Коротка біографія насіння яковича надсона. Семен Надсон - повне зібрання віршів

Надсон Семен Яковичнародився 14(26).XII.1862 р. у Петербурзі у ній дрібного чиновника - поет.

У 2-річному віці втратив батька.

У 1872 р. І. С. Мамонтов (дядько Семена) визначив його пансіонером у Петербурзьку військову гімназію, а через рік від сухот померла його мати. Після закінчення гімназії Семена Яковича було віддано опікуном до Павлівського військового училища.

У 1882 році він вийшов підпоручником у Каспійський полк, розквартований у Кронштадті.

Військова служба обтяжувала поета, і в 1884, вже безнадійно хворий на туберкульоз, він насилу домігся відставки.

Якийсь час був секретарем редакції «Тижня». Однак його здоров'я швидко погіршувалося. Надсон виїхав лікуватися за кордон. Але лікування у Німеччині, Швейцарії, Франції не дало результатів.

Останні роки поет жив на Україні, співпрацюючи у київській газеті «Зоря».

Надсон Семен Якович почав писати вірші з дев'яти ліг.

У 1878 з'явився перший вірш - "На світанку" в журналі "Світло". Потім він став часто друкуватися в "товстих" журналах "Думка", "Слово", "Підстави", "Дело" та інших.

У 1882 найважливішою подією у його житті та літературній долі було знайомство з відомим поетом-петрашевцем О.М. Плещеєвим, який увів його до журналу «Вітчизняні записки». У своїй автобіографії поет писав про Плещеєва: «Його я вважаю, своїм літературним хрещеним батьком і нескінченно завдячує його теплоті, смаку та освіті, що виховала мою музу». Зближується поет із літераторами демократичного табору - Салтиковим-Щедріним, В. Шелгуновим, Гаршиним та іншими.

На юнацькій ліриці Семена Яковича позначився вплив Плещеєва та Некрасова. Особливо виявилися некрасовские мотиви у розкритті селянської теми у творах:

"Мати" (1878),

"Похорон" (1879),

"Святитель" (1880-82). Вони відображена любов поета до рідного народу, до «страждалих братів» і ненависть до гнобителів.

У віршах:

"Вперед!" (1878),

"Слово" (1879),

«Призов» (1878),

«Ідеал» (1878) помітно вплив плещеївського вірша «Вперед! без страху та сумніву». Вони поет закликає борців на подвиг в ім'я світлих ідеалів. Два вірші – «Призов» і «Ти вгамуйся, кручинушка» (1878) – були заборонені цензурою і за життя поета так і не з'явилися в пресі. Особливо великою популярністю у сучасників користувався вірш Семена Яковича «Друг мій, брате мій, втомлених!, що страждають! брат» (1880), повне віри в те, що настане час, коли не буде на світі «ні сліз, ні ворожнечі».

Розквіт поетичної діяльності Надсона С.Я. посідає 80-ті гг.

У 1885 році вийшла перша книга його віршів.

У 1886 з'явилося її друге видання, перероблене та доповнене. За неї поету було присуджено Академією наук Пушкінська премія. Ліберально-буржуазні критики (Голеніщев-Кутузов, Грот, Арсеньєв та інші) оцінили книгу в цілому позитивно, але не визнавали в Надсоні поета-громадянина, а вважали його співаком зневіри, спокою та примирення. Насправді ж поезія Семена Яковича мала громадянський характер: вона торкалася тем громадського обов'язку поета, батьківщини, революційного подвигу, викриття буржуазної дійсності. Поет захищав творчі принципи Некрасова. У своїх критичних статтях («Літературні нариси», 1883; «Нотатки з теорії поезії») та поетичній практиці він рішуче відкидав теорію «чистого мистецтва», відстоював «тенденційну», тобто соціально активну, поезію. Ідея громадського обов'язку поета перед народом виражена у кращих віршах про поета та поезію:

Співак (1881),

«Милий друже, я знаю, я глибоко знаю» (1882),

«Мрія» (1883),

«Співач, повстань!., Ми чекаємо тебе, повстань» (1884),

"У відповідь" (1886) та інші.

Поет не повинен мовчати, коли навколо «звучать ридання», його обов'язок – співати про страждання забутого брата. Найкращим у цьому циклі є надрукований у «Вітчизняних записках» вірш «Мрії», дуже високо оцінений Салтиковим-Щедріним та Плещеєвим. Мотиви революційного подвигу та вірності громадянському обов'язку, боротьби та протесту, викриття буржуазної дійсності повторюються у багатьох віршах:

«Півдороги» (1880-81),

«Ні звуку в похмурій тиші каземату» (1882),

«За невиразними ознаками, доступними для небагатьох» (1885),

«З пісень про невільників» (1884),

«Не хотів він йти, загубившись у натовпі» (1885),

"На могилі Герцена" (1885-86) та інші Надсон яскраво показує страждання за народ революціонерів-одинаків. У розкритті образів борців Семен Якович має багато спільного з поетами-народовольцями - Якубович, Фігнер, Морозовим, Омулевським.

Поезія Надсона С.Я. в ті роки далекі, глухі надихала демократичну молодь на боротьбу і зміцнювала її віру в майбутнє. Гарячим патріотизмом пройняті його вірші про батьківщину:

«Знову місячна ніч, тільки місячна ніч на чужині» (1885),

«Ні, муза, не клич, не захоплюй мріями» (1884),

"На могилі Герцена" (1885-86).

Позицією поета цікавився У. І. Ленін. На засланні він, за спогадами М. До. Крупської, «ледве напам'ять вивчив його» і Некрасова.

Поетична діяльність Семена Яковича відбувалася у вкрай реакційну епоху 80-х рр., і це визначило її особливий колорит. Крах надій демократичної інтелігенції призвело до панування песимізму, зневіри в майбутнє. Мотиви сумніву та розгубленості проходять крізь усю складну та суперечливу лірику Надсона. Суперечливість ця полягає в тому, що поряд з вірою в ідеал звучить невіра в нього, поряд із закликом до боротьби зустрічаються сумніви щодо її необхідності, ноти примирення. Скарги ліричного героя на своє безсилля, розчарування в колишніх ідеалах, розгубленість виражаються у багатьох творах:

«Томлячись і страждаючи у темряві негоди» (1880),

«Муза, гину!.. Дурно і безбожно» (1881),

«Завіса скинута: жодних нових захоплень...» (1881),

«Як білим саваном, покрита снігами» (1881),

«Наступне» (1884) та інших.

Він «надії світлі, і юність, і любов... все осміяно... оплакано., забуто, поховано і знову воскресне».

В останні роки поет все частіше звертається до теми трагічної загибелі людини:

«Тісне життя, руйнується живцем тіло»,

«Черв'як, розчавлений долею» (1883),

"Померла моя муза" (1885),

«Так, молодість минула» (1885) та інші.

Ці твори найбільш похмурі та безнадійні за своїм настроєм. Однак у них поет із приголомшливою силою малює життя тієї епохи, яка губить у людині все прекрасне і шляхетне, знищує його фізично. У цьому глибокий сенс романтичного образу людини, яка гине в ліриці Надсона. Песимізм поета був викликаний й не так особистими слабкостями поета, скільки історичними умовами, т. е. висловився загальної хвороби «покоління, проклятого богом», хвороби, що охопила значну частину російської інтелігенції після поразки «Народної волі». Недарма ліричний герой поета виправдовується: «Не звинувачуй мене, друже мій, я син наших днів, син роздумів, тривог і сумнівів». Мотивами смутку пофарбована любовна та пейзажна лірика:

«З пісень кохання», 1883;

"Весна, весна йде!..", 1886.

Поетична форма віршів Семена Яковича, незважаючи на їхню відому романтичну абстрактність та одноманітність мови та образів, відрізняється щирістю та драматизмом. Більшість його віршів будується за принципом чергування елементів, симетрії та чітких антитез. Цивільним віршам притаманна ораторська інтонація, любовним та пейзажним – співаність та музичність. Завдяки цьому багато відомих композиторів (Кюї, Рахманінов, Балабанов, Спендіарів та ін.) на основі віршів Надсона створили ряд пісень і романсів:

«У тіні задумливого саду» (1879),

«У гаю зеленою, над тихою річкою» (1880),

«Мрії» («Мені снилося вечірнє небо», 1881) та інші.

