На допомогу школяреві. Курсова робота "Особливості поетичного втілення «вічних» тем любові, життя та смерті у циклі Н

Почав Заболоцький із творів переважно епічного характеру – прийшов він до медитативної лірики. За визначенням А.Квятковського, медитативна лірика - це "різновид лірики, філософські вірші, що мають характер глибокого роздуму над проблемами людського життя, роздуми про дружбу, про кохання, про природу і т.п." Македонов А. Микола Заболоцький. Л.: Радянський письменник, 1968.

Третина створеного Заболоцьким пов'язана із роздумами про природу. У поета немає суто пейзажних поезій. Природа йому - початок всіх почав, об'єкт поетичного дослідження, складний і суперечливий світ, повний загадок, таємниць і драматизму, джерело роздумів про життя, себе, про людину.

Злиття з природою – головна думка у темі природи у Заболоцького. Вірші саме цієї теми (а не його вірші 30-х років про Кірова, челюскінців, Сєдова, Мічуріна) назавжди залишилися в поетичному активі поета.

Почуття спільності з природою родило Заболоцького з Важою Пшавелою, багато творів якого він переклав російською мовою Заболоцький Н. Н. Життя Н.А. 2-ге, дораб. - СПб.: 2003. Невипадково увагу Заболоцького-перекладача привернув пшавелівський вірш "Чому я створений людиною (Пісня)": у ньому втілено близьку перекладачеві тему метаморфоз (перетворень). Поет пише про те, що хотів би народитися сніговими кристалами, які, падаючи на скелі, не вмирають:

Був би я лише кілька миттєвостей

Як би мертвий, а там, дивишся, знову

Повернувся у цей світ весняний,

Щоб його з усмішкою обійняти.

Невипадково також і те, що "Нотаткам про поезію Миколи Заболоцького" (в кн. "Становлення таланту", 1972) В. Огнєв надіслав рядки великого грузинського поета:

Тепер він зрозумів світ природи,

І з ним розмовляли води,

І розмовляли з ним ліси.

Симон Чиковані розповідав, що Заболоцький зрадів, дізнавшись, що Важа Пшавела теж любив вірш Баратинського "На смерть Гете":

...Ручки розумів лепетання,

І гомін дерев'яних листів розумів,

І відчував трав сяйво...

Син поета, Микита, свідчить, що в книжечці Омара Хайяма поет акуратними гуртками обвів номери сімнадцяти чотиривіршів (рубаї), в яких йдеться про вічний процес перетворення матерії:

Глек мій, колись мучився від кохання ти.

Тебе, як і мене, полонили кучері чиїсь,

А ручка, до шийки простягнута вгору,

Була твоєю рукою, довкола милого обвитою.

У зв'язку з цим Микита Заболоцький резонно зауважує: "Але якщо у Хайяма перетворення на матеріал глечика означає для людини кінець існування, для Заболоцького це перетворення - лише одна з форм існування, але не знищення" Заболоцький М. М. / Вид. 2-ге, дораб. – СПб.: 2003.

Микола Заболоцький, розмірковуючи про нескінченність буття, про життя і смерть, висунув незвичайне припущення: людина - частина природи, а природа - безсмертна, "трав вечірніх спів, і мова води, і каменю мертвий крик" - це голоси людей, що перетворилися на трави, води, каміння; реальної смерті немає і не було, є тільки перетворення, метаморфози ("Він продовжував заперечувати смерть - у звичайному розумінні цього слова - до кінця своїх днів", - згадує Микола Чуковський):

І птахи Хлєбнікова співали біля води.

І зустрів камінь я. Був камінь нерухомий,

І проступав у ньому образ Сковороди

("Вчора про смерть розмірковуючи" - 1936)

Як усе змінюється! Що було раніше птахом,

Тепер лежить написаною сторінкою;

Думка колись була простою квіткою;

Поема йшла повільним биком;

А те, що було мною, то, можливо,

Знову росте і світ рослин множить.

("Метаморфози" - 1937) .

Усі перелічені вище вірші - елегії особливого роду: почуття смутку і життєствердження врівноважені, немає мінорного тону, властивого більшості російських елегій. Більше того, в "Заповіті" превалює мотив любові до життя: "Немає нічого прекраснішого за буття".

Зрозуміло, що на поетичну версію Заболоцького, що розбирається нами, поети наших років реагували по-різному:

Не кажи, що до дерева та птиці

У посмертне ти перейдеш кревність.

Не бреши собі! - не буде нічого,

Ніщо твоє не повториться.

Юрій Кузнєцов Банчуків Револьд. Грані життя та творчості Миколи Заболоцького. // «Вісник» № 17(224), 17 серпня 1999

Розпадаючись на мікрочастинки,

Життя минуле не померло, -

І колись померлі птахи

Пролітають крізь наші тіла.

Вадим Шефнер Банчуків Револьд. Грані життя та творчості Миколи Заболоцького. // «Вісник» № 17(224), 17 серпня 1999

19 березня 1938 року за безглуздим і брехливим доносом М.О.Заболоцького було заарештовано. На допиті його катували, били, доводили до галюцинацій (поет був навіть поміщений на два тижні до лікарні для божевільних). Постановою Особливої ​​Наради НКВС він був засуджений до п'яти років ув'язнення та ВТТ. До серпня 1944 року Заболоцький був ув'язнений (Востлаг, Бамлаг, Алтайлаг). Потім до 1946 року був у засланні на околиці Караганди. Вірші всі ці роки майже не писав, проте повернувся до поетичного перекладу (частково - вільного перекладу) "Слова про похід Ігорів", що розпочався ще в 1938 році і отримав згодом високу оцінку К.Чуковського, В.Шкловського, В.Каверіна, П.А. Антокольського. Академік Д.С.Лихачов писав Заболоцькому, що його переклад - "безперечно найкращий з існуючих, найкращий своєю поетичною силою" Спогади про Заболоцький. М: Радянський письменник, 1977.

1946 року завдяки заступництву Фадєєва Заболоцький повернувся із заслання. Страждання семи довгих таборових і засланих років були нарешті позаду. Не було лише даху над головою. Письменник В.П.Ільєнков – людина відважного та великодушного характеру – люб'язно надав Заболоцьким свою дачу у Переділкіні. Микола Чуковський згадує: "березовий гай невимовної краси, сповнений птахів, підступав до самої дачі Іллєнкова". Про цей березовий гай у 1946 році поет напише двічі:

Відкривай уявлення, свистун!

Закинься рожевою головкою,

Розриваючи сяйво струн

У самому горлі біля гаю березового.

("Поступися мені, шпак, куточок") ) .

У цьому гаю березовому,

Вдалині від страждань і бід,

Де вагається рожевий

Немигаюче ранкове світло,

Де прозорою лавиною

Лиється листя з високих гілок, -

Заспівай мені, іволга, пісню пустельну,

Пісню життя мого.

("У цьому гаю березовому" Заболоцький Н. Вірші. М.: «Радянська Росія», 1985 ) .

До речі, останній вірш став піснею у фільмі "Доживемо до понеділка".

Видається цікавим порівняння первісного та остаточного варіантів шостої строфи у вірші "Поступися мені, шпак, куточок", написаного, як я вже вказав, у 1946 році. Сталін проживе ще близько семи років, і Заболоцький (табірні спогади тримали поета у стані вічного страху) виправить, за свідченням його сина Микити Миколайовича, шосту строфу, "пом'якшивши надто автобіографічне її звучання". Початковий варіант строфи:

Я й сам би намагатись добре,

Та облізли від холоду пір'їни.

Якщо змолоду будеш горласт,

Перехопить дихання в шийці -

Перетворився (не ставши краще!) таким чином:

Я й сам би намагатись добре,

Та шепнув мені метелик-сторіночка:

"Хто буває навесні горласт,

У третій, останній, період у поезії М.Заболоцького натурфілософський, "тютчевський" початок відчутно витісняється яскраво вираженим соціальним, некрасовським початком. Поета все більше тягне до розгадування таємниць не природи, а людської душі та серця. До останнього етапу творчості Заболоцького ми з повним правом віднесемо його слова: "Як світ змінюється! І як я сам змінююся!"

"Раніше я був захоплений образами природи, а тепер я постарів і, мабуть, тому більше любуюсь людьми і придивляюся до них" Заболоцький Н. Н. Життя Н.А. 2-ге, дораб. - СПб.: 2003. , - написав Заболоцький Симону Чиковані в 1957 році, маючи на увазі такі вірші, як "Про красу людських осіб", "Некрасива дівчинка" з її приголомшливим афористичним фіналом:

А якщо це так, то що є краса

І чому її обожнюють люди?

Посудина вона, в якій порожнеча,

Чи вогонь, що мерехтить у посудині? -

"У кіно", "Смерть лікаря", "Стара актриса", "Генеральська дача" та інші твори, написані в новій для Заболоцького манері: поета зацікавили конкретні людські долі, люди з їхніми надіями, прагненнями, нещастями, коханням, що було в дусі поезії 50-х років із її поглибленим інтересом до людської особистості. Згадаймо, до речі, етапну для Євгена Винокурова збірку "Обличчя людське".

Про себе ж, про свої недавні біди пише поет вкрай мало. Серед рідкісних прикладів – вірш "Гроза йде" (1957), в якому Заболоцький звертається до "дерева печалі" – розбитого блискавкою кедру:

Співай мені пісню, дерево смутку!

Я, як ти, увірвався у висоту,

Але мене лише блискавки зустрічали

І вогнем спалювали на льоту.

Чому ж, надвоє розколотий,

Я, як ти, не помер біля ганку,

І в душі все той же лютий голод,

І кохання, і пісні до кінця!

Протягом довгого поетичного життя Заболоцький не написав жодного інтимного вірша, і тому цикл "Остання любов" несподівано обпік читача безвихідним смутком, болем прощання з любов'ю, яка принесла такі болючі ускладнення в особистому житті поета.

Ви, мабуть, чули пісню з такими словами:

Зацілована, зачарована,

З вітром у полі колись повінчана,

Уся ти немов у кайдани закута,

Дорогоцінна моя жінка! -

не знаючи про те, що ця пісня на вірші М.Заболоцького з циклу "Останнє кохання" (1956-57), в якому немає ні болісно-радісного відсвіту тютчевського "Останнього кохання", ні пушкінської мрії про останнє кохання:

І може бути - на мій захід сонця сумний

Блисне кохання посмішкою прощальної.

Ні, все скінчено. Залишилися порозуміння та спогади. Без гіркоти, без образ, без надії. Власне це – прощання з любов'ю, з життям.

В останнє десятиліття свого життя Заболоцький активно перекладав старих та сучасних зарубіжних поетів, поетів народів СРСР. Особливо значний внесок Заболоцького в долучення російського читача до багатств грузинської поезії, що справила на оригінальні вірші перекладача безперечний вплив Заболоцький М. М. 2-ге, дораб. - СПб.: 2003. .

Багаторічна дружба та спільність творчих позицій пов'язували Заболоцького з грузинським поетом Симоном Чиковані та українським поетом Миколою Бажаном, з яким майже одночасно, користуючись одним підрядником, перекладав Шота Руставелі: Бажан – українською, Заболоцькою – російською мовою.

