І довше століття триває день пастернак читати. Вірш пастернак і довше століття триває день

Де б ми не були, що б не робили, - поки для нас існує тут і зараз, ми беремо участь у житті, оточені та заповнені нею. Але, як відомо, дрібні (і не дуже) турботи заважають вдивитись у її обличчя, побачити життя як щастя та дар. І вже зовсім нечасто вдається те, що в ТолкієнаГендальф порадив Арагорну, - звернутися від зелені дольнього світу до чистоти гірських вершин, щоб знайти там Древо життя.

Про що ми міркуємо наприкінці дня? І про що будемо міркувати наприкінці життя? Своєю сестрою назвав життя поет Борис Пастернак, і його останні роздуми, що втілилися в поезії та прозі, були про те життя в нас, яке долає межі часу та смерті.

Коли читаєш твори Пастернака, найбільше в них захоплює його безмірна, трепетна любов до життя, що легко передається тобі самому, почуття єдності з усім природним і живим. У цьому почутті – душа його творчості.

У ліриці та прозі, які поет створив в останні десятиліття, вже незадовго до своєї смерті, зазвучала тема не тільки життя як такого, у всьому багатстві його проявів, а й життя як зусилля, що долає смерть і веде до справжнього безсмертя, відродження у вічності. І тому не випадково в одному з останніх, а можливо, останньому вірші Пастернаку «Єдині дні» весна приходить посеред зими, і крізь потік часу, що біжить, стає видно вічність:

Протягом багатьох зим Я пам'ятаю дні сонцевороту, І кожен був неповторний І повторювався знову без рахунку. І ціла їх низка Склалася помалу - Тих днів єдиних, коли Нам здається, що час став. Я пам'ятаю їх протилежно: Зима підходить до середини, Дороги мокнуть, з дахів тече І сонце гріється на крижині. І люблячі, як уві сні, Один до одного тягнуться поспішніше, І на деревах у висоті Потіють від тепла шпаківні. І напівсонним стрілкам ліньки Повертатися на циферблаті, І довше століття триває день, І не закінчується обійми.

Цей вірш Пастернак пише у січні 1959 року, на сімдесятому році життя. Він уже відчуває свій швидкий перехід «до світу спокійної неупередженої дійсності, до того світу, де, нарешті, вперше тебе зважують і випробувають, майже як на страшному суді, судять і вимірюють і відкидають або зберігають; до світу, до вступу в який митець готується все життя і в якому народжується тільки після смерті, до світу посмертного існування виражених тобою сил і уявлень» - за цими рядками відчувається глибоке розуміння того, що життя тягнеться далеко за межі земного існування. І, здається, саме це почуття дозволяє інакше поглянути на безперервний біг часу навколо нас, на миготіння днів і років, у яких, немов у лабіринті, іноді ми втрачаємо самих себе.

У своїх віршах і прозі Пастернак пише про відродження після смерті як про диво - але чудо не випадкове, а завжди можливе, спочатку властиве природі і людині як її частині. Кожен із днів зимового сонцестояння, коли світло долає пітьму, єдиний, неповторний, подібний до дива. Але це диво відродження повторюється щороку, і будь-яка людина може стати учасником цього обряду, якщо спробує відчути його так, як відчув його поет.

Тема відродження у творчості Пастернаку стала початком для різдвяних і великодніх мотивів. Це міст між днем ​​сонцестояння та великодньої ночі, коли на землю також приходить довгоочікуване диво:

Ще земля голим-гола, І їй ночами нема в чому Розгойдувати дзвони І вторити з волі співочим. Але опівночі змовкнуть тварюка і плоть, Зачувши слух весняний, Що тільки-но розгоди - Смерть можна буде побороти Зусиллям неділі. «На пристрасній», із «Віршів Юрія Живаго»

У день зимового сонцестояння світло сонця перемагає пітьму, і оновлення захоплює всіх: ті, хто любить «друг до друга, тягнуться поспішніше», серед зими настає відлига, і сам час наче завмирає. У чуді воскресіння Христа, що відбувається у великодню ніч, також беруть участь і вся природа, і людина.