Стара ліберально-буржуазна та вульгарно-соціологічна критика (Н. Котляревський, В. Шулятиков, М. Неведомський та інші) вважала Надсона С.Я. співаком безнадійного песимізму, прихильником «чистого мистецтва» та предтечею російського символізму. Критики демократичного табору (М. Михайловський, В. Шелгунов, П. Якубович), навпаки, відносили його до «тенденційних» поетів, наголошуючи на його спадщині цивільні мотиви. Радянські літературознавці справедливо зближують Семена Яковича з поетами некрасовської школи.

Семен Якович Надсон - знаменитий російський поет, народився Санкт-Петербурзі 14 грудня 1862 року. Його батько Яків Семенович, надвірний радник, єврей за походженням, був обдарованою людиною, добре музикував і співав. Мати, Антоніна Степанівна, - із шляхетного дворянського роду Мамонтових.

Семен Надсон ще не виповнилося і двох років, коли його батько помер від розладу психіки. Його вдова, залишившись без жодних засобів для існування, переїжджає до Києва, де влаштовується економкою. Невдовзі Антоніна Степанівна знову виходить заміж. То справді був вкрай невдалий шлюб. Все сімейство виснажували часті сімейні сцени між батьками. Не витримавши такого життя, вітчим Семена Надсона вчиняє самогубство.

Антоніна Степанівна разом із дітьми – Семеном та Анною – повертається до Санкт-Петербурга і поселяється у свого брата. Її здоров'я сильно підірване невдачами, бідністю і застарілою сухотою, і проживши недовго в Пітері, вона вмирає, залишивши дітей під опікою брата, Діодора Степановича. Семен недолюблював маминого брата, і порівнював своє дитинство, частково і через це, з «темною та сумною історією».

У десятирічному віці Семена віддають до Другої військової гімназії, по закінченні якої він вступає до Павлівського військового училища. Будучи на навчаннях, сімнадцятирічний Надсон сильно застуджується. Лікарі знаходять у нього туберкульоз. На лікування його відправляють до Тифлісу, де він перебуває протягом року.

В1882 Надсон - підпоручик Каспійського полку в Кронштадті. Біографія Надсона з цієї миті стає вже «історією світлою». Вперше в його житті настає період спокою, він цілком задоволений усім, що відбувається з ним, його душа відтає після похмурих дитячих років. У його віршах «світла сторона життя» відразу знаходить своє відображення.

Військова служба дуже обтяжує Семена Надсона. Але все погане відступає в порівнянні з теплою компанією друзів, де його гострий розум і жива манера вести розмову, зростаюча поетична популярність знаходить все більше і більше відгуку. Через два роки, завдяки можливості, що підвернулася, Надсон йде у відставку.

Почавши громадянське життя, Семен Надсон служить у редакції газети «Тиждень». Загострення сухот змушує друзів поета відправити його «на води» до Вісбадену, потім – до Ніцци. У цьому велику допомогу надає літературний фонд. Але хвороба не відступає перед хорошими кліматичними умовами курортів, ні перед оперативними втручаннями лікарів. Влітку 1885 друзі перевозять його назад до Росії. Ще півтора роки Семен Надсон, з болючим болем у ураженій туберкульозом нозі, «вириває» щодня у смерті, живучи то в селі під Подільськом, то в Київській губернії.

19.01.1887 року Семен Надсон помирає у Ялті.

Тіло Надсона перевозять до Санкт-Петербурга. Шанувальники його таланту несуть труну з тілом поета на руках до кладовища Волкова. Похований поет неподалік могил Добролюбова і Бєлінського.

Незважаючи на смертельну хворобу, дорослі роки життя поета були забарвлені у світлі тони. У 1885 році виходить перше і єдине прижиттєве зібрання творів поета. Книжки розходяться, як «гарячі пиріжки». Збірку перевидають ще двічі. Академія наук присуджує автору Пушкінську премію, його друкують у популярних журналах, завалюють листами шанувальники.

Перебуваючи у Києві, Надсон влаштовує вечір на підтримку Літературного фонду. Громом оплесків, викликами «на біс» зустрічають кожен вірш поета. Після виступу захоплені шанувальники несуть його на руках.

У пошуках заробітку у київський період життя Надсон звертається до газети «Зоря». Одна з головних цілей роботи – зібрати та повернути до Літературного фонду гроші, які виділялися йому на лікування. У газеті він пише критичні статті фейлетони про стан сучасної журналістики та літератури. В.П. Буренін, критик із «Нового часу», дозволяє собі засумніватися у справжності хвороби Надсона. Він вважає недугу поета придуманою для того, щоб отримувати різні посібники. Звинувачення незаслужене і тим більше образливе для смертельно хворого поета. Він шукає правосуддя і збирається їхати до міста Неви, щоб отримати сатисфакцію. Друзі не пускають поета в цю далеку подорож. Напади Буреніна відновлюються, і з кожним разом наростають дедалі більше. Буренін буквально «закопує» живого Надсона, поливаючи поета брудом наклепу. Останній фейлетон, опублікований у «Новому часі», виходить у світ вже після смерті поета в Ялті.

Писати Надсон починає під час юнацтва. У 1878 року у журналі «Світло» виходить його перший вірш. Потім йдуть публікації в інших популярних журналах і газетах того часу. У 1882 році він знайомиться з О.М. Плещеєва, з яким обговорює свої вірші. З легкої руки Плещеєва починає друкуватися у «Вітчизняних записках». Перші вірші, що вийшли у цьому журналі, відразу викликають велику цікавість публіки. З того моменту Надсон стає популярним. Його вірші чекають, ними захоплюються, їх цитують. Зібрання віршів Надсона за 10 років було перевидане 14 разів загальним тиражем понад півсотні тисяч екземплярів.

Усі права на свої твори Надсон передав Літературному фонду на знак вдячності про підтримку, яку Фонд надав йому під час хвороби. У вищезгаданої організації є фонд коштів, зібраних від продажу творів поета. На даний момент сума складає близько п'ятдесяти тисяч рублів. Для порівняння: поетові Літературний фонд виділяв на лікування близько 600 рублів.

Літературні критики з якоїсь причини недооцінювали Надсона, відносячи його до розряду поетів другого плану, і даремно. Надсон-поет опинився на гребені того прикордонного настрою, який характерний найкращим літераторам 70-80-х років 19 століття. Він не може мовчати, чуючи навколо себе стогнання та крики, його поезія – це вже не оспівування прекрасного, піднесених почуттів, мрій ідеалів. Поет сумнівається і намагається всіма силами боротися з несправедливістю у суспільстві. У розповіді Гаршина «Художники» один із героїв – Рябінін – є своєрідним портретом Надсона. Як і герой оповідання, Надсон не може повністю стати борцем з несправедливістю «від поезії». Він слабкий, терзаємо хворобами, і поки що його місце - осторонь справжніх мучеників за ідею. Його не можна повною мірою назвати «цивільним» поетом.

Мотиви громадянської лірики у творчості Надсона також глибоко особистісні, як будь-які інші. Як істинний патріот, він не може мовчати, і висловлює свій настрій і думки у віршованій формі, включаючи до роздумів ліричні відступи, зупиняючись на поривах душі, тим самим відходячи від істинної громадянської лірики. Надсон вважає своїм обов'язком висловити як своє ставлення до місця поета та її призначенні, а й виступити проти недоліків існуючого ладу. Проте боротьба надсона завжди асоціюється з болем, стражданням. Образ Батьківщини у Надсона - це образ страждальниці, що крізь біль намагається боротися. Вірші та нотатки критичного характеру, що демонструють, що Надсон більше громадянин, ніж поет, були надруковані після смерті поета. Він писав їх «у стіл», збираючи і не наважуючись надрукувати.

