Аналіз вірша «Півдні». Тютчев: рання творчість

Ф.І. Тютчев - поет, який трагічно і філософськи дивиться на фатальні мінливості життя. Його думки займають соціальні теми, кохання та природа, яку він не просто описує в романтичному ключі, а одушевлює. Ми проведемо аналіз вірша «Півдня». Тютчев написав його в 1829 році, коли жив у Мюнхені і вже був таємно повінчаний зі своєю першою дружиною. Їхнє життя тоді було сповнене умиротворення - цим же почуттям дихає «Півдня».

Південний пейзаж

Перед нами постає літній день у всій його красі. Втомлена спекою природа ліниво відпочиває, жодного руху не передано у цій мініатюрі. Її обіймає «дрімота спекотна». Що ми бачимо, роблячи аналіз вірша «Півдня»? Тютчев включив, як любив у ці роки, в останні два рядки античні мотиви: великого Пана, який дрімає в печері німф. Пан уособлює душу природи.

Елліни вважали, що опівдні людини, всіх божеств та природу охоплює спокій. Що свідчить аналіз вірша «Півдня»? Тютчев об'єднав їх стани словом «ліниво», використавши його тричі, що надає гостроту висловлюванню. Полудень дихає ліниво, так само котиться річка і тануть хмари. Спокійно дрімаючий в Аркадії в прохолоді печери німф Пан створює особливий настрій: разом із ним після ігор, забав, праць усе заснуло.

Тема вірша

Що говорить аналіз вірша «Півдня»? Тютчев зробив темою зображення південного пейзажу Адріатики. Перед очима швидко постає картина К. Брюллова «Італійський полудень» і, як не дивно, російське село - в нерухомому жаркому повітрі все завмерло і наповнилося нудою.

Природа вічна і дозволяє собі бути лінивою, їй немає за нашими людськими мірками межі ні в часі, ні у просторі. Опосередковано описав вічність і нескінченність у своїй мініатюрі Тютчева. Полудень, ідея якого полягає у непорушному спокої, став священним для пастухів Еллади, які боялися порушити відпочинок Пана.

Художні кошти

Вірш складається з двох чотиривіршів, які написані чотиристопним ямбом. Рифма проста і легка для слуху та заучування - оперізувальна.

Природа у поета одухотворена та одухотворена. Інверсія та метафора «дихає опівдні» вносить у вірш дихання самої природи. У першому чотиривірші інверсії зустрічаються в кожному рядку: «котиться річка», «тануть хмари». Крім того, для зображення спеки використовуються напрочуд точні епітети. Полудень у нього імлистий, блакит полум'яний і чистий, дрімота жарка. Епітет «ліниво» розкриває суть цього часу доби.

Ф. І. Тютчев опівдні розкриває як стан сонної дрімоти з дивовижною виразністю. Тут знову використовується метафора «як туман»: всю природу захопила дрімота. Туманний тютчевський полудень дозволяє побачити розпечене літнє повітря, над яким зависло спекотне марево. При цьому він насичує вірш дієсловами, які описують стан спекотного дня: дихає, котиться, тануть, обіймає.

Рання творчість Тютчева

У період 20-30-х років ХІХ століття поезія Ф. Тютчева забарвлена ​​романтичними нотами. Весь світ для нього живий і живий. Саме тоді він захоплювався натурфілософією Ф. Шеллінга. Одночасно Ф. Тютчев зближується зі слов'янофілами, які визнавали естетичні погляди та романтичну метафізику літератури Німеччини.

Поета найбільше цікавили питання взаємовідносин людини та природи, людини та космосу, одухотворення Всесвіту, поняття світової душі. Відлуння його інтересів ми зустрічаємо, проводячи аналіз вірша «Південь». Тютчев, створивши картину спекотного дня, зробив її цілком живою. Для нього душею володіють і річка, і небесна блакить, і хмари, що пливуть по ній, і спекотна дрімота. У його поезії органічно переплавляються форми європейського романтизму та російської лірики.

Тютчев став майстром любовної лірики, кожен його вірш з точністю передає емоції та світогляд закоханої людини, створює особливий настрій та впливає на читачів. Найромантичнішим і вдалим вважається «Денісьївський цикл», присвячений коханій жінці поета – Олені Олександрівні Денисьєвій.

У липні 1850 року Тютчев познайомився з Оленою Денисьєвою, вихованою Смольного Інституту шляхетних дівчат. У ці роки він створює цикл віршів – шедеври любовної лірики – звернений до Денисьєвої, своєрідний "роман у віршах", у якому поет розповів про горду молоду жінку, яка кинула виклик світському суспільству.

Усі вірші «Денісьєвського циклу» у хронологічному порядку

Пішли, господи, свою втіху
Тому, хто в літній жар і спеку
Як бідний жебрак повз сад
Бреде жорсткою бруківкою –

Хто дивиться побіжно через огорожу
На тінь дерев, злак долин,
На недоступну прохолоду
Розкішні, світлі луговини.

Не для нього гостинною
Дерева покровом розрослися,
Не для нього, як хмара димна,
Фонтан на повітрі завис.

Блакитний грот, як із туману,
Даремно погляд його вабить,
І пил росистий фонтан
Глави його не осяє.

Пішли, господи, свою втіху
Тому, хто життєвою стежкою
Як бідний жебрак повз сад
Бреде спекотною бруківкою.

І знову зірка грає
У легкій брині невських хвиль,
І знову кохання довіряє
Їй таємничий свій човен.

І між бризкою та зіркою
Він ковзає як би уві сні,
І дві примари з собою
Вдалину забирає по хвилі.

Чи діти це пусте ліні
Витрачають тут дозвілля нічне?
Чи блаженні дві тіні
Залишають світ земний?

Ти, розлита як море,
Пишноструминна хвиля,
Притулок у твоєму просторі
Таємницю скромного човна!

Хоч як дихає полудень спекотний
У розчинене вікно,
У цій храмині спокійною,
Де все тихо та темно,

Де живі пахощі
Бродять у похмурій тіні,
У солодкий сутінок напівсоня
Поринь і відпочинь.

