VI - XX শতাব্দী। বই: Evseeva L., Komashko N., Krasilin M

অনুরূপ বিষয়ের অন্যান্য বই:

এছাড়াও অন্যান্য অভিধান দেখুন:

ধর্মপ্রচারক লুক ঈশ্বরের মাতার আইকন লিখেছেন (দামাস্কাসের মাইকেল, XVI শতাব্দী) ... উইকিপিডিয়া

ক্রিস্টো... উইকিপিডিয়া

উইকিপিডিয়ায় সেই উপাধি সহ অন্যান্য ব্যক্তিদের সম্পর্কে নিবন্ধ রয়েছে, দেখুন চিরিকভ। Osip Semenovich Chirikov জন্ম নাম: Osip (Joseph) Semenovich Chirikov জন্ম তারিখ: 19 শতকের জন্মস্থান: Mstera, Mstera volost, Vyaznikovsky district ... উইকিপিডিয়া

প্রেরিত পিটার, 6 শতকের শুরুতে। বোর্ড... উইকিপিডিয়া

স্পাসো ট্রান্সফিগারেশন ক্যাথেড্রাল ইন ... উইকিপিডিয়া

- আন্দ্রেই রুবলেভের "দ্য হলি ট্রিনিটি" (1410) আইকনোগ্রাফি (থেকে ... উইকিপিডিয়া

বাইজেন্টাইন সাম্রাজ্য. পার্ট IV- খ্রীষ্টের অর্থে ফাইন আর্ট সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ। সংস্কৃতি এবং ভি এর শৈল্পিক ঐতিহ্যের সবচেয়ে বিস্তৃত অংশ। বাইজেন্টিয়ামের বিকাশের কালক্রম। শিল্প কালক্রমের সাথে পুরোপুরি মিলে না ... ... অর্থোডক্স এনসাইক্লোপিডিয়া

জন ব্যাপটিস্ট- [জন ব্যাপটিস্ট; গ্রীক ᾿Ιωάννης ὁ Πρόδρομος], যিনি যীশু খ্রীষ্টকে বাপ্তিস্ম দিয়েছিলেন, ওল্ড টেস্টামেন্টের শেষ নবী যিনি যীশু খ্রীষ্টকে ত্রাণকর্তার মশীহ হিসাবে নির্বাচিত লোকদের কাছে প্রকাশ করেছিলেন (24 জুন, জন ব্যাপটিস্টের জন্ম, 29 আগস্ট। জন-এর শিরশ্ছেদ। .. ... অর্থোডক্স এনসাইক্লোপিডিয়া

আরএসএফএসআর। I. সাধারণ তথ্য RSFSR 25 অক্টোবর (7 নভেম্বর), 1917-এ গঠিত হয়েছিল। এটি নরওয়ে এবং ফিনল্যান্ডের উত্তর-পশ্চিমে, পোল্যান্ডের পশ্চিমে, চীনের দক্ষিণ-পূর্বে, MPR, এবং DPRK, পাশাপাশি সীমান্তে রয়েছে। ইউনিয়ন প্রজাতন্ত্রগুলিতে যা ইউএসএসআর-এর অংশ: পশ্চিমে ... ... গ্রেট সোভিয়েত এনসাইক্লোপিডিয়া

উদমুর্তিয়া রাশিয়ান ফেডারেশনের মধ্যে একটি প্রজাতন্ত্র, এটির অবিচ্ছেদ্য বিষয়, এটি ভোলগা ফেডারেল জেলার অংশ, পশ্চিম সিস-উরালস-এ অবস্থিত, কামা এবং এর ডান উপনদী, ভ্যাটকা এর অন্তর্বর্তী অঞ্চলে। দেশটি অধ্যুষিত... ... উইকিপিডিয়া

জন ZLATOUST. দ্বিতীয় খণ্ড- শিক্ষাদান সঠিক বিশ্বাসকে পরিত্রাণের জন্য প্রয়োজনীয় শর্ত হিসাবে বিবেচনা করে, I.Z. একই সময়ে হৃদয়ের সরলতায় বিশ্বাসের আহ্বান জানিয়েছিল, অতিরিক্ত কৌতূহল প্রকাশ না করে এবং মনে রাখে যে "যৌক্তিক তর্কের প্রকৃতি এক ধরণের গোলকধাঁধা এবং জালের মতো, কোথাও নেই। আছে... অর্থোডক্স এনসাইক্লোপিডিয়া

আইকনোগ্রাফি (ইতিহাস)

২য়-৪র্থ শতাব্দী থেকে রোমান ক্যাটাকম্বে, প্রতীকী বা বর্ণনামূলক প্রকৃতির খ্রিস্টান শিল্পের কাজগুলি সংরক্ষণ করা হয়েছে।

আমাদের কাছে আসা প্রাচীনতম আইকনগুলি 6 ষ্ঠ শতাব্দীতে এসেছে এবং কাঠের ভিত্তির উপর এনকাস্টিক কৌশল ব্যবহার করে তৈরি করা হয়েছে, যা তাদের মিশরীয়-হেলেনিস্টিক শিল্পের (তথাকথিত "ফায়ুম প্রতিকৃতি") এর মতো করে তোলে।

প্রধান চিত্রগুলির আইকনোগ্রাফি, সেইসাথে আইকন পেইন্টিংয়ের কৌশল এবং পদ্ধতিগুলি ইতিমধ্যে আইকনোক্লাস্টিক সময়ের শেষের দিকে বিকশিত হয়েছিল। বাইজেন্টাইন যুগে, চিত্রের শৈলীতে বিভিন্ন সময়কাল রয়েছে: ম্যাসেডোনিয়ান রেনেসাঁ» X - একাদশ শতাব্দীর প্রথমার্ধ, 1059-1204 সালের কমনেনোস সময়ের আইকন পেইন্টিং, « প্যালিওলোগান রেনেসাঁ» XIV শতাব্দীর প্রথম দিকে।

খ্রিস্টধর্মের সাথে আইকন পেইন্টিং প্রথমে বুলগেরিয়ায়, তারপরে সার্বিয়া এবং রাশিয়ায় আসে। নামে পরিচিত প্রথম রাশিয়ান আইকন চিত্রশিল্পী হলেন সেন্ট আলিপি (আলিম্পি) (কিভ, ? - বছর)। প্রাচীনতম রাশিয়ান আইকনগুলি দক্ষিণের সবচেয়ে প্রাচীন মন্দিরগুলিতে সংরক্ষিত হয়নি, যা তাতার আক্রমণের সময় ধ্বংস হয়ে গিয়েছিল, তবে গ্রেট নভগোরডের হাগিয়া সোফিয়াতে। প্রাচীন রাশিয়ায়, মন্দিরে আইকনের ভূমিকা অস্বাভাবিকভাবে বৃদ্ধি পায় (প্রথাগত বাইজেন্টাইন মোজাইক এবং ফ্রেস্কোর তুলনায়)। এটি রাশিয়ান মাটিতে যে একটি বহু-স্তরযুক্ত আইকনোস্ট্যাসিস ধীরে ধীরে আকার নিচ্ছে। প্রাচীন রাশিয়ার আইকনোগ্রাফি সিলুয়েটের অভিব্যক্তি এবং বড় রঙের সমতলগুলির সংমিশ্রণের স্বচ্ছতা, আসন্ন আইকনের জন্য বৃহত্তর উন্মুক্ততা দ্বারা আলাদা করা হয়।

রাশিয়ান আইকন পেইন্টিং 14-15 শতকের মধ্যে তার শিখরে পৌঁছেছে, এই সময়ের অসামান্য মাস্টার হলেন গ্রীক থিওফেনেস, আন্দ্রেই রুবলেভ, ডায়োনিসিয়াস।

