Художні особливості сатиричної лірики маяківського коротко. Художні особливості ранньої лірики Маяковського В.В.

- А чому ви одягнені у жовту кофту!
- Щоб не бути схожим на вас.
В. Кам'янський. Юність Маяковського.

У 1912 році в альманасі футуристів "Ланти громадського смаку" були опубліковані вірші В. Маяковського "Ніч" і "Ранок". Так заявив про себе молодий і самобутній поет - поет, якому судилася довга і непроста творча доля, і не лише довічна, а й посмертна, бо твори автора неодноразово оцінювалися і переоцінювалися критикою та читачами.
Ранній період творчості поета представлений багатьма відкриттями у сфері віршування. Майже відразу відмовившись від спроб літературного наслідування, Маяковський буквально увірвався в російську поезію початку XX століття - поезію, де по праву сяяли такі світила, як Блок, А. Білий, Гумільов, Ахматова, Брюсов. Його вірші разюче відрізнялися від того, що прийнято було вважати гарною поезією, але він швидко набув чинності і затвердив свою творчу індивідуальність, право на те, щоб бути Маяковським. Його світанок, за словами А. Ахматової, був бурхливим: заперечуючи “класичну нудьгу”, поет пропонував нове, революційне мистецтво, й у особі - його представника. Безсумнівно, багато в ранній творчості Маяковського пов'язано з таким художнім напрямом, як футуризм, але при цьому ідеї та поетичні засоби їх втілення у творах автора були набагато ширші за традиційні футуристичні настанови. Своєрідність ранньої лірики Маяковського зумовлено насамперед його особистістю, його яскравим талантом, його поглядами та переконаннями.
Чи не основною темою цього періоду стає тема трагічної самотності поета:

Я самотній, як останнє око
у людини, яка йде до сліпих.

Причина цього в тому, що довкола - "немає людей". Є натовп, маса, сита, яка жує, дивиться “устрицею з раковини речей”. Люди зникли, і тому герой готовий цілувати "розумну морду трамвая" - щоб забути оточуючих:

Непотрібних, як нежить,
і тверезих,
як нарзан.

Герой самотній, він, можливо, один у цьому світі. Напевно, звідси егоцентричний пафос багатьох його віршів. "Себе, коханому, присвячує ці рядки автор", "Я", "Кілька слів про мене самого", "Я і Наполеон", "Володимир Маяковський" - такі назви його віршів того часу. "Я" - ось слово, яке визначає динаміку поетичної дії: "Я, що оспівує машини іАнглію”. Поет приходить у цей світ, щоб уславити себе:

У цьому підкресленому егоцентризм - властива поезії Маяковського схильність до суспільного епатажу. Костюмов у мене не було ніколи. Були дві блузи - мерзотного вигляду... Взяв у сестри шматок жовтої стрічки. Обв'язався. Успіх” - такі витівки Маяковського-хулігану. І ще – скандально-відоме: Я люблю дивитись, як вмирають діти.
Що стоїть за подібними діями? Категоричне неприйняття автором буржуазної культури, юнацький нігілізм і, можливо, душевна вразливість самого поета. За своїм амплуа хулігана Маяковський приховував душу тонку, шукаючу кохання і люблячу, захищаючи її від тих, хто нічого не розуміють.
Маяковський, як пише про себе, - “суцільне серце”. Вже в ранніх віршах він постає приреченим горіти на “незгоряному багатті немислимої любові”. Передчуття любові, її очікування - “Буде кохання чи ні? Яка – велика чи крихітна?” - Ось що наповнює монологи героя. Його душа шукає любові, і тому він пише: "Себе, коханому, присвячує ці рядки автор". Його почуття залишається незатребуваним:

Де кохану знайти мені,
таку, як і я?

Поет болісно переживає свою самотність, йому тягар “невитрачених весен” просто нестерпний:

Нестерпний не так, для психа,
а буквально.

Кохана жінка, з'явившись одного разу, назавжди наповнює змістом існування героя. Але його щастя - болісне і недовговічне: розлуки та зради суть постійні супутники кохання; проте, незважаючи на це, герой знаходить у собі сили сказати:

Дай хоч
останньою ніжністю вистелити
твій крок, що йде.

