Життєвий та творчий шлях пастернаку коротко. Пастернак біографія коротка

Борис Леонідович Пастернак (1890-1960) – заслужений російський поет та письменник, чиї твори були удостоєні почесного звання «російського та зарубіжного літературного фонду». Його знаменитий роман «Доктор Живаго» зробив свого автора нобелівським лауреатом, а його переклади досі мають великий попит серед читачів. Життя та творчість цієї людини — гордість усіх наших співвітчизників.

29 січня 1890 року у Москві народився Борис Пастернак. Згадаємо, що, окрім Бориса, у сім'ї було ще 3 дітей.

Сім'я Пастернака переїхала до Москви з Одеси, що, до речі, не сильно вдарило по старих знайомствах творчих батьків. Батько був художником, картини якого викуповувала Третьяковська галерея. Варто сказати, що в будинку Пастернаку частими гостями були Лев Толстой, пан Рахманінов і, звісно, ​​родина композитора Скрябіна – саме з цього знайомства починається літературна дорога майбутнього письменника.

Юність та освіта

Пастернак мріяв стати великим музикантом, тож він починає брати уроки у Скрябіна. У 1901 році Борис вступив до другого класу гімназії, паралельно навчаючись у Консерваторії. У 1909 році Пастернак закінчує гімназію із золотою медаллю і вступає до МДУ на історико-філологічний факультет (саме тоді Пастернак пише свої перші вірші), а вже в 1912 вступає до Маргбурзького університету в Німеччині, куди їде разом з матір'ю.

Він вирішує кинути філософію та присвятити себе літературі, посилаючись на повну відсутність музичного слуху. Як наслідок, відбулося закінчення його музичної кар'єри.

Творчий шлях: збірки, гуртки, історія успіху

Перші вірші припадають період 1910-1912 років, саме тоді його ліричний герой надихається високими почуттями. Рядки огорнуті любов'ю, але далеко не все в особистому житті поета було так «гладко». Враження від розриву з коханою у Венеції він переносить у свої вірші. Саме тоді він починає цікавитися такими течіями у літературі, як футуризм та символізм. Він розуміє, що для розширення свого шляху йому потрібні нові знайомства: він вступає до московського гуртка «Лірика».

«Близнюк у хмарах» (1914) – перша збірка віршів Пастернака, слідом вийшов «Поверх бар'єрів» (1916). Однак саме книга «Сестра моя» (1922) зробила його знаменитим, після її виходу він побрався з Євгенією Лур'є.

Слідом виходять книги «Теми та варіації», «Лейтенант Шмідт», «Дев'ятсот п'ятий рік» — це було відлунням знайомства Пастернака з Маяковським та його вступом до літературного об'єднання «Леф» у 1920-1927р. Бориса Пастернака починають заслужено вважати найкращим радянським поетом, проте через його дружбу з Ахматовою та Мандельштамом він так само, як і вони, потрапляє під «зоряне радянське око».

У 1931 році Пастернак їде до Грузії, де пише вірші, що увійшли до циклу «Хвилі»; того ж року він починає перекладати зарубіжні книги, до яких входить література Гете та інших знаменитих зарубіжних письменників. Відразу після Великої Вітчизняної війни Пастернак пише знаменитий роман "Доктор Живаго", який став головним твором у його творчості. У 1955 році "Доктор Живаго" був дописаний після довгих 10 років.

Особисте життя

У особистих стосунках поет мав справжню плутанину. Ще в юності він віддав своє серце художниці Євгенії Лур'є, вона народила йому первістка. Однак жінка відрізнялася міцною і незалежною вдачею, часто ревнувала чоловіка до численних знайомств. Яблуком розбрату стала кореспонденція від Марини Цвєтаєвої. Подружжя розлучилося.

Потім зав'язалися тривалі стосунки із Зінаїдою Нейгауз, спокійною та врівноваженою жінкою, яка багато прощала чоловікові. Саме вона подарувала творцеві безтурботну атмосферу рідного вогнища. Однак незабаром у його житті з'являється редактор «Нового світу» Ольга Івінська. Вона живе поруч і незабаром стає музою автора. Він фактично живе на дві родини, і обидві жінки вдають, що нічого не відбувається.

Для Ольги ці стосунки стали фатальними: вона отримує 5 років таборів за знайомство з опальним поетом. Пастернак відчуває провину та всіляко допомагає її сім'ї.

Травля та смерть

Влада всіляко намагалася вислати Пастернака з країни за «хибне висвітлення фактів» та «неправильний світогляд». Він був виключений зі Спілки письменників. І це зіграло свою роль: письменник відмовився від нагороди та висловив свою гіркоту у вірші «Нобелівська премія».

У 1952 році він пережив інфаркт, подальші роки протікали під ярмом хвороби. 1960 року не стало Бориса Пастернака.

Цікаво? Збережи у себе на стіні!

Народився 29 січня (10 лютого) 1890 року в Москві в сім'ї художника та піаністки. У Бориса було 2 сестри та брат. У квартиру, де жила сім'я, приходили відомі на той час митці, влаштовувалися невеликі концерти, серед гостей були Лев Толстой, Сергій Рахманінов, Ісаак Левітан.

У стислій біографії Пастернака саме цей час можна назвати творчою точкою відліку. 1903 року він познайомився з родиною композитора Скрябіна. З віку 13 років Пастернак починає складати музику. Однак, не маючи абсолютного слуху, він залишив заняття музикою через шість років навчання.

Освіта

В 1909 Борис закінчив гімназію в Москві і вступив на історико-філологічний факультет Московського університету на філософське відділення. На накопичені матір'ю гроші Борис у 1912 поїхав до Німеччини до Марбурзького університету на літній семестр. Але охолонувши до філософії, він кидає навчання і їде до Італії кілька тижнів. Пастернак повністю віддається творчості, яка стала справою всього його життя. Повернувшись до Москви, Пастернак закінчує навчання в університеті у 1913 році.