Окремі твори поета стоять одному ряду з найкращими зразками громадянської лірики російських поетів, з віршами Нікітіна, Некрасова. В одному з перших своїх віршів - «Поет» - Надсон розмірковує про два «стовпи» поезії: вираження громадянських почуттів та служіння високим ідеалам мистецтва. У пізній творчості Надсон ділиться зі своїми читачами своїми сумнівами: з одного боку, він закликає до боротьби, з іншого - мучить, чи потрібна насправді боротьба. Віра в те, що добро зрештою переможе, отруєна тривожною думкою, що все одно все піде в небуття, а отже, всі зусилля марні.

Надсон із болем визнає, що добро програє в сутичці з тією лавиною людського страждання, горя, несправедливості, ворожнечі, що накрила світ. Часом у нього виникає суперечливе ставлення до особистого благополуччя. Ще вчора, здається, він не хотів змін, був готовий зректися іскри щастя, а сьогодні вже, піддавшись весні, прагне жити і дихати на повні груди, насолоджуючись суспільством прекрасної дами - про це поет міркує в одному зі своїх найпопулярніших віршів. І знову читач залучений до його роздумів, і знову переживає разом із автором усі прикрощі та радості.

Надсон живе у поезії щодня, щогодини. Своїми переживаннями він ділиться з читачем, не приховуючи від «милого друга». Звідси коливання настрої, деяка невизначеність поглядів, об'єднаних одним загальним виразом людинолюбства. Людинолюбець, готовий постраждати за щастя інших – Ісус Христос – ось ідеал Надсона. Перед Богом поет схиляється з молитвою на устах, просячи захистити всіх сирих та убогий, схиляючись перед його стражданнями, його кришталевою душею.

Сам Надсон прагне дотримуватися заповідей Христа, що відображається в поезії. Його ліричний герой готовий допомагати тим, хто просить, втомився і хворий, співчувати. У цій всеосяжній готовності допомагати та любити – творче кредо Надсона. Його душевні пориви збіглися якнайкраще з душевними муками сучасників.

Багато критиків у чомусь порівнюють поезію Надсона із творчістю Некрасова. Однак їх не можна ставити в один ряд. Лірика Надсона більш душевна, м'яка, у ній більше страждання, а чи не протесту. Своїм м'яким опором, життям, що межує з мукою, він займає своє унікальне місце з російською літературою.

Його поетична зірка не яскрава, але дуже світла та прониклива. Віршовані рядки наповнені музичністю, це більше розмова до душі, наповнена яскравими точними образами. У його поезії немає риторики, явних закликів та вигуків. Він плавний і душевний, і цим зрозумілий кожному читачеві. У роботі над мовою він домагався того, щоб кожне слово несло у собі думку. Деякі його поетичні рядки стали крилатими виразами - так точно автор зміг помітити рух моменту.

Критичні статті Надсона не стали яскравим моментом його творчості, проте мають місце як етапи розвитку поета.

Задушевність, страждання та співчуття до терплячого, щирість почуттів та настроїв – усе це зробило поезію Надсона безсмертною та популярною ще довгі роки.

Звертаємо Вашу увагу, що в біографії Надсона Семена Яковича представлені найголовніші моменти життя. У цій біографії можуть бути втрачені деякі незначні життєві події.

Літературна діяльність С. Я. Надсона тривала лише дев'ять років - талановитий поет передчасно загинув у 24-річному віці. У поезії Надсона, глибоко щирою і задушевною, відображено не лише образ самого поета, а й лад думок та почуттів цілого покоління - людей 80-х років XIX століття. Саме це забезпечило Надсону величезний успіх сучасників. У справжній збірник, що є найбільш повним зібранням віршів С. Я. Надсона, включені багато творів поета, що раніше не публікувалися.

Семен Якович Надсон
Повне зібрання віршів

Г. Бялий. С. Я. Надсон

Семен Якович Надсон жив дуже недовго, лише 24 роки. У пам'яті читачів зберігся образ поета, який тимчасово загинув від злої сухоти на зорі своєї діяльності, що почалася гучним успіхом. У віршах Надсона часто йшлося про тяжку недугу, про тугу в'янення, про близьку загибель. Зрозуміло, всі розуміли, що це не вузькобіографічні мотиви, що Надсон говорить не лише про свою особисту долю, а й про "хвороби" цілого покоління. Визнання та скарги хворого поета набули широкого сенсу, але вони зберегли при цьому особисті ноти, задушевність та ліризм.

Життя Надсона склалося невдало, і біди переслідували його чи не від народження. Народився він 14 грудня 1862 року в Петербурзі, у небагатій чиновницькій родині. Незабаром після народження сина вся родина переїхала до Києва. У дворічному віці Надсон втратив батька. Мати Надсона Антоніна Степанівна служила економкою і вчителькою в сімействі Фурсова і своїми працями утримувала сина і молодшу дочку. Дитинство Надсона було важким. Недарма у своїй автобіографії він повідомляв: "Історія мого дитинства – історія сумна та темна". Коли Надсону було сім років, мати його, посварившись із господарями, переїхала до Петербурга і оселилася в сім'ї свого брата Д. С. Мамонтова. У Петербурзі Надсон вступив до підготовчого класу гімназії. Незабаром його мати вдруге вийшла заміж, за київського чиновника М. Г. Фоміна, знову переїхала з чоловіком до Києва, і Надсон продовжував навчання в одній із київських гімназій. Але нещастя на цьому не скінчилося. Вітчим Надсона був хворий на важку психічну хворобу. Він змучив дружину сімейними сценами і, нарешті, у нападі божевілля покінчив життя самогубством. Родина Надсона залишилася без жодних засобів для існування і жила на мізерні подачки "добрих людей" - знайомих і родичів. Інший брат матері Надсона, І. С. Мамонтов, пожалівшись над вдруге осиротілою сім'єю, викликав Антоніну Степанівну з дітьми до Петербурга і визначив Надсона пансіонером у військову гімназію. Це було в 1872 році, а через рік Антоніна Степанівна померла. Надсон залишився у дядька, І. С. Мамонтова, сестра його перейшла жити до Д. С. Мамонтова. Таким чином, Надсон опинився на самоті, під опікою людей, які не любили його і нерідко ображали жорстоко і грубо. Єдиною світлою плямою в гімназійний період життя Надсона була його гаряча любов до Н. М. Дешева, сестри товариша з гімназії. У березні 1879 року Н. М. Дешевова раптово померла. Пам'ять про неї Надсон зберіг до кінця свого життя, їй присвятив він згодом збірки своїх віршів.

У 1879 році Надсон закінчив гімназію і вступив до Павлівського військового училища.

Надсон був болючим та слабким підлітком. Через хворобу він мав виїхати на Кавказ, де провів зиму та літо 1880 року. У 1882 році він закінчив училище і вийшов підпоручником до Каспійського полку, розквартованого в Кронштадті.

Військова служба не приваблювала Надсона анітрохи. В училищі його було визначено проти своєї волі. Йому пристрасно хотілося вступити до університету чи до консерваторії: він непогано грав на скрипці та на роялі і палко любив музику. У 1880 році він записав у щоденнику: "Громадське життя йде вперед! З кожним днем ​​виступають нові трудівники думки та мистецтва, а я повинен витрачати час на військові науки, ламати і мучити себе в ім'я дисципліни і мати в перспективі становище військового!"

"Трудівники думки та мистецтва" – серед них хотілося бути Надсону, а не в задушливому середовищі дворянського сімейства Мамонтових і не в колі вихованців військового училища. Надсон захоплювався літературою, у дитинстві він разюче багато читав, читав без розбору, що траплялося під руку. "Таємниці" різних дворів, Загоскін, Гончаров, Решетников, Лєсков, Шиллер, Гофман, Ауербах – такий строкатий перелік авторів, про які він згадує у своєму, не юнацькому навіть, а дитячому щоденнику. Щоденник він почав вести дуже рано, років одинадцяти-дванадцяти, і з недитячою серйозністю заносив на його сторінки життєві враження, злегка белетризовані, юнацькі вірші та роздуми про життя, найчастіше сумні, не без відтінку літературності, в дусі Лермонтова, а іноді й прямо із посиланнями на нього. "Життя ж, "як подивишся з холодною увагою навколо, - такий порожній і дурний жарт", як сказав Лермонтов, а моя думка, що і образлива на додачу", - записав Надсон 10 лютого 1878, а двома днями раніше, процитувавши з " Демона"

І знову залишився він гордовитий,
Один, як раніше, у всесвіті
Без надії та любові,

Надсон вигукнув: "Що не кажіть, а краще за Лермонтова немає у нас поета на Русі. Втім, я, можливо, думаю і кажу так тому, що сам співчуваю йому всією душею, що сам переживаю те, що він пережив і великими віршами передав у своїх творах".