З ініціативи та під керівництвом піаністки М.В.Юдіної, великого знавця російської та зарубіжної літератур (це їй, першої, читав Б.Пастернак початкові глави "Доктора Живаго"), М.Заболоцький переклав ряд творів німецьких поетів (Іоганн Мейєргофер, Фрідріх Рюк , Йоганн Вольфганг Гете, Фрідріх Шіллер); крім того, невипадковим став відбір творів для перекладу. Більшою мірою це відноситься до вірша І.Мейергофера "Мемнон", окремі рядки якого співзвучні життєдайним негараздам ​​російського поета ("Долі моєї сумний вирок"; "Звучить мій голос сумно і похмуро"; "Я нічого не бачу попереду"), а кінцівка (про бажання німецького поета "блиснути над світом трепетною зіркою") перегукується з віршем Заболоцького "Поступися мені, шпак, куточок", в опорних словах якого ("небо", "зірка", "світобудова") втілилася мрія Заболоцького - дочекатися свого зіркового години запалити свою зірку на поетичному небосхилі. Це до своєї душі звертається поет: "Приліпис павутинкою до зірки..." Спогади про Заболоцького. М: Радянський письменник, 1977

З молодими поетами, на відміну Асєєва, Смелякова, Твардовського, Антокольського, Заболоцький не спілкувався. Можливо, поет, пішовши раз і назавжди від експериментів "Стовпців", з роками все більше і більше приймав у поезії тільки класичні зразки, а молоду поезію його сучасників (важко з цим погодитися!) уподібнював ракет, що гасли, і вогням:

Догорить і згасне ракета,

Потьмяніють вогнів вороха.

Вічно світить лише серце поета

У цнотливій безодні вірша.

А тим часом багато молодих поетів 50-х та наступних років художній майстерності навчалися у Заболоцького. Насамперед - звукопису. Слова, як казав Микола Олексійович, "маємо перегукуватися один з одним, немов закохані в лісі...". Це (я візьму приклади лише з одного вірша!) і фонетичні стики ("По коліно затоплені тополі"), і численні алітерації ("Поступися мені, шпак, куточок, / Посели мене в старому шпаківні..."), і повтори дієслів ("Поступися...", "Посіли...", "Починай...", "Відкривай...", "Закинься...", "Піднімай...", "Оселись...", "Приліпис...", "Повернись..."), що римуються по горизонталі та вертикалі. Македонов А. Микола Заболоцький. Л.: Радянський письменник, 1968

І не випадково на цьому звуковому тлі у вірші "Поступися мені, шпак, куточок" виникає ряд "музичних метафор": тут і "серенада", і "літаври", і "бубни", і "Березова консерваторія", і "струни" .

Бурхлива атмосфера 20-х років, розлом дійсності, жахлива амплітуда маятника Часу – і величезний потік слабкої, сірої, графоманської літератури – призвели до появи творів, у яких автори намагалися відобразити нову дійсність у адекватних формах: «Клоп» та «Лазня» Ст. Маяковського, «Трактир» Е. Багрицького, «Заздрість» Ю. Олеші, «Чевенгур» та «Котлован» А. Платонова, «Собаче серце» М. Булгакова, «Шановні громадяни» М. Зощенка. Традиційно це явище в літературі коментувалося як сатиричне осміяння пережитків минулого, викриття міщанства. Однак це були симптоми значно страшнішого знамення часу - появи моторошної, зоологічної натури, представника тих, «хто, здається, вперше за всю історію людства вийшли зі своїх нір і загрожують затопити всі досягнення світової культури» (К. Чуковський). Малограмотний, недорікуваний герой, що вийшов на авансцену подій, що відчуває непереборну потяг до красного письменства і плодить потворну, нещадну, жалюгідну графоманську літературу - такий герой А. Платонова («Батьківщина електрики»), оповідань «Батьківщина електрики». Заболоцький.

Принципова відмінність у зображенні цього героя у Заболоцького та його сучасників. Якщо між Асєєвим, Багрицьким, Тихоновим, Маяковським та їхніми героями лежить прірва, то Заболоцький спробував увійти в плоть і кров свого героя та заговорити його жахливою, ні на що не схожою мовою, побачити світ його очима. «Те, що я пишу, не пародія, – писав Заболоцький, – це мій зір. Більше того: це мій Петербург-Ленінград нашого покоління: Мала Невка, Обвідний канал, пивні бари на Невському». «Антиестетизм» М. Заболоцького 20-х років має міцний фундамент у російській літературі: Козьма Прутков, Хома Опіскін, капітан Лебядкін. Традиції графоманства капітана Лебядкіна особливо примітні відтворення у літературі 20-х. Поет прагнув сфотографувати естетичний феномен - ліричне самовираження суб'єкта, що стоїть одному ступені розвитку з тваринним світом. Так Заболоцький висловив своє ставлення до епохи, не шкодуючи і не зневажаючи, не відчужено, але відсторонено її ж мовою.

Навколишній світ був для Заболоцького перевернутим світом - "системою дівок" та "системою кішок", "цирком", світом уродців. Тут таїться глибоко захований алюзивний натяк на образ із грецької міфології на Цирцею, що обернула супутників Одіссея до свиней. Відсутність у «Стовпцях» звичного героя обертається присутністю героя лебядкінського типу. Це його очима читач бачить навколишній світ. Замкнутий світ міста, ширше - цивілізації, характеризується у М. Заболоцького мотивами вульгарності (знаками її стають примус, кішки, самовар, гітара, джаз), продажності (все, що виставлено на продаж: каліки продають свою потворність за милостиню, баби - сирени - дівки - дамочки продають обманне кохання), знеособлення, втрати індивідуальності:

На службу вийшли Іванові

У своїх штанах та черевиках.

Коло інтересів натовпу виродків, калік, горбунів, кавалерів, чоловіків, пролетарів, Іванових простий: «пляшковий рай», «виск гітари», Народний дім – «курятник радості» та «цирк». Духовне зубожіння, відсутність краси та високої культури – значущі орієнтири світу абсурду, що описується М. Заболоцьким. У М. Заболоцького світ тварин та світ людей помінялися місцями. Деградував, спився, перевернений світ виродків менш людяний, ніж одухотворені та природні тварини:

Сидить візник, як на троні,

З вати зроблена броня,

Борода, як на іконі,

Лежить, монетами ланок.

А бідний кінь руками махає,

То витягнеться, як минь,

То знову вісім ніг сяють

У його блискучому животі.

(«Рух»)

У цьому вірші світ тварин і світ людей протиставлено принципом динаміки - апатичності. Крім цього, «візник» характеризує підробленість («як на троні», «броня з вати», «борода, як на іконі»), а «коня» - «чудовість»; «вісім ніг сяють», «блискучий живіт». Протиставлення руху - відсутність руху - погіршується лише на рівні віршової форми (рими і її відсутності). Образ візника супроводжується традиційним перехресним римуванням, а образ коня - неодруженим віршем.

Світ людей та світ тварин антитетичні і за принципом наявності – відсутності почуттів. Примітивній, самовдоволеній, обмеженій людині протистоять її жертви - тварини, що страждають, призначені для поїдання:

Виблискують шаблями оселедці,

Їхні очі маленькі лагідні,

Але ось, розрізані ножем,

Вони звиваються вужем.

("На ринку")

Дослідники творчості Заболоцького відзначають близькість його поезії цього періоду до світу живопису – полотна Брейгеля, старих фламандців, Босха, Філонова, Шагала. Поезія Заболоцького має аналогії з живописом не лише за зоровим сприйняттям дивовижно наочної образної системи, а й за продовженням традицій «кухонної теми», в якій переплелися символи гуманістичної етики, натурфілософії та фольклору.

У 30-ті роки, після потворного, гротескного світу «Стовпців» Заболоцький написав цілу низку віршів та поем («Школа жуків», «Урочистість землеробства», «Лодійників», «Божевільний», «Вовк», «Дерева», «Підводний» місто», «Людина у воді»), де звернувся до прекрасного, чистого, різноманітного у своїх проявах світу Природи. В основі творів поета 30-х років - натурфілософська концепція світобудови як єдиної системи, що поєднує живі та неживі форми матерії. Заболоцькому цього періоду властивий пантеїзм. Його світ Природи – і тварини, і рослини – одухотворені.

Дерева мають очі й руки, обличчя коня прекрасне і розумне, річка «дівчинкою непоказною Причаїлася серед трав. То сміється, то плаче, Ночі в землю закопавши». Це не традиційна поетична метафора, що будується на антропоморфізмі, що минає в глиб століть - наділенні явищ навколишнього світу властивостями людини або персоніфікації природних явищ і об'єктів. Тут ми маємо справу саме з натуралістичними тенденціями ототожнення бога та світу, розчинення бога у природі.

Відомо, що саме в ці роки Заболоцький уважно вивчав «Діалектику природи» Ф. Енгельса, знайомився з працями К. Е. Ці олковського, якому писав про близькість своїх міркувань його концепції. Захоплювався Заболоцький тим часом і ідеями Платона, Григорія Сковороди, Вернадського. Однак найбільш відчутний вплив на Заболоцького, за його власним визнанням, справила поетична особистість Гете та його натурфілософія - те коло проблем, що позначилося в «Досвіді про метаморфоз рослин». Стосовно Заболоцького до тваринного світу (обличчя коня, прекрасні очі бика, товсте тіло корови) помітно вплив ідей Гете про доцільність та досконалість тваринного світу («Метаморфоза тварин»). І в самій основі натурфілософії Заболоцького - уявленні про вічну взаємодію та взаємоперетворення різноманітних матеріальних форм в єдиному складі чудового тіла природи - відчувається принципова спорідненість з теорією еволюції Гете. Перехід з одного стану в інший, «метаморфози», теорія «проростання» - прототипу всіх рослин (ідея, що випливає з уявлень про якусь нерозривну єдність у природі) - переломлюються у Заболоцького в образі «дерева Сфери»:

Сфера царює тут над іншими.

Сфера дерева - це значок безмежного дерева.

(«Дерева»)

Подібні образи зустрічаються і у вірші «Мистецтво» («Дерево росте, нагадуючи природну дерев'яну колону»), і у «Вінчанні плодами». Але головне, концепції Природи Ґете та Заболоцького сходяться у вирішенні проблеми «смерть – безсмертя». Гете сприймав світ Природи і Людини як єдине ціле, що вічно змінюється, нестійка рівновага, в якому «кожен рід, один на іншому і через посередництво іншого, якщо і не виникає, то підтримується». Ідеї ​​Гете - народження всього сущого з безкрайнього Океану, або Хаосу, і повернення після смерті в рідну стихію - були сприйняті Заболоцьким («І крізь важкий морок миротворення Рвалася вперед безсмертна душа Рослинного світу» або «Була діва - стали щи»).