Тут фонтан невтомний
День і ніч співає у кутку
І кропить росою незримою
Зачаровану імлу.

І в мерехтіння напівсвітла,
Таємною пристрастю зайнята,
Тут закоханого поета
Віє легка мрія.

Під диханням негоди,
Здувшись, потемніли води
І посмикнулися свинцем –
І крізь глянець їхній суворий
Вечір похмуро-червоний
Світить райдужним променем,

Сипле іскри золоті,
Сіє троянди вогняні,
І – забирає їх потік...
Над хвилею темно-блакитною
Вечір полум'яний та бурхливий
Обриває свій вінок...

Не кажи: мене він, як і раніше, любить,
Мною, як і раніше, дорожить...
О ні! Він життя моє нелюдяно губить,
Хоч, бачу, ніж у руці його тремтить.

То в гніві, то в сльозах, сумуючи, обурюючись,
Захоплена, в душі вражена,
Я страждаю, не живу... їм, ним одним живу я –
Але це життя!.. О, яке гірке воно!

Він міряє повітря мені так дбайливо і мізерно.
Не міряють так і лютому ворогові...
Ох, я дихаю ще болісно і важко,
Можу дихати, але жити не можу.

Не раз ти чула зізнання:
"Не стою я любові твоєї".
Нехай моє вона створення –
Але як я бідний перед нею...

Перед твоєю любов'ю
Мені боляче згадати про себе –
Стою, мовчу, благоговію
І поклоняюся тобі...

Коли часом так розчулено,
З такою вірою та благанням
Мимоволі хилиш ти коліно
Перед колискою дорогою,

Де спить вона – твоє народження –
Твій безіменний херувім,
Зрозумій же і ти моя покора
Перед серцем тим, що люблять твоїм.

О, як вбивчо ми любимо,

Ми то вірніше губимо,
Що серцю нашому миліше!

Чи давно, пишаючись своєю перемогою,
Ти казав: вона моя...
Рік не пройшов - спитай і звідай,
Що вціліло від неї?

Куди ланить поділися троянди,
Посмішка вуст та блиск очей?
Усі обпалили, випалили сльози
Пальною вологою своєю.

Чи пам'ятаєш, при вашій зустрічі,
При першій зустрічі фатальний,
Її чарівний погляд, і мови,
І сміх дитячо-живий?

І що тепер? І де це все?
І чи довговічним був сон?
На жаль, як північне літо,
Був швидкоплинним гостем він!

Долі жахливим вироком
Твоє кохання для неї було,
І незаслуженою ганьбою
На її життя вона лягла!

Життя зречення, життя страждання!
У її душевній глибині
Їй залишалися спогади...
Але змінили і вони.

І на землі їй дико стало,
Чарівність пішла...
Натовп, нахлинувши, в багнюку втоптав
Те, що її душі цвіло.

І що ж від довгої муки,
Як попел, зберегти їй вдалося?
Біль, злий біль запеклості,
Біль без втіхи і без сліз!

О, як убивчо ми любимо!
Як у буйній сліпоті пристрастей
Ми то вірніше губимо,
Що серцю нашому миліше!..

Сяє сонце, води блищать,
На всьому усмішка, життя у всьому,
Дерева радісно тремтять,
Купаючись у небі синього.

Співають дерева, блищать води,
Любов'ю повітря розчинене,
І світ, квітучий світ природи,
Надлишком життя захоплений.

Але і в надлишку захоплення
Немає захоплення сильніше
Однієї посмішки розчулення
Змученої душі твоєї...

О віща душа моя!
О, серце, сповнене тривоги,
О, як ти б'єшся на порозі
Як би подвійного буття!

Так, ти – мешканка двох світів,
Твій день – болісний і пристрасний,
Твій сон – пророчо-незрозумілий,
Як одкровення духів...

Нехай страждальні груди
Хвилюють пристрасті фатальні –
Душа готова, як Марія,
До ніг Христа навіки пригорнутися.

Весь день вона лежала в забутті,
І всю її тіні вже покривали.
Лив теплий літній дощ – його струмені
По листі весело лунали.

І повільно схаменулась вона,
І почала прислухатися до шуму,
І довго слухала – захоплена,
Занурена у свідому думу...

І ось, ніби розмовляючи з собою,
Свідомо вона промовила
(Я був при ній, убитий, але живий):
"О, як все це я любила!"
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Любила ти, і так, як ти, кохати –
Ні, нікому ще не вдавалося!
О господи!.. і це пережити...

Коли на те немає божої згоди,
Як не страждай вона, люблячи,
Душа, на жаль, не витерпить щастя,
Але може вистраждати себе...

Душа, душа, яка цілком
Однією заповітною віддалася любові
І їй однією дихала і хворіла,
Господь тебе благослови!

Він, милосердний, всемогутній,
Він, що гріє своїм променем
І пишний колір, на повітрі квітучий,
І чистий перл на морському дні.




Як усю себе перелила в мене.

І ось уже рік, без скарг, без докору,
Втративши все, вітаю долю...
Бути до кінця так страшно самотньому,
Як буду самотній у своїй труні.

Нема дня, щоб душа не нила,
Не знемагала б про минуле,
Шукала слів, не знаходила,
І сохла, сохла з кожним днем, –

Як той, хто пекучий тугою
Томився по краю рідному
І раптом дізнався б, що хвилею
Він похований на морському дні.

Ці вірші були написані під враженням від раптового, сильного та руйнівного кохання. У циклі почала описуватися як любов саме собою, а й те, як може сприйматися оточуючими, з'явився мотив страждання, не характерний ранньому творчості.

З біографії

На 47-му році життя поет познайомився з юною випускницею інституту шляхетних дівчат. На той момент Тютчева вже знали, як поета та сімейного чоловіка. У нього була дружина та діти, проте це не змогло втримати пристрасть до Олени, яка була майже ровесницею його дочок. Між дорослим поетом та дівчиною 24-х років спалахнула заборонена пристрасть.

