느릅나무(Elm): 러시아 서예의 발자취를 따른다. 태양 패턴 스크립트

저자는 anta_rus라는 별명으로 러시아 문자와 문자 묘사 방법을 연구하여 정사각형 키릴 문자와 태양 패턴 문자를 개발했으며 그 기원은 전통으로 거슬러 올라가며 많은 놀라운 유물로 확인됩니다.

태양의 편지

만자가 무엇인지 아시나요?

글쎄, 십자가는 너무 파시스트적이다.

어리석게도 그들은 리더들을 이런 식으로 암호화했습니다. 히틀러, 괴벨스, 괴링, 히믈러.

전후 마당 민속

아, 소년들이 상징에 대한 순진한 해석이 진실에 얼마나 가까운지 알았다면 좋았을 텐데요. 물론 만자는 네 명의 파시스트 쓰레기와 아무 관련이 없습니다. 특히 키릴 문자를 사용하여 자신을 암호화하지 않았기 때문입니다 :)). 그 상징은 고대의 것이고 내 독자들은 이것을 아주 잘 알고 있다고 생각합니다.

그런데 실제로는 너도밤나무 네 그루로 이루어져 있다. G.

그리스인들도 이를 지적하면서 이 상징을 불렀다. 감마디온그리스 문자 감마(G)의 이름을 따서 명명되었습니다.

한 가지 상황이 아니라면 이것은 우연의 일치일 수 있습니다. 우리는 이미 그 편지를 알고 있습니다. G는 움직임을 의미하며 만자는 소금에 절이는 이 문자의 4주기 회전으로 구성됩니다(1). 막대가 8개 있으면 Lada-Virgin Mary 또는 Ladin(2)의 베다 십자가를 얻게 됩니다.

물론 여기에는 많은 사람들이 쓴 은하계 상징이 있습니다. 슬라브 신화는 우리 은하(은하수)의 탄생을 라다(Lada)와 스바로그(Svarog)에 기인합니다.

문자이해 G움직임을 통해 우리는 만자(卍字)를 영원한 움직임과 영생의 상징으로 더 깊이 이해할 수 있으며, 그 천문학적 뿌리는 우리 세계의 근원을 가리킵니다. 그건 그렇고, 만자의 슬라브 이름-문자 그대로 원시 언어의 YARGA는 태양 (YAR) 운동 (GA)으로 읽혀집니다.

그러나 일반적으로 이것은 가장 흥미로운 것이 아닙니다.

기호를 구성하는 4획 원리가 구석기 시대에 흔히 볼 수 있었던 만자 기호의 넓은 범위(흠, 우스꽝스럽습니다. 다시 말해 범위)를 제공한다는 것이 궁금합니다. Rodnovers의 현대 상징주의에는 다양한 변형이 풍부합니다. 해석은 두 번째 질문이지만 Bogovnik, Dukhobor, Perunov 색상 등과 같은 기호는 매우 오래되었습니다. 그리고 이들 모두는 특정 염장 기호를 회전시키는 4행정 원리를 기반으로 제작되었습니다. 그렇기 때문에 종종 태양이라고 불립니다. 화창한.

그러한 상징의 예는 고대부터 많이 설명되어 왔습니다. 그녀는 또한 러시아 자수와 그 긴밀한 연관성에서 이러한 상징주의의 확산을 지적합니다.


그녀의 강의 중 하나에서 자르니코바는 고대 인도와 러시아의 장식품을 열쇠가 사라진 고대 기록으로 간주하는 인도 연구자들에 대해 언급합니다. 가설은 흥미롭지만 문제의 패턴은 규칙성이 특징이며 매우 단순한 만자 4획 기호의 반복적인 반복으로 만들어졌습니다. 그래서 글쓰기에 관해 이야기하기는 어렵지만 신성한 단어나 신의 이름에 관해 이야기하는 것은 충분히 가능합니다. 룬 추적도 가능합니다.

이러한 모든 기호가 문자나 단어를 회전한다는 점을 인정하면 알려진 패턴에서 이를 분리하여 읽을 수 있습니다. 나는 이 연구가 아무것도 산출하지 못할 것이라는 가정을 가지고 있지만. 지금으로서는 이 모든 아름다움이 우리 조상들로부터 물려받은 특별한 종류의 신성한 글의 원리, 방법, 체계에 지나지 않는다고 확신합니다. 이를 여기서는 태양이라고 부릅니다.