Те, що теорії метаморфоз, відсутності готових форм, постійного руху та зміни увійшли до плоті та крові поета, видно і за віршем 1953 р. «Сон». Хоча гострота сприйняття щоденного «вмирання» Природи, властива поетові в 30-ті роки, до цього часу пройшла, а в системі натурфілософських змін на зміну пантеїзму прийшла традиційна метафоризація природи, проблема «смерті-безсмертя» вирішується тут поетом у руслі концепції Гете та наукових утопій Ціолковського. Прагнення душі «стати не душею, але частиною всесвіту» - результат довгих роздумів, чому «життя виникає після моєї смерті». Поет описує відчуття себе «державою атомів», які насамперед у інший формі і по смерті складуть інші організації. Єдине, що залишиться як пам'ять про його життя, як спадок нащадку – Думка. Те, що з «держави атомів» робить людину, те, що виділяє її зі світу Природи. Ця ж ідея – безсмертя Думки – ключ до розуміння елегії Заболоцького «Вчора, про смерть розмірковуючи...»:

І птахи Хлєбнікова співали біля води,

І зустрів камінь я.

Був камінь нерухомий.

І проступав у ньому образ Сковороди.

Так Заболоцький наголошує на ідеї безсмертя: поети вічні, бо залишають у спадок нащадкам - думку. Філософське світобачення Заболоцького, неординарність його поезії були зрозумілі і оцінені. Публікації поета 1930-х років викликали цілу хвилю цькування у пресі. Критики немов змагалися у підборі найбільш хльосткого ярлика: «Один із найбільш реакційних поетів» (А. Горєлов), «злісне юродство і знущання з соціалізму» (А. Селівановський), «юродивий, інфантильний казкар» (А. Тарасенков). юродства» (Є. Усієвич). Такого рівня критика стала приводом для арешту поета 19 березня 1938 року.

Після важкого душевного потрясіння і вимушеного довгого мовчання натурфілософські мотиви в поезії Заболоцького якщо і не зникають зовсім, то явно поступаються місцем портретним («Портрет», «Поет», «Про красу людських осіб»), пейзажним («Пізня весна», «Весна») у Місхорі», «Осінні пейзажі»), портретно-психологічним замальовкам («Невдах», «У кіно», «Стара актриса») та віршам баладного типу («Журавлі», «Перехожий», «Ходоки», «Смерть лікаря ", "Це було давно"). З 1946 року лише у восьми віршах («Гроза», «Читайте, дерева, вірші Гезіода», «Заповіт», «Коли вдалині згасне світло денне», «Крізь чарівний прилад Левенгука», «Прощання з друзями», «Сон», "Протистояння Марса") спостерігаються роздуми в колишньому філософському руслі. Незважаючи на різке скорочення, присутність віршів цього напряму свідчить про стійкий інтерес до проблем взаємовідносин Людини та Природи.

Корінні зміни в поетичній системі М. Заболоцького після років, проведених у таборах, крутий поворот у його поетиці, що традиційно з натхненням коментується як «повернення до класики», свідчать про катастрофічний компроміс, до якого його змусили громадська та літературна обстановка повоєнних років. Уникнувши літературної боротьби, поет став писати так, як «слідувало», але колишня непокірність все-таки проривалася зрідка крізь «апухтинський» (А. Ахматова) стиль у вигляді добре замаскованих кліше лебядкинського типу («Журавлі», «Лебідь у зоопарку» », «Ходоки», «невдаха»), то у відсторонених стежках («тварина, повна мрія» - про лободу, звірі - «прироблені до виступів нір»), то в описі буйної, непокірної рослинності (ялівець, будяко).

Поетичний зір М. Заболоцького по суті своїй залишився тим самим: «Рослини в усьому різноманітті – ця трава, ці квіти, ці дерева – могутнє царство первісного життя, основа всього живого, мої брати… Хіба можу я відмовитися від спорідненості з ними?».

Тема: Н.А. Заболоцький.Лірика.Філософський характер поетової лірики. Тема гармонії з природою, любові та смерті.

Мета: познайомити учнів із творчістю М.А.Заболоцького, навчити вдумливому читанню поетичних текстів, прищепити навички аналізу, інтерпретації та осмислення віршованих творів, повторити та закріпити вміння знаходити образотворче-виразні та стилістичні засоби, розкрити філософське тлумачення сприйняттю краси, гармонії звучання поетичного твору Заболоцького, викликати емоційний відгук на вірші чудового поета.

Немає в світі нічого прекраснішого за буття.

Безмовна морок могил - нудьга порожня

Я життя моє прожив, я не бачив спокою.

Спокою у світі немає. Всюди життя і я.

М.Заболоцький

Хід уроку

1.Організаційний момент

2. Вступне слово

«Блок чорного мармуру увінчує його могилу. На камені малюнок: перна істота, що падає в хвилі. Ломані лінії очерету, крил, шиї. Це ватажок зграї з його вірша «Журавлі». Перекинуте в безодню небесне створіння, яке не втратило і в останню мить своєї "дивної величі"».

Сьогодні ми поговоримо про творчість поета, який довгий час залишався недозрозумілим та недолюбленим – це

Микола Олексійович Заболоцький ( 07.05.1903 – 14.10.1958)

Цитата: “Протягом усього життя М. Заболоцький користувався авторитетом людини розважливої ​​та гранично раціональної, у 50-ті роки, у зрілому віці, він мав зовнішність чиновника середньої руки, непроникного та зарозумілого для малознайомих людей. Але створені ним твори свідчать про те, яким тонкочутливим і чуйним серцем він мав, як умів любити і як страждав, яким вимогливим був до себе і які найбільші бурі пристрастей та думок знаходили втіху в його здатності творити прекрасне – світ поезії”, - пише А .Ф. Авдєєва (43,156).

Його практично ніхто не вважав за поета, навіть знайомі казали, що він більше схожий на бухгалтера, причому головного чи навіть на ревізора.

М.Заболоцький був абсолютно впевнений, що людина тільки тоді стане особистістю, коли вона невтомно боротиметься із самим собою, зі своїми слабкостями та пороками. Епіграфом до уроків з лірики М. Заболоцького можуть стати слова з вірша опублікованого в "Новому світі" (1958 №12) майже відразу ж після смерті поета:

Два світи є у людини:
Один, який нас творив,
Інший, який ми від віку
Творимо в міру наших сил... "На заході сонця", ("Новий світ" (1958, № 12)

Який світ творив у своїй душі М. Заболоцький?

Який його "образ світобудови"?

Поет був переконаний, що найбільша цінність для людини в тому, що вона людина. Це давало йому сили жити. У статті Заболоцького "Чому я не песиміст" читаємо: "Те, що ти звик бачити щодня, те, чому ти ковзаєш байдужим і звичним поглядом, - насправді не буденно, але повно невимовної принади, великого внутрішнього змісту, і в цьому Ось я знімаю плівку з твоїх очей: дивись на світ, працюй у ньому і радуйся, що ти - людина! Ось чому я не песиміст".

(1. Запис на схемі: Я – Людина).

Чому Заболоцький вважає, що не можна зраджувати собі самому? Як ви це знаєте? (Поет вважає, що людина - це той, хто постійно змушує свою душу працювати, хто в ладі зі своєю совістю, хто ніколи не змінить собі самого і вірний високим моральним цінностям).

(2. Запис на схемі: Вірність собі самому).

Чи змінив Заболоцький собі? Про це ми дізнаємося, познайомившись із його життям, з етапами його творчої біографії.

Дитинство поета пройшло у селі Сернур Уржумського повіту Вятської губернії, батько хлопчика працював там вченим агрономом. Тут народилися перші враження від спілкування із природою.

Навчання в уржумській гімназії, у Московському університеті (1920 р.) та у Петроградському педагогічному інституті ім. А. Герцена (1921 р.)

Створення літературної групи ОБЕРІВ.Особливості оберіутської поезії: пошуки нової поетичної мови, олюднення природи, неприйняття бездуховного буржуазного світу. Можна прочитати фрагменти з вірша " Вечірній бар " , у якому виявляються позиції естетики обериутов - " поет голих конкретних постатей, присунутих до очей глядача " . Підсумок оберіутського періоду творчості - збірка "Стовпці" (1929)

Для виявлення характерних рис оберіутської лірики можна проаналізувати вірш "Рух" (1926 р.):

Сидить візник, як на троні,
З вати зроблена броня,
І борода, як на іконі,
Лежить, монетами ланок.

А бідний кінь руками махає,
То витягнеться, як минь,
То знову вісім ніг сяють
У його блискучому животі.

У чому різниця у зображенні явищ у першій та у другій строфах?

Охарактеризуйте основні образи вірша?

Які предметні реалії наголошують, що візник нерухомий, статичний?

Які деталі показують, що кінь динамічний, рухливий? У чому є алегоричний зміст цього образу?

Чому у першій строфі є рима, а у другій ні? Що це дає розуміння тексту?

(3. Запис на схемі: Неприйняття міщанського світу)

У 30-ті роки у ліриці М. Заболоцького зароджується його улюблена тема, тема природи. Він ставиться до неї з благоговінням, вірить у її велику міць, переконаний, що людина – частина природи, син її, а не господар. Тому й не має діяти на неї силою. У його ліриці з'являються натурфілософські вірші (можна прочитати вірш "Метаморфози" або "Вчора, про смерть розмірковуючи..."), де поет розмірковує про життя, про взаємини людини та природи, про смерть та безсмертя. Він вірить, що природа велична і сильна, але неприборкана і часом несправедлива, а людина - розум та думка її. У роки колективізації Заболоцький пише вірші та поеми, де стверджує, що тварини та рослини по-своєму можуть "мислити" і, як і люди, мають бути звільнені, розкріпачені, і підтверджує свої переконання цитатою з Велеміра Хлєбнікова:

Я бачу кінські свободи

І рівноправність корів...

За це він схильний до нападів критиків, які звинувачували його чи не в підриві колективізації. У 1937 році вийшла друком його нова збірка віршів "Друга книга", де тріумфує поезія думки.

(4. Запис на схемі: Природа. Людина - розум і думка її)

1938 року за хибним звинуваченням М. Заболоцький був репресований. Було заарештовано і його друзів. У в'язниці його піддавали нескінченним і принизливим допитам і намагалися зламати духовно. Вирок – 5 років виправних робіт. З 1938 до 1944 року - табори: Далекий Схід, Магадан, Алтай, Казахстан, лісоповал, будівництво залізниць, вибухові роботи. Тільки діяльність як кресляр у конструкторському бюро, куди він дивом потрапив, врятувала йому життя. У роки в'язниць і заслання він написав лише 2 вірші про природу: "Соловей" та "Лісове озеро". У повоєнний час, коли закінчився період таборів, він ніби заново народився. З'являються вірші, сповнені захоплення та радості життя, щастя вільної поетичної творчості. Таким є вірш "Гроза" (1946 р.).

Здригаючись від мук, пробігла над світом блискавиця,
Тінь від хмари лягла, і злилася, і змішалася з травою.
Все важче дихати, у небі хмарний вал ворушиться,
Низько стелиться птах, пролетівши над моєю головою.

Я люблю цей сутінок захоплення, цю коротку ніч натхнення,
Людський шерех трави, віщий холод на темній руці,
Цю блискавку думки та повільна поява
Перших далеких громів - перших слів рідною мовою.

Так з темної води з'являється у світ світлоока діва,
І стікає по тілу, завмираючи у захваті, вода,
Трави непритомніють, і направо біжать і наліво
Стаді, що побачили небо.

А вона над водою, над просторами земного кола,
Здивована, дивиться в чудовому блиску своєї наготи.
І, граючи громами, в білій хмарі котиться слово,
І сяючий дощ на щасливі рветься квіти.

