Яка ніч усі зірки до єдиної тепло. Ще травнева ніч

Яка ніч! На всьому якась млість!

Дякую, рідний північний край!

З царства льодів, з царства завірюх та снігу

Як свіжий і чистий твій вилітає травень!

Яка ніч! Усі зірки до єдиної

Тепло і лагідно в душу дивляться знову,

І в повітрі за піснею солов'їною

Розноситься тривога та любов.

Берези чекають. Їх лист напівпрозорий

Сором'язливо вабить і тішить погляд.

Вони тремтять. Так діві нареченої

І радісний і далекий від її убору.

Ні, ніколи ніжніше і безтілесніше

Твоє обличчя, о ніч, не могло мене нудити!

Знову до тебе йду з мимовільною піснею,

Мимовільною – і останньою, можливо.

Дата написання встановлюється виходячи з листа Фета В.П. Боткіну від 18 травня 1857; див: про це:<Генералова Н.П, Кошелев В.А., Петрова Г.В.>. Коментарі // Фет А.А. Твори та листи.<Т. 1.>. Вірші та поеми 1839-1863 / Вид. та комент. підг. Н.П. Генералова, В.А. Кошелєв, Г.В. Петрова. СПб., 2002. С. 480). Текст листа опублікований («Від тебе однієї залежить моє повне щастя ...», Листи А.А. Фета до нареченої / Публ. і прямуючи. Г.Д. Асланової // Наша спадщина. 1999. № 49. С. 42). З тексту листа з'ясовується, що вірш звернений до нареченої поета Марії Петрівні Боткіної.

Джерела тексту

Перша публікація - журнал "Російський вісник", 1857, т. 12, № 11, листопад, кн. 2, с. 443. Вірш включено до складу прижиттєвих збірок поезії Фета: Вірші А.А. Фета. 2 частини. М., 1863. Ч. 1. Автограф вірша - у звані зошити I (шифр: 14166. LXXVIIIб.10), що у рукописному відділі Інституту російської літератури (Пушкінського Будинку) Російської академії наук (з різночитаннями - вірш 4: «Як Твій іде і свіжий, і ясний травень!<Генералова Н.П, Кошелев В.А., Петрова Г.В.>. Коментарі. С.. 480), інший автограф вірша – у листі Фета В.П. Боткіну від 18 травня 1857 року.

Місце у структурі прижиттєвих збірок

При виданні збірнику 1863 р. вірш помістили у складі циклу «Весна», що з одинадцяти віршів. «Ще травнева ніч» – дев'ятий текст у циклі. Склад циклу: I. «Вже верба вся пухнаста…»; ІІ. «Ще весна - начебто неземною…»; ІІІ. «На зорі ти її не буди…»; IV. «Ще весни запашної млості»; V. Бджоли; VI. Весняні думки; VII. Весна надворі; VIII. Перший конвалія; IX. Ще травнева ніч; X. «Знову незримі зусилля…»; XI. Весняний дощ.

У складі циклу вірш «Ще травнева ніч» вирізняється філософічністю (інші твори відносяться швидше до пейзажної та/або любовної лірики) та драматичним (а потенційно - трагічним) змістом кінцівки: ліричне «я» відчуває не тільки спорідненість, а й розлад із вічно оновлюваною. природою, передчуває ймовірну близькість смерті. Антитеза вічної природи і смертного «я» зустрічається також у ще одному вірші циклу, «Ще весна, - ніби неземної ...» (1847): «Прийде час - і скоро, можливо, - / Знову земля захопить оновитися, / Але це серце перестане битися / І нічого вже не любитиме».

У плані нездійсненого нового видання, складеному Фетом у 1892 р., воно також включено до розділу «Весна», що включає двадцять три вірші (див. склад розділу у вид.: Фет А.А. Повне зібрання віршів / Вступ. ст., підг. тексту і прямуючи Б. Я. Бухштаба. Л., 1959 («Бібліотека поета. Велика серія. Друге видання»). С. 134-145).