Істотно, що у ранній поезії Маяковського практично відсутні пейзажні описи. В автобіографії “Я сам” поет так пояснює свою “нехтування” теми природи: “Після електрики кинув цікавитися природою. Неудосконалена річ”. Її місце у творчості міцно займає краєвид міський: будинки, вулиці, автомобілі. Часто подібного роду описи навмисне натуралістичні, поет ніби ставить за мету зобразити потворні "речі століття". "Гарність", поетичність - якості, які автор відкидає. Це ілюструють, наприклад, такі рядки:

Вулиця провалилася, як ніс сифілітика.
Річка - сладострасть, що розтеклася в слині.
Відкинувши білизну до останнього листочка,
сади похабно розвалилися у червні.

Навколишній світ викликає різке неприйняття протесту з боку автора. Його апофеозом вважатимуться поему “Хмара в штанах”. Вона складається з чотирьох частин, кожна з яких викриває будь-який аспект дійсності. Герой проголошує: "Геть вашу любов, геть ваше мистецтво, геть вашу релігію, геть ваш лад!" За масштабом, за глибиною художнього узагальнення, за діапазоном поетичних засобів ця поема є, на мій погляд, одним із найкращих творів Маяковського.
Художні засоби, мовні прийоми поета відрізняє підкреслений натуралізм, прозаїзм. Він пише: "зірки-плівочки" - про ті самі зірки, які наповнюють, за словами Канта, "благоговінням і захопленням" душу людини. Він заявляє:
Я знаю-
цвях у мене в чоботі
кошмарніше, ніж фантазія у Ґете.

У цих рядках - осередок всього світу на особистості поета, складання низовинного та піднесеного, поетичного та прозового.
У ранній ліриці Маяковський віддає данину експериментаторству, пошуку нових форм, словотворчості. І треба вміти бачити за великою кількістю складних метафор, гіпербол, неологізмів, незвичних синтаксичних конструкцій глибинний зміст тексту.
Один із ранніх віршів автора - “А ви могли б?”

Я змастив карту будня,
хлюпнувши фарбу зі склянки;
я показав "на страві холодець
косі вилиці океану. На лусці бляшаної риби
прочитав поклики нових губ. А ви
ноктюрн зіграти могли б
на флейті ринв?

Що приховується в цих рядках? Можливо, їх написав чоловік, якому не вистачає безмірності кохання та океану? Можливо, вони про право художника перетворювати будні, бачити поезію там, де, начебто, їй зовсім не місце? Про те, що справжній артист здатний зіграти на водостічній трубі?
Поет пропонує нам своє бачення світу та свої способи його втілення. Відкинувши традиційні форми поезії, Маяковський прирік себе на непросту долю експериментатора, людину, яка не буде зрозуміла багатьма. Але його шлях - шлях, без якого сучасне мистецтво було б неповним, у чомусь неповним:
Слухайте!
Адже, якщо зірки запалюють -
значить – це комусь потрібно?

Можна виявити такі положення, які визначають та характеризують творчість Маяковського:

1.Рання творчість В.В. Маяковського тісно пов'язане з футуризмом, без знання основних положень та особливостей якого не можна розібратися в дореволюційній творчості поета та зрозуміти цілу низку його післяреволюційних творів. Саме у прийнятті чи відторгненні постулатів футуризму та його втілення у поезії У. Маяковського - основа різних точок зору творчі експерименти поета.

2.При розгляді критики російського зарубіжжя виявляється значення особистості і творчості Маяковського, що раніше не враховувалося, - бути сполучним елементом у поділі російської літератури на вітчизняну та емігрантську. Через ставлення до Маяковського виявлялися всі основні пункти політичного, морального та естетичного протистояння та взаємодії двох ліній російської літератури. Через інтерес до нього, визнання його таланту відбувалося їх зближення, наступність з дореволюційним розвитком літератури, з літературним процесом 20-х.

3.Радянський період розвитку науки про Маяковського характеризується міфологізацією образу поета та розглядом його творчості в ідеологічному аспекті.

