Виходжу один на дорогу головна тема. Аналіз вірша виходжу один я на дорогу Лермонтова

"Виходжу один я на дорогу" - один з останніх віршів Лермонтова, який, ніби передчуваючи свою смерть, висловив усе, що було на його душі. Пропонований короткий аналіз "Виходжу один я на дорогу" за планом допоможе зрозуміти всю глибину та значущість цього твору. Його можна використовувати на уроці літератури у 6 класі як основний матеріал.

Короткий аналіз

Історія створення- Написано вірш незадовго до загибелі Лермонтова на дуелі, в 1841, а опубліковано вже посмертно, в 1843 (журнал "Вітчизняні записки").

Композиція- Проста, думка розвивається послідовно від першої строфи до п'ятої.

Жанр- Філософська лірика.

Віршований розмір– п'ятистопний хорей із анапестичними ходами.

Епітети- "Кременистий шлях", "холодний сон", "тихий голос".

Інверсія- "Сяйво блакитне".

Уособлення- "пустеля слухає Бога", "зірка з зіркою говорить".

Оксюморон- "Світла печаль".

Історія створення

Вірш Лермонтова “Виходжу один дорогу” написано наприкінці весни – початку літа 1841 року, тобто незадовго до того, як він загине на дуелі подібно до свого кумира, Пушкіна. У ньому, як та інших творах пізнього періоду, явно простежуються всі типові риси лермонтовської поезії. Історія створення тісно пов'язана із внутрішніми пошуками поета, який хотів знайти справжню свободу. При цьому він підкреслює, що не хотів би заснути "холодним сном могили" - Лермонтов начебто передчував, що саме така сумна доля на нього і чекає.

Як і багато останніх віршів поета, це було опубліковано вже після його смерті, в 1843 році - в журналі "Вітчизняні записки".

Композиція

Лермонтов використовує максимально просту послідовну композицію, яка допомагає простежити думку та побачити, які переживання обурюють його. Так, у першій строфі ліричний герой піднімає мотив самотності, яка тим більше гірка, що навіть зірки можуть поговорити між собою – ця думка безпосередньо висловлюється та підкреслюється у другій строфі. Третя строфа демонструє мрії ліричного героя, який шукає свободу і в той же час спокій, а четверта та п'ята розшифровують, що мало на увазі – людина хоче з'єднатися з природою та спати дивним, спокійним сном під її заступництвом.

Тема

Центральною є тема самотності, яка проходить через усю творчість Лермонтова, який гостро відчував, що її ніхто не розуміє. Водночас поет порушує тему життя і смерті, підкреслюючи думку, що, незважаючи на втому від людей, він, як і раніше, хотів би відчувати всю повноту життя, але не так, як інші люди, а в єднанні з природою. Також він ніби підбиває підсумок свого життя, питаючи у себе ж – чи чекає він чогось чи, можливо, шкодує про те, що було в минулому.

Йому хочеться змінити своє життя, він чекає спокою та любові, він прославляє все суще і не шкодує навіть про те погане, що було за минулі роки. При цьому і про смерть ліричний герой, який уособлює самого поета, говорить із дивовижним для людини такого віку спокоєм.

Жанр

Це класичний приклад жанру філософської лірики. Незважаючи на те, що багато думок висловлюються Лермонтовим за допомогою образів природи, його не можна віднести до пейзажної лірики – всі описи тут необхідні для того, щоб передати почуття ліричного героя (не пов'язані з природою), допомогти краще відчути їх.

Написано вірш п'ятистопним хореєм, у якому простежуються анапестичні ходи, з допомогою яких ритміка трохи збивається, допомагаючи імітувати людини. Остаточну ритмічну завершеність твір надає чергування чоловічої та жіночої рими.

Це твір відбиває думки поета, яких хотів би продовжувати жити у спокої і щастя – і певною мірою так і сталося, тому що душа Лермонтова залишилася жити у його творах.

