Символізм у літературі, історія його виникнення та основні представники. Що таке символізм? Найяскравіші представники символізму

Символізм - літературний напрямок, що зародився наприкінці 19-го століття у Франції і поширився у багатьох країнах Європи. Однак саме у Росії символізм став найбільш значним та масштабним явищем. Російські поети-символісти привнесли в цей напрям щось нове, те, чого не було у їхніх французьких попередників. Поруч із появою символізму починається Срібний вік російської літератури. Але треба сказати, що у Росії немає єдиної школи цього модерністського напрями, був єдності концепцій, одного стилю. Творчість поетів-символістів поєднувало одне: недовіра до звичайного слова, бажання висловлюватися символами та алегоріями.

Течії символізму

Це за світоглядною позицією та часом формування класифікується на два етапи. Поети-символісти, що з'явилися в 1890-х роках, список яких включає такі постаті, як Бальмонт, Гіппіус, Брюсов, Сологуб, Мережковський, іменуються «старшими». У напрямок поповнилося новими силами, які значно змінили його вигляд. Дебютували молодші поети-символісти, такі як Іванов, Блок, Білий. Другу хвилю течії прийнято називати младосимволізмом.

«Старші» символісти

У Росії цей літературний напрям заявив про себе наприкінці 1890-х років. У Москві біля витоків символізму стояв Валерій Брюсов, а Петербурзі - Дмитро Мережковський. Проте найяскравішим і найрадикальнішим представником ранньої школи символізму у місті на Неві був Олександр Добролюбов. Особняком та окремо від усіх модерністських угруповань створював свій поетичний світ ще один російський поет-символіст – Федір Сологуб.

Але, мабуть, найбільш читаними, музичними та звучними на той час були вірші Костянтина Бальмонта. Наприкінці 19-го століття він чітко заявив про «пошук відповідностей» між змістом, кольором та звуком. Аналогічні ідеї зустрічалися у Рембо та Бодлера, а згодом у багатьох російських поетів, таких як Блок, Брюсов, Хлєбніков, Кузмін. Бальмонт цей пошук відповідностей бачив головним чином створення звуко-смислового тексту - музики, що народжує сенс. Поет захопився звукописом, почав використовувати у творах барвисті прикметники замість дієслів, у результаті створював, як вважали недоброзичливці, майже позбавлені сенсу вірші. Водночас це явище в поезії призвело згодом до формування нових поетичних концепцій, серед яких мелодекламація, заум, звукопис.

Молодші поети-символісти

До другого покоління символістів відносять поетів, які вперше почали публікуватися в 1900-ті роки. У тому числі були як дуже молоді автори, наприклад, Андрій Білий, Сергій Блок, і солідні люди, наприклад, учений В'ячеслав Іванов, директор гімназії Інокентій Анненський.

У Петербурзі в той період «центром» символізму була квартира на розі Таврійської вулиці, в якій свого часу жили М. Кузмін, А. Білий, А. Мінцлова, В. Хлєбніков, бували М. Бердяєв, А. Ахматова, А. Блок , А. Луначарський. У Москві поети-символісти збиралися у редакції видавництва «Скорпіон», головним редактором якого був В. Брюсов. Тут готували випуски найвідомішого символістського видання – «Терези». Співробітниками «Скорпіона» були такі автори, як К. Бальмонт, А. Білий, Ю. Балтрушайтіс, А. Ремізов, Ф. Сологуб, А. Блок, М. Волошин та інші.

Особливості раннього символізму

У Росії її кінець 19-го і початок 20-го в. стало часом змін, розчарувань, похмурих ознак і невідомості. У цей час дуже яскраво відчувалося наближення загибелі існуючого суспільно-політичного ладу. Такі віяння не могли не вплинути на російську поезію. Вірші поетів-символістів були неоднорідними, оскільки вірші дотримувалися суперечливих поглядів. Наприклад, такі автори, як Д. Мережковський та М. Мінський, спочатку були представниками громадянської поезії, а пізніше почали орієнтуватися на ідеї «релігійної громадськості» та «богобудівництва». "Старші" символісти не визнавали навколишню реальність і говорили світові "ні". Так, Брюсов писав: «Я дійсності нашої не бачу, я не знаю нашого століття…» Ранні представники течії реальності протиставляли світ творчості та мрії, в якому особистість стає повністю вільною, а дійсність вони зображували нудною, злою та безглуздою.

Велике значення для поетів мало художнє новаторство – перетворення значень слів, розвиток рими, ритміки тощо. «Старші» символісти були імпресіоністами, котрі прагнули передати тонкі відтінки вражень, настроїв. Вони ще не використовували систему символів, але слово як таке вже втратило ціну і стало значущим лише як звук, музична нота, ланка у спільній побудові вірша.