Можливість відчути близькість вічного, можливість зусиллям душі подолати смерть - це дароване людині таїнство, божественне диво, подібне до дива Христа зі смоковницею. Це той закон, який вище відомих нам «законів природи»:

Встигли б втрутитися закони природи, Але диво є чудо. І диво є Бог. «Диво», із «Віршів Юрія Живаго»

«Єдині дні» та інші вірші, що увійшли до останньої збірки «Коли розгуляється», Пастернак писав у дуже важкий період. Роман "Доктор Живаго", який він усвідомлював як обов'язок всього свого життя, цензура друкувати заборонила. У 1957 році роман опублікувало міланське видавництво, а через рік після цього Пастернаку було присуджено Нобелівську премію з літератури «за значні здобутки в сучасній ліричній поезії, а також за продовження традицій великого російського епічного роману». Але публікація та визнання роману за кордоном стали причиною відкритої політичної кампанії, яка почалася проти Пастернака. Його виключили зі Спілки письменників, звинуватили у державній зраді. У пресі з'явилося безліч образливих статей на його адресу - від людей, які не прочитали жодного рядка роману! За поетом велося стеження, його викликали на допити; рукописи перекладів – майже єдина можливість заробити на життя – мертвим вантажем лежали у видавництвах і не друкувалися. Але день за днем ​​до Пастернака з різних куточків світу йшли проникливі, захоплені листи від тих, хто прочитав "Доктора Живаго".

У вірші «Нобелівська премія» Пастернак із гіркотою пише:

Що ж зробив я за гидоту, Я, вбивця і лиходій? Я весь світ змусив плакати Над красою моєї землі.

Роман вийшов у світ. Як писав поет своєму майбутньому видавцеві, «думки народжуються не для того, щоб їх таїли або заглушали в собі, а щоб бути сказаними». В іншому листі він пояснював: «Єдиний привід, з якого мені нема в чому каятися в житті, це роман. Я написав те, що думаю, і досі залишаюся при цих думках. Можливо, помилка, що я не приховав його від інших. Запевняю Вас, я його приховав би, якби він був написаний слабше. Але він виявився сильнішим за мої мрії, сила ж дається згори, і таким чином, подальша доля його не в моїй волі. Втручатися в неї я не буду. Якщо правду, яку я знаю, треба спокутувати стражданням, це не нове, і я готовий прийняти будь-яке».

Пастернак продовжує творити, замислює п'єсу, над якою працює до останніх днів життя. Поет передчує настання нового, кращого часу та нові можливості; він пише про те, що теперішнє навколишнє його життя, «безчесна і марна», вже «засуджена безповоротно», хоча хворобливий період завершення, на жаль, тягнеться і «тягнеться за інерцією». У цьому темному справжньому художник, та й будь-яка людина, має розглянути життєздатну мить майбутнього і не дати їм загинути.

Саме в цей період, після кількох років мовчання, він пише вірші про чудо вічне, безперервне життя навколо людини і в ньому самому, про життєве зусилля, що долає смерть. У вірші «Єдині дні», який завершує останню поетичну збірку Пастернаку, звучить тема вічного відродження. Вона перегукується з роздумами Юрія Живаго про чудо воскресіння в романі «Доктор Живаго»: «Одне й те саме неосяжно тотожне життя наповнює всесвіт і щогодини оновлюється в незліченних поєднаннях і перетвореннях. Ось ви побоюєтеся, чи ви воскреснете, а ви вже воскресли, коли народилися, і цього не помітили? Нема про що турбуватися. Смерті нема. Смерть не в нашій частині. А ось ви сказали талант, це інша справа, це наше, це нам відкрито. А талант – у найвищому найширшому понятті є дар життя.

Смерті не буде, каже Іоанн Богослові ви послухайте простоту його аргументації. Смерті не буде, бо минуле минуло. Це майже як: смерті не буде, бо це вже бачили, це старе й набридло, а тепер потрібне нове, а нове є вічне життя».
Діна Бережна, кандидат філологічних наук
"Людина без кордонів" - інтелігентний журнал для інтелігентних людей

«Єдині дні» Борис Пастернак

Протягом багатьох зим
Я пам'ятаю дні сонцевороту,
І кожен був неповторний
І повторювався знову без рахунку.