만자 비문은 단어를 흡수하고 문자에 특정 신성한 의미, 신에 대한 호소 또는 다른 것을 포함하는 장식을 형성합니다. 외국어 장식을 기본 PATTERN으로 바꾸면 우리가 말하는 내용이 명확해질 것입니다.

패턴이란 무엇입니까?

이것은 당신이 보고, 볼 수 있었던 것입니다. (Fasmer) 아니면 읽을 수도 있나요?
따라서 나중에 논의할 문자는 여전히 패턴화되었다고 할 수 있습니다.
그건 그렇고, 영어로 태양열 또는 태양열 쓰기는 태양 스크립트.
재미있는 우연의 일치죠? 그리고 그것은 우연인가? :)

세계의 사람들은 다양한 원리에 기초하여 수많은 문자 체계를 만들어 왔습니다. 일반적인 의미에서 글쓰기는 무엇이든 될 수 있다는 것이 분명합니다. 가장 중요한 것은 독자가 되려는 사람들과 합의하는 것입니다.

어떤 경우에는 학생 승계의 사슬을 추적할 수 있으며, 때로는 편지가 너무 독창적이어서 명확한 이력이 없어 원본으로 간주되는 경우도 있습니다. 이 모든 것이 체계화 작업을 상당히 어렵게 만듭니다. 그러나 과학은 거기서 뭔가를 하려고 노력하고 있으며 우리는 그것이 행운을 빕니다.

우리는 매우 유사한 상황에서 서로 다른 시기에 역사적 무대에 등장하는 특별한 유형의 글에 관심이 있습니다. 이는 서로 다른 언어 및 서면 기반을 기반으로 하지만 어떤 방식으로든 특별한 높은 지위를 차지하고 성직자 또는 성직자로 봉사할 의도를 갖고 있습니다. (드물게) 제국의 이익을 명시합니다.

이것은 소위 정사각형 글자입니다.

그것은 무엇이며 무엇과 함께 먹나요?

첫 번째 이야기. 아랍인.

아랍 서예가이자 수피 고트바(Sufi Gotba)는 이슬람 세계에 쿠피를 소개합니다. 첫 번째 꾸란은 이 고대 아랍어 필기체로 기록되었습니다. 처음에 kufi는 이렇게 생겼습니다.


역사상 일반적으로 "이슬람의 황금 시대"라고 불리는 것은 강력한 아랍 칼리프의 신성한 저서 유형인 쿠피(Kufi)와 불가분의 관계가 있습니다. 아랍 세계 문화의 전례 없는 개화는 쿠피를 정사각형(기하학적) 변형으로 바꾸고 최고 수준의 모든 아랍 장식주의, 서면 및 건축 기념물의 기초로 만듭니다. 정사각형 쿠피가 이슬람의 문화적 기초라고 해도 과언이 아닙니다. 다음은 그의 샘플 중 일부입니다.


주어진 예는 다양한 시대의 아랍 동부의 다양한 건축 기념물에서 가져온 그림입니다.
여기에서 가져온 것입니다.

다음은 몇 가지 예입니다.

아니면 여기 한 건물에 걸작 전체가 있습니다 (이란 이스파한에있는 모스크. 그런데 8 세기 말)

아랍 서예는 계속 발전하여 종교적인 것 외에도 대제국의 무역 및 정부 업무에 봉사하면서 다양한 손글씨를 탄생시켰습니다. 그러나 Kufic 문자 또는 그 정사각형 모양은 가장 높은 이름과 이미지만을 작성하도록 의도된 신성한 글의 위치에 남아 있었습니다. 오늘날에도 현대 서예가들은 이 규칙을 계속해서 따르고 있습니다. 이는 정사각형 쿠피에서 최고입니다. 영혼이 없는 시대에도 이미 기업, 신문, 잡지의 로고로 사용되고 있습니다. 하지만 그들이 포르노 소설을 쓰지 않는다는 점에 감사드립니다 :). Kufi는 본질적으로 이러한 모호함으로부터 확실하게 보호됩니다. 이 에센스에 대한 자세한 내용은 아래를 참조하세요.

