Ніколи не буде у хаті пастернак. Нікого не буде у будинку Пастернак Б

Борис Леонідович Пастернак, безперечно, один із найбільших діячів російської літератури 20-го століття. Розпочавши свій творчий шлях як поет-футурист, згодом Борис Пастернак відійшов від цього жанру, не поділяючи гасел про відірваність від творчості діячів 19 століття, що дозволило автору розкритися у своєму самобутньому стилі. Його лірика сповнена проникливості, образності, і прикладом цього може стати вірш «Нікого не буде в домі», написаний 1931 року.

Вірш було видано 1932 року у складі збірки «Друге народження». Воно присвячене періоду життя Пастернака, який можна охарактеризувати яскравими та довгостроковими любовними стосунками із Зінаїдою Нейгауз, яка стала його дружиною у рік видання книги. На момент зародження почуттів кохані вже перебували у шлюбах, причому чоловік Зінаїди – піаніст Генріх Нейгауз – був близьким другом Бориса Леонідовича. Розрив із колишніми сім'ями став причиною важких переживань поета, що й відбилося у цьому вірші.

Відносини з Зінаїдою Нейгауз були найдовшими у житті Пастернаку. Навіть після віддалення подружжя один від одного (після початку роману поета з Ольгою Івінською) Пастернак не наважився розірвати стосунки з дружиною, і вона залишилася з ним до його смерті у 1960-му році.

Напрямок, жанр, розмір

На момент написання вірша Пастернак вже позиціонував себе як поета, що знаходиться «поза групами», що відчувається в темі та побудові твору, вкрай далекого від ідей футуризму та модернізму. Вірш є яскравим прикладом любовної лірики, натхненної творчістю класиків Срібного віку. Однак воно позбавлене сентименталізму та легковажної романтики, які властиві літературі того часу.

"Нікого не буде в будинку" написано шестистопним хореєм, для його структури характерне використання автором перехресної рими. Використання цього розміру дозволяє досягти необхідної ритмічності, що імітує серцебиття схвильованого героя.

Образи та символи

Образ ліричного героя вірша – людина, що у сум'ятті, глибоко занурений у думки і переживання. Головний стан, який переживає персонаж – самотність. Воно харчується почуттям провини чоловіка (розлученням Пастернака зі своєю першою дружиною), невпевненість у майбутньому поступово переростає у душевне заціпеніння. Героя оточують лише тиша і темрява, в будинку, крім нього, немає нічого й нікого, «крім сутінків».

Нестерова Олена:

Незабаром я натрапила на один сервіс ці курси.

Дізнатись більше>>

Як написати підсумковий твір на максимальний бал?

Нестерова Олена:

До навчання завжди підходила дуже відповідально, але з російською мовою та літературою з першого класу були проблеми, із цих предметів весь час були трійки. Ходила до репетиторів, годинами займалася сама, але все було дуже важко. Усі казали, що мені просто "не дано"...

За 3 місяці до ЄДІ (2018) почала шукати різні курси з підготовки до іспиту в Інтернеті. Чого я тільки не пробувала і начебто невеликий прогрес був, але російська мова та література давалися дуже важко.

Незабаром я натрапила на один сервіс, де професійно готують до ЄДІ та ДІА. Не повірите, але за 2 місяці, займаючись на даній платформі, мені вдалося написати ЄДІ з літератури на 91 бал! Вже потім я дізналася, що ці курси поширюються у федеральних масштабах і є найефективнішими в Росії на даний момент. Найбільше сподобалося те, що підготовка йде легко й невимушено, а викладачі курсів стають мало не друзями, на відміну від звичайних репетиторів із підвищеним почуттям власної значущості. Загалом, якщо вам потрібно підготуватися до ЄДІ або ГІА (з будь-якого предмета), то однозначно рекомендую ці курси.