Нові віяння

У 1901-1904 pp. почався новий етап історія символізму, і він збігся з революційним підйомом у Росії. Навіяні у 1890-х роках песимістичні настрої змінилися передчуттям «нечуваних змін». У цей час на літературній арені з'явилися молодосимволісти, які є послідовниками поета Володимира Соловйова, який бачив старий світ на межі загибелі і говорив, що «врятувати світ» має божественна краса через поєднання небесного початку життя з матеріальним, земним. У творах поетів-символістів стали часто фігурувати пейзажі, але не як такі, а як засіб, що дозволяє виявити настрій. Так, у віршах постійно зустрічається опис томно-сумної російської осені, коли не світить сонце або ж кидає на землю тільки бляклі сумні промені, падає і тихо шарудить листя, а все навколо оповите туманним серпанком.

Також улюбленим мотивом молодших символістів було місто. Вони показували його як живу істоту зі своїм характером, зі своєю формою. Часто місто поставало як місце жаху, божевілля, символ пороку та бездушності.

Символісти та революція

У 1905-1907 роках, коли почалася революція, символізм знову зазнав змін. Багато поетів відгукнулися на події, що відбувалися. Так, Брюсов написав відомий вірш «Наступні гуни», в якому прославив кінець старого світу, але зарахував до нього і себе самого, і всіх людей, що жили в період старої культури, що вмирає. Блок у творах створював образи людей нового світу. 1906 року Сологуб випустив книгу віршів «Батьківщині», а 1907-го Бальмонт написав серію віршів «Пісні месника» - збірку було видано в Парижі та заборонено в Росії.

Занепад символізму

У цей час змінилося художнє світорозуміння символістів. Якщо раніше вони сприймали красу як гармонію, то тепер для них вона набула зв'язку з народними стихіями, з хаосом боротьби. Наприкінці першого десятиліття 20-го століття символізм занепав і вже не давав нових імен. Все життєздатне, бадьоре, молоде було вже поза ним, хоча окремі твори все ще творили поети-символісти.

Список основних поетів, що становлять символізм у літературі

• Інокентій Анненський;
• Валерій Брюсов;
• Зінаїда Гіппіус;
• Федір Сологуб;
• Костянтин Бальмонт;
• Олександр Тиняков;
• Вільгельм Зоргенфрей;
• Олександр Добролюбов;
• Віктор Стражов;
• Андрій Білий;
• Костянтин Фофанов;
• В'ячеслав Іванов;
• Олександр Блок;
• Георгій Чулков;
• Дмитро Мережковський;
• Івана Коневської;
• Володимир П'яст;
• Поліксена Соловйова;
• Іван Рукавишніков.

План.

I. Введення.

ІІ. Основний зміст.

1. Історія російського символізму.

2. Символізм та декадентство.

3. Специфіка поглядів (особливості символізму).

4. Течії.

5. Знамениті символісти:

а) Брюсов;

б) Бальмонт;

г) Мережковський;

д) Гіппіус;

ІІІ. Висновок (Значення символізму).

Вступ.

Кінець XIX – початок XX ст. в Росії - це час змін, невідомості та похмурих ознак, це час розчарування та відчуття наближення загибелі існуючого суспільно-політичного ладу. Усе це було не торкнутися і російської поезії. Саме із цим пов'язане виникнення символізму.

«СИМВОЛІЗМ» - напрям у європейському та російському мистецтві, що виник на рубежі XX століття, зосереджений переважно на художньому виразі за допомогою СІМВОЛУ «речей у собі» та ідей, що знаходяться за межами чуттєвого сприйняття. Прагнучи прорватися крізь видиму реальність до прихованих реальностей, надчасної ідеальної сутності світу, його нетлінної Краси, символісти висловили тугу за духовною свободою.

Символізм у Росії розвивався за двома лініями, які часто перетиналися і перепліталися між собою у багатьох найбільших символістів: 1. символізм як художній напрямок та 2. символізм як світорозуміння, світогляд, своєрідна філософія життя. Особливо складним переплетення цих ліній було у В'ячеслава Іванова та Андрія Білого з явним переважанням другої лінії.

У символізму була широка периферійна зона: чимало великих поетів примикало до символістської школи, не вважаючи її ортодоксальними адептами і не сповідуючи її програму. Назвемо хоча б Максиміліана Волошина та Михайла Кузміна. Вплив символістів був помітний і на молодих поетах, які входили в інші гуртки та школи.

З символізмом, передусім, пов'язане поняття “срібний вік” російської поезії. У цьому найменуванні хіба що згадується що у минуле золотий вік літератури, час Пушкіна. Називають час рубежу дев'ятнадцятого-двадцятого століть та російським ренесансом. “У Росії на початку століття був справжній культурний ренесанс, – писав філософ Бердяєв. Росія пережила розквіт поезії та філософії, пережила напружені релігійні пошуки, містичні та окультні настрої”. Справді: у Росії того часу творили Лев Толстой і Чехов, Горький і Бунін, Купрін і Леонід Андрєєв; в образотворчому мистецтві працювали Суріков і Врубель, Рєпін і Сєров, Нестеров і Кустодієв, Васнецов та Бенуа, Коненков та Реріх; у музиці та театрі – Римський-Корсаков та Скрябін, Рахманінов та Стравінський, Станіславський та Комісаржевська, Шаляпін та Нежданова, Собінов та Качалов, Москвин та Михайло Чехов, Ганна Павлова та Карсавіна.