Про що цей вірш? Який настрій він викликає?

Який алегоричний зміст грози?

Знайдіть художні образи, що інтегрують людину та природу? Яка їхня художня роль і як ви розумієте ці метафоричні вирази?

Якою є композиція вірша? Скільки у ньому частин?

Скільки дієслів у першій строфі? А на другий? Який сенс у своїй проявляється?

Який міфологічний образ з'являється у другій частині тексту? Що він символізує?

Який колір першої частини? А другий? Що це дає розуміння тексту?

Виявіть просторові відносини у вірші. Визначте напрямок руху в просторі в першій і в другій частині. Як воно в останньому вірші?

Чому у вірші такий довгий рядок? Що дає? Чому дванадцятий вірш коротший за решту?

Які ритмічні, фонологічні, лексичні, синтаксичні особливості тексту ви помітили?

Що дає такий аналіз розуміння поетичного сенсу вірша?

(5. Запис на схемі Творчість. Слово - найвища сила природи.)

Але радість поета передчасна. Він колишній "ворог народу". Його вірші не друкують. Він живе перекладами. Серед його численних перекладів "Слово про похід Ігорів", "Вітязь у тигровій шкурі" Шота Руставелі, вірші грузинських, українських, сербських, угорських, німецьких, італійських поетів. Пише автобіографічну прозу "Ранні роки". В альманасі "День поезії" за 1956 рік було надруковано лише один вірш М. Заболоцького "Прощання з друзями":

Який настрій викликає цей вірш?

До якого жанру його можна зарахувати?

Якою є композиція вірша? Скільки у ньому частин? Якого поетичного сенсу набуває його кільцева композиція?

Яким є загробний світ? Чому він мініатюрний, роздроблений, роз'ятий? Чи гармонійний він?

Яким є рух у поетичному просторі тексту? Що символізують у Заболоцького поняття "верх" та "низ"?

Якого сенсу набувають у вірші його лексичні та синтаксичні особливості?

Чому в потойбічному світі потрібно забути людську мову?

Чому ліричний герой вважає, що "йому ще місце в тих краях"?

Про що цей вірш?

Автор упевнений, що хаос небуття долається людською пам'яттю. Смерть - це розпад на дрібні частки речовини, з його атоми, коли матерія стає елементарною, втрачає структуру. А ознака живого організму – це слово, мова. Заболоцький переконаний, що людина не вмирає зовсім, а розпадається на найдрібніші частки, які потім можуть з'єднатися в новому організмі, і людина у своєму новому народженні може стати квіткою, деревом, сонячним світлом, водою у річці. Можна прочитати та обговорити вірш "Заповіт" (1948), який зараз пропонується для вивчення у 9 класі. Воно підтверджує філософські переконання поета про людське безсмертя:

Я не помру, мій друже. Диханням квітів
Себе я в цьому світі виявлю.
Багатовіковий дуб мою живу душу
Корінням об'є, сумний і суворий.
У його великих листах я дам притулок розуму,
Я за допомогою гілок свої виплекаю думки,
Щоб над тобою вони з темряви лісів повисли
І ти причетний був до моєї свідомості...

(6. Запис на схемі Дружба. Хаос небуття долається людською пам'яттю.)

Але, незважаючи на смерть близьких, поет завжди був дуже уважний до людей, він любить людей з великими і ясними душами, цінує їх за внутрішню, душевну красу. Про це він міркує у віршах "Сліпий", "Стара актриса", "Смерть лікаря", "Некрасива дівчинка", "Про красу людських осіб".

(7. Запис на схемі Люди. Це ті, хто не втратив "душі природною своєю").

В останні роки життя Заболоцький багато хворів, довго жив у Тарусі на Оці. У 1957 році він пише вірш "Гроза йде", де в алегоричній формі підсумовує прожите життя. У віршах цих років з особливою пронизливістю зазвучала тема останнього кохання. Вершиною ліричного циклу "Остання любов" став вірш "Ялівцевий кущ".(Можна запропонувати учням спробувати самим скласти питання для обговорення цього вірша чи запропонувати завдання, складені вчителем:

Який настрій викликає цей вірш? Чи воно змінюється по ходу тексту?

Скільки частин у цьому вірші? Яка з них найдинамічніша? Найнерухоміша? Який сенс у своїй виявляється?

Які фарби, звуки, запахи ви помітили? Які образи створюються з допомогою?

Проаналізуйте дієслівну лексику. Який сенс підкреслюється відсутністю дієслів у третій строфі?

Яким є рух у поетичному просторі тексту? Що це дає для його розуміння?

(8. Запис на схемі Кохання. "І кохання, і пісні до кінця").

Самобутність поета відрізняла його від однодумців – оберіутів.

Перша книга його віршів “Стовпці” отримала схвальні відгуки.

У 30-ті роки, після опублікування поеми “Творчість землеробства”, М. Заболоцький за сфабрикованим обвинуваченням був зарахований до ворогів народу та заарештовано. Його творчість забули. Але поневіряння та тяготи не зламали поета, і поет після звільнення (це був повоєнний час) повертається до поезії, займається перекладами. Після опублікування “Слова про похід Ігорів” у пресі не з'являється жодного слова про працю поета. Лаяти заважали явні переваги перекладу, а хвалити не наважувалися. Так було Н.А. Заболоцький довгі роки є напіввизнаним поетом.

По-справжньому Заболоцький прийшов до читача лише у 1980-ті роки.У цей час кілька разів було перевидано його вірші. Зазвичай, видання супроводжувалися портретом автора, вступними статтями. З'явилися перші роботи літературознавців, присвячені творчості Заболоцького.

У віршах 1940–50-х майже неможливо вгадати інтонації колишнього молодого Заболоцького, який ніби свідомо заплутував читача, не дозволяв розібратися в сюжеті, нагромаджуючи одну на іншу важкі брили малозрозумілих слів. Тепер його тексти стали, навпаки, взірцем ясності. Детальні та точні, як чудові фотографії, його пейзажі, зрозумілі та послідовні міркування.

«Журавлі» - читання, аналіз та заповнення таблиці

«Некрасива дівчинка» «Визнання» «Лебідь у зоопарку» «Про красу людських облич»

Вірш «Гроза йде».

«Треба підкорювати життя! Потрібно боротися за самих себе. Скільки невдач ще попереду, скільки розчарувань, сумнівів! Але якщо в такі хвилини людина похитнеться – його пісня заспівана. Віра та завзятість. Праця та чесність…» (Н.Заболоцький.)

Поет все старанніше придивляється до людей. Ось, наприклад, у вірші «Про красу людських осіб»маємо ціла галерея портретів. В іншому творі – «Некрасива дівчинка»- поет утверджує своє розуміння істинної, духовної краси. (Читання напам'ять та самостійний аналіз учнями)

Вірші М.Заболоцького дуже ліричні та музичні, і деякі з них стали піснями, як, наприклад, "Визнання".(Слухання романсу «Визнання» - «Зачарована, зачарована…»)

Наприкінці 50-х М.Заболоцький перебуває у розквіті творчих сил. Письменник Слуцький згадує про останні місяці життя поета: «Одного разу він сказав мені, що перебуває у стані особливого підйому, коли все розпочате завершується і коли нові великі задуми обступають з усіх боків». І, ніби розкриваючи секрет цього разючого творчого підйому, М.Заболоцький написав вірш, що з'явився у пресі невдовзі після його смерті і прозвучав сповіддю та заповітом художника – «Не дозволяй душі лінуватися».(Читання напам'ять)

Вірш «Гроза йде»

Гроза - одне з найбільш вражаючих природних явищ. Вона давно цікавить багатьох поетів та художників. До цієї теми зверталися художники, про неї писали і поети: Тютчев, Фет, Некрасов. Заболоцький теж має вірші про це грізне явище: «Гроза», «Засуха». А одна з них називається «Гроза йде». Читаємо його:

Рухається нахмурена хмара,

Обклавши півнеба вдалині,

Рухається, величезна і тягуча,

З ліхтарем у піднятій руці.

Скільки разів вона мене ловила,

Скільки разів, сяючи сріблом,

Зламаними блискавками била,

Кам'яний викочувала грім!

Скільки разів, побачивши її в полі,

Уповільнював я боязкі кроки

І стояв, зливаючись мимоволі

З білим блиском вольтової дуги!

Ось він – кедр біля нашого балкона.

Надвоє громами розщеплено,

Він стоїть, і мертва корона

Підпирає темний небосхил.

Крізь живе серце деревини

Пролягає рана від вогню,

Голки почорнілі з вершини

Обсипають зірками мене.

Співай мені пісню, дерево смутку!

Я, як ти, увірвався у висоту,

Але мене лише блискавки зустрічали

І вогнем спалювали на льоту.

Чому ж, надвоє розколотий,

Я, як ти, не помер біля ганку,

І в душі все той же лютий голод,

І кохання, і пісні до кінця!

Які почуття ви відчували, коли читали та слухали цей вірш?

Найсуперечливіші: смуток, гіркота, тривога, страх, жалість – на початку. А наприкінці – надію, гордість, захоплення.

Чому вірш називається «Гроза йде»?

По-перше, він уже має вірш «Гроза». По-друге, мабуть, для поета важлива сама дія, а не просто опис.

Яка тема вірша?

Опис грози та стану людини.

Які образи ми виокремлюємо у творі?

Гроза, кедр та «я» - ліричний герой.

До цього уроку ви намалювали малюнки до вірша. Розкажіть, що саме ви зобразили і які ви відчували, коли малювали їх.

У вірші бачу два світи: світ земний і світ небесний. Що ми занесемо до небесного світу?
Небо, хмару, блискавки.

Який цей світ? (Записуємо)

Суворий: «нахмурена хмара», «величезна і тягуча», «блискавками била», «кам'яний грім».

Що чи хто з'єднує небесний світ і світ земний?

Кедр - дерево, що тримається корінням за землю і упирається "короною" в небо.

Який кедр? Випишемо словосполучення:

"Надвоє громами розщеплений", "Він стоїть, і мертва корона підпирає темний небосхил" і т.д.

За що його покарано? За те, що посмів піднятися так високо, що хотів бути
може, досягти неба. Хоч у ньому «корона» (тепер уже «мертва»), а голки порівнюються зі зірками, але належить землі, як і людина.

А людина – це земний світ. Як описано людину? Які почуття він відчуває? (Записуємо словосполучення)

Він також боїться грози. «Уповільнював я боязкі кроки». Йому здається, що хмара переслідує його «з ліхтарем у піднятій руці», ловить його, б'є «зламаними блискавками».

За що він терпить? За що його покарано? За те, що і він, як кедр, «увірвався у висоту», і він захотів пізнати недосяжне, піднестися, піднятися до неба.

Як його зустрічало там небо? «…його блискавки зустрічали і вогнем спалювали на лету».

Яким вийшов із цього випробування людина, на відміну від «дерева печалі»?

На відміну від «дерева печалі», людина не померла, і в його душі не згасло це прагнення піднятися в височінь небесну, і його Любов не зникла, і пісні він збирається співати до кінця!

Так і людина: як би не були удари долі, як би зовні не здавалося, що вона зламана, знищена, але душу його, серце його не спалити блискавкою, не залякати громами.