আইকন পেইন্টিংয়ের মূল স্কুলগুলি জর্জিয়া, দক্ষিণ স্লাভিক দেশগুলিতে গঠিত হয়।

17 শতক থেকে, রাশিয়ায় আইকন পেইন্টিং হ্রাস পেতে শুরু করে, আইকনগুলি আরও "অর্ডার করার জন্য" আঁকা শুরু হয়েছিল এবং 18 শতক থেকে ঐতিহ্যগত টেম্পেরা (টেম্পেরা) কৌশলটি ধীরে ধীরে তেল চিত্র দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয়েছিল, যা পশ্চিমাদের কৌশলগুলি ব্যবহার করে। ইউরোপীয় আর্ট স্কুল: চিত্রের chiaroscuro মডেলিং, প্রত্যক্ষ ("বৈজ্ঞানিক" ) দৃষ্টিকোণ, মানবদেহের প্রকৃত অনুপাত এবং আরও অনেক কিছু। আইকনটি প্রতিকৃতির যতটা সম্ভব কাছাকাছি। অবিশ্বাসী সহ ধর্মনিরপেক্ষ শিল্পীরা আইকন পেইন্টিংয়ের সাথে জড়িত।

20 শতকের শুরুতে তথাকথিত "আইকন আবিষ্কার" এর পরে, প্রাচীন আইকন পেইন্টিংয়ের প্রতি একটি দুর্দান্ত আগ্রহ ছিল, যেটির প্রযুক্তি এবং মনোভাব সেই সময় থেকে কার্যত শুধুমাত্র পুরানো বিশ্বাসী পরিবেশে সংরক্ষণ করা হয়েছিল। আইকনের বৈজ্ঞানিক অধ্যয়নের যুগ শুরু হয়, প্রধানত একটি সাংস্কৃতিক ঘটনা হিসাবে, এর প্রধান কার্য থেকে সম্পূর্ণ বিচ্ছিন্নভাবে।

অক্টোবর বিপ্লবের পরে, চার্চের নিপীড়নের সময়কালে, গির্জার শিল্পের অনেকগুলি কাজ হারিয়ে গিয়েছিল, "বিজয়ী নাস্তিকতার দেশে" আইকনের জন্য একমাত্র জায়গা বরাদ্দ করা হয়েছিল - একটি যাদুঘর যেখানে এটি "পুরাতন রাশিয়ান শিল্প" প্রতিনিধিত্ব করে। আইকনোগ্রাফি একটু একটু করে পুনরুদ্ধার করতে হয়েছিল। আইকন পেইন্টিংয়ের পুনরুজ্জীবনে একটি বিশাল ভূমিকা পালন করেছিলেন এমএন সোকোলোভা (নুন জুলিয়ানা)। অভিবাসী পরিবেশে, প্যারিসের আইকন সোসাইটি রাশিয়ান আইকন পেইন্টিংয়ের ঐতিহ্য পুনরুদ্ধারে নিযুক্ত ছিল।

মতাদর্শ

স্কুল এবং শৈলী

আইকন পেইন্টিংয়ের ইতিহাসের বহু শতাব্দী ধরে, অনেক জাতীয় আইকন পেইন্টিং স্কুল গঠিত হয়েছে যেগুলি শৈলীগত বিকাশের নিজস্ব পথ অতিক্রম করেছে।

বাইজেন্টিয়াম

বাইজেন্টাইন সাম্রাজ্যের আইকনোগ্রাফি ছিল পূর্ব খ্রিস্টান বিশ্বের বৃহত্তম শৈল্পিক ঘটনা। বাইজেন্টাইন শৈল্পিক সংস্কৃতি শুধুমাত্র কিছু জাতীয় সংস্কৃতির পূর্বপুরুষ হয়ে ওঠেনি (উদাহরণস্বরূপ, পুরানো রাশিয়ান), কিন্তু তার অস্তিত্ব জুড়ে অন্যান্য অর্থোডক্স দেশগুলির আইকনোগ্রাফিকেও প্রভাবিত করেছে: সার্বিয়া, বুলগেরিয়া, মেসিডোনিয়া, রুস', জর্জিয়া, সিরিয়া, ফিলিস্তিন, মিশর। এছাড়াও বাইজেন্টিয়ামের প্রভাবে ছিল ইতালির সংস্কৃতি, বিশেষ করে ভেনিস। বাইজেন্টাইন আইকনোগ্রাফি এবং বাইজেন্টিয়ামে উদ্ভূত নতুন শৈলীগত প্রবণতাগুলি এই দেশগুলির জন্য অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ ছিল।

প্রাক-আইকনোক্লাস্টিক যুগ

প্রেরিত পিটার। এনকাস্টিক আইকন। ষষ্ঠ শতাব্দী। সিনাইয়ের সেন্ট ক্যাথরিনের মঠ।

আমাদের সময়ে নেমে আসা প্রাচীনতম আইকনগুলি 6 ষ্ঠ শতাব্দীর। 6 ম-7 শতকের প্রথম দিকের আইকনগুলি এন্টিক পেইন্টিং টেকনিক সংরক্ষণ করে - এনকাস্টিক। কিছু কাজ প্রাচীন প্রকৃতিবাদ এবং সচিত্র বিভ্রমবাদের কিছু বৈশিষ্ট্য ধরে রেখেছে (উদাহরণস্বরূপ, সিনাইয়ের সেন্ট ক্যাথরিনের মঠ থেকে "খ্রিস্ট প্যান্টোক্রেটর" এবং "প্রেরিত পিটার" আইকনগুলি), যখন অন্যগুলি প্রচলিততা প্রবণ, চিত্রের স্কেচনেস ( উদাহরণস্বরূপ, আইকন "বিশপ আব্রাহাম" মিউজিয়াম অফ ডাহলেম, বার্লিন, আইকন "খ্রিস্ট এবং সেন্ট মিনা" লুভর থেকে)। একটি ভিন্ন, প্রাচীন নয়, শৈল্পিক ভাষা বাইজেন্টিয়ামের পূর্বাঞ্চলের বৈশিষ্ট্য ছিল - মিশর, সিরিয়া, ফিলিস্তিন। তাদের আইকনোগ্রাফিতে, শারীরস্থানের জ্ঞান এবং ভলিউম বোঝানোর ক্ষমতার চেয়ে অভিব্যক্তি প্রাথমিকভাবে বেশি গুরুত্বপূর্ণ ছিল।

শহীদ সার্জিয়াস এবং বাচ্চাস। এনকাস্টিক আইকন। ৬ষ্ঠ বা ৭ম শতাব্দী। সিনাইয়ের সেন্ট ক্যাথরিনের মঠ।

প্রাচীন রূপগুলি পরিবর্তন করার প্রক্রিয়া, খ্রিস্টান শিল্প দ্বারা তাদের আধ্যাত্মিককরণ ইতালীয় শহর রাভেনার মোজাইকগুলির উদাহরণে স্পষ্টভাবে দেখা যায় - প্রাথমিক খ্রিস্টান এবং প্রাথমিক বাইজেন্টাইন মোজাইকগুলির বৃহত্তম সমাহার যা আমাদের সময় পর্যন্ত টিকে আছে। 5ম শতাব্দীর মোজাইকগুলি (গালা প্লাসিডিয়ার সমাধি, অর্থোডক্স ব্যাপটিস্ট্রি) চিত্রগুলির জীবন্ত কোণ, আয়তনের প্রাকৃতিক মডেলিং, সুরম্য মোজাইক গাঁথনি দ্বারা চিহ্নিত করা হয়। 5ম শতাব্দীর শেষের দিকের মোজাইকগুলিতে (আরিয়ান ব্যাপ্টিস্টারি) এবং 6ষ্ঠ শতাব্দীতে (সান্ত'অ্যাপোলিনারে নুভোর বেসিলিকাস এবং ক্লাসে, সান ভিটালের গির্জায় সান্ত'অ্যাপোলিনেরে), পরিসংখ্যানগুলি সমতল হয়ে যায়, ভাঁজগুলির রেখাগুলি জামাকাপড় অনমনীয়, পরিকল্পিত। ভঙ্গি এবং অঙ্গভঙ্গি নিথর, স্থানের গভীরতা প্রায় অদৃশ্য হয়ে যায়। মুখগুলি তাদের তীক্ষ্ণ ব্যক্তিত্ব হারায়, মোজাইক স্থাপন কঠোরভাবে আদেশ করা হয়।

এই পরিবর্তনগুলির কারণ ছিল একটি বিশেষ সচিত্র ভাষার জন্য একটি উদ্দেশ্যমূলক অনুসন্ধান যা খ্রিস্টান শিক্ষাকে প্রকাশ করতে সক্ষম।

