Характерні особливості жанру елегії К. Поетична творчість
8. Особливості романтизму к. н. Батюшкова. Його творчий шлях.
Зазвичай ім'я Батюшкова стоїть поруч із ім'ям Жуковського як вираз своєрідності російського романтизму. Багато його принципів стали катехизою російського романтизму. Жуковського і Батюшкова пов'язувала дружба, вони були побратимами з
"Арзамасу". Але їхні поетичні світи були різні. Батюшков був виразником ідеї неокласицизму. Його відносини з античністю мали більш інтенсивний характер. Він вніс світ античності у російську культуру. Неповторна своєрідність Батюшкова – синтез неокласицизму та романтизму. Батюшков пластичний, скульптурний, тілесний. Образи Батюшкова візуальні, видимі, відчутні. Поезія Батюшкова пронизана речовим світом, своїм світовідчуттям спрямована в акмеїзм. Батюшков стояв біля витоків поезії Пушкіна так само, як і Жуковський.
Біографія Батюшкова - джерело трагізму російських поетів. У 1821 р. стався символічний поділ життя поета на два етапи – цього року Батюшков збожеволів. К.М. Батюшков народився у Вологді. Це була людина, яка не відрізнялася міцним здоров'ям. Його прізвисько в Арзамасі мало каламбурний характер (Ахілл - ах, хіл!). Не пристосований до військової справи він рано пішов на фронт. Для його поезії стає важливою військова тема. Перехід до армії – своєрідний розрив з офіційною Росією. Він переживав декабристський рух. Його спорідненість із декабристом Микитою Муравйовим відклала глибокий відбиток на житті та творчості.
Батюшков переживав у творчості трагічне двійництво, роздвоєння свідомості. З ним до літератури входить образ «чорної людини». Він визначив розвиток душі Батюшкова. За своїм вихованням він захопився французькими енциклопедистами та античною філософією. Він був епікурейцем за своєю філософією. Найскрізнішим у його поезії стає образ щастя. Батюшков у своїй ранній поезії – оптиміст. Його ранні вірші насичені відчуттям молодості («Весела година», «Щасливець», «Мрія», «Послання до Гнідича»). Образ золотої мрії супроводжуватиме Батюшкова півжиття. Це створює образ епікурейця. Він стає ідеологом «легкої поезії» – особливого напряму, що виник Італії та Франції. Батюшков був закоханий до Італії. Він вводить у літературу поняття ліричного героя, що не збігається з образом поета, але є виразом його ідеалів. У вірші «Щасливець» він створює роздвоєну свідомість. Життя Батюшкова невіддільне від його творчості. Поет, вихований для щастя, переживає трагедію зіткнення з російським життям, горе з розуму. Доля Батюшкова стала прототипом комедії «Лихо з розуму». Рід Батюшкова був генетично пов'язані з психічними розладами, але більшою мірою нього вплинула атмосфера російського буття. Його творчий заповіт – «Вислів Мельхиседека». В історії російського романтизму Батюшков залишився складним поетом.
Батюшков – кризовий поет. У 1809 р. настає криза переосмислення, у 1812 р. – криза ідеології. Цей рік став переломним для Батюшкова. Поезія Батюшкова до 1812 - період самовизначення. Він звертається до різних традицій. Його улюблені античні поети – Сапфо та Тібулл. Його називали «російським Тибулом». Він цікавився творчістю італійських поетів, зокрема Торквато Тассо. Його доля хвилювала Батюшкова все життя. Батюшков формує образ епікурейця, представника легкої поезії. Він сперечається з архаїками і в 1807 пише «Бачення на березі Лети», дуже сподобалося «Арзамасу». Цей вірш передає естетику поезії Батюшкова. За визначенням Вяземського, основна риса поезії Батюшкова – «людськість». Своєрідним маніфестом нової поезії стає послання «Мої пенати», адресоване Жуковському та Вяземському та має імпровізаційний характер. Це спроба висловити життєву позицію. У цьому вірші Батюшков формує свою маленьку філософію самостійності. Пенати – це світ поета. Він уводить у лірику образ поетичного столу. Він передає філософську самостійність та утверджує життєву позицію. Пенати - це вогнище, будинок, батьківщина. Його не турбує розкіш. У його будинку усі можуть знайти притулок. Серед його побутових богів – його кохана жінка. Батюшков вводить у поезію атмосферу легкої еротики. Світ рідних пенатів протистоїть усьому офіційному. "Мої пенати" - відчутна картина світу. Розмір послання – тристопний хорей. Батюшков дає вірш, що летить. Вірш було написано напередодні війни і є своєрідним результатом першого періоду творчості.