Надсон почав писати вірші дуже рано, ще у дитячому віці. У 1878 році він зважився віднести свій вірш "На зорі" до журналу Н. П. Вагнера "Світло", і він був прийнятий. Надсон з нетерпінням чекав на появу номера журналу. У щоденнику з'явився такий патетичний запис: "Я вступив тепер на дорогу, назад пізно, та й нема чого: далечінь виявляє такий привабливий привид Слави, невидимий голос шепоче: "Йди вперед, вперед", і я піду вперед".

Доля Надсона таким чином визначилася: він став професійним літератором, поетом. Його вірші почали з'являтися у товстих журналах: "Світло", "Думка", "Слово", "Російська мова", "Дело" та в інших. Але найважливішою подією в літературній долі Надсона була його співпраця у кращому демократичному журналі його часу – у "Вітчизняних записках". У 1882 році його запросив у цей журнал відомий поет А. Н. Плещеєв, який співчутливо ставився до перших дослідів Надсона. Плещеєв допоміг молодому поету своєю участю, прихильністю та літературними порадами. "Його я вважаю своїм літературним хрещеним батьком і нескінченно завдячую його теплоті, смаку та освіті, що виховала мою музу", - писав Надсон у своїй автобіографії.

В 1884 Надсон вийшов у відставку і повністю віддався літературній роботі. У 1885 році з'явилася збірка його віршів, яка витримала за життя поета п'ять видань. Критика помітила Надсона, читачі впізнали та полюбили його, Академія наук удостоїла його Пушкінської премії. "Приваблива примара Слави" перестала бути примарою і перетворилася на реальність. Але дні Надсона були вже пораховані. У своїй автобіографії він написав: "У 1884 році почав помирати. Потім - честь маю кланятися". Не допомогло Надсону та лікування за кордоном – у Німеччині, Швейцарії, на півдні Франції.

В останні місяці свого життя поет став предметом знущання з боку реакційного критика В. П. Буреніна, співробітника газети "Новий час". Буренін мстився Надсону за те, що той зачепив його в одному з критичних фейлетонів у київській газеті "Зоря", де Надсон у 1886 році виступав як літературний оглядач. "Предсмертні години цього талановитого, чуйного, рано згаслого поета були отруєні огидним, низьким, підлим цькуванням газети "Новий час", - писала більшовицька "Зірка" в 1912 році (№ 4), виступаючи проти спроб деяких буржуазних журналістів обілити Буреніна.

19 січня 1887 року Надсон помер у Ялті. Тіло його було перевезено до Петербурга. Молодь несла труну Надсона на руках до кладовища Волкова. Популярність поета після його смерті не лише не послабшала, але, навпаки, ще більше посилилася.

Надсон увійшов у літературу у важку, сказати кризову, для російської поезії пору. Після смерті Некрасова гідного наступника йому знайшлося. До того ж під покровом політичної реакції у вісімдесятих роках пожвавилася діяльність поетів школи "чистого мистецтва". Великий вплив набув на той час патріарх " чистої " поезії А. А. Фет, з 1883 року друкував випуск за випуском свої пізні вірші, у яких ще декларативно, ніж раніше, проголошувалися принципи " чистої поезії " . У цей час А. М. Апухтін, також прибічник " чистого мистецтва " , відновив своєї діяльності творами інтимно-ліричного характеру. Повернувся в літературу й інший представник цієї школи, К. К. Случевський, вже давно, здавалося б, замовк.

Надсон Семен Якович (1862-1887), російський поет.

Народився 14 (26) грудня 1862 року в Петербурзі, виходець із хрещеної єврейської родини. Рано осиротів, з 1873 року виховувався в родині дядька. У 1879 закінчив 2 петербурзьку військову гімназію. З дитячих років писав вірші, керував виданням рукописного гімназичного журналу «Літературний вінегрет», тоді ж проявивши характерну схильність до рефлексії, самотності, зневіри та душевного страждання, що посилилася у зв'язку з ранньою смертю від сухоти Н.М.Дешевової, поет присвятив численні вірші та всі свої прижиттєві видання. З 1878 почав друкуватися в журналах «Світло» (вірш. на зорі, поема Християнка), «Думка», «Слово», «Підстави», «Справа», «Російська мова». У роки навчання в юнкерському Павлівському військовому училищі (1879-1882) познайомився з А.М.Плещеєвим, що став його покровителем та літературним хрещеним батьком, а також з В.М.Гаршиним, І.І.Горбуновим-Посадовим, Д.С. Мережковським.

Як мало прожито, Як багато пережито!

Надсон Семен Якович

У 1882, будучи поручником піхотного полку в Кронштадті, був обраний членом Пушкінського гуртка, багато й успішно, друковано і усно, зокрема. на літературно-музичних вечорах, виступав із віршами. У критичних нотатках, опублікованих у журналі «Вітчизняні записки», рішуче відхиляв «чисте мистецтво» (творчість А.І.Голенищева-Кутузова, А.А.Фета та ін.), вітаючи «правдиву та життєву» поезію.

У 1884-1885, після короткочасного перебування на посаді секретаря редакції газети «Тиждень», у зв'язку з хворобою легень, що загострилася, разом з перекладачкою, поетесою та істориком літератури М.В.Ватсон (1848-1932), що стала його турботливою опікункою днів життя, перебував за кордоном. У 1885—1886 мешкав у маєтку друзів у Подільській губ., потім під Києвом, працюючи журнальним оглядачем газети «Зоря». У вересні 1886 року, після тріумфальних виступів на літературних вечорах у Києві, за порадою лікарів поїхав до Ялти.

Перший збірник Надсона Вірші (1885) мав приголомшливий успіх (Пушкінська премія, 1886; 29 перевидань в 1887-1917). Симптоматична для епохи лихоліття кінця 19 ст. сентиментальна і громадянська, мелодійна і пристрасна, щира і пафосна поезія Надсона, що відобразила умонастрої народництва - і криза його ідей, протест і безсилля, розчарування і заклик, скорботне визнання всесилля зла, тяжкої вульгарності буття, стрімкої краси. десятками строф розходилася в списках ще до публікації, набуваючи характеру крилатих афоризмів російської інтелігенції рубежу 19-20 ст. (звернення Друг мій, брате мій, втомлений страждаючий брат, / Хто б ти не був, - не падай душею... з обіцянкою, що звучить, як біблійне пророцтво, Вір: настане час - і загине Ваал, / І повернеться на землю любов Не кажіть мені «він помер!» Він живе! / Нехай жертовник розбитий - вогонь ще палає, / Нехай троянда зірвана - вона ще цвіте, / Нехай арфа зламана - акорд ще ридає! Як мало прожито, як багато пережито, Блаженний, хто в наші дні народився у світ бійцем, Я не роздумував, я не жив, - а горів; Тільки ранок любові добре: гарні тільки перші зустрічі...; муки слова: / Марно з вуст часом божевільний рветься крик, / Марно душу спалити любов часом готова: / Холоден і жалюгідний жебрак наш язик!.. та інших.).