আইকনোক্লাস্টিক সময়কাল

খ্রিস্টান শিল্পের বিকাশ আইকনোক্লাজম দ্বারা বাধাগ্রস্ত হয়েছিল, যা 730 সাল থেকে নিজেকে সাম্রাজ্যের সরকারী আদর্শ হিসাবে প্রতিষ্ঠিত করেছিল। এর ফলে গির্জার আইকন এবং পেইন্টিং ধ্বংস হয়। আইকনডিউলের তাড়না। অনেক আইকন চিত্রশিল্পী সাম্রাজ্যের দূরবর্তী প্রান্তে এবং প্রতিবেশী দেশগুলিতে চলে আসেন - ক্যাপাডোসিয়ায়, ক্রিমিয়ায়, ইতালিতে, আংশিকভাবে মধ্যপ্রাচ্যে, যেখানে তারা আইকন তৈরি করতে থাকে। যদিও 787 সালে সপ্তম ইকুমেনিকাল কাউন্সিলে আইকনক্লাজমকে একটি ধর্মদ্রোহিতা হিসাবে নিন্দা করা হয়েছিল এবং আইকন পূজার জন্য একটি ধর্মতাত্ত্বিক ন্যায্যতা প্রণয়ন করা হয়েছিল, আইকন পূজার চূড়ান্ত পুনরুদ্ধার 843 সাল পর্যন্ত হয়নি। আইকনোক্লাজমের সময়কালে, গীর্জাগুলিতে আইকনের পরিবর্তে শুধুমাত্র ক্রুশের ছবি ব্যবহার করা হয়েছিল, পুরানো ম্যুরালগুলির পরিবর্তে, গাছপালা এবং প্রাণীদের আলংকারিক চিত্রগুলি তৈরি করা হয়েছিল, ধর্মনিরপেক্ষ দৃশ্যগুলি চিত্রিত করা হয়েছিল, বিশেষত, ঘোড়দৌড়, সম্রাট কনস্টানটাইন ভি এর প্রিয়। .

ম্যাসেডোনিয়ান সময়কাল

843 সালে আইকনোক্লাজমের ধর্মবিরোধী চূড়ান্ত বিজয়ের পরে, কনস্টান্টিনোপল এবং অন্যান্য শহরের গির্জার জন্য ম্যুরাল এবং আইকন তৈরি আবার শুরু হয়েছিল। 867 থেকে 1056 সাল পর্যন্ত, মেসিডোনিয়ান রাজবংশ বাইজেন্টিয়ামে শাসন করেছিল, যা পুরো সময়কালকে এর নাম দিয়েছে, যা দুটি পর্যায়ে বিভক্ত:

• ম্যাসেডোনিয়ান রেনেসাঁ।

প্রেরিত থ্যাডিয়াস রাজা আবগারকে হাতে তৈরি না করা খ্রিস্টের ছবি উপহার দেন। ভাঁজ স্যাশ. X শতাব্দী।

রাজা আবগার হাতে তৈরি নট ক্রাইস্টের মূর্তি গ্রহণ করেন। ভাঁজ স্যাশ. X শতাব্দী।

ম্যাসেডোনিয়ান সময়কালের প্রথমার্ধটি ধ্রুপদী প্রাচীন ঐতিহ্যের প্রতি বর্ধিত আগ্রহ দ্বারা চিহ্নিত করা হয়। এই সময়ের কাজগুলি মানবদেহের স্থানান্তরের স্বাভাবিকতা, ড্র্যাপারির চিত্রণে কোমলতা, মুখে প্রাণবন্ততা দ্বারা আলাদা করা হয়। ক্লাসিকাইজড শিল্পের উজ্জ্বল উদাহরণগুলি হল: সিংহাসনে ঈশ্বরের মায়ের মূর্তি সহ কনস্টান্টিনোপলের সেন্ট সোফিয়ার মোজাইক (9ম শতাব্দীর মাঝামাঝি), সেন্ট মঠের ভাঁজ করা আইকন। সিনাই-এ ক্যাথরিন প্রেরিত থ্যাডিউস এবং রাজা আবগারের ছবি সহ, হাতে তৈরি নয় (দশম শতাব্দীর মাঝামাঝি) ত্রাণকর্তার ছবি সহ একটি বোর্ড গ্রহণ করছেন।

10 শতকের দ্বিতীয়ার্ধে, আইকন পেইন্টিং তার শাস্ত্রীয় বৈশিষ্ট্যগুলি ধরে রেখেছে, কিন্তু আইকন চিত্রশিল্পীরা চিত্রগুলিকে আরও আধ্যাত্মিক করার উপায় খুঁজছেন।

• তপস্বী শৈলী।

11 শতকের প্রথমার্ধে, বাইজেন্টাইন আইকন পেইন্টিংয়ের শৈলীটি প্রাচীন ক্লাসিকের বিপরীত দিকে নাটকীয়ভাবে পরিবর্তিত হয়েছিল। এই সময় থেকে, মনুমেন্টাল পেইন্টিংয়ের বেশ কয়েকটি বড় অংশ টিকে আছে: 1028 সালে থেসালোনিকির পানাগিয়া টন হ্যালকিওনের গির্জার ফ্রেস্কো, 30-40 সালে ফোকিসের হোসিওস লুকাসের মঠের কাঠোলিকনে মোজাইক। একাদশ শতাব্দী, একই সময়ের কিভের সেন্ট সোফিয়ার মোজাইক এবং ফ্রেস্কো, মাঝামাঝি ওহরিডের সেন্ট সোফিয়ার ফ্রেস্কো - একাদশ শতাব্দীর 3য় চতুর্থাংশ, চিওস 1042-56 দ্বীপে নিয়া মনির মোজাইক। এবং অন্যদের .

আর্চডিকন ল্যাভরেন্টি। কিয়েভের সেন্ট সোফিয়া ক্যাথেড্রালের মোজাইক। একাদশ সেঞ্চুরি।

এই সমস্ত স্মৃতিস্তম্ভগুলি চিত্রগুলির একটি চরম মাত্রার তপস্বী দ্বারা চিহ্নিত করা হয়। চিত্রগুলি অস্থায়ী এবং পরিবর্তনযোগ্য কিছু থেকে সম্পূর্ণরূপে বর্জিত। মুখে কোন অনুভূতি এবং আবেগ নেই, তারা অত্যন্ত হিমায়িত, চিত্রিত অভ্যন্তরীণ সংযম প্রকাশ করে। এর জন্য, একটি বিচ্ছিন্ন, গতিহীন চেহারা সহ বিশাল প্রতিসম চোখগুলির উপর জোর দেওয়া হয়। পরিসংখ্যানগুলি কঠোরভাবে সংজ্ঞায়িত ভঙ্গিতে জমাট বাঁধে, প্রায়শই স্কোয়াট, অতিরিক্ত ওজনের অনুপাত অর্জন করে। হাত-পা ভারী, রুক্ষ হয়ে যায়। জামাকাপড়ের ভাঁজগুলির মডেলিংটি স্টাইলাইজড, এটি খুব গ্রাফিক হয়ে ওঠে, শুধুমাত্র শর্তসাপেক্ষে প্রাকৃতিক রূপগুলি প্রকাশ করে। মডেলিংয়ের আলো একটি অতিপ্রাকৃত উজ্জ্বলতা অর্জন করে, যা ঐশ্বরিক আলোর প্রতীকী অর্থ বহন করে।

এই স্টাইলিস্টিক প্রবণতায় মাদার অফ গড হোডেগেট্রিয়ার একটি দ্বি-পার্শ্বযুক্ত আইকন রয়েছে যার পিছনে গ্রেট শহীদ জর্জের একটি নিখুঁতভাবে সংরক্ষিত ছবি রয়েছে (XI শতাব্দী, মস্কো ক্রেমলিনের অ্যাসাম্পশন ক্যাথেড্রালে), পাশাপাশি অনেকগুলি বইয়ের ক্ষুদ্রাকৃতি রয়েছে। আইকন পেইন্টিংয়ের তপস্বী প্রবণতা পরেও বিদ্যমান ছিল, 12 শতকে নিজেকে প্রকাশ করেছে। একটি উদাহরণ হল মাউন্ট অ্যাথোসের হিলান্দার মঠে এবং ইস্তাম্বুলের গ্রীক প্যাট্রিয়ার্কেটে আওয়ার লেডি হোডেজেট্রিয়ার দুটি আইকন।