Композиція. Мотивна структура

Вірш, як і більшість строфічних ліричних творів Фета, складається з трьох строф, кожна з яких об'єднана перехресним римуванням: АБАБ. Перша строфа, що відкривається вигуком «Яка ніч!», містить звернення - подяку весняної ночі (перші два рядки) і узагальнену картину весняної природи, що відроджується.

Початок другої строфи - повтор того ж вигуку, яким відкривалася перша; проте сенс другого чотиривірша інший. З'являються конкретні риси пейзажу, хоч і подані в метафоричному ключі (зірки), і весняні звуки – «пісня солов'їна». Весна постає спочатку в зоровому сприйнятті, при цьому погляд уявного споглядача спрямований вгору, до зоряного небосхилу (перші два рядки другого чотиривірша). У третьому рядку строфи зорове сприйняття змінюється слуховим, акустичним: чути «пісню солов'їну». Четвертий вірш - своєрідний проміжний результат у тексті вірша: весна - пора тривоги і кохання.

Сенс слова «тривога» поки що не зовсім зрозумілий, але очевидно, що перш за все це тривога томління, любовного почуття; не випадково лексеми «тривога» та «любов» поставлені в один ряд, об'єднані сполучною спілкою «і».

Але вірш цим закінчується. У третій строфі акустичне сприйняття знову змінюється зоровим: дається опис весняних беріз. Але починається цей опис з метафори: «Берези чекають», причому ніби обірваної, «недоговореної» (немає доповнення – чекають чого? на кого?). Завдяки цьому висловлювання набуває багатозначного сенсу (ждуть весни, оновлення, любові, яка панує і у світі природи). Паралель - трактування весни в інших віршах Фета: «відродження вістка жива» («Ще весни запашної млості…», 1854), «Знову в серці нічим не стримаєш / До ланить висхідну кров, / І душею підкупленою віриш, / Що, як світ , нескінченна любов» («Весняні думки», 1848), «Прийшла, - і тане все навколо, / Все прагне життя віддаватися, / І серце, бранець зимових завірюх, / Раптом розучилося стискатися» («Прийшла, - і тане все навколо …», 1866).

Друга половина рядка, що відкриває третій чотиривірш, містить предметні деталі, що відносяться до берез («лист напівпрозорий»); зоровий образ присутній і в третьому рядку: «Вони тремтять». Це не тільки одушевляюча метафора, а й зображення легкого тремтіння листя на вітрі. Кінцівка строфи - порівняння дерев з «дівою нареченої» - переводить картину весняної природи знову в метафоричний план.

Четверта строфа – своєрідна «луна» перша. Вона також відкривається окликовою пропозицією та зверненням до весняної ночі. Друга пропозиція, що займає два останні рядки твору, - також звернення до ночі, хоч і не оформлене як вигук. Але тепер погляд ліричного "я" спрямований не на світ зовні, а всередину своєї душі. У передостанньому рядку міститься повтор слова «пісня/пісня»: проте це вже весняна «пісня солов'їна», а «пісня» ліричного «я», музика душі, вірші.

"Пісня" ліричного "я" "мимовільна", бо вона, як і "пісня солов'їна", нестримно стихійна.

Кінцівка різко ламає емоційний тон тексту: весняне оновлення природи контрастує зі станом споглядача, який невдовзі очікує можливу смерть. Перш світ «я» і світ весняної ночі перебували в щасливій гармонії, тепер вона порушена. І «томлення» «я» може бути зрозуміле як нездійсненне прагнення розчинення у світі природи.

Згадана наприкінці другої строфи «тривога» тепер може бути прочитана не лише як щаслива (тома кохання, солодка томля, викликана оновленням природи), а й тривога, занепокоєння в очікуванні можливої смерті «я». І ця тривога контрастує з радісним «тремтінням» весняних беріз.

