Послухати вірш Ахматової Я навчилася мудро жити. Аналіз вірша Ахматової А

Я навчилася просто, мудро жити,
Дивитися на небо і молитися Богові,
І довго перед вечором блукати,
Щоб стомити непотрібну тривогу.

Коли шарудять у яру лопухи
І никне гроно горобини жовто-червоної,
Складаю я веселі вірші
Про життя тлінного, тлінного і прекрасного.

Я повертаюся. Лиже мені долоню
Пухнастий кіт, муркотить зворушливіше,
І яскравий спалахує вогонь
На башті озерної лісопильні.

Лише зрідка прорізує тиша
Крик лелеки, що злетів на дах.
І якщо в двері мої ти постукаєш,
Мені здається, я навіть не почую.

Аналіз вірша «Я навчилася просто, мудро жити» Ахматової

А. Ахматова у собі відчула, як непросто домогтися визнання у поетичному суспільстві. Її довгий час сприймали просто як дружину вже відомого на той час Миколи Гумільова. Перші збірку віршів («Вечір») поетеса видала 1912 р. за власні кошти невеликим тиражем. Всупереч очікуванням збірка набула великої популярності та популярності. До нього й увійшов вірш «Я навчилася просто, мудро жити…».

Твір Ахматової свідчить про її духовне становлення. Якщо в ранньому віці майбутня поетеса часто мріяла, і життя малювалося їй у винятково радісних і щасливих відтінках, то з роками воно ставало мудрішим і спокійнішим. Значно вплинув на Ахматову та шлюб. Сімейне життя вимагало від нього створення затишної домашньої атмосфери. Незважаючи на холодне ставлення до чоловіка, поетеса відчувала свій обов'язок перед ним і прагнула впорядкувати своє життя.

Ахматова переконалася у своєму поетичному обдаруванні і вирішила присвятити йому все життя. Тому вона відкидає непотрібні більше тривоги та спокійно сприймає навколишнє. Життя є їй повільним рівномірним перебігом. У молодості Ахматова не відрізнялася особливою релігійністю, але часто використовувала християнські мотиви та символи у своїх творах. Тому досягнення внутрішньої гармонії вона пов'язує із прагненням молитися Богу.

Героїня помічає найдрібніші деталі навколишнього («лопухи», «гроно горобини»), які в сукупності створюють атмосферу, що утихомирює. Ця атмосфера дозволяє поетесі писати «веселі вірші», присвячені красі та радості буття. Ахматова повністю занурюється в себе, що не заважає їй сприймати звичні радощі життя: муркотіння «пухнастого кота» і «вогонь на озерній башті».

В останніх рядках напрочуд м'якого вірша виникає загадка в образі невідомого, який може постукати у двері. Можливо, це невизначений символ, що означає вторгнення у внутрішній світ героїні зовнішнього людського суспільства. Деякі дослідники вважають, що в образі Ахматова мала на увазі свого чоловіка, прихід якого був їй неприємний.

У будь-якому разі поетеса досягає того стану внутрішньої гармонії, при якому будь-яке втручання ззовні може залишитися просто непоміченим («я навіть не почую»).

Ці вірші А.А. Ахматова пише у 1912 році. Їй лише двадцять три, але вона вже авторка своєї першої поетичної книги «Вечір», кохана дружина і мати. Вона молода, приваблива та, безумовно, талановита. А довкола революції, війна, крах засад і традицій. І їй потрібна мудрість і молитва, бо надто важкий хрест звалила вона на свої плечі.

Що мені ходи Залізної Маски,

Я ще залізніший за тих…

«Залізна» Ахматова пишалася тим, що навіть у похмурі дні своєї біографії «не переставала писати вірші».

Мені близька поезія А.А. Ахматової, сповнена глибокого психологізму та чуттєвості, що стверджує права звичайних речей. У її віршах душа оживає «для великої земної любові», вона «співає» «про велику щедрість Божу» і про Росію. Її філософія – це філософія любові та щирості, тому так привабливі чарівні ахматівські рядки.

Як поет А.А. Ахматова сформувалася під впливом класичної літератури та нових модерністських віянь, ставши певною ланкою, що поєднує культуру минулих десятиліть з нинішнім століттям. Вона не дискутувала з приводу традицій у літературі та нового мистецтва, а створювала їх. Її вірші відрізняються закінченістю форми, неповторністю образів, глибиною переживань ліричного героя, мудрістю та філософічністю.