4. Пострадянське маякознавство намагається по-новому інтерпретувати життя та творчість Маяковського, при цьому робиться акцент на деміфологізацію та реінтерпретацію образу поета.

5. На етапі розвитку історії літератури не можна відокремлювати творчість поета від літературного дискурсу, у своїй не зважаючи на інтертекстуальність літератури, що пов'язує різні тексти воєдино у процесі сприйняття реального і літературного просторів, у художньому відтворенні людського досвіду.

1.3 Загальна характеристика та класифікація дослідників поета

1.Современники поета (самі футуристи, символісти, поети інших напрямів, філологи 1920-х рр. - Ю. Тинянов, У. Шкловський, Р. Якобсон) дотримуються у оцінці творчості Маяковського, головним чином, описового підходу.

2). Характерною рисою робіт вчених радянського періоду у розвитку

вітчизняного літературознавства (А. Метченко, А. Суботін та інші) є ігнорування раннього футуристичного періоду, особливий акцент на політичні та соціальні мотиви; реалізується ідеологізований підхід.

3.Літературознавство 1980-1990-х років. (Ю. Карабчієвський, М. Гаспаров, М. Вайнман та інші), який представлений двома напрямками: або приниженням значення творчості В.В. Маяковського через політичні мотиви (суб'єктивний підхід), або більш ретельний і глибокий аналіз різноманітних сторін творчості (С. Комаров, А. Михайлов та інші).

Розвиток сучасного маякознавства обумовлений вищеназваними періодами, проте має свою специфіку. Наприкінці 1990-х - на початку 2000-х років творчість поета вводиться у сферу світової та історії та культури, при цьому творчість Маяковського розглядається в руслі реінтерпретації та детфологізації. Ми вважаємо, що об'єктивно осмислити та оцінити творчість такого поета, як Маяковський, можна лише враховуючи суперечливі погляди на творчість і ця суперечливість пояснюється суперечливістю епохи, в якій він жив і творив. Відомо, що В.В. Маяковський увійшов у літературу як учасник футуристичних виступів, і ставлення критики щодо нього у роки його творчості невіддільне від ставлення до футуризму загалом, яке було негативним. Назви статей про футуристів говорять самі за себе: «Клоуни в літературі», «Лицарі ослиного хвоста», «Вечір скоморохів», «Спектакль футуристів: Хто божевільні – футуристи чи публіка?» . Однак після появи перших футуристичних збірок вдумливі спостерігачі літературного життя зробили спроби розглянути футуризм та його представників як нове явище у літературі та поезії. Відоме висловлювання А.М. Горького, який виділив Маяковського серед футуристів. Одним із перших, хто зробив спробу серйозного аналізу творчості В. В. Маяковського, був поет-символіст, критик В.Я. Брюсов, який у своїх статтях 1913-1914 рр. говорив про Маяковського як про поет, що відбувся.

У 1920-ті роки. полеміка з Маяковським велася у процесі боротьби літературних угруповань і часом виходила за рамки пристойності (досить згадати полеміку Маяковського з Полонським та професором Шенгелі). При цьому необхідно звернути увагу на критичні зауваження на адресу Маяковського вітчизняних поетів різних літературних шкіл та напрямів, на ставлення до поета марксистських критиків. Так, напостівець Г.Лелевич у статті «Володимир Маяковський» оголосив поета «декласованим інтелігентом», «інтелігентним люмпен-пролетарем, представником богеми». Принижував роль творчості поета та інший відомий критик 1920-х років. - Лідер групи «Перевал» А.К. Воронський, який робив такі висновки про подальшу долю творів поета, заявивши, що Маяковський стане поетом мільйонів»: його «не пускають» індивідуалізм, футуристичний вантаж, йому «бракує простоти і громадськості». Констатуючи, що В.В. Маяковський - лідер російського футуризму, реакцію символізм, бунтував проти «символістських шукань, побуту, безкрилого реалізму», А.К. Воронський підкреслює, що «марксисти поставилися до футуризму холодно», «претензії футуристів говорити від імені комуністичного мистецтва безпідставні». Підсумовуючи свої міркування про В.В. Маяковському, критик заявляв: «У марксистських колах про Маяковському прийнято думати, що у поезії він представник… індивідуалістичної богеми періоду…розкладання буржуазної культури».