কমনিভস্কি সময়কাল

ঈশ্বরের মায়ের ভ্লাদিমির আইকন। XII শতাব্দীর শুরু। কনস্টান্টিনোপল।

বাইজেন্টাইন আইকন পেইন্টিংয়ের ইতিহাসের পরবর্তী সময়টি ডুক, কমনেনোই এবং অ্যাঞ্জেলি রাজবংশের (1059-1204) শাসনামলে পড়ে। সাধারণভাবে, একে কমনিভস্কি বলা হয়। 11 শতকের দ্বিতীয়ার্ধে, তপস্বীবাদ আবার শাস্ত্রীয় রূপ এবং চিত্রের সামঞ্জস্য দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয়েছিল। এই সময়ের কাজগুলি (উদাহরণস্বরূপ, 1100 সালের দিকে ড্যাফনের মোজাইক) শাস্ত্রীয় ফর্ম এবং চিত্রের আধ্যাত্মিকতার মধ্যে একটি ভারসাম্য অর্জন করে, তারা মার্জিত এবং কাব্যিক।

11 শতকের শেষের দিকে বা 12 শতকের শুরুতে, মাদার অফ গড (TG) এর ভ্লাদিমির আইকন তৈরি করা হয়। নিঃসন্দেহে কনস্টান্টিনোপলের কাজের এটি কমনেনোস যুগের সেরা চিত্রগুলির মধ্যে একটি। 1131-32 সালে। আইকনটি রাশিয়ায় আনা হয়েছিল, যেখানে এটি বিশেষভাবে সম্মানিত হয়েছিল। মূল পেইন্টিং থেকে, শুধুমাত্র ঈশ্বরের মা এবং শিশুর মুখগুলি বেঁচে আছে। সুন্দর, পুত্রের কষ্টের জন্য সূক্ষ্ম দুঃখে ভরা, ঈশ্বরের মায়ের মুখটি কমনেনোস যুগের আরও উন্মুক্ত এবং মানবিক শিল্পের একটি আদর্শ উদাহরণ। একই সময়ে, তার উদাহরণে, কেউ কমনেনোসের চিত্রকর্মের বৈশিষ্ট্যগত শারীরবৃত্তীয় বৈশিষ্ট্যগুলি দেখতে পারে: একটি দীর্ঘায়িত মুখ, সরু চোখ, নাকের সেতুতে একটি ত্রিভুজাকার ফোসা সহ একটি পাতলা নাক।

সেন্ট গ্রেগরি দ্য ওয়ান্ডারওয়ার্কার। আইকন। XII শতাব্দী। আশ্রম।

খ্রীষ্ট প্যান্টোক্রেটর দয়াময়। মোজাইক আইকন। XII শতাব্দী।

বার্লিনের ডাহলেম স্টেট মিউজিয়াম থেকে মোজাইক আইকন "ক্রিস্ট প্যান্টোক্রেটর দ্য মার্সিফুল" 12 শতকের প্রথমার্ধের। এটি ইমেজ, একাগ্রতা এবং মনন, ত্রাণকর্তার মধ্যে ঐশ্বরিক এবং মানবের অভ্যন্তরীণ এবং বাহ্যিক সাদৃশ্য প্রকাশ করে।

ঘোষণা। আইকন। 12 শতকের শেষ সিনাই।

XII শতাব্দীর দ্বিতীয়ার্ধে, রাজ্য থেকে "গ্রেগরি দ্য ওয়ান্ডারওয়ার্কার" আইকন তৈরি করা হয়েছিল। আশ্রম। আইকনটি তার দুর্দান্ত কনস্টান্টিনোপলিটান লেখার জন্য উল্লেখযোগ্য। সাধুর চিত্রে, স্বতন্ত্র সূচনাকে বিশেষভাবে জোর দেওয়া হয়েছে, আমাদের সামনে রয়েছে, যেমনটি ছিল, একজন দার্শনিকের প্রতিকৃতি।

• কমনেনোভিয়ান পদ্ধতি

ক্ষেত্রগুলিতে সাধুদের চিত্রের সাথে খ্রিস্টের ক্রুশবিদ্ধকরণ। 12 শতকের দ্বিতীয়ার্ধের আইকন।

12 শতকের আইকন পেইন্টিংয়ের ধ্রুপদী প্রবণতা ছাড়াও, অন্যান্য প্রবণতাগুলি উপস্থিত হয়েছিল যা চিত্রের বৃহত্তর আধ্যাত্মিককরণের দিকে ভারসাম্য এবং সাদৃশ্য ভঙ্গ করার প্রবণ ছিল। কিছু ক্ষেত্রে, পেইন্টিংয়ের বর্ধিত অভিব্যক্তির মাধ্যমে এটি অর্জন করা হয়েছিল (প্রাথমিক উদাহরণ হল 1164 সালে নেরেজিতে সেন্ট প্যানটেলিমনের গির্জার ফ্রেস্কো, মঠ থেকে দ্বাদশ শতাব্দীর শেষের দিকের আইকন " নরকে অবতরণ" এবং "অনুমান"। সিনাইয়ের সেন্ট ক্যাথরিনের)।

12 শতকের সর্বশেষ কাজগুলিতে, চিত্রটির রৈখিক স্টাইলাইজেশন অত্যন্ত উন্নত হয়েছে। এবং জামাকাপড় এবং এমনকি মুখের ড্রেপারগুলি উজ্জ্বল সাদা রেখাগুলির একটি নেটওয়ার্কে আবৃত থাকে যা ফর্মটি তৈরিতে একটি নিষ্পত্তিমূলক ভূমিকা পালন করে। এখানে, আগের মতো, আলোর সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ প্রতীকী অর্থ রয়েছে। পরিসংখ্যানের অনুপাত, যা অত্যধিক দীর্ঘায়িত এবং পাতলা হয়ে যায়, সেগুলিও শৈলীযুক্ত। স্টাইলাইজেশন তথাকথিত দেরী কমনেনিক পদ্ধতিতে তার সর্বাধিক প্রকাশে পৌঁছেছে। এই শব্দটি মূলত কুরবিনোভোর সেন্ট জর্জের চার্চের ফ্রেস্কো এবং সেইসাথে বেশ কয়েকটি আইকনকে বোঝায়, উদাহরণস্বরূপ, সিনাইয়ের সংগ্রহ থেকে দ্বাদশ শতাব্দীর শেষের "ঘোষণা"। এই ম্যুরাল এবং আইকনগুলিতে, চিত্রগুলি তীক্ষ্ণ এবং দ্রুত নড়াচড়ায় সমৃদ্ধ, কাপড়ের ভাঁজগুলি জটিলভাবে কুঁকড়ে যায়, মুখগুলি বিকৃত, বিশেষভাবে অভিব্যক্তিপূর্ণ বৈশিষ্ট্যযুক্ত।

রাশিয়ায় এই শৈলীর উদাহরণও রয়েছে, উদাহরণস্বরূপ, স্টারায়া লাডোগায় সেন্ট জর্জের গির্জার ফ্রেস্কো এবং "দ্য সেভিয়ার নট মেড বাই হ্যান্ডস" আইকনের টার্নওভার, যা ক্রুশের কাছে দেবদূতদের উপাসনাকে চিত্রিত করে ( টিজি)।

XIII শতাব্দী

1204 সালের ভয়াবহ ট্র্যাজেডি দ্বারা প্রতিমাবিদ্যা এবং অন্যান্য শিল্পের বিকাশ বাধাগ্রস্ত হয়েছিল। এই বছরে, চতুর্থ ক্রুসেডের নাইটরা কনস্টান্টিনোপলকে বন্দী করে এবং ভয়ঙ্করভাবে বরখাস্ত করে। অর্ধশতাব্দীরও বেশি সময় ধরে, বাইজেন্টাইন সাম্রাজ্য তিনটি পৃথক রাষ্ট্র হিসাবে বিদ্যমান ছিল যার কেন্দ্রগুলি নিসিয়া, ট্রেবিজন্ড এবং এপিরাস। কনস্টান্টিনোপলের চারপাশে, ক্রুসেডারদের ল্যাটিন সাম্রাজ্য গঠিত হয়েছিল। তা সত্ত্বেও, আইকনোগ্রাফি বিকশিত হতে থাকে। 13 শতকে বেশ কয়েকটি গুরুত্বপূর্ণ শৈলীগত ঘটনা দ্বারা চিহ্নিত করা হয়।

