Сценарій поетичного уявлення про творчість сумарокова. Російська література XVIII століття

СУМАРОКОВ ОЛЕКСАНДР ПЕТРОВИЧ
14.11.1717 – 1.10.1777

Олександр Петрович народився 14 листопада 1717 р. другою дитиною в сім'ї поручика Вологодського драгунського полку Петра Панкратича Сумарокова (1693 – 1766) та його дружини Параски Іванівни в дівоцтві Приклонської (1699 – 1784) у московському фамільному вул. будинок 6). Сім'я була досить багатою на ті часи: в 1737 в шести маєтках за Петром Панкратичем вважалося 1670 кріпаків.
У Олександра було два брати і шість сестер: Василь (1716 – 1767), Іван (1729 – 1763), Параска (1720 – ?), Олександра (1722 – ?), Єлизавета (1731 – 1759), Ганна (1732 – 176) , Марія (1741 - 1768), Фіона (?).

Олександр Петрович здобув домашню початкову освіту. До 1727 його учителем був карпатський русин з Угорщини І.А. Зейкен (1670 – 1739), який у той самий час давав уроки спадкоємцю престолу, майбутньому імператору Петру II. У зв'язку з його коронацією 7 травня 1727 р. Зейкен був усунений з посади і вихованням молодого імператора зайнявся А.І. Остерман (1686 – 1747).
30 травня 1732 Олександр Петрович був прийнятий в Сухопутний шляхетський корпус (Кадетський корпус) разом зі старшим братом Василем. Офіційне відкриття корпусу відбулося 14 червня 1732 р. у відреставрованому палаці Меньшикова О.Д. (1673 – 1729). В одній кімнаті жили по шість-сім чоловік, кожен із кадетів міг мати двох служителів, але тільки на свій кошт, причому рекомендувалося мати іноземних слуг для кращого освоєння іноземних мов. Під час трапези потрібно було чемне поводження, а для корисного використання часу наказувалося читання артикулів, газет, регламентів, указів або фрагментів історії.
Деякі кадети знаходили задоволення у творі віршів та пісеньок, поетика і риторика в програму навчання не входили, твір регламентом корпусу не заохочувалося, але й не заборонялося.
Перші кадети були захоплені мовами іноземними та мовою віршованим.
Адам Олсуф'єв (1721 - 1784), писав вірші легко, але не публікував їх, «бо вони були у смаку Пірона» (очевидно, мається на увазі Гефест). Однокашники Олсуф'єв і Сумароков залишаться в приятельських відносинах протягом усього свого життя, іноді за старою пам'яттю, іноді за потребами служби. У 1765 р. Катерина II звернеться до Олсуф'єва для того, щоб заборонити сумароківську байку «Два кухарі».
Михайло Собакін (1720 – 1773), що надійшов у корпус на день пізніше, ніж Сумароков, теж римував слова і складав їх у рядки. До загального від Корпусу привітання на Новий 1737 шістнадцятирічний Михайло Собакін доклав і вірші свого твору - 24 рядки силлабічним 12-складним віршем, оспівавши мудру правительку Ганну Іоанівну і завоювання Азова в 1736 році. Собакін виділив частини слів великими літерами, з яких легко складалися інші слова, найголовніші, і вийшов текст «поверх» тексту: РОСІЯ, АННА, АЗОВ, КРИМ, ХАН, ТИСЯЧА, СЕМСОТ, ТРИТЦЯ, СЕМИЙ.
Друкований дебют самого Сумарокова відбувся наприкінці 1739 р. виданням двох од на Новий 1740 з традиційно довгим назвою «Її Імператорській Величності Милостивої Государині Імператриці Ганні Іоаннівні Самодержиці Всеросійської Вітальні Оди в Перший День. Примітно, що Сумароков пише не дві окремі оди, він створює одичний диптих, у першій частині якого виступає від імені Корпуса («Корпус наш ТЕБЕ через мене вітає, / З тим, що новий рік нині настає»), у другій - від імені всієї Росії . Така форма привітання «від двох осіб» вже мала місце у компліментарній поезії того часу. Аналогічний панегірик Адама Олсуф'єва та Густава Розена (1714 – 1779) був присвячений Ганні Іоанівні 20 січня 1735 р.

14 квітня 1740 р. Сумароков був випущений з Кадетського корпусу на посаді ад'ютанта в ранзі поручика до впливового генерал-фельдмаршала Х.А. Мініху (1683 – 1767). У його атестаті зокрема наголошувалося:
«ОЛЕКСАНДР ПЕТРІВ СИН СУМАРОКІВ.
Вступив у корпус 1732 року Мая 30 дня, а випущений 1740 Квітня 14, в ад'ютанти, з наступним атестатом (sic!): у геометрії навчив тригонометрію, експлікує і перекладає з Німецького на французьку мову, в гісторії універсальної закінчив Россію атлас Гібнеров навчив, складає Німецькі листи та орації, мораль Вольфську до III глави другої частини слухав, має початок в Італійській мові».

У березні 1741 фельдмаршал був віддалений від двору і Сумароков був переведений ад'ютантом на службу до графа М.Г. Головкіну (1699 - 1754).

Після арешту та заслання Головкіна з липня 1742 р. Олександра Петровича було визначено ад'ютантом до лідера імператриці Єлизавети А.Г. Розумовському (1709 – 1771). 7 червня 1743 р. був зроблений в генерал-ад'ютанти майорського рангу.

Завдяки новій своїй посаді Олександр Петрович часто буває при дворі, де знайомиться зі своєю майбутньою дружиною донькою мундкоха (кухаря) Йоганною Христиною Баліор (1730 – 1769), яку при дворі звали Балковою. Згодом у різних мемуарах вона перетворилася на Йоганну Християну Балк (очевидно це було якось пов'язано з генерал-поручиком Федором Миколайовичем Балком, якого при дворі вважали фактичним батьком Йоганни).

10 листопада 1746 р. Олександр Петрович та Йоганна Християна повінчалися. Відносини подружжя складалися складно, і в 1758 Йоганна Християна йде від чоловіка.
У шлюбі подружжя мало двох дочок Парасковію (1747 – 1784) та Катерину (1748 – 1797). Існує міф про те, що Катерина продовжила творчу традицію свого батька і була першою російською поетесою, яка виступила у пресі. Основою для цієї легенди послужив той факт, що в березневому журналі «Працьовита бджола» за 1759 р. була вміщена «Елегія», підписана «Катерина Сумарокова» (їй у цей час лише 11 років):
О ти, яка завжди мене кохала,
А нині назавжди з усім уже забула!
Ти мені ще мила, мила в моїх очах,
А я вже без тебе в стогнанні та сльозах.
Ходжу без пам'яті, не знаю, що спокій.
Все плачу і сумую; моєї то життя властивість.
Як я з тобою був, приємний був той час,
Але те померло, і втекло від нас.
Однак я люблю, люблю тебе сердечно,
І я любитиму тебе всім серцем вічно,
Хоч і розлучився я люб'язна з тобою,
Хоча я не бачу тебе перед собою.
На жаль, за що, за що я нещасний!
За що люба тобою так я пристрасний!
Всево ти рок позбавив, ти відібрав все злий рок,
У вік я стогнатиму, коли ти такий жорстокий,
І після мого з люб'язним розлученням,
Не проводжатиму хвилини без муки.

Як випливає з тексту елегії, подружжя Сумарокові до цього часу вже розлучилося і можна припустити, що дочки залишилися з батьком, тому звертаючись до дружини через журнал, Олександр Петрович посилює своє звернення підписом доньки, яка в їхніх стосунках, вочевидь, відігравала особливу роль.
Розрив у їхніх стосунках стався, очевидно, через роман дружини, результатом якого і став, зрештою, повний розрив сімейних відносин. Роман цей почався близько 1756 р. У 1757 році Сумароков публікує в німецькому журналі «Новини витончених наук» глибоко ліричний вірш, інтимні рядки якого давали підставу припустити, що він присвячений Йоганні Християни, в яких Сумароків дорікає своїй коханій зраді.
Серед ряду дослідників існує думка, що Сумароков сам спровокував роман дружини, захопившись однією зі своїх кріпаків Вірою Прохоровою (1743 – 1777), шлюб з якою він оформив тільки після смерті першої дружини в 1770 р. Навіть якщо цей роман і мав місце, то навряд Олександр Петрович живив до Віри ті ж теплі почуття, що й до Йоганни, інакше б у 1759 р. не з'явилася елегія «Про ти, яка завжди мене любила».

Розрив сімейних відносин Сумарокових дивним чином збігся з розкриттям змови канцлера О.П. Бестужева-Рюміна (1693 – 1768) у 1758 р. У справі Бестужева, як чоловік фрейліни великої княгині Катерини Олексіївни допитувався і Олександр Сумароков, але, як та її прадід, стольник Іван Ігнатович Сумароков (1650 – 17) видав Петра I (в його конфлікті з сестрою Софією), так і Олександр не видав таємної канцелярії подробиці цієї змови, про деталі якої він найімовірніше знав.

Наприкінці жовтня 1747 року Сумароков звернувся до президента Академії наук Кирила Григоровича Розумовського (1728 – 1803), брата свого патрона, з проханням надрукувати трагедію «Хорєв» на власний кошт в академічній друкарні:
«Найяскравіший граф, милостивий пане! Я маю намір видати сформовану мною трагедію "Хорева" у світ. А понеже, милостивий пане, виконання мого бажання залежить від особи вашої... наказати її надрукувати за мої гроші... числом 1200 примірників, з таким визначенням, щоб і надалі проти волі моєї цієї трагедії інших едіцій в Академії не друкувати; бо те, що я написав, мені, як автору того, свою працю видавати пристойніше, а збитку з того академічної сумі бути не може.
Президент друкувати трагедію дозволив, і її благополучно видали відповідно до волі письменника.
Тредіаковський В.К. (1703 – 1769) вкрай негативно поставився до цієї трагедії Сумарокова:
«Знаю, що Автор пошлеться на багато Француських Трагедій, у яких рівний же кінець робиться чесноти. Але я доношу у відповідь<…>Потрібно робити так, як належить, а не так. Як багато роблять. Я всі ті Француські Трагедії ні до чого придатними називаю, в яких чеснота гине, а агресивність має кінцевий успіх; отже, так само і цю Авторову тим же ім'ям величаю».
Першу виставу «Хорева» було розіграно кадетами Шляхетського корпусу в 1749 році, на якому був присутній автор трагедії. Сумароков, який чекав побачити «дитяче ігрище», був вражений тим, як його пристрасні вірші про кохання, вірність і зраду раптом ожили і перетворилися на справжній світ пристрастей, сповнений любов'ю, вірністю та зрадою. Вистава мала успіх і 25 лютого 1750 р. трагедія була розіграна кадетами в одному із залів Зимового палацу для імператриці Єлизавети Петрівни.
У 1752 році «Хорєв» був дано на сцені Німецького театру ярославцями, спеціально викликаними в Петербург: Хорева грав А. Попов (1733 – 1799), Кия – Ф. Волков (1729 – 1763), Оснельду – молодий Іван Дмитревський (1734 – ).