І ціла їх низка
Склалася помалу —
Тих днів єдиних, коли
Нам здається, що час настав.

Я пам'ятаю їх протилежно:
Зима підходить до середини,
Дороги мокнуть, з дахів тече
І сонце гріється на крижині.

І люблячі, як уві сні,
Один до одного тягнуться поспішніше,
І на деревах у висоті
Потіють від тепла шпаківні.

І напівсонним стрілкам ліньки
Повертатися на циферблаті,
І довше століття триває день,
І не закінчується обійми.

Аналіз вірша Пастернаку «Єдині дні»

Вірш «Єдині дні» відноситься до пізньої творчості Пастернаку. Воно написане 1959-го, у важкий для поета час. Борис Леонідович перебував на сімдесятому році життя, зсередини його поїдала болісна хвороба – рак легені. Крім того, на частку Пастернака випало масштабне цькування, організоване радянською владою і пов'язане з здобуттям Нобелівської премії. Роман «Доктор Живаго» у пресі СРСР називали літературним бур'яном, наклепом. При цьому більшість людей, котрі виступали проти Бориса Леонідовича, його головний прозовий твір ніколи не читали. «Єдині дні» – вірш навченого сивиною людини, багато бачив, як доброго, і поганого, усвідомлює, що смерть близька. Текст відрізняє простота, ємна та природна одночасно. Між рядками Пастернак передає читачам відчуття того, що фізична смерть – це не фінал, а життя здатне продовжуватись і за межами земного існування. З лаконічності, відсутності мудрих філософських сентенцій та складносурядних засобів художньої виразності народжується почуття вічності, до якої причетна кожна людина.

Назва аналізованого вірша схоже оксюморон. Вирішення протиріччя дано у першій строфі. Прикметником «єдиний» ліричний герой характеризує лише дні зимового сонцестояння. Згідно з природним ходом життя природи, цей день повторюється щорічно. Відповідно, вже на початку тексту Борису Леонідовичу вдається подолати опозицію неповторності та повторюваності, множинності та єдиності. Цікаво, що день зимового рівнодення поет називає днем ​​сонцевороту, звертаючись до давньоруського терміну. У зв'язку з цим виникають асоціації із язичницьким святом. Понад те – з'являється значення руху (поворот сонця). Вибір слова у разі особливо важливий. Він допомагає обіграти поєднання мотивів динаміки та статики. Зверніть увагу - ліричний герой описує дні, коли час наче завмирає. При цьому зображення їх дається за допомогою дієслів руху: "з дахів тече", "зима підходить до середини".

"Єдині дні" - перлина філософської лірики Пастернака. У вірші відбилося ставлення до життя як до нескінченного сонцевороту, до часу як до складової вічності, в рамках якої все безперервно і взаємопов'язано.

Борис Леонідович Пастернак (1890–1960 рр.), поет, прозаїк, перекладач, одне із найяскравіших представників російської літератури ХХ століття.
Його тонкі, глибокі та філософські вірші дуже музичні та образні-і це не випадково. Починалося все саме з музики. І живопису. Мати майбутнього поета Р.І. Кауфман була талановитою піаністкою, ученицею Антона Рубінштейна. Батько - Л.О. Пастернак, знаменитий художник, який ілюстрував твори Льва Толстого, з яким був дружний. У будинку Пастернаків часто влаштовувалися домашні концерти за участю Олександра Скрябіна, якого Борис любив і під впливом якого захопився музикою, якою займався кілька років. Після шести років занять довелося відмовитися від кар'єри професійного музиканта - сам Пастернак вважав, що він не має абсолютного музичного слуху, хоча збереглися вигадані ним прелюдії та соната для фортепіано. Тоді з-під його пера почали народжуватися віршовані рядки, а не темна в'язь нот. Це була музика, але вже музика слів. Його перші вірші були опубліковані у 1913 році.