Ось і дізналися ми, яка основна ідея вірша. Як можна пов'язати цей твір з біографією поета? Коли вона могла бути написана?
Після таборів. Ніщо не зламало М.Заболоцького, він, як і раніше, готовий до боротьби з ударами долі.
- Поговоримо про мову та строфіку вірша. Як гарний і звучний, як метафоричний і виразний його мову! Які образотворчі засоби використовує Заболоцький при описі, наприклад, хмари, кедра?
Уособлення : хмара «нахмурена», «з ліхтарем у піднятій руці».
Метафори : "дерево печалі", "живе серце деревини"...
Епітети : "величезна і тягуча" (хмара), "кам'яний" (грім) ...

Які стилістичні засоби використовує автор?

Анафору : «Скільки разів…» - ми відчуваємо, як зростає жах у героя перед страшною грозою.

Антитезу: "білий блиск" - "темний небосхил", "живе - "помер", "голки почорнілі" - "обсипають зірками".

Філософські роздуми передані через ритм вірша. Запишемо перший рядок:

Рухається нахмурена хмара.

(_ _) (_ _) (_ _) (_ _) (_ _)

Визначимо розмір.
Хорей з пірріхіями.

У першій строфі в кожному рядку тільки три ударні склади – 3 ударні стопи, 2 – ненаголошені. Запишемо 1-ий рядок другої строфи:

Скільки разів вона мене ловила.

(_ _) (_ _) (_ _) (_ _) (_ _)

Поет недаремно вибрав чергування частоударних і рідко ударних стоп. У першій строфі рух сповільнений, у другій прискорений. Як серцебиття людини то швидке, то повільне. Про це, до речі, говорить і чергування чоловічої та жіночої рими:

Рухається нахмурена хмара, (жіноча)

Обклавши півнеба вдалині. (чоловіча)

Це надає віршу урочистість. Вона виражена і через риторичні звернення та розділові знаки. Ми можемо сказати, що вірш Заболоцького філософічний та урочистий.

Висновки:Хоч би які катаклізми відбувалися в житті, справжня людина знайде в собі сили протистояти їм. Людина не повинна втрачати впевненості у завтрашньому дні, повинна вірити у себе, у свій талант. Він повинен зберегти «в душі все той же лютий голод, і кохання, і пісні до кінця!»

Заболоцький – один із небагатьох поетів, слова якого не розходилися зі справою. І він має рацію, кажучи: «Треба підкорювати життя! Потрібно боротися за самих себе. Скільки невдач ще попереду, скільки розчарувань, сумнівів! Але якщо в такі хвилини людина похитнеться – його пісня заспівана. Віра та завзятість. Праця та чесність». Візьміть і ви ці слова, зробіть гаслом свого майбутнього життя, своїм життєвим кредо.

Етапи життя та творчості.

1. Ранні дитячі роки. Казань. 1903 - 1910.

2.Сернурська початкова школа, Уржумський повіт. 1910 - 1914.

3.Уржумське реальне училище. 1914 - 1921.

4.Петроградський Педагогічний інститут імені Герцена. 1921 - 1925.

5.1927 рік. "Об'єднання реального мистецтва" (Оберіу).

6.1929 рік. Збірник віршів «Стовпці».

7.Арешт та табір. 1938 - 1946.

8.Творчий підйом у 1946 – 1948 роки.

9.Важкий період у житті. 1949-1952 .

10. Розквіт творчих сил. 1953 - 1958.

Доповідь учня «Біографія М.Заболоцького»

Народився 24 квітня (7 травня н.с.) під Казанню у сім'ї агронома. Дитячі роки пройшли у селі Сернур Вятської губернії, неподалік міста Уржума. Після закінчення реального училища в Уржумі 1920 їде до Москви продовжувати освіту.

Вступає до Московського університету відразу на два факультети – філологічний та медичний. Літературне та театральне життя Москви захопило Заболоцького: виступи Маяковського, Єсеніна, футуристів, імажиністів. Почавши писати вірші ще в школі, тепер захопився наслідуванням то Блоку, то Єсеніна.

У 1921 переїхав до Ленінграда і вступив до Педагогічного інституту ім. Герцена, включився у заняття літературного гуртка, але ще " свого голосу не знаходив " . 1925 закінчив інститут.

У ці роки він зближується з групою молодих поетів, які називали себе "оберіутами" ("Об'єднання реального мистецтва"). Їх рідко й мало друкували, але часто виступали з читанням своїх віршів. Участь у цій групі допомогла поетові знайти свій шлях. У 1926—1927 служив в армії. Після закінчення служби отримав місце у відділі дитячої книги ОДІЗу, активно співпрацював у дитячій літературі, у журналах для дітей "Їжак" та "Чиж". Виходять його дитячі книжки у віршах та прозі "Зміїне молоко", "Гумові голови" та ін. У 1929 вийшла збірка віршів "Стовпці", в 1937 - "Друга книга".

У 1938 р. був незаконно репресований і засуджений до 5 років таборового ув'язнення, потім з 1944 по 1946 р. відбував заслання, працюючи будівельником на Далекому Сході, в Алтайському краї та Караганді. У 1946 повернувся до Москви. У 1930 - 40-ті написані: "Метаморфози", "Лісове озеро", "Ранок", "Я не шукаю гармонії в природі" та ін.

Останнє десятиліття багато працював над перекладами грузинських поетів-класиків та сучасників, відвідував Грузію.

У 1950-ті такі вірші Заболоцького, як "Некрасива дівчинка", "Стара актриса", "Протистояння Марса" та ін, зробили його ім'я відомим широкому читачеві. Останні два роки життя він провів у Тарусі на Оці. Тяжко хворів, переніс інфаркт. Тут було написано багато ліричних віршів, поема "Рубрук у Монголії". У 1957 році він побував в Італії.

Вступ

Глава 1. Біографія Н.А. Заболоцького

Глава 2. Філософська лірика Н.А. Заболоцького

2.1 Філософічність лірики Н.А. Заболоцького

2.2 Натурфілософська концепція Н.А. Заболоцького

Висновок

Список літератури

Вступ

Заболоцький належить до покоління письменників, котрі вступили у літературу після революції. У цьому поеті вражає дивовижна відданість творчості, наполеглива робота над удосконаленням поетичної майстерності, цілеспрямований розвиток власної концепції. Він критично ставився до своїх творів та їх підбору, вважаючи, що треба писати не окремі вірші, а цілу книгу. Протягом життя кілька разів складав чудові збірки.

Заболоцький дуже уважно ставився до живої людської душі. Це призвело його до психологічно насичених сюжетних замальовок («Дружина», «Невдаха», «У кіно», «Некрасива дівчинка», «Стара актриса»...), до спостережень над тим, як душа і доля відбиваються у зовнішності людини ( "Про красу людських осіб", "Портрет"). Для поета велике значення мала краса природи, її впливом геть внутрішній світ людини. А також ціла низка задумів та робіт Заболоцького була пов'язана з незмінним інтересом до історії та епічної поезії («Рубрук у Монголії»). Постійно удосконалювалася його поетика, формулою творчості стала проголошена ним тріада: думка – образ – музика. Підсумовуючи ці ознаки, можна сказати, що справедливі критики, які називають творчість Заболоцького «поезією думки».

У творчості поета виразно виділяються три основні періоди, кожен із яких відрізняється друг від друга. Раннє творчість Заболоцького формувалося під впливом естетики оберіутів, оскільки він був одним із творців та ідеологів літературного угруповання ОБЕРНУ. У своїй декларації вони називали себе поетами «голих конкретних постатей, впритул присунутих до очей глядача».

Діапазон ідей лірики Н.О. Заболоцького 20-х охоплює, переважно викриття бездуховності міщанського світу періоду непу, жадібність людей матеріальних благ, які заважають людині відчувати красу світу. Образи ранніх поезій Заболоцького, що увійшли до збірки «Стовпці», відрізняються рельєфністю та несподіванкою мовних образотворчих засобів. У вірші «Весілля» поет сатирично малює зграю «м'ясистих баб», які їдять «густі солодощі». У «Вечірньому барі» зображено атмосферу пивного льоху, названого пляшковим раєм. Відблиск світла, відбитий у пивному кухлі, трансформується в несподіваний образ - «у келиху плавало вікно».

Наприкінці 20-х – на початку 30-х років у поезію Заболоцького приходить його головна тема – тема природи. Син агронома Микола Заболоцький з дитинства бачив у природі живу істоту, наділену розумом. І на думку поета, соціалістична революція має звільнити від експлуатації як людей, а й тварин.

Поет одухотворює образи тварин, птахів, дерев. Прославивши мудрість природи, поет бачить і її злі, стихійні сили. Людина йому - вінець природи, «думка її, хиткій розум її». І все-таки людина не цар, а син природи. Тому він повинен не підкоряти природу, а дбайливо вести її від «дикої свободи», «де від добра невіддільне зло», у світ розуму, гармонії та сонця.

Ці думки звучать і в пізньому вірші «Я не шукаю гармонії у природі...», і у віршах 30-х років «Все, що було в душі...» та «Вчора, про смерть розмірковуючи...». У пізній ліриці тема природи набуває класичної стрункості. Світ природи зберігає «безліч див» («Вечір на Оці»), але розпізнати їх може далеко не кожен. Осінь у Заболоцького схожа на «молоду царівну у вінці» («Вересень»), а сам поет подібний до кедра, розщепленого громами («Гроза йде»).

Захоплюючись у роки вивченням праць Ф.Енгельса і К.Циолковского, поет розмірковує про філософії взаємовідносин людини і природи. У його натурфілософських віршах починають звучати теми життя та смерті, смерті та безсмертя. Заболоцький упевнений, що людина - це скупчення атомів, а після смерті, у процесі перероджень самої матерії, людина може стати частиною світу природи, тому все живе землі наділене розумом. Це відбито у вірші «Метаморфози»:

Думка колись була простою квіткою; Поема йшла повільним биком.

Думки про людське безсмертя, втілене в процесі перетворення матеріальної оболонки людини на інші форми матерії, розвивається і в пізнішому вірші «Заповіт»: «Я не помру, мій друже. Диханням квітів // Себе я у цьому світі виявлю».

У ліриці Заболоцького продовжуються традиції Тютчева та Баратинського. У вірші «Гроза» у метафоричній формі показані зв'язки людини та природи, яка дарує світу можливість творити. Як під час грози оновлюється світ, що йде від темряви до світла, так і в процесі творчості в «ніч натхнення» виникає «блискавка думки», - і народжується слово.

У повоєнній ліриці поета ставляться проблеми справжньої та хибної краси, у віршах «Про красу людських осіб», «Самотній дуб», «Некрасива дівчинка». Красу душі ми «творимо в міру наших сил», вона не «посудина, в якій порожнеча», а «вогонь, що мерехтить у посудині».

У філософській ліриці останніх років поет розкриває тему пам'яті та наступності поколінь («Журавлі»), болем віддається у його віршах тема війни («Перехожий», «У цьому гаю березовий...»).

Повторюючи Тютчеву, Заболоцький оспівує «останнє кохання» в однойменному циклі.