До 1812 Батюшков – представник легкої поезії, епікуреєць, що передає атмосферу мрії. Життя та поезія розійшлися у Батюшкова. Головна трагедія 1812 р. – пожежа Москви. Батюшков через хворобу не брав участі у кампанії 1812 р. Будучи лише свідком подій, він створив переломний вірш – «Послання Дашкову». Атмосфера поезії – записки очевидців, передача почуття. Спустілі Москва б'ється в серці поета. Заключна частина вірша – клятва поета, відмова від ілюзій, епікурейської філософії. Поет стає носієм національних цінностей. У вірші «Вакханка» відбувається зіткнення епікурейської та нової філософії, шалена втеча від минулого життя. У віршах 1813 - 1815 р.р. Батюшков стає поетом батальної теми. Він відтворює війну у її реальних проявах, відкриває її виворот. Для Батюшкова важливо показати динаміку подій. Після 1812 поезія Батюшкова епізується. Батальна тема – важлива тема у творчості поета.
У елегії «На руїнах Швеції» поет показує тугу за батьківщиною, особливо вираженої у вірші «Полонений». Його сюжет висловлює рефлексію полоненого на березі Рони з приводу заходу сонця. У монолозі полоненого відображено національне почуття, вперше виражене у «Слові про похід Ігорів».
Повернення після походу стає трагічним для Батюшкова. Відбувається переосмислення буття. У «Мандрівному Одіссеї» передається ідея трагізму – батьківщина знайшлася, але вона інша. Головний настрій наступної лірики – невгамовність душі.
Останній етап творчості починається віршем «Мандрівник і домосід». Герой Батюшкова – невгамовний мандрівник. Батюшков і сам був мандрівником. Образ мандрівки став виразом його позиції. Передсмертна книга Батюшкова – «Досліди у віршах та в прозі». Перша частина – прозова, його роздуми про життя. У другій частині зібрано найкращі 60 віршів поета. У цю частину увійшли наслідування стародавнім, в яких Батюшков повернувся до своєї юності, роздуми про героїку, славу, цивілізацію, час. Але це трагічна античність, пов'язана із сучасністю. Його проза - попередження лаконічної пушкінської прози. Останні 34 роки свого життя Батюшков займався малюванням.
На фундаменті «маленької філософії» Батюшков формує свій поетичний світ, який 17 липня 1816 року у «Товаристві любителів російської словесності» назвав легка поезія. Це перший період (1802-1812) творчості. Б поєднав скептицизм із чутливістю та гедонізмом. Ліричний герой змальований за допомогою матеріальних та духовних атрибутів античності, її побуту та міфології, оточений музами, німфами, жертовниками, ідолами богів.
Поет оспівує кохання, дружбу, радість життя, свободу особистості. За ним завданням письменника – пізнати «людини в пристрасті її», вгадувати «таємну гру пристрастей». Батюшков створює портрет коханої, фіксує враження її образу. в любовній ліриці автор описує щастя закоханих, «солодкість і млості», горіння «земних пристрастей». («Помста», «Весела година»). Кохання у Батюшкова - пристрасть, яка керує людиною. Образ коханої всюди супроводжує поета, зливаючись із нею. («Відповідь Тургенєву», «Мій геній», «Елегії», «Розлуки»). Але захоплення життям поєднується із передчуттям кризи. Батюшков ввів у "легку поезію" байковий початок, зобразив роздвоєну свідомість, наблизився до реалістичного зображення війни.
Другий період (1812-1813 рр. та весна 1814-го) це становлення історичного мислення Батюшкова. Його листи Н.І. Гнедичу, Пушкіної, Д.П. Северина одночасно передавали хід історичних подій і внутрішній світ людини, патріота, особистості сприйнятливої, чутливої. У вірші входить ідея відносності цінностей у світлі історії. Би розчаровується в ідеях Просвітництва. Порятунок поет бачить у християнській релігії. У Би. розвивається філософія аскетизму. Релігійність Бу скорботна, а герой дуже прив'язаний до земного життя.
Участь поета у війні 1812 відобразилася в посланні «Полонений», «На руїнах замку в Швеції», «Перехід через Рейн».
У третій період (з середини 1814 по 1821) у віршах з'являються філософські та релігійні роздуми, мотиви трагічного кохання, і вічного розладу художника з дійсністю. Безнадійність стає темою поезій. (Мій геній, Розлука, друга, Пробудження, Таврида). Розчарування отримує історичне мотивування, і елегія стає медитацією на філософсько-історичну тему про безрадісні мінливості безжальної долі. («На руїнах замку у Швеції»). У віршах Батюшкова розроблялася проблема епохи - співвідношення "загального" життя людства та душевного життя окремої людини. у його творчості будувався образ автора як мислячої особистості, що сприймає та оцінює світ.