Доля була до нього прихильна: він пережив усі потрясіння двадцятого століття - через легку кульгавість він був звільнений від військової повинності і не потрапив у м'ясорубку Першої світової війни, пережив бурю 1917 року, вцілів на Вітчизняній, хоча гасив запальні бомби їздив на фронт із письменницькими бригадами. Його не сміли хвилі репресій – наприкінці двадцятих, наприкінці тридцятих, у середині та наприкінці сорокових. Він писав і друкувався, а коли не пускали до друку його оригінальні вірші – займався перекладами, до яких він теж мав природжений дар (його переклади «Фауста», «Марії Стюарт», «Отелло» вважаються кращими). Нарешті, він став лауреатом Нобелівської премії з літератури у 1958 році, другим російським письменником після І. А. Буніна, який отримав цю премію.
Бориса Пастернака просто обожнювали жінки-він був з ними завжди ніжний, дбайливий і терплячий. Тричі в житті був закоханий та щасливий, незважаючи на деякі трагічні моменти цих трьох історій.
Головні жінки в його житті-Євгенія Лур'є, Зінаїда Нейгауз та Ольга Івінська, муза та останнє кохання поета.

З Ольгою Івінською Борис Пастернак познайомився у 1946 році, в редакції журналу "Новий світ", куди приніс першу книгу свого роману "Доктор Живаго". Ользі було 34 роки, йому-56. Вона – двічі вдова та мати двох дітей, він – одружений другим шлюбом на Зінаїді Нейгауз, колишній дружині свого друга Генріха Нейгауза. Одні захоплювалися нею, інші були менш прихильні, але всі сходилися в одному – Ольга Івінська була надзвичайно м'якою, жіночною, вишукано іронічною. Невисока - близько 160 см, із золотистим волоссям, величезними очима та ніжним голосом, вона не могла не приваблювати чоловіків. А ще вона обожнювала вірші Пастернака, знала їх напам'ять і ще дівчинкою відвідувала вечори поезії за його участю. І все ж таки справа була не тільки в поезії. Пастернак приваблював її як чоловік. Роман стрімко розвивався.
Кілька разів закохані намагалися розлучитися, але не минало й тижня, як Пастернак, звинувачуючи себе у слабкості, знову йшов до коханої. Довго приховувати пристрасний зв'язок коханці не могли. Незабаром про їхній роман дізналися друзі та колеги.
Пастернак згадував, що образ Лари в романі "Доктор Живаго" народився завдяки Ользі, її внутрішній красі, дивовижній доброті та дивній таємничості.

Восени 1949 року Ольгу Івінську заарештували. Причиною був її зв'язок із Пастернаком, якого підозрювали у контактах із англійською розвідкою. На допитах слідчих цікавило одне: чим викликали зв'язок Івінської з Пастернаком. Слідство, під час якого вона втратила їхню дитину, закінчилося, і її відправили до Потьми, до табору. Довгі чотири роки Пастернак дбав про її дітей і постійно допомагав їм матеріально. З таборів Ольгу Івінську звільнили навесні 1953 року. Роман відновився з колишньою силою.
До кінця життя Борис Пастернак так і не зміг зробити вибір між дружиною та Ольгою. Він присвятив їй свої найкращі вірші, близькі стосунки пов'язували їх до смерті 1960 року. Незадовго до смерті він відмовив Ользі у зустрічах, наказав не пускати її до будинку, бо не хотів сварок між нею та своєю дружиною. Івінська так і не змогла з ним попрощатися, прийшла тільки на похорон.

Ольга Івінська пережила свого коханого на 35 років, встигнувши написати 1992 року книгу спогадів «У полоні часу. Роки з Борисом Пастернаком». Вона померла 1995 року у віці 83 років. Колись вона написала йому-
"Грай на всю клавіатуру болю,
І совість нехай тебе не докорить,
За те, що я зовсім не знаючи ролі,
Граю всіх Джульєт і Маргаріт..."
І вони обидва зіграли свої ролі до кінця - великий поет, охоплений у зрілості чи не юнацьким коханням, і жінка, яка виявила мужність і вірність своєму кумиру.
Сьогодні-шедеври пізньої лірики Б. Пастернака, присвячені Ользі Івінській - "Єдині дні", "Зимова ніч", "Побачення", "Осінь"...

