Рідна земля - ​​історія створення. Аналіз вірша «Рідна земля» (Ахматова Анна)

У заповітних ладанках не носимо на грудях,
Про неї вірші назрид не вигадуємо,
Наш гіркий сон вона не бередить,
Не здається обіцяним раєм.
Не робимо її в душі своїй
Предметом купівлі та продажу,
Хвора, бідуючи, нездужаючи на ній,
Про неї навіть не згадуємо.
Так, для нас це бруд на галошах,
Так, для нас це хрускіт на зубах.
І ми мілимо, і місимо, і кришимо
Той ні в чому не замішаний порох.
Але лягаємо в неї і стаємо нею,
Тому й кличемо так вільно - своєю.

Аналіз вірша «Рідна земля» Ахматової

В останні роки життя у творчості Ахматової з'являються теми глибокого філософського аналізу власної долі, яка була дуже непростою. Поетеса належала до старого, зруйнованого радянською владою, світу. Вона різко негативно поставилася до революції, але, навіть передчуваючи майбутні страждання, не забажала залишити Росію. Вірність Батьківщині обернулася розстрілом чоловіка та посиланням улюбленого сина. Творчість Ахматової не визнавали, вона постійно відчувала на собі пильну увагу каральних органів. Всі ці біди не похитнули безмежного патріотизму поетеси. У важкі роки Великої Вітчизняної війни твори Ахматової знову з'являються у пресі та користуються величезною популярністю. До чергових роковин початку найстрашнішого історія країни випробування поетеса написала вірш «Рідна земля» (1961 р.), у якому дала своє пояснення патріотизму.

Епіграфом до твору Ахматова створила останні рядки зі свого вірша «Не з тими я, хто покинув землю ...». Через сорок років поетеса продовжує розпочату дуже давно тему. Вона має на увазі людей, котрим політичний режим не має жодного значення перед головною цінністю – рідною землею. Такі люди не змогли покинути країну, навіть зазнаючи ненависті до радянського ладу. Вони нехтували власним благополуччям та життями заради своєї землі. Їх патріотизм позбавлений патетики та героїзму. Такі люди не прагнуть усвідомити заявити про свої почуття, розраховуючи на схвалення («вірші назрид не складаємо»).

Ахматова натякає на тих лжепатріотів, яких цілковито як за кордоном, так і в Радянському союзі. Їхні захоплені зізнання в любові до Батьківщини засновані лише на матеріальній вигоді. Росія стала для них «предметом купівлі та продажу». Так склалося, що найстрашніші лиха розкривають справжню сутність людей. Під час Великої Вітчизняної війни багато противників радянської влади залишили свої переконання та висловили повну підтримку російському народові. Велика кількість людей повернулася до Росії, щоб вступити до лав її бійців. Своїм прикладом вони підтвердили думки Ахматової про справжні патріоти.

Для поетеси Батьківщина – сама російська земля у буквальному значенні («бруд на калошах», «хрускіт на зубах»). Тільки по-справжньому відчувши, наскільки ця земля може бути дорогою, можна вважати її своєю. Ахматова вважає, що російська людина має вмирати на рідній землі. Тим самим він стає її частиною і навіть після смерті долучається до Батьківщини.

Трагічна доля Ахматової дозволяє з повним правом називати російську землю своєї. Її життя – зразок справжнього патріотизму, який заслуговує на велику повагу.

"Рідна земля" Ахматової

Вірш А.Ахматової "Рідна земля" відображає тему Батьківщини, яка дуже гостро хвилювала поетесу. У цьому творі нею створено образ рідної землі не як піднесене, святе поняття, бо як щось звичайне, що само собою зрозуміле, те, що використовується як якийсь предмет для життя.

Вірш філософський. Назва йде врозріз зі змістом, і лише кінцівка закликає задуматися про те, що означає слово "рідна". "Лягаємо в неї і стаємо нею" - пише автор. " Становимося " - значить зливатись з нею в одне ціле, як і були люди, ще не народившись, одним цілим з рідною матір'ю в її утробі. Але доки прийде це злиття із землею, людство не бачить себе її частиною. Людина живе не помічаючи того, що має бути дорогим серцю. І Ахматова не судить людину за це. Вона пише "ми", вона нічим себе не підносить над усіма, ніби вперше з'явилася думка про рідну землю змусила її написати вірш, закликати і всіх інших зупинити хід своїх повсякденних думок і задуматися про те, що Батьківщина-все одно, що мати рідна . А якщо так, то чомусь "У заповітних ладанках не носимо на грудях", тобто. не приймається земля як святе, цінне?