Відразу після трагедії «Хорєв» Олександр Петрович пише перекладення шекспірівської трагедії «Гамлет» і видає в 1748 р. без згадки її безпосереднього автора під своїм ім'ям.
У роботі над «Гамлетом» Олександр Петрович використав французький прозовий переклад трагедії (1745) П. А. де Лапласа, але, під рукою в нього був і англійський варіант, який він, очевидно, використовував для уточнення окремих фрагментів тексту, оскільки найімовірніше погано володів англійською. Знаменитий монолог Гамлета To be or not to be? (Бути чи не бути?) Сумароков передав так, щоб читачеві було зрозуміло, перед яким вибором опинився герой, що саме мучить його на життєвому роздоріжжі:
Що робити мені тепер? не знаю, що зачати.
Легколь Офелію на віки втратити!
Батьку! коханка! о імена драгія!
Ви були щастям мені за часів інших.»
Сам Сумароков вважав за необхідне відзначити слідування першоджерелу тільки у двох епізодах: «Гамлет мій, крім монологу в кінці третьої дії і Клавдієва на коліна падіння, на Шекеспірову трагедію навряд чи схожа».
З постановки сумароківського «Гамлета» 8 лютого 1750 року на малій сцені Зимового палацу розпочалася тріумфальна хода шекспірівських шедеврів на сценах російських театрів.
В.К. Тредіаковський оцінив «Гамлета» Сумарокова цілком поблажливо: висловився про п'єсу як «досить неабияку», але при цьому запропонував свої варіанти деяких віршованих рядків. Сумароков був явно скривджений на менторську критику Тредіаковського, принаймні він не скористався запропонованими варіантами, і трагедія побачила світ майже в початковій редакції.
У своїй офіційній рецензії М.В. Ломоносов (1711 – 1765) обмежився невеликою відпискою, проте відома епіграма, написана ним після прочитання твору, у якій він уїдливо висміює переклад Сумароковим французького слова «toucher» як «чіпати» у відгуку про Гертруда («І на подружню смерть не дивилася»):
Одружився Стіл, старий без сечі,
На Стеллі, що у п'ятнадцять років,
І не дочекавшись першої ночі,
Закашлявшись, залишив світло.
Тут Стелла бідна зітхала,
Що на подружню смерть не зворушена дивилася.
Як не смішно виглядало у XVIII столітті французьке «toucher» (чіпати) у значенні «зворушити», воно досить скоро стало вільно вживатися в російській поетичній мові, і в цьому Сумароков виявився більш прозорливим, ніж його дотепний критик Ломоносов.

У 1750 р. після успіху трагедії «Хорєв» Олександр Петрович відчуває незвичайний творчий порив: комедія «Тресотиніус» написана 12 - 13 січня 1750 року і поставлена ​​на сцені Зимового палацу 30 травня того ж року; трагедія «Синав і Трувор», комедія «Жахи» (інша назва – «Третейський суд») представлені 21 липня 1750 в театрі Петергофського палацу, «на приморському дворі»; трагедія «Артистона» дана у жовтні 1750 року у покоях Зимового палацу; комедія «Порожня сварка» показана 1 грудня 1750 після ломоносівської трагедії «Тамира і Селім» там же, в кімнатах Зимового; 21 грудня 1751 показували «Семиру», улюблену сумароківську трагедію.

У листопаді 1754 року Г.Ф. Міллер запропонував видавати щомісячний журнал.
Журнал назвали «Щомісячні твори до користі та розваги службовці» (1755 - 1757), потім назва змінювалася на «Твори та переклади на користь та розваги службовці» (1758 - 1762) і «Щомісячні твори та звістки про 763 -» ). Його читали протягом усього десятиліття з 1755 до 1764 року і навіть після того, як він припинив своє існування. Старі випуски журналу перевидавали, переплітали в томи та успішно продавали.
Олександр Петрович писав і відправляв до журналу невеликі твори, ставши одним із найбільш друкованих авторів журналу - 98 віршів та 11 перекладів за 1755 - 1758 роки.

До 1756 Олександр Петрович стає вже досить відомим російським поетом, настільки, що за клопотанням секретаря Академії наук Г.Ф. Міллера (1705 - 1783), академіка, дослідника російської історії, отримує почесний диплом Лейпцизького літературного товариства від 7 серпня 1756 При цьому, відомий німецький письменник І.Х. Готтшед (1700 – 1766), який підписав це диплом, писав:
«Ми маємо поставити цього російського поета як приклад нашим вічним перекладачам іноземних творінь. Чому німецькі поети не можуть знайти трагічних героїв у нашій власній історії і вивести їх на сцену, тоді як російська знайшла таких у своїй історії?»

З 1756 по 1761 Олександр Петрович служить директором Петербурзького театру.
30 серпня 1756 року імператриця Єлизавета Петрівна наказала «заснувати Російський для представлення трагедій і комедій театр, котрого віддати Головкинський кам'яниця, що на Василівському острові, поблизу Кадетського будинку. А для неї наказано набрати акторів і акторок: акторів зі співочих, що навчаються, і Ярославців у Кадетському корпусі, які до того будуть потрібні, а на додаток ще до них акторів з інших неслужащих людей, також і актрис пристойне число. На зміст її театру визначити, за силою цього Нашого Указу, вважаючи від цього часу на рік грошової суми по 5000 рублів, яку відпускати зі Статс-Контори завжди на початку року після підписання Нашого Указу. Для нагляду будинку визначається з копістів Лейб-Компанії Олексій Дьяконов, якого завітали Ми Армійським підпоручиком, з жалуванням з покладеної на театр суми по 250 рублів на рік. Визначити в той будинок, де засновано театр, пристойну варту.
Дирекція того Російського театру доручається від Нас Бригадиру Олександру Сумарокову, якому з тієї ж суми визначається, понад його Бригадирського окладу, раціональних і грошових грошей на рік по 1000 рублів і заслужене ним по Бригадирському чину з пожалування його в цей чин жалован окладу додати і надалі видавати повну річну бригадирську платню; а його Бригадира Сумарокова з армійського списку не вимикатиме. А яке платню, як акторам і актрисам, так і іншим при театрі робити, про те йому; Бригадиру Сумарокову від Двору дано реєстр».
Тяготи, турботи і клопоти по театру Сумароков ділив з Федором Волковим, який мав не тільки акторський талант, але й витримку, якої так бракувало директору театру. Саме Волков об'єднував трупу в колектив, будучи «своїм» в акторському середовищі.
Нестриманий, запальний, що вимагав поваги до себе і як поет і як аристократ, Олександр Петрович не міг уникнути сварки з бюрократами, вельможами, придворними ділками. Придворний чиновник міг його лаяти, міг зневажати їм. Сумарок дратувався. Він кидався, впадав у відчай, не знав, де знайти підтримку. Інтелігент серед «варварів» він глибоко страждав від свого безсилля, від неможливості реалізувати свій ідеал. Його неприборканість і істеричність увійшли до приказки. Він схоплювався, лаявся, тікав, коли чув, як поміщики називали кріпаків «хамовим коліном». Він голосно проклинав самоврядність, хабарі, дикість суспільства. У відповідь дворянське «товариство» мстило йому, виводячи його з себе, знущаючись з нього.
З січня 1759 року під керівництвом Придворної контори і Карла Сіверса (1710 – 1774) виявилися як господарські та фінансові відносини російського театру, а й питання творчі, наприклад, репертуарний.
13 червня 1761 року вийшов імператорський указ про відставку Олександра Петровича з посади директора театру.

З 1755 по 1758 Олександр Петрович бере активну участь у роботі науково-просвітницького журналу академіка Г.Ф. Міллера «Щомісячні твори до користі та розваги службовці». За свідченням академіка Я. Штелина (1709 – 1785) «бригадир Сумароков поставив навіть собі законом, щоб без надсилання його вірші не виходила жодна Щомісячна книжка журналу, тому у кожному його місяці, кілька років поспіль можна знайти по одному і по кілька його віршів». Але 1758 р. у Сумарокова сталася сварка з Г.Ф. Міллером, після якої Олександр Петрович ухвалює рішення про випуск власного журналу.
У середині грудня 1758 року Сумароков просить дозволу випускати журнал на власний кошт і вільний від чужого нагляду:
«У КАНЦЕЛЯРІЮ СПБУРГСЬКОЇ ІМПЕРАТОРСЬКОЇ АКАДЕМІЇ ВІД БРИГАДИРА ОЛЕКСАНДРА СУМАРОКОВА ДОНАННЯ.
Намірився я видавати помісячно журнал для послуги народної, заради того покірно прошу, щоб наказано було в академічній друкарні цей мій журнал без зупинки на чистому папері в восьмуху друкувати по дванадцять сотень екземплярів, а гроші з мене після кожної третини стягувати; Що ж до розгляду видань, чи немає в них чого неприємного, це можуть переглядати, якщо мимоволі буде, ті люди, які переглядають наукові журнальні видання, не торкаючись складу моїх видань.
Тільки найнижче прошу, щоб Канцелярія Академії Наук благоволила мене позбавити божевілля та труднощів у друкуванні. А почати ці видання, якщо отримаю дозвіл, я маю намір з першого дня генваря наступного року. Бригадир Олександр Сумароков».
Сумароков звернувся через свого колишнього патрона Олексія Разумовського до президента Академії наук Кирила Разумовського, якому особливих труднощів не склало допомоги сумароківському почину, віддавши розпорядження:
«Друкувати на науковій друкарні виданий ним щомісячно журнал і вносяться в ній піеси перш за друкування читати пану професору Попову, якому, якщо в них побачить що неприємного, нагадувати про те видавцеві; а щоб у друкуванні все порядно відбувалося і в академічних справах у друкарні зупинки не було, то в Канцелярії вчинити належний тому розпорядок. Після кожної третини від нього, пана бригадира Сумарокова вимагати гроші» (розпорядження від 7 січня 1759 року).
На набір та друкування з папером вийшло: один екземпляр на місяць мав коштувати Сумарокову вісім з половиною копійок, у чотири місяці - тридцять чотири з невеликою копійкою, якщо ж за рік, то один карбованець і три копійки. Попередня калькуляція майбутнього видавця журналу задовольнила: «Оним щотом задоволений і гроші після кожної третини справно платити зобов'язуюсь; а екземплярів треба вісімсот».
До співпраці в журналі Сумароков запросив кількох близьких за духом людей, які знають свою справу. У створенні першого номера «Працьовитої бджоли» разом з Олександром Петровичем брали участь Микола Мотоніс (? – 1787) та Григорій Козицький (1724 – 1775), знайомі один з одним із часів навчання у Києво-Могилянській Академії. У статті першого номера «Про користь міфології» Козицький вказав на алегоричний зміст назви журналу: «…щоб читачі навчаючись і вправляючись у цій (міфології) на кшталт працьовитих бджіл, то тільки з неї збирали, що знання їх помножити, моралі їм подати і їх причиною може бути».
Перший номер журналу був передбачений епіграфом, присвяченим Великій Княгині Катерині Олексіївні:
Розумом і красою, і милістю Богиня,
О освічена ВЕЛИКА КНЯГИНЯ!
Великий Петро відчинив до наук Россам двері,
І вводить в цю нас ЕВО премудра ДЧОР,
З КАТЕРИНОЮ ПЕТРУ подобаючись нині,
І зразок даючи ось ПЕТРОМ КАТЕРИНІ:
Піднеси цю низьку працю прикладами її,
І заступництвом, Мінерва будь моя!

Цензором журналу був професор астрономії Н.І. Попов (1720 – 1782), який п'є без будь-якого утримання і в п'яному чаді норовив правити тексти Сумарокова. Олександр Петрович докучав цим братів Розумовських і чотири місяці йому було призначено інші цензори – професор математики 36-річний С.К. Котельников (1723 – 1806) та 25-річний ад'юнкт з астрономії С.Я. Румовский (1734 – 1812), а й Котельников не зміг спрацювати з Олександром Петровичем, і просив керівництво звільнити з цього обов'язку.
У липневому номері Олександр Петрович хотів надрукувати три пародії на оди Ломоносова, який дізнавшись про це, заборонив коректору їхній набір. Фактично Ломоносов став цензором Сумарокова. Конфлікт розгорявся дедалі більше. У результаті не витримав сам Сумароков і завершив видання журналу останнім, дванадцятим, випуском 1759 року.
Грудневий номер «Працьовитої бджоли» включав дев'ять публікацій:
I. Мова про користь та перевагу вільних наук.
ІІ. Єсхіна Сократичного Філософа про Доброчесність.
ІІІ. З Тіта Лівія.
IV. сон.
V. З Гольбергових листів.
VI. До видавця Працьовитої Бджоли.
VII. Про копіістів.
VIII. До безглуздих римотворців.
IX. Розставання з Музами.
На останній сторінці журналу між віршем «Розставання з Музами» та традиційним змістом набрано: «ПРАЦЮВАЛЬНОЇ БДЖІ КОНЕЦЬ».
З тяжким серцем розлучався Олександр Петрович зі своїм улюбленим дітищем:
Для багатьох причин
Неприємне ім'я мені письменника і чин;
З Парнаса схожу, схожу проти волі,
Під час кращого я спека моя,
І не піду, по смерті, я більше на нево;
Доля моєї частини.
Прощайте музи завжди!
Я більше писати не буду ніколи
(Розлучення з Музами)

Всю осінь 1762 року у Москві проходили коронаційні торжества. Сумароков був посланий у Москву для участі в підготовці розважального видовища для народу, кульмінацією яких був маскарад «Урочиста Мінерва»
Для створення маскараду були залучені найбільші таланти та «інвентори» на той час: актор і, як казали, таємний порадник імператриці, Федір Григорович Волков, асесор Московського університету Михайло Матвійович Херасков (1733 – 1807) та директор російського театру Олександр Петрович Сумароков.
Волкову належав сам план, дійства; Херасков написав вірші – коментарі до маскараду і монологи основних його осіб; а Сумароків - хори кожному за впливу, які звернені до пороків чи вимовляються самими пороками. Спільним керівництвом заходу займався І.І. Бецкой (1704 – 1795). Маскарад тривав три дні - 31 січня, 1 та 2 лютого 1763 року.