Kufic 텍스트의 구성은 만다라를 조립하는 것과 유사하며 놀라운 규칙성, 단어에서 패턴으로의 부드러운 전환 및 그 반대로도 유사합니다. 사실, kufi의 패턴은 말씀이고, 말씀은 패턴입니다.
그건 중요해!!

아랍인들은 정사각형 쿠피를 통해 고대 베다 세계관의 가장 중요한 측면, 즉 우주의 만자적 성격, 태양의 그래픽 이미지 회전을 통해 지점에서 환경으로 세계의 기원과 발전을 보여주었습니다. (오른쪽으로), 위쪽과 아래쪽, 오른쪽과 왼쪽이 융합됩니다. 이미지는 V-RA-Scheniya의 통일성과 무한성으로 나타납니다.

시간이 지나면서 수피교에 대한 이 위대한 지식은 흐려지기 시작하여 이 샤하다와 같은 정사각형 글꼴로 작성된 일반적인 아랍어 텍스트가 되었습니다.

그러나 Kufic 문자를 구성하는 태양 원리는 글쓰기의 역사에 남아 있으며 오늘날까지 서예 대가들에 의해 계속해서 개선되고 있습니다.

예를 들어, 아랍인들이 알라라는 단어를 이런 스타일로 "비틀는" 방법은 다음과 같습니다.

뭔가 생각나는 게 있나요?
그럼 글의 처음으로 돌아가주세요 :)

그런데 마지막 그림은 논리적으로 두 번째 이야기로 넘어갈 수 있는 기회를 제공합니다.
이것은 몽골 제국의 통치자 투글락 티무르(Tughlak Timur)의 영묘에서 그린 그림입니다. 중국, 14세기 후반 .

두 번째 이야기. "타타르인" 회고록에 대하여.

더 정확하게는 몽골 인에 관한 회고록이며 아마도 그들에 관한 것이 아닐 수도 있고 전혀 아닐 수도 있습니다. 대안의 노력 후에 이제 누가 정리할 것인가 :)

그래서, XIII 세기. 몽골제국의 등장. 징기스칸의 후예들은 중국을 포함해 세계의 절반을 지배하고 있다.

이러한 열린 공간을 통해 제국에서 발생한 서면 혼란을 상상할 수 있습니다. 사업을 수행하는 방법, 관리 및 거래 방법은 무엇입니까? 쿠빌라이 황제는 제국에 일반 서한을 주기로 결정합니다.

이 문제를 위해 그는 특정 정부 교사 Pagba와 계약했습니다 (아랍인에게는 Gotba, 여기 Pagba가 있었지만 우연으로 기록하겠습니다. BA의 원시 언어에서는 교사이지만 이런 일이 발생합니다). 티베트 문자를 바탕으로 새로운 몽골어를 만들었습니다.

무엇보다도 이 인용문은 제국의 가짜 "몽골주의"에 대한 생각을 암시하며 학자 포멘코의 공장에 분명히 큰 영향을 미칩니다. :)

스스로 판단하십시오.

파슈 카오.

Fa-shu kao는 원나라 시대에 살았던 Sheng Si-ming(직접 Saint-Simon 또는 Semyonov aka 조종사 Li-Si-Tsing :))이 편찬한 서예 작품입니다. 이게 뭔지 물어보세요. :)) 4b 페이지와 5a 페이지에는 정사각형 알파벳이 있는데, 그 문자의 발음은 한자로 전달됩니다. 여기에는 정사각형 쓰기에 대한 저자의 의견도 일부 포함되어 있습니다. 저자는 이 글에 대해 다음과 같이 말합니다.

“우리 왕조는 도덕이 단순했던 북유럽 국가에서 세워졌습니다. 그런 다음 그들은 [중국에서] 밧줄로 매듭을 묶는 것처럼 나무에 홈을 만들었습니다. 그런 다음 그들은 [중국에서 그들이 쓴] 대나무 판과 마찬가지로 북부 집의 글의 양피지를 널리 사용하기 시작했습니다.

하늘이 그들에게 천상제국을 넘겨주었을 때, 그들이 중국을 완전히 점령했을 때 그들은 아직 자신들의 문자를 작성할 시간이 없었습니다. 그래서 파그바에게 산스크리트어(티베트어?) 문자 체계를 선택하여 국가 알파벳을 편찬하라는 제국 칙령이 내려졌습니다. 이러한 징후가 43개 있습니다.”