У своєму рефераті я хотіла б розглянути основні погляди символістів, детальніше ознайомитись із течіями символізму. Я хотіла б дізнатися, чому сталося падіння школи символізму, незважаючи на популярність цього літературного спрямування.

Історія російського символізму.

Першими ластівками символістського руху в Росії був трактат Дмитра Мережковського "Про причини занепаду і про нові течії сучасної російської літератури" (1892), його збірка віршів "Символи", а також книги Мінського "При світлі совісті" та А. Волинського "Російські критики" . У той же час – у 1894–1895 роках – ведуть три збірки “Російські символісти”, в яких друкувалися переважно вірші їх видавця – молодого поета Валерія Брюсова. Сюди примикали початкові книжки віршів Костянтина Бальмонта – “Під північним небом”, “У безкраї”. Вони поступово теж кристалізувався символістський погляд на поетичне слово.

Символізм виник у Росії не ізольовано від Заходу. На російських символістів певною мірою впливала і французька поезія (Верлен, Рембо, Малларме), і англійська, і німецька, де символізм виявив себе в поезії десятиліттям раніше. Російські символісти ловили відлуння філософії Ніцше та Шопенгауера. Однак вони рішуче заперечували свою принципову залежність від західноєвропейської літератури. Вони шукали своє коріння в російській поезії – у книгах Тютчева, Фета, Фофанова, простягаючи свої родинні домагання навіть Пушкіна і Лермонтова. Бальмонт, наприклад, вважав, що символізм у світовій літературі існував давно. Символістами були, на його думку, Кальдерон і Блейк, Едгар По і Бодлер, Генріх Ібсен та Еміль Верхарн. Безсумнівно одне: у російській поезії, особливо Тютчева і Фета, були зерна, пророслі у творчості символістів. А той факт, що символістська течія, виникнувши, не померла, не зникла до терміну, а розвивалася, залучаючи до свого русла нові сили, свідчить про національний ґрунт, про певне його коріння в духовній культурі Росії. Російський символізм різко відрізнявся від західного всім своїм виглядом – духовністю, різноманітністю творчих одиниць, висотою та багатством своїх звершень.

Спочатку, у дев'яності роки, вірші символістів, зі своїми незвичними для публіки словосполученнями і образами, часто піддавалися глузуванням і навіть глумлению. До поетів-символістів додавали назву декадентів, маючи на увазі під цим терміном упадницькі настрої безнадійності, почуття неприйняття життя, різко виражений індивідуалізм. Риси того й іншого можна легко виявити у молодого Бальмонта - мотиви туги і пригніченості властиві його раннім книгам, як і демонстративний індивідуалізм властивий початковим віршам Брюсова; символісти виростали у певній атмосфері та багато в чому несли її друк. Але вже до перших років двадцятого століття символізм як літературна течія, як школа виділився з усією визначеністю, у всіх своїх гранях. Його вже важко було сплутати з іншими явищами у мистецтві, у нього вже був свій поетичний лад, свої естетика та поетика, своє вчення. 1900 можна вважати кордоном, коли символізм затвердив у поезії своє особливе обличчя – цього року вийшли зрілі, яскраво забарвлені авторською індивідуальністю символістські книги: “Tertia Vigilia” (“Третя стража”) Брюсова та “Гарячі будівлі” Бальмонта.

Прихід “другої хвилі” символізму передвіщав виникнення протиріч у тому таборі. Саме поети “другої хвилі”, молоді символісти, розробляли теургічні ідеї. Тріщина пройшла, насамперед, між поколіннями символістів – старшими, “куди входили, крім Брюсова, Бальмонт, Мінський, Мережковський, Гіппіус, Сологуб та молодшими (Білий, В'ячеслав Іванов, Блок, С. Соловйов). Революція 1905 року, під час якої символісти зайняли зовсім на однакові ідейні позиції, посилила їх протиріччя. До 1910 між символістами позначився явний розкол. У березні цього року спочатку у Москві, зятем у Петербурзі, у Товаристві ревнителів художнього слова, В'ячеслав Іванов прочитав свою доповідь “Завіти символізму”. На підтримку Іванова виступив Блок, а згодом і Білий. В'ячеслав Іванов висував, першому плані як головне завдання символістського руху його теургічне вплив, “життєбудування”, “перетворення життя”. Брюсов ж кликав теургів бути творцями поезії і трохи більше, він заявляв, що символізм “хотів бути завжди був лише мистецтвом”. Поети-теурги, зауважував він, хилять до того, щоб позбавити поезію її свободи, її автономії. Брюсов дедалі рішучіше відмежовувався від іванівської містики, за що Андрій Білий звинувачував його у зраді символізму. Дискусія символістів 1910 року багатьма сприйняли як як криза, а й як розпад символістської школи. У ньому відбувається і перегрупування сил, і розщеплення. У десятих роках лави символістів залишають молодь, утворюючи об'єднання акмеїстів, які протиставили себе символістській школі. Шумно виступили на літературній арені футуристи, що обрушили на символістів град глузувань і знущань. Пізніше Брюсов писав, що символізм у роки втратив динаміки, окостенел; школа "застигла у своїх традиціях, відстала від темпу життя". Символізм, як школа, занепала і не давала нових імен.