Ці визначення породили «ярлики, які стали у 20-х роках ходовими та перекочували у навчальні посібники та хрестоматії 20-30-х рр.»

Якщо 1920-ті роки як критики, а й багато поети дорікали В.В. Маяковського за зниження високої поезії до повсякденних буденних тем, погляд на поезію В.В. Маяковського на початку 30-х років вироблявся в запеклій полеміці, у зіткненні різних, часом взаємовиключних точок зору. Одна з інтерпретацій творчості поета, що заявила про себе ще в 1920-ті роки, пов'язана з вульгарно-соціологічним підходом до літератури, і особливо виявилася в позиції РАПП. Рапповцями був підданий різкої критики його першу збірку віршів для маленьких читачів «Маяковський – дітям», що вийшла 1931 р. Критиками не було прийнято такий невинний, здавалося б, вірш, як «Що таке добре…», оскільки в ньому «акуратність береться головною ознакою «добрості», і вся річ побудована на прославленні «добрових хлопчиків», під поняття яких з великим правом підійдуть діти непманів, ніж робітників».

Незважаючи на названі негативні тенденції, що існували у вітчизняному літературознавстві з 1917 по 1990 рік, саме в цей час

відбувається уточнення та приведення в систему відомостей творчих та

біографічних, робляться видання Повних зборів творів, дослідження форми та змісту. Починаючи з 1950-х років творчість поета стає об'єктом наукового аналізу, про творчість Маяковського видаються статті, монографії, захищаються кандидатські та докторські дисертації, які заклали фундамент вітчизняного маяківськознавства. У названий період піднімаються проблеми періодизації творчості поета, виникають суперечки щодо жанру (лірика, епос чи ліричний епос), напрями (романтизм чи реалізм), проблематики творчості (тема роздвоєння, бунт чи щось інше).

У перебудовний та пострадянський періоди розпочався процес деміфологізації Маяковського. Названий процес збігся з економічними та політичними змінами, які відбулися в історії нашої країни наприкінці 80-х – на початку 90-х років ХХ століття, що наклало відбиток на науку про Маяковського, вона впала в нову крайність – стала заперечувати творчість В.В. Маяковського, виходячи з психологічної інтерпретації його творів без урахування культурно-історичного контексту, у якому жив і творив поет.

Відкрила хвилю «викриття Маяковського» книга Ю.О. Карабчієвського «Воскресіння Маяковського», що викликала свого часу багато суперечок. Недоброзичливе ставлення до поета є майже в кожному рядку його «філологічного роману»: «Почуттям слова він був наділений чудовим - але тільки в обмеженому, поверхневому шарі, доступному оку і слуху. Образ у Маяковського - не пучок асоціацій, а лінійний послідовний ряд, у разі розгалужений на два чи три заздалегідь заданих напрями. Маяковський взагалі – поет без читача. Читач Маяковського завжди слухач, навіть якщо він сидить не в залі, а в себе вдома, з книжкою в руках. Вірші Маяковського можуть подобатися, ними можна захоплюватися, їх можна любити – але їх не можна пережити, вони не про нас». Відмовляючи В.В. Маяковському у читачі, Ю.А. Емоційність книги Ю. Карабчієвського, що стала причиною її популярності, є головним її недоліком: думка Ю. Карабчієвського надто упереджена, надто суб'єктивно, заснована на його особистих читацьких симпатіях, його власної читацької реакції.

У 2006 році було видано антологію «В.В.Маяковський: pro et contra», до якої увійшли найважливіші прижиттєві та перші посмертні критичні та мемуарні відгуки на сучасників поета, багато матеріалів було опубліковано вперше. Особливу цінність має вступна стаття та коментарі, підготовлені В.М. Дядичовим. Матеріали, представлені в антології, дозволяють простежити історію сприйняття та осмислення феномену Маяковського, чия творчість припала на складний та відповідальний період в історії нашої країни, коли відбувалися серйозні зміни в економічному, політичному та суспільному житті.