Дізнатись більше>>

Перша половина вірша позбавлена будь-якої дії, вона призначена для створення образу самотньої, втраченої людини, що глибоко поринула в себе. Однак у другій його частині, після моменту, коли персонаж замислюється про причини своїх переживань, автор запроваджує символ надії героя – його кохану. Не описуючи її в деталях, Пастернак створює лише образ, який повинен створювати резонанс з усім, що мало незатишну атмосферу, що занурює героя в його похмурі думки. Поява коханої символізує віру чоловіка у світле майбутнє. Кінцівка вірша є відкритою, тому надії героя залишаються його надіями, що додає твору чуттєвості.

Теми та настрої

Основна тема твору – тема кохання. Пастернак глибоко переживав ситуацію, що виникла після розриву коханих зі своїми колишніми сім'ями, і ця ситуація є одним із провідних лейтмотивів вірша. Герой докоряє собі за події, що відбуваються, перебуває в невпевненості щодо свого майбутнього – відмовившись від минулого, він перебуває у підвішеному стані, сумнівається в правильності свого вчинку.

Також очевидна тема самотності: у боротьбі з собою він віч-на-віч, і ніхто не може допомогти йому зробити вибір.

Настрій вірша рухається від тяжкої самотності, що майже переростає у відчай, до появи почуття надії, яке рятує героя з його внутрішнього ув'язнення.

Ідея

Основна думка вірша – духовне відродження ліричного героя. Пастернак говорить про те, що в якій би скрутній ситуації він не опинився, завжди існує надія на світле майбутнє. Описуючи свою глибоку втраченість і самотність, він показує, що занурення може відірвати людини від життя, посадити його під замок, і надія – це те, що дозволяє йому вийти зі своєї внутрішньої клітини.

Сенс твору в тріумфі кохання над сумнівами, самотністю та душевними метаннями людини. Приходить ВОНА, і все навколо, навіть зима, набуває ніжних, легких і приємних обрисів, чарівних фарб. Все, що було до цього приходу, — сон, останній серпанок якого розтанув уночі.

Засоби художньої виразності

Передати настрій вірша допомагає велика кількість епітетів, що описують навколишнє героя обстановку - він один у будинку, все навколо створює незатишну, неспокійну атмосферу, в якій особистість переживає цілий спектр емоцій - від розпачу, що живиться його самотністю, до відчуття надії, що виникає у персонажа про появу його коханої.

Пастернак використовує деталі, характерні для зимової пори року, такі як сніг, холод, іній, з їх допомогою досягаючи ефекту спустошеності, внутрішнього заціпеніння, підкреслюючи ізольованість, загубленість головного героя.

Велика кількість білого кольору в даному описі надає йому значення холодного відтінку. Також автор активно використовує анафору, таку, як і знову закрутить іній, і знову закрутить мною.

Також, для наголошення на образності вірша, Пастернак використовує метафори, такі як «вторгнення тремтіння», «промельк маховий», що дозволяє читачеві глибше поринути в атмосферу твору.

Однак у момент появи коханої героя автор надає білого кольору іншого характеру – тепер він символізує світло, простоту, ще раз підкреслюючи асоціацію героїні з надією головного героя, його вірою у майбутнє.

Цікаво? Збережи у себе на стіні!

"Нікого не буде в будинку..." Борис Пастернак

Нікого не буде в домі,
Крім сутінків. Один
Зимовий день у наскрізному отворі
Незадернутих гардин.

Тільки білих мокрих грудок
Швидкий промельк моховий,
Тільки дахи, сніг, та, крім
Дах та снігу, нікого.

І знову закреслить іній,
І знову закрутить мною
Торішнє сумування
І справи зими інший.

І знову кольнуть дотепер
Невідпущеною виною,
І вікно хрестовиною
Здавляє голод дров'яний.

Але несподівано портьєром
Пробіжить сумніви тремтіння, —
Тишу кроками міряючи.
Ти, як майбутнє, увійдеш.

Ти з'явишся з дверей
У чомусь білому, без химер,
У чомусь, з тих матерій,
З яких пластівці шиють.

Аналіз вірша Пастернака «Нікого не буде у домі…»

Більшість поетів у своїх творах прагнуть передати те, що відчувають у момент їхнього написання. Тому не дивно, що у визнаних майстрів лірики нерідко зустрічаються вірші філософського чи політичного змісту, а поети з чітко вираженою громадянською позицією нерідко пишуть про кохання. Борис Пастернак щодо цього не є винятком, і його авторству належать вірші найрізноманітнішої тематики.