Засоби виразності

У цьому складному філософському вірші Лермонтов використовував різноманітні засоби виразності. Вони можуть здатися досить простими, але насправді повністю вирішують мистецьке завдання, висловлюючи думки, що хвилювали поета в момент написання. У вірші є:

• епітети– "кремнистий шлях", "холодний сон", "тихий голос", "темні дуб";
• інверсія- "Сяйво блакитне";
• уособлення- "пустеля слухає Бога", "зірка з зіркою говорить";
• оксюморон- "Світла печаль".

Також як допоміжні засоби виступають риторичні питання – “Чи чекаю чого? Чи шкодую про що? ” та вигуки – “ Я шукаю свободи та спокою! Я хотів би забути і заснути! “. Вони надають віршу експресії, підкреслюють емоційне забарвлення певних строф.

Вірш «Виходжу один я на дорогу...»

План

1. Історія написання

2. Вид лірики

3. Тема вірша

4. Ідея

5. Композиція

6. Стежки

7. Основна думка

1. Історія. Вірш «Виходжу один я на дорогу...» вважається одним із найвідоміших і зворушливих творів а. Написаний наприкінці травня 1841 року, за кілька місяців до смерті поета, п'ятистопним хореєм вірш є немов його заповітом світу, подібно до "Пам'ятника" Пушкіна.

2. Вид лірики – філософська, присутні елементи пейзажної.

3.Тема вірша - роздуми ліричного героя, чий шлях кремніст у тумані життя, про своє минуле та майбутнє, внутрішній монолог на тлі засипаючої, умиротвореної природи.

4.Ідеєю вірша є третя строфа, у якій герой заявляє, що не чекає від життя нічого, не шкодує про минуле, він шукає свободи та спокою.

5.Розглядаю композицію, вірш можна умовно поділити на дві частини: у першій описується краса і гармонія природи в тиху нічну пору, друга ж є міркуванням ліричного героя, який задається питанням: "Чи чекає він щось від життя? Чи шкодує про чим-небудь? Відразу слід спростування: " Не чекаю від життя нічого я, І не шкода мені минулого анітрохи". Гармонія, наростаюче хвилювання, переживання і знову тиха, спокійна розв'язка, така ж спокійна, як спляча в сяйві блакитним земля. Це вже зовсім не Лермонтов-революціонер, який прощається з "немитою Росією". Душевні переживання ліричного героя, питання собі про минуле і майбутнє - поезія пронизана зворушливою ноткою тривог і переживань.

6.Вірш наповнено великою кількістю засобів художньої виразності (епетитети - крем'янистий шлях; метонімія - холодний сон могили; уособлення - зірка з зіркою говорить. Крім тропів, у вірші присутні також стилістичні постаті, особливо, риторичні вигуки і риторичні вигуки ? шкодую чи про що?)

7. Остання строфа, що є основною думкою вірша, дуже нагадує "Нерукотворний пам'ятник" Пушкіна, до якого "не заросте народна стежка". І якщо душа Пушкіна в заповітній лірі переживе його прах, то Лермонтов, юний Лермонтов, що так бурхливо відреагував на смерть свого кумира, світила російської поезії, бажає, щоб над ним схилявся і шумів вічно зелений дуб. Цей вірш по праву може вважатися одним з найкращих, більше того, одним із самих душевних "нічного світила російської поезії". Вражаюче поєднання спокою природи та душевних хвилювань, філософської та пейзажної лірики, питань, що стосуються минулого та майбутнього, поета-революціонера та поета-філософа. Мені здається, вірш " Виходжу один дорогу " по праву займає почесне місце у поезії Лермонтова, а й у світі російської літератури.

