перемагає його і займає його місце.

Дія цієї п'єси Арістофана трохи складно: все значення її засноване на політичній тенденції. Упертий старий Демос (афінський народ) цілком підкорився впливу нахабного шахрая Пафлагонця (Клеона), одного зі своїх рабів; тому два інші раби Демоса, Демосфен і Нікій, вважають неможливим довше служити йому і хочуть втекти від нього. Але в паперах заснув Пафлагонця вони знаходять пророцтво оракула, що торговець сосисками Агоракріт призначений долею скинути Пафлагонця і стати улюбленцем Демоса. Демосфен і Нікій виставляють проти нього грубого і абсолютно неосвіченого Агоракріта і влаштовують на Пнікс у присутності Демоса змагання між Пафлагонцем і Агоракрітом, якого підтримують вершники, представники чесних і поважних громадян, які утворюють хор. Агоракріт, грубий простолюдин, вміє самохвалюватися, лаятися і лестить Демосу так добре, що перемагає Пафлагонця в цій майстерності. Завдяки своїй перевагі в крику і лайці, в зухвалості і безсоромності він бере гору над Пафлагонцем. Демос перестає слухатися Пафлагонця і, зрозумівши, що був обдурений ним, знову стає людиною молодою і розумною.

За деякими звістками, в обробці «Вершників» допомагав нашому поетові комік Евполіс, який був кілька років старший за Арістофана і перебував з ним у дружніх стосунках. Однак згодом між обома поетами почалося суперництво, вони стали ворогувати між собою і дорікати один одному за різні поетичні й моральні недоліки. У «Хмарах» (ст. 553) Аристофан дорікає Евполіса у цьому, що його комедія «Марик»,– де демагог Гіпербол грає таку ж роль, як і Аристофана Клеон, – запозичена з «Вершників», але зіпсована поганими доповненнями: « Коли Евполіс викроїв для вас свого "Марика", вийшли ті ж "Вершники", тільки безглуздо перероблені дурнем". Евполіс захищався від цього звинувачення в іншій своїй комедії, представленій у 415 р., де каже, що «Вершники» написані ним разом із «лисим» (Аристофаном).

Аристофан – «Хмари» (короткий зміст)

(Більш повно воно викладено в окремій статтіАристофан «Хмари» (короткий зміст)

Наступного, 423 р., Арістофан виступив із новою комедією «Хмари», спрямованої проти нового софістичного виховання та освіти. Він осміює в ній софістів, представником яких у нього є Сократ; він доводить, що софістика має згубний вплив на звичаї, руйнує релігію, моральність, сімейне життя, взагалі вселяє своїми учнями шкідливі поняття; нападаючи на софістів, він підносить простоту і строгість старовинних вдач. У цій комедії Арістофан змішує Сократа з софістами та виставляє його розпусником юнацтва. Ця помилка, що походить від нерозуміння Сократа, поділялася на той час багатьма співгромадянами Арістофана.

План «Хмар» дуже простий. Старий Стрепсіад, заплутавшись у боргах, хоче позбутися обов'язку платити їх. Софісти вчать людей тонкощам юриспруденції та ораторського мистецтва, які потрібні для цього; але сам Стрепсіад не знаходить себе здатним зрозуміти нову науку і посилає вчитися їй свого розпещеного сина, Фідіппіда, який своїм марнотратством і ввів батька в борги (вважають, що в особі Фідіппіда Арістофан зобразив Алківіада). Син дуже швидко і добре розуміє новомодну премудрість і чинить з батьком так, як слідує з цього вчення, що не визнає нічого святого. Він б'є батька і доводить йому, що має право бити його й матір; батько, з жахом від мудрості сина, запалює ту майстерню, в якій вчитель його сина, Сократ, гасаючи в повітрі, викладає свої безглузді вигадки.