Творче життя

Перші вірші Пастернак написав у 1909 році, проте спочатку він замовчував про своє захоплення поезією.

Для того, щоб увійти до московських літературних кіл, Пастернак вступає до поетичної групи «Лірика».

Найперші збірки віршів - "Близнюк у хмарах" (1914), "Поверх бар'єрів" (1916). У 1922 вийшла книга віршів "Сестра моє - життя", яка зробила поета відомим. Саме її Пастернак вважає виразом своєї творчої позиції. В цей же час познайомився з Володимиром Маяковським, творчість якого вплинула на Пастернака.

У 1920-1927 році Пастернак був учасником літературного об'єднання “ЛЕФ” (Маяковський, Асєєв, О. Брік та ін.) У ці роки поет публікує збірку “Теми та варіації” (1923), починає працювати над романом у віршах “Спекторський” ( 1925), який можна вважати автобіографічним.

У 1935 році Борис Пастернак пише листи Йосипу Сталіну, в яких він заступився за чоловіка та сина Анни Ахматової.

Роман "Доктор Живаго" - вершина творчості Пастернака, як прозаїка. Його він писав довгі 10 років, завершивши у 1955 році. Цей роман 1958 року був опублікований за кордоном, Пастернак отримав за нього Нобелівську премію. На батьківщині цей роман викликав критику як з боку влади, так і в літературних колах. Пастернак був виключений із Спілки письменників. Пізніше, 1988 року роман було надруковано у журналі “Новий світ”. Роман завершують вірші головного героя, які пронизані морально-філософським пафосом позиції автора.

Особисте життя

1921 року сім'я Пастернака залишила Росію. Пастернак активно листується з ними, а також з іншими російськими емігрантами, серед яких була і Марина Цвєтаєва.

Пастернак одружується з художницею Євгенією Лур'є в 1922 році, з якою гостює у батьків у Німеччині в 1922-1923 роки. А 23 вересня 1923 року в них народжується син Євген (помер у 2012 році).

Розірвавши перший шлюб, 1932 року Пастернак одружується на Зінаїді Миколаївні Нейгауз. З нею та її сином у 1931 році Пастернак їздив до Грузії. 1938 року в них народжується спільний син Леонід (1938-1976). Зінаїда померла 1966 року від раку.

1946 року Пастернак познайомився з Ольгою Івінською (1912-1995), якій поет присвячував багато віршів і вважав своєю “музою”.

Останні роки

У 1952 році Пастернак пережив інфаркт, але, незважаючи на це, він продовжував творити і розвиватися. Борис Леонідович розпочав новий цикл своїх віршів – «Коли розгуляється» (1956–1959) Це була остання книга письменника. Невиліковна хвороба – рак легені призвела до смерті Пастернака 30 травня 1960 року. Поет помер у Переділкіному.

Хронологічна таблиця

• Тонко помічено, що бути поетом – це заняття, захоплення і професія. Це не те, що людина може добровільно обрати. Навпаки, поезія – це доля, яка сама обирає. Так сталося і з Пастернаком. Він народився у творчій сім'ї: пробував себе у живописі, довго займався музикою, навчався на філософському факультеті. Але на початку 1910-х Пастернак несподівано кидає всі свої захоплення і заняття, і йде, можна сказати, в нікуди - в поезію.
• Подивитись все

Борис Леонідович Пастернак (29 січня (10 лютого) 1890, Москва, Російська Імперія - 30 травня 1960, Переделкіно, Московська область, СРСР) - російський поет і письменник єврейського походження, лауреат Нобелівської премії з літератури (1958).