Також співзвучними часу виявилися суперечливість хворобливої ​​душі Надсона, його скарги на ранню втому - і очікування «вождя і пророка», здатного струсити з похмурого існування «тяжкість ядухи і снів» (вірш. Знемагає груди в безлюдному очікуванні, 1883). нічними звуками бурхливої ​​природи», туга за героями, як реальними, так і міфологічними, в т.ч. християнським, що йде «на тортуру і хрест» за правду і любов до людей (незакінч. поема Томас Мюнцер, 1879; вірш-фантазія З темряви часів, 1882), - і бунтарство «вічного юнака... пророка гімназичних вечорів», як називав поета О.Е.Мандельштам (Чу, кричить буревісник!.. Кріпи вітрила!, 1884), відчуття трагічної безвиході (вірш. Наше покоління юності не знає, 1884) - і вихваляння борців проти самодержавства (Похмура моя в'язниця..., 18 ;На могилі А.І.Герцена, 1885-1886, та ін).

Лірика Надсона, через захоплення якої пройшла більшість поетів Срібного віку, від символістів до футуристів, була тісно пов'язана з традиціями М.Ю.Лермонтова та Н.А.Некрасова (співчуття пригнобленим - стих. Похорон, 1879; 1882; любов до батьківщини і російської природи - вірш.Зоря ліниво догоряє, 1879, Осінь..., 1881-1882; 1883; Співак, повстань!.., 1884). Моральною вимогливістю та розпалом суспільних пристрастей відзначено також любовну лірику поета.

Кумир читаючої публіки 1880-х років, що явив до того ж приклад ідентичності автора і ліричного героя, який підтвердив власною долею трагічну домінанту своєї творчості, Надсон зумів поетично сформулювати і розвинути певну лінію в духовному житті Росії свого часу, що отримала назву «надсонів» розуміння, так і критику за «ниючі» скарги (В.Я.Брюсов) та заклики «йти в народ» не для того, щоб кликати його до опору, а страждати і плакати разом з ним, за шаблонність поетичної мови («світлі мрії») », «Дивні промови», «Нега солодка», «Вогонь кохання» і т.п.).

— поет. Народився 14 грудня 1862 і з боку батька був єврейського походження; батько його, як кажуть, не був позбавлений обдарувань і, між іншим, мав музичні здібності; він помер у молодих роках від психічного розладу, залишивши двох дітей – сина та дочку. Спочатку майбутній поет був поміщений у С. ¦ Петербурзьку 1-у класичну гімназію, а потім у 2-ю військову гімназію (нині 2-й кадетський корпус). Навчався в гімназії Надсон непогано, але, здається, більш ніж науками, займався читанням, музикою (він порядно грав на скрипці та на ін. інструментах); ще більш ревно віддавався він у стінах гімназії літературним вправам. Писати вірші Надсон почав із дев'ятирічного віку; перший вірш його, що з'явилося у пресі: «На зорі» (в журн. «Світло») належить до 1878 р., коли автору минуло лише 15 років, а рік молодий поет прочитав публічно на гімназійному концерті одне з великих своїх творів поему "Юда".

Після закінчення курсу в гімназії Надсон, який мріяв вступити до університету, вступив, за бажанням опікуна, до Павлівського училища. Незабаром застудившись на навчання, він захворів і, пролежавши досить довго в лазареті, був відправлений для лікування катара легенів до Тифлісу, де прожив близько року у своїх родичів. Якось оговтавшись, він повернувся восени 1880 р. до Петербурга і знову вступив, лише через необхідність, до Павлівського училища, де провів два роки. За цей час він встиг написати і надрукувати чимало віршів, які зробили його ім'я більш-менш відомим.

Восени 1881 р. Надсон познайомився через одного зі своїх товаришів - сина поета Плещеєва - з А. Н. Плещеєвим, які взяли близьку і теплу участь у долі молодого поета; принаймні Надсон у своїй автобіографії говорить, що він «нескінченно зобов'язаний теплоті, смаку та освіті А. Н. Плещеєва, який виховав його музу». За сприяння Плещеєва вірші Надсона, що друкувалися на той час у «Думки», «Слові», «Засадах», «Русской Речи», почали з'являтися й у «Отеч. Зап.

У вересні 1882 р. Надсон був зроблений в офіцери 148-го Каспійського полку, що стояв у Кронштадті. До військової служби він, мабуть, не мав прихильності, хоча в Кронштадті спочатку йому жилося непогано. «Кронштадт справляє на мене, – писав Надсон, – сприятливе враження. У повному розумінні слова справджуються мої мрії»... Тоді ж написано ним і вірш «Збулося все, про що за шкільними стінами мріяв я юнаків, дивлячись у майбутнє». У Кронштадті ж він зібрав біля себе гурток поетів-початківців, «аматорів драматичного і всяких інших мистецтв», брав діяльну участь у влаштуванні вистав і концертів, нерідко виступаючи в них як виконавець. Але почуття самотності, що пригнічувало Надсона в роки сирітливого дитинства, не залишало його і тепер, в обстановці більш менш сприятливою. «Я продовжую тішитися - писав він, - доглядаю за панночками, влаштовую спектаклі та літературно-музичні вечори; але скелет життя вже починає проглядати крізь квіти, якими я його прибираю. Ночі не сплю, туга іноді нападає страшна».

Влітку 1883 р. у Надсона відкрилася на нозі туберкульозна фістула, і він все літо пролежав хворим у Петербурзі. Зиму він провів у Кронштадті, у клопотах про звільнення від військової служби. Вирішивши стати народним учителем, він підготувався до іспиту і здав його, але незабаром на пропозицію П. А. Гайдебурова зайняв місце секретаря редакції «Тижня». Відпочивши половину літа 1884 р. на дачі, в сім'ї Плещеєвих, Надсон у липні почав заняття в редакції, але вже в жовтні того ж року за наполяганням лікарів був змушений виїхати для лікування за кордон на кошти, надані йому літературним фондом та приватними благодійниками. Поет побував у Вісбадені, Ментоні, Ніцці, Берні; але ні теплий клімат, ні ряд операцій не принесли полегшення. Відсутність грошей і туга за батьківщиною змусили його повернутися до Петербурга, куди він прибув восени 1885 р. Лікарі рішуче заборонили йому залишатися надовго в столиці, і він, пробувши тут кілька тижнів, прийняв пропозицію одного знайомого сімейства провести зиму в Подільській губі. Втім, село, за власним зізнанням поета, йому «скоро набридло»: він мріяв оселитися в Києві, Москві, або навіть у Петербурзі, аби мати «постійну літературну роботу». У квітні 1886 р. він ненадовго з'їздив до Києва, де переконався в тому, що хвороба його прогресує: "одним словом", - писав він, - "я йду в гору і гину від сухот". З цього часу думка про близьку смерть не покидала Надсона. Аби обійтися без матеріальної допомоги благодійників, він узявся вести літературні фейлетони в київській газеті «Зоря». Тим часом, лікарі наполягали на від'їзді Надсона за кордон, а за відмовою наслідувати їхню пораду рекомендували йому оселитися в Ялті, куди він і переїхав восени 1886 абсолютно знеможеним. Через три місяці 19 січня 1887 р. він помер. Тіло його було перевезене з Ялти до Петербурга і 4 лютого урочисто поховано на Волківському цвинтарі.