У А.А. Ахматової своя філософія – філософія кохання. Воістину, любити по-справжньому здатна лише талановита людина. Адже це почуття вічне, як саме життя. За визнанням поетеси, «має на цій землі випробувати кожен любовний тортур».

У віршах А.А. Ахматова лірична героїня – страждальниця, і тому «ніби зворушені чорною, густою тушшю важкі повіки» її. Перед нами образ жіночої душі, яка прийняла кохання як солодкий біль, лихоманку. Їй потрібна мука, важко уявити собі щасливою героїню:

Я не плачу, я не скаржусь,

Мені щасливою не бувати.

Героїня багатолика. Вона хоче бути прирученою, підкореною, майже рабиню бачимо ми у вірші «Чоловік хвилював мене візерунчастим, удвічі складеним ременем», в іншому – картина майже не змінюється:

І висить на стінці батіг,

Щоб пісень мені не співати.

«Як соломинкою» п'ють її душу, але вона «тортури благанням не порушить». Беззавітна, зречена, смиренна її любов, але водночас і пристрасна:

Не любиш, не хочеш дивитися…

О, який ти гарний, проклятий!

Коли ж страждання майже нестерпні, виникає протест, несамовитий крик:

Я до тебе ніколи не повернуся

Або сумний напівшепіт спустошеного серця:

І якщо в двері мої ти постукаєш,

Мені здається, я навіть не почую.

Вірші А.А. Ахматової про любов - це її життя, сповідь, що вийшла за межі особистого, що залишається в серці назавжди.

Проте любовні переживання дедалі частіше поєднуються з думками про державний Петербурзі («Вірші про Петербурзі»), війну 1914 року («Утіха»), революцію («Для того чи тебе носила…»), Бога («Біблійні вірші»). І це також філософія Ахматової – філософія сенсу життя. Відбувається заповнення традиційних мотивів новим змістом. Дім, рідна земля, Батьківщина все частіше турбують свідомість героїні. Особиста драма не зводиться лише до гіркоти переживань, швидше дає уявлення про безмежні можливості людини. У віршах про Росію якось майже непомітно, але дуже природно зближуються драма особистого життя та подвиг людини.

Історія та сучасність у А.А. Ахматової переплітаються. Ця єдність спрямована на те, щоб висловити своє розуміння взаємин людини та обставин. Дуже показовим у цьому плані є вірш «Лотова дружина». Моральна сила, потяг до добра, ідеалу здатні змагатися з несприятливими, драматичними обставинами. Логічним завершенням авторської думки стане уявлення про можливість щастя, яке вкладається в одну мить життя, що дорівнює подвигу, і залишається в пам'яті на віки. Такою є історія Лотової дружини. Особливої ​​сили в цьому творі набувають, на мій погляд, два заключні вірші:

Лише моє серце ніколи не забуде

Віддав життя за єдиний погляд.

Алегоричний образ дружини набуває нового філософського звучання в роки війни, коли поетеса з болем і мужністю заговорила про можливість підкорити всі свої почуття загальнонародної мети:

І та, що сьогодні прощається з милим, –

Нехай біль свій через вона переплавить.

Ми дітям клянемося, клянемося могилам,

Що нас скоритися ніхто не змусить.

Перед нами інша героїня, інша Ахматова, і все-таки вона та сама. У важке п'ятиріччя голос поетеси набув особливої ​​сили, став звучати як урочиста клятва, проповідь замість ліричної сповіді. Разом про те, як і початку століття, і під час війни драма людини нерозривно пов'язана в А.А. Ахматової з його мужністю. Пророцтво «Клятви», «Вітра війни» знайшло своє продовження у повоєнній ліриці. Вантаж життєвих турбот не заглушив голос серця, розуму, чесної та гордої людини.

Ахматовська філософія любові, життя, історії незвичайна, тому такі привабливі для мене її вірші.

Перша строфа - важливий початок вірша - містить, як це парадоксально, висновки, які зробила героїня. Перед нами дві своєрідні поради, дотримання яких тягне за собою «мудре» і «просте» життя: «Дивитись на небо і молитися Богу…» та «І довго перед вечором блукати…».

Гармонію лірична героїня знаходить саме у спілкуванні з Богом та з навколишньою природою. Невипадково у другій і третій строфах вірші Ахматова використовує прийом психологічного паралелізму: внутрішній світ героїні описується через природні об'єкти, які її оточують.