З болем у серці А. Ахматова описує людське ставлення до землі: "для нас це бруд на калошах". Як же вважається брудом те, з чим людство наприкінці життя зіллється? Значить, і людина теж стане брудом? Земля не тільки бруд під ногами, земля – щось, що має бути дорого, і кожному варто знайти для неї місце у своєму серці!

Г.Ю. Сіднєв, І.М. Лебедєва

Тема Батьківщини – наскрізна у творчості Анни Андріївни Ахматової. Це багаторічна внутрішня суперечка поета – і з ідейними опонентами, і з власними сумнівами. У цьому діалозі можна відзначити три помітні віхи - "Мені голос був..." (1917), звідки простежується весь подальший творчий шлях Ахматової: "Не з тими я, хто кинув землю..." (1922) як продовження та розвиток громадянської лінії; «Рідна земля» (1961), де підбивається підсумок тривалому філософському суперечці у тому, що є Батьківщина, про складної суті емоційних і моральних взаємин із нею.

Предметом розгляду статті є вірш «Рідна земля»; досконалість його форми та природність звучання досягаються великою, не видимою читачеві роботою. Уявити процес і обсяг цієї роботи не тільки цікаво, а й необхідно для розуміння всього багатства змісту та майстерності великого поета.

Рідна земля
І у світі немає людей безслізніших, Гордовіших і простіших за нас.
1922

У заповітних ладанках не носимо на грудях,
Про неї вірші назрид не вигадуємо,
Наш гіркий сон вона не бередить,
Не здається обіцяним раєм.
Не робимо її в душі своїй
Предметом купівлі та продажу,
Хвора, бідуючи, нездужаючи на ній,
Про неї навіть не згадуємо.
Так, для нас це бруд на галошах,
Так, для нас це хрускіт на зубах.
І ми мілимо, і місимо, і кришимо

Але лягаємо в неї і стаємо нею,

(«Біг часу»)

Обравши традиційну форму сонета, А.А. Ахматова збагачує її сміливими новаторськими знахідками. Філософська заданість, ямбічний початок нагадують про сонети Шекспіра. Зберігається співвідношення строф, що наголошує на художній логіці розвитку думки: перший катрен - теза (зав'язка); другий катрен-розвиток тези; третій катрен – антитеза (кульмінація); заключне двовірш-синтез (розв'язка). Однак ритмічне розмаїття, інтонаційне багатство та образний зміст вірша свідчать про те, що це сонет нового типу, унікальний витвір яскравого та самобутнього поета. Ось чому особливо цікавим є те, як Ахматова, доводячи до гармонійної досконалості форму, будує ритміку і працює над словом.

Насамперед необхідно нагадати, що розмір і ритм не те саме. Розмір - це форма, що поєднує безліч силлабо-тонічних віршів з однотипно впорядкованими ударними і ненаголошеними складами, і в кожному конкретному випадку він несе в собі індивідуальний ритм, який є сенсотворчим елементом вірша. Семантика того чи іншого віршованого розміру залежить від сенсу та ритму фраз, що становлять розмір. Але часто буває, що один ритм сприяє розвитку домінуючого настрою у віршах, інший немає. У Ахматової складний інтонаційний орнамент наголошує, посилює смислову асоціативність. Весь вірш є ритмічний моноліт з дуже рухливими ритмікосмисловими та асоціативними сполуками, що утворюють опорні ритмічні паралелі.

Справжнє майстерність автор сонета виявляє у цьому, що ритм вірші існує сам по собі, він забезпечує винятковий простір у розвиток ліричного сюжету. Суворий ямб перших двох катренів свідчить про експресію, посилену підкресленим лаконізмом.

Кожен катрен традиційного сонета графічно відокремлюється від інших. Ахматовський сонет цього не потребує.