***
У всьому мені хочеться дійти
До самої суті.
У роботі, у пошуках шляху,
У серцевій смуті.

До суті минулих днів,
До їх причини,
До основ, до коріння,
До серцевини.

Весь час схоплюючи нитку
Судів, подій,
Жити, думати, відчувати, любити,
Здійснювати відкриття.

О, якби я тільки міг
Хоча частково,
Я написав би вісім рядків
Про властивості пристрасті.

Про беззаконня, про гріхи,
Бігах, погонях,
Ненавмисно похапцем,
Локтях, долонях.

Я вивів би її закон,
Її початок,
І повторював її імен
Ініціали.

Я розбивав би вірші, як сад.
Всім тремтінням жилок
Цвіли б липи в них поспіль,
Гуськом, у потилицю.

У вірші б я вніс подих троянд,
Дихання м'яти,
Луга, осоку, сіножат,
Грози гуркіт.

Так колись Шопен вклав
Живе диво
Фольварків, парків, гаїв, могил
У свої етюди.

Досягнутої урочистості
Гра та борошно -
Натягнута тятива
Тугий лук.

ЄДИНІ ДНІ

Протягом багатьох зим
Я пам'ятаю дні сонцевороту,
І кожен був неповторний
І повторювався знову без рахунку.

І ціла їх низка
Склалася помалу -
Тих днів єдиних, коли
Нам здається, що час настав.

Я пам'ятаю їх протилежно:
Зима підходить до середини,
Дороги мокнуть, з дахів тече
І сонце гріється на крижині.

І люблячі, як уві сні,
Один до одного тягнуться поспішніше,
І на деревах у висоті
Потіють від тепла шпаківні.

І напівсонним стрілкам ліньки
Повертатися на циферблаті,
І довше століття триває день,
І не закінчується обійми.

Ольга Івінська. Початок 30-х.

ЗИМОВА НІЧ

Крейда, крейда по всій землі
В усі межі.
Свічка горіла на столі,
Свічка горіла.

Як улітку риємо мошкара
Летить на полум'я,
Зліталися пластівці з двору
До віконної рами.

Завірюха ліпила на склі
Гуртки та стріли.
Свічка горіла на столі,
Свічка горіла.

На осяяну стелю
Лягали тіні,
Схрещення рук, схрещення ніг,
Долі схрещення.

І падали два черевички
Зі стукотом на підлогу.
І віск сльозами з нічника
На сукню капав.

І все губилося в сніговій темряві
Сивий і білий.
Свічка горіла на столі,
Свічка горіла.

На свічку дуло з кута,
І жар спокуси
Здіймав, як ангел, два крила
Хрестоподібно.

Мело весь місяць у лютому,
І раз у раз
Свічка горіла на столі,
Свічка горіла.

ПОБАЧЕННЯ

Засипе сніг дороги,
Завалить схили дахів.
Піду розім'яти ноги:
За дверима ти стоїш.

Одна, в пальто осіннім,
Без капелюха, без галош,
Ти борешся з хвилюванням
І мокрий сніг жуєш.

Дерева та огорожі
Ідуть у далечінь, у імлу.
Одна серед снігопаду
Стоїш ти на розі.

Тече вода з косинки
По рукаву в обшлаг,
І краплями росинки
Виблискують у волоссі.

І пасмом білявим
Осяяні: обличчя,
Косинка, і фігура,
І це пальто.

Сніг на віях вологий,
У твоїх очах туга,
І весь твій вигляд злагоджений
З одного шматка.

Ніби залізом,
Вмокнутим у сурму,
Тебе вели нарізом
По серцю моєму.

І в ньому навіки засіло
Смирення цих чорт,
І тому немає справи,
Що світло жорстокосердя.

І тому двоїться
Вся ця ніч у снігу,
І провести кордони
Між нами я не можу.