Історична елегія відбиває жахи війни, тугу за загиблими, ці твори сповнені громадянськості, поет оспівує подвиги російського народу та її керівників. Він збагачує жанр елегії і перетворює її на ліро-епічний твір («Вмираючий Тасс»). У вірші «До Дашкова», поєднуючи «серйозне з жартівливим», автор уперше у поезії, приватне і громадянське, робить спільним всім предметом інтимного і пристрасного переживання.
Виражена в досконалій художній формі «істина в почуттях» - такою була естетична вимога до поезії, яку Батюшков ставив у зрілі роки його творчості.
«Маленька філософія» та «легка поезія» взаємодоповнюють одна одну. Це глибоко вистраждана позиція самовизначення та самосвідомості особистості. Обстоюючи світ «моїх пенатів», поет відкривав великий світ «пам'яті серця»: епікуреїзм як радість щоденних насолод, гораціанство як філософію «золотої середини», скепсис Вольтера та мудрість Монтеня, солодкий стиль Петрарки та гіркоту Тассової долі.
Жанр балади у творчості В.А.Жуковського.
Провідна роль творчості Жуковського належить баладі. Його перу належать балади:
- античні («Кассандра», «Ахілл», Скарги Церери, «Івікові журавлі», «Єлевзінське свято»);
- середньовічно-лицарські ("Солова арфа", "Рукавичка" Лицар Роллон, Замок Смальгольм, "Іванів вечір");
- Вітчизняні («Вадим», «Світлана», «Людмила»).
У період із 1808 по 1833 рр. Жуковський створює 39 балад, яким притаманний глибокий ліризм. В основі більшості балад - тема злочину та покарання. Злочин викликаний індивідуалістичними пристрастями: честолюбством, жадібністю, ревнощами, егоїстичним самоствердженням. У поєдинку добра зі злом завжди перемагає добро, а зло карається. До злочинця в баладах покарання приходить від совісті людини («Замок Смальгольм») чи йде із глибини життя. («Божий суд над єпископом»). . Жуковський утверджував ідеали добра, правди, гуманності. Жуковський переконаний, що таким є моральний закон, джерело якого перебуває у руках Творця.
Постійний герой балад - сильна особистість, спрямовану досягнення егоїстичної мети. Благородні герої поета завжди піднесено чисті, одухотворені найкращими людськими почуттями і ніколи не зраджують їх. Миші почали загризли єпископа Гаттона.
В античних баладах Жуковський поетизує історію, перетворюючи античних богів та героїв на романтичних персонажів. Основним у поета є непорушність гуманних звітів, де лежить світ, утворюється мораль людства і невіддільне від прекрасного добро.
Поет переосмислює античність, як перехід від дикості та варварства до цивілізованого суспільства. Його цікавить Дух Стародавнього світу. На полі зору - думка античного героя. Приймаючи свій жереб, антична людина в баладах сама робить свій вибір, наприклад, Ахілл, що заздалегідь знав про свою загибель.
Середньовічні («лицарських») балади воскресили фантастичні сюжети про заборонене або «вічне», хоч і нерозділене кохання, про таємні злочини, про зносини зі злими силами, про владолюбство, підступність жорстокості, заздрості, зради, про зворушливу вірність, про ніжні скорботні пристрасті. Їх А. висвітлює гуманністю. Так, любов, нереальна на землі, можливо на небі. Вона сильніша за моральні норми, але рок сильніша за охоплену пристрастю людину. Наприклад, "Еолова Арфа".
У вітчизняних баладах Жуковський відроджує мотив народних історичних та ліричних пісень. Історичне місце та час умовні. Дія - поза і поза конкретним простором. Людина поставлена віч-на-віч з Вічною, всією Долею. Серед балад є присвячені кохання: «Людмила», «Світлана». Головне тут-заспокоїти, наставити на шлях істинну закохану людину, яка пережила трагедію в коханні. Жуковський вимагає приборкання егоїстичних бажань та пристрастей.
Балада А. являла собою замкнуту жанрову структуру з рухомою фабулою і тяжіла до філософського осмислення сюжетів. Людина в баладі відчувала над собою владу вищих сил, однак вибір, яким шляхом йти завжди залишався за нею.
----
Вже в баладі «Людмила», Жуковський говорить про приборкання егоїстичних бажань та пристрастей. Людмила засліплена любовною пристрастю, дорікає Богові за жорстокість і несправедливість. ЇЇ відплата - образ мертвого нареченого, що затягує її до могили.
А у баладі «Світлана» героїня з покірністю та страхом, не втрачаючи віри, молить про щастя. Вона знаходить щастя: наречений повертається після довгої розлуки. Жуковський вірить у вічність любові та щастя, умовою чого є вірність до труни та за труною.