Роман продовжувався протягом 14 років і став згубним для молодої Олени. Суспільство не могло прийняти такого відкритого прояву почуттів. Про Тютчева та його обраницю говорили скрізь, їх більше не приймали у світлі. Навіть батько Денисьєвої відмовився від дочки. Для дівчини це був тяжкий удар. Її характер дуже змінився. Олена стала дратівливою та нервовою, але не покинула коханого.

Їхня любов продовжувала розквітати, незважаючи на засудження суспільства. Тютчев розумів, що накоїв і як зіпсував життя молодій дівчині, але нічого не міг вдіяти.

Незабаром Олена захворіла на туберкульоз і швидко злягла. Федір Іванович сидів із нею аж до смерті. На той час вони вже мали троє дітей, яких Тютчев визнав і записав під своїм прізвищем.

Поет добре запам'ятав останній день життя своєї коханої. Вона уважно оглядала всі предмети навколо ліжка, наче розуміла, що незабаром піде з життя. Це послужило потужним поштовхом до написання особливого циклу, який мав відобразити весь тягар їхнього кохання.

Коли не стало Олени, Федір Іванович довго не міг прийти до тями. Він продовжував роботу над віршами і часто писав друзям, говорячи, що йому не вистачає Олени. Незабаром поет повернувся до сім'ї і закінчив цикл, в якому відбилися його переживання та вина за все, що сталося. Вірші, підкріплені почуттями, вийшли сильними і дорікали суспільству, яке не змогло прийняти такої любові.

Особливості «Денісьєвського циклу»

Деякі літературознавці вважають, що цикл дуже схожий на роман у віршах. Його можна розділити на розділи, пошиті між собою спільною ідеєю та темою. В основу віршів лягали справжні переживання автора та реальні почуття, які випробовують до Олени. Майже весь «роман» розповідає про важке кохання. У деяких віршах ліричним героєм виступає сама Денисьєва і розповідається від її імені.

У циклі відбилися всі етапи спільного життя коханих. Тютчев прагнув описати, як кохання може бути одночасно і добром і жахливим злом. Вона сама по собі окрилює та знищує все, що було збудовано до цього. Федір Іванович не забув згадати про суспільство, яке контролює ці почуття, оцінює їх. Кожен крок коханих відстежується і розноситься плітками. Засудження та обговорення всюди - змушує любов ставати отрутою для найслабшого з пари.

Для циклу характерне порівняння кохання з природними явищами, оспівування почуттів та емоцій, зображення романтичних моментів. Вірші можна розділити на дві частини: одні описують трагічну сторону закоханості, всі неприємності та перепони, що зустрічаються на шляху, інші – глибину та ніжність заборонених почуттів.

Герої циклу немов протистоять одразу всьому світу, який ставить собі за мету зруйнувати союз. Суспільство зображується як сукупність перепон і агресії, воно не здатне зрозуміти мотиви та пробачити пристрасть. Героям доводиться обстоювати своє щастя. Разом вони водночас і щасливі та нещасні. Розуміють все, що відбувається і губляться у почуттях. Вони здатні розумно міркувати і оцінювати ситуацію, але не можуть нічого з собою вдіяти.

У деяких віршах циклу завжди повторюється слово «фатальний», створюючи необхідний відтінок, вказуючи на особливість відносин основних героїв, з їхньої приреченість. Поет ніби проклинає і водночас радіє тому дню, зустрічі, злиттю, погляду, який звів його з Оленою. Зливаючи ці слова з епітетом «фатальний», він дає власну оцінку тому, що робиться, наголошує на реальності пережитих почуттів.

Весь цикл складається з романтичних поезій, що зображують його стосунки з Оленою Олександрівною, проте серед них є глибоко трагічні. Останні вірші описують сум втрати близької людини. Поет навіть зобразив останній день життя своєї коханої, кожен її рух і тіні, що огортали вмираючу.

Закінчується цикл віршами розлуки. Вони описується важка доля Олени, її передчасний відхід із життя і жаль. Поет каже, що вже минуло багато років, а він все ще не зміг забути своєї коханої. Його душа сохне та знемагає без підтримки, хоче знайти свою колишню силу, але вже не може цього зробити.

Федір Іванович Тютчев зумів описати всі переживання та хвилювання, які людина відчуває протягом стосунків. Це і радість першого побачення, і романтичні будні і навіть прощання з любов'ю та гіркота самотності.

Цикл по праву вважають романом у віршах, адже в ньому є розвиток персонажів та дія, яка непохитно веде до руйнування сім'ї та повної самотності. Навіть можна знайти силу, яка заважає досягненню щастя - думка громадськості, яка наче своїми руками звела найслабшого - Олену - до могили.

Аналіз вірша «О, як убивчо ми любимо…»

Вірш «О, як убивчо ми любимо…» задає тон усьому циклу. Перший рядок дає поштовх до початку історії кохання і в той же час завершує весь цикл. Вірш можна назвати першим і останнім, адже в ньому позначені не лише головні проблеми, а й показане все життя закоханого чоловіка.

Його можна умовно поділити на три частини, які взаємопов'язані. Спочатку поет звертає увагу на свої спогади, які мучать душу. Велика кількість здогадів та спроб знайти відповіді на складні питання, які роблять його вразливим. Він ніби заплутався сам у собі і тепер не може зрозуміти, що було на краще, а що на гірше.

У другій частині вірша герой знає відповіді. Він пережив першу і найскладнішу стадію закоханості. Тепер він має впевненість у завтрашньому дні. Йому стає зрозуміло, як вийшло все це. Герой упевнено розповідає читачеві про те, як і що сталося. Він без сумніву описує все, що сталося, і легко розповідає про рішення, яке змінило його життя.

У третій частині відбувається оцінка всіх попередніх історій. Герой говорить про результати своєї руйнівної любові, показує її такою, якою вона є, але нічого не хоче міняти. Він так само впевнений у собі і своїй правоті. Однак останні рядки змушують задуматися про те, хто ж винен у гніві натовпу, хто став причиною того, що сталося.

О, як вбивчо ми любимо,
Як у буйній сліпоті пристрастей
Ми то вірніше губимо,
Що серцю нашому миліше!