"Виходжу один я на дорогу" - один з найвідоміших віршів М. Ю. Лермонтова. Його значущість у творчості поета була визнана ще сучасниками автора, шкода не за життя Михайла Юрійовича. До цього дня «Виходжу…» приваблює своєю образністю, глибиною, лаконічністю та музичністю. Про останнє варто сказати окремо, адже існує понад два десятки романсових інтерпретацій цього вірша. Цей твір по праву можна вважати ключовим для розуміння творчості автора, адже він поєднав у собі головні теми, літературні захоплення та особисті переживання творця.

Останні місяці свого життя М. Ю. Лермонтов провів на Кавказі, біля Мінеральних вод. Вірш "Виходжу один я на дорогу" написано в цей період, в 1841 році. Поет взяв відпустку по службі, він хотів якнайбільше часу провести у своїх улюблених місцях. Такі дані дозволяють вважати твір певною мірою топографічним: образ дороги, «кремнистий шлях».

Народився цей твір незадовго до фатальної дуелі з Мартиновим, що багатьох шанувальників Лермонтова змушує задуматися про передбачення поетом своєї швидкої загибелі. За життя автора вірш був надруковано, а побачило світ лише 1843 року. Великий критик того часу В. Бєлінський вважав цей вірш одним із найкращих творів Михайла Юрійовича.

Жанр та розмір

Сам Лермонтов не дав особливого жанрового визначення твору «Виходжу…», але деякі мотиви вірша дозволяють відносити його до конкретних жанрів.

Тут можна побачити риси елегії. Розмір вірша – п'ятистопний хорей, але автор наділяє його неповторною наспівністю. Другим приводом вважати цей вірш елегією є мотив пошуку спокою, можливо, навіть вічного.

Вірш відноситься до філософської лірики, оскільки автор ставить ряд риторичних питань, що стосуються його життя, її сенсу.

Щирість, з якою поет викладає свій монолог, надає віршу «Виходжу…» сповідальний характер, наче це прощання героя зі світом, якому він просвічує своє останнє одкровення.

Така поліфонія жанрів робить вірш унікальним у своєму роді, складним та багатоплановим, що дозволяє щоразу прочитувати його з різною інтонацією та різним розумінням.

Композиція

Вірш «Виходжу один я на дорогу» складається із п'яти пронумерованих автором строф. Композиція твору тричастинна.

1. Починається воно описом природи, що оточує ліричного героя. Автор говорить про її позаземну, космічну сутність.
2. З середини другої строфи автор змінює образотворчий лад на філософський: він задається питанням про своє життя, свої прагнення.
3. Пік кульмінаційної напруги посідає центральну – третю – строфу: «Не чекаю від життя нічого я».
4. В останніх двох катренах відбувається розв'язка, деякий спад напруги. Вони автор вдається мріям, знаходить той необхідний вектор, яким хоче рухатися його душа.

Отже, композиція твори неспроможна не захоплювати майстерним, неймовірно раціональним і гармонійним викладом думок, продиктованих натхненням поетові.

Напрям

«Виходжу один я на дорогу» є одним із характерних віршів для пізнього романтизму. Можна сказати, тут поет підбиває підсумок свого життєвого шляху; у творі позначилися та її літературні захоплення, і основні теми епохи романтизму. Пошук спокою, в'янення життя хвилюють і таких поетів як Гейне, Пушкін. Наприклад, Лермонтов у вірші «Виходжу…» входить у діалог із однією зі своїх улюблених поетів Р. Гейне. Остання строфа має пряме відсилання до вірша «Смерть - це ніч, прохолодний сон», де автор мріє про ложе, з деревом, що росте над ним, і співи молодого солов'я, що чується крізь сон.

Інший романтичний рисою є мотив мандрівництва, який Лермонтов розробляв ще своєї поемі « ». Тільки герой представлений інакше: це молодий бунтар, але зрілий мислитель.