Любов тріумфує над смертю - ось романтична ідея балади. Балада написана в стрімкому ритмі: баладні коні мчать, дівчина з нареченим мчить на них, і серце її розривається.
"Еолова арфа» (1815) - значний твір раннього романтизму. Жуковський ставить питання про духовну близькість людей за їх соціальної нерівності. Ідея балади - торжество кохання над-становою роз'єднаністю, перевага моральної рівності над соціальною нерівністю. Але й у «Еоловій арфі» протиріч поет шукає не тут, на землі, а там, у посмертному житті.
|
|
|
|
Урок №9
Тема : «Батюшков Костянтин Миколайович (1787-1855): життя та творчий
Шлях. Анакреонтичні мотиви у ліриці К.Н.Батюшкова. Мова
Лірики Батюшкова».
Цілі:
- узагальнити та розширити знання учнів про К.Н.Батюшкова;
- розглянути теми, мотиви та особливості лірики Батюшкова;
- удосконалювати навички аналізу ліричного твору.
Епіграф: «Живи як пишеш і пиши як живеш» (Зі статті Батюшкова «Щось про поета та поезію»).
«Звуки італійські! Що за чудотворець цей Батюшков! (А.С.Пушкін).
Хід уроку
1.Оргмомент.
2. Запис теми уроку та епіграфу. Постановка цілей.
3.Виявлення знань учнів про К.Н.Батюшкова.
4.Сторінки творчої біографії Батюшкова.
Уч-ся записують основні дати хронологічну таблицю.
Ім'я видатного поета К.М.Б. відомо зараз не кожному, але літературознавці знають його як корифея російської словесності початку 19 століття, як новатора в галузі російського слова, як друга Жуковського та Вяземського, як улюбленого поета Пушкіна.
18 травня 1787 р. – у Вологді народився К.Н.Батюшков, у старовинній дворянській родині. Виховувався та навчався у Петербурзі у приватних іноземних пансіонах, володів багатьма мовами. Літературні заняття Батюшкова заохочував його дядько – відомий тоді письменник М.Н.Муравйов.
1803 р. – вступ на службу до Міністерства народної освіти. Зближення з Н.І.Гнедичем. Інтерес до мистецтва античності, поезії Греції та Риму.
Гнєдіч Н.І. був найкращим другом Б. Дружба цих двох поетів - окрема сторінка в історії російської літератури. Саме Гнедич увів Б. у літературний світ, прочитавши в літературному гуртку сатиру «Бачення на берегах Лети», яка зробила Батюшкова визнаним поетом.
1805 р . - Перший виступ у пресі на сторінках московського журналу «Новини російської літератури».
1807 р. - Вступ Батюшкова добровольцем в діючу армію, участь у битві під Гейльсбергом (у Пруссії). Поранення, евакуація, тяжка хвороба. Повернення до Росії.
1808 - Участь у російсько-шведській війні, що проходила на території Фінляндії.
1812 р - Учасник Вітчизняної війни з Наполеоном, Виявив відвагу у вогні під Лейпцигом, здійснював перехід через Рейн і святкував перемогу російських військ у Парижі.
Військове життя подобалося Батюшкову, доказом цього може бути лист Б. Гнедичу від 19 березня 1807 року: «…Мені подобається військове ремесло. Що буде надалі, бозна. Лай мене, а я цивільну службу ненавиджу, чорнило набридло; а вірші все люблю, хоч вони мене не люблять... Уяви себе мене, що їде на рижаку чистими полями, і я щасливіший за всіх королів, бо дорогою читаю Тасса або що подібне. Траплялося, що розкриєшся і зі словом:
О доблесть дивна, о подвиги геройською!
Прямо на бік і з коня геть!
Б. з'явився першим російським поетом, який оспів веселощі бойового життя - яскравість і жвавість її течії. Цьому присвячено ст-е «Розлука», яке було оцінено сучасниками і стало популярним романсом. У цьому ст-ії гусар дає клятву вірності пастухові. Така картинка могла виникнути лише у мріях поета, оскільки у реальному особистому житті він був нещасливий. Він не подобався дівчатам, бо був сутулий, невисокий і худорлявий. Друзі називали Б. "Ахіллом російської поезії", але він іронізував у відповідь: "Ах, хіл!"
1809-1814 - Зближення з письменниками-карамзиністами: В, А. Жуковським, В. Л. Пушкіним, П. А. Вяземським. Вступ до членів «Вільного товариства любителів словесності, наук і мистецтв», де збиралися шанувальники Радищева. Захоплення філософією французьких просвітителів 18-го століття. Анакреонтичні та епікурейські мотиви творчості.
Чому ж Б. називали "Ахіллом російської поезії"?