В ідейному розкритті теми можна відзначити і наступний ритмосмисловий зв'язок: кількістю складів і розташуванням останніх наголосів рядка останнього двовірша ритмічно перегукуються з шестистопними ямбическими рядками, що підкреслює наступний хід думки: «У заповітних ладанках не носимо на грудях» нею». Заперечення перетворюється на утвердження якісно нової думки.

Взаємозв'язок всіх структурних елементів сонета виразно запроваджує їх у тематичну спільність з усім патріотичним творчістю Анни Ахматової. Починаючи з епіграфа, ритмічно ніби продовженого у вірші, смисловий зв'язок постійно підтримується граматичними паралелями: немає людей безслізнішими - вірші навзрид не вигадуємо; гордовитіший і простіший за нас - тому й кличемо так вільно... Нарешті читач, знайомий з поезією Ахматової, легко виявить структурний (а отже, і художній) зв'язок кінцівки сонета з варіантом кінцівки вірша, винесеного автором в епіграф: «Але лягаємо в неї і стаємо нею... »-«і у світі немає людей безслізнішими...». «Поетичний резонанс», що виник на самому початку, досягає найвищої точки, що й дозволяє в заключних рядках, зовні позбавлених експресії, зробити справжній емоційний вибух. Цей художній ефект - результат неухильного дотримання поета двом найважливішим стильовим принципам. Перший - лаконізм. Ахматова була твердо переконана, що кожен, навіть невеликий вірш, має нести величезну емоційну, навантаження - образну, смислову, інтонаційну. Другий - орієнтація живою розмовний мову, яка зумовлює ту природність поетичної промови, що у російської поезії насамперед пов'язані з ім'ям Пушкіна. Створюється відчуття, що автор без видимих ​​зусиль використовує і зіштовхує різні мовні стилі: традиційній піднесено-поетичній лексиці протиставлені слова із навмисне зниженим специфічним емоційним забарвленням. Урочистість роздумів із наступним значним висновком найчастіше створюється хіба що всупереч ужитій зниженою лексиці. Ахматова не боїться римувати (а рими у великого поета завжди є смисловими центрами) галошах і крихіт. Навпаки, ця рима необхідна їй – для того, щоб підірвати її патетично-піднесеним: на зубах – порох. Зазначимо, що ця рима увінчує третій, кульмінаційний, катрен, який готує розв'язку-синтез.

Цікаво вживання у цьому вірші тропів – слів із переносним значенням. Метафора взагалі рідко присутня у віршах Ахматової. Одним із головних елементів образності для неї є епітет, оновлення якого йде в її поезії здавна. Згадаймо хоча б такі рядки з вірша «Слухаючи співи»:

Тут з допомогою епітетів передані нові, несподівані властивості чутної музики, виражено неземне відчуття реальності. І природно було б очікувати аналогічний мистецький прийом у «Рідній землі». Однак натомість виявляємо цілком традиційні, що стали поетичним штампом «заповітні ладанки», «обітований рай» - та ще сусідні з виразами: «бруд на калошах», «мелем, і місимо, і кришимо». Поєднання в одному вірші таких образів, що суперечать один одному, - це не зовнішній прийом змішання високого стилю з низьким, не просто протиставлення різних початків, протилежних світовідносин, а нова гармонія, що дозволяє органічно пов'язати традиційно-поетичне з повсякденним, непомітним, але істинним у своїй глибині почуттям .

Прагнучи до граничного лаконізму висловлювання цього почуття, Ахматова вдається до «смислового накладення», чому слово набуває особливої ​​ємності і багатозначності. Так, відразу в кількох значеннях виступає ключове слово земля, причому його семантична домінанта від рядка до рядка постійно рухається, змінюється та ускладнюється, оскільки семантичне поле цього слова не піддається чіткому розмежуванню на основну та периферійну частини. Це і символічний атрибут (ладанка) приналежності людини до того краю, де він народився, і узагальнене його значення - Батьківщина, країна, держава, і ґрунт, поверхня нашої планети. Накладення сенсу сприяє те, що саме слово земля згадується лише у назві вірша. Надалі це слово замінюється на займенники вона чи це. Асоціативні зв'язки забезпечуються підбором слів-сигналів, що утворюють необхідний контекст: рай, бруд, хрускіт, порох. Крім того, ключове слово, у зв'язку з тією чи іншою його семантичною домінантою, поєднує різні по відношенню до нього дії: не носимо, не згадуємо, мілимо, і місимо, і кришимо. І на заключній частині вірша всі значення об'єднуються на якісно новому смисловому рівні:

Але лягаємо в неї і стаємо її,
Тому й кличемо так вільно - своєю.