Життя та творчість

Майбутній поет народився Москві в інтелігентній єврейській сім'ї. Батьки Пастернака, батько - художник, академік Петербурзької Академії мистецтв Леонід Йосипович (Ісаак Йосипович) Пастернак і мати - піаністка Розалія Ісидорівна Пастернак (уроджена Райця Срулівна Кауфман, 1868-1939), переїхали в Моск . Крім старшого, Бориса, у сім'ї Пастернаків народилися Олександр (1893–1982), Жозефіна (1900–1993) та Лідія (1902–1989).
Сім'я Пастернаков підтримувала дружбу з відомими художниками (І. І. Левітаном, М. В. Нестеровим, В. Д. Поленовим, С. Івановим, Н. Н. Ге), у будинку бували музиканти та письменники, у тому числі Лев Толстой. 1900 року Райнер Рільке познайомився з сім'єю Пастернаків під час другого візиту до Москви. У 13 років, під впливом композитора А. Н. Скрябіна, Пастернак захопився музикою, якою займався протягом шести років (збереглися дві написані ним сонати для фортепіано).
У 1903 році при падінні з коня зламав ногу і через неправильне зрощення (легка кульгавість, яку Пастернак приховував, залишилася на все життя) був звільнений від військової повинності. Надалі поет приділяв особливу увагу цьому епізоду як пробудив його творчі сили (він стався 6 (19) серпня, у день Преображення - порівн. пізніший вірш «Август»). 1905 року потрапив під козацькі нагайки - епізод, який увійшов до книг Пастернака.
У 1900 році Пастернак не був прийнятий до п'ятої гімназії (нині московська школа № 91) через відсоткову норму, але за пропозицією директора на наступний 1901 надійшов відразу в другий клас. З 1906 по 1908 рік у п'ятій гімназії на два класи молодше, ніж Пастернак, в одному класі з братом Пастернака Шурою навчався Володимир Маяковський. Пастернак закінчив гімназію із золотою медаллю та всіма вищими балами, крім закону Божого, від якого був звільнений. Після низки вагань відмовився від кар'єри професійного музиканта та композитора. У 1908 році вступив на юридичне відділення історико-філологічного факультету Московського університету (згодом перевівся на філософське). Влітку 1912 вивчав філософію в Марбурзькому університеті в Німеччині у глави марбурзької неокантіанської школи проф. Германа Коген. Тоді ж зробив пропозицію Іде Висоцькій, але отримав відмову, як описано у вірші «Марбург». У 1912 році разом з батьками та сестрами відвідує Венецію, що знайшло відображення у його віршах того часу. Бачився в Німеччині з двоюрідною братом Ольгою Фрейденберг. З нею його пов'язувала багаторічна дружба та листування.
Після поїздки до Марбурга Пастернак відмовився і від того, щоб надалі зосередитися на філософських заняттях. У цей час він починає входити до кола московських літераторів. Він брав участь у зустрічах гуртка символістського видавництва «Мусагет», потім у літературно-артистичному гуртку Юліана Анісімова та Віри Станевич, з якого виріс недовговічний постсимволістський гурт «Лірика». З 1914 Пастернак примикав до співдружності футуристів «Центрифуга» (куди входили інші колишні учасники «Лірики» - Микола Асєєв і Сергій Бобров). У цьому ж році близько знайомиться з іншим футуристом - Володимиром Маяковським, чия особистість і творчість вплинули на нього. Пізніше, у 1920-ті, Пастернак підтримував зв'язки з групою Маяковського «Леф», але загалом після революції займав незалежну позицію, не входячи до жодних об'єднань.
Перші вірші Пастернака були опубліковані в 1913 році (колективна збірка групи «Лірика»), перша книга - «Близнюк у хмарах» - наприкінці того ж року (на обкладинці 1914), сприймалася самим Пастернаком як незріла. У 1928 половина віршів «Близнюка в хмарах» і три вірші зі збірки групи «Лірика» були об'єднані Пастернаком у цикл «Початкова пора» і перероблені (деякі фактично переписані повністю); Інші ранні досліди за життя Пастернака не перевидавались. Проте саме після «Близнюка у хмарах» Пастернак став усвідомлювати себе професійним літератором.
У 1916 році вийшла збірка «Поверх бар'єрів». Побоюючись можливого призову в армію, зиму 1916 Пастернак провів на Уралі, під містом Олександрівському Пермської губернії, прийнявши запрошення попрацювати в конторі керівника Всеволодо-Вільвенськими хімічними заводами Б. І. Збарського помічником з ділового листування і торгово-фінансової. Широко поширена думка, що прообразом міста Юрятина з «Доктора Живаго» є місто Перм, розташоване неподалік селища Всеволодово-Вільве.
Батьки Пастернака та його сестри у 1921 році залишають радянську Росію за особистим клопотанням А. В. Луначарського та обґрунтовуються в Берліні. Починається активне листування Пастернака з ними та російськими еміграційними колами взагалі, зокрема, з Мариною Цвєтаєвою, а через неї – з Р.-М. Рильці. У 1922 році Пастернак одружується з художницею Євгенією Лур'є, з якою проводить у гостях у батьків у Берліні другу половину року і всю зиму 1922-23 років. У тому ж 1922 виходить програмна книга поета «Сестра моє - життя», більшість віршів якої були написані ще влітку 1917 року. Наступного 1923 року у сім'ї Пастернаків народжується син Євген.
У 20-ті роки створено також збірку «Теми та варіації» (1923), роман у віршах «Спекторський» (1925), цикл «Висока хвороба», поеми «Дев'ятсот п'ятий рік» та «Лейтенант Шмідт». 1928 року Пастернак звертається до прози. До 1930 року він закінчує автобіографічні нотатки «Охоронна грамота», де викладаються його принципові погляди на мистецтво і творчість.
Наприкінці 20-х - початок 30-х припадає короткий період офіційного радянського визнання творчості Пастернака. Він бере активну участь у діяльності Спілки письменників СРСР і в 1934 виступає з промовою на його першому з'їзді, на якому М. І. Бухарін закликав офіційно назвати Пастернака кращим поетом Радянського Союзу. Його великий однотомник із 1933 по 1936 рік щорічно перевидається.
Познайомившись із Зінаїдою Миколаївною Нейгауз (у дівоцтві Єремєєвої, 1897-1966), тоді дружиною піаніста Р. Р. Нейгауза, разом із нею 1931 року Пастернак здійснює поїздку до Грузії, де знайомиться з поетами Т. Табидзе, П. Перервавши перший шлюб, в 1932 році Пастернак одружується з З. Н. Нейгауз. У тому року виходить його книга «Друге народження» - спроба Пастернака влитися у дух того часу. У 1938 році у другому шлюбі у Пастернака народжується син Леонід.
У 1935 році Пастернак бере участь у роботі Міжнародного конгресу письменників, що проходить у Парижі, на захист миру, де з ним трапляється нервовий зрив (остання його поїздка за кордон). У січні 1936 року Пастернак публікує два вірші, звернені зі словами захоплення до І. В. Сталіна, проте вже до середини 1936 року ставлення влади до нього змінюється - його дорікають не тільки в «відчуженості від життя», а й у «світогляді, не відповідному епосі», і беззастережно вимагають тематичної та ідейної перебудови. Це призводить до першої тривалої смуги відчуження Пастернака від офіційної літератури. У міру слабшого інтересу до радянської влади, вірші Пастернака набувають більш особистого та трагічного відтінку. До кінця 30-х він звертається до прози та перекладів, які у 40-х роках стають основним джерелом його заробітку. У той період Пастернаком створюються переклади багатьох трагедій Шекспіра, «Фауста» Гете, «Марії Стюарт» Ф. Шіллера, які стали класичними.
У 1935 році Пастернак заступився за чоловіка та сина Ахматової, яких було звільнено з в'язниці після листів Сталіну Пастернака та Ахматової. 1937 року виявляє величезну громадянську мужність - відмовляється підписати листа зі схваленням розстрілу Тухачевського та інших, демонстративно відвідує будинок репресованого Пильняка. 1942-1943 провів у евакуації у Чистополі. Допомагав грошово багатьом людям, зокрема дочки Марини Цвєтаєвої.
1952 року у Пастернака стався перший інфаркт, описаний у вірші «У лікарні», повному глибокого релігійного почуття:

"Доктор Живаго"

Роман "Доктор Живаго" створювався протягом десяти років, з 1945 по 1955 рік. Будучи, за оцінкою самого письменника, вершиною його творчості як прозаїка, роман являє собою широке полотно життя російської інтелігенції на тлі драматичного періоду від початку століття до Громадянської війни. Роман пронизаний високою поетикою, супроводжений віршами головного героя – Юрія Андрійовича Живаго. Роман, який зачіпає потаємні питання людського життя - таємниці життя і смерті, питання історії, християнства, єврейства, був різко негативно зустрінутий радянським літературним середовищем, відкинутий до друку через неоднозначну позицію автора до жовтневого перевороту та подальших змін у житті країни. Так, наприклад, Е. Г. Казакевич, на той час головний редактор журналу «Літературна Москва», прочитавши роман, заявив: «Виявляється, судячи з роману, Жовтнева революція - непорозуміння і краще її не робити», К. М. Симонов , головний редактор «Нового світу» також відреагував відмовою: «Не можна давати трибуну Пастернаку!». Публікація роману на Заході - спочатку в Італії в 1957 році прокомуністично налаштованим видавництвом Фельтрінеллі, а потім у Великобританії, за посередництва відомого філософа і дипломата сера Ісаї Берліна - призвела до справжнього цькування Пастернака в радянській пресі, від виключення його зі Спілки письменників СРСР, його адресу зі сторінок радянських газет на зборах трудящих. Московська організація Союзу Письменників СРСР, за Правлінням Союзу Письменників, вимагали висилки Пастернаку з Радянського Союзу та позбавлення його радянського громадянства. Серед літераторів, які вимагали висилки, були Л. І. Ошанін, А. Безименський, Б. A. Слуцький, С. A. Баруздін, Б. Н. Польовий та багато інших (див. стенограму засідання Загальномосковських зборів письменників у розділі «Посилання») ). Слід зазначити, що негативне ставлення до роману висловлювалося і деякими російськими літераторами у країнах, зокрема У. У. Набоковим.

Нобелівська премія

З 1946 по 1950 роки Пастернак щорічно висувався на здобуття Нобелівської премії з літератури. В 1958 його кандидатура була запропонована торішнім лауреатом Альбером Камю, і Пастернак став другим письменником з Росії (після І. А. Буніна), удостоєним цієї нагороди.
Присудження премії сприймалося радянською пропагандою як привід посилити цькування. У письменницькому середовищі цей факт теж сприйняли негативно. Ось що з приводу вручення премії сказав Сергій Смирнов:
...що вони примудрилися не помітити Толстого, Горького, Маяковського, Шолохова, зате помітили Буніна. І лише тоді, коли він став емігрантом, і лише тому, що він став емігрантом та ворогом радянського народу.
Незважаючи на те, що премію було присуджено Пастернаку «За значні досягнення в сучасній ліричній поезії, а також за продовження традицій великого російського епічного роману», зусиллями офіційної радянської влади вона мала надовго запам'ятатися лише як міцно пов'язана з романом «Доктор Живаго», антирадянська сутність якого постійно виявлялася тоді агітаторами, літературними критиками, лекторами суспільства «Знання». На Пастернака був чинний і особистий тиск, який, зрештою, змусив його відмовитися від премії. У телеграмі, надісланій на адресу Шведської академії, Пастернак писав: «З огляду на значення, яке отримала присуджена мені нагорода в суспільстві, до якого я належу, я повинен від неї відмовитися. Не вважайте за образу мою добровільну відмову».
Незважаючи на виключення із Союзу Письменників СРСР, Пастернак продовжує залишатися членом Літфонду, отримувати гонорари, публікуватися. Через опублікований на Заході вірш «Нобелівська премія» його викликали до Генерального прокурора СРСР Р. А. Руденка в лютому 1959 року, де йому було пред'явлено звинувачення за статтею 64 «Зрада Батьківщині», однак жодних наслідків для нього ця подія не мала можливо тому, що вірш було опубліковано без його дозволу.
Влітку 1959 року Пастернак починає роботу над незакінченою п'єсою «Сліпа красуня», але незабаром виявлена ​​хвороба (рак легенів) в останні місяці життя приковує його до ліжка.
Дмитро Биков, біограф Пастернака, вважає, що хвороба розвинулася на нервовому ґрунті під час цькування і покладає на владу відповідальність за смерть Бориса Леонідовича.
Пастернак помер від раку шлунка 30 травня 1960 року в Переділкіні. Сотні людей (серед них М. Коржавін, Б. Ш. Окуджава, А. A. Вознесенський) прийшли 2 червня 1960 на його похорон, незважаючи на опалу поета.

Після смерті

Зінаїда Миколаївна Пастернак померла 1966 року від тієї самої хвороби, що й чоловік. Радянська влада відмовилася надати їй пенсію, незважаючи на клопотання багатьох відомих письменників; вона похована у Переділкіні. Син Леонід Борисович помер 1976 року у віці доктора Живаго.
Євгенія Володимирівна Пастернак померла 1965 року.
У 1987 році рішення про виключення Пастернака зі Спілки письменників було скасовано, у 1988 році «Доктор Живаго» вперше було надруковано в СРСР («Новий Світ»), у 1989 році диплом і медаль Нобелівського лауреата були вручені у Стокгольмі синові поета – Є. Б .Пастернаку. Під його редакцією вийшло кілька зібрань творів поета, останніми роками у Росії видаються численні збірки, спогади і матеріали до біографії письменника.
У Бориса Пастернака 4 онуки та десять правнуків.
«Доктор Живаго» був екранізований в США в 1965 році режисером Девідом Ліном і в 2002 році режисером Джакомо Капріотті, в Росії в 2005 році А. Прошкіним.