Глибокий знавець та поціновувач давнини К.Н.Б. органічно засвоїв досягнення античної культури, що знайшло втілення у його ст-ях. Здається, що в ліриці Б. зібралися всі стародавні боги і богині і всі міфологічні істоти, що супроводжували їх, герої легендарної історії та античні автори. Б. отримав у колі друзів-літераторів та інші прізвиська: «маленький Овідій» та «новий Тибул». Це імена знаменитих давньогрецьких поетів, яких любив Б., поезія яких його захоплювала, і вільні переклади яких він робив.
У цей період творчості зразком наслідування для Батюшкова є давньогрецький поет Анакреонт.СЛАЙД), який жив у 5 століттідо нашої ери. Анакреонт оспівував чуттєве кохання, друзів, радості життя, вино. Наслідування Анакреонт породило анакреонтичну поезію. У Росії його наслідували М.В.Ломоносов, Г.Р.Державін, К.Н.Батюшков, А.С.Пушкін, А.Н.Майков.
1815 р. – Б. вийшов у відставку та переїхав до Москви. З літературними друзями вони організували товариство "Арзамас", яке проіснувало до 1818 року. У це суспільство, крім Батюшкова, увійшли знамениті російські письменники на той час В.А.Жуковський, П.А.Вяземський, В.Л.Пушкін, А.І.Тургенєв, А.С.Пушкін та інші. Члени суспільства багато зробили для вдосконалення російської мови, наблизивши її до сучасного.
Але незабаром поета почав мучити спадкову сімейну недугу – манія переслідування.У 1821 р . їм було створено останні вірші. Душевна хвороба назавжди припинила його літературну діяльність. Його пробували лікувати, возили на Кавказ і до Криму, поміщали до лікарні для душевнохворих, потім перевезли до родичів до Вологди, де він і жив до самої смерті.
5. Зупинимося на деяких особливостях лірики Батюшкова.
Дослідники творчості поета виділяють три образи-символи, що відбивають радість земного буття в ліриці поета: анакреонтичний образтроянди та образи-емблеми -крила, миски.
Знайдемо ці образи в ст-ії «Веселий час», в якому ліричний герой дає пораду своїм друзям:
Інші! Сядьте і прислухайтеся
Музи лагідна порада.
Ви щасливо жити хочете
На зорі весняних років?
Відженіть при зорі слави!
Для веселощів і забав
Сійте троянди по дорозі;
Скажімо юності: лети!
Життям дай лише насолодитися,
Повною чашею радість пити:
Ох! Не довго веселитися
І не повіки у щастя жити.
6.Аналіз ст-й "Мої пенати", "Вакханка".
«МОЇ ПЕНАТИ»
Вірш написано у жанрі дружнього послання (тобто. листи, звернення до друзям) Воно присвячено поетам В.А.Жуковскому і П.А.Вяземскому – сучасникам Батюшкова.
Довідка:
Жуковський В.А. - Російський поет, перекладач, критик. А.С.Пушкін вважав Жуковського своїм учителем. Жуковський - творець романтичного спрямування російської поезії. Крім його безперечних заслуг на літературній ниві сучасники відзначають високі моральні особистісні якості Жуковського, головним моральним принципом якого був наступний: «Щодня – доброму ділу, думки чи почуття, до нього згодом додався ще один: «Справи поета – слова його».
В'яземський Петро Андрійович- Князь, російський поет, літературний критик. Був великим шанувальником творчості Пушкіна та її другом. Саме Вяземському першому Пушкін повідомив із Південного заслання про задум роману «Євгеній Онєгін»: «Я тепер пишу не роман, а роман у віршах – диявольська різниця!» Перу Вяземського належать мемуарні твори, у яких зобразив подробиці життя найвизначніших представників російської культури кінця18 початку 19 століття.
Копмозиционно ст-е ділиться п'ять елементів.
1) Читання 1 частини.
Словник:
Пенати - батьківський будинок, дах (від іменіпенатів - давньоримських богів, покровителів домашнього вогнища).Пестуни - Ті, хто виростив, випестував.
Фіміам - пахощі.
Богинь пермеських дар(Парнаських) – гора Парнас, на якій жили Музи, в тому числі і Муза поезії
Лар - Добре домашнє божество.
Скудель - глиняний посуд.
Висновок:
Який настрій цієї частини?
Яким описує поет свій батьківський дім? Чим він йому дорогий?
2) Читання 2 частини.
Як розумієте сенс цієї частини?
Які земні радощі прославляє поет?
Як тут виявляються анакреонтичні мотиви?
Словник.
Жупел - небезпека, щось, що вселяє страх.
3) Читання та обговорення 3 частини.
Словник.
Богиня сліпа – Фортуна, богиня долі.
4) Читання 4 частини.
-- Як зрозуміли прочитане?
(Свій поетичний дар поет називаєнебесним натхненням.