У 2008 році побачила світ книга відомого філософа, соціолога, знавця життя та творчості В.В. Маяковського - Карла Кантора «Тринадцятий апостол», у якій автор запропонував новий підхід до вивчення поетової особи – теолого-історіософський. Говорячи про цю книгу, слід враховувати світогляд автора: К. Кантор у філософських колах відомий як автор оригінальної ідеї марксизму. Суть ідеї полягає в тому, що Кантор розглядає марксизм як один із двох глобальних проектів світової історії, поряд із християнством, як християнство в нових світових умовах. Він марксизм став формою, якою може вийти у сферу культури. Революцію Кантор розглядає у широкому аспекті, це не просто захоплення влади, це спосіб жити в історії. У зв'язку з чим Кантор на революцію дивиться особливими очима – очима людей, які оспівували її в літературі та мистецтві, не випадково в книзі «Тринадцятий апостол» йде романтизація революційного процесу та революційних діячів.

Багато чого в історії вивчення творчості В. Маяковського потребує критичного переосмислення, проте оцінка тих чи інших положень має спиратися на аргументований аналіз джерел і не повинна призвести до їх виключення з історико-літературної пам'яті. Ми вважаємо, деякі аспекти нормативної культури радянського часу мають бути осмислені з допомогою серйозних аналітичних досліджень, позбавлених тенденційності.

1. Новаторство у поезії Маяковського.
2. Зв'язок лірики поета з живописом.
3. Виклик «громадського смаку» та внутрішні переживання ліричного героя.

Вже при першому знайомстві з творчістю В. В. Маяковського впадає у вічі разюча відмінність його лірики з класичними зразками поетичних творів. Не тільки образи — «бляша риба», «флейта ринв», «розумна морда трамвая», — але сама мелодика вірша незвичайна. У ліриці Маяковського немає пісенної музичності. Вірші співзвучні розміреному, карбованого кроку:

Жили й м'язи — вірніші молитви.
Чи нам вимолювати милостей часу!
Ми -
кожен -
тримаємо у своїй п'ятірні
світів приводні ремені!

Однією з нововведень, яку Маяковський активно використовував у своїй поетичній творчості, була особлива форма запису віршів - драбинкою. Такий запис допомагає передати деякі особливості звучання його вірша. Дослідники вважають, що тут виявився і зв'язок поетичної творчості поета з живописом. Відомо, що Маяковський займався у художніх студіях, а також в Училищі живопису, скульптури та архітектури, звідки був відрахований за участь у скандальних витівках поетів-футуристів.

Зв'язок із живописом виявилася й у характерній образності лірики Маяковського. Оповідання завжди постає у вигляді зримого замальовки, точніше, серії замальовок, які змінюють один одного, як кадри кінохроніки. За аналогією з живописом сформувалося і уявлення Маяковського про вірші як про зримий, добротний, нехай і грубо спрацьований предмет:

Я змастив карту будня,
хлюпнувши фарбу зі склянки;
я показав на блюді холодець
косі вилиці океану.

Тематика лірики Маяковського, при всій його епатажності, включає більшість мотивів, характерних для поезії. Це кохання та самотність, а також трагічні контрасти світопорядку, які гостро переживаються ліричним героєм. Велику увагу приділяв поет злободенним проблемам сучасності, які в сатиричній формі відбилися у віршах «Гімн судді», «Уважне ставлення до хабарників».

У ранній ліриці Маяковського особливо сильно виявився навмисний, хуліганський виклик обивателю, що характерно для поетів-футуристів. Груба лексика (поет не цурається і непристойних слів), підкреслено фамільярне та зневажливе звернення до аудиторії — не дивно, що подібні вірші справляли відразливе, шокуюче враження:

Чи знаєте ви, бездарні, багато хто,
думаючі, нажертися краще як,
можливо, зараз бомбою ноги
видерло у Петрова поручика?