У головних героях вірша легко вгадується Олена та сам Федір Іванович. Це історія їхнього знайомства, закоханості та падіння. Поет останніми рядками немов проводить лінію, він відокремлює ними вірш від філософських пошуків винного.

Вірш «О, як убивчо ми любимо…» вважається одним із найкращих зразків любовної лірики. Воно найвпізнаваніша з усього циклу завдяки хронологічній розповіді та великій кількості епітетів. Розділові знаки вказують на нюанси, звертають увагу на те, що було б непомітно без них. Це все робить вірш унікальним, що поєднує у собі як романтичну лінію, і філософський підтекст.

Аналіз вірша «Остання любов»

Один із небагатьох віршів, написаних від імені автора. Воно побудовано особливої ​​манері діалогу. У ньому немає реплік та питань, але слова сприймаються як потік мови. Можна почути порушене дихання, легке розчарування та невдоволення. Рифми та асонанси, розмір вірша та деякі епітети створюють ілюзію живої мови, що складається з відповідей на неіснуючі питання.

Діалогізм вірша створює враження, що поруч знаходиться мовчазний слухач, який бере участь у розмові, але не безпосередньо втручається. Усі слова, написані у вірші, відповідають питання, які ніхто так і не поставив.

Це поезія контрастів, у якій любові небесної протиставляється любов фатальна, південь - північ, а грому - тиша. Поет майстерно описує природні явища, порівнюючи їх із станом своєї душі, говорить про проблему, але не називає її прямо. Все подається через образи та дії, які є відображенням того, що відбувається в реальності.

Поет передає враження від предметів і явищ у теперішньому часі, ніби під час розмови бачить і чує все, що відбувається («день кришталевий», «море заколисує сни тихоруйнівною хвилею», «та лагідна посмішка в'янення»). Він передає минулі дні в сьогоденні, ніби повертаючись до приємних спогадів, бажаючи зробити їх реальністю через довгий час.

Вірш здається уривком розмови у його середині, коли тема вже задана і залишається лише підтримувати діалог. Немов співрозмовник уже поставив свої запитання і просто чекає на них відповіді. «Остання любов» - зразок любовної лірики, який показує почуття негаразд, як раніше. Він створює імітацію спілкування, а не простої розповіді про почуття, як часто було до цього.

Аналіз вірша «Весь день вона лежала в забутті...»

Вірш дуже трагічний, позбавлений будь-якої надії на краще. Це опис останніх годин Олени Олександрівни, її прощання із життям. Вірш можна умовно розділити на кілька частин, об'єднаних загальним мотивом страждання та горя втрати коханої людини.

У першій частині поет описує дощовий день, коли його кохана вже відчувала смерть. Вона весь час була в забуття і лише за кілька годин до смерті, нарешті прийшла до тями. Олена розуміла, що її час закінчується і уважно вслухалася в звуки дощу. Вона все ще тяглася до життя, але не могла нічого змінити.

Друга частина присвячена обстановці будинку. Герой ніби старанно все запам'ятовує, щоб потім неодноразово воскресити в пам'яті цей день у всіх подробицях. Він звертає увагу на дрібниці, які раніше були зовсім незначними, зауважує те, що раніше для нього не було важливим. Йому доводиться створювати точну копію кімнати, де сталося велике горе.

А потім зображується стан душі чоловіка. Він убитий горем, він не хоче вірити у те, що таке можна пережити. Його залишила дуже важлива людина, яка любила так, як не кожна жінка зможе. Герою доводиться миритися з цим, але сама думка його лякає.

О, господи!.. і це пережити...
І серце на клаптики не розірвалося...

У вірші багато окликувань, які передають настрій та пріоритети головного героя. Вони виділяють найважливіші на той час емоції, змушують їх домінувати над іншими. Так само часто зустрічаються три крапки, що роблять акцент на нецілісність думки. Це не сухе документування фактів, а сприйняття творчої душі великої трагедії. Тому акценти змінюються і головними у вірші стають дрібниці, які раніше мали значення. Усі вони збираються навколо смерті та створюють її портрет.

Частий повтор звуків "л", "с", "ш" імітує шум дощу та створює музичний супровід до слів. Це дозволяє поринути у момент, що описується поетом, відчути його, створити власне враження від нього.

Лів теплий літній дощ - його струмені
По листі весело лунали.

Вірш присвячений Олені Олександрівні, хоча він з точністю передає скорботу будь-якої людини, на очах якої вмирає коханий і створює сумний настрій, сповнений скорботи та жалю.

Аналіз віршів, написаних у перші роковини смерті Олени

Вірш був написаний перед першими роковинами смерті Олени. Тютчев дуже тяжко переживав цей день. Він постійно звинувачував себе у всьому тому, що думав, що міг врятувати кохану. Тоді чоловікові прощалися любовні пригоди охочіше, ніж жінкам. І весь тягар засудження натовпу поніс на своїх плечах Олена. Через її любов навіть тітці довелося піти зі Смольного інституту. Вона залишилася зовсім одна, без підтримки. І Тютчев це знав, проте завжди відмовлявся узаконити їхній шлюб.

Він розумів, що якби зважився на цей крок, то Олена не страждала б так сильно. Щороку перед роковинами її смерті, Федір Іванович дуже шкодував, що не допоміг коханій. Він написав два вірші з різницею у кілька днів, які передавали його теплі та ніжні почуття до померлої.
Вірш «Напередодні річниці 4 серпня 1864 р.» сильно відрізняється від інших творів, які входять у цикл. У ньому свідомо створюється гнітюча атмосфера. Епітети «тихе світло», «гаснучий день» вказують на настання ночі, яка з'явилася в душі поета після смерті Олени. Використання звуків "р", "с" і шиплячих роблять атмосферу більш похмурою та таємничою.

Поет також використовує звернення, наприклад, «янгол мій», які переносять дії вірша у нереальний світ. Неначе Олена все ще жива і чує кожне слово, звернене до неї. Вона з'являється як промінчик надії в темному царстві і розтинає темряву, що оточує героя.

Вірш «Як несподівано та яскраво…» сильно відрізняється від попереднього. Воно більш яскраве та щасливе. У ньому вже немає згущення фарб, світ не стає похмурим і ворожим, а навпаки, манить до себе, створює затишок та тепло. Дзвінкі звуки створюють відчуття щастя та спокою.