Він запрошує у свої пенати для бесіди своїх улюблених поетів або їх тіні: «І мертві з живими вступили в єдиний хор».
…Ти перед ними,
Парнаський велетень,
Співак героїв, слави,
Слідом вихорам і громам,
Наш лебідь великий
Пливеш по небесах.
Мається на увазі Г.Р.Державін, який порівняв себе з лебедем в одному ст-ії.
У натовпі і муз, і грацій,
То з лірою, то з трубою,
Наш Піндар, наш Горацій
Він гучний, швидкий і сильний,
Як Суна серед степів,
І ніжний, тихий, розчулений,
Як весняний соловей.
Маються на увазі два напрями в поезії Державіна (громадянський та інтимно-психологічний).Суна - річка, на якій знаходиться водоспад Ківач, оспіваний Державіним в оді «Водоспад».
…Повістю чарівної
Полонить Карамзін(повість Карамзіна «Афінське життя»)
То давню Русь і звичаї
Володимира часа…(маються на увазі історичні праці Н.М.Карамзіна)
За ними сильф прекрасний,
Вихованець харит,
На цитрі солодкоголосною
Про душеньку брязкає;
Мелецького із собою
Посмішкою кличе…
Ю.А.Неледінський-Мелецький – поет-сентименталіст.
І.І.Дмитрієв, І.І.Хемніцер – поети та байкарі.
5) Читання 5 частини.
О Арістіппов онук! -мається на увазі П.Вяземський
Висновки:
Це ст-е про сенс життя. У ньому звучать анакреонтичні мотиви: поет прославляє радість життя, любов, дружбу, радість творчості.
Поет упевнений, що домашній світ, навіть позначений печаткою бідності, моральніший і чистіший за розкішну реальність.
Він вважає своїми вчителями найкращих поетів свого часу і порівнює їх із улюбленими поетами Стародавньої Греції.
До життя і смерті він ставиться філософськи.
А.С.Пушкін так оцінив ст-е «Мої пенати»: «Це ст-е дихає якимось захопленням розкоші, юності і насолоди, стиль так і тремтить, і ллється – гармонія чарівна».
«Вакханка»
Словник.
Вакх (Діоніс) – у грецькій міфології бог рослинності, вина та веселощів, покровитель виноградарства та виноробства. Син Зевса та дочки фіванського царя Кадма Семели.
Вакханки – супутниці Вакха (Діоніса)
У Стародавньому Римі влаштовувалися вакханалії – свята, присвячені Діонісу.
Тімпан - древній ударний музичний інструмент, рід тарілок, літавр.
Який образ молодої вакханки? Що приваблює у ній?
Охарактеризуємо фонетичні особливості тексту. Які приголосні звуки в ньому переважають? (р, в, л)
Який настрій надає розмаїття цих звуків ст-ю?
(Це сонорні звуки. Вони не важкі, тому надають мові ст-я легкість і легкість, створюють радісний настрій).
Запис у зошит-словник.
Евфонія (у перекладі з грецької – милозвучність) – природність та краса звучання художньої мови. Поетична фонетика. Алітерації. Асонанси. Рифми. Уникнення неблагозвучних, складних і сприйманих поєднань приголосних у слові (Пупс узбешен. Ах, поча ще б з ш колоди! – у К. Чуковського у книзі «Від двох до п'яти»)
7.Підсумок уроку.
Поясніть сенс виразу «Анакреонтичні мотиви творчості Батюшкова».
Яким почуттям перейнята рання творчість Батюшкова?Слайд 2
«Живи як пишеш і пиши як живеш» (Зі статті Батюшкова) Худ. Ю.Іванов К.Н.Батюшков. 1980-ті роки.
Н.І.Гнедич (крайній праворуч) серед інших літераторів (І.А.Крилов, А.С.Пушкін, В.А.Жуковський) на картині роботи Г.Чернецова
Анакреонт. 5 ст. до зв. е.
Інші! Сядьте і прислухайте Музи ласкаву пораду. Ви щасливо жити хочете На зорі весняних років? Відженіть привид слави! Для веселощів і забав сійте троянди на шляху; Скажімо юності: лети! Життям дай лише насолодитися, Повною чашею радість пити: Ах! Недовго веселитися І не повіки у щастя жити.
П.А.Вяземський В.А.Жуковський
Худ.С.Соломко. Вакх
Діоніс. (Діоніс верхи на барсі).
Худий. М.Хосе. Вакханалія
Тема: "Філософські елегії К.Батюшкова"
Періодизація творчості К.Н.Батюшкова: 1 період – 1802-1812 рр. 2 період - (1812-початок 1814) 3 період - (середина 1814 1821)
Худий. В.Б.Іовік. Тінь друга. 1986 р.