Природа, краса і любов становлять автора вірші нероздільна єдність. (Показове порівняння беріз «з дівою нареченої».) Нічна весняна природа - це не тільки зримий світ, у весняній ночі відкривається, очевидно, сутність буття: не випадково ліричне «я» «томить» ніч у її «безтілесності», причому для того , щоб передати це прагнення, Фет вдається до оказіональної (не існуючої в мові) граматично неправильної формі «безтілесний» (порівняльний ступінь утворюється, всупереч, правилам, не від якісного прикметника, а від відносного - «безтілесний», - не має рівня порівняння) .

Від тріумфу природи і тріумфу «я» до констатації близького знищення красу, що споглядає її, - такий мотивний «малюнок» вірша. За твердженням Л.М. Розенблюм, «на відміну Тютчева, глибоко відчув і щастя спілкування з Природою<…>Герой Фета сприймає відносини людини з природою завжди гармонійно. Йому невідомий ні “хаос”, ні “бунт”, такі значні у тютчевском світосприйнятті, ні почуття сирітства серед всесвітнього мовчання» (Розенблюм Л.М. А.А. Фет та естетика «чистого мистецтва» // Питання літератури. 2003. № 2. Цитується за електронною версією: http://magazines.russ.ru/voplit/2003/2/ros.html). Ця характеристика загалом вірна, але тільки якщо відмовитися від таких віршів, як "Ще травнева ніч" або, наприклад, "Згаслим зіркам" (1890).

Образна структура

Вірш побудований на суперечливому поєднанні умовних, метафоричних образів («царство льодів», «царство завірюх і снігу»), у тому числі прикладів уособлення травня та ночі на кшталт живої істоти («вилітає травень», «обличчя» ночі) з образами предметними, але наділеними («лист напівпрозорий») або такими, що поєднують предметність і метафоричне одухотворення («зірки<…>/ Тепло і лагідно в душу дивляться», «Берези чекають», «Вони тремтять»). Ось ще приклади поєднання різних - суто метафоричних і не позбавлених предметності - смислів у слові «тремтять»: «В ефірі (у небі, у повітрі. - А. Р.) пісня тремтить і тане<…>І ніжний голос співає: / “Ще весну переживеш”» («Весна надворі», 1855). Тремтлива «пісня» - це спів весняних птахів, і голос самої весни, природи, звернений до ліричного «я». «Тримання» сонячних променів на воді струмка («Гірський ключ», 1870) - ознака його життя, одухотвореності. Приклад метафоричного слововживання: Зла пісня!<…>До зорі в грудях тремтіла, нила» («Романс», 1882).

Образ зірок, можливо, співвіднесений із лермонтовським «І зірка із зіркою говорить». Однак у вірші М.Ю. Лермонтова розмова, «союз» зірок протиставлений самотньому, загубленому у бутті ліричного героя, тоді як у Фета зірки звернені до «я», «дивляться» йому в «душу».

Метр та ритм. Синтаксис

Вірш написаний п'ятистопним ямбом з жіночими і чоловічими закінченнями віршів, що чергуються. «У ліриці 5-стопний ямб виступає суперником 6-стопного в його останній області - в елегічній та суміжній з нею тематиці» (Гаспаров М.Л. Нарис історії російського вірша: Метрика. Ритміка. Рифма. Строфіка. М., 1984. З 167). Фетовський вірш - не елегія у її «чистому» вигляді; руйнація жанру елегії сталося ще 1820-1830-ті роки. Від елегії зберігається (в редукованому, ослабленому вигляді) мотив роздумів про життя, філософічність. Приуроченість роздумів ліричного героя до нічного часу доби також притаманно багатьох творів цього жанру. ознаками елегії нагадують прихована антитеза «минулий – сьогодення», мотив відчуження від життя, переоцінка прожитого.

Метрична схема п'ятистопного ямба: 01/01/01/01/01 (у непарних рядках вірша Фета за останньою, п'ятою стопою слід нарощення у вигляді ненаголошеної мови).