Образ ліричного героя

У вірші «Виходжу один дорогу» Лермонтов створює образ романтичного героя. Він постає читачеві, що споглядає гармонійну, величну природу. Навколишній світ героя безтурботний, але який його внутрішній? Оповідач не знаходить спокою у своїй душі. Ні, він не страждає від нездійснених бажань або неможливості кохання. Це все було властиво юнацьким переживанням та ранньому романтизму. Персонаж Лермонтова шукає не пригод чи нових світів, а «свободи і спокою». Це вже доросла, повністю сформована особистість, за плечима якої є великий життєвий досвід, чимало розчарувань, але йому тепер вистачає мудрості не шкодувати за минулим. Вірш говорить про новий етап у його житті: він по-новому дивиться на речі, не прагне зір, але захоплюється їх величчю, бажає осягнути їхню таємницю. Він мріє про сон, який зняв би з його колись бунтарської душі напруження, що накопичилося за довгі роки.

Теми

• Мандрівництво. Образ дороги, що з перших рядків вірші, можна трактувати як алегорію життєвого шляху. Куди він приведе мандрівника? Невідомість мучить кожного, але найголовніше – мати мету у житті. Мандрівництво властиве для романтичного героя. Тут персонаж шукає забуття, притулку для своєї самотньої втомленої душі.
• Самотність. Герой-мандрівник не може бути щасливим сім'янином чи «душею компанії» — він може бути лише самотнім. Але він відчуває потребу у коханні. Чи вірить він у неї? Чи сподівається ще зустріти? Так, але тепер це почуття асоціюється не з пристрастю та хвилюваннями, а з ласкою та спокоєм.
• Природа. До об'єктів, що з природою, поет використовує епітети «урочисто», «чудно». Він усвідомлює її гідність та велич, бажає вчитися у природи, щоб такий самий внутрішній баланс був і в його душі.

Ідея

Лермонтова надихнула відома ідея епохи романтизму – близькість людини і природи. Часом трапляються бурі, урагани, і людина буває стурбований, переляканий. Але часто у вечірню годину настає непорушна тиша, безхмарність, коли відкривається людському погляду цілий космос. Вечір: кінець дня – кінець життя. Дерево у вірші "Виходжу один я на дорогу" - дуб - життя, її розвиток і продовження. Таке поєднання символіки дає читачеві зрозуміти, що герой усвідомлює кінцівку свого шляху, відчуває неминучість, можливо, швидкої смерті, але не хоче такого результату: персонаж мріє про спокій іншого роду, але доля неминуча.

Цікаво? Збережи у себе на стіні!

Одним із найяскравіших і найпроникливіших ліричних творів Михайла Лермонтова є його вірш «Виходжу один я на дорогу», створений у 1841 році, буквально напередодні трагічної загибелі поета на дуелі. З'явившись світ вже після випуску єдиної прижиттєвої збірки поезії, вона стала своєрідним результатом, вершиною його поетичної творчості. Її завершальний етап проходив під девізом переосмислення життєвих цінностей та підбиття підсумків, усвідомлення неминучості своєї долі. У той час Лермонтов, за відомостями очевидців, перебував у стані прострації та відстороненості від усього довкола нього, вважаючи свою долю вже вирішеною. Достойним завершенням свого життєвого шляху він вважав смерть на полі бою, і навіть сам шукав якийсь привід, щоб швидше зустріти свою смерть.

Головна тема вірша

У такий нелегкий для поета життєвий період і створюється вірш «Виходжу один я на дорогу», жанр якого ліричний монолог, а основна тема - гостре почуття особистої самотності, легкого і світлого смутку про минулі важливі і знакові події, що не залишили в душі поета ніякого сліду , легка задумливість та роздуми про прожите життя. Настрій вірша просякнуто смутком і медитацією про сенс життя, поет зображує себе як втомленого мандрівника, що безцільно блукає нічною дрогою в невідомому напрямку. Опис навколишнього мандрівника природи покликане зайвий раз підкреслити самотність героя, його відособленість від усього світу, душевні переживання та муки: у нічному небі навіть «зірка з зіркою говорить», а герою навіть поговорити нема з ким, він один у цьому світі і йому нема кому вилити свої душевні переживання.