У 1764 р. Олександр Петрович звертається до Катерини II з проханням відправити їх у подорож Європою з тим, щоб описати звичаї та географію її, безпосереднім носієм російської мови, чого колись ні хто й ніколи з російських не робив, а вся інформація про Європу була доступна лише у викладах іноземців. У задоволенні його прохання було відмовлено.
Цей проект зміг реалізувати лише через 25 років Н.М. Карамзін (1766 – 1826), результатом якого стала книга «Листи російського мандрівника» (1791).

До кінця життя не складалися відносини Олександра Петровича з графом Андрієм Петровичем Шуваловим (1744 – 1789), який в епітафії на смерть Ломоносова (1765), написаної французькою мовою та опублікованою в Парижі, ославив віршований талант Сумарокова на «всю Європу», назвавши його «Копііст безрозсудний дефектів Расіна, що ганьбить дивну Музу Північного Гомера».

В 1766 Олександр Петрович остаточно розриває свої відносини з першою дружиною Йоганною Християнною, але офіційного розлучення не було, і починає жити цивільним шлюбом з дочкою свого кучера Вірою Прохоровою (1743 - 1777).
У грудні того ж року помирає отець Олександра Петровича і він був втягнутий у безсторонню позов щодо спадщини.
Чоловік його покійної сестри Єлизавети (1759) Аркадій Іванович Бутурлін (1700 – 1775), дійсний камергер, вирішив повністю і повністю «позбавити» сина батьківської спадщини, на підставі того, що Олександр Петрович, який знехтував на той час узами освітленого церквою шлюбу, перебував у шлюбі, перебував у шлюбі. незаконні відносини з кріпаком. До речі, з тієї ж причини Сумароков не зміг зупинитись у рідному домі.
На боці зятя виступала і мати Олександра Петровича, з якою він із цього приводу нещадно лаявся. У зв'язку з цим Параска Іванівна писала Імператриці:
«… цього вересня 9-го дня, прийшовши до мене раптово вдома від злості зовсім з глузду з'їхав, почав мене в очі такими непристойними і зневажливими лихословити словами, яких я тепер уже і згадати не можу<...>А насамкінець, вибігши на подвір'я і вийнявши шпагу, неодноразово до людей моїх вдавався, хоча їх переколоти,<…>. Воно ж його сказ і озорництво кілька годин тривало».
Розібравшись у сімейному конфлікті Сумарокових 2 грудня 1768 Катерина II пише М.Н. Волконському (1713 - 1788):
«Я чую, що головним знаряддям незадоволення матері статського дійсного радника Сумарокова на її сина є зять їх Аркадій Бутурлін. Чого ради закличте його до себе і оголосіть моїм ім'ям, що я з великим невдоволенням то приймаю, що він і в той час, коли я намагаюся мати з сином примирити, не перестає засівати між ними ще гірші розбрати і незгоди, і скажіть йому, щоб він надалі від таких богопротивних і розпусних вчинків утримався під побоюванням нашого гніву.

До 1768 Олександр Петрович розчаровується в правлінні Катерини II, сходження якої на трон активно підтримував.
Перевидаючи в 1768 році, через 21 рік після першої публікації, свою трагедію «Хорьов», Сумароков на початку V дії замінив колишній пов'язаний із змістом п'єси монолог Кия новим, зовсім не потрібним для розвитку сюжету та окреслення характеру героя, але представляв явний, всім зрозумілий випад проти Катерини: в цей час імператриця особливо пишалася своєю Комісією для створення проекту Нового уложення, яка мала дати країні нові закони, а особисте життя Катерини, її безперервні любовні зв'язки з фаворитами були добре відомі в Петербурзі та за його межами.

У березні 1769 р. Сумароков переїжджає на постійне місце проживання до Москви, продавши в Петербурзі власний будинок, що розташовувався на дев'ятій лінії Василівського острова і всю свою велику бібліотеку через книготорговця Школарія. Цього ж року померла його перша дружина Йоганна Християнівна.

У 1770 року Дж. Бельмонті поставив у своєму театрі драму Бомарше (1732 – 1799) «Євгенія» (1767); ця п'єса не належала до класичного репертуару і, як немодна, не мала навіть успіху в Парижі. Петербурзький театр також її не прийняв. «Євгенія» у Москві з'явилася у перекладі молодого літератора Н.О. Пушникова (1745 - 1810), пройшла з великим успіхом і робила повні збори.
Сумароков, бачачи такий рідкісний успіх, обурився і написав листа до Вольтера. Філософ відповів Сумарокову у його тоні. Підкріплений словами Вольтера, Сумароков рішуче повстав проти «Євгенії» і лаяв Бомарше, на чому світ стоїть.
Та його не слухали. Бельмонті, як і раніше, продовжував давати її у своєму театрі, московська публіка продовжувала наповнювати театр під час вистав і, як і раніше, аплодувала «слізній міщанській драмі», як називали цей новий рід п'єс Вольтер і Сумароков із компанією класиків. Тоді обурений Сумароков написав не тільки різку, але навіть зухвалу статтю і проти драми, і проти акторів, і проти публіки, навмисне називаючи перекладача «подьячим» – найгіршої назви не міг придумати:
«Ввівся у нас новий і капосний рід слізних драм. Такий скнарий смак непристойний смаку Великої Катерини… «Євгенія», не сміючи з'явитися до Петербурга, вповзла до Москви, і як вона не переведена якимось подьячим, як її погано не грають, а вона має успіх. Подьячий став суддею Парнаса та стверджувачем смаку московської публіки. Звісно, ​​незабаром буде виставлення світла. Але невже Москва швидше повірить подьячему, ніж Вольтеру і мені?».
Цим словам, як усе московське тодішнє суспільство, так і актори із утримувачем театру сильно образилися і заприсяглися помститися Сумарокову за його витівки. Сумароков, відчуваючи наближення грози, уклав з Бельмонті письмовий договір, яким останній зобов'язувався ні в якому разі не давати своєму театрі його трагедій, зобов'язуючись, інакше, порушення договору поплатитися всіма зібраними за спектакль грошима.
Але це не завадило ворогам Сумарокова виконати свій план. Вони впросили московського губернатора П.С. Салтикова (1698 – 1772) наказати Бельмонті поставити «Сінава і Трувор», оскільки, як казали вони, це було бажанням усієї Москви. Салтиков, який нічого не підозрював, наказав Бельмонті поставити цю трагедію. Бельмонті, як і актори, дуже радий був насолити Сумарокову і наказав артистам спотворити п'єсу, наскільки було можливо. У призначений вечір театр наповнився ворожою Сумарокову публікою, завіса піднялася, і, як тільки актори встигли навмисне погано вимовити кілька слів, пролунали свистки, крики, стукіт ногами, лайки та інші безчинства, що тяглися досить довго. Ніхто трагедії не слухав, публіка намагалася виконати все, чим її дорікав Сумароков. Чоловіки ходили поміж крісел, заглядали в ложі, розмовляли голосно, сміялися, грюкали дверима, гризли біля самого оркестру горіхи, і на площі за наказом панів шуміли слуги і билися кучери. Скандал вийшов колосальний, Сумароков від цього дійства прийшов у шалену лють:
Всі заходи перевершила тепер моя досада.
Ідіть, фурії! Ідіть геть з пекла.
Гризі жадібно груди, сосіть кров мою
У цей час, коли я мучуся, кричу, -
Зараз серед Москви «Сінава» репрезентують
І ось як автора нещасного мучать…
У запалі Олександр Петрович скаржиться на Салтикова Катерині II, але замість підтримки отримав відповідь:
«Вам би слід узгоджуватися з бажанням першого урядового сановника в Москві; і якщо йому заманелося наказати, щоб трагедія була грана, то належало його волю виконати беззаперечно. Я думаю, що ви найкраще знаєте, якої поваги гідні люди, які служили зі славою і вибілені сивиною. Ось чому раджу вам уникати подібних суперечок. Таким чином ви збережете спокій душі, необхідний для творів вашого пера; а мені завжди приємніше буде бачити уявлення про пристрасті у ваших драмах, ніж у ваших листах».
Москва продовжувала смакувати поразку Олександра Петровича, потім він відгукнувся епіграмою:
Замість солов'їв зозулі тут кукують
І гнівом милості Діаніни тлумачать;
Хоча розноситься зозуляча чутка,
Чи зозулям зрозуміти богиніні слова?
У конфлікт було залучено молодого поета Гаврила Державіна (1743 – 1816), який парирував Сумаркову кілком епіграмою:
Сорока що збреше,
То все має славу сороче марення.

У листопаді 1770 р. у Москві почалася епідемія чуми, яка забрала за два роки понад 56 000 осіб. Перед лицем можливої ​​загибелі Олександр Петрович вирішує узаконити свої стосунки зі своєю громадянською дружиною Вірою Прохоровою і вінчається з нею в підмосковному селі, де ховав нову родину від епідемії чуми.

У 1773 р. Олександр Петрович повертається до Петербурга з надією на літературний успіх і розташовується в Анічковому палаці, що перейшов на той час у володіння до К.Г. Розумовського, брата його покровителя А.Г. Розумовського:
«По закінченні його незлобна століття,
Цього живу я в домі людини,
Якого мені смерть
Сліз струми витягувала,
І, згадуючи якогось, не можна мені їх витерти.
Ти знаєш те, чия смерть
У Москві вразити мене ударом цим алкала.
Володіє цим домом його люб'язний брат,
Толико ж, як і він, не злий і добронравний.
(Лист до одного до Москви. 8 січня 1774 р.)

Останню свою трагедію, «Мстислав», Сумароков пише у 1774 році. Торішнього серпня того ж літа малолітній син Сумарокова Павло було зараховано завдяки протекції нового лідера Катерини II Г.А. Потьомкіна (1739 – 1791) до Преображенського полку. Від імені сина Олександр Петрович пише хвалебний станс:
……
Благополучний я в цей полк вступити долею,
Що був ПЕТРУ на майбутні успіхи,
Під ім'ям ево дитячої втіхи:
Потьомкін! Я бачу себе в сім полку тобою.
…….
Цього ж року Олександр Петрович, гукаючи на повстання Пугачова, видає «Скорочену повість про Стенька Разіна».
Брошура в 14 сторінок була випущена тиражем у 600 екземплярів. "Повість" є переказом німецької анонімної брошури "Kurtze doch wahchafftige". Автором цього твору вважали, можливо, помилково Яна Янсена Стрейса (Jan Janszoon Struys, 1630 - 1694), мандрівника з Нідерландів, очевидця взяття Астрахані козаками, що особисто зустрічався з отаманом Степаном Разіним.
Свою потяг до історії Олександр Петрович намагається висловити у збірнику «Оди урочисті» видані ним у 1774 р., твори в якому Сумароков розташував в історичній послідовності: життя і смерть Петра I, вступ на престол Єлизавети, Семирічна війна, смерть Єлизавети та царювання Катерини, розвиток торгівлі на східному напрямі та подорож Катерини Волгою, початок війни з Туреччиною та основні її епізоди, хвилювання в Москві в «чумному» 1771 р., перемога над Туреччиною.