Однак легко помітити, що за зовнішньою грубістю, за ворожістю до «буржуїв» приховані глибокі переживання, гостре відчуття катастрофічності буття. Протиставлення ситого обивательського існування та внутрішньої драми ліричного героя, прикритою зовнішньою бравадою – це своєрідне заломлення традицій романтизму. Як і класичний романтичний герой, ліричний герой Маяковського самотній в навколишньому світі, що поринув у буденності. Як істинний романтик, Маяковський шукає відповідний фон для свого героя, незвичайний, чистий від скверни повсякденних негараздів:

Слухайте!
Адже, якщо зірки запалюють.
Значить, це комусь потрібно?
Значить, хтось хоче, щоб вони були?
Значить, хтось називає ці плювочки перлиною?

Тема самотності по-різному заломлюється у багатьох віршах поета. Наприклад, сумна мелодія скрипки у творі «Скрипка і трішки нервово», яка не знаходить розуміння в інших інструментів в оркестрі, викликає глибоке співчуття та живий відгук у душі ліричного героя:

Оркестр чужо дивився,
як виплакувалася скрипка
без слів,
без такту...
«Знаєте що, скрипка?
Ми дуже схожі:
я ось теж
кричу-
а довести нічого не вмію!

Зауважимо: музичні інструменти у цьому вірші представлені як живі істоти, кожне зі своїм характером. А у вірші «Набридло» поет вигукує: «Немає людей». Тема самотності у творчості Маяковського тісно пов'язана з виявленням негативних сторін урбаністичної цивілізації — культом споживання та втратою розуміння справжніх цінностей, кохання та самого життя.

Слід зазначити, що у творчості Маяковського любовні переживання героя показані досить відверто і натуралістично:

Поет сонети співає Тіане,
а я весь із м'яса,
людина вся, -
тіло твоє просто прошу,
як просять християни
«хліб наш насущний
дай нам сьогодні».

Проте грубувата чуттєвість ліричного героя Маяковського зовсім на виключає і серйозних, глибоких душевних переживань. «Кров'ю серця дорогу радую», — цей рядок, в якому йдеться про страждання нерозділеного кохання, перегукується з любовною поезією середньовічного Сходу. Ім'я коханої поета — слово, «величністю рівне богу».

Особливе ставлення Маяковський демонструє і щодо Бога. Відразу зазначимо, що реальність самого існування Бога під сумнів не ставиться. Але, як і кохання, Бог у ліриці Маяковського втратив свої споконвічні високі атрибути. «Вривається до Бога», «цілує йому жилисту руку» — ніби і не про Бога йдеться, а про людину, можливо, і має певну владу, але аж ніяк не про незбагненну і досконалу Сутність. Зниження образу Бога яскраво виявилося у поемі «Хмара у штанах»:

Я думав - ти всесильний боже,
А ти недоучка, крихітний божик.

У цих блюзнірських словах звучить глибоке душевне страждання ліричного героя, який переживає відсутність взаємності у коханні як глобальний крах, що призводить до розчарування у Бозі. Знову повторюється тема самотності — і світ, і кохана, і навіть Бог далекі від сподівань і прагнень ліричного героя, байдужі до його мук.

Твір

Я – поет.

Цим і цікавий.

В. Маяковський

У 1912 році в альманасі футуристів «Лихта громадського смаку» були опубліковані вірші В. Маяковського «Ніч» та «Ранок». Так на початку століття заявив про себе молодий і самобутній поет — поет, якому судилося стати одним із найвідоміших у світі. Поет, доля якого буде тісно переплетена з історією молодої радянської держави. Поет, чия творчість вплинула на розвиток вітчизняної поезії. Поет, чия посмертна слава можна порівняти, мабуть, лише зі славою Пушкіна. Поет, чиї вірші переоцінювали критикою та читачами не раз і не два. Поет, творчість якого досі викликає найрізноманітніші суперечки.