Наш гіркий сон вона не бередить...

Привертають увагу такі словосполучення: гіркий сон і не бередить сон. Гіркими можуть бути сльози, образи, спогади чи частка; бередити можна рани, зокрема душевні. Слово сон, отже, виступає у незвичайних йому поєднаннях. Але психологія художнього сприйняття виключає лінгвістичні здивування. Прозорість зазначеного художнього образу дозволяє уникнути його перетлумачення.

Аналогічної контамінації смислів піддається слово в рядку: про неї вірші навзрид не вигадуємо... Тут поєднуються словосполучення: плакати навзрид і складати вірші - створювати поетичні звернення до Батьківщини, пройняті слізною сентиментальністю.

У ще складніші асоціативні зв'язки вступають слова в наступних рядках вірша:

І ми мілимо, і місимо, і кришимо
Той ні в чому не замішаний порох.

Анна Ахматова - видатна поетеса 20 століття. Її життя та творчий шлях не можна назвати легкими. Радянська пропагандистська машина зводила наклеп на неї, створювала труднощі і перепони, але поетеса залишалася сильною і непохитною патріоткою своєї країни. Її громадянська лірика спрямована на те, щоб сказати всім, за що варто любити та пишатися своєю рідною землею.

Анна Андріївна Ахматова написала «Рідну землю» у 1961 році. У цей час поетеса перебувала у Ленінградській лікарні. Вірш входить до складу збірки «Вінок мертвим».

«Рідна земля» належить до громадянської лірики великої поетеси – тому вельми зрозумілим є мотив написання твору. Для Ахматової повоєнний час було складним періодом: особисті сімейні трагедії та неможливість вільно видаватися, але поетеса не здавалася і продовжувала писати. Патріотичні вірші Анни Андріївни створювалися хіба що потай, вільно оприлюднити свої твори їй заборонялося. З середини 50-х років їй не давали спокійно жити, але вона не дозволяла собі зламатися і писала знову і знову про те, що її рідна країна, хай і не ідеальна («не здається обітованим раєм»), все одно залишається коханою. У цей час багато митці (письменники, поети, драматурги, актори) виїжджали із країни, розчаровані і дещо принижені. Вони всі зневірилися в Батьківщині, не бачили нічого позитивного, а Ахматова бачила, намагалася намацати в цій темряві хоч найменший промінчик світла і знайшла. Знайшла вона його в природі Росії - в її неймовірній природі - годувальниці всього російського народу.

Жанр, напрямок та розмір

"Рідна земля" - глибоко патріотичний ліричний твір. Сама Ахматова визначила жанр цього вірша як громадянська лірика. Сильна любов і повага до своєї країни – ті почуття, якими пронизані ці рядки.

Анна Андріївна творила у межах напряму — акмеїзм. Вірш невеликий за обсягом – 14 рядків, перші 8 з яких написані ямбом, а останні 6 анапестом. Нестрога перехресна рима (АВАВ) створює враження вільної композиції. Варто зазначити, що тип рими свідчить про неофіційність діалогу ліричної героїні зі слухачами. Твір не підпорядкований суворій зовнішній формі.

Композиція

Підготовлений читач відразу ж помітить деяку подібність «Рідної землі» Ахматової та «Батьківщини» Лермонтова. В обох віршах у перших рядках поети заперечують пафос і патріотизм, але тільки той, який став дещо типовим для людей – прославлення, гімни. Майстри слова вказують на «іншу» любов, яку не доводиться доводити «ладанками» на грудях та віршами. Обидва поети говорять про те, що справжня любов до Батьківщини позбавлена ​​зовнішніх проявів і не спрямована на глядача – це інтимне почуття, особисте для кожної людини, не схоже ні на чиєсь.

Варто також зазначити, що у цьому вірші Росія – це земля, місце родючих грунтів, а чи не країна з військовими заслугами. Саме такою вітчизною і постає перед звичайними людьми, для яких і пише Ахматова.

Композиційно вірш можна розділити на частини.