Надії Олександра Петровича на літературний успіх у Петербурзі не справдився. У зв'язку з цим редактор журналу «Живописець» Н.І. Новіков (1744 – 1818) писав:
«<…>Нині багато найкращих книг перекладено з різних іноземних мов і надруковано російською; але їх у десяту частку проти романів не купують.<…>Що ж до справжніх наших книг, то вони ніколи не були в моді і зовсім не розходяться; та й кому їх купувати? освіченим нашим панчикам вони не потрібні, а невігласам і зовсім не годяться. Хто б у Франції повірив, якби сказали, що Чарівних казок розійшлося більше творів Расінових? А в нас це здійснюється: «Тисяча однієї ночі» продано набагато більше творів м. Сумарокова. І який би лондонський книготорговець не жахнувся, почувши, що у нас двісті екземплярів надрукованої книги іноді десять років насилу розкупляться? О часи! о звичаї! Підбадьорюйтесь, російські письменники! твори ваші скоро і купувати перестануть ».
Наприкінці 1774 р. у боргах та розпачі Олександр Петрович повертається до Москви. Остаточний вирок його літературної кар'єри винесло розпорядження від 4 січня 1775 р. Катерини II:
«<…>творів дійсного статського радника та кавалера графа Сумарокова надалі без цензури Академії Наук не друкувати».

З листів Олександра Петровича видно, що відтепер він животів у злиднях, пошуках грошей на виплату боргів і просто на життя, у хворобах та у важких переживаннях за долю дружини, дітей та своєї творчої спадщини.
У листі від 10 липня 1775 р. Олександр Петрович писав графу Потьомкіну:
«<…>А в мене завтра будинок відлучиться, не знаю за яким правом, бо дім мені в нинішній рік по прибудові більше тисячі карбованців став; а оцінений він у 900 р., хоч і став мені, крім меблів, у шістнадцять надто тисяч. Демидову я маю лише 2000 р., а він, розгнівавшись на мене за шахрая свого повіреного, якого він і сам з двору збив, вимагає нині й відсотків і рекамбій, хоч і обіцявся мені про те й не думати.<…>»
Засмоктаний, зубожілий, осміяний дворянством та його імператрицею, Сумароков запив, опустився. Його не втішала навіть слава, якою він користувався серед літераторів:
….
Але якщо я Парнасс російський прикрашаю
І марно в скарзі до Фортуни виголошую,
Не краще, якщо себе завжди в муки визріти,
Швидше померти?
Слаба відрада мені, що слава не в'яне,
Який ніколи тінь не відчуватиме.
Яка потреба мені в умі,
Як тільки сухарі тягаю я в сумі?
На що письменника чудового мені честь,
Якщо нічого ні пити, ні їсти?
(«Скарга» 1775)

У травні 1777 р. помирає друга дружина Олександра Петровича і він того ж року одружується втретє з іншою своєю кріпакою Катериною Гаврилівною (1750 - ?), племінницею щойно померлої другої дружини, знову нехтуючи благословенням своєї матері.
У зв'язку із смертю другої дружини Олександр Петрович пише директору Петербурзької академії наук С.Г. Домашню (1743 – 1795): «Я до вашого високороддя пишу для того складно, що я дуже хворий і сам ні читати, ні писати не можу, а особливо як померла моя дружина, так я плакав невпинно дванадцять тижнів».
За два дні до смерті Олександра Петровича його московський будинок «у ​​дерев'яній будові та з садом, а під хоромами з кам'яним фундаментом» було продано за 3572 рублі. Будинок придбав купець П.А. Демидов (1709 – 1786).
За свідченням М.А. Дмитрієва (1796 - 1866): «Сумароков вже був відданий пияцтву без будь-якої обережності. Нерідко бачив мій дядько, як він вирушав пішки до шинку через Кудринську площу, у білому шлафроці, а по камзолу, через плече, аненська стрічка. Він одружений був на якійсь своїй куховарці і майже ні з ким уже не був знайомий...».

Проживши лише чотири місяці у третьому шлюбі 1 жовтня 1777 р. Олександр Петрович Сумароков помер.

Творчу спадщину Олександра Петровича склали дев'ять трагедій: «Хорєв», «Аристона», «Семира», «Дмитро Самозванець», «Синав і Трувор», «Ярополк і Деміза», «Вишеслав», «Мстислав», «Гамлет» ; 12 комедій; 6 п'єс, а також численні переклади, вірші, проза, публіцистика та критика.

Повне безгрошів'я, неприязні стосунки з родичами призвели до того, що у нової дружини Олександра Петровича не було грошей навіть на його похорон. Його ховали актори московського театру власним коштом. Зібраних грошей було так мало, що акторам довелося нести його труну на руках із Кудрінської площі, де він помер, до цвинтаря Донського монастиря (6,3 км?!). Нікого із родичів Олександра Петровича на похороні не було.
Серед акторів, які брали участь у похороні Сумарокова, брав участь і актор московського театру Гаврила Дружеруков, якого Сумароков незадовго до своєї смерті образив, помилково прийнявши за автора шпилькою епіграм на свою адресу:
Сорока що збреше,
То все має славу сороче марення.
Підписаною двома літерами "Г.Д.".
Насправді автором цієї епіграми був Гаврило Державін, зовсім тоді незнайомий Сумарокову.
(Н.П. Дробова з посиланням на Миколи Струйського вважає автором цієї епіграми Ф.Г. Каріна (1740 – 1800), але даних підтвердити чи спростувати це твердження знайти зірвалася)
Брат неправедно оболганого актора незначний чиновник канцелярії московського генерал губернатора Олексій Дружеруков проте відгукнувся на смерть великого поета свого часу в поемі «Розмова в царстві мертвих Ломоносова та Сумарокова» (1777) де зокрема є такі рядки від імені Сумарокова:

Лежачого мене без почуття у труні
Ніхто не схотів востаннє побачити.
Ні жалості про мене природної мати.
Архаров з Юшковим тільки те явили,
Після смерті, що вони до мене любов зберігали.
В акторах я знайшов чутливі серця:
Дізнавшись смерть вони Семирина творця,
Стіна гірко потоки сліз пролили,
З жалем мій порох у земній утробі сховали.

Таким чином, крім акторів московського театру на похороні Олександра Петровича були присутні московський обер-поліцмейстер генерал-майор Архаров Н.П. (1742 – 1814) та колишній (до 1773 р.) московський цивільний губернатор Юшков І.І. (1710 - 1786). Окрім Архарова Н.П. та Юшкова І.І. на цих похоронах був присутній також і Страхов П.І., молодий тоді ще фізик і математик, а згодом професор і ректор Московського університету (1805 – 1807) та член-кореспондент Петербурзької академії наук (з 1803).

Вважається, що могила О.П. Сумарокова була занедбана і забута, тому 1836 р. у його могилу поховали професора Московського університету П.С. Щепкіна (1793 – 1836), де вчасно поховання і з'ясувалося, що це могила А.П. Сумарокова.

Олександр Петрович Сумароков (1718 – 1777). Син генерала та аристократ. У 14 років вступив до Шляхетного кадетського корпусу, відкритий в 1732 урядом Анни Іоанівни. У корпусі значне місце посідало мистецтво, зокрема література. Сумарок – перший, хто взявся за літературну справу професійно.

Життя Сумарокова було вкрай сумним. Це була нервова людина, що гостро реагувала на навколишню дикість звичаїв; мав надзвичайні поняття про служіння Батьківщині, честі, культуру, чесноти. Він був творцем нового типу драматургії, першим режисером, директором театру.

Перші вірші Сумарокова – оди 1739 року у брошурі під назвою: «Її імператорській величності, наймилостивішій пані Ганні Іванівні, самодержиці всеросійської вітальні оди у день нового 1740 року від кадетського корпусу, сочиненныечрез.

На нього вплинула творчість Тредіаковського, а потім Ломоносова, з яким він був дружним. Наприкінці 40-х – поч. 50х - розбіжність із Ломоносовим.

Сумароков вважав, що його поетична діяльність є служіння суспільству, формою участі у політичному житті країни. За політичними поглядами він дворянин-поміщик. Вважав кріпацтво необхідним, вважав, що держава ґрунтується на двох станах – селянстві та дворянстві. Проте дворянин, на його думку, не має права вважати селян своєю власністю, поводитися з ними, як із рабами. Він має бути суддею та начальником своїх васалів і має право отримувати від них прогодовування. Сумароков вважав, що цар має підкорятися законам честі, втіленим державних законах.

З січня 1759 року Сумароков розпочав видання власного журналу «Працьовита бджола». Виходив щомісяця, друкувався до АН. Видавався переважно однією особою. В очах уряду такий орган незалежної дворянської громадської думки був небажаним, журнал довелося закрити.

Будучи одним із друзів Микити Паніна, після перевороту, внаслідок якого при владі виявилася Катерина Друга, Сумароков був близьким до палацу, отримував підтримку як письменник. Однак до кінця 60-х років опинився в опалі, т.к. Катерина почала розправу з усіляким вільнодумством. Сумарок поступово наживав собі ворогів. Була в житті Сумарокова і нещасливе кохання. Він полюбив просту дівчину – свою кріпачку, одружився з нею. Родичі першої дружини Сумарокова розпочали проти нього процес, вимагаючи позбавити прав його дітей від другого шлюбу. Хоч справа й завершилася на користь Сумарокова, вона завдала шкоди здоров'ю, він почав пити; зубожів так, що коли помер, грошей не було навіть на похорон. Труну письменника несли на руках до цвинтаря актори Московського театру. Крім них проводжати його прийшло двоє людей.

Як поет і теоретик Сумароков завершив побудову стилю класицизму у Росії. Основа конкретної поетики Сумарокова – вимога простоти, природності, ясності поетичної мови. Поезія повинна уникати фантастичного та туманно-емоційного. Проповідує простоту у вірші та прозі.

Сумарок багато полемізує з Ломоносовим, не погоджується з його граматикою, слововживанням. Іноді звертається безпосередньо до розбору творів Ломоносова. Сумароков розглядав зміну значення як порушення правильності граматичного характеру.

1747 року Сумароков видав свою першу трагедію – «Хорєв», наступного року – «Гамлет». "Хорєв" був поставлений у кадетському корпусі в 49 році. Створилося щось на зразок кадетської трупи, що грала при дворі. Душою її був Сумароков. Пізніше він був директором театру, організованого Ф. Волковим. (Див. квиток про трагедію)

Сумароков писав трагедії та комедії. Він був яскравим комедіографом, але незабаром у цьому його перевершили Фонвізін, Княжнін, Капніст. Як автор трагедій він перевершений не був. Всього Сумароков написав 12 комедій: «Тресотиніус», «Порожня сварка» та «Жахи», написані в 1750 році. Потім через 14 років - "Придане обманом", "Опікун", "Лихомець", "Три брата сумники", "Отрутий", "Нарцис". Потім три комедії 1772 – «Рогоносець з уяви», «Мати спільниця дочки», «Дурниця». Комедії Сумарокова мають мінімальне ставлення до традицій французького класицизму. Усі його комедії написані прозою, жодна немає повноцінного обсягу і правильного розташування композиції класичної трагедії Заходу на п'яти діях. Вісім комедій мають одну дію, чотири – по три. Це маленькі п'єски, майже інтермедії. Сумарок вельми умовно витримує і три єдності. Єдності дії немає жодної. У перших комедіях є рудимент сюжету у вигляді закоханої пари, що в кінці одружується. Склад комічних персонажів у яких визначено складом стійких масок італійської народної комедії. Їх пожвавлює мова Сумарокова – жива, гостра, розв'язна у своїй неприкрашеності.

Шість комедій 1764 - 1768 років помітно відрізнялися від перших трьох. Сумарок переходить до типу комедії характерів. У кожній п'єсі в центрі уваги – один образ, а решта потрібно або для його відтінку, або для створення фікції сюжету. Безперечним шедевром усієї комедійної творчості Сумарокова є його комедія «Рогоносець з уяви». (Взагалі, я думаю, про комедію дуже докладно не треба, тому що проходили в основному трагедію, тож, думаю, вистачить.)

Поетична творчість Сумарокова вражає своєю різноманітністю, багатством жанрів, форм. Вважаючи себе творцем російської літератури, Сумароков прагнув показати своїм сучасникам та залишити нащадкам зразки всіх видів літератури. Він писав дуже багато і, мабуть, швидко. Сумароков писав пісні, елегії, еклоги, ідилії, притчі (байки), сатири, епістоли, сонети, станси, епіграми, мадригали, оди урочисті, філософські тощо. Він також переклав Псалтир.