Остаточне падіння символістської школи історики літератури датують по-різному: одні позначають його 1910 роком, інші початком двадцятих. Мабуть, вірніше буде сказати, що символізм як перебіг у російській літературі зник із приходом революційного 1917 року.

Символізм зжив себе самого, і це виживання пішло за двома напрямками. З одного боку, вимога обов'язкової “містики”, “розкриття таємниці”, “розуміння” нескінченного зрештою призвело до втрати справжності поезії; "релігійний і містичний пафос "корифеїв символізму виявився підміненим свого роду містичним трафаретом, шаблоном. З іншого - захопленням “музичною основою” вірша призвело до створення поезії, позбавленої будь-якого логічного сенсу, у якій слово низведено до ролі не музичного звуку, а бляшаної, брязкальця брязкальця.

Відповідно до цього і реакція проти символізму, а згодом боротьба з ним, йшли тими самими двома основним лініям.

З одного боку, проти ідеології символізму виступили "акмеїсти". З іншого - на захист слова, як такого, виступили також ворожі символізму з ідеології “футуристи”. Цим проте протест проти символізму не обмежився. Він знайшов своє вираження у творчості поетів, які не примикають ні до акмеїзму, ні до футуризму, але виступили своєю творчістю на захист ясності, простоти та міцності поетичного стилю.

Незважаючи на суперечливі погляди з боку безлічі критиків, течія дала чимало чудових віршів, які назавжди залишаться в скарбниці російської поезії і знайдуть своїх шанувальників серед наступних поколінь.

Символізм та декадентство.

З кінця ХІХ - початку ХХ століття набувають широкого поширення «нові» декадентські, модерністські течії, що різко протистоять революційній та демократичній літературі. Найбільш значними були символізм, акмеїзм і футуризм. Термін «декадентство» (від французького слова decadence - занепад) у 90-х роках мав ширше поширення, ніж «модернізм», але в сучасному літературознавстві все частіше йдеться про модернізм як узагальнююче поняття, що охоплює всі декадентські течії - символізм, акмеїзм і футуризм. Це виправдовується і тим, що термін «декадентство» на початку століття вживався у двох сенсах - як найменування однієї з течій усередині символізму та як узагальнена характеристика всіх занепадних, містичних та естетичних течій. Зручність терміна «модернізм», як чіткішого, і узагальнюючого, очевидно й тому, що такі групи, як акмеїзм і футуризм, суб'єктивно всіляко відхрещувалися від декадентства як літературної школи і навіть вели з ним боротьбу, хоча, звичайно, від цього їхня декадентська сутність зовсім не зникала.

«СИМВОЛІЗМ» - напрям у європейському та російському мистецтві, що виник на рубежі XX століття, зосереджений переважно на художньому виразі за допомогою СІМВОЛУ «речей у собі» та ідей, що знаходяться за межами чуттєвого сприйняття. Прагнучи прорватися крізь видиму реальність до прихованих реальностей, надчасної ідеальної сутності світу, його нетлінної Краси, символісти висловили тугу за духовною свободою.

Символізм у Росії розвивався двома лініями, які часто перетиналися і перепліталися між собою в багатьох найбільших символістів:
1. символізм як художній напрямок та 2. символізм як світорозуміння, світогляд, своєрідна філософія життя. Особливо складним переплетення цих ліній було у В'ячеслава Іванова та Андрія Білого з явним переважанням другої лінії.

У символізму була широка периферійна зона: чимало великих поетів примикало до символістської школи, не вважаючи її ортодоксальними адептами і не сповідуючи її програму. Назвемо хоча б Максиміліана Волошина та Михайла
Кузміна. Вплив символістів був помітний і на молодих поетах, які входили в інші гуртки та школи.

З символізмом, передусім, пов'язане поняття “срібний вік” російської поезії. У цьому найменуванні хіба що згадується що у минуле золотий вік літератури, час Пушкіна. Називають час рубежу дев'ятнадцятого-двадцятого століть і російським ренесансом. Справді: у Росії того часу творили Лев Толстой і Чехов,
Горький та Бунін, Купрін та Леонід Андрєєв; в образотворчому мистецтві працювали Суріков і Врубель, Рєпін і Сєров, Нестеров і Кустодієв, Васнєцов та
Бенуа, Коненков та Реріх; у музиці та театрі – Римський-Корсаков та Скрябін,
Рахманінов та Стравінський, Станіславський та Комісаржевська, Шаляпін та
Нежданова, Собінов і Качалов, Москвин та Михайло Чехов, Ганна Павлова та
Карсавіна.