1. У першій частині на перший план виходить заперечення зайвої експресії у прояві любові до Батьківщини.
2. У другій частині йде роз'яснення - що є Батьківщина для самої поетеси: "бруд на калошах", "хрускіт на зубах".

Образи та символи

Вірші подібної спрямованості завжди містять образ Батьківщини. У цьому творі Ахматова акцентує увагу читачів на тому, що вітчизна – це не країна, а земля в буквальному значенні – пухка, брудна, своя!

Вірш не рясніє безліччю символів, бо це й не потрібно. Поетеса не пише про Батьківщину, як про художній образ, вона зображує все просто і ясно, описує те, що є вітчизною для неї, і те, що особисто вона готова зробити для вітчизни.

Звісно, ​​слід зазначити, що у ліричному творі практично завжди присутній образ ліричного героя. У цьому вірші лірична героїня — сама поетеса, Ахматова зображує власні думки, те, що саме їй — Батьківщина у її єстві, земля, рідні пейзажі, знайомі і улюблені ландшафти.

Теми та настрій

Основна тема «Рідної землі» — зображення улюбленої країни, але не традиційно – велично та по-воєнному, а з побутового боку – рідна земля, місце важких робіт та титанічної праці.

З перших рядків кожен читач починає відчувати ті почуття і той настрій, який відчувала сама поетеса - любов. Ахматова беззавітно і віддано любить Русь, не кричить у всьому світі, а любить по-свойски, через те, що близько саме їй. Вона тверезо оцінює Батьківщину, не ідеалізує її, адже універсальних ідеалів, які були б до вподоби кожному, немає на світі: людина знаходить у сукупності плюсів і мінусів те, що близько саме їй, за це і починає любити, красиво, жертовно, самозабутньо.

Сенс

Вірш філософський, відразу неможливо дати відповідь, що є Батьківщина. Тільки наприкінці тексту видніється авторська позиція та ідея вірша – людина може назвати край своїм, тільки якщо він має намір прожити в ньому до кінця своїх днів, незважаючи на труднощі та перепони. Відразу хочеться провести паралель з матір'ю: її ніхто не змінює на іншу, вона з нами до кінця. Спорідненість, кревні узи ніяк не змінити. Так і батьківщину не змінюють, навіть якщо вона не лагідна або не красива. Поетеса на своєму досвіді довела, що справжньому патріоту під силу зберегти вірність своїй країні. Ахматова говорить про те, що Вітчизна - справжня цінність людства, вічна, вірна, неминуча.

Хочеться відзначити, що тема батьківщини Ахматової — вона з основних думок у творчості. Вона негативно ставилася до тих, хто виїжджав із країни у пошуках кращого життя, хоча з нею країна вчинила дуже жорстоко – чоловік опинився у могилі, син відбував покарання у в'язниці. Ці муки вплинули на творчість поетеси, створюючи невимовний трагізм лірики.

Засоби художньої виразності

Вірш «Рідна земля» не можна віднести до ліричних творів, які рясніють образотворче-виразними засобами, тому що поетеса хотіла передати все просто і вільно. Один із нечисленних стежок — епітет «гіркий сон», що передає біль російської людини. Дуже виразно порівняння «не робимо її в душі своєю предметом купівлі та продажу». Поетеса знову ж таки акцентує увагу на тому, що Батьківщина – найпотаємніше та найдорожче для людей, те, що неможливо навіть оцінити. Дуже метафоричні рядки: «Так, для нас це бруд на колошах. Так, для нас це хрускіт на зубах». Автор показує те, за що саме любить рідну землю.

Варто зазначити, що сама манера написання цього вірша є художнім засобом. Ганна Андріївна хотіла цим ліричним твором лаконічно та просто показати, як і за що можна любити Батьківщину. Вона ніби доводить, що Вітчизну люблять не зовні, не на публіку, а потаємно та інтимно, кожен по-свійськи. Щоб донести це максимально легко і невимушено, поетеса навмисно не навантажує текст розгорнутими метафорами, гіперболами та градаціями, над якими кожен читач повинен замислитись, перш ніж повністю осмислити.

Аналіз вірша Ахматової «Рідна земля»

Пізня Ганна Андріївна Ахматова виходить із жанру «любовного щоденника», жанру, у якому вона не знала суперників і який вона залишила, можливо, навіть із деяким побоюванням та оглядкою, і переходить на роздуми про роль історії. Ахматова написала про А.С. Пушкіна: «Він не замикається від світу, а йде до світу». Це була її дорога - до світу, до відчуття спільності з ним.