তার জীবনে সেন্ট প্যানটেলিমন। আইকন। XIII শতাব্দী। সিনাইয়ের সেন্ট ক্যাথরিনের মঠ।

খ্রিস্ট প্যান্টোক্রেটর। হিলান্দার মঠের আইকন। 1260

XII-XIII শতাব্দীর শুরুতে, পুরো বাইজেন্টাইন বিশ্বের শিল্পে শৈলীতে একটি উল্লেখযোগ্য পরিবর্তন ঘটেছিল। প্রচলিতভাবে, এই ঘটনাটিকে "1200 এর কাছাকাছি শিল্প" বলা হয়। রৈখিক স্টাইলাইজেশন এবং অভিব্যক্তি আইকন পেইন্টিংয়ে শান্ততা এবং মনুমেন্টালিজম দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয়। চিত্রগুলি একটি পরিষ্কার সিলুয়েট এবং একটি ভাস্কর্য, প্লাস্টিকের ফর্ম সহ বড়, স্থির হয়ে যায়। এই শৈলীর একটি খুব চরিত্রগত উদাহরণ হল সেন্ট মঠের ফ্রেস্কো। প্যাটমোস দ্বীপে প্রচারক জন। 13 শতকের শুরুতে, সেন্ট মঠের বেশ কয়েকটি আইকন। সিনাই-এ ক্যাথরিন: "খ্রিস্ট প্যান্টোক্রেটর", মোজাইক "আওয়ার লেডি হোডেজেট্রিয়া", "আর্চেঞ্জেল মাইকেল" ডিসিস থেকে, "সেন্ট। থিওডোর স্ট্রেটলেটস এবং থেসালোনিকার ডেমেট্রিয়াস। তাদের সকলের মধ্যে, একটি নতুন দিকনির্দেশের বৈশিষ্ট্যগুলি উপস্থিত হয়, যা তাদের কমনেনোস শৈলীর চিত্র থেকে আলাদা করে তোলে।

একই সময়ে, একটি নতুন ধরণের আইকন উপস্থিত হয়েছিল - হ্যাজিওগ্রাফিক আইকন। যদি কোনও নির্দিষ্ট সাধুর জীবনের আগের দৃশ্যগুলি চিত্রিত মিনোলজিতে চিত্রিত করা যেতে পারে, এপিস্টাইলগুলিতে (বেদীর বাধাগুলির জন্য দীর্ঘ অনুভূমিক আইকন), ভাঁজ করা ট্রিপটিচের ডানাগুলিতে, এখন জীবনের দৃশ্যগুলি ("ব্র্যান্ড") চারপাশে স্থাপন করা শুরু হয়েছিল। আইকনের মাঝখানের পরিধি, যা সাধু নিজেকে চিত্রিত করে। সিনাইয়ের সংগ্রহে সেন্ট ক্যাথরিন (পূর্ণ-দৈর্ঘ্য) এবং সেন্ট নিকোলাস (অর্ধ-দৈর্ঘ্য) এর আইকন সংরক্ষিত আছে।

13 শতকের দ্বিতীয়ার্ধে, আইকন পেইন্টিংয়ে ধ্রুপদী আদর্শের প্রাধান্য ছিল। অ্যাথোসের হিলান্দার মঠ থেকে খ্রিস্ট এবং ঈশ্বরের মাতার আইকনগুলির একটি নিয়মিত, শাস্ত্রীয় রূপ রয়েছে, চিত্রটি জটিল, সংক্ষিপ্ত এবং সুরেলা। ছবিতে কোন টেনশন নেই। বিপরীতে, খ্রীষ্টের জীবন্ত এবং কংক্রিট চেহারা শান্ত এবং স্বাগত। এই আইকনগুলিতে, বাইজেন্টাইন শিল্প মানুষের সাথে ঐশ্বরিক ঘনিষ্ঠতার সর্বাধিক সম্ভাব্য মাত্রায় পৌঁছেছিল। 1280-90 সালে। শিল্প শাস্ত্রীয় অভিযোজন অনুসরণ করতে থাকে, কিন্তু একই সময়ে, এটিতে একটি বিশেষ স্মারকতা, শক্তি এবং কৌশলগুলির উচ্চারণ উপস্থিত হয়েছিল। বীরত্বপূর্ণ প্যাথোস চিত্রগুলিতে উপস্থিত হয়েছিল। তবে অতিরিক্ত তীব্রতার কারণে সেই সম্প্রীতি কিছুটা কমে গেছে। 13 শতকের শেষের দিকের আইকনোগ্রাফির একটি আকর্ষণীয় উদাহরণ হল ওহরিডের আইকন গ্যালারি থেকে ইভাঞ্জেলিস্ট ম্যাথিউ।

• ক্রুসেডারদের কর্মশালা

আইকন পেইন্টিংয়ের একটি বিশেষ ঘটনা হল ক্রুসেডারদের দ্বারা পূর্বে তৈরি কর্মশালা। তারা ইউরোপীয় (রোমানেস্ক) এবং বাইজেন্টাইন শিল্পের বৈশিষ্ট্যগুলিকে একত্রিত করেছিল। এখানে, পশ্চিমা শিল্পীরা বাইজেন্টাইন লেখার কৌশল গ্রহণ করেছিল এবং বাইজেন্টাইনরা ক্রুসেডার-গ্রাহকদের রুচির কাছাকাছি আইকন তৈরি করেছিল। ফলাফল দুটি ভিন্ন ঐতিহ্যের একটি আকর্ষণীয় সংমিশ্রণ ছিল, প্রতিটি পৃথক কাজের বিভিন্ন উপায়ে জড়িত। জেরুজালেম, একর, সাইপ্রাস এবং সিনাইতে ক্রুসেডার ওয়ার্কশপ বিদ্যমান ছিল।

প্যালিওলোগান সময়কাল

বাইজেন্টাইন সাম্রাজ্যের শেষ রাজবংশের প্রতিষ্ঠাতা - মাইকেল অষ্টম প্যালিওলোগোস - 1261 সালে কনস্টান্টিনোপলকে গ্রীকদের হাতে ফিরিয়ে দেন। সিংহাসনে তার উত্তরসূরি ছিলেন অ্যান্ড্রোনিকাস II (আর. 1282-1328)। অ্যান্ড্রোনিকাস II-এর দরবারে, চেম্বার আদালতের সংস্কৃতির সাথে মিল রেখে পরিমার্জিত শিল্পের বিকাশ ঘটে, যা চমৎকার শিক্ষা, প্রাচীন সাহিত্য ও শিল্পের প্রতি বর্ধিত আগ্রহ দ্বারা চিহ্নিত করা হয়েছিল।

• প্যালিওলোগান রেনেসাঁ- 14 শতকের প্রথম ত্রৈমাসিকে বাইজেন্টিয়ামের শিল্পের একটি ঘটনাকে এভাবেই কল করার প্রথা।

ওহরিডের চার্চ অফ সেন্ট ক্লেমেন্ট থেকে ঘোষণার আইকন। XIV শতাব্দী।

এর ধর্মীয় বিষয়বস্তু ধরে রাখার সময়, আইকন পেইন্টিং অত্যন্ত নান্দনিক রূপ অর্জন করে, প্রাচীন অতীতের সবচেয়ে শক্তিশালী প্রভাব অনুভব করে। তখনই ক্ষুদ্রাকৃতির মোজাইক আইকন তৈরি করা হয়েছিল, যা হয় ছোট, চেম্বার চ্যাপেল বা মহৎ গ্রাহকদের জন্য। উদাহরণস্বরূপ, জিই-এর সংগ্রহে আইকন " সেন্ট থিওডোর স্ট্রাটিলাট"। এই জাতীয় আইকনগুলির চিত্রগুলি অস্বাভাবিকভাবে সুন্দর এবং তাদের ক্ষুদ্রাকৃতির কাজের সাথে অবাক করে। ইমেজ হয় শান্ত, মনস্তাত্ত্বিক বা আধ্যাত্মিক গভীরতা ছাড়া, অথবা, বিপরীতভাবে, তীব্রভাবে চরিত্রগত, যেন প্রতিকৃতি। হার্মিটেজেও অবস্থিত চারজন সাধুর সাথে আইকনে এই ধরনের ছবি রয়েছে।