Надсон зійшов у могилу, щойно увінчаний Академією Наук, що присудила йому Пушкінську премію (1886); зібрання його творів, заповіданих покійним Літературному Фонду, перевидавалася мало не щорічно і в даний час вийшло вже 22-м виданням (СПб., 1906). Однак, питання про значення Надсона в російській літературі залишається відкритим, і в оцінці творчості поета критики не приходили і не прийшли ні до, ні після смерті його, до вирішення, що не збуджує суперечок. Чи пропорційно з суто зовнішнім успіхом було дарування Надсона, і в чому полягає причина цього успіху, ось головні питання, на яких особливо зупинялися критики Надсона. Цікаво, що в той самий час, коли навіть найзатятіші противники поета не заперечували в ньому безперечного обдарування, найгарячіші шанувальники Надсона не без застережень наважувалися називати його великим талантом, що мав цілком заслужений успіх. Очевидно було щось, що одних зупиняло від позитивного засудження, інших від ризикованих похвал: перших зупиняла безперечна гармонія вірша, щирість поета, інших утримувало свідомість, що хоч би як було велико дарування Надсона, йому, однак, не судилося стати настільки значною літературною. величиною, навколо якої згрупувалися б послідовники, Надсон не створив школи, незважаючи на розміри зовнішнього успіху. Не зійшлися критики й у поясненні причин надзвичайного успіху творів Надсона: одні, не заперечуючи художньої краси його поезії, значну частку успіху його творів приписують участі суспільства до трагічної долі поета, що рано помер, а також і його чарівної особистості, що художньо відобразилася в його віршах. за виразом одного критика «ніжних сльозах його жіночного ліризму». Інші бачать причину успіху поезії Надсона в його щирому ідеалізмі, гуманності, глибині думки, нарешті, у високих громадянських почуттях, властивих поетові, а головне в тому, що він був «блискучим виразником почуттів та думок свого покоління», того, так зв. «перехідного настрою», яким характеризується діяльність деяких кращих представників нашої літератури кінця 1870 і початку 1880-х гг. Не помічається одностайності й у оцінці творів Надсона як із зовнішньої, і із внутрішньої сторони. Одні знаходили, що в Надсоні гармонійно поєднувалися «глибоко розвинений смак витонченого, тонке розуміння такту і міри, ніжна і кипуча душа, пристрасна любов до природи, уміння мислити яскравими та красивими образами, розпоряджатися всіма звуками та фарбами багатої російської мови, нарешті, широко розум» і т.д. буд.; а на прель, проф. Царевський, відвівши Надсону місце «у низці нових наших поетів, як доблесному члену славної пушкінської сім'ї», наблизив його за «чистотою стилю», «красою вірша», «потужності» тощо, до Лермонтова і поставив вище за Некрасова... Проте , були критики, які відзначили у творах Надсона і чимало вельми суттєвих недоліків, що в більшості випадків пояснювалися молодістю, недостатньою освітою, а також і неповнотою обдарування поета. Так, на прель, рецензент Академії Наук шляхом детального розгляду творів Надсона, дійшов такого висновку: «Надсон володіє, як кажуть, віршем, але ще дуже далекий від тієї досконалості, від тієї закінченості зовнішньої поетичної форми, зразки яких нам дано нашими поетами. х, 40-х і 50-х років, з Пушкіним на чолі». Переходячи потім до змісту поезії Надсона, рецензент не може зробити «визначення внутрішніх властивостей його обдарування», вважаючи, що «творчість Надсона позитивно перебуває ще періоді початкового розвитку»; загалом, він вважає Надсона ще не вийшов із «туманної області юнацького розчарування та громадянської скорботи». Інший дослідник поезії Надсона (п. Меньшиков) зауважує: «страждати за часів Надсона було деякою модою», причому критик наводить приклади захоплення цією «модою» і з боку Надсона, у творах якого він взагалі бачить багато юнацького незнання життя і не знаходить буквально жодної думки, «який не можна було б спростувати його словами»; вся поезія Надсона, на його думку, «не більше як хоч і чарівний, але невиразний сон»... На думку А. М. Веселовського, «правильніше за все характеризувати Надсона, як поета безперервно захоплених надій і мрій і холодного роздуму, що роз'їдає розчарування».

Більше одностайності помічається у критичних відгуках про Надсона, як про лірику переважно; а також про деякі характерні риси його музи, напрель песимізм, джерела останнього, вміння відчувати і передавати краси природи і т.п.

Окрім віршів, Надсон писав і критичні відгуки, спочатку в «Отеч. Зап.", а в 1886 році в київській газеті "Зоря", де він складався (з травня по вересень) журнальним оглядачем; після смерті автора його критичні досліди вийшли особливою книжкою, в будівлі суспільства для допомоги нужденним літераторам і вченим (СПб. , 1888 р.) Чогось видатного ці досліди Надсона не становлять і нічим не відрізняються від пересічних рецензій і критичних нотаток його часу, але вони можуть бути хорошим матеріалом для ближчого знайомства з літературними смаками і поглядами поета.

Твори Надсона, які не увійшли до зборів «Віршів» його, у тому числі й початок трагедії «Царівна Софія», були видані, після смерті поета, Товариством для допомоги літераторам і вченим, що потребують, особливою книжкою, озаглавленою: «Недоспівані пісні» (З посмертних) ). СПб., 1902.

Багато віршів Надсона покладено музику.

Найбільш докладні біографічні відомості про Надсона знаходяться і нарисі, доданому до зборів поетових віршів у виданні Товариства посібника нужденним літераторам і вченим (1905 р. вийшло 21-е вид.); крім того, див. «Збірник журнальних та газетних статей, присвячених пам'яті Надсона», СПб., 1887 (тут зібрані некрологіч. нариси, спогади, характеристики та вірші, присвячені поетові); Д. Д. Мов, «Огляд життя та праць покійних російських письменників», ст. 7 та 9; Н. Жерве, «Кадетські, юнкерські та офіцерські роки С. Я. Надсона.», С²²б., 1907; А. Голенищева-Кутузова), Професор А. А. Царевський, "С. Я. Надссон та його поезія, думки і печалі", Казань, 1895; В. В. Теплов, "Надсон - критичний досвід", Київ, 1887; В. Малінін, «Надсон як поет» (у «Київськ. Збірнику на допомогу постраждалим від неврожаю»); П. Іртіньєв, «Несучасні оповідання, нотатки та враження», Лібава, 1903; «З невид. віршів. Надсона» , Орел, 1893; М. М., "Поезія Надсона", СПб., 1897; А. М. Скабичевський, "Історія новітньої російської літератури", СПб., 1897; Н. Енгельгардт, "Історія російської літератури XIX ст." , Т. II, СПб., 1902; «Кн. Тижня», 1887, No 17; 1891, No 11; 1897, лютий; Гриневич, «Співак хворого покоління» (у «Російському Багатстві», 1897, No 5); Арс. Введенський, «Поет перехідного часу» (в «Делі», 1886, No 5, див також його Критич. Етюди, т. II); Ор. Міллер, "Надсон" (в "Рус. Стар.", 1887, No 11). М. О. Меньшиков, "Крит. нариси", СПб., 1899; А. Алтаєв, "Юнак-поет", СПб., 1899: "Рус. Багатство", 1900, кн. 10; "Північ", 1903, No 1?3.

Надсон, Семен Якович

відомий поет; рід. у СПб. 14 грудня 1862 р.; по батькові єврейського походження, мати з російської дворянської родини Мамонтових. Батько — чиновник, людина обдарована і дуже музична, розум. від психічного розладу, коли Н. було 2 роки. Вдова, яка залишилася без жодних коштів з двома дітьми, його спочатку жила економкою і гувернанткою в Києві, потім вийшла вдруге заміж. Цей шлюб був дуже нещасливий. У пам'яті поета залишилося незабутнє враження від важких сімейних сцен, що закінчилися самогубством вітчима, після чого мати Н., разом із дітьми, оселилася в СПб. у брата, але невдовзі померла. Той, хто залишився під опікою дядька, з яким мало ладив, Н. в 1872 р. був відданий пансіонером у 2-у військову гімназію (тепер 2 кадетський корп.), де закінчив курс у 1879 р. Вступивши до Павлівського військового училища, він застудився на учений . Лікарі констатували початок сухот, і його на казенний рахунок відправили до Тифлісу, де він провів рік. У 1882 р. Н. випущений підпоручником до Каспійського полку, розташованого в Кронштадті. Це був найкращий період його життя, коли він вперше відчув певне задоволення і відбив свій світлий настрій в одному з небагатьох, не отруєних важким роздумом віршів:

Збулося все, про що за шкільними стінами
Мріяв я юнаків, дивлячись у майбутнє.

