Який ідейний художній зміст світла. Ідейно-художня своєрідність балади В

Твір

Ім'я Василя Андрійовича Жуковського, друга та вчителя АС. Пушкіна, увійшло російську літературу як автора цілої низки балад. Він воскресав у баладах образи феодального Середньовіччя та повні наївної віри народні перекази. Вперше визначення балади як жанру дав В.Г. Бєлінський Він так визначив його своєрідність: «У баладі поет бере якесь фантастичне і народне переказ або сам винаходить подію у цьому роді, але в ній головна не подія, а відчуття, яке вона збуджує, дума, на яку вона наводить читача. » Більшість балад Жуковського – перекладні. Сам поет так писав про специфіку таланту поета-перекладача: «Перекладач: у прозі є раб, у поезії – суперник»

Першою баладою Жуковського була "Людмила" (1808), яка є вільним перекладом балади німецького поета Бюргера "Ленора". Використовуючи сюжет німецького поета, Жуковський надав інший національний колорит, перенісши дію Московську Русь XVI- XVII століть, дав героїні російське ім'я Людмила, ввів пісенні обороти і фольклорні особливості, властиві російському народу.

Наступна балада "Світлана", написана в 1812 році, також на сюжет Бюргерової "Ленори". Але у «Світлані» вже посилено національний колорит, який створюється деталями побуту та картинами російської природи. Тому «Світлана» була сприйнята читачами як справді народний, російський твір. Вона була побудована на широкій і стійкій народній основі: тут і ворожіння, прикмети, обрядові пісні, і народні перекази про злих мерців, і мотиви російських народних казок.

Сюжет балади "Світлана" нагадує багато в чому сюжет "Людмили". Сумна Світлана ворожить у хрещенський вечір у дзеркала про своє миле. Вона сумує за своїм нареченим, про якого давно немає звісток:

Рік промчав - вести немає:

Він до мене не пише,

Ох! а їм лише червоне світло,

Їм лише серце дихає...

Світлана дивиться у дзеркало та чує голос коханого, який кличе її за собою вінчатися у церкві. По дорозі до церкви вона бачить у темряві чорну труну у відчиненій брамі. Нарешті сани під'їжджають до хатини. Коні та наречений зникають. Героїня, перехрестившись, входить до хати та бачить труну. З нього встає мрець і тягне до неї руки. Але Світлану рятує чудовий голубок, що закриває її від страшної примари:

Стрепенувся, розгорнув

Легкі він крили;

До мерця на груди спалахнув...

Всій позбавлений сили,

Простогнавши, заскреготів

Страшно він зубами

І на діву засяяв

Грізними очима...

У цій страшній примарі Світлана впізнає свого милого і прокидається. Це був страшний, грізний сон. У фіналі балади з'являється живий наречений Герої з'єднуються та грають весілля. Все закінчується добре. Оптимістичне звучання балади розходиться з кінцівкою «Людмили», в якій наречений, що помер, захоплює наречену в царство тіней. Фантастичні події- явище мертвого нареченого шлях у його «обитель», пожвавлення мерця-відбивають боротьбу добра і зла. При цьому перемагає добро:

Кращий друг нам у житті цьому

Віра у провидіння.

Благ основоположника закон:

Тут нещастя – брехливий сон;

Щастя – пробудження.

Образ Світлани протиставлений Жуковським як Ленорі Бюргера, і Людмиле. Сумна Світлана, на відміну від зневіреної Людмили, не нарікає на долю, не кличе на суд Творця, не молить «ангела-утішника» вгамувати її смуток. Тому темні сили не владні занапастити її чисту душу. Невблаганна доля поступається місцем благому Провиденню. Баладна логіка руйнується, щасливий, казковий фінал заперечує традиційну схему. Світла душа героїні виявляється сильнішою за нічну темряву, віра і любов винагороджуються. Ставлення автора до того, що сталося зі Світланою, виражається у словах:

О! не знай цих страшних снів

Ти моя Світлано…

Будь, творець, їй покрив!

Світлана в баладі Жуковського вражає нас чистотою свого внутрішнього світу. Саме ім'я героїні задає у вірші тему світла, що протистоїть баладній темряві та перемагає її. Для зображення своєї героїні поет використовував фольклорні фарби,

Світлана - один із найважливіших для Жуковського поетичних образів, що пов'язує воєдино його долю та творчість. Ім'я Світлани стало для Жуковського та його друзів символічним позначенням особливого світогляду та світовідчуття, «світлої» віри, покликаної висвітлити своєю присутністю похмуру сутність життя. Воно виявилося свого роду талісманом, який захищає від злих сил. Образ Світлани надихнув знаменитого російського художника К. Брюллова створення картини «Ворожіння Світлани». Пушкін неодноразово згадував «Світлану», брав із її віршів епіграфи, порівнював свою Тетяну з героїнею балади.

Висока поетична майстерність, романтичний національний колорит балади привернули до неї інтерес читачів, і вона була визнана сучасниками найкращим твором Жуковського, якого називали співаком Світлани. Аналіз літературної спадщини Жуковського показує високу художню цінність його поезії і дає можливість зрозуміти, наскільки велике значення цього поета для російської поезії та літератури. Справдилися слова А.С. Пушкіна, який сказав про Жуковського майже двісті років тому:

Його віршів чарівна насолода

Мине століть заздрісну далечінь.

«Світлана» - найзнаменитіший твір Жуковського, це переклад-переклад балади німецького поета Бюргера «Леонора». Сюжет «Світлани» заснований на традиційному старовинному мотиві народних історичних та ліричних пісень: дівчина чекає нареченого з війни. Події розгортаються таким чином, що щастя залежить від самої героїні. Жуковський використовує типову ситуацію «страшної» балади: Світлана мчить фантастичною дорогою у світ темних сил. Сюжет твору «виривається» з реальності (ворожіння дівчат у «хрещенський вечір») у сферу чудового, туди, де нечиста сила робить свої чорні справи. Дорога до лісу, до влади ночі – це дорога від життя до смерті. Однак Світлана не вмирає, і її наречений не гине, а повертається після довгої розлуки. У баладі щасливий кінець: на героїв чекає весільний бенкет. Таке закінчення нагадує російську народну казку.

Головна героїня у баладі наділена найкращими рисами національного характеру – вірністю, чуйністю, лагідністю, простотою. У Світлані поєднується зовнішня краса із внутрішньою. Дівчина – «мила», «красуня». Вона молода, відкрита для кохання, але нелегковажна. Цілий рік, не отримуючи звісток від нареченого, героїня вірно чекає на нього. Вона здатна на глибоке почуття:

Рік промчав - вести ні;

Він до мене не пише;

Ох! а їм лише червоне світло,

Їм лише серце дихає.

Дівчина сумує та сумує у розлуці з коханим. Вона емоційна, чиста, безпосередня та щира:

Як можу подружки співати?

Милий друг далеко…

Світ народної культури вплинув на духовний розвиток Світлани. Не випадково автор почав баладу з опису російських обрядів та звичаїв, пов'язаних із церковним святом Хрещення, з вінчанням у Божому храмі. Так поет пояснює народні витоки почуттів Світлани: надія і обов'язок у серці героїні виявляються сильнішими за сумніви.

Народні уявлення у дівчини поєднуються з релігійними, з глибокою вірою в Бога та долю. Ім'я головної героїні утворено про слова «світлий» і пов'язується з виразом «Боже світло», яке проникло в її чисту душу. Світлана сподівається на Божу допомогу і постійно звертається до Бога за душевною підтримкою:

Вгамуй печаль мою,

Ангел утішник.

У саму напружену хвилину, побачивши уві сні у хатці труну, Світлана знаходить у собі сили зробити найголовніше:

Перед іконою впала на порох.

Спасу помолилася;

І, з хрестом своїм у руці,

Під святими у куточку

Боязко причаїлася.

Нагороду за істинну віру, за лагідність і терпіння Бог рятує дівчину. Світлана не гине у розлуці з коханим, а набуває щастя на землі. Жуковський вважав, що навіть загибель нареченого не зможе знищити кохання. Поет був переконаний, що люблячі душі поєднуються і поза земного буття. Таку ж віру має і його героїня. Вона не нарікає на Провидіння, а несміливо запитує:

Таємна морок майбутніх днів,

Що обіцяєш душі моїй,

Радість чи кручину?

Своєрідний казковий «двійник» героїні – «білий голубок». Це і є той самий «янгол-утішник», до якого Світлана зверталася до ворожіння і благала: «Втамуй печаль мою». Це і є добрий посланець небес, зі світлими очима. Епітет дає уявлення про чистоту, святість ангела. Він зберігає Світлану. Рятує її від мерця:

Тихо вія, прилетів,

До неї на персі тихо сів,

Обійняв їх крилами.

«Голубок» – ласкава, ніжна назва. Це символ кохання. Кохання рятує Світлану, а про голубку автор говорить із наростаючою ніжністю: «але не спить голубчик білий». Добро протистоїть злу і перемагає його:

Стрепенувся, розгорнув

Легкі він крили;

До мерця на груди спалахнув...

Образ нареченого Світлани теж відповідає романтичним уявленням. Він гарний, удав, добрий. Коханий дівчини здатний на всепоглинаюче почуття:

… все той же він

У досвіді розлуки;

Та ж любов у його очах,

Ті ж приємні погляди;

Ті ж на солодких вустах

Милий розмови.

Повтор у цих рядках наголошує на головних якостях, які цінує автор у своїх героях – віру і вірність.

У баладі «Світлана» перемагає добро, тріумфують народно-релігійні засади. Жуковський розкрив у своєму творі характер російської дівчини, відкритої і серцевої, чистої життя, що радіє. Світлана варта щастя, тому що в ній «душа – як ясний день…»

Героїня стала одним із найулюбленіших персонажів російської літератури. Як Ліза з повісті Н.М.Карамзіна, як Тетяна Ларіна з роману А.С.Пушкіна.

Герої та сюжет балади В.А. Жуковського «Світлана»

Література та бібліотекознавство

Жуковського Світлана В. Світлана найзнаменитіший твір Жуковського це переклад перекладу балади німецького поета Бюргера Леонора. Однак Світлана твір радісний незважаючи на присутність у ньому потойбіччя. Світлана молиться про те, щоб повернувся її коханий опівночі під час ворожіння наречений зненацька з'являється і кличе Світлану вінчатися.

Герої та сюжет балади В.А. Жуковського «Світлана»

В. А. Жуковський вважається одним із батьків російського романтизму. Завдяки його чудовим перекладам, вітчизняним читачам стали відомі твори європейських романтиків.«Світлана» - найзнаменитіший твір Жуковського, це переклад-переклад балади німецького поета Бюргера «Леонора». Сюжет «Світлани» заснований на традиційному старовинному мотиві народних історичних та ліричних пісень: дівчина чекає нареченого з війни. 1812 року поет закінчив «Світлану».

Сюжет балади

У «Світлані» використається традиційний для романтичної поезії сюжет. До самотньої нареченої після довгої розлуки повертається наречений. Він запрошує діву в далеку дорогу, і вона пускається у дивну подорож. Темна ніч, світло місяця, пустельний цвинтар, зловісні слова нареченого - все віщує якийсь страшний кінець. У фіналі з'ясовується, що наречений - це той, хто ожив, щоб забрати з собою в могилу наречену, мертвий, і діва гине разом із ним. Проте «Світлана» - твір радісний, незважаючи на присутність у ньому потойбіччя. Героїня балади виявляється наодинці з нареченим-мерцем, але раптом... прокидається і зустрічає при світлі дня коханого, що благополучно повернувся.

Особливості жанру

1. Жуковський максимально наближає зміст «Світлани» до життя.

Російська народна традиція ворожити напередодні Водохреща (кидання за ворота черевичка, «прополювання» снігу, годування курки «численним» зерном, «підблюдні» пісні, заглядання у дзеркало опівночі. Ці подробиці зближують романтичний сюжет із російським фольклором.

2. Балада - це розповідь про щось «чудове». Жуковський створює чарівну атмосферу:

На початку розповіді невідомо, що те, що відбувається - лише сон героїні. Світлана молиться за те, щоб повернувся її коханий

Опівночі, під час ворожіння, наречений зненацька з'являється і кличе Світлану вінчатися. Вона погоджується, і починається страшна подорож. Коні несуть сані з нареченим і нареченою по нічним засніженим просторах, коханий Світлани мовчить і «дивиться на місячне світло, блідий і похмурий». Коні проносяться повз одинокий храм, у якому йде відспівування. Починається хуртовина. Перед самотньою хатинкою діва чарівним чином залишається одна. Увійшовши до будинку, вона виявляє в ньому «нерозділеного жителя» - мерця, накритого саваном. Світлана в страху чекає на ранок. До неї прилітає «білий голубок». За церковними канонами цей образ символізує Святий Дух. Мрець починає оживати, але божественний захисник пурхає до нього на груди і позбавляє сили. Світлана з жахом дізнається у небіжчику нареченого і прокидається. Фінал вірша піднятий і урочистий. Сонячне світло, крик півня, дзвін - все різко контрастує з похмурим сном.

3. Світлана не нарікає на долю, не кличе на суд Творця, не благає «ангела-утішника» вгамувати її смуток. Тому темні сили не владні занапастити її чисту душу. Невблаганна доля поступається місцем благому Провиденню. Баладна логіка руйнується, щасливий, казковий фінал заперечує традиційну схему. Світла душа героїні виявляється сильнішою за нічну темряву, віра і любов винагороджуються.

Герої балади

Головна героїня в баладі наділена кращими рисами національного характеру - вірністю, чуйністю, лагідністю, простотою. У Світлані поєднується зовнішня краса із внутрішньою. Дівчина «мила», «красуня». Вона молода, відкрита для кохання, але нелегковажна. Цілий рік, не отримуючи звісток від нареченого, героїня вірно чекає на нього. Вона здатна на глибоке почуття. Дівчина сумує та сумує у розлуці з коханим. Вона емоційна, чиста, безпосередня та щира. Нагороду за істинну віру, за лагідність і терпіння Бог рятує дівчину. Світлана не гине у розлуці з коханим, а набуває щастя на землі. Жуковський вважав, що навіть загибель нареченого не зможе знищити кохання. Поет був переконаний, що люблячі душі поєднуються і поза земного буття. Таку ж віру має і його героїня. Жуковський розкрив у своєму творі характер російської дівчини, відкритої і серцевої, чистої життя, що радіє. Світлана гідна щастя, тому що в ній «душа як ясний день…»

Своєрідний казковий «двійник» героїні – «білий голубок». Це і є той самий «янгол-утішник», до якого Світлана зверталася до ворожіння і благала: «Втамуй печаль мою». Це і є добрий посланець небес, зі світлими очима. Епітет дає уявлення про чистоту, святість ангела. Він зберігає Світлану. Рятує її від мерця. «Голубок» – ласкава, ніжна назва. Це символ кохання. Кохання рятує Світлану, а про голубку автор говорить із наростаючою ніжністю: «але не спить голубчик білий». Добро протистоїть злу і перемагає його.

Образ нареченого Світлани теж відповідає романтичним уявленням. Він гарний, удав, добрий. Коханий дівчини здатний на всепоглинаюче почуття.

Жуковський підкреслює головні якості, які цінує автор у своїх героях - віру і вірність.

Композиція та художні засоби

Композиція балади дозволяє Жуковському досягти реалістичного ефекту. Страшний сон знаходиться у «життєвій» рамці, повній достовірних подробиць. Світлі та похмурі образи поет створює за допомогою таких мистецьких засобів, як епітет, уособлення, паралелізм.

У реалістичній частині балади епітети здебільшого радісні: «дзвінкий», «зграбний», «солодкий», «милий». Похмурий настрій сну передається епітетами: «похмурий», «самотній», «чорний», «страшний».

Природа постає у творі одухотвореної: жалібно кричить цвіркун, зловісно каркає ворон, радіє півню.

Жуковський активно використовує вигуки («ах», «о», «чу»), риторичні вигуки та питання, надає баладі живе, енергійне звучання.

Висновок

В основі змісту "Світлани" лежить німецька балада. Однак можна сміливо вважати твір Жуковського самостійним.

Що зближує баладу В.А. Жуковського «Світлана» із творами російського фольклору?

На початку ХІХ століття у російській поезії існувала балада, але Жуковському вдається створити саме «справжню» баладу. Головним елементом у баладі стає фантастичне, таємниче, загадкове. Головні герої: мерці, приведення. Дія відбувається у напівфантастичному світі.

«Світлана» стала найпопулярнішою баладою Жуковського. Це перша національна балада. Недарма сучасниками вона вважалася найкращим твором поета і надала право критикам називати поета «співаком Світлани».

Від незвичайно співучих та музичних віршів «Світлани» віє чарівністю старовинних переказів, великою щирістю та задушевною теплотою. Жуковський використовує численні фольклорні елементи та образи, використовує стародавні повір'я та ворожіння дівчат перед Хрещенням.

Починається балада описом старовинного дівочого ворожіння. За старих часів на Русі існувало забобонне уявлення, що перед релігійним святом Хрещення людині відкривається його майбутня доля. Але на час Жуковського ворожіння в хрещенські вечори стали своєрідною грою, під час якої дівчата ворожили про наречених. Дівчата кидали на вулицю черевики, і вважалося, що та дівчина першою вийде заміж, чий черевик підніме випадковий перехожий. Дівчата клали у велику чашу або блюдо з водою кільця і ​​під спів виймали їх по одному: під яку пісню вийде кільце, отже, в тій пісні і міститься натяк на майбутнє життя.

Поет пов'язав баладу з казкою, тому всі образи в ній підкорилися законам казки. Зокрема образ дороги типовий і для балади, і для казки. У «Світлані» він набув казкової функції. У казці герой теж вирушає в дорогу та долає безліч перешкод. Наприкінці шляху на нього чекає заслужена нагорода.

Використання казки в баладу розширило фольклорну основу, причому саме російського фольклору. Але не лише в описах російських звичаїв передано національний колорит, передано російське народне ставлення до всіх фантастичних жахів. Здоровий і реалістичний погляд російського народу виявився в тому, що майже всі казкові історії з відьмами, мерцями, що встають із могил, та іншими жахами у російському фольклорі закінчуються перемогою людини над темними силами.

Дія балади пов'язана з таємничою подією. Героїні уві сні здається, що є наречений, забирає її, привозить у хатину. Але це починає набувати таємничого характеру. Героїня бачить труну, з якої піднімається мрець, несподівано голубок захищає Світлану і вона прокидається.

Це єдина балада, позбавлена ​​трагізму. Саме звернення до повір'ям дозволило Жуковському включити у свій твір ворожіння, прикмети, весільні пісні, народні додання, все це передає світ фольклору, російський національний характер.

Баладу «Світлана» по праву вважатимуться символом раннього російського романтизму. Твір став настільки рідним для читача, він так яскраво відбиває національну ментальність, що важко усвідомлювати його перекладом німецької балади. Серед творів Жуковського цей витвір – один із найкращих, невипадково у літературному товаристві «Арзамас» у Василя Андрійовича було прізвисько «Світлана».

У 1773 році Готфрід Бюргер пише свою баладу "Ленора" і стає основоположником цього жанру в Німеччині. Жуковського зацікавлює його твір, він робить три переклади книги. У перших двох дослідах письменник прагне більш національної адаптації балади. Це проявляється навіть у зміні імені головної героїні: 1808 року Жуковський дає їй ім'я Людмила, а 1812 – Світлана. У другому перекладі автор робить переробку сюжету на російському грунті. Пізніше, 1831 року, Жуковський створює третій, максимально наближений до оригіналу варіант балади «Ленора».

Жуковський присвятив баладу «Світлана» своїй племінниці та хрещениці А.А. Протасової, це був весільний подарунок: дівчина виходила заміж за друга А. Воєйкова.

Жанр та напрямок

Важко уявити епоху романтизму без жанру балади, де оповідання викладається співучим складом, а з героєм найчастіше відбуваються надприродні події.

Романтизм у баладі "Світлана" представлений досить широко. Характерною рисою цієї епохи є інтерес до фольклору. Прагнучи зробити історію найбільш російської, Жуковський не позбавляє її й одного з основних мотивів німецької народної творчості - умикання нареченої мерцем. Таким чином, фантастичне в баладі «Світлана» належить двом культурам: від російської твір отримав тему хрещенського ворожіння, а від німецької – нареченого, що повстав з труни.

Балада багата на символіку російського фольклору. Наприклад, ворон - вісник смерті, хатинка, що дає відсилання до Баби-Яги, чиє житло знаходиться на межі світу живих і мертвих. Голуб у баладі символізує Святого Духа, який подібно до Ангела рятує Світлану від мороку пекла. А спів півня розвіює чари нічної темряви, сповіщаючи про світанок — усе повертається на круги свої.

Іншим типовим для романтизму прийомом є мотивація сном. Бачення ставить героїню перед вибором: щиро вірити, що Бог допоможе її нареченому повернутися, або піддатися сумнівам і зневіритися в силі Творця.

Про що?

Суть балади «Світлана» полягає в наступному: у хрещенський вечір дівчата традиційно збираються погадати на нареченого. Але героїню не радує ця витівка: вона хвилюється про свого коханого, що на війні. Їй хочеться дізнатися, чи повернеться наречений, і дівчина сідає за ворожіння. Вона бачить коханого, церкву, але далі все це обертається страшною картиною: хатою, де стоїть домовина з коханим.

Сюжет «Світлани» закінчується прозаїчно: на ранок дівчина прокидається від сну в сум'ятті, вона налякана злим ознакою, але все закінчується добре: наречений повертається неушкоджений. Ось про що цей твір.

Головні герої та їх характеристика

Розповідь виводить на перший план лише одну головну героїню. Інші образи в баладі «Світлана» знаходяться в серпанку від сну, що не розсіявся, їх характерні риси розглянути складно, адже основні герої в даному випадку можна порівняти з декораціями в п'єсі, тобто самостійної ролі не грають.

На самому початку твору Світлана постає читачеві сумною та стривоженою: їй не відома доля коханого. Дівчина не може бути такою ж безтурботною, як подружки, в її серці немає місця дівочим забавам. Вже рік вона знаходить у собі сили праведно сподіватися і молитися, що все буде добре, але в хрещенський вечір цікавість бере гору над праведністю – героїня ворожить.

Характеристика Світлани Жуковського представлена ​​позитивною, не ідеальною, але зразковою. У її поведінці є деталь, яка докорінно відрізняє її від дівчат до інших варіантів перекладу самого автора та від оригінальної Ленор. Дізнавшись про смерть коханого, наречена не нарікає на Бога, а молиться до Спасителя. Душевний стан Світлани в момент страшного бачення швидше можна охарактеризувати як переляк, але не розпач. Головна героїня готова змиритися і з «гіркою долею», але не звинувачувати Бога в тому, що він її не почув.

За свою стійкість Світлана отримує нагороду – наречений повертається до неї: «Та сама любов у його очах». Невелика кількість рядків про нареченого дає підстави припускати, що це людина слова, вірна і чесна. Він гідний такої щиро люблячої та доброї нареченої.

Теми твору

• Кохання. Ця тема пронизує баладу, певною мірою, вона рухає сюжетом, адже саме кохання провокує православну дівчину на ворожіння. Вона ж дає сили нареченій чекати і сподіватися повернення жениха, можливо, почуття Світлани береже його від поранень. Дівчина та її коханий подолали важке випробування — розлуку, і їхній взаємозв'язок став лише міцнішим. Тепер попереду на них чекає весілля і довге спільне щастя.
• Віра. Світлана щиро вірить у Бога, вона не сумнівається, що молитва збереже її коханого. Вона ж рятує дівчину від пекельних обіймів мерця, чого не вдалося уникнути Ленорі, героїні оригінальної балади.
• Ворожіння. Ця тема представлена ​​дуже оригінально. По-перше, Світлана не спостерігає якесь бачення в дзеркалах, все, що відбувається їй, тільки сниться. По-друге, ворожка має зняти хрест, інакше повною мірою їй не відкриється темний потойбічний світ, а наша героїня – «з хрестом своїм у руці». Таким чином, дівчина не може гадати повною мірою: навіть під час цього містичного таїнства вона молиться.

Головна думка

Як відомо, у Жуковського є три варіанти перекладу балади Бюргера «Ленора», але чому саме «Світлана» набула такої популярності ще за життя письменника і залишається актуальним твором до цього дня?

Можливо, секрет успіху книги – це її ідея та спосіб її вираження. У світі, де є добро і зло, світло і темрява, знання і незнання людині доводиться нелегко: вона піддається хвилюванню, сумніву. Але шлях до набуття впевненості та внутрішньої гармонії є — це віра.

Очевидно, варіант, який має щасливий кінець, був привабливішим для публіки. Але саме такий фінал і дозволив Жуковському переконливіше донести свою авторську позицію, адже сенс балади «Світлана» у тому, щоб людина завжди прагнула просвітлення. Доля головної героїні яскраво ілюструє, які блага приносить рятівна сила щирої віри.

Проблеми

В.А. Жуковського як освічену людину, вчителя імператора Олександра Другого, хвилювала проблема того, що росіяни практично ніколи не були православними до кінця. Людина йде до церкви, але цурається чорної кішки, а коли повертається додому, забувши щось, дивиться у дзеркало. Поряд із християнським Великоднем відзначається і язичницька масниця, що відбувається і донині. Таким чином, на перший план у баладі "Світлана" виходить релігійна проблематика.

Жуковський піднімає у творі проблему забобонного невігластва, актуальну для росіян від моменту прийняття християнства. У своїй баладі він звернув увагу, що, відзначаючи свято Хрещення Господнього, віруючі дівчата вдаються до гріховної ворожіння. Автор засуджує це, але в той же час не жорстоко карає свою улюблену героїню. Жуковський лише вітчизняно журить її: «Що ж твій, Світлано, сон ...?»

Історизми у «Світлані» Жуковського

Балада «Світлана» написана Жуковським у 1812 році. Незважаючи на це вона, в цілому, читається і сприймається легко і сьогодні, але все ж таки містить застарілі слова. Важливо враховувати й те, що Жуковський писав свій твір у період, коли російська літературна мова ще формувалась, тому книга містить і короткі форми прикметників (венчальну, тесові) та неповноголосні варіанти деяких слів (плат, злате), що надає ліричному твору урочистість та якусь архаїчність.

Лексика балади багата на застарілі слова: історизми і архаїзми.

Історизми – це слова, що залишили лексикон разом із названим предметом. Тут вони представлені в основному лексикою, що відноситься до церкви:

багато років – мають на увазі «Багато літа» — піснеспіви, що виконували хор, як правило, а капела, з нагоди урочистого свята.

Пісеньки підблюдні — обрядові пісні, які виконували під час ворожіння, коли дівчина кидала у блюдце особистий предмет (кільце, сережку) у супроводі спеціальної пісні.

Налое – рід столика для читання, також використовується як підставка для ікон.

Запона – біла тканина, частина одягу священика.

Архаїзми – застарілі слова, замінені сучаснішими:

1. Затятий - вогненний
2. Завзяті - старанні
3. Вуста - губи
4. Творця — засновника
5. Фіміам - пахощі
6. Вимовити - сказати
7. Тесови – зроблені з теса – спеціально оброблених тонких дощок
8. Благ – гарний

Чому вчить?

Балада вчить непохитності та відданості, а головне – шанування Божого закону. Сон і пробудження тут не можна розуміти лише однозначно: це не тільки фізичний стан людини: сон — хибна думка, яка даремно хвилює душу. Пробудження – прозріння, розуміння істиною віри. На думку автора, внутрішній спокій і гармонію можна знайти, дотримуючись заповідей Господніх і твердо вірячи у могутність Творця. Відволікаючись від християнського контексту, скажімо, що людина, згідно з мораллю Жуковського, має бути твердою у своїх переконаннях, а сумніви, постійні метання та розпач можуть призвести її до біди і навіть загибелі. Надія, стійкість та любов призводять до щастя, що яскраво ілюструє приклад героїв балади «Світлана».

Цікаво? Збережи у себе на стіні!

Василя Жуковського багато хто знає як того, хто стояв у перших рядах серед російських поетів, які воліли складати рядки, які були б найпростіші і зрозуміліші для читача. Чому ми так говоримо, роблячи аналіз балади «Світлана» Жуковського? Тому що цей вірш написаний саме в такому дусі, незважаючи на те, що в ті часи поети воліли писати складнішими формами, вважаючи, що такі твори володітимуть більшою глибиною.

Варто зазначити, що для правильної оцінки таланту Жуковського треба дивитися на його твори не лише з позиції сучасного читача, а й з його сучасників. ХІХ століття, як відомо, ознаменувалося епохою сентименталізму – у такому дусі писали багато хто, зокрема й Василь Андрійович Жуковський. Балада «Світлана», аналіз якої ми зараз проводимо, поєднує народний жанр і сентименталізм, і є спробою поета створити російську народну баладу.

Історія написання та ідея автора

Основою сюжету "Світлани" стало звернення до творчості Бюргера. Це німецький поет, один із творів якого Жуковський і вибрав як опору в написанні нової балади. Цікаво, що Василю Андрійовичу завжди здавалося, що росіяни не повинні залишати поза увагою творчість Заходу, і навіть брати його за основу, проте свою роботу треба робити, дивлячись на все через призму розуміння російського характеру та народних звичаїв.

Особливість жанру, в якому писав Жуковський, вимагала від автора звернення до казок, легенд та фантастики. Ретельний аналіз балади «Світлана» дає нам чітке розуміння того, що цей твір не схожий на жодні інші, на вигляд подібні, і це ще більше змушує читача вдумливо і з повагою поставитися до унікальної ідеї Жуковського.

Образ головної героїні та інші деталі аналізу

Починаючи читати баладу, читач спочатку перебуває у страху від того, що відбувається. Однак кінцівка радісна і щаслива – за головних героїв можна тільки порадіти, адже життя їх у результаті щасливе, чого не скажеш про драматичну кінцівку подібних балад, як це видно в «Людмилі», наприклад, або «Лісовому царі».

Отже, починається балада «Світлана» з того, що читачеві автор представляє скромну, мовчазну та сумну дівчину. Щоб образ дівчини, головної героїні, вийшов яскравішим, Жуковський поринув у сентиментальну поезію. Світлана перебуває у скорботі, бо у розлуці з коханим. Однак ми не бачимо, що воно лає життя і нарікає на долю. Ні, Світлана заспокоюється, молячись. Що хотів цим показати Жуковський?

Аналіз балади «Світлана» був би незакінченим без розгляду образу головної героїні, адже те, що вона релігійна, підкорена долі та лагідності, показує тип російської людини та народу в цілому, а це і є головна ідея твору. Ми вже згадали, що для твору характерний романтично-сентиментальний стиль, а один із способів, яким автор користується, щоб посилити сприйняття в рамках цього стилю – це зменшувально-пестлива форма, і загалом, звичайно, твір можна назвати оптимістичним.

Зробивши аналіз балади «Світлана» Жуковського, ми не мали на меті переказати сюжет, для цього можна звернутися до короткого змісту твору. Нашою метою було підкреслити стилістику, жанр та головну ідею, а також звернути увагу на витоки балади. В нашому літературному блозіВи можете знайти сотні статей з літератури.