Сам поет ніколи не вважав себе людиною, яка здатна витончено передавати словами почуття, і щиро мріяв про те, що колись зможе цьому навчитися. Однак саме за віршами Бориса Пастернака можна відслідковувати найзначніші події його особистого життя. Прикладом такого твору є вірш «Нікого не буде в домі…», який присвятив поет своїй другій дружині Зінаїді Нейгауз.

Роман Пастернака і Нейгауз був оповитий плітками та домислами. Однак ні для кого не було секретом, що поет фактично повів свою майбутню дружину у найкращого друга. На той момент у Пастернака вже була сім'я, та й сама Зінаїда Нейгауз майже 10 років перебувала в законному шлюбі. Однак це не завадило розірвати стосунки зі своїми «половинками». Про початок цього незвичайного роману і оповідає вірш «Нікого нічого очікувати у домі…», створене 1931 року. Починається воно з того, що автор, милуючись зимовим вечором «у наскрізному отворі незадернутих гардин», згадує, як зруйнував свою першу сім'ю. Автор відчуває гостре почуття провини, і на нього знаходить «торішній сум і справи зими інший»коли він розлучився з першою дружиною Євгенією Лур'є. Пастернак сумнівається, що вчинив правильно та розсудливо. Адже на одній чаші терезів виявилася сім'я та дитина, а на іншій – почуття, які далеко не завжди є запорукою особистого щастя. Проте його сумніви розвіює та, якій він віддав своє серце. «Тишу кроками міряючи, ти, як майбутнє, увійдеш», — саме так описує поет появу Зінаїди Нейгауз не лише у квартирі з покритими інеєм вікнами, а й у його житті. Розповідаючи про вбрання обраниці, Пастернак зазначає, що він такий самий білий, як і пластівці снігу за вікном, тим самим підкреслюючи чистоту почуттів цієї жінки та безкорисливість її вчинків. Образ Зінаїди Нейгауз оповитий романтичним ореолом, але водночас поет зображує її звичайною земною людиною, яка вміє любити і дарувати щастя тому, хто призначений їй долею.

Ліричний герой описує зимовий вечір. І з перших рядків читач опиняється в особливій атмосфері, створеній автором, в атмосфері тиші та спокою зимового дня.

Вірш цілком метафоричний.

Метафора у Пастернака абсолютно незвичайна, і виконує незвичайну роль. Описувані поетом природа і оточуючі речі наче відчувають самі почуття, як і ліричний герой. Відчуття людини передаються не шляхом прямого опису її почуттів. Пастернак зіставляє їх із природою з допомогою метафор.

Предмети та явища у Пастернаку переплітаються між собою, часом навіть зростаючись.

Незважаючи на те, що оповідання у вірші ведеться від першої особи, ліричний герой як такий відсутній. Його образ не виділено, не зрозумілий. Він сприймається не як окрема особистість, бо як той, чиїми очима ми бачимо цю чудову картину зимового дня. Невиділеність ліричного героя, його розчиненість у світі створюється в поезії Пастернака як з допомогою метафори, а й з допомогою звукової організації вірша.

Звуковий лад вірша також показує єдність поета та всесвіту, єдність зовнішнього світу та ліричного героя, його гармонію з самим собою та навколишнім світом…

У наступних рядках ми зустрічаємо яскраві приклади асонансу та алітерації:

Тільки білих мокрих грудок
Швидкий промельк маховий.

Повторення сонорних "м, р, л", приголосних "б, х" і голосних "е, о" створює відчуття монотонності. Здається, ніби чується неспішний шарудіння падіння великих пластівців снігу.

Квіткопис вірша також промовистий, основний колір тут, звичайно ж, «білий»… Білий колір-символ чистоти, божественного початку.

Коли вона з'являється, за вікном йде сніг, з її приходом світ стає набагато чистішим.

Вірш написаний чотиристопним хореєм, з перехресною римою.