У фетівському творі послідовно використовується внутрішньовіршова пауза - цезура, що займає позицію після другої стопи і ділить рядки на піввірші. Завдяки цезурі інтонаційно виділені не лише звернення «Яка ніч!», «На всьому яка нега!», «Дякую» (їх виділення диктується насамперед синтаксисом, а не віршем), а й характеристик холодної зими («З царства льодів», « з царства завірюх і снігу»), н втішних прикмет травня («Як свіжий і чистий»), зірок («Тепло і лагідно»), особливого весняного повітря («І в повітрі»); увага акцентується на властивостях солов'їної пісні («розноситься»), на весняних почуттях («тривога і кохання»), на березах («Берези чекають», «Вони стоять»).

Тільки в останньому рядку цезура зсунута на один склад вперед: «Мижвільний // - і останній, можливо» замість «Мижвільний - і // останній, можливо» (знак «//» позначає місце розташування цезури). Пауза перед "і останньою" створює ефект важкого вимовляння думки про смерть; Проте інерція тексту, у якому колись цезури скрізь перебували після четвертого, а чи не після третього мови, спонукає (всупереч синтаксису і пунктуаційному знаку - тире) зробити паузу після спілки «і», перед словом «останньої». І тут лексема «останньої» виявляється інтонаційно особливо виділена, пофарбована.

Ритміка вірша відрізняється пропусками наголосів на метрично сильних позиціях перших стоп («Благ про/дарую», «Він і/ тремтять», «Ні, н та/коли), других стоп («І в под/здух е», «Засте/нчів про»), третіх стоп («твій у ы/літа/є», четвертих стоп («зве/зди д про», «Пе/снню з про/лови/ної», «підлога у/прозра/чний» «де/ве н провобра/чний», «і б е/стелі/сней»). («/» - знак кордону стоп, обумовлені відповідно до межами фонетичних складів; підкресленням виділені ненаголошені голосні, у яких має доводиться наголос відповідно до метричної схеме.) Ці ритмічні особливості окремих випадках безсумнівно значимі: виділено і подяку, і заперечення «Ні, ніколи», особливо помітними виявляються епітети, що вимовляються завдяки пропуску схемних наголосів з деяким «прискоренням»: «солов'ячий», «напівпрозорий», «наречений», «безтілесний»).

Одна з особливостей синтаксису - це варіювання довжини речень, які можуть або укладатися в межі піввірші (дві пропозиції в першому рядку: «Яка ніч! На всьому яка нега!»), або займати рядок («Дякую, рідний північний край!»), або півтори («Так діві нареченій / І радісний і чужий її убір») і, нарешті, дві («З царства льодів, з царства завірюх і снігу / Як свіжий і чистий твій вилітає травень!», «І в повітрі за піснею солов'їною / Розноситься тривога і любов», «Знову до тебе йду з мимовільною піснею, / Мимовільною - і останньою, можливо»). Вірш відкривається короткими вигуками (автор ніби не знаходить слів для захоплення та подяки ночі), які потім змінюються спробою вимовити почуття подяки та розгорнутими оповідальними конструкціями. Фінальні розлогі звернення - роздуми протиставлені коротким захопленим вигукам, що відкриває першу строфу. Синтаксично остання строфа протиставлена не тільки першій, а й другій та третій. Три перші строфи відкриваються короткими пропозиціями, що займають за піввіршем: «Яка ніч!» (двічі) та «Берези чекають».

У третій строфі є ще одна коротка пропозиція, що складається тільки з того, що підлягає і присудку: «Вони тремтять», синтаксично тотожне пропозицію «Берези чекають». За допомогою такого синтаксичного повтору увага привертається до образу беріз як до центрального у вірші.

Для синтаксису вірша також характерні повтори слів та/або граматичних конструкцій: «З царства льодів, із царства завірюх і снігу», «з мимовільною піснею, / Мимовільною». Повтор посилює і важливість показників зими («холодна», «по-царськи владна»). І спонтанність, мимовільність мимовільної пісні поета.