সাধারণ টেম্পার কৌশলে আঁকা অনেক আইকনও রয়েছে। তারা সব ভিন্ন, ইমেজ পুনরাবৃত্তি না, বিভিন্ন গুণাবলী এবং রাষ্ট্র প্রতিফলিত. সুতরাং, দৃঢ়তা এবং শক্তি ওহরিডের "আমাদের লেডি সাইকোসোস্ট্রিয়া (ত্রাণকর্তা)" আইকনে প্রকাশ করা হয়েছে, অন্যদিকে থেসালোনিকির বাইজেন্টাইন যাদুঘর থেকে "আমাদের লেডি হোডেগেট্রিয়া" আইকনে, বিপরীতে, গীতিবাদ এবং কোমলতা প্রকাশ করা হয়েছে। "আওয়ার লেডি অফ সাইকোস্ট্রিয়া" এর পিছনে "ঘোষণা" চিত্রিত করা হয়েছে এবং এটির সাথে যুক্ত ত্রাণকর্তার আইকনে পিঠে "খ্রিস্টের ক্রুশবিদ্ধকরণ" লেখা রয়েছে, যেখানে ব্যথা এবং দুঃখ কাটিয়ে উঠছে। আত্মার শক্তি তীব্রভাবে প্রকাশ করা হয়। সেই যুগের আরেকটি মাস্টারপিস হল মিউজিয়াম অফ ফাইন আর্টসের সংগ্রহ থেকে "দ্য টুয়েলভ অ্যাপোস্টলস" আইকন। পুশকিন। এতে, প্রেরিতদের চিত্রগুলি এমন একটি উজ্জ্বল ব্যক্তিত্বের সাথে সমৃদ্ধ যে, মনে হয়, আমাদের কাছে বিজ্ঞানী, দার্শনিক, ইতিহাসবিদ, কবি, দার্শনিক, মানবতাবাদীদের প্রতিকৃতি রয়েছে যারা সেই বছরগুলিতে রাজকীয় দরবারে বসবাস করেছিলেন।

এই সমস্ত আইকনগুলি অনবদ্য অনুপাত, নমনীয় নড়াচড়া, ফিগারের ইমপসিং স্টেজিং, স্থিতিশীল ভঙ্গি এবং সহজে পড়া, ভালভাবে বিবেচনা করা রচনাগুলির দ্বারা চিহ্নিত করা হয়। একটি দর্শনীয় মুহূর্ত রয়েছে, পরিস্থিতির সংমিশ্রণ এবং মহাকাশে চরিত্রগুলির অবস্থান, তাদের যোগাযোগ।

• 14 শতকের দ্বিতীয়ার্ধ

ঈশ্বরের মা Peribleptos. 14 শতকের দ্বিতীয়ার্ধের আইকন। সের্গিয়েভ পোসাদ মিউজিয়াম-রিজার্ভ।

ঈশ্বরের মায়ের ডন আইকন। থিওফেনেস গ্রীক (?)। XIV শতাব্দীর শেষ। জিটিজি।

একজন আকাথিস্টের সাথে ঈশ্বরের মায়ের প্রশংসা। 14 শতকের দ্বিতীয়ার্ধের আইকন। মস্কো ক্রেমলিনের অনুমান ক্যাথেড্রাল।

ভিসোটস্কি র‌্যাঙ্ক থেকে "আর্চেঞ্জেল গ্যাব্রিয়েল"।

জন ব্যাপটিস্ট. 14 শতকের শেষের ডিসিস স্তরের আইকন। মস্কো ক্রেমলিনের ক্যাথেড্রালের ঘোষণা।

50 এর দশকে। 14 শতকে, বাইজেন্টাইন আইকনোগ্রাফি একটি নতুন উত্থানের সম্মুখীন হচ্ছে, যা শুধুমাত্র শাস্ত্রীয় ঐতিহ্যের উপর ভিত্তি করে নয়, যেমনটি "প্যালিওলজিয়ান রেনেসাঁর" দশকে ছিল, তবে বিশেষত বিজয়ী হেসিক্যাজমের আধ্যাত্মিক মূল্যবোধের উপর। 30-40 বছরের কাজে প্রদর্শিত উত্তেজনা এবং গ্লানি আইকনগুলি ছেড়ে যাচ্ছে। যাইহোক, এখন রূপের সৌন্দর্য এবং পরিপূর্ণতাকে ঐশ্বরিক আলো দিয়ে বিশ্বকে রূপান্তরের ধারণার সাথে মিলিত করা হয়েছে। বাইজেন্টিয়ামের পেইন্টিংয়ে আলোর থিম সর্বদাই এক বা অন্যভাবে স্থান পেয়েছে। আলোকে সাংকেতিকভাবে বোঝানো হতো বিশ্বে প্রবেশকারী ঐশ্বরিক শক্তির প্রকাশ হিসেবে। এবং XIV শতাব্দীর দ্বিতীয়ার্ধে, হেসিক্যাজমের শিক্ষার সাথে সম্পর্কিত, আইকনে আলোর এইরকম বোঝাপড়া আরও গুরুত্বপূর্ণ হয়ে ওঠে।

হারমিটেজের সংগ্রহ থেকে আইকন "ক্রিস্ট প্যান্টোক্রেটর" যুগের একটি বিস্ময়কর কাজ। ছবিটি কনস্টান্টিনোপলে প্যান্টোক্রেটরের মঠের জন্য অ্যাথোস পর্বতে তৈরি করা হয়েছিল, এটির কার্যকর করার সঠিক বছরটি জানা যায় - 1363। চিত্রটি পেইন্টিংয়ের বাহ্যিক সৌন্দর্য, মুখ এবং হাতের আকৃতির স্থানান্তরের পরিপূর্ণতা দিয়ে উভয়কেই অবাক করে, এবং খ্রীষ্টের একটি খুব স্বতন্ত্র ইমেজ, মানুষের কাছে এবং খোলা। আইকনের রঙগুলি একটি অভ্যন্তরীণ আভা দিয়ে পরিবেষ্টিত বলে মনে হচ্ছে। এছাড়াও, আলোকে উজ্জ্বল সাদা স্ট্রোকের আকারে চিত্রিত করা হয়েছে যা মুখ এবং হাতে পড়ে। এইভাবে ভিজ্যুয়াল কৌশলটি সমগ্র বিশ্বে বিরাজমান অসৃষ্ট ঐশ্বরিক শক্তির মতবাদকে প্রকাশ করে। এই পদ্ধতিটি আরও ব্যাপক হয়ে উঠছে।

1368 সালের পরে, সেন্ট গ্রেগরি পালামাস নিজেই (পুশকিন স্টেট মিউজিয়াম অফ ফাইন আর্টস) এর আইকন, একজন সাধু হিসাবে মহিমান্বিত, আঁকা হয়েছিল। তার চিত্রটি আলোকিতকরণ, ব্যক্তিত্ব (আক্ষরিকভাবে প্রতিকৃতি) দ্বারাও আলাদা এবং এতে "ইঞ্জিন" বা "আলো" সাদা করার অনুরূপ কৌশল রয়েছে।

GE থেকে খ্রিস্টের চিত্রের কাছাকাছি রয়েছে এথেন্সের বাইজেন্টাইন মিউজিয়ামের আর্চেঞ্জেল মাইকেলের আইকন, সের্গিয়েভ পোসাডে রাখা আওয়ার লেডি পেরিবলপ্টোসের আইকন এবং আরও অনেক। কিছুর পেইন্টিং ফুলের রসালো ছায়ায় সমৃদ্ধ, আবার অন্যরা কিছুটা কঠোর।