Першими ластівками символістського руху в Росії був трактат
Дмитра Мережковського "Про причини занепаду і про нові течії сучасної російської літератури" (1892), його збірка віршів "Символи", а також книги Мінського "При світлі совісті" та А. Волинського "Російські критики". У той же час – у 1894–1895 роках – ведуть три збірки “Російські символісти”, в яких друкувалися переважно вірші їх видавця – молодого поета Валерія Брюсова. Сюди примикали початкові книжки віршів Костянтина Бальмонта – “Під північним небом”, “У безкраї”. Вони поступово теж кристалізувався символістський погляд на поетичне слово.

На російських символістів певною мірою впливала і французька поезія (Верлен, Рембо,
Малларме), і англійська, і німецька, де символізм виявив себе в поезії десятиліттям раніше.

Спочатку, у дев'яності роки, вірші символістів, зі своїми незвичними для публіки словосполученнями і образами, часто піддавалися глузуванням і навіть глумлению. До поетів-символістів додавали назву декадентів, маючи на увазі під цим терміном упадницькі настрої безнадійності, почуття неприйняття життя, різко виражений індивідуалізм.
Риси того й іншого можна легко виявити у молодого Бальмонта - мотиви туги і пригніченості властиві його раннім книгам, як і демонстративний індивідуалізм властивий початковим віршам Брюсова; символісти виростали у певній атмосфері та багато в чому несли її друк. Але вже до перших років двадцятого століття символізм як літературна течія, як школа виділився з усією визначеністю, у всіх своїх гранях. Його вже важко було сплутати з іншими явищами у мистецтві, у нього вже був свій поетичний лад, свої естетика та поетика, своє вчення. 1900 можна вважати кордоном, коли символізм затвердив у поезії своє особливе обличчя – цього року вийшли зрілі, яскраво забарвлені авторською індивідуальністю символістські книги: “Tertia Vigilia” (“Третя стража”) Брюсова та “Гарячі будівлі” Бальмонта.

Прихід “другої хвилі” символізму передвіщав виникнення протиріч у тому таборі. Саме поети “другої хвилі”, молоді символісти, розробляли теургічні ідеї. Тріщина пройшла, передусім, між поколіннями символістів – старшими, “куди входили, крім Брюсова, Бальмонт, Мінський, Мережковський, Гіппіус, Сологуб, та молодшими (Білий, В'ячеслав Іванов, Блок, С. Соловйов). Революція 1905 року, під час якої символісти зайняли зовсім на однакові ідейні позиції, посилила їх протиріччя. До 1910 між символістами позначився явний розкол. У березні цього року спочатку у Москві, зятем у Петербурзі, у Товаристві ревнителів художнього слова, В'ячеслав Іванов прочитав свою доповідь “Завіти символізму”. На підтримку Іванова виступив Блок, а згодом і Білий. Дискусія символістів 1910 року багатьма сприйняли як як криза, а й як розпад символістської школи. У ньому відбувається і перегрупування сил, і розщеплення. У десятих роках лави символістів залишають молодь, утворюючи об'єднання акмеїстів, які протиставили себе символістській школі. Шумно виступили на літературній арені футуристи, що обрушили на символістів град глузувань і знущань. Пізніше Брюсов писав, що символізм у роки втратив динаміки, окостенел; школа "застигла у своїх традиціях, відстала від темпу життя". Символізм, як школа, занепала і не давала нових імен.

Остаточне падіння символістської школи історики літератури датують по-різному: одні позначають його 1910 роком, інші початком двадцятих. Мабуть, вірніше буде сказати, що символізм як перебіг у російській літературі зник із приходом революційного 1917 року.

Символізм зжив себе самого, і це виживання пішло за двома напрямками. З одного боку, вимога обов'язкової “містики”, “розкриття таємниці”, “розуміння” нескінченного зрештою призвело до втрати справжності поезії; "релігійний і містичний пафос "корифеїв символізму виявився підміненим свого роду містичним трафаретом, шаблоном. З іншого - захопленням “музичною основою” вірша призвело до створення поезії, позбавленої будь-якого логічного сенсу, у якій слово низведено до ролі не музичного звуку, а бляшаної, брязкальця брязкальця.

Відповідно до цього і реакція проти символізму, а згодом боротьба з ним, йшли тими самими двома основним лініям.

У різних модерністських групах та напрямах об'єдналися різні письменники, різні як за своїм ідейно-художнім виглядом, так і за їх подальшими індивідуальними суддями у літературі. Для одних представників символізму, акмеїзму та футуризму перебування в цих групах ознаменувало лише певний (початковий) період творчості і ніяк не сутності їх подальших ідейно-мистецьких шукань (В. Маяковський, А. Блок, Ст.
Брюсов, А. Ахматова, М. Зенкевич, С. Городецький, В. Різдвяний). Для інших (Д. Мережковський, 3. Гіппіус, Елліс, Г. Адамович, Г. Іванов, Ст.
Іванов, М. Кузмін, А. Кручених, І. Северянин, Б. Лишиць, Б. Садовської та ін.) факт приналежності до певної модерністської течії висловлював головну спрямованість їхньої творчості.