Композиція твору розділена на дві протилежні за почуттями частини: перша — це ліричний опис нехитрої, але безумовно величної і чудової природи південної ночі, наповненої миром, спокоєм і гармонією «Ніч тиха, пустеля слухає Бога», друга частина розкриває нам почуття , повного розпачу та туги, що роздирається болісними питаннями, на які він і сам не знає відповіді. Фінал твору співзвучний початку: герой прагнути здобути спокій у єднанні з природою, її краса заспокоює його душевні рани і надає йому сил іти далі. У творі використовується контрастне протиставлення спокою та умиротворення нічної природи з душевними муками героя, який вже нічого не чекає від життя і розучився отримувати задоволення від найпростіших життєвих радостей.

Стурбована і діяльна натура великого поета бачить тільки один вихід із ситуації, що склалася, це смерть, але не звичайна кончина, наповнена забуттям і тліном, а дивний, глибокий сон між життям і смертю, який дозволить йому перемогти час і подивитися на долю Росії та її народу в майбутньому. Фінал вірша знаменується появою опису могутнього дуба-велетня, що символізує вічне життя і силу, цей образ дає поетові надію на безсмертя, гріє його бунтівну душу, в майбутньому він мріє мати такий дуб як живий пам'ятник на своїй могилі.

Структурний аналіз вірша

Для написання твору Лермонтов використовував п'ятистопний хорей, він передбачає чергування чоловічої та жіночої рими, які надають особливого ритму і дивовижної плавності даної поетичної розповіді. Використана перехресна римування, строфи представлені у вигляді чітких чотиривіршів. Як засоби художньої виразності тут використовуються різні метафори, епітети («солодкий голос», «темний дуб»), антитези та уособлення («зірка із зіркою каже» «земля спить»). Постійне повторення нечітких, шиплячих звуків, які імітують легкий шепіт уночі та тихі, неквапливі розмови, надає твору деяку інтимність та душевність.

Пізня лірика Лермонтова наповнена нетиповим для його творчої спадщини спокоєм, що говорить про те, що поетові, що подорослішав, став далекий юнацький максималізм і неприйняття напівзаходів, заперечення навколишнього світу і виклик суспільству (хоча на той момент йому було всього 25 років) і дане рисою, що підбиває підсумок всього його життя. Ніжна ліричність і глибокий філософський зміст даного твору привернули свого часу увагу багатьох композиторів, проте одним із найвідоміших і найпопулярніших є романс на вірші Лермонтова російської співачки та композитора Єлизавети Шашиної, музика до якого була створена нею у 1861 році.

Н.Г.Шакірова, вчитель російської мови та літератури МБОУ ліцей с.Месягутове

"Виходжу один я на дорогу…"Якби знав він, як у всі вікиБуде хвилювати людей і чіпати,Обпалювати серце його рядок.Лицар честі, юний світоч розуму,Якби знав, що до майбутніх днівБатьківщина як сина мудроокогоЗбереже його в грудях своїх.В. Туркін.

З винятковою проникливістю, вірно зрозумівши

творчість Лермонтова, великий критик В.Г. Бєлінський заявляв, що настане час, коли ім'я Михайла Юрійовича стане «народним ім'ям і гармонійні звуки його поезії будуть чути в повсякденній розмові натовпу, між толками її про життєві турботи». Він назвав вірш «Виходжу один я на дорогу…» шедевром російської лірики.