15 শতকের শুরুতে বাইজেন্টাইন শিল্পের সেরা গুণগুলি মহান রাশিয়ান আইকন চিত্রশিল্পী - সন্ন্যাসী আন্দ্রেই রুবলেভের কাজে মূর্ত হয়েছিল।

প্রাচীন রাশিয়া

রাশিয়ান আইকন পেইন্টিংয়ের সূচনা রাশিয়ার ব্যাপটিজমের পরে করা হয়েছিল। প্রাথমিকভাবে, কিয়েভ এবং অন্যান্য শহরগুলির প্রাচীনতম রাশিয়ান পাথরের গীর্জাগুলি, সেইসাথে তাদের পেইন্টিং এবং আইকনগুলি বাইজেন্টাইন প্রভুদের দ্বারা তৈরি করা হয়েছিল। যাইহোক, ইতিমধ্যে 11 শতকের মধ্যে, কিয়েভ-পেচেরস্ক মঠে নিজস্ব আইকন-পেইন্টিং স্কুল ছিল, যা প্রথম বিখ্যাত আইকন চিত্রশিল্পী - সেন্ট অ্যালিপি এবং গ্রেগরি তৈরি করেছিল।

প্রাচীন রাশিয়ান শিল্পের ইতিহাস সাধারণত "প্রাক-মঙ্গোলিয়ান" এবং পরবর্তীতে বিভক্ত হয়, যেহেতু XIII শতাব্দীর ঐতিহাসিক পরিস্থিতি রাশিয়ার সংস্কৃতির বিকাশকে উল্লেখযোগ্যভাবে প্রভাবিত করেছিল।

যদিও XIV শতাব্দীতে রাশিয়ান আইকন পেইন্টিংয়ের উপর বাইজেন্টিয়াম এবং অন্যান্য অর্থোডক্স দেশের প্রভাব ছিল দুর্দান্ত, রাশিয়ান আইকনগুলি আরও আগে তাদের নিজস্ব মূল বৈশিষ্ট্যগুলি দেখিয়েছিল। অনেক রাশিয়ান আইকন বাইজেন্টাইন শিল্পের সেরা উদাহরণ। অন্যরা - নভগোরড, পসকভ, রোস্তভ এবং অন্যান্য শহরে তৈরি - খুব আসল, আসল। আন্দ্রেই রুবলেভের কাজ একই সাথে বাইজেন্টিয়ামের ঐতিহ্যের একটি দুর্দান্ত ঐতিহ্য এবং সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ রাশিয়ান বৈশিষ্ট্যগুলিকে আলিঙ্গন করে।

সার্বিয়া, বুলগেরিয়া, মেসিডোনিয়া

মধ্যযুগীয় বুলগেরিয়ান শিল্পে, আইকন পেইন্টিং 864 সালে খ্রিস্টধর্ম গ্রহণের সাথে একই সাথে উপস্থিত হয়েছিল। বাইজেন্টাইন আইকনোগ্রাফি ছিল নমুনা, কিন্তু শীঘ্রই এটি বিদ্যমান স্থানীয় ঐতিহ্যের সাথে মিশে যায়। সিরামিক আইকন বেশ অনন্য. বেস (সিরামিক টাইল) উপর উজ্জ্বল রং দিয়ে একটি প্যাটার্ন প্রয়োগ করা হয়েছিল। এই আইকনগুলি তাদের মুখের বৃহত্তর গোলাকারতা এবং প্রাণবন্ততার দ্বারা আইকন পেইন্টিং এর বাইজেন্টাইন স্কুল থেকে আলাদা। উপাদানের ভঙ্গুরতার কারণে, এই শৈলীতে খুব কম কাজই আমাদের সময় টিকে আছে, তদ্ব্যতীত, তাদের বেশিরভাগেরই কেবল টুকরো রয়ে গেছে। দ্বিতীয় বুলগেরিয়ান সাম্রাজ্যের যুগে, আইকন পেইন্টিংয়ের দুটি প্রধান প্রবণতা ছিল: লোক এবং প্রাসাদ। প্রথমটি লোক ঐতিহ্যের সাথে যুক্ত, এবং দ্বিতীয়টির উৎপত্তি তারনোভো আর্ট স্কুল অফ পেইন্টিং থেকে, যা রেনেসাঁর শিল্প দ্বারা ব্যাপকভাবে প্রভাবিত হয়েছিল। বুলগেরিয়ান আইকন পেইন্টিংয়ের সবচেয়ে সাধারণ চরিত্র হল রিলস্কির সেন্ট জন। সেই দিনগুলিতে যখন বুলগেরিয়া অটোমান সাম্রাজ্যের অংশ ছিল, মূর্তিবিদ্যা, স্লাভিক লেখা এবং খ্রিস্টধর্ম বুলগেরিয়ানদের জাতীয় আত্ম-চেতনা রক্ষা করতে সাহায্য করেছিল। বুলগেরিয়ার ন্যাশনাল রিভাইভাল আইকনোগ্রাফিতে কিছু নবায়ন এনেছে। নতুন শৈলী, লোক ঐতিহ্যের কাছাকাছি, শৈলীর প্রধান ক্যাননগুলিকে বিরোধিতা করেনি। উজ্জ্বল, প্রফুল্ল রঙ, আধুনিক যুগের পোশাকের চরিত্র, বুলগেরিয়ান রাজা এবং সাধুদের ঘন ঘন ছবি (অটোমান জোয়ালের সময় ভুলে যাওয়া) বুলগেরিয়ান রেনেসাঁর আইকনোগ্রাফির বৈশিষ্ট্য।

আইকন - প্রাচীন প্রতিকৃতির উত্তরসূরি - প্রায় দুই সহস্রাব্দ ধরে বিদ্যমান। আইকনটির দীর্ঘায়ু অনেকটাই সচিত্র কৌশলের রক্ষণশীলতার জন্য। আইকন পেইন্টিংয়ের উত্তম দিনটি মধ্যযুগের যুগে পড়েছিল, যা ঐতিহ্যকে এত বেশি মূল্য দেয়, এমন একটি যুগ যা মানবজাতির জন্য কারুশিল্পের অনেক গোপনীয়তা সংরক্ষণ করে যা এটি প্রাচীনকাল থেকে উত্তরাধিকারসূত্রে প্রাপ্ত এবং বর্তমান দিন পর্যন্ত তাদের আকর্ষণ হারায়নি।

6-20 শতকের আইকন পেইন্টিংয়ের ইতিহাস - উত্স - ঐতিহ্য - আধুনিকতা

লিলি ইভসিভা

নাটালিয়া কোমাশকো

মাইকেল ক্রাসিলিন

ইগুমেন লুকা (গোলোভকভ)

এলেনা ওস্তাশেঙ্কো

ওলগা পোপোভা

এঞ্জেলিনা স্মিরনোভা

ইরিনা ইয়াজিকোভা

আন্না ইয়াকোভলেভা

IP Verkhov S.I., 2014

আইএসবিএন 978-5-905904-27-1

ইয়াজিকোভা - 6 ম-20 শতকের আইকন পেইন্টিংয়ের ইতিহাস - উত্স - ঐতিহ্য - আধুনিকতা - বিষয়বস্তু

• ইরিনা ইয়াজিকোভা, অ্যাবট লুকা (গোলভকভ) আইকন এবং আইকনোগ্রাফির তাত্ত্বিক ভিত্তি
• আনা ইয়াকোলেভা টেকনিক আইকন
• ওলগা পপোভা বাইজেন্টাইন আইকন ষষ্ঠ-XV শতাব্দী
• বাইজান্থের পতনের পরে লিলিয়া ইভসিভা গ্রীক আইকন
• এঞ্জেলিনা স্মিরনোভা প্রাচীন রাশিয়ার আইকন'। XI-XVII সেঞ্চুরি
• লিলিয়া ইভসিভা জর্জিয়ান আইকন X-XV শতাব্দী
• সার্বিয়া, বুলগেরিয়া এবং ম্যাসেডোনিয়া XV - XVII শতাব্দীর এলেনা ওস্তাশেঙ্কো আইকন
• নাটালিয়া কোমাশকো ইউক্রেনিয়ান আইকন পেইন্টিং বেলারুশিয়ান আইকন আইকন পেইন্টিং অফ রোমানিয়ার (মলডোভা এবং ওয়ালাচিয়া)
• মিখাইল ক্র্যাসিলিন রাশিয়ান আইকন XVIII - XX শতাব্দীর প্রথম দিকে
• ইরিনা ইয়াজিকোভা, হেগুমেন লুকা (গোলভকভ) XX শতাব্দীর আইকন