Творчість поетів-символістів тісно переплітається з декадентською течією. З погляду символістів занепад набагато цінніший за нормальну посередність. Вони не лише писали декадентські вірші, а й мають намір вести декадентський спосіб життя.

Величезне впливом геть російських символістів надав філософ і поет
Володимир Соловйов. У його вченні було закладено те, що йде від давньогрецької
Платона уявлення про існування двох світів - місцевого, земного, і потойбічного, вищого, досконалого, вічного. Земна дійсність – лише відблиск, спотворена подоба верховного, позамежного світу, і людина – “зв'язуюча ланка між божественним та природним світом”. У своїй містичній релігійно-філософській прозі та у віршах Вл. Соловйов кликав вирватися з-під влади речового та тимчасового буття до потойбіччя – вічного і прекрасного світу. Ця ідея про два світи - "двосвіт" - була глибоко засвоєна символістами.

Символ у мистецтві і став засобом такого прозріння та прилучення. Символ (від грецького symbolus – знак, розпізнавальна прикмета) у мистецтві є образ, що несе і алегоричність, і своє речове наповнення, і широку, позбавлену строгих кордонів, можливість тлумачення. Він таїть у собі глибинний зміст, ніби світиться ним. Символи, за В'ячеславом Івановим, - це "знаки іншої дійсності".
"Я не символіст, - говорив він, - якщо слова мої рівні собі, якщо вони - не луна інших звуків, про які не знаєш, як про Духа, звідки вони приходять і куди йдуть". "Створення мистецтва, - писав Брюсов, - це прочинені двері у Вічність". Символ, за його формулою, мав “виразити те, що не можна просто “висловити”. Пізніше В'ячеслав Іванов доповнив тлумачення символу: символ дорожить своєю матеріальністю”, “вірністю речам”, говорив він, символ “веде від земної реальності до вищої” (a realibus ad realiora)”; Іванов навіть застосовував термін - "реалістичний символізм".

Проголошені символістами принципи висловили у своїй творчості
Ю. Балтрушайтіс, І. Аннінський, Елліс, М. Волошин, С. Соловйов, А.
Ремізов, Г. Чулков та інші письменники. У цілому нині філософська програма символізму являла собою мішанину з ідеалістичних навчань Платона,
Канта, Шопенгауера, Ніцше, Маха, присмачених містицизмом Вл. Соловйова.

Якщо одні символісти (Мережковський, Гіппіус) бачили сенс поезії лише у втіленні містичної, потойбічної дійсності, то інші символісти прагнули гармонійного поєднання у зображенні існуючого та потойбічного світів.

Петербурзькі символісти прагнули продемонструвати загострену чутливість, незрозумілі звичайній людині переживання, несподівані видіння. Символісти описують світ парфумів, доступний спіритам.

Символізм по-петербурзьки – це гра зі світлом та тінню. Віра в те, що, крім світу видимого, реального, існує інший – невидимий, надприродний; віра у можливість людини спілкуватися із цим світом.
Символізм по Петербургу – це розрив кордонів і прорив у майбутнє, а водночас і минуле, прорив у інший вимір.

Три головні елементи нового мистецтва, вважають символісти, – містичний зміст, символи та розширення художньої вразливості.

Петербурзький символізм іноді називають "релігійним".

Валерій Якович Брюсов.

Брюсовим створено власний стиль – гучний, карбований, мальовничий.
Для нього характерна різноманітність форм, їхній невпинний пошук, прагнення обійняти у своїй творчості всі часи та країни. Для Брюсова характерна поезія натяків.

Як не дивно, але світова літературна течія символізм має точну дату народження - 18 вересня 1886 року.

Саме цього дня на сторінках журналу «Фігаро» поет Жан Мореас надрукував Маніфест символізму. Він окреслив основні принципи символізму та його відмінність від декадентства.

Російський символізм

Поняття “срібний вік” російської поезії чи російський ренесанс нерозривно пов'язані з символізмом. Кінець 19 та початок 20 століття відзначений революцією та новаторством у всіх сферах мистецтва. У тому числі й у поезії.

На зміну "золотому", класичному віці прийшли нові талановиті літератори з абсолютно новими віяннями. Символізм у літературі і зокрема, в поезії мав на увазі два напрями:

• Форма поетичного твору
• Світогляд, філософія, стиль та спосіб життя

Символізмом, як обов'язковою дитячою хворобою, перехворіли майже всі відомі російські поети “срібного віку”. Але одні змогли переступити через формалізм цієї течії - віршований розмір, поетична форма, містичний та туманний зміст і стали відомими поетами, гордістю та славою російської літератури.