Ознаки настання осені (поникла грона горобини, лопухи, що шарудять) викликають у читача світлий сум і смуток, пов'язані з усвідомленням тлінності, кінцівки всього існуючого. А кіт, що зворушливо мурчить, і лісопильні, що спалахнув на вежі, вогонь показують нам, що героїня сприймає навколишній світ ясно і правильно.

Рідна природа показана у вірші із захопленням, лагідною ніжністю та величезною любов'ю, а епітети та інверсія, використовувані А.А. Ахматової, тільки підкреслюють це захоплення, відбивають всю унікальність кожного тимчасового відрізка життя ліричної героїні: саме в похмурій осінній порі вона знаходить своє натхнення.

Зближення героїні з навколишнім світом сприяє тому, що все їй здається гармонійним і зрозумілим, що закономірно рухається до свого логічного завершення. Про це свідчить оксюморон у другій строфі вірша:

«Складаю я веселі вірші
Про життя тлінного, тлінного і прекрасного».

Також цей прийом допомагає проілюструвати різноманіття та суперечливість всього людського життя, де найчастіше є сусідами полярні величини.

Кінцевий аспект «простого» та «мудрого» існування представлений у четвертому чотиривірші твору:

«І якщо в двері мої ти постукаєш,
Мені здається, я навіть не почую».

Тут тісно переплетені дві теми: кохання та усамітнення. Героїня вірша А.А. Ахматової хоче спокою, а не божевільних пристрастей, саме тому вона готова проміняти побачення з коханим на хвилини самотності разом із муркотливим котом.

Такий відсторонений стан, відчуженість від земних проблем та пристрастей дозволяє переосмислити багато питань, знайти на них «прості» та «мудрі» відповіді, почати життя з чистого аркуша. А це можливо лише у гармонійному існуванні з природою Богом та самим собою.

Срібний вік – це час, коли жили та творили Микола Гумільов, Марина Цвєтаєва, Ганна Ахматова. Останню поетесу часто називають однією з найяскравіших представниць російської літератури минулого століття. Деякі твори, у тому числі «Я навчилася просто мудро жити» Анни Ахматової, стали взірцем тогочасної літератури.

Біографічна довідка

Майбутня поетеса народилася 1889 року у дворянській родині. З 1905 жила в Євпаторії. Мати відвезла сюди її та сестру після розлучення з чоловіком. У цьому місті Ахматова сильно сумувала за рідними місцями. Саме тут вона пережила перше кохання і намагалася звести рахунки з життям. 1910 року поетеса стала дружиною Миколи Гумільова, а через два роки народила сина Лева. У Петербурзі Ахматова була дуже популярною. Людей приваблювали її зовнішність, манера тримати себе та літературну творчість. 1912 ознаменувався виходом першої збірки, який приніс поетесі популярність. Один з віршів, що ввійшли до нього, назвала Ахматова «Я навчилася просто мудро жити» (аналіз представлений нижче).

Війну і гоніння, що послідували за нею на тих, хто вирішив не емігрувати і залишитися в Росії, Ганна Ахматова зустріла з честю. Воістину з королівською гідністю вона пережила розстріл першого чоловіка, неодноразові арешти сина, трагічну долю друзів. Померла поетеса у Москві 1966 року.

Ахматова та акмеїзм

Анна Ахматова, як і деякі інші, належала до акмеїстів. Це нове привернуло поетесу увагою до слова та форми. Однак манера написання віршів у акмеїстів була простою та ясною, що сильно відрізняло їх від прихильників інших напрямів, наприклад, символізму. Один із найяскравіших зразків лірики акмеїстів - вірш А. А. Ахматової "Я навчилася просто мудро жити". Воно наочно демонструє відмінні риси цієї течії: стрункість, лаконічність та образність. Теми, які піднімала Ахматова у своїх віршах, були різні. Кохання, сім'я, батьківщина, війна, смерть - про що вона писала, скрізь прозирали її велич, мужність і чесність.

Ахматова: "Я навчилася просто мудро жити" Аналіз однойменного твору

Поетеса за своє життя створила багато творів, деякі з них мають особливу популярність серед читачів. На думку деяких шанувальників творчості письменників та поетів того часу, одним із найяскравіших зразків лірики Срібного віку є «Я навчилася просто мудро жити» (Ахматова). Аналіз дозволяє показати багатогранність таланту російської поетеси та багатство літератури того періоду загалом. Твір був створений у 1912 році, у рік народження сина Лева.