Аристофан не хотів приймати в міркування різницю між діалектикою Сократа та софістикою. Сократ у нього є представником нової філософії софістів, хоча насправді був, як ми побачимо, найрішучішим противником її. Втім, Арістофан насміюється не стільки самого Сократа, з яким був особисто знайомий, скільки захоплення афінян новими ідеями; щоб зробити Сократа уособленням смішного мудреця, він переніс на нього риси, які примічав в інших філософах, головним чином у софістах. Хор утворюють хмари, що служать уособленням туману, який наводить на розум Сократ, - думка дуже дотепна; порожнеча та туманність хмар цілком відповідають характеру вчення, на яке нападає Арістофан. Звичайно, комік впав у помилку, обравши представником софістики та виставивши в карикатурному вигляді поважного громадянина, який незадовго перед тим у битві при Делії виявив патріотизм та мужність; але «Хмари» дають ряд дуже дотепних, комічних положень і сцен.

Незважаючи на те, що «Хмари» були багаті на окремі дотепні сцени, Арістофан отримав за них лише третю нагороду. Перша дісталася старому Кратіну, друга – Аміпсію. Рік тому у своїх «Вершниках», Арістофан посміявся над старим Кратином, що любив випити, і сказав, що цей поет став тупим і що його ліра розсохлася. Подібні ж глузування з Кратіна дозволяли собі й інші. Роздратований поет незадовго до своєї смерті написав п'єсу «Фляжка», в якій ще раз виступив перед публікою у всій своїй силі. У цій п'єсі Кратін сам підсміюється зі своєї схильності до випивки. "Комедія" є тут дружиною поета, яку в молодості він дуже любив; тепер вона гірко скаржиться на свого чоловіка і дорікає йому за те, що він доглядає іншу жінку, «Фляжку». «Комедія» є до архонту і вимагає розлучення, якщо чоловік її не повернеться до своїх обов'язків. У серці поета знову прокидається колишня любов до комедії, і він знову починає писати з такою силою, що загрожують «усі затопити потоком своїх слів».

«О Аполлон! який потік слів виходить із вуст його (поета)! Адже це справжня Іпокрена чи річка Ілісс, що пробивається серед скель: просто не знаю, як і назвати! Адже якщо хтось не заткне йому рота, то, присягаюсь Аполлоном, він якоїсь години затопить своєю поезією всю шановну публіку».

Згодом Арістофан, поставивши на сцену свою комедію «Жаби» (405 р.), вшанував давно вже померлого Кратіна як героя комічного мистецтва.

Аристофан, який знаходив у колишні роки такий приємний прийом, був засмучений неуспіхом своїх «Хмар» і був упевнений, що судді вчинили з ним несправедливо. Наступного року, у комедії «Оси», він каже:

«Ви знаєте, що він (Аристофан) відвертає небезпеку і виганяє з батьківщини чудовиськ; а тим часом минулого року ви не звернули на нього уваги; він сіяв у ваші серця насіння нових знань, але насіння це не зійшло, тому що ви його, по суті, зовсім не зрозуміли. А тим часом, я присягаюся Діонісом, і знову присягаюся, що ніхто і ніколи не чув кращої комедії, ніж та».

Внаслідок цього Аристофан видав «Хмари» у тому вигляді, як вони були представлені. Згодом він взявся за переробку цієї комедії, щоб знову поставити її на сцену, але це йому не вдалося. У цьому переробленому вигляді і дійшли до нас «Хмари».

Аристофан – «Оси» (короткий зміст)

У комедії «Оси», представленої в 422 році, знову насміюються демагоги, близькі до Клеона, і пристрасть афінських громадян до судів. Для народного суду чи суду присяжних Афінах обиралося щорічно 6000 громадян, які, розділившись за групами, творили суд і розправу у найважливіших справах, вимовляючи остаточні і безапеляційні вироки. З того часу, як Перікл призначив цим суддям у винагороду за втрату часу платню, суддівська посада стала особливо привабливою для найбідніших і неосвічених класів населення, тим часом як заможніші громадяни стали ухилятися від неї. Внаслідок цього в судах до обурення благодумних людей і Арістофана стали панувати люди неосвічені, так що навіть найбезневинніша людина не могла бути цілком спокійною за результат справи. Судді вирішували справи не по совісті і не по правді, а здебільшого з особистих своїх міркувань і за враженням хвилини, по приязні або неприязні до тяжких. Особливо багатим і знатним людям доводилося багато терпіти від бідняків-суддів, які відчували свою силу і накладали на багатіїв важкі грошові штрафи та конфіскації; внаслідок цього збагачувалась державна скарбниця, від якої судді отримували свій зміст.