Повторюючи Тютчеву, Заболоцький оспівує «останнє кохання» в однойменному циклі. Але його почуття позбавлене блаженства та повно гіркоти. То поет зізнається, що «сльозами та віршами» обпалить «свою гірку, милу...», то душа його «кричить від болю», то між ним та його радістю «встає стіна будяка», бо «їхня пісенька заспівана» і «Щастя до труни не буде, мій друже».

Вірші Заболоцького вирізняються свіжістю художніх образів, глибокої думкою, щирим почуттям та підвищеною музичністю, що створюється химерними звукописними образами. В образах його творів «золото діброви» та «срібло березняка» («Підмосковні гаї»), «зелений промінь» морського заходу сонця («Зелений промінь»), «білий блиск вольтової дуги» («Гроза йде»). У них звучить заклик: «Відкрийся, думка! Стань музикою, слово, // Вдар у серця, щоб світ тріумфував!

Таким чином, і в гротеску «Стовпців», і в класично стрункій пізній ліриці Заболоцького укладено думку та несподіванку поетичних образів, витонченість та музичність поетичного слова.

Глава 1. Біографія Н. А. Заболоцького

Заболоцький, Микола Олексійович (1903–1958), російський радянський поет, перекладач. Народився 24 квітня (7 травня) 1903 року під Казанню. Його дід по батькові, відслуживши за Миколи I покладені чверть століття у солдатах, записався уржумським міщанином і працював об'їзником у лісництві. Один із двох його синів, батько поета, отримав казенну стипендію та вивчився на агронома. Одружився він пізно і взяв за дружину міську вчительку, «що співчуває революційним ідеям». Сім'я жила у селі Сернурі; син, перший із шістьох дітей, навчався далеко від дому, у реальному училищі Уржума. Після закінчення училища в 1920 році Заболоцький вирушив до Москви, де вступив одночасно на філологічний і медичний факультети Московського університету, проте незабаром переїхав до Петрограда і вступив до педагогічного інституту. Брав участь у літературному гуртку «Майстерня слова», не був відібраний до складу пролетарського письменницького авангарду, проте порозумівся з поетами, які вважали себе «лівим флангом» ленінградського відділення Всеросійського союзу поетів (незабаром скасованого).

У 1926—1927 Заболоцький служив в армії, потім отримав місце у відділі дитячої книги Держвидаву. Керував відділом С. Маршак, у відділі працювали Є. Шварц, Л. Чуковська, Н. Олійников. Відділ випускав не лише книги, а й два дитячі журнали – «Чиж» та «Їжак». До роботи були залучені поети-однодумці Заболоцького – Д. Хармс та А. Введенський, утворилася поетична група зі своєю програмою. Наприкінці 1927 року вона стала іменуватися Об'єднанням Реального мистецтва (спочатку ОБЕРІО, потім ОБЕРІУ), її прихильники - оберіутами. Маніфест оберіутів з'явився на початку 1928 року. Афішах Будинку друку, розділ «Поезія оберіутів» написав Заболоцький. У дусі тогочасного культу новаторства було заявлено: «Ми – творці не лише нової поетичної мови, а й творці нового відчуття життя та її предметів». Себе він назвав «поетом голих конкретних постатей, присунутих впритул до очей глядача». На той час було опубліковано кілька віршів Заболоцького, які більш-менш підтверджували цю декларацію ( Вечірній бар, Футбол, Гра в сніжкиі т.д.). Вони пройшли непоміченими, проте виданий тиражем 1200 прим. збірка Стовпці(1929), що включав 22 вірші, «викликав у літературі порядний скандал», як повідомляв другові Заболоцький, додавши: «...і я був зарахований до лику безбожних». Стаття в журналі «Друк і революція» (1930 № 4) називалася Система дівок, у журналі «Будівництво» (1930, № 1) - Розпад сознааня. Книга оцінювалася як «ворожа вилазка», проте прямих розпоряджень щодо Заболоцького не було і йому (за допомогою М. Тихонова) вдалося зав'язати особливі стосунки з журналом «Зірка», де й було надруковано близько десяти віршів, що поповнили Стовпціу другій (неопублікованій) редакції збірника (в остаточній, вперше відтвореній у виданні 1965 р. редакції розділ Стовпці та поемимістить 46 поезій).

Стовпціі вірші 1926-1932, що примикали до них, являли собою досліди словесної пластики, орієнтованої на повсякденне побутове мовлення і зближує поезію з сучасним живописом. Натюрморти, жанрові сцени та етюди Стовпцівмотивувалися «по-оберіутськи»: «Погляньте на предмет голими очима і ви побачите його вперше очищеним від старої літературної позолоти... Ми розширюємо зміст предмета, слова та дії». Таке «розширення сенсу» поступово віддалило Заболоцького від інших оберіутів і виразно позначилося на поемі. Урочистість землеробства, написана в 1929-1930 і повністю надрукована в журналі "Зірка" в 1933: це була свого роду "містерія-буфф", що прославляла колективізацію як початок всесвітнього благоустрою. Про його цілковиту лояльність свідчить вірш на смерть Кірова (1934), немислимий у тих творчості інших обериутов. При цьому у поемі Урочистість землеробства, як і в наступних - Безумний вовк(1931) та Дерева(1933), дався взнаки вплив В.Хлєбнікова. Як і для інших поетів лівого штибу, Хлєбніков був для Заболоцького культовою фігурою, йому була особливо близька спрямованість хлібниківської поетичної думки до створення утопії, «установи» всесвітньої гармонії. Настав час і знайомство з творами К.Э. Ціолковського, у яких Заболоцький бачив підтвердження візіонерських мрій Хлєбнікова. Публікація Урочистості землеробстваспричинила вилучення з обігу номера «Зірки» з текстом поеми, оцінку автора в органі ЦК ВКП(б) «Правда» (у статті В. Єрмілова Юродична поезія та поезія мільйонів) та шельмування в інших періодичних виданнях. Підготовлену до друку книгу Вірші 1926-1932видати не вдалося; спроба видати вірші та поеми 1926-1936 виявилася марною. Сімнадцять нових віршів Заболоцького, здебільшого опублікованих у газеті «Известия» та максимально наближених до середнього рівня радянської інтелігентської («розумної») поезії 1930-х років, склали збірку Друга книга(1937), який, мабуть, мав свідчити про повне «перековування» автора Стовпціві Урочистості земледелія. Заболочкий випустив також переклади-перекази для дітей та юнацтва Гаргантюа та ПантагрюеляФ.Рабле, одного з Подорожі ГулівераДж.Свіфта, Тіля УленшпігеляШ. де Костера, а також віршоване перекладення поеми Шота Руставелі Витязь у тигровій шкурі. Проте в 1938 році він був заарештований і засуджений як учасник вигаданої терористичної організації ленінградських письменників. Його «справа», слідство з тортурами та табірні поневіряння коротко описані у його спогадах Історія мого завиключення(Журнал «Даугава», 1988 № 3).

Колимський термін було перервано, і вже в 1943 році Заболоцький отримав статус заселенця спершу на Алтаї, потім у Казахстані. У 1946 він переїхав до Москви, в 1948 опублікував збірку Вірші, у якому превалюють твори грузинської тематики, серед них - Горійська симфонія, акафіст Сталіну, написаний ще 1936 р. і перевиданий до сімдесятиріччя вождя. Заболоцькому було запропоновано перетворити своє переказ 1930-х років поеми Шота Руставелі на повний переклад. Як і замовлене йому віршоване перекладення Слова про похід Ігорів, це було однією з найпрестижніших і найвигідніших перекладацьких робіт радянського часу.

Жодної лірики таборно-посилального періоду не збереглося, і жодних свідчень про існування такої немає; нові вірші починають з'являтися з 1946. Вони є результатом творчої еволюції, що визначилася ще в 1934-1937. Заболоцький використовує поетику жорстокого романсу; характерна вона і для віршів трагічного звучання ( У цьому гаю березовому, Стара казка, Згадка, Десь у полі біля Магаданаі т.д.). Тим часом вірш Облітають останні макимістить пряме і відкрите авторське визнання: «Немає у світі сумної зради, ніж зрада собі самому». І прижиттєва збірка Стіхотворення(1957), та посмертне Вибране(1960) дають свідомо спотворене уявлення про лірику Заболоцького, включаючи лише трохи більше половини його творів 1936-1958 і повністю відсікаючи вірші та поеми раннього періоду, що суперечили чудовому образу радянського поета.

Сам Заболоцький від своєї ранньої творчості не зрікався і не залишав надії на публікацію більш-менш повних зборів. Він склав його двічі - у 1952 та 1958; передбачаючи обов'язкові претензії стилістичної цензури, намагався без особливого успіху пригладжувати тексти 1926-1936, попри тодішню програмну «красу незграбності» ( Битва слоновий, 1931): «Весь світ незграбного сповнений значення!». Вперше поезія Заболоцького була представлена ​​читачеві з достатньою повнотою у 1965 р. (Велика серія «Бібліотеки поета»). Ряд ранніх віршів та поема Птахи(1933) залишалися неопублікованими до 1972. У первісному вигляді Стовпціта поеми 1930-х років були заново опубліковані в книзі Весняних днів лабораторія(1987). Помер Заболоцький у Москві 14 жовтня 1958 року.

Глава 2. Філософська лірика Н.А. Заболоцького

2.1. Філософічність лірики Н.А. Заболоцького

Вже перша книга його віршів "Стовпці" мала гучний успіх наприкінці 20-х років. Поезія Заболоцького яскраво вирізнялася серед різних поетичних напрямів завдяки філософській глибині. Наприклад, про смерть поети найчастіше писали як символ, просто називали цей затертий образ, і все. Заболоцький неординарно підійшов до цього образу у вірші "Спокуса":

Смерть приходить до людини,

Каже йому: "Господар,

Ти схожий на каліку,

Комахами кусаємо.

Кинь життя, йди за мною...

Як бачимо, образ смерті у Заболоцького є якоюсь істотою, яка намагається втішити людину, затюкану життям. Вона є йому не пальцем долі або логічним кінцем земного існування, а ніби підмогою, що встигла вчасно. Далі у цьому чудовому вірші поет показує, що герой внутрішньо намагається чинити опір. Він упевнений, що без нього багато втратить наука, не буде кому хліб прибирати і т.д. Смерть і на це з філософською глибиною дає йому відповідь:

Не сумуй, що буде яма,

Що з тобою помре наука:

Поле виореться саме,

Жито підніметься без плуга.

Смерть говорить людині, що з його відходом зовсім нічого не зміниться на землі. Інші люди рухатимуть науку, сіятимуть та збиратимуть хліб. Але людина не вірить смерті і починає робити гіркі вчинки, вступає зі смертю в торги:

Дай мені малу відстрочку,

Відпусти мене, а там

Я єдину доньку

За працю тобі віддам.

З цієї миті смерть перестає співчувати людині. Вона забирає в нього дочку. Закінчується вірш тим, що людство має ще довгий шлях до істинного розуміння життя і смерті. А зараз людство цікавлять, хвилюють та втішають зовсім інші цінності:

Чоловіки по хатах сплять,

У них багато є кошенят.

А у кожного кота

Була червона брама.

Шубки синеньки у них,

Все в золотих чобітках,

Все в золотих чобітках,

Дуже дорогих...