Роздуми про долю поета призводять до роздумів про долю Росії, світу.

На початок вірша Анни Андріївни Ахматової «Рідна земля» винесено два фінальні рядки вірша, написаного самої Ахматової у післяреволюційні роки. А починається воно так:

Не з тими, хто кинув землю

На поталу ворогам.

Ахматова не побажала тоді приєднатися до емігрантів, хоча багато з її друзів опинилися за кордоном. Рішення залишитися в радянській Росії не було ні компромісом із радянським народом, ні згодою з обраним нею курсом. Справа в іншому. Ахматова відчувала, що тільки розділивши долю зі своїм народом, вона зможе зберегтися як особистість як поет. І це передчуття виявилося пророчим. У тридцяті - шістдесяті роки її поетичний голос набув несподіваної сили і сили. Увібравши в себе весь біль свого часу, її вірші здійнялися над ним і стали виразом загальнолюдських страждань. Вірш «Рідна земля» підбиває своєрідний підсумок відношенню поета до своєї батьківщини. Сама назва має подвійне значення. «Земля» - це і країна з людьми, що її населяють, і зі своєю історією, і просто грунт, по якому ходять люди. Ахматова хіба що повертає значенню втрачене єдність. Це дозволяє їй ввести у вірш чудові образи: «бруд на калошах», «хрускіт на зубах», - які отримують метафоричну навантаження. Стосовно Анни Ахматової до рідної землі немає межі сентиментальності. Перший чотиривірш побудований на запереченні тих дій, які прийнято пов'язувати з проявом патріотизму:

У заповітних ладанах не носимо на грудях,

Про неї вірші навзрид не вигадуємо ...

Ці дії здаються їй негідними: вони не мають тверезого, мужнього погляду на Росію. Анна Ахматова не сприймає свою країну як «обіцяний рай» - надто багато у вітчизняній історії свідчить про трагічні сторони російського життя. Але немає тут і образи за ті дії, які рідна земля «приносить тим, хто живе на ній». Є горда покірність тій частці, що вона нам представляє. Однак у цій покірності немає жодного виклику. Більше того, у ній немає й усвідомленого вибору.

І в цьому – слабкість патріотизму Ахматової. Любов до Росії не є для неї результатом пройденого духовного шляху, як це було у Лермонтова чи Блоку; ця любов дана їй спочатку. Її патріотичне почуття увібрано з материнським молоком і тому не може бути піддане жодним раціоналістичним корективам.

Зв'язок з рідною землею відчувається навіть не на духовному, а фізично: земля є невід'ємною частиною нашої особистості, тому що всім нам призначено тілесно злитися з нею - після смерті:

Але лягаємо в неї і стаємо нею,

Тому й кличемо так вільно - своєю

У вірші виділяються три розділи, що підкреслено та графічно.

Перші вісім рядків побудовані як ланцюг паралельних негативних конструкцій. Кінці фраз збігаються з кінцями рядків, що створює мірну наполегливу інформацію, яка підкреслена ритмікою п'ятистопного ямба.

Після цього слідує чотиривірш, написаний тристопним анапестом. Зміна розмірів протягом одного вірша - явище досить рідкісне у поезії. У разі цей ритмічний перебій служить протиставлення потоку заперечень, заяви у тому, як усе-таки сприймається колективним ліричним героєм рідна земля. Заява це має досить знижений характер, що посилюється анафоричним повтором:

Так, для нас це бруд на галошах,

Так, для нас це хрускіт на зубах…

І, нарешті, у фіналі тристопний анапест змінюється чотиристопним. Такий перебій метра надає двом останнім рядкам широти поетичного дихання, які знаходять опору в нескінченній глибині змісту, що міститься в них.

Поезія Ганни Андріївни Ахматової «харчувалась - навіть у початкових віршах - почуттям батьківщини, болем про батьківщину, і ця тема звучала в її поезії все голосніше… Про що б вона не писала останніми роками, завжди в її віршах відчувалася наполеглива дума про історичні долі країни , з якою вона пов'язана всім корінням своєї істоти».