У часи Пелопоннеської війни суддями були здебільшого люди похилого віку, оскільки молоді люди йшли на війну, ці люди похилого віку були народ грубий і сердитий, на кшталт рою ос. Тож у комедії Аристофана є хор суддів як ос, озброєних довгими жалами.

Головні особи в «Осах» - старий Філоклеон («прихильник Клеона») і його син Бделіклеон («Клеоном, що гребує»). Старий пристрасно любить бути геліастом; Любов до посади суддя доходить у нього до манії. Щоб зцілити батька від цієї хвороби, син замикає його, як божевільного. Друзі старого теж судді приходять за ним. Син починає суперечку з ними, доводить, що бути геліастом – не особливе щастя і не особлива честь, бо геліаст – іграшка у руках хитрих юристів та демагогів. Ця суперечка Бделіклеона з геліастами має форму судових дебатів. Сину вдається нарешті вилікувати батька від пристрасті йти до суду: він влаштовує вдома в себе маленький суд, де батько має бути суддею, і обіцяє старому ввести його в коло знатної молоді, де йому буде дуже весело.

Аристофан вставив у цю комедію пародію на процес між Клеоном і стратегом Лахесом, який тоді становив предмет толков у місті. Ця пародія добре осміює афінське судочинство. Бделіклеон влаштовує для батька у власному будинку судилище, де старий може скільки завгодно судити своїх домашніх. У цьому судилищі відбувається потішний процес собак, який представляє пародію на нещодавній процес полководця Лахеса. Клеон, який, сидячи вдома, охоче ділився здобиччю з іншими, звинуватив хороброго Лахеса в тому, що під час свого походу в Сицилію дозволяв собі незаконні утиски. В «Осах» собака Громколай (Клеон) звинувачує Хватайку в тому, що останній стягнув із кухні шматок сицилійського сиру. За допомогою грубого обману суворий суддя виправдовує обвинуваченого на своє власне незадоволення.

Але якщо в «Хмарах» старий Стрепсіад наражається на біду від того, що син швидко зрозумів практичні висновки з ненависної Аристофану нової мудрості софістів, то в «Осах», навпаки, син незабаром бачить, що батько дуже добре навчився веселитися. На гулянку молодих людей світського тону Філоклеон забуває уроки пристойності, викладені йому сином, тримається так, що молоді люди обурюються на нього і загрожують віддати його під суд. П'яний, узявши під руку флейтистку, він іде, гойдаючись, сміється з сина, що дорікає йому, як з педанта, і кінчає старовинним танцем на орхестрі.

«Оси» належать до найкращих комедій Арістофана; однак і за цю комедію автор отримав лише другу нагороду.

Аристофан – «Світ» (короткий зміст)

Комедія «Мир», також удостоєна другої нагороди, була представлена під час великих Діонісій 421 року, майже через півроку після смерті Клеона і Брасіда (обидва вони впали в битві при Амфіполі). У цей час вже всі пристрасно бажали миру, який через кілька тижнів дійсно був укладений Нікієм. Комедія Арістофана є, певною мірою, провісницею цього світу.

Аттичний поселянин Тригей, верхи на великому гнойовому жуку (пародія на Пегаса, який у Евріпіда служить Беллерофонту), їде на Олімп, де живе бог війни, звільняє богиню світу, що знаходиться в полоні, і привозить її в Афіни. На честь її повернення афіняни влаштовують свята та жертву подяки. Ідилічні сцени мирного щастя полягають у комедії «Мир» багато прекрасних місць, але надто розтягнуті.