У вірші багато епітетів, які роблять його м'яким і яскравішим («райдужне ведення», «повітряна арка»). Вони показують настрій Тютчева, створюють картину світу, що його оточує, і який заслуговує на довіру. Однак у вірші теж відбилася сумна доля Олени.
З піднесеного та радісного тон перетворюється на сумний і трагічний. Дієслово «зблідло» повністю змінює настрій всього вірша, знову повертає його до початкової теми. Смерть коханої не відпускає поета.

Ці два вірші сильно відрізняються один від одного. Це можна пояснити тим, що вони були написані з різних боків критичного числа - 4 серпня. Дата немов виконує роль бар'єра, через який щороку доводиться проходити поетові. До неї він у смутку, не може пробачити собі багато чого. Він готовий каятися за кожну вчинену помилку. Після 4 серпня Тютчев знову стає самим собою. Приймає все те, що сталося. Він шкодує про втрачені можливості, але не ставить їх понад усе.

Тому ці два вірші такі різні та сильно відрізняються один від одного. Вони показують різного поета, який бореться зі своїми емоціями та бажаннями, попри все.

Аналіз вірша «Сьогодні, друже, п'ятнадцять років минуло…»

Вірш було написано через рік після смерті Олени Денисьєвої. У ньому поет згадує про щасливе життя з коханою та трагічну смерть дівчини. Це стало для нього потрясінням, яке неможливо забути. Поет думає, що Олена дала можливість любити, вдихнула у нього душу.

Спогади про неї лише світлі, у них є лише тінь смутку, але вони не перестають тішити поета.
Це вірш, наче данина поваги Олені, яка змогла пробудити почуття і змусити знову покохати. Вона дарувала свої емоції, не переживаючи, що вони можуть бути згубними для неї самої. Це Тютчева підкупувало. Він знав, що далеко не кожна жінка здатна так само жертовно віддаватися любові і йти на все, аби бути поруч із коханим.

Поет написав вірш, намагаючись донести це адресата. Він у восьми рядках зумів зобразити все своє щасливе життя з Оленою і передати біль через її смерть.

Сьогодні, друже, п'ятнадцять років минуло
З того блаженно-рокового дня,
Як душу всю свою вона вдихнула,
Як усю себе перелила в мене.

У вірші знову з'являється епітет «фатальний день», який неодноразово зустрічається протягом усього циклу. Він показує одразу і на радість, і на смуток від зустрічі з коханою. Друга строфа розповідає про втрату. Герой нещасний і розчавлений, він вірить у свою вічну самотність і більше не може знайти собі місця. Його кохання розбилося про долю, і більше немає шляху назад.

Висновок

«Денисьєвський» цикл Тютчева зібрав у собі радість першого побачення, пристрасть забороненого кохання та гірку долю. У кожному вірші сплітаються протилежності та перешкоди. Суспільство не дозволяє в повній мірі набути душевної гармонії. Герой розуміє це і постійно вигукує: «О, як убивчо ми любимо!», щоб передати долю тих, хто насмілився порушити заборони і спробувати знайти щастя. Кожен вірш одночасно трагічний і радісний, адже у них поєднується все, що пережив сам автор. Він вклав свій досвід у рядки, намагаючись якнайточніше передати власні переживання та хвилювання на папері. Саме тому його вірші досі викликають відгук у серцях, адже вони сповнені реальних емоцій, які складно приховати.

Природа завжди була у творчості Тютчева. Навіть у віршах, що порушують іншу тему, чи то філософська чи любовна, автор все одно нав'язливо стосувався теми природи в порівняннях, як тло, використовуючи метафори… Але в більшості цих віршів Тютчева залучали переломні моменти існування природи: час, коли один сезон року змінює інший, коли здіймається зоря, коли на небі з'являються перші вечірні відблиски. У цих моментах він бачив щось особливе: начебто б вони повторюються щодня, але в той же час щоразу вони є особливими, не схожими на те, що було вчора і буде попереду.

Такому ж переломному моменту протягом часу присвячено і вірш Тютчева «Півдня». Точний час створення твору не відомий, але за підписами зробленими автором, за манерою написання вірш прийнято відносити до проміжку творчості поета від 1927 до 1930 року.

Вірш, зовсім невеликий за розміром, відсилає читача до давньогрецької міфології: у творі згадано ім'я бога Пан та німфи. Пан - бог дикої природи та родючості, весь свій час він проводив у суспільстві німф. Німфи - духи природи, прекрасні діви, що жили в лісах на деревах, у джерел і в гірських печерах. Поки Пан веселився з німфами, все в природі росло, цвіло, дозрівало. Як тільки Пан засинав, то засинала й природа.

У вірші Тютчева міфологія Стародавню Грецію органічно поєдналася з описом російської природи. Природа показана живою, вона дихає. Прийом уособлення уражає пейзажної лірики Тютчева. У цьому творі це підкреслюється рядом уособлень, що практично йдуть одне за одним — «полудень дихає», «річка котиться», «хмари тануть». А кожній дії додається одна говірка — «ліниво», що натякає на спокій пейзажу за уявної швидкоплинності.

«Полудень» — замальовка дуже точна та значна. Загалом у двох чотиривіршах Тютчеву вдалося передати читачеві атмосферу жаркого півдня, коли вже нічого не хочеться робити, коли хочеться лише лежати та відпочивати. Маленький вірш наповнений інтимністю, невимушеністю та красою, що змушує прочитати його неодноразово.

Композиційно вірш описує сонний південний пейзаж, а в завершальних двох рядках з'являється згадка про Пана, давньогрецьке божество долин і лісів, як уособлення душі природи. Стародавні греки вважали, що опівдні – священна година – все живе охоплює спокій. Спільність стану спокою різних природних об'єктів (річки, хмар) передається у вірші за допомогою лексеми «ліниво»: ліниво тануть хмари, ліниво опівдні дихає, ліниво котиться річка. Дрімота, як стан спокою, охоплює всю природу та міфологічне уособлення її душі – Пана. Тютчев спокійно вносить давньогрецькі міфічні божества - Пана і німф - в російську природу, підкреслюючи цим єднання і гармонію навколишнього світу.