Костянтин Миколайович Батюшков був найталановитішим поетом свого часу. Ця людина вміла насолоджуватися всіма радощами життя, оспівувала любов і дружбу I [про натомість його займала героїчна тема, якій було відведено значне місце в творчості Костянтина Миколайовича. Поет, подібно до будь-якої мислячої людини, яка володіє громадянською чесністю, не міг залишитися байдужим до війни 1812 року. Сам Батюшков не з чуток знав, що таке військові дії. В 1807 він був сотеним начальником в Петербурзькому міліційному батальйоні, брав участь у другій Війні Росії проти Франції. І битві при Гейльсберзі Батюшков був тяжко поранений і врятувався, можна сказати, лише дивом: його знайшли на полі бою серед загиблих.
1812 року Батюшков був у відставці, але вирішив знову вирушити на військову службу. У жовтні 1812 року він писав П. А. Вяземському. «Я зважився, і твердо зважився відправитися в армію, куди і борг закликає, і розум, і серце, серце, Вишене спокою жахливими подіями нашого часу».
Під час війни Батюшков перебував у епіцентрі історичних подій. Він
бився під Дрезденом, Теплицем, Лейпцигом і т. д. Поет на власному досвіді І() знав весь страх війни. Батюшков вважав, що головною перевагою поета є правдивість зображення. Костянтин Миколайович писав: "Живи, як пишеш, і пиши, як живеш". У віршах, присвячених війні 1812 року, ясно простежуються трагічні мотиви. Послання «До Дашкова» допомагає зрозуміти емоційний стан поета, який був очевидцем і учасником військових дій. Батюшкову особливо важко усвідомлювати, що Батьківщина страждає, гинуть невинні люди. У своїх віршах він доносить до оточення власну позицію, говорить про жахливу несправедливість війни.
Мій друг! Я бачив море зла І неба мстиві спеки, Ворогів шалені справи, Війну і згубні пожежі; Я бачив сонми багатіїв, що біжать в рубищах здертих, Я бачив блідих матерів. З милої батьківщини вигнаних; Я на розпутті бачив їх...
Батюшков переконаний, що борг поета в такий складний час донести до оточуючих всю трагедію війни. Він відкидає пораду Дашкова про продовження любовної лірики. Батюшков стверджує, що поет не повинен залишатися осторонь подій, що впливають на долю рідної країни.
А ти, мій друже, товаришу мій, Велиш мені співати любов і радість, Безтурботність, щастя і спокій І шумну за чашею молодість, Серед військових негод, При страшному зареві столиці На голос мирним цівниці Звати пастушок в хоровод, Мені співати підступні забави Армід і вітряних Серед могил моїх друзів. Втрачених на поле слави!... Років, ні, талант загини мій І ліра, дружбі дорога, Коли ти будеш мною забутий, Москва, вітчизни край золотою!
(«До Дашкову»).
У 1813 році Батюшкова була написана історична елегія «Перехід російських військ через Німан». У цьому творі поет говорить про те, як нашестя закінчилося, російська армія звільнила Батьківщину і вступила на землю ворога. У віршах зображено дорогу, якою проходила армія ворога. З рядків Батюшкова ми дізнаємося про покинуті села, про трупи, що залишилися на снігу. Але поет малює як похмурі картини. У цьому вся творі ясно чувствуе-тя віра у могутню силу російського народу. Елегія дуже патріотична, віра поета в незламність Росії очевидна.
У 1814 році Батюшков написав елегію «Полонений». У цьому творі розповідається про те, як полонений козак згадує рідний Дон, свій милий край. Туга нещасного бранця асоціюється з образом снігу. Все, що пов'язане з чужою країною, не тішить козака. Для нього набагато ближчі і миліші спогади про Вітчизну, нехай навіть вони можуть здатися звичайними. Козак каже: «Які радості у чужині! Вони у рідних краях...». У цьому вся творі знову розкривається патріотична тема. Любов до рідної країни є для Батюшкова однією з основних цінностей, властивих людині.
У 1816-1817 роках Батюшкова було створено твір «Перехід через Рейн». У цьому творі поет зображує військові картини, і навіть роздумує минуле країни. Патріотична тема набуває свого нового яскравого розвитку.
Добре знаючи всі тяготи воєнного часу, Батюшков не скупився на фарби в описі всього побаченого. Поет неодноразово згадував картини війни. Наприклад, вірш послання «М. І. Гнедичу» показує нам «сумну кар-
I пну» похідного життя.
11о похмурі враження не можуть заступити для поета радості, яку випробовує справжній воїн, який усвідомлює свою силу. У посланні «До Н. М. Муравйова» (ІН17 р.) є такі рядки:
... Як весело перед строями Летіти на коні Ухара І с. першими в диму, у вогні, Вдарити з криком за ворогами...