Арістофан – «Птахи» (короткий зміст)

Наступна комедія, що дійшла до нас, відноситься до 414 р. Це – «Птахи», п'єса, яка вважається кращим твором музи Арістофана. На той час Афіни досягли вищого ступеня могутності та процвітання. Удари, завдані місту десятирічною війною, що закінчилася 421 р., були вже забуті. Союз ворогів розпався, місто мало у своєму розпорядженні нові та значні кошти, внаслідок підвищення розмірів союзницької данини; Більшість східного моря перебувала під владою афінян. Походом у Сицилію, здійсненим 415 р., афіняни сподівалися поширити своє панування і західну частину Середземного моря; всі мріяли про підкорення Сицилії, про завоювання Карфагена; для народу, який відчув всю силу своєї влади, ніщо не здавалося нездійсненним.

В цей час, коли афіняни безрозсудно займалися побудовою найблискучіших повітряних замків, з'явилася комедія «Птахи», що представляє сама по собі також блискучий, фантастичний замок повітря, в якому відбився суспільний настрій того часу. З дивовижним блиском дотепності Арістофан осміює шалено горді задуми своїх співгромадян, зображуючи, як два афінянина, прожектер Пісфетер (Майстер переконувати) і Евелпід (Легковірний), виселившись з «противних» Афін, будують собі, за допомогою птахів, захмарне. -Зозуля-Град (Νεφελοκοκκγγία) і засновують там пташине царство. Внаслідок цього пряме сполучення між землею та небом припиняється, люди починають поклонятися лише птахам і перестають приносити жертви олімпійським богам. Зголоднілі боги виявляються змушеними розпочати переговори з птахами та його представником, Пісфетером, і укладають із нею договір, з якого Зевс поступається Пісфетеру панування світом. Комедія полягає урочистою ходою: Пісфетер, разом із уступленою йому Зевсом нареченою – Василею (Господством), у супроводі цілого рою птахів та з блискавкою Зевса в руці, вступає, як цар птахів, у свій золотий палац. У цій комедії мистецтво Арістофана виявилося у всьому своєму блиску; але незважаючи на це, він отримав лише другу нагороду.

Але зображуючи своїм співгромадянам фантастичну державу на повітрі, Аристофан нагадує їм про погані сторони дійсного їхнього життя. З нової держави на повітрі виключені всі ті люди, які своїми інтригами піднімали тоді смути в Афінах: донощики, віщуни, демагоги, які керували процесом про руйнування гермів, пропонували з приводу цієї справи нові закони та поліцейські заходи. Політичні натяки прикриті алегорією та зроблені обережним тоном, бо незадовго перед тим, на пропозицію Сиракосія, було заборонено зображати у комедіях політичні події. Туманність політичних натяків у цій п'єсі Арістофана така велика, що коментатори її побудували безліч пояснень, що суперечать. Але майже всі вони згодні в тому, що вона має політичну тенденцію, осміює різні безглуздості суспільного та приватного життя, між іншим пристрасть до процесів, і має вважатися пародією на фантастичні надії, з якими афіняни почали війну у впевненості підкорити Сиракузи та опанувати всю Сицилію. У «Птахах» Арістофана є глузування і з сучасних поетів, особливо з драматургами. З осміянням безглуздя пов'язані серйозні поради афінянам повернутися до старих звичаїв.

«Птахи» укладають собою першу групу комедій Арістофана, що дійшли до нас. П'єси цього періоду, протягом якого поезія Аристофана досягла свого вищого розвитку, мають, здебільшого, політичний характер. Більш ранні з них пройняті великими ідеями і відрізняються пристрасністю, різкістю та дратівливістю; в пізніх комедіях ця дратівливість помалу пом'якшується і поступається місцем тихої веселості і добродушному гумору.