Швидко зростаюча літературна популярність, жива вдача, дотепна розмова, добре серце - все це мало у своєму розпорядженні товаришів і знайомих до Н.; його балували і оточували всякого роду турботами та піклуваннями. Військова служба, тим не менш, дуже обтяжувала Н. і він за першої нагоди вийшов у відставку (1884). Кілька місяців він був секретарем редакції «Тижня», але незабаром хвороба грудей набула такого сумного оберту, що друзі поета, за допомогою літературного фонду, відправили його спочатку до Вісбадену, а потім до Ніцци. Ні теплий клімат, ні дві болючі операції туберкульозної фістули ноги, які йому зробили в Берні, не привели ні до чого, і влітку 1885 друзі вирішили відвезти його назад до Росії. Повільно згасаючи, прожив Н. ще близько 1 1/2 років, спочатку в Подільській губ., потім під Києвом і, нарешті, в Ялті, де помер 19 січня 1887 р. Багато бачив він доброго за цей час: популярність його все зростала, що вийшло 1885 р. збори віршів швидко розійшлося, знадобилося друге і третє, Акад. наук присудила йому Пушкінську премію, ілюстровані видання поміщали його портрети, він отримував безліч співчутливих листів. Коли він у Києві влаштував вечір на користь літературного фонду, його зустріли бурхливою овацією, а після прочитання винесли на руках. Живучи під Києвом і шукаючи заробітку, щоб не потребувати допомоги друзів та літературного фонду, Н. став писати літературні фейлетони у київській газеті «Зоря». Це залучило його в полеміку з критиком «Нового Часу», В. П. Буреніним, який у прозорих натяках звів на Н. звинувачення в тому, що хвороба його удавана і служить для нього лише приводом вимолювати посібники. Вмираючий поет, глибоко вражений тяжким, незаслуженим звинуваченням, збирався їхати до СПб. і влаштувати суд честі, але не був допущений до того друзями. За кілька днів нападки відновилися з новою силою; останній спрямований проти Н. фейлетон «Нового Часу» прийшов до Ялти вже після його смерті. Його тіло було перевезено до СПб. та поховано на Волковому цвинтарі. За кілька років, на зібрані за підпискою гроші, над могилою Н. поставлено пам'ятник. Н. почав писати дуже рано; вже у 1878 р. один його вірш було надруковано у «Світлі» Н. П. Вагнера; потім він поміщав вірші у «Слові»; «Засадах», «Думки». У 1882 р. з ним побажав познайомитись А. Н. Плещеєв. Н. вважав його своїм літературним хрещеним батьком і справді, Плещеєв надзвичайно тепло поставився до дебютанта і відкрив йому дорогу в «Отеч. Зап.". Вміщені тут три вірші Н. відразу звернули на нього загальну увагу та порушили великі надії. З того часу успіх його віршів у публіці зростав, і інтерес до них не слабшає досі. Протягом 10 років збори віршів Н. витримали 14 вид. та розійшлося у кількості понад 50 тис. примірників. Право власності на них, за заповітом М., належить літературному фонду, якому він таким чином сторицею заплатив за підтримку. Утворений шляхом продажу віршів Н. «надсонівський капітал» фонду становить нині близько 50 000 р. н. Небувалий успіх Н., рівного якому немає в історії російської поезії (у такій кількості до закінчення терміну літературної власності не розходилися ні Пушкін, ні Лермонтов, ні Кольцов, ні Некрасов), багато хто приписував спочатку співчуття до нещасної долі передчасно загиблого поета і як би протесту проти наклепів, які отруїли йому останні дні життя. Пройшов, проте, кілька років, негаразди забуті, а успіх віршів М. залишається колишній. Потрібно, отже, шукати його пояснення у самих віршах Н., тим паче, що авторитетна критика мало займалася ними, ставлячись до Н., здебільшого, як до другорядного поета. У Н. відобразився той перехідний настрій, яким характеризується діяльність кращого представника літературного покоління кінця 70-х і початку 80-х років Гаршина. Н. ¦ уособлення Рябініна у відомому оповіданні Гаршина: «Художники». Подібно до Рябініна, він вигукує: «Але мовчати, коли навколо звучать ридання і коли так жадібно рвешся їх вгамувати, під грозою боротьби і перед лицем страждання... Брате, я не хочу, я не можу мовчати». Був час, коли «поезія несла з собою невідомі почуття, гармонію небес і відданість мрії, і був закон її мистецтво для мистецтва і був заповіт її служіння красі». Але «з перших же кроків з чола її зірвали і розтоптали в порох розкішні квіти і темною хмарою сумнівів і смутку вкрилися чудові риси». Однак, відмовившись від поезії насолоди та безтурботного споглядання, Н., подібно до того ж гаршинського Рябініна, не знайшов свого призначення і в боротьбі зі злом. Він сам дуже добре це усвідомлює: «І серед бійців я не боєць суворий, а тільки стогнений, стомлений інвалід, що дивиться із заздрістю на їх вінець терновий». Далеко не відповідає, тому, ансамблю поетичної діяльності Н. уявлення про нього як про поета «громадянського» переважно. «Громадянське» настрій Н., як і всі взагалі його настрої, було глибоко щиро, але воно лише частина його творчих поривів і є ніби боргом совісті, виконанням того, що він вважав моральним обов'язком кожного, хто любить батьківщину людини і громадянина. За суто літературними якостями свого таланту він тяжів до ліричних поривів, чужих тенденції. Це видно з багатьох місць його критичних нотаток, і з переважаючого характеру віршів, які він залишав у своєму портфелі і які надруковані тільки після його смерті, і з того, що особливо гарні в художньому відношенні ті вірші, в яких він більше поет, ніж громадянин: «На цвинтарі», «У глушині», чарівний «Уривок з листа до М. В. Ватсон», граціозна п'єска «Закралася в кут мій потай», «Збулося все», «Знову місячна ніч», «Я придивився до ній», «Ні, муза, не клич», «Навесні», «Померла моя муза» (останній вірш — одна з найзворушливіших п'єс російської поезії, гідна стати поруч із віршем Нікітіна: «Вирита заступом яма глибока»). Вже в одному з своїх ранніх віршів, «Поет», Н. одночасно поклоняється двом ідеалам поезії — цивільному і суто художньому. У пізніших віршах, поруч із закликом до боротьби, у його душі йде «болісна суперечка» із сумнівом у необхідності боротьби («Трохи залишуся один»); поряд з вірою в кінцеву урочистість добра («Друг мій, брате мій», «Весняна казка») складається гіркий висновок, «що в боротьбі і смуті світобудови мета одна ¦ спокій небуття» («Прийдешнє»), панує «мгла безнадійності в змученій грудей» («Завіса скинута») і міцніє свідомість нікчемності зусиль «до віку, що ллється, страждальською кров'ю, перед вічним злом людським і вічною ворожнечею» («Я не щадив себе»). Зрештою, іноді в душі поета виникає колізія з прагненням до особистого щастя. В одному з найпопулярніших своїх віршів Н. з дивовижною щирістю розповів, як він «вчора ще радий був зректися щастя» - але «сьогодні весна, вся в квітах, і в його заглянула вікно», і «шалено, болісно хочеться щастя, жіночої ласки, і сліз, і любові без кінця». Однак у цій відсутності у Н. прямолінійності немає нічого спільного з нестійкістю; його коливання, як і Гаршина, об'єднані загальним гуманним настроєм, не холодним і надуманим, а глибоко органічним. Ідеал Н. Христос: «Мій Бог – Бог страждаючих, Бог, обігрітий кров'ю, Бог-людина і брат з небесною душею, і перед стражданням і чистою любов'ю схиляюся я з моєю гарячою молитвою». Визначення своєї поезії сам Н. дав у вірші «Мрії»: «Я плачу з тим, хто плаче, з страждаючим страждаю і втомленому я руку подаю». У цих словах полягає і визначення місця, яке займає Н. в історії російської поезії. Рідна дочка музи Некрасова, муза Н. має свої індивідуальні риси, які й дорогі нервовому, надламаному поколінню останніх років. Вона більш схильна до скарг, ніж до протесту, зате менш сувора. Не належить до сильних і яскравих художників, Н. має, тим щонайменше, серйозними поетичними достоїнствами. У нього дуже музичний, іноді образний вірш, чудово задушевний тон, а головне - він має велику стислість. Улюбленим висловом його було правило: «Щоб слів було тісно, ​​думкам просторо». Йому вдалося створити кілька дуже влучних поетичних формул, що врізалися на згадку. Вірші: «Як мало прожито, як багато пережито», «Нехай арфа зламана - акорд ще ридає», «Облетіли квіти, догоріли вогні» - стали крилатими і увійшли в ужиток мови. До сильних сторін Н. слід також зарахувати повну відсутність штучної піднесеності та риторичності. Поезія Н. ясна і доступна кожному середньому читачеві і, можливо, у цьому навіть головна таємниця її успіху. Критичні досліди Н., зібрані у книзі «Літерат. Нариси »(СПб., 1888), не уявляють нічого видатного.