Усього Сумароковим написано 374 притчі. Саме він відкрив жанр байки для російської літератури. Він багато чого запозичив у Лафонтена. Притчі Сумарокова часто злободенні, спрямовані на осміяння конкретних негараздів російського життя його часу. Іноді вони були дуже малі за обсягом. Найважливіша тема байок – російське дворянство. Мова байок жива, яскрава, пересипана приказками, розмовними оборотами. У середині 18 століття визначився головний напрямок у розвитку байки. 1-ша модель: байка пишеться середнім стилем, олександрійським віршем. Повчальна розповідь. 2-я модель (модель Сумарокова): пропонує розностопний вірш, елементи низького стилю - байкова розповідь. У сатиричних творах Сумарокова відчувається жовчність, зарозумілість, скандальний темперамент.

У Ліриці Сумарок прагне дати узагальнений аналіз людини взагалі. Любовна лика дає зображення кохання у «чистому вигляді». У піснях та елегіях Сумароків говорить лише про кохання щасливого чи нещасного. Інші почуття та настрої не допускаються. Ми не знайдемо також рис індивідуальної характеристики люблячих та коханих. У ліричних віршах немає фактів, подій справжнього життя. Сумароков писав пісні від імені чоловіка та жінки. Текст складається з формул, що повторюються, позбавлених специфіки вираження характеру. Сумароков створив мову кохання як високого почуття. Сумароков не друкував своїх пісень. У низці пісень та в ідиліях з'являються пасторальні мотиви. Елегії та еклоги написані шестистопним ямбом, пісні дають усілякі ритмічні комбінації.

1747 «Епістола про мову», «Епістола про вірш». В «Епістолі про мову» наведено загальні принципи засвоєння античності. В «Епістолі про вірш» - своя теорія, зразкові письменники, жанри. (Спочатку загальні характеристики, потім головні зразки, потім характеристики окремих жанрів.)

Трагедія Сумарокова.

Сумароков, автор перших російських трагедій, скористався прикладом французьких трагіків 17-18 століть. Ряд характерних ознак їх системи – олександрійський вірш (шестистопний ямб з цезурою на 3-й стопі), 5 актів, відсутність позасюжетних вставок та відступів, відсутність комічних елементів, «високий склад» тощо. Сумароков переніс у свої трагедії. Однак не можна сказати, що Сумароков запозичив трагедію у французів, тому що там вона постійно розвивалася, і, запозичуючи, він мав би перенести на російську грунт остаточний варіант, тобто. варіант Вольтера. Сумароков побудував свою трагедію за принципами крайньої економії коштів, спрощеності, стриманості, природності. Простота драматичного сюжету його п'єс не дозволяє говорити про інтригу, т.к. немає вузла подій, вся дія прагне обмежитися однією перипетією. Початкова ситуація тягнеться через усю трагедію і наприкінці знімається. Ролі Сумарокова також зазвичай нерухомі. Трагедія заповнюється значною мірою розкриттям основної ситуації у її значущості кожної пари героїв окремо. Діалоги, особливо центральних героїв (закоханих) набувають ліричне забарвлення. Немає оповідних вставок. Центральне місце драми – третій акт, відзначається переважно позасюжетним прийомом: герої витягують з піхви мечі чи кинджали. (т.к. немає сюжетної кульмінації). Дія більшості трагедій Сумарокова віднесено до давньої Русі; тут Сумароков порушує звичай зображати у трагедії далекі епохи та далекі країни. На відміну від французької трагедії, Сумароков майже не має нагрудників, їхня роль надзвичайно мала. Він або перетворюється на вісника, або навпаки, стає окремим героєм. Відхід від системи наперсництва зумовив розвиток і розмаїття монологів, оскільки монолог може замінити хибний діалог з наперсником. Монолог використовується для повідомлення глядачеві про думки, почуття та наміри героїв. Прагнення скорочення загальної кількості персонажів. Таким чином, Сумароков створив вельми єдину композиційну систему трагедії, у якій всі елементи злиті та обумовлені принципом простоти та економії.

Сумароков вважав, що «трагедія робиться у тому… щоб вкласти у доглядачів любов до чесноти, а крайню ненависть до пороків.».Сумароковские п'єси прагнуть порушити в глядачі захоплення перед чеснотою, подіяти з його емоційну сприйнятливість. Вона хотіла виправляти душі глядачів, а чи не розуми, чи не державний апарат. Звідси переважає щасливі розв'язки. (Трагічно для героїв закінчуються лише «Хорєв» та «Синав і Трувор».) Наявність чіткої морально-оцінної характеристики. Перед нами або мудрі доброчесні герої (Семіра, Діміза, Трувор) або чорні лиходії (Димитрій Самозванець, Клавдій у «Гамлеті»), лиходії гинуть, добродійні герої виходять із лиха переможцями.

Конфлікт розуміється як конфлікт між життям людини і тим, як він має жити. («Димитрій Самозванець») – не конфлікт між почуттям та обов'язком. Трагедія людини, яка живе не так, як вона має жити. Зіткнення людини з долею. У ці моменти проявляється масштаб особистості героя. У трагедіях не важливе місце дії. Герої позбавлені характерних рис. Класицизм негативно сприймалося все конкретне - сприймалося як спотворення людської натури. Екзистенційне зображення життя. Трагічний герой має бути нещасним. Купріянова пише, що «герой класичної трагедії не має бути ні добрим, ні поганим. Він має бути нещасним». Трагедія підносить глядачів та читачів (катарсис… бла-бла-бла ).

Трагедія Сумарокова породила традицію. Його продовжувачі – Херасков, Майков, Княжнін – проте вносили до трагедії нові риси.

Російська література XVIII століття

Олександр Петрович Сумароков

Біографія

Олександр Петрович Сумароков, найпослідовніший з письменників-класицистів, поруч із практикою літературної діяльності зумів дати теоретичне обгрунтування класицизму як літературного напрями, властивого Росії середини століття. У літературі Сумароков виступив як продовжувач у той час антагоніст Ломоносова. У 1748 р. в «Епістолі про вірш» Сумароков пише про Ломоносова: «Він наших країн Мальгерб; він Піндару подібний». Згодом Сумароков згадував про той час, коли вони з Ломоносовим були приятелями та щоденними співрозмовниками «і один від одного здорові приймали поради» («Про віршування»). Потім почалася літературно-теоретична та особиста ворожнеча письменників.

А. П. Сумароков – видатний драматург і поет свого часу, пристрасно відданий літературній справі, що вірить у всемогутню силу слова, зверненого до розуму. Один із найбільш плідних та діяльних письменників XVIII ст., він звернув свою літературну творчість до дворянського стану. І його класицизм мав узкодворянський становий характер, на відміну загальнодержавного і загальнонаціонального характеру класицизму Ломоносова. За справедливими словами Бєлінського, «Сумароков був надмірно піднесений своїми сучасниками і надміру принижуємо нашим часом». Разом про те творчість Сумарокова було важливою віхою історія розвитку російського літературного процесу XVIII в.

Біографія

Олександр Петрович Сумароков народився 14 (25) листопада 1717 р. в аристократичній, але збіднілі на той час сім'ї. Здобувши початкову домашню освіту, Сумароков в 1732 р., 14 років від народження, вступив до Сухопутного шляхетного корпусу, відкритий тільки для дворян. У цьому корпусі, який був зобов'язаний випускати «начальників» військової, цивільної та придворної служби, Сумароков здобув чудову освіту та долучився до літератури та театру. Тут викладалися такі загальноосвітні дисципліни, як історія, географія, юридичні науки, мови, фехтування та танці. Корпус стає осередком нової дворянської культури. Багато часу приділялося літературі та мистецтву. Недарма в корпусі в різний час навчалися майбутні літератори: А. П. Сумароков, М. М. Херасков, І. П. Єлагін, А. А. Нартов та ін. Святковий час, на користь спожите», в якому співпрацював і Сумароков, який закінчив корпус у 1740 р. Літературні інтереси визначили і те, що саме в Шляхетному корпусі була зіграна перша російська трагедія, написана Сумароковим і започаткувала створення російського драматичного репертуару. Вже в роки навчання розкрилося поетичне обдарування Сумарокова. Першими надрукованими творами його були дві оди на новий, 1740 рік, видані окремою брошурою. Після закінчення курсу наук Сумароков, незважаючи на військову службу, яка мала переважно формальний характер, весь час віддає літературі. Він пише оди, елегії, пісні, байки, виступає як драматург, ставлячись до літератури вперше як до професійної справи.

У роки навчання в корпусі у Сумарокова склалися тверді та високі уявлення про гідність дворянина, про необхідність громадського служіння вітчизні, склалися ідеальні уявлення про дворянську честь та чесноту. У дусі цих ідеалів він мріяв виховати дворянське суспільство і засобом для цього обрав літературу. Сумароков звертався до уряду від імені дворянської громадськості, де він і зосередив головну увагу. Він стає ідеологом дворянського стану, ідеологом нового дворянства, народженого петровським часом. Дворянин повинен служити на користь суспільства. І Сумароков, своєю чергою, захищає інтереси дворян. Вбачаючи у існуючому кріпосницькому ладі явище цілком природне і узаконене, Сумароков водночас виступав проти зайвої жорстокості поміщиків-кріпосників, проти перетворення кріпосного права на рабство. "Продавати людей, як худобу, не повинно", - заявляв він у зауваженнях на "Наказ" Катерини II. І водночас був переконаний, що «свобода селянська як суспільству шкідлива, а й згубна, а чому згубна, те й тлумачити не належить». Визнаючи природну рівність людей, він вважав, що саме виховання та освіту роблять дворян «першими членами суспільства», «синами батьківщини»:

Яке панове відмінність з чоловіком?

І той, і той - землі одухотворена грудка,

А якщо не ясняй розум панський мужикова,

Так я різниці не бачу жодної.

(«Про благородство»)

Дворянство, на думку Сумарокова, займаючи привілейоване становище у суспільстві, має бути освіченим, освіченим, має довести своє право керувати «рабами батьківщини», тобто селянами. Щодо цього програмним віршем була його сатира «Про благородство»:

Цю сатиру вам, дворяне, приношу!

До членів перших я вітчизни пишу.

Дворяни без мене свій обов'язок досить знають,

Але багато одного дворянства згадують,

Не пам'ятаючи, що від жінок народженим і від жінок

Без винятку всім предок Адам.

На те чи дворяни ми, щоб люди працювали,

А ми б їхню працю по знатності ковтали?

У цій сатирі повторюються основні положення сатири Кантеміра про шляхетність народження та шляхетність заслуг, про природну рівність людей. «Честь наша не в титлах полягає, - писав Сумароков, - той сяючий, хто серцем і розумом сяє, той чудовий, який інших людей гідно перевершує, той боярин, який хворіє на батьківщину». Сумарокову не вдалося наблизити дворянство до виношеного їм ідеалу.

Будучи монархістом, прихильником освіченого абсолютизму, Сумароков різко виступав проти монархів, які, на його думку, не виконують своїх обов'язків перед підданими, забуваючи, що «народжені ми для вас. А ви для нас народжені». Про це Сумароков не втомлювався нагадувати у своїх одах та трагедіях. Він постійно стає в опозицію до уряду.

Життя Сумарокова, зовні повне успіху та визнання, склалося надзвичайно важко. Не бачачи серед дворян гідних представників свого класу, він невпинно викриває жорстоких, неосвічених дворян, настільки далеких від створеного ним ідеалу. Він висміює їх у байках та сатирах, викриває хабарництво та беззаконня чиновників, фаворитизм при дворі. Дворянське суспільство, яке не бажало слухати Сумарокова, почало мститися письменнику. Самолюбний, дратівливий, який звик до визнання своїх літературних успіхів з боку літераторів, Сумароков, за спогадами сучасників, часто виходив із себе, не вмів стримуватися. Чесний і прямий, він нікому не спускав зухвальства. «Його невгамовність і істеричність увійшли до приказки. Він схоплювався, лаявся, тікав, коли чув, як поміщики називали кріпаків «хамовим коліном». Він доходив до істерики, захищаючи своє авторське право від зазіхань московського головнокомандувача; він голосно проклинав самоврядність, хабарі, дикість суспільства; дворянське "суспільство" мстило йому, виводячи його з себе, знущаючись з нього».