Музеї

Перший державний музей Бориса Пастернака в Росії був відкритий в 1990 році в Чистополі, де він жив в евакуації в роки Великої Вітчизняної війни (1941-1943).
Державний будинок-музей Б. Л. Пастернака діє і в Переділкіні, в будинку, де письменник провів останні роки життя. Надгробний пам'ятник поета в Переділкіні в останні два десятиліття зазнавав неодноразового осквернення. У Москві, на будинку в Лаврушинському провулку, де тривалий час жив Пастернак, встановлено меморіальну дошку його пам'яті.

Бібліографія

2005 – у жовтні видавництво «Слово» випустило перші в історії письменника повні збори творів в 11 томах загальним тиражем 5000 екземплярів. Збори складено сином поета Є. Б. Пастернаком та його дружиною Є. В. Пастернак. Вступну статтю до зборів написав Лазар Флейшман.
Перші два томи зборів вмістили у собі вірші, третій – повісті, статті, есе, четвертий – роман «Доктор Живаго», п'ятий – публіцистику та драматургію, шостий – віршовані переклади. Велика листування поета зайняла чотири томи (всього 1675 листів). В останньому, одинадцятому, знаходяться спогади сучасників про Б. Л. Пастернак.
Видання супроводжується мультимедійним диском, на якому містяться записи Бориса Пастернака, який читає свої вірші, його музику, переклади драматичних творів, які не увійшли до основних зборів.
До повних зборів увійшли чернові редакції «Доктора Живаго», у тому числі фрагменти та варіанти, відкинуті автором, перша редакція перекладу «Гамлета», випущені уривки з поеми «Лейтенант Шмідт», невідомі катрени з поеми «Спекторський», переклади з бельгійського ван Лерберг.
Поштова картка СРСР з оригінальною маркою, художник Ю. Арцименєв, 1990
"Коли розгуляється" - цикл віршів Пастернака - повністю виданий посмертно в "Вибраному" (М., 1961).
«На ранніх поїздах» – книга віршів Пастернаку, вперше видана 1943 року.

За матеріалами Вікіпедії

Формування творчої особистості Б. Пастернака – поета, перекладача, прозаїка відбувалося під впливом живопису, музики, філософії. Син художника Леоніда Йосиповича Пастернака та відомої піаністки Розалії Кауфман, він з дитячих років любив малювати, професійно займався музикою, мріяв про композиторську діяльність, написав три фортепіанні п'єси. У юності Б. Пастернак захоплювався філософією, в 1913 закінчив філософське відділення історику - філологічного факультету Московського університету. І хоча ні живопис, ні музика, ні філософія не стали в кінцевому підсумку предметом його професійних занять, вони не пішли з його життя, а поєднавшись у новій якості, визначили своєрідність його поетичного стилю, особливості світосприйняття.

Перші вірші Б. Пастернака були опубліковані в 1913 році, але справжню славу йому принесла збірка "Сестра моя - життя" (1922). Поезія "раннього" Пастернака – непросте читання. Складна асоціативність мислення, музичність та метафоричність стилю народжують незвичні, химерні образи. Поетична мова "раннього" Пастернака найчастіше плутана, сумбурна. Вона схожа на промову чимось враженого, захлинається від хвилювання людини. Його ліричний герой ніби й не прагне обов'язково бути зрозумілим, йому важливіше виплеснути почуття, що переповнюють його. В. одному з перших віршів Пастернака "Лютий" (1912), є рядки, що точно виражають характер його ранньої лірики: "І чим випадковіше, тим вірніше / Складаються вірші навзрид". Ліричний порив, гранична емоційна напруженість почуттів - ось, мабуть, найбільш характерні риси, що відрізняють поезію раннього Пастернака. Його ліричному герою властиво споріднене ставлення до навколишнього світу. Сходи та заходи сонця, снігопади та грози він переживає як найважливіші події власного життя. У свою чергу і сама природа живе у його віршах людським життям: здійснює вчинки, страждає та радіє, закохується, дивиться на поета, пояснюється від його імені. Показовими в цьому відношенні є такі вірші, як "Наслідки", "Плачучий сад", "Душистою гілкоюмашучи..." та багато інших.

У 30 - 50-ті роки стиль Пастернаку змінюється. Поет свідомо прагне кристальної ясності та простоти. Однак, за його власним висловом, це - "нечувана простота", в яку впадають "як у єресь" ("Хвилі"). Вона передбачає загальнодоступності. Вона несподівана, антидогматична. У віршах Пастернаку світ побачений ніби вперше, поза шаблонами та стереотипами. В результаті звичне постає під незвичайним кутом зору, повсякденне виявляє свою значущість. Так, у вірші "Сніг йде" у снігу, що йде за вікном, поету бачиться рух часу. А у вірші "Весілля" звичайна побутова замальовка ("Пересікши край двору, / Гості на гулянку / У будинок нареченої до ранку / Перейшли з тальянкою...") завершується глибоким філософським висновком, в якому виражена ідея пам'яті як застави безсмертя:

Адже життя теж тільки мить, Тільки розчинення Нас самих у всіх інших Як би їм у дарування.