Але хто ми і звідки,
Коли від усіх тих років
Залишилися пересуди,
А нас у світі немає?

Я дав роз'їхатися домашнім,
Всі близькі давно в розброді,
І самотністю повсякчасною
Цілком все в серці та природі.

І ось я тут з тобою у сторожці.
У лісі безлюдно і безлюдно.
Як у пісні, стежки та доріжки
Поросли наполовину.

Тепер на нас одних із сумом
Дивляться зроблені з колод стіни.
Ми брати перешкод не обіцяли,
Ми гинутимемо відверто.

Ми сядемо на годину і станемо в третьому,
Я з книгою, ти з вишиванням,
І на світанку не помітимо,
Як цілуватися перестанемо.

Ще пишнішою і безшабашною
Шумайте, обсипайтеся, листя,
І чашу гіркоти вчорашньої
Сьогоднішній тугою перевищіть.

Прихильність, потяг, краса!
Розсіємося у вересневому галасі!
Зарийся вся в осінній шелест!
Замри чи збожеволій!

Ти так само скидаєш сукню,
Як гай скидає листя,
Коли ти падаєш в обійми
У халаті з шовковим пензлем.

Ти – благо згубного кроку,
Коли життя нудної недуги,
А корінь краси – відвага,
І це тягне нас один до одного.

ЛЮТИЙ

Дістати чорнило і плакати!
Писати про лютий навзрид,
Поки що гуркотить сльота
Навесні чорна горить.

Дістати пролітку. За шість гривень,
Через благовіст, через клік коліс,
Перенестися туди, де злива
Ще шумніше чорнило і сліз.

Де, як обвуглені груші,
З дерев тисячі граків
Зірвуться в калюжі та обрушать
Сухий смуток на дно очей.

Під нею проталини чорніють,
І вітер криками виритий,
І чим випадковіше, тим вірніше
Складаються вірші навзрид.

НІЖНІСТЬ

Осліплюючи блиском,
Вечеріло о сьомій.
З вулиць до фіранок
Підступала темрява.
Люди - манекени,
Тільки пристрасть з тугою
Водить по Всесвіту
Кількою рукою.
Серце під долонею
Тремтінням видає
Втеча та погоню,
Тремтіння і політ.
Відчуття свободи
Вільно без нічого,
Точно рве поводи
Кінь у мундштуку.

"Єдині дні"// Російська мова в школі. - 1989, №4. - С.63-65.

Один з останніх віршів Б.Пастернака "Єдині дні" було написано в 1959 р. і вперше опубліковано в збірці "Вірші та поеми" (М., 1961), а пізніше увійшло до книги віршів "Коли розгуляється" (1956-1959). .

Після років мовчання, коли поет змушений був займатися лише перекладами, з'являються вірші, у яких переважає " природна, безпосередня простота. простота ємна, складна, простота пушкінська і людська. " 2 .

Я пам'ятаю дні сонцевороту,

І кожен був неповторний

І повторювався знову без рахунку.

Тих днів єдиних, коли

Нам здається, що час настав.

Зима підходить до середини,

Дороги мокнуть, з дахів тече

І сонце гріється на крижині.

Один до одного тягнуться поспішніше,

І на деревах у висоті

Потіють від тепла шпаківні.

Повертатися на циферблаті,

І довше століття триває день,

І не закінчується обійми.

У цих віршах напрочуд прозорі мовні образи, які не втрачають при цьому експресії та глибини. Порівняння та уособлення, як і в колишніх віршах Пастернака, виконують провідну роль у створенні виразності, а динаміка дії полягає у дієслові та метафорі.