Ось нагорода людині, на яку він заслужив, відкупившись від смерті життям своєї дочки.

Глобальні проблеми є майже у всіх віршах Заболоцького. Він безстрашно заперечує вплив знаків Зодіаку на людське життя та характер у вірші "Мернуть знаки Зодіаку":

Меркнуть знаки Зодіаку

Над просторами полів.

Спить тварина Собака,

Дрімає птах Воробей,

Товстозаді русалки

Відлітають прямо в небо...

Тут з явною іронією поет оживляє знаки Зодіаку в небі і одночасно ніби переносить мляві символи на землю і дарує їм щастя живої долі в образі собаки та кішки. Але поет продовжує крутитися: він перераховує масу земних "зодіаків", яких на небі немає, тобто земля багатша і таємничіша за цю холодну схему. Значить, живе має більше впливати на неживе, а не навпаки. Поет ніби каже людині: не мукайся, ти сам вільний розпоряджатися своєю долею:

Колотушка тук-тук-тук,

Спить тварина Павук,

Спить Корова, Муха спить,

Над землею місяць висить.

Над землею велика плошка

Перекинутої води.

Спить рослина Картопля.

Засинай швидше, і ти!

Отже, бачимо, що в основі його філософії лежить уявлення про світобудову як про єдине ціле, в якому ніщо ні над чим не підноситься. Своєю ідеєю Заболоцький прагне поєднати неживі та живі форми матерії.

Доля поета-філософа була гіркою. Він був репресований у 1938 році та надовго відірваний від літератури. Але в Росії завжди залишалися чесні люди, які цінували його поезію. Наприклад, К. І. Чуковський писав: "Декому з нинішніх ці мої рядки здадуться необачною і грубою помилкою, але я відповідаю за них усім своїм сімдесятирічним читацьким досвідом". Так Чуковський підкріпив свою думку про Заболоцькому, яку він висловив у трьох словах – справді великий поет.

2.2. Натурфілософська концепція Н.А.Заболоцького

В основі натурфілософської концепції Заболоцького - уявлення про світобудову як єдину систему, що поєднує живі та неживі форми матерії, які перебувають у вічній взаємодії та взаємоперетворенні. Розвиток цього складного організму природи походить від первісного хаосу до гармонійного впорядкування всіх її елементів. І основну роль тут відіграє властиву природі свідомість, яка, за висловом К. А. Тімірязєва, "глухо тліє в нижчих істотах і лише яскравою іскрою спалахує в розумі людини". Тому саме людина покликана взяти на себе турботу про перетворення природи, але у своїй діяльності вона повинна бачити в природі не тільки ученицю, а й вчительку, бо ця недосконала і страждаюча "столітня давля" укладає в собі прекрасний світ майбутнього і ті мудрі закони, якими слід керуватися людиною.

У поемі " Урочистість землеробства " стверджується, що місія розуму починається із соціального вдосконалення людського нашого суспільства та потім соціальна справедливість поширюється на ставлення людини до тварин і всієї природи. Заболоцький добре пам'ятав слова Хлєбнікова: "Я бачу кінські свободи, я рівноправність корів".

Поступово становище Заболоцького у літературних колах Ленінграда зміцнювалося. З дружиною та дітьми він жив у "письменницькій надбудові" на Каналі Грибоєдова, брав активну участь у суспільному житті ленінградських письменників. Такі вірші, як "Прощання", "Північ" та особливо "Горяйська симфонія" отримали схвальні відгуки у пресі. У 1937 році вийшла його книжка, що включає сімнадцять віршів ("Друга книга"). На робочому столі Заболоцького лежали розпочаті поетичне перекладення давньоруської поеми "Слово про похід Ігорів" і своя поема "Осада Козельська", вірші, переклади з грузинського... Але благополуччя, що настало, було оманливим...

19 березня 1938 року М. А. Заболоцького було заарештовано і надовго відірвано від літератури, від сім'ї, від вільного існування. Як обвинувальний матеріал у його справі фігурували злісницькі критичні статті та оглядова "рецензія", що тенденційно спотворювала істоту та ідейну спрямованість його творчості. По 1944 він відбував незаслужений висновок у виправно-трудових таборах на Далекому Сході та в Алтайському краї. З весни і до кінця 1945 року вже разом із сім'єю жив у Караганді. У 1946 році М. А. Заболоцький був відновлений у Спілці письменників та отримав дозвіл жити у столиці.

Почався новий, московський період його творчості. Незважаючи на всі удари долі, він зумів зберегти внутрішню цілісність і залишився вірним справі свого життя - як тільки з'явилася можливість, він повернувся до нездійснених літературних задумів. Ще в 1945 році в Караганді, працюючи креслярем у будівельному управлінні, у неробочий час Микола Олексійович в основному завершив переклад "Слова про похід Ігорів", а в Москві відновив роботу над перекладом грузинської поезії.

Прекрасно звучать його вірші з Р. Орбеліані, В. Пшавели, Д. Гурамішвілі, С. Чиковані – багатьох класичних та сучасних поетів Грузії. Працював він і над поезією інших радянських та зарубіжних народів. У віршах, написаних Заболоцьким після тривалої перерви, чітко простежується наступність із його творчістю 30-х, особливо у тому, що стосується натурфілософських уявлень. Такі вірші " 10-х " Читайте, дерева, вірші Гееиода " , " Я шукаю гармонії у природі " , " Заповіт " , " Крізь чарівний прилад Левенгука " ... У 50-х роках натурфілософська тема стала йти у глиб вірша , стаючи ніби його невидимим фундаментом і поступаючись місцем роздумів над психологічними і моральними зв'язками людини і природи, над внутрішнім світом людини, над почуттями і проблемами особистості. до 1938 року ("Вінчання плодами", "Північ", "Сєдов").

Справи сучасників та свій досвід роботи на східних будівлях поет порівнював з перспективою створення стрункої живої архітектури природи. У віршах московського періоду з'явилися раніше невластиві Заболоцькому душевна відкритість, іноді автобіографічність ("Сліпий", "У цьому березі березі", цикл "Остання любов"). Загострена увага до живої людської душі привела його до психологічно насичених жанрово-сюжетних замальовок ("Дружина", "невдаха", "У кіно", "Некрасива дівчинка", "Стара актриса"...), до спостережень над тим, як душевний склад і доля відбиваються у людській зовнішності ("Про красу людських осіб", "Портрет"). Для поета набагато більше значення мали краса природи, її вплив на внутрішній світ людини. Ціла низка задумів і робіт Заболоцького була пов'язана з незмінним інтересом до історії та епічної поезії ("Рубрук у Монголії" та ін.).

Постійно удосконалювалася його поетика, формулою творчості стала проголошена ним тріада: думка – образ – музика. Не все було просто у московському житті Миколи Олексійовича. Творче піднесення, що виявлялося в перші роки після повернення, змінилося спадом і майже повним перемиканням творчої активності на художні переклади у 1949-1952 роках. Час був тривожний. Побоюючись, що його ідеї знову будуть використані проти нього, Заболоцький найчастіше стримував себе і не дозволяв собі перенести на папір усе те, що дозрівало у свідомості та просилося у вірш. Становище змінилося лише після XX з'їзду партії, який засудив збочення, пов'язані з культом особи Сталіна. На нові віяння у житті країни Заболоцький відгукнувся віршами "Десь у полі біля Магадана", "Протистояння Марса", "Казбек". Дихати стало легше. Досить сказати, що останні три роки життя (1956- 1958) Заболоцький створив близько половини всіх віршів московського періоду. Деякі з них з'явилися у пресі. У 1957 році вийшла четверта, найбільш повна його прижиттєва збірка (64 вірші та обрані переклади). Прочитавши цю книжку, авторитетний поціновувач поезії Корній Іванович Чуковський написав Миколі Олексійовичу захоплені слова, настільки важливі для нерозбещеного критикою поета: "Пишу Вам з тією шанобливою боязкістю, з якою писав би Тютчеву чи Державіну. Для мене немає жодного сумніву, що автор" , "Лебедя", "Поступися мені, шпак, куточок", "Невдаха", "Актриси", "Людських осіб", "Ранку", "Лісового озера", "Сліпого", "У кіно", "Ходоків", " Некрасивої дівчинки", "Я не шукаю гармонії в природі" - справді великий поет, творчістю якого рано чи пізно радянській культурі (можливо навіть проти волі) доведеться пишатися, як одним із найвищих своїх досягнень. Декому з нинішніх ці мої рядки здадуться необачною та грубою помилкою, але я відповідаю за них усім своїм сімдесятирічним читацьким досвідом” (5 червня 1957 р.).

Висновок

Микола Олексійович Заболоцький належить до першого покоління російських письменників, які почали літературу після революції. Усе його життя - це подвиг заради поезії. Коли заходить розмова про поетичну майстерність, завжди згадують Заболоцького. Але головна якість і гідність його поезії – таки її філософічність.

В основі натурфілософської концепції Заболоцького - уявлення про світобудову як єдину систему, що поєднує живі та неживі форми матерії, які перебувають у вічній взаємодії та взаємоперетворенні. Розвиток цього складного організму природи походить від первісного хаосу до гармонійного впорядкування всіх її елементів. І основну роль тут грає властиву природі свідомість, яка, за висловом К.А. Тимірязєва, " глухо тліє у нижчих істот і лише яскравою іскрою спалахує у розумі людини " . Тому саме людина покликана взяти на себе турботу про перетворення природи, але у своїй діяльності вона повинна бачити в природі не тільки ученицю, а й вчительку, бо ця недосконала і страждаюча "столітня давля" укладає в собі прекрасний світ майбутнього і ті мудрі закони, якими слід керуватися людиною.

Пророцтво К.І. Чуковського збувається. Нині поезія Н.А. Заболоцького широко видається, вона перекладена багатьма іноземними мовами, всебічно і серйозно вивчається літературознавцями, про неї пишуться дисертації та монографії. Поет досяг тієї мети, якої прагнув протягом усього свого життя, - він створив книгу, яка гідно продовжила велику традицію російської філософської лірики, і ця книга прийшла до читача.

Список літератури

1. Заболоцький Н. Вибрані твори, тт. 1-2. М., 1972

2. Заболоцький Н. Зміїне яблуко. Л., 1972

3. Турков О. Микола Заболоцький. Життя та творчість. М., 1981

4. Заболоцький Н. Зібрання творів, тт. 1-3. М., 1983-1984

5. Ростовцева І.І. Микола Заболоцький. Досвід художнього пізнання. М., 1984

6. Спогади про М.Заболоцького. М., 1984

7. Заболоцький Н. Вірші та поеми. М., 1985

8. Македонов А. Микола Заболоцький. Життя. Творчість. Метаморфози. Л., 1987

Подібні документи

Микола Заболоцький як один із найкращих радянських поетів. Передумови виникнення творів про перетворення природи руками людини у художній літературі. "Урочистість землеробства" як ідейний результат ранньої натурфілософської лірики Н.А. Заболоцького.

контрольна робота , доданий 05.12.2010


Короткі відомості про життєвий шлях та творчу діяльність Миколи Олексійовича Заболоцького – російського радянського поета. Період навчання та поява перших збірок автора. Основа філософських пошуків Заболоцького. Останні роки життя та смерть поета.