Таким чином, простота стилю "пізнього" Пастернака поєднується з глибиною філософського змісту його творів. Про це свідчать багато віршів з його поетичних збірок та циклів: "На ранніх поїздах" (1936 - 1944), "Вірші Юрія Живаго" (1946 - 1953), "Коли розгуляється" (1956 - 1959). Пізніша творчість Б. Пастернака тісно пов'язана з раннім. У його ліриці 40-50-х років ті ж поетичні теми, що і в поезії 10-20-х: природа, любов, мистецтво і покликання художника: в ній же розуміння спорідненого зв'язку людини з навколишнім світом природи, те ж захоплення буття . І все-таки деякі властиві Пастернаку особливості світосприйняття у його пізньому творчості проступають чіткіше. Навколишній світ усвідомлюється поетом насамперед як світ Божий. Цим пояснюється наявність релігійних мотивів, сюжетів та образів у багатьох його віршах: "Гамлет", "Серпень", "Різдвяна зірка", "Світанок", "Гефсиманський сад", "У лікарні" та ін. З цим пов'язане і те благоговіння перед 14 н-7б 209

дивом життя, відчуття потаємної цінності всього живого, яке настільки яскраве в його пізній ліриці. Характерним прикладом тому може бути вірш " Коли розгуляється " (1956). У ньому пейзажна замальовка стає виразом філософії життя, роздумом про щастя існування, чудо божественного присутності у світі. "Простір землі" порівнюється поетом з "начинкою собору", а "зелень листя" - з "живописом у кольоровому склі", з "церковним розписом віконниць". Людина - частина прекрасного, овіяного таємницею божого світу, і свідомість цього дає йому відчуття щастя:

Природа, мир, схованка всесвіту, Я службу довгу твою, Обійнятий тремтінням потаємної, У сльозах від щастя відстою.

У цьому вірші виявилося притаманне поетичному стилю Пастернака поєднання ліричної проникливості та мальовничої конкретності, пластичності. Поет ніби живописує словом картину, з перших рядків намічаючи її композицію ("Велике озеро як блюдо, / За ним - скоп - лінь хмар ..."). Кольорова та світлова палітри Пастернаку барвисті та багатобарвні. "Біла купа" хмар, що нагадує гірські льодовики; проглядає "між хмар" синьова неба; "зелень листя"; розлите по землі сонячне світло - все це покликане створити відчуття свята природи та висловити щастя злиття з нею.

Релігійні мотиви пронизують і багато творів циклу "Вірші Юрія Живаго". Так було в " Світанку " (1947) виражена ідея значимості завітів Христа у житті поета. Вона укладена вже у самій назві вірша. Віра в Бога дозволяє людині подолати морок життя і відродитися духовно ("Всю ніч читав я твій заповіт / І як від непритомності ожив"). Настало в душі поета світанок пробуджує в ньому любов до людей, гостроту відчуття своєї злитості зі світом: "Сомною люди без імен, / Дерева, діти, домосіди, / Я ними всіма переможений / І тільки в тому моя перемога"". як образи і сюжети Євангелія будуються на поєднанні чуда і повсякденності, так і в євангельських темах творів Б. Пастернака, в тому числі і у вірші "Світанок", прозаїчність деталей лише підкреслює високі та духовні та зміст того, що відбувається.

Творча та громадянська позиції поета визначені у вірші "Гамлет" (1946), що відкриває цикл "Вірші Юрія Живаго". Воно було написано невдовзі по тому, як Б. Пастернак переклав однойменну драму Шекспіра. Трактування образу Гамлета набуває в нього автобіографічного сенсу. Ліричний герой вірша почувається актором на сцені життя серед загального "темряви ночі". У " Гамлеті " виражена усвідомлена Пастернаком неминучість його морального протистояння влади брехні та мороку. Але рішення це дається непросто: "Я один, все тоне у фарисействі. / Життя прожити-не поле перейти". Розуміння Пастернаком покликання художника пов'язане з християнською темою жертви та самозречення. Про це свідчить включена до тексту вірша цитата з Євангелія ("Моління про чашу"). Христос, знаючи про наближення хресних мук своїх і відчуваючи від цього смертельну тугу, прийшов до Гефсиманського саду і звернувся до Господа смольбою: "АвваОтче 1 ...), пронеси сюди мене, але не чого Я хочу, а чого Ти". Пастернак майже дослівно цитує ці рядки в "Гамлеті": "Якщо тільки можна, Авва Отче, Чашу цю повз пронеси". Його герой відчуває цілком зрозуміле почуття страху перед жорстокою долею і водночас чітко усвідомлює "невідворотність кінця шляху". Цитата з Євангелія дозволяє співвіднести вірш "Гамлет" із "Гефсиманським садом", що вінчає цикл. Вони об'єднані загальною темою обов'язку та здійснення високого призначення, невідворотності хресного шляху як запоруки безсмертя. Борг поета полягає у спасінні світу мистецтвом.

Бачачи призначення поета у служінні вищому духов- ному початку, усвідомлюючи, що за свої діяння він несе відповідальність перед своєю совістю та Богом, Пастернак у вірші "Ніч"(1956) називає поета "вічності заручником", що перебуває "^ часу в полоні". Він порівнює його з зіркою, з льотчиком, що ширяє в нічному небі і оберігає сон планети, "наче небозвід відноситься до предмета його нічних турбот". Подібно йому і художник не повинен вдаватися до сна: "Не спи, не спи, працюй, / Не переривай праці, / Не спи, борись із дрімотою, / Як льотчик, як зірка". У "Ночі" можна спостерігати таку характерну

особливість поетичної манери Пастернака, як широке використання просторічних виразів і стійких словосполучень, які часто на рівних правах є сусідами з високими космічними поняттями: "Йде без зволікань і тане ніч..."; "блукають, збившись у купу, небесні тіла... " і т.п. Поезія, у виставі Пастернака, - луна життя, вона " валяється у траві, під ногами, отже треба лише нахилитися, щоб її побачити і підібрати із землі " . Тому в його віршах немає поділу образів на поетичні та непоетичні, так само, як немає жорсткої грані між живим життям та витвором мистецтва.