Поет описує дні сонцевороту (так у народі називають сонцестояння), що вишикувалися чергою в його пам'яті. Дні багатьох зим прожитого життя, і кожен з цих днів, що "повторюються без рахунку", був "неповторний", єдиний у своєму роді. У цьому вірші немає складних асоціативних ходів, великих філософських роздумів, що є основою багатьох віршів Б.Пастернака. Але під зовнішньою простотою, конкретністю поетичних образів криється емоційно-семантична насиченість вірша. Дослідники відзначають характерну особливість поезії Пастернаку – присутність авторського "я" у кожному вірші. Реалії зовнішнього світу не описуються заради них самих, вони – спосіб вираження особистих почуттів та роздумів. Сам Б.Пастернак писав, що мистецтво є запис усунення дійсності, виробленого почуттям. Навколишня дійсність перестав бути кінцевою метою творчості, а, уособлена, стаючи суб'єктом дії, відбиває руху почуттів ( " Охоронна грамота " ).

У " Єдиних днях " поет прагнув передати самий " вигляд " днів , що відвідали його тоді почуття . З цими почуттями для автора безперервно пов'язані враження навколишнього світу, стан людей у ​​ці дні.

Зима підходить до середини,

Дороги мокнуть, з дахів тече.

І люблячі, як уві сні,

Один до одного тягнуться поспішніше.

Виразною простотою рядків Б.Пастернак досягає того, що поетичне одкровення не сприймається як чуже, відчуття відстороненості у читача зникає: зорові асоціації породжують емоційні асоціації. Образне та емоційне зближення з особистими переживаннями поета досягається і рядками:

Тих днів єдиних, коли

Нам здається, що час настав.

Тут займенник намзмінює стан япопередньої строфи, а нанизування придаткових речень ( Ті дні, коли нам здається, що.), у які слово коливносить відтінок суб'єктивної модальності, створює розмовний характер.

Ми не зустрінемо у вірші словесно вираженого опису особистого емоційного стану (за винятком, мабуть, рядка Нам здається, що час став). Почуття характеризуються абстрактно-метафорично, і навіть цілком конкретні картини "набувають значення прекрасних поетичних абстракцій", створюючи відчуття передчуття змін, що здається нескінченності дня ( І довше століття триває день).

Композиційно вірш розпадається на дві частини. Перші дві строфи – це запровадження тему, а третя, четверта і п'ята – розкриття теми. Єдність вірша створюється пронизливим його загальним емоційним настроєм і структурним зв'язком елементів: друга – поетичне пояснення першої. У цьому весь вірш – розкриття сенсу назви " Єдині дні " . Слово, що стоїть в назві дніще не має для читача жодної іншої семантики, крім загальнословникової. Але в тексті це загальнословникове значення набуває значення, що стариться на семантичній основі всього вірша.

Слово єдині, посилене інверсійним повторенням ( Тих днів єдиних) та контекстуальними синонімами ( дні сонцевороту, кожен був неповторний), у другій частині вірша отримує конкретне образне вираження, знаходячи нові смислові та емоційні прирости.

Контекстуальний синонім неповторнийспіввідноситься не лише зі словом єдиніале зі словом повторювався. У рядках І кожен був неповторний І повторювався знову без рахунку, пов'язаних смисловою єдністю, анафоричним та звуковим повтором, виникає і внутрішня смислова взаємозалежність слів неповторний – повторювався, що утворюють семантичний оксюморон

Таким чином, у першій частині вірша поет готує читача до спогадів про "єдині дні", одночасно вказуючи на повторюваність, закономірність того, що відбувається. І повторювався зновубез рахунку, І ціла їх низка.

Третя і четверта строфи - це опис самих "днів сонцевороту". Лаконічність синтаксичних конструкцій, властива всьому віршу, тут особливо підкреслена змістовною композицією строф. Їхні рядки нагадують скупі, але виразні мазки живопису. Привертає увагу майже повна відсутність епітетів і порівнянь, якими такі багаті ранні вірші Б.Пастернака. Позбавлена ​​тропів, третя строфа тільки закінчується семантичним оксюмороном з одночасним уособленням: І сонце гріється на крижиніде власне оксюморон грітися на крижиніускладнюється іменником сонце, що вступають у незвичайне поєднання з дієсловом грітися. Мабуть, подібна мовна образність викликана картиною відбитого в сонці, що підтанула крижині.

Четверта строфа є семантичним продовженням перерахувань третьої строфи. Це підкреслює і анафоричне, що з'явилося на стику третьої і четвертої строф. і: І сонце гріється на крижині. І люблячі, як уві сні.