Гордість за свій народ, за його силу і сміливість, Батюшкова сприймається пік щось само собою зрозуміле. Навіть на війні зреліп може бути прекрасним, незважаючи на суперечливість ситуації.
Колони зрушили, як ліс, І ось... Про видовище чудово!... Ідуть. Безмовність жахлива! Ідуть, рушниця наперевагу; Ідуть... Ура! І всі зламали, розсіяли і розгромили. Ура! Ура! - І де ж ворог? Біжить... А ми у його будинках...
(«До Н. М. Муравйову»).
Поезія Батюшкова сприймається сучасними читачами з великим інтересом. Патріотична тема розкривається глибоко, що дає можливість краще ставити ставлення самого поета до історичної долі своєї Батьківщини.
Написано 119 віршів, з яких 26 перекладів та 6 наслідувань. Найпопулярніші його оригінальні вірші: "Одужання", "Весела година", "Мої пенати", "До Д. В. Дашкову", "Перехід через Рейн", "Тінь друга", "На руїнах замку Швеції", "Таврида" , "Розлука", "Пробудження", "Спогади", "Мій геній", "Надія", "Вмираючий Тасс", "Вакханка", "З грецької антології".
Прозових творів у Батюшкова 27 (з 1809 - 1816), що відрізняються стилістичними достоїнствами. Головні з них: "Уривок з листів російського офіцера з Фінляндії", "Похвальне слово сну", "Прогулянка по Москві", "Про поета і поезію", "Прогулянка по академії мистецтв", "Мова про вплив легкої поезії на мову" ( якому він надавав велике значення), «Про твори Муравйова», «Вечір у Кантеміра», «Дещо про мораль, засновану на філософії та релігії». Не можна не згадати про «записну книгу Батюшкова під назвою: «Чужий – мій скарб». У цій книзі багато перекладного, але також різних спогадів, начерків, самостійних думок, не позбавлених інтересу.
Костянтин Миколайович Батюшков. Портрет роботи невідомого художника, 1810-ті
Таке ж значення має листування Батюшкова з друзями, особливо з Гнедичем, якому було написано 85 листів. З жартівливих творів Батюшкова найбільш відомі «Бачення на берегах Лети» та «Співак у таборі слов'янорусів». Обидва присвячені осміянню партії «Бесіди» з Шишковимна чолі.
Головна заслуга Батюшкова полягає у виробленні вірша; він цілком опанував його гармонію і зрозумів, що вчитися їй треба в італійських поетів, пристрасним шанувальником яких він був завжди. Постійними зразками для перекладів були: Касті, Петрарка, Тибул, Хлопці, Тассо , ідеалом Батюшкова був Аріосто . «Візьміть душу Вергілія, пише він, уява Тасса, розум Гомера, дотепність Вольтера, добродушність Лафонтена, гнучкість Овідія – ось Аріост». Бєлінський писав про Батюшкова: «Такі вірші і в наш час чудові, за першої ж появі вони повинні були породити загальну увагу, як передвістя швидкого перевороту в російській поезії. Це ще пушкінські вірші, але після них вже треба було чекати не інших яких-небудь, а пушкінських ». Він «приготував шляхи» для Пушкіна, перші твори якого – наслідування Батюшкову. Юнак Пушкін знаходив неблагозвучність у віршах Жуковського і, домагаючись досконалості, наслідував Батюшкову.
КОНСТАНТИН БАТЮШКІВ. "Надія". Біблійний сюжет. Відеофільм
Не треба забувати, що й Карамзін мав таких попередників, як Фонвізін і Державін , то Батюшков у відсутності нікого і зовсім самостійно виробляв гармонію вірша Поезія його відрізняється незвичайною щирістю. «Живи, як пишеш, (каже він) і пиши, як живеш: інакше всі відлуння ліри твоєї будуть фальшиві». Цьому ідеалу Батюшков залишився вірним протягом усього свого життя.
Поезія його носить частково неросійський характер, відірваний від рідного ґрунту. Вплив італійських поетів позначився епікурейському напрямі ліри Батюшкова. Видалення мотивів, більш властивих російської природі, сприяла боротьба ще з шишковистами, які глибоко обурювали поета. «Любити батьківщину має; хто не любить його, той нелюд. Але чи можна любити невігластво? Чи можна любити звичаї та звичаї, від яких ми віддалені віками і, що ще більше, – цілим століттям освіти?»
Поезія Батюшкова, яка вирізнялася щирістю, перебувала у зв'язку з його особистим життям. Як життя його аж до вступу до міліції, так і поезія була беззмістовною. Після того, як пережив війну, мандрував за кордоном, поезія його отримує більш серйозний напрямок («