Ахматова представляє читачам ліричну героїню – просту жінку, яку не хвилюють побутові негаразди. Вона може дозволити собі філософські думки. Лірична героїня розмірковує про швидкоплинність людського життя і уготовану всім смерть і невідомість. Серед сумних мотивів ясно чути світлі та життєрадісні ноти.

Цей образ не був списаний із самої поетеси, яка на той час була молода і ще не зіткнулася з головними випробуваннями свого життя. У той самий час описана у вірші історія цілком життєздатна. Вона дозволила розкрити перед читачами жіноче єство. Однак багато поціновувачів творчості Анни Ахматової все одно ставлять в одну площину ліричну героїню та особистість поетеси.

«Я навчилася просто мудро жити» Анни Ахматової - один із творів, в якому знайшла відображення тема російської природи. Вона виникла тому, що після заміжжя Ахматова довгі роки жила в маєтку чоловіка Миколи Гумільова, і близькість природи не могла не позначитися на творчій душі. Опис природи дозволило автору розкрити внутрішній світ героїні та її переживання. Воно просякнуте почуттям любові та ніжності до малої батьківщини.

На творця лірична героїня схожа вірою в Господа, яка вселила в неї надію і дала втіху. Вірш може бути взірцем подолання життєвих труднощів. Самотність, природа та віра в Бога – ось універсальний рецепт стійкості до всіх випробувань, які приготовані людині.

Після заміжжя та народження сина говорила Ахматова: «Я навчилася просто мудро жити». Аналіз однойменного твору розкриває душу жінки, яка в роки гонінь змогла знайти втіху в природі та вірі в Бога.

Висновки

Ніхто не візьметься заперечити той факт, що дуже талановита Анна Ахматова. "Я навчилася просто мудро жити" - аналіз цього твору ще раз демонструє читачам мудрість і мужність цієї прекрасної жінки, яка навіть у найважчі для Росії роки залишалася її вірною дочкою. Вона не відмовилася від рідної країни і була разом із простими людьми навіть тоді, коли Батьківщина в особі радянської влади від них зрікалася.

Перша збірка віршів Анни Ахматової «Вечір» розкриває перед читачем справжню суть світогляду поетеси. Молода жінка намагається донести до громадськості думку про те, що особини прекрасної статі набагато сильніші та впевненіші, ніж це здається збоку. Ахматова однозначно знає про те, що чоловікам нема чого змагатися з жінками, адже останні набагато рішучіші і цілеспрямованіші.

Перша збірка віршованих робіт виводить Ганну Андріївну у суспільство. Про неї дізнаються не тільки як про дружину Гумільова, а й як про поетку, що відбулася.

Віршована робота «Я навчилася просто, мудро жити…» входить до числа віршів зі збірки «Вечір». Що спостерігає читач? Духовне дорослішання головної героїні, тобто самої поетеси. Юна та недосвідчена дівчина за рік перетворюється на самостійну та сильну жінку, яка, до всього, збирається незабаром стати матір'ю.

Ганна Андріївна мріє про тихе та затишне сімейне життя. Проте, її чоловік Микола Гумільов був іншої думки. Він любив подорожувати, не хотів витрачати своє життя на похмурі подружні посиденьки. Саме з цієї причини у рядках вірша з'являється така фраза: «я навчилася просто, мудро жити…».

На тлі розвитку таких подій поетесі не залишається нічого крім молитви. Вона довго вдивляється в небо і мріє про просте жіноче щастя, про надійний чоловічий захист та опору. Однак Ахматова усвідомлює, що вийшла заміж не за ту людину. У його життєвому статуті немає жодних сімейних цінностей. З цієї причини, поетеса відчуває почуття смутку і розчарування. Тепер вона розуміє, що має стати сильною та самостійною, щоб продовжувати свій вільний життєвий шлях. Внутрішні відчуття, що переповнювали душу поетеси, просто розривали її на частини. Жінка так мріє про домашній затишок.

У своїй віршованій роботі вона використовує кілька символів – асоціацій, що нагадують сімейне щастя. Звичайно ж, це пухнастий кіт, який своїм шорстким язиком лиже долоню. Це крики та звуки лелеки, який розташувався на даху будинку. Всі ці знаки пригнічують поетесу, адже насправді її сімейне щастя йде дедалі далі.

В останніх рядках вірша Ахматова немов зачиняє двері перед своїм чоловіком, говорячи про те, що стукіт його приходу вона вже не почує. Жінка зовсім охолола у своїх почуттях. Вона розчарована та засмучена. І їй нічого більше не залишається, як жити самостійно та мудро.