Лермонтовська поезія, виставляючи загальний огляд внутрішнє життя людини його епохи, цим прояснювала джерела його страждань. Вона вказувала на сучасну суспільну дійсність, яка вироджує людську особистість. Михайло Юрійович Лермонтов вніс у лірику глибокий та складний психологічний аналіз внутрішніх переживань. Цей аналіз і уклав у собі багатство розкриття внутрішнього світу людини, яке прославило велику російську літературу."Виходжу один я на дорогу ..." - ліричний результат численних пошуків, тем і мотивів.Воно написано за кілька місяців до фатальної дуелі, що відбулася навесні 1841 року. Лермонтов написав вірш, який, всупереч багатьом іншим творам цього періоду, сповнений не розпачом, а світлим смутком і жалем у тому, якісь дуже важливі і знакові події не залишили у душі поета сліду. Як і в юнацтві, Лермонтов, як і раніше, відчуває гостре почуття самотності,він зображує себе в цьому творі мандрівником, який бреде нічною дорогою, намагаючись знайти відповіді на його запитання.

У вірші переплетені риси, традиційні для лірики Лермонтова, й те водночас виникають мотиви, що ознаменували новий етап у творчості поета.

Якщо говорити про традиції, то ми бачимо звичні мотиви самотності, туги поета, спраги знайти співрозмовника, знайти «родичну душу». До новаторських мотивів віднесемо примирення вірша, спрямованість до позитивних ідеалів. Отже, можна сказати, що вірш поєднує всі мотиви лермонтовської поезії.

Жанр твору - ліричний монолог, щира сповідь, собі ж питання і відповіді на них. Поет глибоко і тонко розкриває психологію ліричного героя, його миттєві настрої та переживання. В основі вірша- контраст

У першому рядку - вже знайомий нам мотив самотності:

Виходжу один я на дорогу…

"Я один". Проте слово «виходжу» порушує звичний образ самотнього в'язня (СР: «Полонений лицар»). Ліричний герой перебуває у відкритому світі.Перед ним-дорога, над ним-небо. Людина занурена у відкриту та вільну стихію природи. Світ природи наділений особливостями, незвичайними для романтичної поезії. Тут немає звичного занурення героя у світ роз'єднаності. Тут світ характеризується єднанням: шлях перед героєм освітлений і залитий місячним світлом, що сполучає небо та дорогу.

Крізь туман крем'яний шлях блищить

Туман також сполучна ланка: він заповнює простір між землею та небом. «Крем'яний шлях»- вказівка ​​на кавказький пейзаж.

Простір перед ліричним героєм розширюється: перед подорожнім, що стоїть на дорозі – пустеля

Ніч тиха, пустеля слухає Бога

Значення слова «пустеля» має у вірші два значення:

Простір, протиставлене місту (Лермонтов вважав місто осередком зла і пороку, отже, його героя краще триматися від нього подалі);

Відкритий, великий відкритий простір.

Значить «пустеля» - можливість уникнути вад суспільства і вийти на простір.

Герой один у величезному світі, і світ цей «каже» і «послухає»

І зірка із зіркою говорить.

Дивовижні метафори, уособлення, що живописують красу і тиху зачарованість південної ночі: («зірка з зіркою говорить»; «пустеля слухає Бога»). Поет малює казкову красу південної ночі, використовуючи епітети («кремнистий», «урочисто», «чудно»).вінпрекрасний:

У небесах урочисто та дивно!

Слово «дивно» теж має два значення:

Щось чудове;

Щось чудове

Ліричний герой виявляється свідком якоїсь таємниці природи, і слово «один» набуває нового смислового відтінку, відтінку обранства: тільки він допущений у святилище природи. Інші люди сплять і не бачать таїнства, що відкрилося йому.

Спить земля в сяйво блакитним

Узагальнення мотиву злиття землі та неба. Сон не синонім смерті, як завжди, а спокійна повнота життя. Але повноті та спокою природи протиставлено стан ліричного героя.

Він сумнівається у майбутньому:

Чи чекаю чого?

З гіркотою згадує минуле:

Чи шкодую очима?

Світ природи представлений дієсловами теперішнього часу, не має ні минулого, ні майбутнього. Для ліричного героя переживання теперішнього моменту неможливі без пам'яті минуле і мрії про майбутнє. Не випадковий образ дороги, вона поняття руху: від минулого до сьогодення та майбутнього.