Вірний своїм пантеїстичним поглядам, Тютчев визначає природу як одухотворене і живе ціле. Поет використовує прийом уособлення («полудень дихає», «річка ліниво котиться»), а також за допомогою метафори («полудень дихає») вносить у вірш мотив дихання, властивий живому організму.

Короткий, що складається з двох строф-чотиривіршів, вірш написано чотиристопним ямбом з двоскладною стопою з наголосом на другому складі. Поет використовував для написання «Півдня» перехресне римування.

Спекотна гармонія природи зображена за допомогою виразних засобів: метафори («дихає полудень»), порівняння («І всю природу, як туман // Дрімота жарка обіймає»), епітетів («полудень імлистий», «тверди полум'яною і чистою», «дрімота спекотна»), інверсії («котиться річка», «тануть хмари», «дихає опівдні»), анафори («Лениво дихає опівдні імлистий// Ліниво котиться річка»).

Відмінна риса ємної мініатюри - дивовижна точність і виразність використовуваних епітетів. Як художник, Тютчев має ту особливу гостроту зору, яка дозволяє йому створити об'ємний образ природного явища за допомогою несподіваних і влучних епітетів. Епітет «ліниво» розкриває найважливішу рису спекотної середини дня: «ліниво тануть хмари», «ліниво дихає опівдні», «ліниво котиться річка». Епітет «полудень імлистий» вражає точно передає картину розпеченого літнього повітря, в якому висить якась серпанок, імла.

Хоча в мініатюрі описується стан сонної дрімоти природи, вірш парадоксально насичений дієсловами стану (дихає, дрімає, тануть, котиться).

Нові статті:

Ф.І. Тютчев - поет-філософ, який відобразив у своїй творчості власне ставлення до світу, світобудови, вважаючи, що все, що існує на Землі і в Космосі, керується потужною творчою силою на ім'я Світова Душа. Природа, на думку Тютчева, частина цього світу, найсвітліша, найбільш гармонійно збудована.

Тема вірша - зображення південного пейзажу спекотного полудня десь на берегах Адріатики. Згадується картина Карла Брюллова "Італійський полудень". В наявності близькість тем: спека, томлення в нерухомому повітрі, природне достаток. Чому природа може дозволити собі бути «лінивою»? Тому що вона вічна, їй у часі немає межі, і сили її невичерпні. Ця думка відбиває проблематику вірша.

Пан, божество лісів і полів, - уособлення вічно живої природи, що оновлюється, і водночас її частина.

Саме тому вірш Ф.І. Тютчева «Півдня» - приклад як пейзажної, а й філософської лірики.

Який ліричний герой вірша? Це, звичайно ж, близька за світовідчуттям самому поетові людина-мислитель. Він в оточенні зображеного пейзажу і як сторонній спостерігач поза ним.

Опис безмовного, напоєного сонцем пейзажу дано в рівних, спокійних тонах - під настрій розлитому в природі настрої. Пафос вірша – спокійне споглядання грандіозної картини світобудови та роздуми про неї (тут «пафос» – почуття).

Описаний у вірші краєвид, справжній, зримий, звичний. Він укладає в собі систему образів вірша: опівдні, спеку, повільні води річки, хмари, що ліниво тануть, і цілком природно виникає на цьому тлі образ древнього божества, що уособлює природу, - Пана.

Але чому так повільно, ліниво живе природа? Чому ж не турбують її пошуки, пристрасті, болі людські? А.С. Пушкін писав про призначення «байдужої» природи – «красою вічною сяяти».

Неодноразово повторюване у вірші прислівник «ліниво» передає цей стан нерухомості, байдужості та спокою.

Вірш написаний двостопним ямбом. Жіноча та чоловіча рими чергуються. Рифма перехресна. Ще її визначення – точна. Число однакових звуків, голосних і приголосних, у словах, що римуються, максимальне.

Вірш містить речення зі зворотним порядком слів, інверсією. Автор домагається того, що слово звучить яскравіше, воно вагоміше підкреслено логічно.

Звуки, що повторюються м, н, р, н (одна група), а також т, д, б (друга група) надають рядкам м'яке для слуху звучання і являють собою приклад алітерації.

Перед нами маленький шедевр філософської лірики Тютчева, який відбиває «пейзаж душі» ліричного героя.

Тут шукали:
  • тютчев опівдні аналіз
  • аналіз вірша тютчева опівдні
  • аналіз вірша опівдні

«Полудень» Ф.Тютчев

І всю природу, як туман,
Дрімота жарка обіймає;
І сам тепер великий Пан

У печері німф спокійно спить.

Аналіз вірша Тютчева «Полудень»

Пейзажна лірика - найвідоміша частина творчості Тютчева. «Півдні» є невеликою замальовкою, написаною між 1827 і 1830 роками. Твір явно відсилає читачів до давньогрецької культури. Наприкінці вірша з'являється Пан - бог дикої природи, пастушества, родючості, скотарства. Відповідно до міфології, місце його перебування — чудові долини та гаї Аркадії. Там він проводив час, веселячись в оточенні німф. Опівдні втомлений від забав бог лягав відпочивати. Разом із ним засипала і вся природа. Тому у тютчевському вірші «великий Пан у печері німф спокійно спить». До речі, затишшя стародавні греки, що наступало в середині дня, вважали священним, порушувати його не наважувався жоден пастух. У мініатюрі «Полудень» Тютчева органічно переплітається давньогрецька міфологія із зображенням російської природи. Цю цікаву та дивну особливість помітив ще Андрій Білий.

Для пейзажної лірики Тютчева надзвичайно важливим було одухотворення природи. І річ тут не лише у використанні уособлень, що взагалі характерно практично для будь-якої поезії. Федір Іванович щиро вважав природу одухотвореною. У вірші, що розглядається, підкреслюється це цілою низкою словосполучень — «полудні дихає», «річка котиться», «хмари тануть». Причому до кожного дієслова додається одне-єдине прислівник — «ліниво». Ставлення Тютчева до природи прекрасно виражено у пізнішому вірші «Не те, що ви думаєте, природа ...» (1836). У цьому творі поет стверджує, що в ній є душа, воля, кохання, мова.