Композиційно твір можна поділити на дві частини.

Перша – чисто описова, статична… У ній дається загальна картина, атмосфера зимового дня, тиші, самотності.

Друга ж частина руйнує стан самотності та умиротворення:

Але несподівано портьєром
Пробіжить вторгнення тремтіння.
Тишу кроками міряючи,
Ти, як майбутнє, увійдеш.

З'являється лірична героїня, та, на яку і чекав герой вірша, передчуттям якої і дихала вся зимова ідилія... Вона входить, «як майбутнє», уособлюючи собою все світле, прекрасне і природне:

Ти з'явишся біля дверей
У чомусь білому, без химер,
У чомусь з тих матерій,
З яких пластівці шиють.

Яким трепетом, ніжним почуттям пройняті ці рядки! Перед очима мимоволі постає неземний і повітряний образ дівчини, подібної до легких пластівців снігу за вікном… І довго ще після прочитання вірша в пам'яті залишається ця картина очікування дива.

Історія створення

Вірш «Нікого не буде в домі» було написано у 1931 р. Воно увійшло до виданої у 1932 р. збірки «Друге народження». Це був час знайомства Пастернака з майбутньою другою дружиною Зінаїдою Нейгауз, на той момент дружиною Генріха Нейгауза, знаменитого піаніста та друга Пастернака. Для шлюбу, яке відбулося в 1932 р., Пастернаку і Зінаїді Нейгауз довелося пережити важке розлучення з колишніми чоловіком і дружиною. Пастернак залишив сина, а діти піаніста Нейгауза жили у сім'ї Зінаїди та Бориса. Молодший Станіслав теж став знаменитим піаністом.

Зінаїда Нейгауз-Пастернак була дружиною письменника до його смерті в 1960 р., але фактично після 1945 р. подружжя стало віддалятися один від одного. Останньою любов'ю Пастернака стала Ольга Івінська, заради якої поет так і не наважився залишити другу дружину, як колись заради неї самої залишив першу.

Літературний напрямок та жанр

Вірш є чудовим зразком любовної лірики. Пастернак – яскравий представник модернізму 20 в., але після революції 17 в. він входив у жодне літературне об'єднання, залишаючись незалежним самобутнім поетом.

Тема, основна думка та композиція

Тема вірша – любов, яка змінює життя, дарує майбутнє. Основна думка пов'язана з приголомшливою властивістю справжнього кохання — відроджувати людину до нового життя, давати їй сили пережити минуле, «смуток» і подивитися в майбутнє.

Вірш складається з 6 строф. Перші 4 строфи описують стан ліричного героя, який піддається похмурому зимовому настрою, занурюється у спогади. В останніх двох строфах настрій ліричного героя змінюється із приходом коханої. У деяких виданнях останні дві строфи навіть друкуються як восьмистишчя.

У вірша немає ліричного фіналу, ліричний герой не ставить жодної емоційної точки. Прихід коханої прикрашає самотність героя, але розвиток подій незрозуміло, у ліричного героя тільки теплиться надія те що, що героїня – його майбутнє.

Стежки та образи

Основний стан та настрій ліричного героя – самотність. Воно описане за допомогою уособлення сутінків, які наповнюють будинок і є не чимось, а кимось певною особистістю, що навіює тугу. Інша особа – одухотворений зимовий день – стоїть за вікнами, видно через незадернуті гардини. Самі незадернуті гардини – знак непорядку в будинку ліричного героя, відсутність у житті затишку.

Друга строфа контрастна за кольорами. Чорні дахи та білий сніг, швидкий рух (неологізм промельк) білих сніжинок, які махають у вікно, спонукають героя піддатися стану природи та «закрутитися». Це внутрішній рух, який ліричному герою надають почуття (торішнє сумування), продовжує обертання снігу та динамічні накреслення інею на вікнах.

Перші дві строфи цілком статичні, вони немає дієслів. Рухи у вірші пов'язані зі снігопадом та вторгненням гості.