Привертають увагу також приклади постановки присудка перед підметом: «вилітає травень», «Розноситься тривога і любов» (для російської більш звичний протилежний порядок). У першому випадку, крім того, розірвано сусідство присвійного займенника "твій" і іменника "травень" (мабуть: вилітає твій травень), незвичайно і сама присутність дієслова - присудка "вилітає". Звичнішим було б: «Як свіжий і чистий твій травень!». Порушення звичного порядку слів було притаманно російської урочистої поезії, для одичної традиції, яку Фет, мабуть, і орієнтується.

З допомогою цього прийому підкреслюється динаміка, рух. Ще більш виразними є випадки постановки визначення після визначеного слова, а не перед ним: «за піснею солов'їною», «лист напівпрозорий», «дівці нареченої». Приміщення визначення після обумовленого слова - риса, характерна для церковнослов'янської мови та успадкована у високому стилі російської поезії XVIII ст. Вдаючись до такого синтаксичного прийому, Фет надає своєму віршу урочисте, майже одичне звучання. Крім того, ці визначення - епітети завдяки порушенню звичного порядку слів набували додаткового впливу, посиленого завдяки їх кінцевій позиції в рядках та участі у створенні рим.

Звуковий лад

У вірші виділяються повтори звуків "н", "с" і парного дзвінкого "з", "л", "р", щонайменше "т". Вони акцентовані не тільки через частотність (п'ять звуків «н» у тринадцятому рядку, що відкриває останні чотиривірші) або силі («н», «л» і «р» - сонорні приголосні, інакше так і звані - «звучні»). Ці звуки входять до складу ключових слів вірша, пов'язаних з його тематикою («травень з кая», « з башень», «чи зт », « н ега», « н віч», « т епло», « тр євога», «до р про т до», «пе сн ью», « з про л овечі н ой», « л юбов», «бе р е з і» «бе ст е л е сн їй», « л іч», « т омі ть " та ін.). Кореневі звуки слів впливають сильніше, ніж, наприклад, звуки у складі суфіксів, оскільки вже пов'язані зі змістом. Але я вважав за можливе виділити в ключових словах всі повтори названих вище приголосних звуків.

«Т», «р» і «л» виконують частково і звуконаслідувальну функцію, немов імітуючи трель солов'я і фактично стаючи її згорнутим позначенням (анаграмою) у рядку « Р зноситься тр Євога та л юбов».

З голосних виділено у першій строфі відкритий звук «а»: він зустрічається сім разів він звучить у сильній (ударній) позиції. У всіх інших строфах частотність «а» набагато нижча. Звук «а» ніби асоціюється з «що відкривається», що виходить на волю навесні та травні (а «м а й» - одне з ключових слів вірша, що завершує перший чотиривірш). У наступних строфах звук «а», мабуть, частково втрачає колишнє значення, але в ударних позиціях (особливо в акцентованих термінах «напіврозр а чний», «новобр а чною», також значущий він і в повтореному «як а я».

Ось схема звукового ладу вірша:

Як а я н віч! Н а в з їм як а я н ега!

Б л агода р ю, р однією по лн очний кр а й!

З ц Арст ва льдів, з ц Арст у завірюху і сн ег а

Як з веж і чи ст т виття ви л е тане травень!

Як а я н віч! У з е з ве з ди до їди н ой

Т єп л о і до р про т до душі з мо тр я т знову,

І в з дусі за пе сн їй з про л овечі н ой

Р а зн про з ється тр Євога та л спідниця.

Бе р е з ви чекають. Їх л і ст по л уп р про зр а год н ий

З а ст енчіво ма н і т і т їши т в з про р .

Вони ін ож ат . Так діві н овоб ра год н ой

І ра до ст е н і чужий її бо р .

Н е, н икогд а н їжак н їй і бі ст е л е сн їй

Твій л гик, о н віч, н е міг ме н я т омі т ь!