У вірші "У всьому мені хочеться дійти до самої суті..." (1956) виражені такі властиві Пастернаку відкритість світу, почуття злитості з ним. Тільки за цієї умови поет може пізнати таємницю життя, дійти "в усьому (..,1 до самої суті", "до основи, до коріння, до серцевини". Тільки за цієї умови і може відбутися "живе диво" народження мистецтва:

Я розбивав би вірші, як сад. Всім тремтінням жилок Цвіли б липи в них поспіль, Гуськом, у потилицю.

У вірші "Бути знаменитим некрасиво..."(1956) Пастернак визначає мету творчості як "самовіддачу, а не галас, не успіх". Тому художнику "бути знаменитим некрасиво", бо знаменитим може бути тільки сама творчість. Поет повинен "так жити, щоб зрештою / Залучити себе любов простору, / Почути майбутнього поклик " . Суєта, галасливий успіх у натовпу - все це уявні цінності. Той, хто усвідомлює себе "вічності заручником", відчуває відповідальність передусім перед майбутнім. Він – відкривач нових доріг. Поринаючи в невідомість, художник творить нові світи. При цьому йому важливо зберегти себе як особистість і "ні єдиною часточкою / Не відступатися від особи, / Але бути живим, живим і тільки, / Живим і лише до кінця".

Найпотаємнішим твором Б. Пастернака, в який він вклав своє розуміння найважливіших життєвих проблем, є "Доктор Живаго"(1956). К.А.Федин назвав цей роман "авгобіографією великого Пастсрака". Зрозуміло, ці слова не слід розуміти буквально, в тому сенсі, що в "Докторі Кіного" знайшли відображення конкретні факти з життя письменника. Роман про доктора Живаго - це духовна автобіографія Б. Пастернака. У листі до О. М. Фрейденберга від 13 жовтня 1946 року письменник так визначив задум свого твору: "Я хочу дати історичний образ Росії за останнє сорокап'ятилетіс, і в той же час (...) ця річ буде вираженням моїх поглядів на мистецтво, на Євангеліє, на життя людини в історії та на багато іншого 1...1. Атмосфера речі - моє християнство". Це "моє християнство" в кінцевому підсумку визначило не тільки "атмосферу речі", але й склало суть, душу роману. Християнство розуміється Пастернаком та її героями як апофеоз вільної особистості: " закінчилася влада кількості (...). Вожді і народи відійшли у минуле. Особистість, проповідь свободи прийшли їм зміну " . особистість" і "свобода". У "Докторі Живаго" дано широке охоплення історичних подій від початку XX століття до 40-х років, якщо мати на увазі і події епілогу роману. У центрі уваги автора - революція, громадянська війна і те, як вони відбилися у душах і долях людей.

Головний герой роману, лікар і поет Юрій Андрійович Живаго, спочатку відчуває захоплення революцією як "історичним дивом": вона "увірвалася проти волі, як занадто довго затриманий зітхання. Кожен ожив. переродився, у всіх перетворення, перевороти. Можна було б сказати: з кожним трапилося дві революції, одна своя, особиста, а інша загальна " . Революція розуміється Юрієм Живаго не як політичне, соціальне, бо як природна, космічна стихія. Йому уявляється, що " соціалізм - це морс, у якому повинні струмками влитися всі свої, окремі революції, море життя, море самобутності " .

Для героя роману, а разом з ними для автора історія - це живий організм, якому неприпустимо нав'язувати свою волю. Головна ж біда післяреволюційної епохи полягала у спробі загнати живе життя у заздалегідь заготовлену схему. "Історичне диво" перетворювалося на диявольський експеримент над людьми, насильство, над особистістю. Живаго не може прийняти поезію тих "вершителів" доль революції, які своє завдання бачили в "переробці життя". "Коли я чую про переробку життя, я втрачаю владу над собою і впадаю у відчай, - вигукує він. - Матеріалом, речовиною життя ніколи не буває. { .]". Життєва позиція Юрія Живаго може здатися пасивною. Але саме в його небажанні брати участь у кривавій справі висловився моральний, гідний людини, вільний життєвий вибір героя.

Свого роду антиподом Живаго у романі є Антипов-Стрельников, позиція якого стосовно революції дуже активна. Син залізничного робітника, людина чесна і шляхетна, він приймає рішення "стати суддею між життям і темними початками, що перекручують її, вийти на її захист і помститися за неї". Однак дорогу до прекрасного "завтра" він мостить життям і кров'ю людей, незгодних йти накресленим їм шляхом. Не дарма в народі його прозвали Розстрільниковим. Незабаром Антипов і сам стає жертвою революції. Гонений і переслідуваний "поборниками справедливості", що прийшли йому на зміну, він змушений буде покінчити життя самогубством.

Єдиним острівцем духовності, що дозволяє людині у світі політичних пристрастей та насильства залишитися людиною, стає кохання. "Доктор Живаго" може бути прочитаний як роман про кохання, бо саме з нею пов'язане уявлення про сенс життя та його безсмертя. Любов сприймається письменником та її героями як " найвищий вид живої енергії " . "Людина в інших людях і є душа людини", а якщо це так, то смерті немає і життя вічне.

Доля подарувала Юрію Живаго зустріч із двома жінками - з Тонею Громеко та Ларою Антиповою, кожну з яких він любив по-своєму. Тоня була йому близьким другом, дружиною, матір'ю його дітей. З Ларою ж пов'язані поезія кохання та водночас її трагедія, свідомість приреченості її землі. Любов до Лари підняла Живаго на небачену висоту людського духу. Але вона ж і занапастила його. Розлука з нею була для Юрія Андрійовича рівносильна смерті. І хоча в останній частині роману з'являється ще й Марина, але Живаго вже не здатний нікого полюбити, бо його душа розчинилася в Ларі без залишку. Розлука з Ларою веде героя до духовної смерті, а час, епоха – до смерті фізичної.