Справи зими інший - очевидно, минуле кохання ліричного героя. Він не називає людей, які спричиняли йому біль, з якими він не зумів домовитися раніше. Четверта строфа – це складна пропозиція, перша частина якої – односкладове невизначено-особисте, тобто особистість тих, хто кільне виною, яку не пробачили, не важлива і не цікава ліричному герою. Дієслово кольнути належить до ліричному герою, що у цій строфі з допомогою психологічного паралелізму зіставляється з вікном, відчуває тиск «дров'яного голоду» (метафора). Дієслово стисне відноситься вже до дерев'яних поперечин вікна, які тиснуть на скло, але не можуть його розколоти.

Четверта строфа єдина викинута у романсі, що виконується у фільмі «Іронія долі». Очевидно, через складність сприйняття на слух і натяку на якусь провину за минуле, якої не було у Лукашина.

Появі коханої передує тремтіння вторгнення (метафора). Порт'єра – антипод гардини, вона щільна і часто висить не на вікні, а на дверях. Очевидно, ця портьєра задернута, але вона вагається від кроків. Кроки, що з'являються в наступному рядку, міряють і руйнують тишу, в якій весь цей час був ліричний герой. Героїня як порівнюється з майбутнім, а й майбутнім ліричного героя.

Одяг коханої для ліричного героя зливається зі снігом за вікном, який представляється герою матеріалом для білого одягу жінки. Така незавершена кінцівка, в якій тишу в кімнаті порушує гостя, що увірвалася прямо зі світу «дахів і снігу», не розкриває таємниці майбутнього, але змінює світосприйняття героя

Розмір та римування

Вірш написаний хореєм з безліччю піріхіїв, що робить ритм схожим на нерівне дихання закоханого. Рифмовка у вірші перехресна, жіноча рима чергується з чоловічою.

Знайшли помилку?
Ctrl+Enter

Літературний напрямок та жанр

Тема, основна думка та композиція

Тема вірша – любов, яка змінює життя, дарує майбутнє. Основна думка пов'язана з приголомшливою властивістю справжнього кохання – відроджувати людину до нового життя, давати їй сили пережити минуле, «смуток» і подивитися в майбутнє.

Стежки та образи

Основний стан та настрій ліричного героя – самотність. Воно описано за допомогою уособлення сутінків, які наповнюють будинок та є не чимось,а кимось- Певною особистістю, що навіює тугу. Інша особа – одухотворений зимовий день – стоїть за вікнами, видно через незадернуті гардини. Самі незадернуті гардини – знак непорядку в будинку ліричного героя, відсутність у житті затишку.

Друга строфа контрастна за кольорами. Чорні дахи та білий сніг, швидкий рух (неологізм промельк) білих сніжинок, які махають у вікно, спонукають героя піддатися стану природи і «закрутитись». Це внутрішній рух, який ліричному герою надають почуття (торішнє сумування), продовжує обертання снігу та динамічні накреслення інею на вікнах.

Справи зими інший - очевидно, минуле кохання ліричного героя. Він не називає людей, які спричиняли йому біль, з якими він не зумів домовитися раніше. Четверта строфа – це складна пропозиція, перша частина якої – односкладове невизначено-особисте, тобто особистість тих, хто кільневиною, яку не пробачили, не важлива і цікава ліричному герою. Дієслово кольнутивідноситься до ліричного героя, який у цій строфі за допомогою психологічного паралелізму зіставляється з вікном, що зазнає тиску «дров'яного голоду» (метафора). Дієслово стисневідноситься вже до дерев'яних поперечин вікна, які тиснуть на скло, але не можуть його розколоти.

Появі коханої випереджає тремтіння вторгнення(Метафора). Порт'єра – антипод гардини, вона щільна і часто висить не на вікні, а на дверях. Очевидно, ця портьєра задернута, але вона вагається від кроків. Кроки, що з'являються в наступному рядку, міряють і руйнують тишу, в якій весь цей час був ліричний герой. Героїня як порівнюється з майбутнім, а й майбутнім ліричного героя.

Розмір та римування

«Доктор Живаго», аналіз роману Пастернаку
«Зимова ніч» (Крейда, крейда по всій землі...), аналіз вірша Пастернака