Аристофан – «Лісістрата» (короткий зміст)

Наступна за тим група комедій Аристофана містить у собі три п'єси («Лісістрата», «Жінки на святі Фесмофорій» і «Жаби»), що відносяться до останніх років Пелопоннеської війни, від 411 до 405 р. Після того багатого надіями часу, коли були написані «Птахи», Афіни спіткала нещасна катастрофа. Військо, відправлене до Сицилії, було 413 р. зовсім знищено. Держава втратила значну частку своєї влади; спартанці, зайнявши Декелею, зміцнилися в центрі Аттики та погрожували Афінам. Аристократичні та олігархічні прагнення знову набули чинності та погрожували демократичному правлінню, яке дійсно незабаром (411 р.) мало (хоча й ненадовго) поступитися своїм місцем пануванню Чотирьохсот. У цей похмурий і неспокійний час комічна поезія була позбавлена свого справжнього ґрунту, і якщо Арістофан і не втратив своєї колишньої веселості та гумору, то все-таки в нього вже не стало колишнього гумористичного погляду на політичні справи.

Аристофан знову виступив проповідником світу у своїй комедії «Лісістрата» («Жінка, яка розпускає військо», 411 р.). З усієї Греції сходяться до Афін жінки, щоб відновити світ; вони опановують Акрополем; афінський уряд не в змозі вигнати їх звідти. Вони оголошують, що не хочуть жити з чоловіками, доки чоловіки не примиряться між собою; чоловіки змушені примиритися. Тон цієї комедії дуже нескромний, багато непристойного.

Аристофан – «Жінки на святі Фесмофорій» (короткий зміст)

У «Лісістраті» мало політичної сатири, в комедії «Жінки на святі Фесмофорій», даної того ж року, зовсім її немає; при тодішньому роздратуванні партій вона була, мабуть, небезпечна. Нова комедія Аристофана було побудовано грунті літературної критики і спрямовано особливо проти Евріпіда. Тут насміюється нелюбов Евріпіда до жінок, але так, що жінкам дістається від коміка чи не більше, ніж від трагіка.

Жінки, що зібралися на святі Фесмофорій, вирішують, що треба покарати Евріпіда за безліч образ, які він завдав у своїх трагедіях жінкам, і засуджують його на смерть. Евріпід присилає до їх зборів захисника, переодягненого в жіночу сукню; він обирає для цієї ролі свого зніженого друга-літератора Агатона. Агатон боїться йти в збори жінок і передає свій жіночий костюм Менісілоху, родичу та другу Евріпіда. Аристофан описує, як убравшись жінкою, Менісилох чудово виконує своє доручення: він говорить про жінок ще набагато гірше, ніж Евріпід. Це збуджує у його слухачках підозру. Жіноподібний, безбородий Клісфен чув про вигадану Єврипідом хитрість; за його допомогою жінки викривають Мнесилоха та віддають під варту тюремнику, скіфу. Евріпід хоче пом'якшити тюремника, декламуючи уривки зі своїх трагедій; але це діє на скіфа. Тоді Евріпід підсилає до нього флейтистку, вона веде його; жінки примиряються з Евріпідом.

Арістофан

«Вершники»

Вершники - це не просто кіннотники: так називався в Афінах цілий стан - ті, у кого вистачало грошей, щоб тримати бойового коня. Це були люди заможні, мали за містом невеликі маєтки, жили з них доходом і хотіли, щоб Афіни були мирною замкненою сільськогосподарською державою.

Поет Арістофан хотів миру; тому він і зробив вершників хором своєї комедії. Вони виступали двома напівхоріями і щоб було смішніше, скакали на іграшкових дерев'яних конях. А перед ними актори розігрували блазневу пародію на афінське політичне життя. Хазяїн держави — старий Народ, старий, лінивий і з розуму, а його обходжують і улещають хитрі політикани-демагоги: хто догодливіший, той і сильніший. На сцені їх четверо: двох звуть справжніми іменами, Нікій і Демосфен, третього звуть Кожевник (справжнє ім'я йому Клеон), а четвертого звуть Ковбасник (цього головного героя Арістофан вигадав сам).