Самі рядки, що становлять четверту строфу, виявляються парно паралельними: перший-другий – третій-четвертий рядки спираються на анафоричне іпершого і четвертого рядків і тотожність ритмічної конструкції.

У четвертій строфі характер перерахувань порушується: опис природи несподівано змінюється описом прояву почуттів: І люблячі, як уві сні, Друг до друга тягнуться поспішніше. Ліричний тон рядка як би дисонує зі словосполученням тягнуться поспішніше, але значення слова поспішніше("дуже швидко, квапливо") не актуалізується в них завдяки порівнянню як уві сні. Це порівняння надає позитивного забарвлення слову поспішнішеі одночасно, утворюючи смислову єдність зі словами люблячі, тягнуться поспішніше, сприяє виникненню нового сенсу: "неясно, хибно, інстинктивно".

Останні два рядки четвертої строфи – повернення до опису природи: І на деревах у висоті Пітніють від тепла шпаківні. З допомогою уособлення поет створює тут метафоричний образ: Потіють від тепла шпаківні– стають вологими від снігу, що розтанув.

Третя та четверта строфи, наповнені виразними образами, розкривають внутрішній стан поета, передають його світосприйняття, заражають читача його настроєм.

Але смисловою квінтесенцією всього вірша є остання, п'ята строфа. І напівсонним стрілкам ліньки Повертатися на циферблаті.З обсягу значень слів напівсонні, ліньки, повертатисявиділяється загальне смислове ядро ​​- час, що зупинився. Значення це ще більше конкретизується у рядку І довше століття триває деньяка побудована на прийомі семантичного оксюморону. Взагалі тема часу прой тривалості, протяжності проходить через весь вірш. Вона звучить і в першій частині вірша: Нам здається, що час став, і на другий – як своєрідна семантична перекличка:

І напівсонним стрілкам ліньки

Повертатися на циферблаті,

І довше століття триває день.

Тема часу лексично виражена у перших двох строфах, що утворюють своєрідний контекстуально-синонімічний ряд: повторювався, без рахунка, ціла. низка склалася помалу. Відчуття нескінченності дня підкреслюється і використаними в описі дієсловами сьогодення, недосконалого вигляду: підходить, мокнуть, гріється, тягнуться, пітніють, триває, не закінчується. В рядку І довше століття триває деньтема часу прой тривалості отримує природне, органічне завершення, тут як би "фокусується" осмислене поетом як реальність час, що зупинився 3 .

Для розуміння останнього рядка ( І не закінчується обійми), ймовірно, потрібно мати на увазі і "екстралінгвістичні фактори". Вірш був написаний поетом наприкінці життя, але він пронизане світлим почуттям. Семантичне наповнення слова обіймипередбачає позитивну тему: " відчуття радості, життя " . Особливість поезії Б.Пастернака в тому, що у віршах він прагне донести до читача думки набагато складніші, ніж ті, що виникають із суми значень слів. Можливо, що багато того доброго, світлого, що було в житті, асоціюється у поета з "днями сонцевороту", коли живуть з відчуттям змін, у передчутті радості. І слово обіймиу тих вірші отримує нові смислові приращения. І не закінчується обійми- Не закінчується радісне, світле почуття, не закінчується життя.

Однією з тих, що організують вірш фігур є анафора. Вона переплітає, стягує віршовані рядки у єдине смислове ціле. Семантичну єдність створюють і міжстрофні повтори: Я пам'ятаю дні сонцевороту. Я пам'ятаю їх протилежно.

У вірші практично немає слів, які б вимагали лінгвістичного тлумачення. Немає архаїзмів, фразеологізмів чи часто використовуваної поетом розмовно-просторової лексики (за винятком слова сонцеворот). Поетичність, виразність вірша створюються не великою кількістю мовних засобів, а несподіваним поєднанням найпростіших, добре відомих слів.

2. Любимов Н.М. Незгоральні слова. - М., 1988, с. 329.

3. Порівн. використання цього рядка Ч.Айтматовим для назви роману.