презентація , доданий 29.09.2014


Використання образів та метафор для опису концепту "старість" у поезії М. Заболоцького. Картини старості у поемах "Новий побут" та "Птах". Монолог ліричного героя, що прогулюється алеями осіннього парку, у вірші "Облітають останні маки".

реферат, доданий 29.08.2013


Поняття "філософська лірика" як оксюморон. Художнє своєрідність поезії Ф.І. Тютчева. Філософський характер мотивного комплексу лірики поета: людина та Всесвіт, Бог, природа, слово, історія, кохання. Роль поезії Ф.І. Тютчева історія літератури.

реферат, доданий 26.09.2011


Н.А. Заболоцький як відомий російський поет, короткий нарис його життя та творчого шляху. Характеристика ліричних творів поета кінця 40-х початку 60-х рр. через призму історичної доби, в якій він творив. Художні пошуки та відкриття.

курсова робота , доданий 25.02.2014


Володимир Соловйов - поет, публіцист, критик та філософ. Філософська та пейзажна лірика Соловйова, божественна єдність Всесвіту в поемі "Три побачення". Роль творчості поета у спадщині видатних творців російської філософської поезії другої половини ХІХ ст.

творча робота, доданий 24.01.2011


Біографія Федора Тютчева (1803-1873) – відомого поета, одного з найвидатніших представників філософської та політичної лірики. Літературна творчість, тематична та мотивна єдність лірики Тютчева. Суспільна та політична діяльність.

презентація , доданий 14.01.2014


Біографія Ігоря Северянина крізь призму творчості. Початок творчого шляху поета, формування поглядів. Характеристика творів, особливості монографічної та любовної лірики поета. Роль та значення творчості Северянина для російської літератури.

презентація , додано 06.04.2011


С.А. Єсенін - представник російської новоселянської поезії та лірики, на пізньому періоді - імажинізм. Біографія, початок творчості, особисте життя. Тема любові до Батьківщини у ліриці поета. Участь у діяльності Суриківського літературно-музичного гуртка.

презентація , доданий 14.12.2013


Вивчення життя та творчості Миколи Олексійовича Заболоцького – одного з поетів-оберіутів. Особливості поетичної манери письменника, його пристрасть до філософської лірики. Аналіз ліричного твору з прикладу вірша А.А. Блоку "Незнайомка".

Перша збірка поезій Заболоцького «Стовпці» вийшла 1929 року. Його автор заявив себе майстром гротескного живопису, який віртуозно володіє віршованою технікою. Поет весь свій гнів обрушив на світ нахабних і м'ясоїдних обивателів. Книга викликала різко негативне ставлення офіційної критики. У поемі «Урочистість землеробства», яка була опублікована через чотири роки після «Стовпців», поет прагнув утвердити думку про перетворюючу силу людського розуму, що приборкує сліпі сили природи, що й служать добру і злу. Тема природи та її взаємовідносин з людиною стає переважаючою у творчості

Заболоцького 30-х - 40-х років («Я не шукаю гармонії в природі» (1947), «Гроза» (1946), поеми «Дерева», «Птахи», «Хмари»). Зі стихії, що протистоїть людині, яка несе їй страждання, природа стає полем його діяльності, джерелом її творчої енергії та повноцінного існування.

У 50-ті роки на чільне місце у віршах Заболоцького виходить людина. У циклі віршів («Місто в степу», «Творці доріг») М. Заболоцький славить подвиги дослідників та творців. Поряд із темою природи у творчості Заболоцького зазвучала тема людських душ і сердець, людських доль («Портрет» (1953), «Актриса» (1956), «Некрасива дівчинка» (1955), «Про красу людських осіб» (1955). бачить в навколишньому світі і в людській душі не одні світлі сторони, від його погляду не ховаються трагічні колізії дійсності, але він сповнений віри в те, що добре і світле здатні здолати будь-які перепони.

Зрілий Заболоцький - це поет думки, що чудово володіє точним і зоровим чином, при всій строгості і скупості мови. Неквапливий, дуже вагомий, важливий, навіть урочистий тон його віршів свідчить про творче освоєння традицій Державіна, Тютчева, Пушкіна, заломлених із глибокою оригінальністю та самобутністю. Вірші останніх років поета носять характер побутових замальовок і носять дидактичний характер, підкреслюючи рух автора до стилістичної простоти («Залізна стара», «Після роботи», «Генеральська дача», «Містечко» та ін.).

Заболоцький був чудовим майстром художнього перекладу. Він долучив російського читача до «Витязю у тигровій шкурі» Шота Руставелі, творів Іллі Чавчавадзе, Д. Гурамішвілі, Г. Орбеліані, сучасних грузинських поетів, Лесі Українки, поетів Німеччини та Угорщини. Йому належить віршоване перекладання пам'ятника давньоруської літератури — «Слова про похід Ігорів».

До теми поезії та поетичної майстерності Заболоцький звертався протягом усього свого життя («Портрет», «Вересень», «Бетхо-вен» та ін.). Вірш «Читаючи вірші», присвячений таємницям творчого процесу, таїнству народження слова, був написаний Миколою Заболоцьким у 1948 році. Воно побудовано як уявний діалог поета-майстра з молодим поетом-початківцем. Що ж викликає критику Заболоцького? Ліричний герой називає вірші, що підлягають критиці, «безглуздям зім'ятого мовлення» і «щебі-таньем щигла», процес їх творення «забавою». Відсутність живого сенсу не можна компенсувати жодними хитрощами і вигадками:

Ні! Поезія ставить перепони нашим вигадкам, бо вона не для тих, хто, граючи в шаради, надягає ковпак чаклуна.

Так поет протиставляє своє розуміння ролі російського слова як основи поетичного образу безглуздим вигадкам авторів, які намагаються перетворити «російське слово» на «щебетання щігла». Справжньої поезії чужі витонченість, вигадка, безглуздя. Він повинен жити «життям справжнім», відгукуватися на всі враження буття:

Той, хто життям живе справжнім, Хто до поезії з дитинства звик, Вічно вірить у життєдайний, Повний розуму російську мову.

Філософсько-естетичну проблему про сутність краси поет з великою силою художньої переконливості та психологічною майстерністю вирішує у своєрідних поетичних замальовках з навколишнього життя: «Про красу людських осіб», «Стара актриса», «Некрасива дівчинка». Краса, велич, безсмертя природи — це те справжнє, що заслуговує на захоплення і навіть поклоніння. До того, що його оточує, Заболоцький застосовує високу міру істинності. Він не вірить першим оманливим враженням, напружено вдивляється в душі людей. Стало знаменитим вірш «Про красу людських облич» (1955) заснований на упо-добленні особи архітектурному споруді. Як і будівлі, обличчя бувають пишними та скромними, розкритими та закритими:

Є особи, подібні до пишних порталів, Де всюди велике здається в малому. Є обличчя - подоби жалюгідних халуп, Де вариться печінка і мокне сичуг.

Композиційно вірш «Про красу людських осіб» ділиться на частини, які протиставлені одне одному. Так в особах, подібних до «пишних порталів», виражаються душевні властивості людей, схильних переоцінювати свою власну значимість. Особи, подібні до «жалюгідних халуп», також неприємні поетові, тому що в них він не знаходить краси; пригнічені бідністю та приниженнями, ці люди дбають лише про хліб насущний. Душевна порожнеча, похмурість і страшне дихання смерті походить від осіб, схожих на вежі, в яких ніхто не живе. В особах, запечатаний ленних у першій частині вірша, зовнішня монументальність і значущість прикривають бідність внутрішнього світу їх власників.

Друга частина у всьому протиставлена ​​першій. У ній поет висловлює своє уявлення про красу. Центральний образ другої частини - обличчя-хижа. Вона «непоказна» і «небагата». Проте з її віконця струмує подих весняного дня», що надає настрою тексту свіжості, бадьорості, відчуття молодості.

Справжня краса поету бачиться у проявах «рухах душі», у виразі багатства внутрішнього світу, у відкритості та щирості у прояві почуттів:

Воістину мир і великий і чудовий! Є особи - подоби тріумфуючих пісень. З цих, як сонце сяючих нот Складено пісню небесних висот.

Найкрасивіші особи, на думку автора, — «подоби тріумфуючих пісень». Душі, схожі на пісні, - ознака краси внутрішнього світу. Ця думка яскраво звучить у вірші «Некрасива дівчинка». Весела, позбавлена ​​почуття заздрості, що вміє радіти життю, некрасива дівчинка по-справжньому прекрасна:

А якщо це так, то що є краса. І чому її обожнюють люди? Посудина вона, в якій порожнеча, Або вогонь, що мерехтить у посудині.

«… «Що краса?» — питання самого Заболоцького, прямо задане їм у вірші «Некрасива дівчинка» і становило предмет його постійних роздумів, що входило — з самого початку — у побудову художнього світу… Краса людського обличчя, краса душі людини, краса первозданної та приборкана -ної природи, краса любові, краса мистецтва ... У російській післяреволюційної поезії XX століття мало хто з такою наполегливістю і пристрастю «докопувався» до відповіді шукав його в жанрі портрета, покладав на нього такі надії, як Заболоцький» (І. І. Ростовцева). Матеріал із сайту

«Заболоцький докладно пояснив сенс портрета негарної дівчинки. Пояснив і своє хвилювання, і тривоги, і надії, і повну свою віру в «чисте це полум'я» душі… Заболоцький спробував допомогти нам оцінити «грацію душі» негарної дівчинки. Наскільки глибоко ми перейнялися його думкою і співчуттям, залежить як від сили його художнього слова, а й від нашого морального складу. Від того, наскільки ми готові прийняти його думку та виявити співчуття» (А. Урбан).

Вірш «Гроза йде» було написано останніми роками життя Заболоцького, 1957 року. Ліричний герой почувається частинкою всесвіту. Поет з особливою наполегливістю прагне втілити гармонійну єдність природи та людини. У лютому 1958 року в листі Л. К. Чуковської Микола Заболоцький писав: «Людина і природа — це єдність, і говорити всерйоз про якесь підкорення природи може лише круглий дуралей… Як можу я, людина, підкорити природу, якщо я сам є не що інше, як її розум, її думка». Ця думка пронизує весь вірш «Гроза йде». Якщо раніше запорукою безсмертя було вічне оновлення природи, то тепер людина знаходить вічність, розчинившись у цій природі:

Співай мені пісню, дерево смутку! Я, як ти, увірвався у висоту, Але мене блискавки зустрічали І вогнем спалювали на льоту. Чому ж, надвоє розколотий, Я, як ти, не помер біля ганку, І в душі все той же лютий холод І любов, і пісні до кінця!

У вірші "Заповіт" (1947) Заболоцький говорить про те, що після смерті відродиться в "диханні квітів", "великих листках" багатовікового дуба, польоті птиці, краплях дощу. Життя вічне, а смерть уявна, і свідомість цього наповнює душу спокійною радістю.

Чи не знайшли те, що шукали? Скористайтеся пошуком

На цій сторінці матеріал за темами:

• переклад н.а. заболоцького вступу короткий переказ
• нарис життя та творчість заболоцького
• тема творчості та краси у вірші заболоцького
• тест за роками ВВ набокова та Заболоцького
• художнє втілення природи у віршах заболоцького