З ім'ям Сумарокова пов'язане виникнення постійного «Руського, для уявлень трагедій та комедій, театру», першим директором якого у 1756 р. Єлизавета призначила Сумарокова. Сумароков бачив у театрі можливість здійснення виховної ролі стосовно дворянства. Створення театру залежало багато в чому від трагедій Сумарокова, які становили його репертуар. На момент відкриття театру Сумароків - автор п'яти трагедій та трьох комедій. Сучасники з права називали його «засновником російського театру». П'ять років стояв він у керівництва театром, робота в якому була надзвичайно важка: не було постійного приміщення, не вистачало грошей на постановки, актори та директор місяцями не отримували платні. Сумароков писав відчайдушні листи Шувалову, вступаючи у постійні конфлікти. Сумароков, який палко любив мистецтво, відданий справі, не був ні досить жвавою людиною, ні хорошим адміністратором. 1761 р. йому довелося піти з театру.

Останній період життя особливо тяжкий для Сумарокова. Він переїжджає до Москви, продовжує багато писати. Наприкінці царювання Єлизавети Петрівни він приєднався до дворянської опозиції, що піддалася ліберальним деклараціям Катерини, яка всіма засобами йшла до влади. Переворот 1762 р., що привів на престол Катерину II, не здійснив політичних надій Сумарокова. Він стає в опозицію до цариці та створює політично гострі трагедії «Димитрій Самозванець», «Мстислав». У першій трагедії в основі сюжету - різке викриття монарха-деспоту та заклик до скидання його. Як і раніше, дворянство незадоволене письменником. Він користується славою переважно у літературних колах, але вона може втішити Сумарокова. Різкий у своїх поглядах і непримиренний у судженнях, він відновлює проти себе імператрицю. Цькування посилилося, коли він, аристократ за походженням, ідеолог дворянства, порушивши всі станові забобони, одружився з кріпакою дівчиною. Родичі першої дружини розпочали судовий процес проти письменника, вимагаючи позбавлення прав його дітей від другої дружини. Процес закінчився на користь Сумарокова. Однак Сумароків, що розорився, заплутався в боргах, змушений був принижуватися перед багатієм Демидовим, який жене його з дому за несплачений борг. Про нього ходять плітки по всьому місту. Головнокомандувач Москви Салтиков організує провал трагедії «Синав та Трувор». Жебрак, усіма покинутий і осміяний, Сумароков опускається і починає пити. У вірші «Скарга» він пише:

…Слаба відрада мені, що слава не в'яне,

Який ніколи тінь не відчуватиме.

Яка потреба мені в умі,

Як тільки сухарі тягаю я в сумі?

На що письменника чудового мені честь,

Якщо нічого ні пити, ні їсти?

11 жовтня 1777 р. після недовгої хвороби Сумарок помер. Не було жодного рубля, щоб поховати поета. За свідченням Павла Івановича Сумарокова – племінника письменника, Сумарокова «поховали на свій рахунок актори московського театру» на цвинтарі Донського монастиря.

Сумароков був першим письменником-дворянином, котрого література стала основним справою життя. Жити літературою тоді було неможливо, це багато в чому зумовило тяжкість матеріальних негараздів Сумарокова. У проханні на ім'я Катерини II Сумароков писав про тяжке своє становище: «Усьому цьому головна причина любов моє до вірша, бо я на нього покладався і на словесні науки, не стільки про чини і про маєток говорив, як про свою музу». Сам Сумароков схильний був вважати себе родоначальником силабо-тонічного вірша й у статті, полемічно спрямованої проти Ломоносова, «До безглуздих римотворців» заявляв, що, коли він почав писати, «і поетів у нас ще не було і навчитися не було в кого. Я ніби крізь дрімучий ліс, що ховає від моїх очей житло муз, без провідника проходив…». Це, звісно, ​​було далеко від істини, але досягнення Сумарокова у розвитку російської поезії безсумнівні.

Якщо Тредіаковський відкрив, що російське вірш має бути тонічним, а Ломоносов зробив справжню реформу, то Сумароков дав зразки багатьох видів тонічного вірша. Виступаючи як драматург, поет, теоретик, критик, Сумароков вважав, що його літературна діяльність – служіння суспільству, форма активної участі у суспільному житті країни. Він був передовою людиною свого часу, дворянським просвітителем, творчість якого високо цінували Радищев та Новіков.

Сумароків – теоретик класицизму

А. П. Сумароков своєю літературною творчістю сприяв утвердженню класицизму на російському ґрунті. Він виступив як теоретик класицизму, і як письменник, який дав у своїй літературній практиці зразки різноманітних жанрів, передбачених поетикою класицизму. Сумароков почав з написання од, перші дві оди, присвячені Ганні Іоанівні, були надруковані в 1740 р. У них поет-початківець наслідував Тредіаковського. З моменту появи од Ломоносова Сумароков зазнав сильного впливу його творчого генія. Однак жанр оди не став головним у творчості Сумарокова, якому судилося знайти славу великого драматурга і поета-лірика, творці любовних пісень, ідилій, елегій, еклог.

Важливою літературною подією стали надруковані в 1748 р. Сумароковим дві віршовані епістоли - «Про російську мову» та «Про вірш», у яких Сумароков виступив як теоретик класицизму. У першій він говорить про необхідність збагачувати літературну мову за рахунок незастарілих церковнослов'янських слів та уникати іноземних слів. У цьому він зближується із Ломоносовим. У «Епістолі про вірші» (1747), вже на відміну Ломоносова, Сумароков, теоретично обгрунтовуючи жанри класицизму, стверджує рівноправність всіх жанрів, не віддаючи переваги жодному:

Все хвально: чи драма, еклога чи ода -

Складай, чого тебе тягне твоя природа…

Згодом обидві ці епістоли були перероблені і склали одну - «Повчання бажаючим бути письменниками», видану в 1774 р.

На закид Тредіаковського у запозиченні епістоли з «Мистецтво поезії» Буало Сумароков відповідав, що він «не вагу взяв із Буало», маючи на увазі своє осмислення естетичного кодексу та самостійну розробку ним окремих жанрів. Проте Сумароков не заперечує свою залежність від теорії Буало. «Епістола моя про вірш, – каже він, – вся Боалова, а Боало взяв із Горація. Ні: Боало взяв не все з Горація, а я не все взяв із Боало…"

До 40-х років і початок драматургічної діяльності Сумарокова, бо найсильнішим засобом виховання дворянства він вважав театр. У своїх трагедіях, одному з найхарактерніших жанрів класицизму, Сумароков ставить великі, суспільно значущі проблеми. Сучасники високо оцінили цей вид драматургії Сумарокова, називаючи його «північним Расіном», основоположником драматургії російського класицизму.

Трагедії Сумарокова

У трагедіях особливо чітко проявилися політичні погляди Сумарокова. Він прагнув створення гармонійного суспільства, в якому кожен член суспільства знав би свої обов'язки і чесно виконував їх. Він жадав повернути «золоті повіки», вважаючи, що вони можливі за існуючого суспільного укладу, але для цього треба усунути ті беззаконня, безлади, які існують в абсолютистсько-дворянській монархії. Його трагедії мали показати, яким має бути справжній освічений монарх, вони мали виховувати «перших синів вітчизни», дворянство, збуджуючи у яких почуття громадянського обов'язку, любові до вітчизни, істинного благородства. Сумароків не втомлювався переконувати монархів у тому, що «народжені ми (піддані) для вас, а ви для нас народжені». І хоча Сумароков постійно повторює, що «монархічне правління, я не говорю деспотичне, є найкраще», він не зупинявся перед різким осудом монархів, які не відповідали накресленим їм ідеалу. Стоячи в опозиції до Єлизавети Петрівни, він швидко зрозумів псевдоосвічений абсолютизм правління Катерини і, пропагуючи у своїх трагедіях ідеї освіченого абсолютизму, водночас викриває деспотизм правління монархів. Тираноборческие тенденції у його трагедіях різко посилюються до кінця 60-х - початку 70-х, відображаючи загальне зростання дворянської опозиції режиму Катерини II. Суспільно-політичний пафос трагедій Сумарокова вплинув на розвиток наступної російської трагедії, що зберегла політичну спрямованість.

За 28 років Сумарок написав дев'ять трагедій. Перша група трагедій, 1740-1750 рр., - це «Хорьов» (1747), «Гамлет» (1748), що з'явився вільною переробкою з французького прозового перекладу трагедії Шекспіра, «Сінав і Трувор» (1750), «Аристона» ), «Семира» (1751), «Димиза» (1758), перероблена згодом і названа «Ярополк і Диміза» (1768).

Перша трагедія Сумарокова «Хорєв» була надрукована в 1747 р. Це перший досвід драматурга, в ній тільки намічаються основні положення, мотиви, ситуації, які розвинуться пізніше. Трагедія звернена до Давньої Русі, щоправда, зв'язок із давньоруської історією дуже умовна, вона фактично обмежується іменами, проте важливо відзначити, що, беручи сюжети з рідної історії, Сумароков вважав їх більш дієвими у вихованні «чесноти» дворянства. Це, безсумнівно, надавало найяскравіший патріотичний характер трагедіям драматурга і було характерною рисою російського класицизму, бо західноєвропейська драматургія будувалася переважно античних сюжетах.

У трагедії «Хорів» центральний образ – князь Кий. Його брат Хорев любить Оснельду, дочку Завлоха, вигнаного з Києва князем Кієм. Оснельда відповідає Хореву взаємністю, але любов її суперечить обов'язку дочки та патріотки. За наказом Кия, який бажає перевірити відданість Хорева, останній має виступити з військом проти батька коханої. Так визначається характерний і для наступних трагедій Сумарокова конфлікт між суспільним та особистим, між боргом та пристрастю.

Розв'язка трагічна, і винен у ній князь Кий, який довірився донощику Сталверху. У цій першій трагедії Сумарокова ще немає тієї ясності основної ідеї, тієї суворості та цілісності у побудові, які будуть характерні для його кращих трагедій, але основні колізії намічаються, і визначальною є моралістична, дидактична спрямованість трагедії. Монарх, який підкорив голос розуму згубної пристрасті, що охопила його, стає тираном для підданих. У промовах Хорева та Оснельди було укладено уроки дворянської моралі.

Наступна група трагедій, у якій найвиразніше звучали тираноборчі мотиви, була написана після десятирічної перерви: «Вишеслав» (1768), «Димитрій Самозванець» (1771), «Мстислав» (1774). Однак і в цих трагедіях, незважаючи на гостріше соціально-політичне звучання, сюжетно-композиційна побудова підпорядкована з'ясування основної проблеми: ставлення царської влади до підданих і підданих до цієї влади. У центрі трагедій - монарх, наділений владою, його піддані - князі, вельможі, представники знатного роду, часто піддані монарха - двоє закоханих, але кохання це небажане, воно засуджено законом честі та обов'язку. Відданість своєму почуттю та своєму обов'язку створює трагедійну колізію. Зазвичай в основі трагедійної колізії лежить порушення обов'язку монархом, який не вміє керувати своїми пристрастями і стає тираном стосовно підданих. У трагедіях Сумарокова монарх, нездатний придушити свою пристрасть, потяг, немає права керувати іншими. І звідси здебільшого трагедій важливим моментом у розвитку сюжету є виступ проти тирана. Цей виступ вдалий, якщо він спрямований проти деспотів («Гамлет», «Димитрій Самозванець»). В інших випадках, коли правителем виявляється розумний монарх («Семира», «Вишеслав») або монарх, який розкаявся у своїх вчинках («Артистона», «Мстислав» та ін.), Повстання закінчується невдачею. Характерно, що торжество дидактичної концепції моралі Сумарокова призводить до щасливих розв'язок у трагедіях (виняток: «Синав і Трувор» та «Хорєв»).

Створюючи зразки поведінки істинного монарха та істинного підданого, чиї високі почуття і помисли мали виховувати російське дворянство, Сумароков поділяє своїх героїв на позитивних і негативних, доброчесних і лиходіїв, які розкриваються перед глядачем насамперед у монологах. Дія в трагедіях зводиться до мінімуму, монологи дійових осіб звернені до залу для глядачів і є виразом певних ідей автора.

Перекладена французькою мовою трагедія «Синав і Трувор» отримала схвалення Вольтера. Останні трагедії Сумарокова "Вишеслав" (1768), "Димитрій Самозванець" (1771) і "Мстислав" (1774) були написані в той час, коли драматург був в опалі і ясно бачив, що російська монархія - деспотична. Опозиція Сумарокова уряду та його боротьба з фаворитизмом знайшли відображення у цих трагедіях, що мали яскраво виражений політичний характер.