Опень ть до т ебе йду з н еволь н ой п е сн їй,

Н еволь н ой - і по сл од н їй, може т б ть .

Слова «царства», «снігу» входять у смислове поле зима, скупчення приголосних «рств» хіба що передає труднощі вивільнення весни з обителі холоду. Можна стверджувати, що "а", "р", "с", "т", "н" виконують у вірші протилежні функції. Але допустиме й інше трактування: відбувається ніби «підтоплення» «зимових» слів «весняними» «звуками».
© Усі права захищені

«Ще травнева ніч» Опанас Фет

Яка ніч! На всьому якась млість!
Дякую, рідний північний край!
З царства льодів, з царства завірюх та снігу
Як свіжий і чистий твій вилітає травень!

Яка ніч! Усі зірки до єдиної
Тепло і лагідно в душу дивляться знову,
І в повітрі за піснею солов'їною
Розноситься тривога та любов.

Берези чекають. Їх лист напівпрозорий
Сором'язливо вабить і тішить погляд.
Вони тремтять. Так діві нареченої
І радісний і далекий від її убору.

Ні, ніколи ніжніше і безтілесніше
Твоє обличчя, о ніч, не могло мене нудити!
Знову до тебе йду з мимовільною піснею,
Мимовільною — і останньою, можливо.

Аналіз вірша Фета «Ще травнева ніч…»

Не секрет, що тонкий і глибокий лірик Опанас Фет усі свої твори писав, як то кажуть, з натури. Його вірші – це трансформовані почуття та образи, які він пропускав через власну душу. Тому не дивно, що в основі практично кожного вірша автора лежать реальні події, які поет відображає з властивим йому витонченістю, залишаючи «за кадром» те, що, на думку поета, на даний момент не має особливого значення для нього.

У вірші «Ще травнева ніч» також є своя передісторія. Воно було написано в 1857 році практично відразу ж після того, як Опанас Фет одружився з Марією Боткіною. До своєї молодої дружини поет відчував симпатію і глибоку прихильність, хоч і усвідомлював, що коханням ці почуття можна назвати лише з дуже великою натяжкою. Шлюб поета був укладений за розрахунком через бажання забезпечити собі гідне життя, до якого він звик із самого дитинства. Вся справа в тому, що Фет був усиновлений досить заможним поміщиком Опанасом Шеншиним, але після його смерті був позбавлений спадщини через неправильно оформлені папери і змушений побут залишити родовий маєток, щоб самостійно заробляти собі на життя. Саме тоді поета змусили змінити прізвище – відтепер він став Опанасом Фетом. Таким чином, домігшись руки Марії Боткіної, поет хоч і не повернув собі дворянський титул, але міг розраховувати на цілком заможне існування за рахунок солідного посагу.

Травнева ніч, якою у своєму вірші так захоплюється автор, зважаючи на все, є першою в його аж ніяк не щасливому сімейному житті. Однак поет сповнений рішучості забути свою кохану Марію Лазич, від одруження з якою відмовився саме через фінансові міркування. Тепер, знайшовши значний стан, Фет розраховує на безтурботне і повне достатку життя, тому його розчулює все - і травнева ніч, і шелест молодого березового листя за вікном, і чарівні солов'їні трелі. Автор, ніби отямившись від тривалої сплячки, починає помічати красу навколишнього світу, підкреслюючи, що «всі зірки до єдиної тепло і лагідно в душу дивляться знову». Свою молоду дружину поет порівнює зі стрункою березою, яка «сором'язливо вабить і тішить погляд». Проводячи подібну паралель, автор зазначає, що «так діві нареченій і радісний, і далекий від її вбирання».

Особисті почуття та переживання цієї ночі Опанас Фет намагається ретельно приховати, вважаючи, що не кохання, а фінансове благополуччя є запорукою благополучного сімейного життя. Згодом поет усвідомить свою помилку і жорстоко розплачуватиметься за неї до кінця своїх днів, живучи з жінкою, яку не любить. Однак у день весілля автор сповнений райдужних надій, хоча перші сумніви вже закрадаються в його душу. Йому набагато миліше і приємніше милуватися нічним небом і захоплюватися його красою, ніж проводити час із молодою дружиною. Тому поет зазначає, що «твоє обличчя, о ніч, не могло мене томити!». Про те, як Фет насправді ставиться до свого шлюбу, свідчать останні рядки вірша «Ще травнева ніч…», у яких автор зізнається: «Знову до тебе йду з мимовільною піснею, мимовільною – і останньою, можливо». Поет потай шкодує про те, що добровільно позбавив себе свободи заради фінансового благополуччя, передчуючи, що такий союз дуже скоро стане для нього тягарем. Про свою першу і єдину кохану Фет відкрито не згадує, проте між рядками цього романтичного вірша можна вловити легке співчуття про те, що його обраницею стала зовсім інша жінка. І з цим фактом, як згодом з'ясувалося, поет так і не зміг змиритися до своєї смерті.

Яка ніч! На всьому якась млість!
Дякую, рідний північний край!
З царства льодів, з царства завірюх та снігу
Як свіжий і чистий твій вилітає травень!

Яка ніч! Усі зірки до єдиної
Тепло і лагідно в душу дивляться знову,
І в повітрі за піснею солов'їною
Розноситься тривога та любов.

Берези чекають. Їх лист напівпрозорий
Сором'язливо вабить і тішить погляд.
Вони тремтять. Так діві нареченої
І радісний і далекий від її убору.

Ні, ніколи ніжніше і безтілесніше
Твоє обличчя, о ніч, не могло мене нудити!
Знову до тебе йду з мимовільною піснею,
Мимовільною — і останньою, можливо.

Аналіз вірша «Ще травнева ніч» Фета

Вірш «Ще травнева ніч» був написаний Фетом майже відразу після шлюбу з М. Боткіною (1857 р.). З першого погляду в ньому описані відчуття людини, яка знайшла щастя у сімейному житті. Насправді все було набагато складніше. Фет був шалено закоханий в М. Лазич, але не зміг на ній одружитися з матеріальних міркувань. Взявши за дружину Боткіну, що має велику спадщину, він забезпечив своє життя, але знищив надію на щастя в коханні. Рання трагічна смерть Лазич вразила Фета і породила у ньому відчуття величезної вини перед коханою. Твір «Ще травнева ніч» — спроба поета відгородитися від сумних спогадів і прикинутися щасливим молодим чоловіком.

Автор висловлює своє захоплення свіжої травневої ночі. Він підкреслює, що таке почуття можна відчути тільки в російському «царстві льодів, …завірюха та снігу». На батьківщині дуже гостро відчувається торжество весни над суворою російською зимою. Цей перехід символізує Фета можливе щастя у сімейному житті (насправді, фінансове благополуччя).

Фет залишається вірним собі, оспівуючи красу навколишньої природи: «зірки… лагідно в душу дивляться», у тиші голосно лунає «пісня солов'їна», яка разом із любов'ю чомусь поширює тривогу. У третій строфі поет запроваджує традиційний образ берези. Під враженням від недавнього весілля поет порівнює дерево з «дівою нареченої». Не відчуваючи до Боткіного кохання, він все ж таки ставився до неї з великою повагою і визнавав її безумовне право на сімейне щастя.

Фет таки сподівався на російську приказку «стерпиться-злюбиться». Боткіна любила поета по-справжньому і була готова стати для нього єдиною вірною та дбайливою дружиною. А фінансова незалежність дозволяла йому повністю віддатися поезії і спробувати забути про минуле не склалося кохання.

У фіналі прориваються справжні почуття Фета. Стає зрозуміло, що ніжна травнева ніч допомагає йому впоратися зі втратою М. Лазич і ненадовго повірити у щастя з нелюбою дружиною. Викликана чарівністю ночі «мимовільна пісня» цілком може стати останньою. Широко відомо, що Фет до кінця життя гірко шкодував про своє фатальне рішення при виборі між любов'ю та грошима. З роками у його віршах дедалі частіше виникало бажання швидкої смерті. Поет вірив, що в іншому світі він знову зустрінеться з коханою і зможе викупити свою провину.

Якщо читати вірш «Ще травнева ніч» Фета Опанаса Опанасовича знову і знову, то щоразу створений автором образ розкриватиметься з нового боку. Дійсно незмінним залишиться тільки піднесений стиль написання, який сприймається однаково легко в рядках, що передають піднесений настрій та легкий смуток.

Названий твір, написаний 1857 року, загалом прославляє чудову травневу ніч. Автор підкреслює своє особливе ставлення до неї, використовуючи оклику речення. Поет дякує рідному краю за те, що може насолоджуватися згаданим часом доби навесні. Проте тиха зоряна травнева ніч викликає суперечливі почуття. У пісні солов'я і тремтінні березового листя Фет почув і радість, і тривогу. Ніжним чином ночі неможливо не захоплюватися, але він змушує замислюватися про майбутнє. Тому поет припускає, що його творіння може стати останнім.

Ця лірика у творчості автора не єдина, присвячена ночі, в тому числі і навесні. Тому досить цікаво порівняти такі вірші. Для виразного читання та аналізу у 5-6 класі на уроці літератури текст вірша Фета «Ще травнева ніч» можна вільно завантажити або вивчати онлайн повністю на нашому сайті.

Ні, ніколи ніжніше і безтілесніше
Твоє обличчя, о ніч, не могло мене нудити!
Знову до тебе йду з мимовільною піснею,
Мимовільною – і останньою, можливо.

Вірші Фета вразили сучасників і вражають нас яскравістю та згодою фарб, великим емоційним напруженням.

Поет вважав, що творити треба з натхнення і натхнення. Предметом мистецтва може бути природа, любов, прекрасне – і цього він дотримувався своєї поетичної практиці. Увійшов до історії російської поезії як оригінальний поет-лірик, майстер ліричної мініатюри.

Значне місце у його ліриці займає природа, вона хіба що відгукується почуття поета. Людина - частка живої природи, істота, рівноправна їй. Поет любив зображати перехідні стани природи, різні пори року: осінь, весна, літо та зима – все одно чудово.

Дуже значна його любовна лірика, що оспівує радості та біди великого людського почуття. Цілий цикл віршів про любов до жінки присвячений Марії Лазич, більшість із них має драматичний характер.

Переважний настрій у його творах — захоплення природою, красою, мистецтвом, спогадами, захопленням. Такими є особливості лірики Фета. Часто у поета зустрічається мотив польоту від землі геть за місячним світлом або чарівною музикою.

Поезія для Фета – чиста есенція, щось подібне до розрідженого повітря на гірських вершинах: не дім людський, а святилище.

Як і будь-який поет, Опанас Опанасович пише про вічну тему життя та смерті. Його не лякають однаково ні смерть, ні життя. До фізичної смерті поет відчуває лише холодну байдужість, а земне існування виправдовується лише творчим вогнем, порівнянним у його уявленні з «цілим світобудовою». Звучать у віршах і античні мотиви, і християнські.

У цьому розділі ви також знайдете всі найкращі вірші Фета, які проходять учні 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10 та 11 класів за шкільною програмою. Патріотичні вірші про Батьківщину та Росію, про війну та про свободу. Сумні вірші про цвинтар і релігію, самотність, свободу. Посвяти матері та жінкам. Філософські роздуми про добро і зло, про дружбу, про прірву.

Дорослим читачам сподобаються короткі поезії про сон, сатиричні поезії з матом. А також ліричні, романтичні та історичні твори. А ще читайте посвяти, епіграми, романси – і насолоджуйтесь перлинами світової лірики.