1929 року Юрій Андрійович помирає від серцевого нападу, не витримавши задухи трамвая, в якому він їхав на службу. Цей безперервно ламається, набитий озлобленими людьми трамвай сприймається як метафоричний образ суспільства, в якому живій людині нема чим дихати. І в цьому сенсі смерть героя у романі закономірна. Його уявлення про життя та її цінності не відповідали новій історичній епосі, що вступає у свої права. Компромісу між новою владою та подібним типом особистості бути не могло. І все ж таки фінал роману світлий. Найважливіша в релігійно-філософській концепції Пастернаку ідея безсмертя дозволяє розвіяти морок смерті і морок життя. Життя Юрія Живаго продовжилося у його віршах, бо "мистецтво, - як сказано у романі, - завжди [...] зайнято двома речами. Воно невідступно міркує про смерть і невідступно творить цим життя".

Доля роману "Доктор Живаго" драматична. Сучасники сприйняли його як пасквіль на революцію, як політичну сповідь автора, тому в публікації твори Б. Пастернаку було відмовлено. Проте роман привернув увагу закордонних видавців, і вже у 195? році він був опублікований за кордоном, а через рік Б. Пастернаку була присуджена Нобелівська премія "за видатні досягнення - сучасної ліричної поезії і на традиційному терені великої російської прози". Присудження цієї міжнародної премії було розцінено у нас як політична акція і спричинило справжнє цькування письменника. У результаті Б. Пастернак змушений був відмовитися від заслуженої високої нагороди. Переживання цих років не пройшли для нього безвісти. Пастернак тяжко захворів, і 30 травня 1960 його не стало. Однак до кінця своїх днів він зберіг віру в кінцеве торжество добра і справедливості. У створеному незадовго до смерті вірші "Нобелівська премія" (1959) він писав:

Але й так, майже біля труни Вірю я, прийде час, Силу підлості та злості Здолає дух добра.

Час підтвердив правоту поета. У 1988 році на батьківщині Пастернака був нарешті опублікований роман "Доктор Живаго", який витримав з того часу безліч різних видань. А 1990 року сину Бориса Леонідовича було вручено Нобелівську медаль батька.

1. Альфонсов У. Поезія Бориса Пастернака. – Л., 1990. – 368 с.

2. Лихачов Д. С. Роздуми над романом Б. А. Пастернака "Доктор Живаго" // Перечитуючи заново: Літ. - критич. статті. - Л., 1989. -С. 135-146.

3. Обговорюємо роман Бориса Пастернака "Доктор Живаго": [Підбірка матеріалів] // Питання літератури. – 1988. – N 9.

4. Озеров Л. Про Бориса Пастернака. - М„ 1990. - 64 с.

5. Пастернак Є. Життя художника: До 100-річчя від дня народження Б. Пастернака// Література в школі. – 1989. -N 6.- С. 3-19.

Борис Пастернак народився 10 лютого 1890 р. у Москві, у сім'ї єврейського художника та викладача живопису. У 1905 р. він вступив до Московської консерваторії. У 1909 – 1913 pp. Борис був студентом філософського відділення історико-філологічного факультету Московського університету.

У 1912 р. протягом одного семестру юнак навчався у німецькому Марбурзькому університеті. У цьому року Пастернак відчув схильність до літератури, його особливо приваблювала поезія. Після повернення до Москви юнак приєднався до гуртка молодих літераторів-футуристів «Центрифуга». У 1913 р. вийшла його збірка «Ліріка». Через рік побачила світ книга «Близнюк у хмарах». Однак Пастернак якийсь час ще вагався між письменницькою та комерційною кар'єрами. Зиму та весну 1916 р. він провів на Уралі, де працював у конторі керуючого Всеволодо-Вільвенськими хімічними заводами.

У сталінськіроки лояльному до влади Пастернаку вдалося минули жерло репресій. Іноді він несміливо намагався вставати на захист репресованих інтелігентів, але здебільшого безуспішно. Його власні поезії майже перестали публікувати. З 1936 р. Пастернак мешкав на дачі в літературному селищі Переделкіне, займаючись не власною творчістю, а майже виключно перекладами. Зроблені ним переклади Гете та Шекспіра вважаються зразковими.

Генії та лиходії. Борис Пастернак

Під час Великої Вітчизняної війниПастернак та його родина були евакуйовані до міста Чистополя. У цей період Пастернак все ж таки зміг опублікувати нові збірки своїх віршів – «На ранніх поїздах» (1943 р.) та «Земний простір» (1945 р.). Після війни він мав хиткі сподівання на гуманістичне переродження сталінського режиму.

Підсумком своєї творчості письменник вважав роман "Доктор Живаго", над яким він працював з 1946 по 1955 роки. У СРСР ця книга не була опублікована, однак із початком хрущовської відлигиПастернак передав її італійському видавцеві-комуністу. У 1957 р. «Доктор Живаго» вийшов італійською мовою, та був і багатьох інших. У СРСР «Доктор Живаго» було опубліковано лише 1988 р.

У 1958 р. Пастернак був удостоєний Нобелівської премії з літератури «за значні досягнення у сучасній ліричної поезії, і навіть за продовження традицій великого російського епічного роману».

Присудження Пастернаку премії було сприйнято СРСР як політична акція. Присвячений подіям Громадянської війнироман "Доктор Живаго" був визнаний антирадянським. Після присудження Нобелівської премії за вказівкою кремлівських вождів почалося цькування Пастернаку. Його виключили зі Спілки письменників, хотіли вислати із країни, звинувачували у зраді Батьківщині. Через війну письменник відмовився від премії.