«Півдня» — замальовка напрочуд точна та ємна. Загалом у двох чотиривіршах Федору Івановичу вдається передати читачеві атмосферу душного півдня, коли нічого не хочеться робити, коли найкраще дозвілля — дрімота. Пан у вірші характеризується визначенням «великий», але образ його у своїй позбавлений «літературного» присмаку. Виникає навіть своєрідна інтимність. Створюється відчуття, що Тютчев особисто застав давньогрецького бога за полуденним відпочинком.

Микола Некрасов у статті «Російські другорядні поети» 1850 високо оцінює пейзажну лірику Федора Івановича. На його думку, ключова перевага віршів Тютчева — живе, граціозне, пластично-вірне зображення природи. Як один із прикладів Некрасов якраз наводить «Півдня».

«Полудень», аналіз вірша Тютчева

Вірш «полудень», написаний наприкінці 1820-х років, між 1827 і 1830 роками, відноситься до мюнхенського періоду творчості Ф. Тютчева. Вперше воно було опубліковано 1836 року в журналі «Сучасник».

Вірш «Полудень» входить у денну лірику Тютчева. Поет оспівує в ньому принадність дня, наближаючись до античних уявлень про природу. У мініатюрі, що відноситься до пейзажної лірики, зображена картина спекотного літнього дня, коли небо розжарене, а втомлені сонцем природа і людина відпочивають, вдаючись до «спекотної дрімоти».

Композиційновірш описує сонний південний пейзаж, а в завершальних двох рядках з'являється згадка про Пана, давньогрецьке божество долин і лісів, як уособлення душі природи. Стародавні греки вважали, що опівдні – священна година – все живе охоплює спокій. Спільність стану спокою різних природних об'єктів ( річки, хмар) передається у вірші за допомогою лексеми «ліниво». ліниво тануть хмари, ліниво опівдні дихає, ліниво котиться річка. Дрімота, як стан спокою, охоплює всю природу та міфологічне уособлення її душі – Пана. Тютчев спокійно вносить давньогрецькі міфічні божества - Пана і німф - в російську природу, підкреслюючи цим єднання і гармонію навколишнього світу.

Вірний своїм пантеїстичним поглядам, Тютчев визначає природу як одухотворене і живе ціле. Поет використовує прийом уособлення («полудень дихає». «річка ліниво котиться»), а також за допомогою метафори («полудень дихає») вносить у вірш мотив дихання, властивий живому організму.

Короткий, що складається з двох строф-чотиривіршів, вірш написано чотиристопним ямбомз двоскладною стопою з наголосом на другому складі. Поет використовував для написання «Півдня» перехресне римування.

Спекотна гармонія природи зображена за допомогою виразних засобів. метафори («дихає опівдні»), порівняння ( «І всю природу, як туман// Дрімота жарка обіймає»), епітетів («полудень імлистий». «тверди полум'яною та чистою». «дрімота жарка»), інверсії («котиться річка». «тануть хмари». «дихає опівдні»), анафори («Лініво дихає полудень імлистий// Ліниво котиться річка»).

Відмінна риса ємної мініатюри - дивовижна точність і виразність використовуваних епітетів. Як художник, Тютчев має ту особливу гостроту зору, яка дозволяє йому створити об'ємний образ природного явища за допомогою несподіваних і влучних епітетів. Епітет «ліниво»розкриває найважливішу рису спекотної середини дня: «ліниво тануть хмари». «ліниво дихає опівдні». «ліниво котиться річка». Епітет «полудень імлистий»разюче точно передає картину розпеченого літнього повітря, в якому висить якась серпанок, імла.

Хоча в мініатюрі описується стан сонної дрімоти природи, вірш парадоксально насичений дієсловами стану (дихає, дрімає, тануть, котиться).

Вірш «полудень», що підкреслює гармонію всіх природних явищ, чудово ілюструє тютчевську міфологію природи.

Послухайте вірш Тютчева Полудень

Теми сусідніх творів

аналіз вірша Полудень

Вірш «полудень», написаний наприкінці 1820-х років, між 1827 і 1830 роками, відноситься до мюнхенського періоду творчості Ф. Тютчева. Вперше воно було опубліковано 1836 року в журналі «Сучасник».

Вірш «Полудень» входить у денну лірику Тютчева. Поет оспівує в ньому принадність дня, наближаючись до античних уявлень про природу. У мініатюрі, що відноситься до пейзажної лірики, зображена картина спекотного літнього дня, коли небо розжарене, а втомлені сонцем природа і людина відпочивають, вдаючись до «спекотної дрімоти».

Композиційновірш описує сонний південний пейзаж, а в завершальних двох рядках з'являється згадка про Пана, давньогрецьке божество долин і лісів, як уособлення душі природи. Стародавні греки вважали, що опівдні – священна година – все живе охоплює спокій. Спільність стану спокою різних природних об'єктів ( річки, хмар) передається у вірші за допомогою лексеми «ліниво»: ліниво тануть хмари, ліниво опівдні дихає, ліниво котиться річка. Дрімота, як стан спокою, охоплює всю природу та міфологічне уособлення її душі – Пана. Тютчев спокійно вносить давньогрецькі міфічні божества - Пана і німф - в російську природу, підкреслюючи цим єднання і гармонію навколишнього світу.

Вірний своїм пантеїстичним поглядам, Тютчев визначає природу як одухотворене і живе ціле. Поет використовує прийом уособлення («полудень дихає», «річка ліниво котиться»), а також за допомогою метафори («полудень дихає») вносить у вірш мотив дихання, властивий живому організму.

Короткий, що складається з двох строф-чотиривіршів, вірш написано чотиристопним ямбомз двоскладною стопою з наголосом на другому складі. Поет використовував для написання «Півдня» перехресне римування.