Для мирної агітації час був важким. Нікій і Демосфен (не комедійні, а справжні афінські полководці; не плутайте цього Демосфена з однойменним знаменитим оратором, який жив на сто років пізніше) щойно біля міста Пілоса взяли в оточення велике спартанське військо, але розбити і захопити його не могли. Вони пропонували скористатися цим укладання вигідного світу. А противник їхній Клеон (він і справді був ремісником-шкіряником) вимагав добити ворога і продовжувати війну до перемоги. Тоді вороги Клеона запропонували йому самому прийняти командування — сподіваючись, що він, який ніколи не воював, зазнає поразки і зійти зі сцени. Але трапилася несподіванка: Клеон здобув при Пілосі перемогу, привів спартанських бранців до Афін, і після цього від нього в політиці вже зовсім не стало проходу: хто б не намагався сперечатися з Клеоном і викривати його, тому одразу нагадували: «А Пілос? а Пілос?» — і довелося замовкати. І ось Аристофан взяв на себе немислиме завдання: пересміяти цей «Пілос», щоб за будь-якої згадки цього слова афіняни згадували не Клеонову перемогу, а Аристофанові жарти і не пишалися б, а реготали.

Отже, на сцені — хата господаря Народу, а перед будинком сидять і журяться два його раби-прислужники, Нікій і Демосфен: були вони у господаря в милості, а тепер їх відтер новий раб, негідник шкіряник. Вони двоє заварили славну кашу в Пілосі, а він вихопив її з-під носа і підніс Народу. Той сьорбає, а шкіряникові кидає всі ласі шматочки. Що робити? Подивимося у давніх пророкуваннях! Війна — час тривожний, забобонний, люди в багатьох згадували (або вигадували) старовинні темні пророцтва і тлумачили їх стосовно нинішніх обставин. Поки шкіряник спить, вкрадемо в нього з-під подушки найголовніше пророцтво! Вкрали; там написано: «Гірше перемагається тільки гіршим: буде в Афінах канатник, а гірший його скотар, а гірший його шкіряник, а гірший його ковбасник». Політик-канатник і політик-скотар уже побували при владі; тепер стоїть шкіряник; треба шукати ковбасника.

Ось і ковбасник із м'ясним лотком. Ти вчений? — «Тільки калатушками». - «Чому навчався?» - "Красти і відпиратися". - «Чим живеш?» — І передом, і задом, і ковбасами. - «О, рятівник наш! Бачиш цей народ у театрі? Хочеш над ними всіма бути правителем? Вертети Радою, кричати в зборах, пити і блудити на казенний рахунок? Однією ногою стояти на Азії, іншою на Африці?» - "Та я низького роду!" - "Тим краще!" - «Та я майже неписьменний!» — «Те й добре!» - "А що потрібно робити?" — «Те ж, що й з ковбасами: крутіше замішуй, міцніше підсолюй, польстивий підсолоджуй, голосніше вигукуй». - "А хто допоможе?" - «Вершники!» На дерев'яних конях на сцену в'їжджають вершники, переслідуючи Клеона-шкіряника. «От твій ворог: переверни його вихвалянням, і батьківщина — твоя!»

Починається змагання у вихвалянні, що перемежується бійками. Ти шкіряник, ти шахрай, всі твої підмітки - гнилизна! — А зате я цілий Пілос проковтнув одним ковтком! — «Але спершу набив утробу всією афінською скарбницею!» — «Сам ковбасник, сам кишочник, сам недоїдки крав!» — «Як не силкуйся, як не дуйся, все одно перекричу!» Хор коментує, під'юджує, поминає добрі звичаї батьків і нахвалює громадянам найкращі наміри поета Арістофана: були й раніше добрі автори комедій, але один старий, інший п'яний, а ось цього варто послухати. Так належало у всіх старовинних комедіях.