কালানুক্রমিক সারণী

গ্রন্থপঞ্জি

চিত্রের তালিকা

পদের শব্দকোষ

ইয়াজিকোভা - 6 ম-20 শতকের আইকন পেইন্টিংয়ের ইতিহাস - উত্স - ঐতিহ্য - আধুনিকতা - বই থেকে উদ্ধৃতি

সবচেয়ে সহজ উপায়ে, আইকন-পেইন্টিং কৌশলটিকে একে অপরের উপরে রঙের বহু রঙের স্তরগুলির একটি ওভারলে হিসাবে উপস্থাপন করা যেতে পারে, যার ভিত্তি হল চক বা প্লাস্টার দিয়ে তৈরি একটি সাদা বোর্ডের সমতল (চিত্র 1) . লেয়ারিং এর প্রধান সম্পত্তি। পেইন্টিংয়ের মধ্যযুগীয় কৌশলটির মৌলিকত্ব জানাতে এবং এটিকে রেনেসাঁর সাথে তুলনা করতে ইচ্ছুক, ট্যালবট রাইস এবং রিচার্ড বায়রন লিখেছেন: "বাইজেন্টাইনরা স্তরযুক্ত, এবং ইতালীয়রা মডেল"1। এই কারণে, মধ্যযুগীয় পেইন্টিংয়ের কৌশলটি সহজেই "ভাঁজ" করতে পারে এবং স্তরগুলি হ্রাস করে বা "উন্মোচন" করে একটি কার্সিভ সিস্টেমে পরিণত হতে পারে এবং সেগুলি যুক্ত করে বিশদ হয়ে উঠতে পারে।

ঐতিহ্য প্রথম আইকনের চেহারাকে যীশু খ্রিস্টের সাথে সংযুক্ত করে, যিনি এডেসা রাজা আবগারকে একটি কাপড়ের টুকরোতে তার মুখের প্রতিচ্ছবি পাঠিয়েছিলেন। ধর্মপ্রচারক লুকের জীবন, যিনি ঈশ্বরের মাতার আইকন তৈরি করেছিলেন, আইকন পেইন্টিংয়ের প্রাথমিক অভিজ্ঞতার সাক্ষ্য দেয়। স্পষ্টতই আলকুইনের কলমের অন্তর্গত "লিব্রি ক্যারোলিনি" থেকে, এটি পিটার এবং পলের আইকন সম্পর্কে জানা যায়, যা পোপ সিলভেস্টার কনস্টানটাইন দ্য গ্রেটকে দান করেছিলেন।

শিল্পের ইতিহাস প্রাচীন আইকনগুলির এই জাতীয় প্রাথমিক উদাহরণগুলি জানে না, যদিও কেউ হেলেনিস্টিক যুগে বসবাসকারী ইহুদিদের সচিত্র অভিজ্ঞতার ধারণা পেতে পারে ডুরা ইউরোপোস সিনাগগে ওল্ড টেস্টামেন্ট চক্রের চিত্রকর্ম থেকে। খ্রিস্টপূর্ব ৩য় শতাব্দীর মাঝামাঝি থেকে একটু আগে। ওল্ড টেস্টামেন্ট এবং নিউ টেস্টামেন্ট উভয় পবিত্র ইতিহাসের ঘটনাগুলির চিত্রগুলিও সুপরিচিত, ম্যুরাল, বইয়ের ক্ষুদ্রাকৃতি এবং প্রাথমিক খ্রিস্টীয় যুগের ফলিত শিল্পকর্মগুলিতে - এমনকি খ্রিস্টধর্মকে রাষ্ট্রীয় ধর্ম হিসাবে গ্রহণ করার আগেও।

সেন্ট ক্যাথরিনের মঠের পিনাকোটেকার রোমের গির্জা এবং সিনাইতে রাখা সবচেয়ে প্রাচীন আইকনগুলি, যেখানে তারা আইকনোক্লাস্ট সম্রাটদের শাসনামলে সুখের সাথে ধ্বংস থেকে রক্ষা পেয়েছিল, খ্রিস্টপূর্ব 6 ষ্ঠ শতাব্দীর। একটি নিয়ম হিসাবে, এগুলি মোমের পেইন্ট সহ একটি বোর্ডে লেখা হয় - পুরো হেলেনিস্টিক বিশ্বের সাধারণ একটি কৌশলে। এনকাস্টিক এবং এর বৈচিত্র্য "মোম টেম্পেরা" প্রাচীনকালের সবচেয়ে নিখুঁত পেইন্টিং কৌশল, তবে এটি একমাত্র ছিল না। প্রাচীন শিল্পীরা মোজাইক, ফ্রেস্কো এবং টেম্পেরা জানতেন। এই কৌশলগুলি প্রাথমিক খ্রিস্টধর্মের যুগে উত্তরাধিকার সূত্রে প্রাপ্ত হয়েছিল, কিন্তু সেগুলি মধ্যযুগ পর্যন্ত টিকে ছিল না। আইকনোক্লাজমের যুগ আইকনের কী ক্ষতি করেছিল তা সুপরিচিত। দুই শতাব্দীর নিপীড়নের জন্য, শুধুমাত্র প্রাচীনতম আইকনগুলিই নয়, আইকন চিত্রশিল্পীদের বেশ কয়েকটি প্রজন্মও ধ্বংস হয়ে গেছে।

সপ্তম ইকুমেনিকাল কাউন্সিলের কাজগুলি সাক্ষ্য দেয় যে, আইকনোক্লাস্টের আদেশে, বোর্ডগুলি থেকে মোম এবং মোজাইকগুলি স্ক্র্যাপ করা হয়েছিল, আইকনগুলিকে আগুনে নিক্ষেপ করা হয়েছিল বা আইকন উপাসকদের মাথায় ভেঙে দেওয়া হয়েছিল। নথিগুলি ভয়ানক ভাঙচুরের একটি ছবি আঁকে: আইকনগুলির সাথে, তাদের প্রশংসক এবং আইকন চিত্রশিল্পী উভয়ই ভয়ানক যন্ত্রণা এবং অপব্যবহার থেকে মারা গিয়েছিল। আইকনোক্লাজমের পরে, মোমের পেইন্টিং কৌশলটি পুনরুজ্জীবিত হয়নি। IX শতাব্দী থেকে শুরু। সচিত্র আইকনের কৌশল, যেটি একটি ব্রাশ এবং পেইন্ট দিয়ে তৈরি, তা একচেটিয়াভাবে টেম্পার।

টেম্পেরা, শব্দের কঠোর অর্থে, বাইন্ডারের সাথে পেইন্ট মেশানোর একটি উপায়। পেইন্ট একটি শুকনো গুঁড়া - একটি রঙ্গক। এটি পাথর (খনিজ এবং মাটি), ধাতু (সোনা, রূপা, সীসার অক্সাইড), জৈব অবশিষ্টাংশ (গাছের শিকড় এবং ডাল, পোকামাকড়), শুকনো এবং চূর্ণ বা রঙ্গিন কাপড় (পুরপুরা, নীল) থেকে সিদ্ধ করে প্রাপ্ত করা যেতে পারে। বাইন্ডারটি প্রায়শই একটি কুসুম ইমালসন হয়। কিন্তু মধ্যযুগীয় কারিগররাও ডিমের সাদা ইমালসনকে বাইন্ডার হিসেবে ব্যবহার করতে পারতেন, যেমন বার্নিজ বেনামী লেখক লিখেছেন, এবং গাম, অর্থাৎ গাছের রজন এবং প্রাণী ও উদ্ভিজ্জ আঠালো। তারা তেল সম্পর্কেও জানত, কিন্তু এটি ব্যবহার না করার চেষ্টা করেছিল, কারণ তাদের কাছে দ্রুত শুকানোর তেলের রেসিপি ছিল না।