Порівн. біографію Н. при віршах (складена М. Ст Ватсон); Арсеньєв, «Критичні етюди»; ст. Н. К. Михайловського в «Північному Віснику» (1887), Op. Міллера, в "Російській Старині" (1888); «Збірник статей, присвячених пам'яті Н.» (СПб., 1887); брошуру Н. А. Котляревського (М., 1890); книжку проф. Царевського (Казань, 1890).

З.Угорців.

Великий Енциклопедичний словник, вид. Ф. А. Брокгауза та І. А. Єфрона (1890-1907 рр., 82+4 тт. [точніше - напівтомів, але найчастіше вказується № напівтоми як тому, наприклад т. 54; правильніше томів 43, з них 2 додаткових .])

Надсон, Семен Якович

відомий російський поет (1862 1887). Його батько, який народився православним, походив із єврейської сім'ї, і ця обставина давала привід рідним Н. ображати сироту. У своїх автобіографічних нотатках, написаних в 1880 р., Н. пише про своє перебування в будинку дядька (по матері): «Коли в мені, дитині, страждало ображене почуття справедливості, і я, один, беззахисний, у чужій родині, гірко і безпорадно плакав, мені говорили знову починається жидівська комедія, з нелюдською жорстокістю ображаючи в мені пам'ять батька». Один свій вірш Н. присвятив єврейському народові. Воно починається словами: «Я ріс тобі чужим, знедолений народ, і не тобі співав я в хвилини натхнення»; якби єврейський народ був щасливий, поет, "іншим прагненням зігрітий і захоплений", не прийшов би до нього з привітом; але в дні, «коли одна назва єврейв устах натовпу звучить як символ відкидання», поет приходить до страждаючого народу і каже: «Дай скромно стати і мені в лави твоїх бійців, народ, скривджений долею!» Вірш з'явився вперше у збірці «Допомога євреям, які постраждали від неврожаю» (СПб., 1901 р.) з відміткою, що, виписане з справжнього зошита Н., воно відноситься, мабуть, до 1886 р. У збірці ж «Недоспівані пісні »(З посмертних паперів Н.; СПб., 1902 р.), вірш вміщено під 1885 р. Тут же надруковано згадані автобіографічні нотатки.

Єврейська енциклопедія (вид. Брокгауза-Ефрона, 1907-1913, 16 тт.)

Надсон, Семен Якович

Російський біографічний словник (1896-1918, вид. Російського історичного товариства, 25 тт., Неоконч.; Видання здійснювалося спочатку під наглядом А. А. Половцова [Половцева; 1832-1909], який був головою Товариства з 1978 р.)

Надсон, Семен Якович

поет. Рід. у сім'ї чиновника. Рано втративши батька, познайомився в дитинстві з нуждою, навчався у класичних гімназіях у Петербурзі та Києві, потім у військовій гімназії та Павлівському військовому училищі. У 1882 був зроблений в офіцери; прослуживши два роки у Кронштадті, вийшов у відставку та став секретарем редакції журналу «Тиждень». Останні роки життя Н. були повільним умиранням від туберкульозу, від якого не врятувало лікування в Криму та на Рів'єрі. Перший вірш Н. з'явився у пресі в травні 1878 року в журнал «Світло». Незабаром після цього він починає співпрацювати у «Вітчизняних записках».

Перші вірші Н. забарвлені в народницькі тони та продовжують традиції некрасовської школи. Надсон нагадує про «меншого брата» і закликає «на грізний бій із глибокою імглою». «Громадянські» мотиви зустрічаються іноді в подальшій творчості Н. У поемі «Мрії» Н. проголошує розрив з романтичними фантазіями дитинства і заявляє: «Я став до лав бійців зганьбленої свободи,/ Я став співаком праці, пізнання та скорботи!". Патетикою цього роду перейнято і вірш "На могилі А. І. Герцена". Але вже для перших народницьких віршів Н. характерний наполегливий мотив сумнівів, що роз'їдають революційні ідеали. Поет переконаний в безплідності боротьби: "Для чого і жертви і страждання/ Для чого так пізно зрозумів я,/ Що в боротьбі та смуті світобудови/ Мета одна спокій небуття?» Н. здається, що сама природа засуджує жертви боротьби і виправдовує егоїстичне вдоволення ситих («Забуті галасливим їхнім колом»). у темряві негоди "). Під кінець свого життя Н. почав схилятися до принципів "мистецтва для мистецтва". Суперечливий і звивистий шлях Н. пролягав від цивільних традицій Некрасова через різноманітні сумніви і коливання до індивідуалізму, імпресіонізму, що підготовляв майбутніх символістів. Мить» Н. впритул підходить до такої характерної для Брюсова і Бальмонта проповіді насолоди миттю («Нам прожити залишається одну цю ніч,/ Але це ніч насолоди.../ І в обіймах любові безтурботно заснемо,/ Щоб прокинутися для смертних обіймів») ).

Н. виразник переломного моменту в історії різночинної інтелігенції, що зневірилася в революційних ідеалах народництва, що стала перед життям здивовані, як перед сфінксом, і почала пристосовуватися до капіталістичного укладу. Ця суперечливість, двоїстість сприяли надзвичайному успіху його поезії серед широких кіл інтелігенції 80-х рр., що переживали ту саму еволюцію. За 12 років книга віршів Н. витримала 14 видань.

Стиль Надсона еклектичний. З одного боку, це епігон громадянської поезії, що заштампував і автоматизував її стильові принципи, З іншого — це попередник імпресіоністичного стилю символістів. Бідність мальовничих образів, банальність епітетів, розмаїття «зайвих» слів – усі ці «недоліки» стилю II. обумовлені як епігонською автоматизацією некрасовских традицій, і особливо переходом від ораторського говорного вірша народників, з його акцентованою семантикою, до музичного стилю символістів. Стилевий еклектизм Н. відповідав проте смакам дрібнобуржуазної інтелігенції, що стояла на соціальному роздоріжжі, що прийшла від захоплень народництвом до буржуазного лібералізму.

Бібліографія: I. Вірші, 27-те вид. Літературного фонду, СПб, 1914; Проза. Щоденники. Листи, вид. те ж, 2-ге, СПб, 1913 (тут же бібліографія, складена H. К. Піксановим); Повне зібр. сочин. з біографічні. нарисом М. Ватсон (додаток до «Ниви» за 1917).

ІІ. Михайлівський Н. К., Нотатки про поезію та поетів, Сочин., Т. VI; Гpіневич П. Ф. (П. Ф. Якубович), Співак тривоги юних сил, «Нариси російської поезії», Петербург, 1911; Войтоловський Л. Н., С. Надсон, «Нариси історії російської літератури XIX і XX ст.», ч. 2, Гіз, М. Л., 1928; Дивільковський А., С. Я. Надсон, «Історія російської літератури ХІХ ст.", під ред. Д. Н. Овсянико-Куликовського, т. IV, М., 1911; Невідомий М., Зачинатели і продовжувачі, П., 1919; Шулятиков Ст, Відновлення зруйнованої естетики. Етапи нової лірики, "Вибрані літературно-критичні статті", "ЗіФ", М., 1929.

ІІІ. Владиславльов І. Ст, Російські письменники, вид. 4-те, Гіз, Л., 1924; Його ж, Література великого десятиліття, т. I, Гіз, М. Л., 1928; Мандельштам, Р. С., Художня література щодо оцінки російської марксистської критики, вид. 4-те, Гіз, М. Л., 1928.

Десятка найпопулярніших біографій: