Мандельштам notre dame аналіз. Художній розбір вірша

2 051 0

Внутрішній світ цього поета дуже мінливий і непередбачуваний. Тому, починаючи читати його вірші, часом дуже важко уявити, який буде фінал. Твір «Notre Dame» у цьому випадку не є винятком. Вражений величчю і красою собор, автор зазначає, що «розпластуючи нерви, грає м'язами хрестове легке склепіння». У цьому будинку чудово вживаються велич і витонченість, монументальність і легкість. Це поєднання хвилює уяву Осипа Мандельштама, в якому почуття страху бореться з почуттям захоплення. Точно з таких самих суперечностей складається і сам собор, потужний купол якого давно б уже звалився, якби про нього не «Подбала підпружних арок сила». Продумана до дрібниць конструкція при цьому виглядає настільки запаморочливо, що поет не втомлюється милуватися собором і поступово не тільки переймається його духом, але й розуміє, чому ця споруда по праву вважається однією з найкрасивіших у світі.

Вивчаючи собор зсередини, автор приходить до дивовижного відкриття, відзначаючи, що тут органічно сплелися воєдино «души готичної розумова прірва, єгипетська міць і християнство боязкість». Крихкість тростини в храмі є сусідами з масивністю дуба, і при цьому «усюди цар – висок».

Поет щиро захоплюється майстерністю древніх архітекторів, хоча чудово розуміє, що для зведення такого собору знадобилося багато часу і сил. При цьому будівельні матеріали, що не відрізняються сучасністю та вишуканістю, виглядають так, ніби храм збирали з повітряних пушинок. Ця загадка не дає спокою Мандельштаму, який, обстежуючи найдальші закутки собору, так і не може знайти відповіді на своє запитання: як саме з каменю, дерева та скла можна було створити такий архітектурний шедевр? Звертаючись до собору, поет зазначає: «Я вивчав твої жахливі ребра». Причому робив це з особливою увагою, намагаючись осягнути таємницю «Notre Dame». Проте висновки, які зробив поет, лежать над матеріальної, а філософської площині. «З тяжкості недоброї і я колись прекрасне створюю…», - зазначає автор, маючи на увазі, що слова є таким самим будівельним матеріалом, як і камені. Необтесаним та грубим. Але якщо людина має дар, то навіть за допомогою такого «матеріалу»можна «збудувати» справжній літературний шедевр, яким навіть через століття захоплюватимуться вдячні нащадки.

Якщо цей матеріал не має інформації про автора або джерела, він був просто скопійований в мережі Інтернет з інших сайтів і представлений у збірнику виключно для ознайомлення. В даному випадку відсутність авторства пропонує прийняти написане як просто чиюсь думку, а не як істину в останній інстанції. Люди багато пишуть, багато помиляються – це закономірно.

Вірш «Notre Dame» був написаний юним Мандельштамом в 1912 р. і увійшов до його першої поетичної збірки «Камінь» (1916).

Літературний напрямок та жанр

У 1913 р. вірш було опубліковано у додатку до маніфесту (декларації) акмеїзму як його ідеальний зразок. Суть вірша відповідає акмеїстичним постулатом у тому, що поезія повинна знаходити предмет зображення у буденному, земному. Акмеїзм – поезія точних слів та відчутних предметів. Таким предметом Мандельштам обирає "Notre Dame".

Тема, основна думка та композиція

Назва вірша вказує на предмет опису – Собор Паризької Богоматері.

Вірш складається з чотирьох строф. Кожна строфа новий погляд на предмет, новий поворот думки. Таким чином, ціле складається з гармонійних елементів. Вірш подібний до величного собору, який сприймається ліричним героєм як живий організм.

Перша строфа - це погляд ліричного героя зсередини на склепіння собору. Друга строфа - опис собору зовні. Третя і четверта строфи – більш пильний розгляд собору зсередини та зовні. Таке перехресне чергування гармонує з хрестоподібним склепінням собору, знахідкою 12 століття.

Композиція вірша пов'язана не тільки з описом собору, але й міркуванням ліричного героя, що розглядає його, про минуле, сьогодення і майбутнє людства і його самого в контексті історичного і культурного розвитку.

Перша строфа описує минуле людства: собор було закладено наприкінці 12 в. на місці, де колись була римська колонія. Порівнюючи вперше застосовану хрестоподібну конструкцію склепіння з першою людиною Адамом, Мандельштам звертається до теми першого, нового, відкриття людської історії та культури.

Друга та третя строфи описують собор як поєднання трьох культур: римської класичної античної, галльської (язичницьких) та християнської як духовного наповнення матеріального творіння архітекторів.

Третя строфа перетворена на майбутнє. Мандельштам, якому 21 рік, прагне створення «прекрасного», подібного до гармонійного собору, що складається з «жахливих ребер».

Мандельштам, як і Адам, повинен правильно назвати земні речі, й у цьому призначення поета з погляду акмеїзму. Тема вірша – призначення поета та її зв'язок із культурною спадщиною всього людства. Основна думка – зв'язок усіх предметів та речей: минулого та майбутнього, християнства та язичництва, потворного та прекрасного, художника та його творіння.

Стежки та образи

Основну думку найкраще відбиває основний символ цього вірша – камінь. Це ідеальний матеріал, втілення всього земного. Камінь наповнюється мудрістю віків, стаючи собором.

Вірш побудований на контрастах та протиставленнях. Цю структуру продиктовано архітектурним стилем собору. Готика – система протиборчих сил. Собор, як досконалий організм, поєднує у собі протилежності. Звід собору, що здається зсередини легким, тисне з такою силою, що потрібні підпружні арки для утримання цього «тарана».

Третя строфа цілком будується на розмаїттях. Лабіринт та ліс – образи горизонтальних та вертикальних перешкод. Лабіринтом іноді викладалася підлога у готичних храмах, вона була символом шляху до гірського Єрусалиму. Образ густого лісу, в якому помиляється людина, традиційна для культури, використовується, наприклад, у «Божественній комедії» Данте.

Протиставляються дуб і тростинка як різнорідні елементи собору (товсте та тонке). У цьому протиставленні філософська глибина: людина як мисляча тростина (за словами Паскаля) у всій її вразливості та нерозумінні протиставлена ​​людині іншого світогляду, яка все розуміє і впевнена в собі.

Єгипетська (поганська) міць протиставляється християнській боязкості. Розумна прірва – це оксюморон. Прірва не може бути розумною, але для готичної душі, що поєднує протилежності, світ виглядає саме так.

В останній строфі протиставлено жахливе прекрасному, як матеріал, з якого створюються шедеври («недобрий тягар»), протиставлений творінню людських рук.

На уособленні собору будується весь вірш. У собору є жахливі ребра, склепіння грає м'язами, розпластуючи нерви.

Епітети вірша дуже емоційні: зухвале склепіння, незбагненний ліс, жахливі ребра, недобрий тягар. Більшість епітетів метафоричні. Зустрічаються й окремі метафори: «усюди цар - висок».

Розмір та римування

Вірш написаний шестистопним ямбом з безліччю піріхіїв, через що вірш не має штучної суворої ритмічності. Рифмовка у строфах кільцева. Дослідники зауважили, що прізвище автора римується з першим і останнім рядками четвертої строфи-виводу. Здається, Мандельштам підписується під віршем.

• «Ленінград», аналіз вірша Мандельштама

Аналіз вірша - Notre Dame

Де римський суддя судив чужий народ, Стоїть базиліка, і - радісний і перший, - Як Адам колись, розпластуючи нерви, Грає м'язами хрестове легке склепіння. Але видає себе зовні таємний план: Тут подбала підпружних арок сила, Щоб маса вантажна стіни не розтрощила - І склепіння зухвалого не діє таран. Стихійний лабіринт, незбагненний ліс, Душі готичної розумова прірва, Єгипетська міць і християнства боязкість, З тростиною поряд - дуб, і всюди цар - виска. Але чим уважніше, твердиня Notre Dame, Я вивчав твої жахливі ребра - Тим частіше я думав: з тяжкості недоброї І я коли-небудь прекрасне створю... (1912)

Одним із програмних творів Мандельштама у збірці "Камінь" є вірш "Notre Dame".

Щоб розкрити зміст цього вірша, необхідно вписати його аналіз:

1) у єдність задуму збірки "Камінь"; 2) у творчу концепцію світогляду поета; 3) в історико-культурний контекст.

Як і у вірші "Автопортрет", центральним, кульмінаційним чином-символом стає камінь.

"Акмеїсти з благоговінням піднімають таємничий камінь Тютчевський і кладуть його в основу своєї будівлі".

Груба матеріалістична вагомість каменю виражає прийняття реальності, буття.

"Камінь ніби жадав іншого буття. Він сам виявив приховану в ньому потенційну здатність динаміки - як би попросився в "хрестове склепіння" - брати участь у радісній взаємодії собі подібних".

У контексті творчості О. Е. Мандельштама на камінь людина спрямовує свої творчі зусилля, прагне зробити матерію носієм високого змісту. Згадаймо рядки з вірша "Я ненавиджу світло…":

…Мережевим, камінь, будь І павутиною стань.

Собор Notre Dame стає образом перетворення каменю. Рукою таємничого "будівника щедрого" камінь став повітряним та світлозорим храмом, вмістищем мудрості.

Notre Dame - собор Паризької Богоматері, знаменита пам'ятка ранньої французької готики. З першого рядка вірша Мандельштам хіба що накладає контекстуальні пласти друг на друга, викликаючи асоціативні ряди в читача.

"Де римський суддя судив чужий народ..." - автор явно відсилає нас до історичного факту. Notre Dame стоїть на острові Сіті, де була стародавня Лютеція - колонія, заснована Римом. Так у вірші з'являється римська тема. Рим - "корінь західного світу", "камінь, що замикає склепіння".

Римська тема дає можливість відчути історію як єдиний архітектурний задум. Опосередковано заявлена, ця тема несе у собі поєднує початок, звідси сумісність різних культурних контекстів у вірші.

Метафоричне порівняння храму з першою людиною Адамом дає приховану аналогію: співвіднесеності частин тіла з частинами храму.

Зазвичай з образом Адама пов'язаний мотив радості існування, щастя буття. Мандельштам обігрує цю ідею, зміщуючи акценти: метафорично явно пов'язаний з Адамом, несе у собі ідею буття.

Перші дві строфи вірша побудовано за принципом антитези: зовнішньому протиставлено внутрішнє. "Хрестове легке склепіння" виявляє "таємний план" - "масу вантажну стіну". Через відчутну тяжкість будівлі, грізний тиск масивного склепіння на підпружні арки реалізується мотив каменю. Метафора "і склепіння зухвалого не діє таран" будується за принципом антитези. Той самий контраст, як у вірші "Автопортрет": прихована вулканічна енергія завмерла лише на мить, немов п'ята стихія, що зависла між Небом і Землею.

Існування Notre Dame - це виклик, кинутий людиною Небу, вічності ("Неба порожні груди // Тонкою голкою рань"). Цей сміливий проект - застигла стихія, створена людиною.

У третій строфі різні культурні епохи поєднуються в "несліяне єдність" (визначення О. Мандельштама), втілене в "стихійному лабіринті" храму. Через архітектурну досконалість собору, через його віртуозну "сотвореність" та величну "тілесність" проступають риси минулих культур.

Щоб показати цей синтез, підкреслити ємність ірреального простору храму, що відкривається, поет використовує оксюморон ("Душі готичної розумова прірва"), поєднує в ряд протилежні явища: "єгипетська міць і християнства боязкість"; "з тростиною поряд - дуб, і всюди цар - виска".

І, нарешті, четверта строфа стає квінтесенцією авторської ідеї. Відбувається дзеркальна оборотність твердині Notre Dame у "недобрий тягар" Слова.

Слово стає об'єктом творчих у
сил людини.

Геніальна художня інтуїція поета дає змогу відкрити єдність культурного простору. У цьому єдиному культурному просторі, де співіснують усі епохи, сліди яких побачив Мандельштам у "твердині" Notre Dame, розчинені "свідомі смисли" слів - Логоси. Але лише в архітектурній організації, вишикуваності поезії Слово-Логос знаходить своє справжнє буття, справжнє значення, більш рухливе, ніж дане в словнику, що існує тільки в даній архітектоніці, даної комбінації.

"З тяжкості недоброї і я колись прекрасне створю".

Лише у контексті вірша " Notre Dame " словосполучення " тяжкість недобра " знаходить зовсім нову, несподівану семантику: означає Слово.

"Любіть існування речі більше за саму річ і своє буття більше за себе ..." - скаже О. Мандельштам.

Слово ніби уподібнюється каменю, виявляючи свою внутрішню динаміку, і прагне брати участь у "радісному взаємодії собі подібних" у смисловому полі культури.

Якщо домашнє завдання на тему: » Художній розбір вірша О. Е. Мандельштама «Notre Dame»виявилося вам корисним, то ми будемо вам вдячні, якщо ви розмістите посилання на це повідомлення у себе на сторінці у вашій соціальній мережі.

• Новини новини

• Категорії

• Новини

• Твори на тему

  Анализ вірша - Notre DameДе римський судія судив чужий народ, Коштує волошка, і - радісний і перший, - Як ніколи За словами І. Бродського,"поэзия есть прежде всего искусство ассоциаций, намёков, языковых и метафорических параллелей".В таком ключе разворачивается римская тема Аналіз вірша - Куди як страшно нам з тобою...«Лускунчик», по спогадах Н. Мандельштам, - «домашня назва» вірша О. Мандельштама «Куди Анализ стихотворения - АвтопортретХудожественный мир О. Мандельштама сложен для интерпретации. Перед анализом его стихотворений испытывают трудности как учителя, так и Мотив смены веков продолжается в стихотворении «1 января 1924» (1924). Глобальный, широкий план перемежается в стихотворении конкретно-обыденным: образы «века-властелина», «умиранья !}

  Ніобій у компактному стані є блискучим сріблясто-білим (або сірим у порошкоподібному вигляді) парамагнітним металом з об'ємноцентрованими кубічними кристалічними гратами.

  Іменник. Насичення тексту іменниками може стати засобом мовної образотворчості. Текст вірша А. А. Фета «Шепіт, несміливе дихання...», у своє

Вірш «Notre Dame» написано Осипом Мандельштамом у 1912 році. Саме в цей від літературного товариства «Цех поетів» відокремився новий напрямок. Його автори називали себе акмеїстами – «що знаходяться на вершині». Серед акмеїстів виявився й Осип Мандельштам. Його лірика заявила про це раніше, ніж поет приєднався до нової течії. Віршам Мандельштама ніколи не була властива абстрактність і занурення у внутрішній світ, характерні для символістів.

Кожен рядок, кожна метафора у нього – чітка лінія цілісного художнього полотна поетичного твору. Такий і вірш, присвячений собору Нотр-Дам-де-Парі. Варто зазначити, що Мандельштам прийняв християнство у 1911 році. І найбільше його цікавили витоки католицької віри. Дослідження в цій галузі надихнули поета на створення кількох творів, у тому числі і «Notre Dame».

Розмір вірша – шестистопний ямб. Він надає строфам і співучості та ритмічності одночасно. Звідси відчуття легкості рядків, немов вони справді злітають до самого куполу собору. І якщо у символістів епітети грають «службову», прохідну роль, то у Мандельштама вони підкреслюють, посилюють якості описуваного предмета: «…Вартує базиліка, і - радісний і перший - / Як Адам колись, розпластуючи нерви, / Грає м'язами хрестове легке склепіння» .

У ключового слова «склепіння» цілих чотири епітети та метафоричне порівняння з першою людиною на Землі. Так само, як Адам з'явився перед Творцем, архітектурний вінець постає перед ліричним героєм, яким є сам автор. Напруга, створена в першому чотиривірші, розсіюється в другому: «…Тут подбала підпружних арок сила, Щоб маса вантажна стіни не розтрощила, І склепіння зухвалого не діє таран». Власне, тут описана динамічна статика.

Сильні, виразні епітети - "підпружні" арки, "вантажна" маса, "зухвалий" склепіння - малюють нам картину архітектурного творіння, що живе своїм життям. І справляються з цим краще, ніж майже непомітні дієслова – «потурбувалася», «скрушила», «не діє».

У третьому чотиривірші поет говорить про синтез антагоністичних культур і релігій, з якого виникла незбагненна краса рукотворного шедевра: «Душі готичної розумова прірва, / Єгипетська міць і християнство боязкість,». У заключному чотиривірші поет підбиває підсумок своїм спостереженням. Як матрьошка в матрьошку, тут укладена метафора в метафорі: зведення собору, що нависло, символізує собою якусь загрозу, яка в свою чергу уособлює сумніви і творчі метання автора.

Розмірковуючи, ліричний герой виявляє, що загроза в той же час є і стимулом до творення: «Але чим уважніше, твердиня Notre Dame,/Я вивчав твої жахливі ребра,-/Тим частіше думав я: з тяжкості недоброї/І я коли-небудь прекрасне створюю…».

Notre Dame» (1912) належить до ранньої творчості поета і входить до його поетичної збірки «Камінь» (1913). У центрі цього вірша (як і збірки загалом) - образ каменю, що символізує прийняття реальності буття. Notre Dame, собор Паризької Богоматері, знаменитий пам'ятник ранньої французької готики, є перетвореним камінням, що став повітряним храмом, вмістилищем мудрості.

Перший рядок («Де римський суддя судив чужий народ») відсилає читача до історичного факту: Notre Dame стоїть на острові Сіті, де знаходилася стародавня Лютеція - колонія, заснована Римом. Так у вірші виникає римська тема, яка дає можливість відчути історію як єдиний архітектурний задум. Ця тема несе в собі поєднувальне начало, поєднуючи різні культурні контексти у вірші.

Перші дві строфи вірша побудовано за принципом антитези: зовнішньому протиставлено внутрішнє. «Хрестове легке склепіння» виявляє «таємний план» - «масу вантажної стіни». У третій строфі різні культурні епохи поєднуються в «несліяну єдність» (визначення О. Мандельштама), втілене в «стихійному лабіринті» храму. Поет поєднує у низку протилежні явища: «єгипетська міць і християнства боязкість»; «з тростиною поряд - дуб, і всюди цар - виска». І, нарешті, четверта строфа стає квінтесенцією авторської ідеї. Відбувається дзеркальна оборотність твердині Notre Dame у «недобрий тягар» слова. Слово ніби уподібнюється каменю, який людина спрямовує свої творчі зусилля, прагнучи зробити матерію носієм високого змісту.