Третя строфа повністю присвячена поетичному «Я». Починаючи з неї, автор звертається до своїх думок і тривожних роздумів. Ліричний герой прагне вирватися зі світу ізоляції і долучитися до світу природи.Що ж мені так боляче і так важко?Чи чекаю чого? Чи шкодую про що?
та відповідей:
Вже не чекаю від життя нічого не я, (відмова від майбутнього)І не шкода мені минулого анітрохи (відмова від минулого)… -

Надає особливої ​​тональності вірша. Слова, що звучать, здавалося б, безнадійно, не означають, однак, повної відмови від життя:

Я шукаю свободи та спокою! Я хотів би забути і заснути!

Герой хотів би влитися у вічний світ природи та долучитися до її сну.

Я шукаю свободи та спокою!

Я хотів би забути і заснути!

Що вкладає ліричний герой у поняття «сон» та «спокій»? Тут це не синоніми до слова «смерть», як, наприклад, у вірші «Сон», а синоніми до слів «щастя», «гармонія». Сон-це повнота життєвих сил. Збентеження душі героя образно передають оклику речення, замовчування. Все спрямоване у майбутнє, у мрію. Часте повторення займенника «я» і спілки «щоб» надають оповіді умовно-умовного значення. У цій частині переважають іменники, на них падає особливий смисловий наголос: минуле , життя , спокій , свобода , сон , сили .За всієї тяжкості існування, за всіх ударів долі поет чинить опір холодному сну могили.

Але не тим холодним сном могили.

Герой вірить у безсмертя душі. Його бунтівний, неспокійний дух більше не шукає бурі, він прагне спокою, відволікання від земних протиріч:

Я б хотів навіки так заснути

Щоб у грудях дрімали життя сили,

Щоб дихаючи здіймалися тихо груди.

Часте повторення займенника «я» і спілки «щоб» надають оповіді умовно-умовного значення. У цій частині переважають іменники, на них падає особливий смисловий наголос: минуле , життя , спокій , свобода , сон , сили .У п'ятій строфі з'являється надія на кохання та досягнення особистого щастя:

Про кохання мені солодкий голос співав

І злиття з міфологічним та космічним життям:

Наді мною щоб, вічно зеленіючи,

Темний дуб схилявся і шумів.

Дуб символ світового дерева, що з'єднує небо і землю, символ вічного життя і могутності. Саме цей образ привертає увагу поета, гріє його збентежену душу. Він дає надію на безсмертя.Дуб - це символ міцності життя, її вічності та непорушності.Такий живий пам'ятник хотів би звести над своїм останнім притулком поет.Все-таки дивно, як спокійно звучать міркування про смерть: герой не відчуває ані страху, ані жаху – подібний стан у поезії прийнято називатиоксюмороном"Світла печаль". Цей стан підкреслено і ритмічною організацією вірша:п'ятистопний хорейзлегка уповільнює ритм, а склади з пропущеним наголосом (пірріхій) передають дещо плутаний ритм, ніби імітуючи дихання людини. Чергування чоловічої та жіночої рими завершують мелодику вірша, ніби відточуючи всі межі алмазу, що залишилися, перед тим як він перетвориться на діамант.

Використання прийому звукопису (часте повторення звуків, що шипають) надають розповіді задушевність, імітують тиху мову, шепіт в ночі.

Певною мірою цей твір можна вважати пророчим, оскільки бажання Лермонтова все ж таки здійснилося. Загинув на безглуздій і дурній дуелі, він не тільки залишився в пам'яті людей як блискучий російський поет, а й надихнув своєю творчістю наступні покоління. І, тим самим, виконав свою місію, яку було призначено йому долею.

І зараз на малій батьківщині Михайла Юрійовича Лермонтова, у селі Тархани Пензенської області, знаходиться його порох. Про вічність і любов шепоче листя старого дуба, що розкинув гілки над входом у каплицю.