Ранній період творчості поета представлений багатьма відкриттями у сфері віршування. Майже відразу відмовившись від спроб літературного наслідування, Маяковський буквально увірвався в російську поезію початку XX століття - поезію, де по праву сяяли такі світила, як Блок, Ахматова, Гумільов, Брюсов. Його вірші разюче відрізнялися від того, що прийнято було вважати гарною поезією, але він швидко набув чинності і затвердив свою творчу індивідуальність, право на те, щоб бути Маяковським. Його розквіт, за словами Ахматової, був бурхливим: заперечуючи класичну форму, поет пропонував нове, революційне мистецтво. Багато що у його ранній творчості пов'язане з таким поняттям, як футуризм. Але при цьому поетичні засоби та ідеї були набагато ширші за футуристичне розуміння. Своєрідність ранньої лірики Маяковського зумовлено насамперед його особистістю, його яскравим талантом, його поглядами та переконаннями.

Чи не основною темою цього періоду стає тема трагічної самотності поета:

Я самотній,

Як останнє око у

Людина, що йде до сліпих.

Причина цього в тому, що довкола — немає людей. Є натовп, маса, сита, яка жує, дивиться «устрицею з раковини речей». Люди зникли, і тому герой готовий цілувати «розумну морду трамвая», щоб забути оточуючих.

Непотрібних, як нежить,

І тверезих, як нарзан.

Герой самотній, він, можливо, один у цьому світі. Напевно, звідси егоцентричний пафос багатьох його віршів: «Себе коханому присвячує ці рядки автор», «Я», «Володимир Маяковський». Поет приходить у цей світ, щоб уславити себе:

Іду - гарний,

Двадцятидворічний.

Він звертається до людей майбутнього:

«Славте мене!» -

Вам заповідаю я сад фруктовий

Своєї великої душі.

У цьому підкресленому егоцентризмі властива поезії Маяковського схильність до суспільного епатажу. Наприклад, загальновідоме, скандальне:

Я люблю дивитися,

Як умирають діти.

Що стоїть за подібними діями? Категоричне неприйняття автором буржуазної культури, юнацький нігілізм і, можливо, душевна вразливість самого поета. За своїм амплуа хулігана Маяковський приховував тонку душу, яка шукає любові, захищаючи її від тих, хто грубіший, жорсткіший, нахабніший.

Вже в ранніх віршах він постає приреченим горіти на багатті, що не згорає, немислимої любові. Передчуття любові, її очікування – ось що нагадують монологи героя. Його душа шукає кохання, і тому він пише:

Де кохану знайти мені,

Таку, як і я?

Поет болісно переживає свою самотність, для нього тягар «невитрачених весен» просто «нестерпний».

Кохана жінка, з'явившись одного разу, назавжди наповнює змістом існування героя. Але його щастя - болісне і недовговічне: розлуки і зради суть постійні супутники кохання; проте, незважаючи на це, герой знаходить у собі сили сказати:

Дай хоч

Останньою неясністю вистелити

Твій крок, що йде.

Істотно, що у ранній поезії Маяковського практично відсутні пейзажі. В автобіографії поет так пояснює своє ставлення до природи: «Після електрики кинув цікавитися природою». Її місце у творчості міцно займає міський краєвид, автомобілі, вулиці. Часто подібні описи навмисне натуралистические. Маяковський показує всю суть речей, їх начинку:

Вулиця провалилася, як ніс сифілітика.

Річка - сладострасть, що розтеклася

Відкинувши білизну до останнього листочка,

Сади похабно розвалилися у червні.

Навколишній світ викликає в нього різке сприйняття, протест. Його апофеозом можна вважати поему «Хмара у штанах». Вона складається з чотирьох частин, кожна з яких викриває будь-який об'єкт дійсності. За масштабом, за глибиною художнього узагальнення, за діапазоном поетичних засобів ця поема є, на мій погляд, одним із найкращих творів Маяковського.

Рання поезія Маяковського присвячена пошуку нових форм, метафор, образів. Наприклад, вірш:

Я змастив карту будня,

Пліснувши фарбу зі склянки;

Я показаний на блюді холодець

Косі вилиці океану.

На лусці бляшаної риби

Прочитав поклики нових губ.

Ноктюрн зіграти

Могли б

На флейті ринв?

Маяковський прирік себе на непросту долю експериментатора, людину, яка не може бути зрозуміла всім. Але його поезія займає і займатиме одне з перших місць серед російської літератури ХХ століття.