Але це приказка, головне попереду. На шум з будинку ходою, що заплітається, виходить старий Народ: хто з суперників більше його любить? "Якщо я тебе не люблю, нехай мене розкроять на ремені!" - Кричить шкіряник. "А мене нехай нарубають на фарш!" - Кричить ковбасник. «Я хочу твоїм Афінам влади над усією Грецією!» — «Щоб ти, Народе, страждав у походах, а він наживався від кожного видобутку!» — «Згадай, Народе, від кількох змов я тебе врятував!» - «Не вір йому, це сам він каламутив воду, щоб рибку половити!» - «Ось тобі моя овчина гріти старі кістки!» - «А ось тобі подушечка під зад, який ти натер, гребучи при Саламін!» — «У мене для тебе ціла скриня благих пророцтв!» - «А в мене цілий сарай!» Один за одним читають ці пророцтва — пишномовний набір безглуздих слів — і один за одним їх тлумачать найфантастичнішим чином: кожен на користь собі і на зло противнику. Звичайно, у ковбасника це виходить набагато цікавіше. Коли закінчуються пророцтва, у хід ідуть загальновідомі приказки — і з найнесподіванішими тлумаченнями на злобу дня. Нарешті справа доходить до прислів'я: Є, крім Пілоса, Пілос, але є ще Пілос і третій! (у Греції дійсно було три міста під такою назвою), слідує купа неперекладних каламбурів на слово «Пілос». І готово — мети Арістофана досягнуто, вже жоден із глядачів не згадає цей Клеонів «Пілос» без веселого сміху. «Ось тобі, Народе, від мене юшка!» — А від мене каша! - «А від мене пиріг!» — А від мене вино! - «А від мене спекотне!» — «Ой, гарбар, подивися, он гроші несуть, поживитися можна!» - Де? де?» Шкірник кидається шукати гроші, ковбасник підхоплює його спекотне і підносить від себе. «Ах ти, негіднику, чуже від себе підносиш!» — «А чи не так ти і Пілос собі привласнив після Нікія та Демосфена?» — «Не важливо, хто засмажив, — честь тому, хто підніс!» - проголошує Народ. Шкірника женуть у шию, ковбасника проголошують головним радником Народу. Хор підспівує всьому цьому куплетами на славу Народу і на ганьбу такого розпусника, і такого боягуза, і такого казнокрада, всіх — під власними іменами.

Вершниками в Афінах називали цілий стан людей, які мали кошти на утримання бойового коня. Ці заможні люди володіли заміськими маєтками, отримували з них дохід і хотіли, щоб Афіни залишалися замкнутою мирною сільськогосподарською державою.

У комедії Арістофана хор складався з вершників, які стрибали на дерев'яних конях. А актори розігрували перед ними пародію на політичне життя Афін. У ролі господаря держави старий, що вижив з розуму, лінивий старий - Народ. Політикани обходжують його. Хто більше догодить, той і сильніший. Двох звуть справжніми іменами Демосфен та Нікій, а двох вигаданими – Кожевник та Ковбасник. Справжнє ім'я Кожевника – Клеон, а Ковбасник – вигаданий персонаж.

Нікій та Демосфен були полководцями, які взяли в оточення спартанське військо біля міста Пілоса, проте захопити його в полон та розбити так і не змогли. Полководці пропонували скористатися своєю перевагою для укладання миру на вигідних умовах, але їхній суперник Клеон (Кожевник) вимагав продовження війни до повної капітуляції ворога. Тоді йому запропонували самому командувати військом, сподіваючись, що він зазнає нищівної поразки і назавжди піде з політичної арени. Але несподівано Клеон здобув перемогу над спартанцями. Завдяки цій його перемозі з ним ніхто не насмілювався сперечатися. А тим, хто все-таки наважувався вступити з ним у суперечку, одразу нагадували про Пілос, і їм доводилося замовкати. Аристофан вирішив засміяти саме слово «Пілос», щоб за його згадці афіняни згадували не перемогу Клеона, а жарти Аристофана.