Мета Сумарокова - виховання монархів, вказівку з їхньої обов'язки стосовно підданим:

Він царює народу до блаженства

І користь загальну ведучи до досконалості:

Не плаче сирота під скіпетром його,

Не лякається невинний нікого,

Не схиляється до стоп вельможі підлабузників.

Цар – рівний усім суддя і рівний усім батько.

(«Вишеслав»)

Виходячи зі свого ідеалу станової монархії, Сумароков із властивою йому запальністю та зухвалістю нападав на ті соціальні явища та соціальні сили, які він розцінював негативно. У його останніх трагедіях посилюються тираноборчі мотиви. Монарх, не здатний встановити порядок у державі і бути батьком своїх підданих, гідний зневаги, він «ідол мерзенний», «ворог народу», якого треба повалити з престолу («Димитрій Самозванець»). Сумароков заговорив про «лиходіїв» на троні. Недарма трагедія «Димитрій Самозванець» була включена до збірки кращих творів російської літератури, виданої в Парижі в 1800 р. Його укладачі пояснювали вибір цієї п'єси тим, що «сюжет її, майже революційний, очевидно, перебуває у прямому протиріччі з звичаями та політичною системою цієї країни: другорядні персонажі (Шуйський, Георгій, Пармен і Ксенія) вимовляють про права народу та обов'язки государів». У трагедії звучить тема насильницького повалення тирана народом. І хоча Сумароков має на увазі лише палацовий переворот, а поняття «народ», «суспільство», «сини батьківщини» - це дворяни, на що справедливо вказав у своїй роботі про Сумарокова П. М. Берков, проте суспільно-політичне звучання Ця трагедія була дуже сильною.

Трагедії Сумарокова мали велике виховне значення. Глядачі, що сидять у залі, отримували уроки моральності, слухали високі слова про обов'язок, шляхетність, любов до Батьківщини, вчилися обурюватися проти тиранії. Н. І. Новіков, найвизначнішим просвітитель XVIII ст., писав про Сумарокова: «…хоча перший він з росіян почав писати трагедії за всіма правилами театрального мистецтва, але стільки встиг у них, що заслужив назву північного Расіна». Характерно, що сам Сумароков висловлював невдоволення глядачами. У передмові до «Димитрія Самозванця», нарікаючи на легковажність та байдужість публіки, він писав: «Ви, що подорожували, що були в Парижі та Лондоні, скажіть! Чи гризуть там під час вистави горіхи і, коли вистава в гіршій спеці своїй, чи січуть п'яних кучерів, що посварилися між собою, на тривогу всього партеру, лож і театру?"

Розраховані освіту та виховання дворянського стану трагедії Сумарокова мали ширший резонанс, ширшу сферу впливу. П'єса «Димитрій Самозванець», за свідченням сучасників, була «народною улюбленицею» навіть у 20-х роках ХІХ ст. Суспільно-прогресивна роль трагедій Сумарокова була великою, а створений ним тип класичної трагедії довго залишався зразком, який наслідував сучасні драматурги та драматурги пізнього часу.

Комедії Сумарокова

Сумароков сказав своє слово і у жанрі комедії. В «Епістолі про вірш» драматург визначає суспільно-виховну функцію комедії: «Властивість комедії - знущанням правити характер; /Змішити і користуватись - прямий її статут». Виставляючи в смішному вигляді людські вади, викриваючи їх, комедія повинна цим сприяти звільнення від них. В «Епістолі», формулюючи теорію комедійного жанру, Сумароков писав про те, що комедія має бути відокремлена від трагедії, з одного боку, і від фарсових ігор - з іншого:

Для знаючих людей ти ігрищ не пиши:

Змішити без розуму - дар підлі душі.

Відокремлюючи комедію від народних ігрищ, Сумароков у комедіях своїх звертався до практики народного театру. Його комедії невеликі за обсягом (від однієї до трьох дій), написані прозою, в них часто відсутня фабульна основа (це відноситься особливо до перших комедій Сумарокова), комедіям властивий фарсовий комізм, дійовими особами виступають подьячий, суддя, чепуруха та інші персонажі, помічені Сумароковим у російському житті.

Уяви бездушного подьячова у наказі,

Суддю, що не зрозуміє, що написано в указі.

Уяви мені чепуруна, хто тим стягує ніс,

Що цілий мислить вік про красу волосся,

Який народився, як вважає він, для амуру,

Щоб десь до себе схилити таку саму дурницю.

Прагнучи наслідувати насамперед французької комедії Мольєра, Сумароков був далекий від комедій західного класицизму. Класична комедія повинна була складатися з п'яти дій у віршах (прикладом служила комедія Мольєра «Мізантроп»), вона мала володіти композиційною строгістю, закінченістю, обов'язковим дотриманням єдностей (звичайно, і в західній комедії були відступи від класичного зразка: комедії в прозі писав і Мольєр). У Сумарокова наслідування французької комедії та італійським інтермедіям позначилося насамперед у запозиченні умовних імен персонажів: Ераст, Дюліж, Дорант, Ізабелла та ін.

Сумароков написав дванадцять комедій, які хоч і мали низку безперечних достоїнств, але за своєю ідейною значущістю та художньою цінністю були нижчими за його трагедії.

Перші комедії «Тресотиніус», «Жахи», «Порожня сварка» він пише в 1750 р. Наступна група комедій з'являється в 60-х роках: «Поданий обманом», «Опікун», «Отрутний», «Лихомець», «Нарцис» , «Три брати сумісники», і, нарешті, в 1772 р. були написані ще три комедії - «Рогоносець з уяви», «Мати спільниця дочки», «Дурниця». Найчастіше комедії Сумарокова служили йому засобом полеміки, звідси памфлетний характер більшості їх. На відміну від трагедій над комедіями, Сумароков працював недовго. У перших комедіях кожна з дійових осіб, які з'являлися на сцені, показувало публіці свою ваду, і сцени були механічно пов'язані. У невеликій комедії – безліч дійових осіб (у «Тресотиніусі» – 10, у «Жахах» – 11). Портретність дійових осіб давала можливість сучасникам дізнаватися, хто насправді послужив прообразом того чи іншого персонажа. Реальні особи, побутові подробиці, негативні явища російського життя - це надавало комедіям Сумарокова, попри умовність зображення, зв'язок з реальною реальністю. Найбільш сильною стороною комедій Сумарокова був їх мову: яскравий, виразний, він часто забарвлений рисами живої говірки.

Полемічний характер ранніх комедій, спрямованих часто проти ворогів на літературній ниві, можна простежити на комедії-памфлеті «Тресотиніус», у головній дійовій особі якої – вченому-педанті у перебільшено-гротескному вигляді було зображено Тредіаковського. Пародирування віршів Тредіаковського звучить у пісеньці Тресотініуса:

Красу на вашу дивлячись, розпалився я, ей-ей!

Ах, будь ласка, визволити мене від пристрасті тим моєї,

Мучиш ти мене, Климена, і стрілою збила з ніг.

Створені у перших комедіях образи мали умовний характері були далекі від типових узагальнень.

Незважаючи на те, що метод умовного зображення персонажів характерний і для другої групи комедій, вони відрізняються від перших більшою поглибленістю і обумовленістю зображення основних персонажів. Друга група комедій, написаних між 1764-1768 рр., належить до комедіям характерів, коли вся увага зосереджена головному персонажі, тоді як інші дійові особи служать лише розкриття рис характеру головного героя. Так, «Опекун» - це комедія про дворянина-лихваря, шахрая і ханжа Чужехвата, «Отрутий» - про наклепника Герострата, «Нарцис» - комедія про самозакоханого чепуруна. Інші дійові особи - позитивні персонажі, які виступають резонерами. Найбільш вдалі у сумароківських комедіях образи негативних героїв, у характерах яких помічено багато сатиричних і побутових рис, хоча їх зображення ще далеке від створення соціально-узагальненого типу.

Однією з найкращих комедій цього періоду є комедія «Опікун», у центрі уваги якої образ ханжі, скупця дворянина Чужехвата, що обдирає сиріт, які потрапили під його опіку. «Родовиком» Чужехвата був родич Сумарокова Бутурлін. Характерно, що він зображений як центральний образ і в інших комедіях («Лихоїмець», «Придане обманом»). У комедії «Опекун» Сумароков не показує носія однієї пороку, а малює складний характер. Перед нами не тільки скупець, який не знає ні совісті, ні жалю, а й ханжа, невіглас, розпусник. При певному схожості з мольєрівським Тартюфом Сумароков створює узагальнено-умовний сатиричний образ російського порочного дворянина. Розкриттю характеру сприяють і мовна характеристика та побутові деталі. Мова Чужехвата насичена прислів'ями та приказками: «порожня мошна, порожня і голова», «яка честь, коли нема чого їсти?», «лайка на комірі не висить», «що взято, то свято». У ханжеському своєму каятті Чужехват звертається до Бога, виснажуючи свою промову церковнослов'янізмами: «Вем господи, бо шахрай і бездушник єсь і не маю ні до тебе, ні до ближнього ні найменшої любові; одна покладаючись на твоє людинолюбство, кричу до тебе: Пам'яни мене, Господи, у царстві твоєму».

Позитивні персонажі комедій Сумарокова позбавлені життєвості, вони часто виступають у комедіях у ролі резонерів – такий Валерій у комедії «Опекун». Повчальним цілям відповідали і характерні для класицизму образотворчі імена негативних персонажів: Чужехват, Кащі, Герострат.

Кінець 60-х - 70-ті роки характеризуються зростанням опозиційних настроїв стосовно освіченого абсолютизму серед передового дворянства і різночинної інтелігенції. Це був час, коли російська просвітня думка звернулася до постановки селянського питання. Більше уважно, соціально осмислено у різних жанрах літератури став вирішуватися питання взаємовідносинах поміщиків і селян. Увага до побуту, що оточує людину, прагнення більш складного психологічного розкриття характерів у певних соціальних умовах характерні для кращих драматургічних творів другої половини століття. Саме тоді (між 1766-1769 рр.) була написана Фонвізіним перша побутова комедія із життя російського провінційного дворянства «Бригадир», вплив якої позначилося останніх комедіях Сумарокова. Після «Бригадиром» Фонвізіна з'явилася найкраща у комедійному творчості Сумарокова п'єса «Рогоносець з уяви», яка, своєю чергою, передбачила поява «Недоросля» Фонвізіна (деяка спільність ситуацій, характерів).

У центрі уваги письменника – побут провінційних небагатих поміщиків, Вікула та Хавроньї. Обмеженість інтересів, невігластво, близькість характеризують їх. Водночас персонажі сумароківської комедії позбавлені односторонності. Висміюючи дикість, безглуздість цих людей, які говорять тільки «про сівбу, про життєздатність, про вмолот, про курей», у яких селяни по світу ходять, Сумароков показує і риси, що викликають до них співчуття. Вікул і Хавронья чіпають своєю взаємною прихильністю (тут вони випереджають гоголівських «Старосвітських поміщиків»). «Рогоносець з уяви» – вершина комедійної творчості Сумарокова.

Поезія Сумарокова

Різноманітна творчість Сумарокова виявилося й у багатстві поетичних жанрів. Сумароков прагнув дати зразки всіх видів поезії, передбачених теорією класицизму. Він писав оди, пісні, елегії, еклоги, ідилії, мадригали, епіграми, сатири, притчі. У його поезії основними були два напрями - ліричний та сатиричне. Він почав писати любовні пісні ще перше десятиліття своєї творчої діяльності. В області любовної лірики, яка мала великий успіх у сучасників, Сумарокову належать безперечні відкриття. Його лірика звернена до людини, до її природних слабкостей. Незважаючи на все ще умовне зображення ліричного героя, у піснях своїх Сумарок прагне розкрити внутрішній світ, глибину і щирість почуттів героя або героїні. Його лірика відрізняється задушевною простотою, безпосередністю, їй притаманні щирість, ясність вираження. Після лірики петровского часу лірика Сумарокова у сфері змісту, й у галузі техніки вірша зробила великий крок уперед.

Ось приклад однієї з тих любовних пісеньок, які створили Сумарокову першу популярність:

Сховався той годинник, як ти мене шукала,

І вся моя тобою втіха відібрана.

Я бачу, що ти мені невірна нині стала,

Проти мене зовсім ти стала вже не та.

Мій стогін і суми люті,

уяви собі

І згадай ті хвилини,

Як я був милий тобі.

Поглянь на ті місця, де ти зі мною бачилася,

Усі ніжності вони на згадку приведуть.