Інші ж зосередили свою творчість на зовнішніх атрибутах символізму і зупинилися у своєму розвитку, зайшовши в глухий кут. Містика, що нарочито підкреслюється релігійність на тлі заперечуваних моральних і моральних цінностей буржуазного суспільства, фетиш індивідуалізму в поєднанні з осміянням і зневажливому підкресленні практицизму сучасного суспільства, прагнення набути душевної свободи і тому подібні настрої висловлювалися неприйнятними і не подібними настроями висловлювалися неприйнятно.

Неприязнь, глузуваннями були зустрінуті ранні вірші Бальмонта, Брюсова, Мережковського, Гіппіус, Блоку. Але вже через 10 - 15 років ці зачинатели нової течії разом із життєвим досвідом, який наклав відбиток з їхньої світогляд, набувають і поетичну майстерність. Поезія перестає їм бути виключно мистецтвом мистецтва і завдяки своєму таланту вони створюють прекрасні вірші, які увійшли у “золотий фонд” російської поезії.

Поети – символісти

Незважаючи на всі Маніфести, програмні заяви та декларації, фанатичну прихильність до положень символізму, це не змогло вирівняти поетів, зачесати їх під один гребінець. Всі вони були людьми обдарованими, яскравими особистостями з власною індивідуальною нотою та характерним тембром вірша. Кожен мав свій власний почерк, свою поетичну гаму.

Бальмонта, який першим скуштував слави та популярності, відрізняє незвичайна співучість і ритм. Брюсов із чіткими, ніби відлитими з бронзи строфами, реалістичний, приземлений і дуже далекий від містичних, потойбічних світів. Інокентій Анненський із хворобливо тонкою психологічною нотою не бунтує, не кричить, але його вірші зачаровують і проникають у глибину душі. В'ячеслав Іванов - багатомудрий естет, що намагається виростити на засніжених російських полях поезію співзвучну Стародавній Елладі.

Олександр Блок силою свого таланту зумів у віршах, написаних найсуворішими канонами символізму, передати і смуток, і світлу радість, і гіркоту, і патріотизм. Наразі неможливо уявити без поезії Блоку російську літературу. Пройшло ціле століття відколи перестала існувати школа російського символізму, а ми продовжуємо захоплюватися прекрасними віршами цих чудових поетів.

Багато чого на землі від нас приховано, але натомість даровано нам таємне
потаємне відчуття живого зв'язку нашого зі світом іншим,
та й коріння наших думок і почуттів не тут, а в інших світах. Ф.М. Достоєвський

Витоки російського символізму

Шарль Бодлер – французький поет, предтеча символізму, автор поетичного циклу "Квіти Зла"

Великий будинок російського символізму виникла не так на порожньому місці. Як художня система символізм склався у Франції у 1870-ті роки. у творчості поетів Поля Верлена, Артюра Рембо, Стефана Малларме , які були послідовниками Шарля Бодлера (автора знаменитого циклу "Квіти Зла"), який вчив бачити прекрасне в потворному і стверджував, що кожна людина і кожен земний предмет існує одночасно в реальному світі та «іншому бутті». Збагнути це «інше буття», проникнути в таємну суть речей і була покликана нова поезія.

Володимир Соловйов - російський релігійний філософ і поет, чиє вчення лягло в основу символізму

Філософські та естетичні установки російський символізм запозичив у французької, переломивши, однак, західні ідеї через вчення філософа Володимира Сергійовича Соловйова (1856-1900)

Літературним попередником російської символістської поезії став Ф.І. Тютчев – перший у Росії поет-філософ, який спробував висловити у творчості інтуїтивне, підсвідоме світовідчуття.

Виникнення російського символізму

Історія російського літературного символізму почалася з майже одночасного виникнення в Москві та Петербурзі літературних гуртків, що об'єднали поетів-декадентів , або старших символістів . (Слово «декадентство», що походить від французького decadence – занепад, позначає як напрям у мистецтві, а й певний світогляд, основу якого – теза про непізнаваність світу, невіру в прогрес і через людський розум, думка про відносність всіх моральних понять).

У 1892 році молоді поети Валерій Якович Брюсов (у Москві) та Дмитро Сергійович Мережковський (у Петербурзі) заявили про створення нового літературного спрямування.

Валерій Якович Брюсов

Брюсов, який захоплювався поезією французьких символістів та філософією Артура Шопенгауера, видав три збірки віршів «Російські символісти» і оголосив себе вождем нового напряму.

Мережковський у 1892 році виступив із лекцією «Про причини занепаду та про нові течії сучасної російської літератури», де вказав, що вітчизняна література, багато десятиліть під впливом ідей Чернишевського, Добролюбова і Писарєва, зайшла в глухий кут, оскільки надто захопилася соціальними ідеями. Головними принципами нової літератури , на думку Мережковського, мають стати

1) містицизм;

2) символізація;

3) розширення художньої вразливості.

Одночасно він видає поетичну збірку «Символи», з якої, власне, і почалася історія російського символізму.

До групи старших символістів належали В.Я. Брюсов, К.Д. Бальмонт, Ю.К. Балтрушайтіс, З.М. Гіппіус, Д.С. Мережковський, Н.М. Мінський, Ф.К. Сологуб. У 1899 році московські та петербурзькі символісти об'єдналися та заснували своє видавництво «Скорпіон», яке зайнялося публікацією альманаху «Північні квіти» та журналу «Терези», які пропагували мистецтво модернізму.