Перед будинком Народу сидять і журяться Демосфен і Нікій, вони потрапили в немилість до господаря, а їхнє місце зайняв Кожевник. Для повалення шкіряника необхідно заглянути в давні прогнози. Пророцтво, яке вони вкрали з-під подушки шкіряника, свідчить: «Гірше перемагається тільки гіршим: буде в Афінах канатник, а гірший його скотар, а гірший його шкіряник, а гірший його ковбасник». І канатник, і скотар у влади вже побували, тепер править шкіряник, отже треба шукати ковбасника.

На сцену виходить ковбасник і між опонентами починається бійка та змагання у вихвалянні. На шум виходить зі свого будинку старий Народ. Хто його більше любить? Ковбасник та Кожевник читають пророцтва і тлумачать їх кожен на свою користь. У ковбасника це виходить набагато цікавіше. Доходить справа до прислів'я: «Є, крім Пілоса, Пілос, але є ще Пілос і третій!», Далі йде безліч неперекладних каламбурів зі словом «Пілос». Мета Арістофана досягнута, всі регочуть. Шкірника проганяють, а ковбасника проголошують новим головним радником Народу.

Ковбасник та Народ разом йдуть сценою. Народ оголошує, як добре тепер житимуть усі хороші люди і як поплатяться за свої гріхи погані.

Арістофан

Вершники

Діючі лиця

Народ афінський старезний старий

Кожевник (Клеон)

Ковбасник (Агоракріт)

1-й раб (Нікий)

2-й раб (Демосфен)

Слуги

Німфи світу

Хор із двадцяти чотирьох вершників знатних афінських юнаків

На сцені – оселя Народу. З дверей із плачем вибігає 1-й раб Нікій.

Нікій

Вибігає 2-й раб Демосфен.

Демосфен

Так, так, нехай занапастить гіркою загибеллю
Розпафлагонця підло!

Нікій

(Помічаючи Демосфена)

Ну як живеш?

Демосфен

Та як і ти, погано!
Підійди сюди!

Нікій

Затягнемо разом плач Олімпу жалісний.

(вдаючи, що грають на флейті)

Міу-міу-міу-міу-міу-міу.

Демосфен

Стривай, досить скарг! Чи не пошукаємо,
Як нам урятуватися? А в плачі втіхи немає!

Нікій

Що ж нам робити?

Демосфен

Скажи ти!

Нікій

Ні, ти скажи,
Щоб мені не сперечатися!

Демосфен

Ні слівця, бачить Зевс!

Нікій

У слова, благаю, визнання хмари моє!

Демосфен

Ну, кажи сміливіше, я потім скажу.

Нікій

Немає сміливості! І слів мені не знайти ніяк
Вправних, слизьких, гладких, еврипідівських.

Демосфен

Ах, ні, не треба єврипідівської брюкви!
Як нам піти, придумай, від хазяїна.

Нікій

Так кажи «дерем», склади поспіль зв'язавши.

Демосфен

Ну ось, сказав: «Дерем».

Нікій

Тепер додай ще
«У» перед «де» та «рем».

Демосфен

Нікій

Так, покрий тепер
«Де-рем», а потім «у» скоромовкою!

Демосфен

Де-рем, у-де-рем, у-де-рем.

Нікій

Ага, ну що?
Сподобалось?

Демосфен

Звичайно, тільки ось боюся
За шкіру.

Нікій

Чому ж?

Демосфен

Так у поротих
Линяє шкура, знаєш?

Обидва стурбовано мовчать.

Нікій

Чи не краще нам
У біді такий з благанням до вівтаря припасти?

Демосфен

До чиїх вівтарів? Мабуть, у богів ти віриш?

Нікій

Демосфен

А чому?

Нікій

Тому, дивак,
Що я богопротивний. Виходить, боги є.

Демосфен

Ти правий! Але чи іншого немає виходу?
Чи не розповісти нам про справу глядачам?

Нікій

Демосфен

Отже, почну!

(Глядачам.)