Спекотна гармонія природи зображена за допомогою виразних засобів: метафори («дихає опівдні»), порівняння ( «І всю природу, як туман// Дрімота жарка обіймає»), епітетів («полудень імлистий», «тверди полум'яною та чистою», «дрімота жарка»), інверсії («котиться річка», «тануть хмари», «дихає опівдні»), анафори («Лініво дихає полудень імлистий// Ліниво котиться річка»).

Відмінна риса ємної мініатюри - дивовижна точність і виразність використовуваних епітетів. Як художник, Тютчев має ту особливу гостроту зору, яка дозволяє йому створити об'ємний образ природного явища за допомогою несподіваних і влучних епітетів. Епітет «ліниво»розкриває найважливішу рису спекотної середини дня: «ліниво тануть хмари», «ліниво дихає опівдні», «ліниво котиться річка». Епітет «полудень імлистий»разюче точно передає картину розпеченого літнього повітря, в якому висить якась серпанок, імла.

Хоча в мініатюрі описується стан сонної дрімоти природи, вірш парадоксально насичений дієсловами стану (дихає, дрімає, тануть, котиться).

Вірш «полудень», що підкреслює гармонію всіх природних явищ, чудово ілюструє тютчевську міфологію природи.

  • Аналіз вірша Ф.І. Тютчева «Silentium!»
  • «Осінній вечір», аналіз вірша Тютчева
  • «Весняна гроза», аналіз вірша Тютчева
  • «Я зустрів вас», аналіз вірша Тютчева

Великі про вірші:

Поезія — як живопис: інший твір захопить тебе більше, якщо ти розглядатимеш його поблизу, а інший — якщо відійдеш подалі.

Невеликі манірні вірші дратують нерви більше, ніж скрип немазаних коліс.

Найцінніше у житті та у віршах — те, що зірвалося.

Марина Цветаєва

Серед усіх мистецтв поезія найбільше піддається спокусі замінити свою власну своєрідну красу вкраденими блискітками.

Гумбольдт Ст.

Вірші вдаються, якщо створені за душевної ясності.

Твір віршів ближче до богослужіння, ніж зазвичай вважають.

Коли б ви знали, з якого сміття Зростають вірші, не відаючи сорому... Як кульбаба біля паркану, Як лопухи та лобода.

А. А. Ахматова

Не в одних віршах поезія: вона розлита скрізь, вона довкола нас. Погляньте на ці дерева, на це небо — звідусіль віє красою та життям, а де краса та життя, там і поезія.

І. С. Тургенєв

У багатьох людей твір віршів - це хвороба зростання розуму.

Г. Ліхтенберг

Прекрасний вірш подібний до смичку, що проводиться по звучних фібрах нашої істоти. Не свої — наші думки змушує поет співати всередині нас. Розповідаючи нам про жінку, яку він любить, він чудово пробуджує в нашій душі нашу любов і нашу скорботу. Він чарівник. Розуміючи його, ми стаємо поетами, як і він.

Там, де ллються витончені вірші, не залишається місця самотності.

Мурасакі Сікібу

Звертаюся до російського віршування. Думаю, що згодом ми звернемося до білого вірша. Рифм у російській мові замало. Одна викликає іншу. Полум'я неминуче тягне за собою камінь. Через відчуття неодмінно виглядає мистецтво. Кому не набридли любов і кров, важкий і дивний, вірний і лицемірний, та інше.

Олександр Сергійович Пушкін

- …Хороші ваші вірші, скажіть самі?
- Жахливі! – раптом сміливо та відверто промовив Іван.
- Не пишіть більше! - попросив прийшов благаюче.
– Обіцяю та клянусь! – урочисто промовив Іван…

Михайло Опанасович Булгаков. "Майстер і Маргарита"

Ми всі пишемо вірші; поети від інших лише тим, що пишуть їх словами.

Джон Фаулз. "Коханка французького лейтенанта"

Будь-який вірш — це покривало, розтягнуте на вістрях кількох слів. Ці слова світяться, як зірки, через них і існує вірш.

Олександр Олександрович Блок

Поети давнини, на відміну від сучасних, рідко створювали більше дюжини віршів протягом свого довгого життя. Воно й зрозуміло: всі вони були відмінними магами і не любили витрачати себе на дрібниці. Тому за кожним поетичним твором тих часів неодмінно ховається цілий Всесвіт, наповнений чудесами - нерідко небезпечними для того, хто необережно розбудить рядки, що задрімали.

Макс Фрай. "Бовтливий мрець"

Одному зі своїх незграбних бегемотів-віршів я приробив такий райський хвостик.

Маяковський! Ваші вірші не гріють, не хвилюють, не заражають!
- Мої вірші не грубка, не море та не чума!

Володимир Володимирович Маяковський

Вірші - це наша внутрішня музика, наділена словами, пронизана тонкими струнами смислів і мрій, а тому - женіть критиків. Вони - лише жалюгідні присхлубані поезії. Що може сказати критик про глибини вашої душі? Не пускайте туди його вульгарні ручки, що обмацують. Нехай вірші здаватимуться йому безглуздим муканням, хаотичним нагромадженням слів. Для нас - це пісня свободи від нудного розуму, славна пісня, що звучить на білих схилах нашої дивовижної душі.

Борис Крігер. "Тисяча життів"

Вірші – це трепет серця, хвилювання душі та сльози. А сльози є не що інше, як чиста поезія, яка відкинула слово.



Останні матеріали розділу:

Структура мови Структура мови у психології
Структура мови Структура мови у психології

Поняття мови в психології розшифровується як система звукових сигналів, що використовуються людиною, письмових позначень для передачі...

Врівноваженість нервових процесів
Врівноваженість нервових процесів

«ТАК» - 3, 4, 7, 13, 15, 17, 19, 21, 23, 24, 32, 39, 45, 56, 58, 60, 61, 66, 72, 73, 78, 81, 82, 83, 94, 97, 98, 102, 105, 106, 113, 114, 117, 121,...

Що таке асиміляція досвіду у психології
Що таке асиміляція досвіду у психології

асиміляція- згідно з Ж. Піаже - механізм, що забезпечує використання в нових умовах раніше набутих умінь та навичок без їх суттєвого...