Андрій Білий (Борис Бугаєв) – поет-символіст, романіст, автор книги "Символізм як світорозуміння"

На початку 1900-х років. символізм переживає новий етап розвитку, пов'язаний із творчістю молодим символістів – В.І. Іванова, А. Білого, А.А. Блоку, Елліса (Л. Кобилінського). Молодосимволісти прагнули подолати крайній індивідуалізм, абстрактне естетство, властиве творчості старших символістів, у творах «молодших» присутній інтерес до проблем сучасності, особливо – питання долі Росії.

Пов'язано це було в першу чергу з концепцією історичного поступу В.С. Соловйова, який стверджував, що історична місія Росії полягає у побудові суспільства, що базується не на економічних чи політичних засадах, а на засадах духовних. Такий суспільний ідеал отримав назву «Всесвітня теократія». Соловйов стверджував також, що всесвіт і людство оберігає Софія – Премудрість Божа. Вона – душа всесвіту, вона – Вічна Жіночність, втілення сили та краси. Розуміння Софії ґрунтується, згідно з вченням Соловйова, на містичному світогляді, яке властиве саме російському народу, бо істина про Премудрість відкрилася русичам ще в одинадцятому столітті в образі Софії в Новгородському соборі. З цими пророцтвами Соловйова пов'язані основні мотиви поезії Олександра Блоку та Андрія Білого. Протиставлення земного та небесного, символічні образи туманів, завірюха, купини, символіка кольору – все це запозичено з філософських поем Вл. Соловйова (зокрема, «Три побачення» та «Три розмови»). Есхатологічні напрями, передчуття кінця історії, поклоніння Вічній Жіночності, боротьба Сходу та Заходу – такі основні теми поезії молодим символістів.

На початку 1910-х років. символізм переживає кризу і як цілісний напрямок не існує. Це було пов'язано, по-перше, з тим, що найталановитіші поети знайшли свій творчий шлях і не потребували «прив'язки» до певного спрямування; по-друге, символісти так і не виробили єдиного погляду на сутність та цілі мистецтва. Блок 1910 року виступив із доповіддю «Про сучасний стан російського символізму». Спроба В'ячеслава Іванова довести символізм як цілісний напрямок (у доповіді «Завіти символізму») ​​виявилася безуспішною.

Художні принципи символізму

1) Формула символу. Центральним поняттям естетичної системи символізму є символ (Від грецької Symbolon - умовний знак) - образ, що містить у собі безліч смислів. Сприйняття символу виходить з асоціативності людського мислення. Символ дозволяє зрозуміти те, що не можна висловити словами, що знаходиться за межами почуттів. Андрій Білий вивів тричленну формулу символу:

Символ = a*b*c

де

а – символ як образ видимості (форма);

b – символ як алегорія (зміст);

с – символ як образ вічності та знак «іншого світу» (формовміст).

2) ІНТУЇТИВНІСТЬ. Мистецтво символізму покликане інтуїтивно осягати світтому твори символістів не піддаються раціональному аналізу.

3) МУЗИЧНІСТЬ. Вірші символістів відрізняються музичністю, оскільки вони вважали музику праосновою життя та мистецтва. Музика віршів досягається завдяки частому використанню асонансів, алітерацій, повторів.

4) ДВОЄСВІТ. Як і романтизмі, у символізмі панує ідея двомірства: світу земному, реальному протиставляється світ позамежний «реальний», вічний. Відповідно до навчання В.С. Соловйова, земний світ є лише тінню, відблиском найвищого, невидимого світу. Як і романтикам, символістам властива туга за ідеалом та неприйняття недосконалого світу:

Створив я у таємних мріях

Світ ідеальної природи.

Що перед ним цей порох:

Степи, і скелі, і води!

5) МІСТИЦИЗМ. Поезія символістів підкреслено зосереджена на внутрішньому світі ліричного героя, на його багатогранних переживаннях, пов'язаних із трагічним станом світу, з таємничим зв'язком людини та вічності, з пророчими передчуттями всесвітнього оновлення. Поет-символіст розуміється як сполучна ланка між земною і небесною, тому її прозріння і одкровення розуміються за висловом Валерія Брюсова, як «містичні ключі таємниць», що дозволяють читачеві уявити інші світи.

6) МІФОЛОГІЧНА БАГАТОЗНАЧНІСТЬ. Слово у творах символізму багатозначно, що відображено у формулі N+1тобто до безлічі значень, якими володіє слово, завжди можна додати ще одне значення. Багатозначність слова визначається не лише тими сенсами, які вкладає в нього автор, а й контекстом твору, контекстом творчості письменника, співвіднесеністю слова-символу та міфу (наприклад, сирена автомобіля у вірші Блоку нагадує сирен, які ледь не занапастили гомерівського Одіссея).

Російський символістський роман