Де мої радості? Де пристрасть твоя поділася?

Пройшли і завжди до мене назад не прийдуть.

Настало життя інше;

Але чи чекав я такий?

Пропало життя дурне,

Надія та спокій.

Сумарок часто використовує прийом антитези для розкриття

Сумароков Олександр Петрович народився Москві 1717 року. Читачам сучасникам він відомий як поет та драматург.

Виріс Олександр Петрович у сім'ї дворян. Виховання та початкове навчання він отримав у домашніх умовах. У 15 років вступив до Сухопутного шляхетського корпусу. Тут розпочинається його діяльність як молодого поета.

Сумароков відомий своїм шанувальникам як письменник любовних пісень, які здобули успіх та визнання суспільства. У своїх рядках поет використовує тематику міжособистісних конфліктів, яку пізніше починає застосовувати у своїх трагедіях. Найвідоміші з них: "Хорєв" (1747), "Гамлет" (1748), "Синав і Трувор" (1750). Віршовані трагедії стали стимулом драматургу до створення театру у Росії, який і очолив сам Сумароков.

У період царювання Катерини II популярність Олександра Петровича сягає свого повного розквіту. Він має підтримку у колах Новікова та Фонвізіна. Його роботи спрямовані на висміювання хабарників, поміщиків, які жорстоко поводилися зі своїми кріпаками.

Але в 1770 між Сумароковим і Салтыковим виникає конфлікт. У цій ситуації імператриця підтримала поета, а він написав їй листа знущального характеру. Ця обставина негативно позначилося з його літературному становищі.

Протягом усього життя драматург написав найцікавіші твори комедійного та трагічного жанру. Але в передсмертні роки він дещо втратив свою популярність, що сприяло захопленню шкідливими звичками. Слідство - раптова смерть Сумарокова 1777 року.

СУМАРОКІВ, ОЛЕКСАНДР ПЕТРОВИЧ(1717-1777), російський поет, драматург. Народився 14 (25) листопада 1717 р. у Петербурзі в дворянській родині. Батько Сумарокова був великим військовим та чиновником за Петра I та Катерини II. Сумароков здобув гарну домашню освіту, його педагогом був учитель спадкоємця престолу, майбутнього імператора Павла II. У 1732 був відданий до спеціального навчального закладу для дітей вищого дворянства - Сухопутний шляхетний корпус, який називали "Лицарською академією". На час закінчення корпусу (1740) було надруковано дві ОдиСумарокова, у яких поет оспівував імператрицю Ганну Іоанівну. Учні Сухопутного шляхетного корпусу здобували поверхневу освіту, але блискуча кар'єра була їм забезпечена. Не став винятком і Сумароков, випущений з корпусу ад'ютантом віце-канцлера графа М.Головкіна, а 1741, після царювання імператриці Єлизавети Петрівни, став ад'ютантом її фаворита графа О.Разумовського.

У цей період Сумароков називав себе поетом «ніжної пристрасті»: складав модні любовні та пасторальні пісеньки («Ніде, в маленькому ліску» та ін., всього близько 150), які мали великий успіх, писав також пастуші ідилії (всього 7) та еклоги (Всього 65). Характеризуючи еклоги Сумарокова, В. Г. Бєлінський писав, що автор «не думав бути спокусливим чи непристойним, а, навпаки, він клопотав про моральність». Критик грунтувався на посвяті, написаному Сумароковим до зборів еклог, у якому автор писав: «В еклогах моїх сповіщається ніжність і вірність, а чи не пристойне сластолюбство, немає таких промов, які б слуху були противні».

Робота у жанрі еклоги сприяла з того що у поета виробився легкий, музичний вірш, близький до розмовної мови на той час. Основним розміром, який використовував Сумароков у своїх еклогах, елегіях, сатирах, епістолах та трагедіях, був шестистопний ямб – російський різновид олександрійського вірша.

У одах, написаних 1740-ті роки, Сумароков керувався зразками, даними у цьому жанрі М.В.Ломоносовим. Це не завадило йому полемізувати з учителем із літературно-теоретичних питань. Ломоносов і Сумароков представляли дві течії російського класицизму. На відміну Ломоносова, Сумароков вважав головними завданнями поезії не постановку загальнонаціональних проблем, а служіння ідеалам дворянства. Поезія, на його думку, має бути насамперед не величною, а «приємною». У 1750-ті роки Сумароков виступив з пародіями на оди Ломоносова в жанрі, який сам називав «дурними одами». Ці комічні оди були певною мірою і автопародіями.

Сумароков пробував свої сили у всіх жанрах класицизму, писав сафічні, гораціанські, анакреонтичні та інші оди, станси, сонети тощо. З іншого боку, він відкрив російської літератури жанр віршованої трагедії. Сумароков почав писати трагедії у другій половині 1740-х років, створивши 9 творів цього жанру: Хорев (1747), Сінав та Трувор (1750), Димитрій Самозванець(1771) та інших. У трагедіях, написаних відповідно до канонами класицизму, повною мірою проявилися політичні погляди Сумарокова. Так, трагічний фінал Хоревавипливав з того, що головний герой, «ідеальний монарх», потурав власним пристрастям – підозрілості та недовірливості. "Тиран на престолі" стає причиною страждань багатьох людей - така головна думка трагедії Димитрій Самозванець.

Створенню драматичних творів над останню сприяло те, що у 1756 Сумароков було призначено першим директором Російського театру Петербурзі. Театр існував багато в чому завдяки його енергії. Після вимушеного відходу у 1761 (високопоставлені придворні чини були незадоволені Сумароковим) поет повністю присвятив себе літературній діяльності.

Наприкінці царювання імператриці Єлизавети Сумароков виступив проти встановленого образу правління. Його обурювало те, що дворяни не відповідають ідеальному образу «синів батьківщини», що процвітає хабарництво. У 1759 він почав видавати журнал "Працьовита бджола", присвячений дружині спадкоємця престолу, майбутній імператриці Катерині II, з якою він пов'язував надії на влаштування життя за істинно моральними принципами. У журналі містилися нападки на вельмож та під'ячих, через що він був закритий через рік після заснування.

Опозиційність Сумарокова над останню була заснована з його важкому, дратівливому характері. Життєві та літературні конфлікти – зокрема, конфлікт із Ломоносовим – частково теж пояснюються цією обставиною. Прихід Катерини II до влади розчарував Сумарокова тим, що купка її лідерів насамперед взялася не за служіння загальному благу, а й за задоволення особистих потреб. Власне становище Сумароков охарактеризував у трагедії Димитрій Самозванець: «Мова моя повинна я удавання підкорити; / Інше відчувати, інше говорити, / І бути мерзотним лукавцям я подібний. / Ось ходи, якщо цар неправедний і злісний».

У роки царювання Катерини II Сумароков приділяв велику увагу створенню притч, сатир, епіграм та памфлетних комедій у прозі. Тресотініус, 1750, Опікун, 1765, Рогоносець з уяви, 1772 та ін).

За своїми філософськими переконаннями Сумароков був раціоналістом, сформулював свої погляди на устрій людського життя наступним чином: «Що на природі та істині засноване, то ніколи змінитись не може, а що інші підстави має, то похваляється, похуляється, вводиться і виводиться по волі кожного і без жодного розуму». Його ідеалом був освічений дворянський патріотизм, який протистоїть некультурному провінціалізму, Московській галоманії та чиновницької продажності.

Поруч із першими трагедіями Сумароков почав писати літературно-теоретичні віршовані твори – епістоли. У 1774 видав дві з них – Епістолу про російську мовуі Про віршв одній книзі Настанова тим, хто хоче бути письменниками. Однією з найважливіших ідей епістол Сумарокова була ідея велич російської. У Епістол про російською мовоювін писав: «Чудова наша мова здатна до всього». Мова Сумарокова набагато ближче до розмовної мови освічених дворян, ніж мова його сучасників Ломоносова та Тредіаковського.

Творчість Сумарокова дуже вплинула на сучасну йому російську літературу. Просвітитель Н.Новіков брав епіграфи до своїх антиєкатерининських сатиричних журналів з притч Сумарокова: «Вони працюють, а ви їхню працю їсте», «Небезпечне настанова суворо, / Де звірства і безумства багато» та ін. Радищев називав Сумарокова «великим чоловіком». Пушкін вважав його головною заслугою те, що «Сумароков вимагав поваги до вірша» під час зверхнього ставлення до літератури.

За життя Сумарокова був видано повне зібрання його творів, хоча виходило багато віршованих збірок, складених за жанровим ознакою. Після смерті поета Новіков двічі видавав Повне зібрання всіх творівСумарокова (1781, 1787).

Василь Кирилович Тредіаковський, байки якого написані простою та зрозумілою мовою, творив у XVIII столітті. Провівши порівняння з творами інших байкарів цієї епохи, можна виділити деякі спільні риси, що дозволяють характеризувати кожного з поетів.

Байка приваблювала багатьох письменників

Говорячи про такий жанр як байка, відразу згадуються відомі автори, які подарували світу багато найцікавіших творів. Письменники такі несхожі люди, але всіх їх поєднала пристрасть до алегоричного жанру. Кожен з них мав аналогічні твори цього напряму. Але що однакового було у їхній творчості, а в чому різниця?

Тредіаковський та його стиль

Байки писав не для розваги: ​​його постійні експерименти з російською мовою, віршуванням не пройшли для нього задарма. Він винайшов варіант написання ритмічних гладких віршів, показав, яка роль наголосів у вірші. За його книгою навчався писати М.В. Ломоносов, який пішов далі за свого вчителя, який писав простим російським словом.

Писати Василь Кириловичумів, але багато в чому наслідував французу Лафонтену. Твори, що належать його перу, дуже важко читалися через конструкції, що рідко вживаються в російській мові. А такий жанр вимагав простоти та виразності. Це необхідно для того, щоб читач зміг легко вловити мораль, заради якої і створювалися твори, написані найнижчим стилем.

Тредіаковський, байки якого спиралися на традицію використовував головним чином високий стиль і такі як: голос, пісня.

Сумароків та його байки

Сумароков - найвідоміше прізвище літературних кіл XVIII століття. Байки його набули неймовірної популярності. Кількість творів цього жанру, написаних його рукою, сягає чотирьохсот. Його твори написані живою мовою, персонажі впізнавані, пороки, що висміюються, очевидні.

Порівняння байок Тредіаковського, Сумарокова, Крилова відбувається щодо цієї теми з літератури у п'ятому класі. У байках Василя Кириловича зустрічається багато слів старослов'янського походження, інверсій. Він ставив головне слово наприкінці віршованого рядка. Наприклад, «Винести сиру частину сталося». А.П.Сумароков поповнює вже повністю освоєний ним жанр байки елементами рідної російської мови. Іван Андрійович Крилов пише свої байки у розмовному стилі та з образною народно-поетичною інтонацією. Безліч слів із зменшувально-пестливими суфіксами - яскраве тому підтвердження.

Схожість у творчості байкарів

Об'єднує байкарів розкриття так званих «вічних» тем. Наскільки майстерно підлабузник може знайти підхід до будь-якого серця. Яку вона (лістощі) має необмежену владу над уважним брехливим словами.

• Сумароків - "Ворона та лисиця";
• Тредіаковський - "Ворон і лисиця";
• Крилов - "Ворона та лисиця".

Тільки невелика різниця у вигляді вибраного птаха робить рядки трохи несхожими один на одного, хоча основна думка однакова. Байки всіх трьох байкарів написані на сюжети Лафонтена та Езопа.

Відмінність байок

Чим відрізняються байки Тредіаковського, Сумарокова, Крилова? Кожен автор дає тільки йому характерне трактування події, що відбувається в байці. У байках знаходять вираз авторський і життєвий досвід, ідеали народу, що існували в період творчості того чи іншого байка. Крилов любив створювати байки, у яких нерідко ототожнював себе з головним героєм. Він дивився на світ очима Лисиці чи Кота Васьки. Герої, описані у творах, теж різняться: Езоп пише про Ворона і м'яса, а Крилов мова йде про Ворона і сиру. В. К. Тредіаковський, байки якого теж описують те, що відбувається як би у світі тварин, в даному випадку використовує як головний герой Ворона, а у Сумарокова і Крилова вже набагато пізніше з'явився цей птах. Сумароков не має чітко виписаної моралі, Крилов - має.