그 흥미 롭군요. 중국과 관련해서 몽골은 확실히 북부 국가인데, 언급된 삽목에 사용된 나무는 어디에서 왔습니까? 그리고 이것은 어떤 종류의 북부 주택입니까? 그리고 일반적으로 자신의 문자가 없는 민족이 세계의 절반을 차지할 수 있었다고 믿는 사람이 있습니까? 그 "단순한 도덕"에도 불구하고. 나는 글이 있었다고 생각하는데, 그것은 정복된 중국에 전파되기에는 전혀 부적합했습니다. 그래픽적으로나 정신적으로나 말이죠. 필요한 것은 중국식 시스템에 가까운 시스템이었다. 그러므로 파그바 티베트와 위구르인의 글을 모아 편집했습니다. 모든 것이 중국인들이 전혀 경험으로 인식할 수 없었던 특정 북부 주택보다 더 가깝습니다. 그리고 이것은 정복자로서 "몽골"의 완전한 지배력을 가지고 있습니다.

그리고 여기에 황제의 실제 법령이 있습니다.

“우리는 말은 문자로 기록되고 사건은 말로 표시된다고 믿습니다. 이것이 고대와 현대의 일반적인 규칙입니다.

우리 주는 도덕이 단순했던 북유럽 국가에서 설립되었기 때문에 자체 문어를 만들 시간이 없었습니다.

글쓰기가 필요해지자 그들은 우리 왕조의 연설을 전달하기 위해 중국어 문자와 위구르 문자를 사용하기 시작했습니다.

요(遼)나라와 금(晉)나라와 먼 나라의 모든 나라에는 각각의 문자가 있고, 지금은 개화가 점진적으로 진행되고 있으나 문자가 적응되지 않아 단점이 있다는 점을 고려하여, 파그바 국교사는 모든 종류의 글을 번역하기 위한 새로운 몽골 문자 기호를 편찬하여 연설에 따라 그러한 방식으로 업무를 전달합니다.

이제부터 모든 제국 칙령은 새로운 몽골 문자로 동시에 작성되어야 하며, 관습에 따라 모든 사람은 여기에 국가의 문자를 추가해야 합니다.

흥미롭게도 이 법령은 "단순한 도덕"에 대해 거의 문자 그대로 Fa-shu kao를 인용하면서 대도시에서 흔히 볼 수 있는 북쪽 집의 나무와 양피지에 쓰는 고대 방법에 대한 언급을 재치 있게 생략하고 그곳에는 글이 전혀 없음을 명시하고 있습니다. 이건 황제의 양심에 맡기자 :).

이것이 Pagba 국가 교사(티베트 문자, 현대 예, Tashi Manohh)의 기반이었습니다.

그리고 이것이 그가 황제에게 밝힌 내용입니다.

제국의 신민들은 혁신에 냉정하게 반응했다고 말해야 하며, 새로운 글은 천상의 제국에 뿌리를 내리지 않았지만 점차 티베트로 다시 이주하여 그곳에서 신성한 문자가 되었는데, 이는 옛 몽골어로 불려지고 있습니다. 언어. 아주 최근까지 달라이 라마의 인장을 만드는 데 사용된 것은 정사각형 몽골 문자였습니다. 예를 들면 다음과 같습니다.

음, 다른 많은 예가 있습니다.

현대 몽골인들은 그들의 영광스러운 역사에 대해 들었을 때 고대 전통에 대한 존경심으로 지폐에 고대 몽골 문자를 사용했습니다. 예를 들어, 중앙 은행에서 발행한 20개의 투그릭이 있습니다. 우리는 왼쪽에 있는 아름다운 것에 대해 이야기하고 있습니다.


저것들. Kufi의 역사는 반복되었습니다 (또는 그 반대의 경우도 마찬가지입니다. 연대기는 일치하지 않지만 아랍인 자체는 Kufi 광장의 탄생에 대한 "몽골"의 정사각형 쓰기의 영향을 배제하지 않지만 우리는 그 연대기를 알고 있습니다. ))
- 헌신적인 교사를 통해 새로운 글쓰기 시스템을 제공하려는 좋은 열망
- 꽃이 만발한
- 신성함의 틈새로 물러남.
그리고 무역 협정, 문학, 사랑의 메모는 "더 단순한" 것입니다.

그리고 이 모든 선물은 누구에게나 주어지는 것이 아니라 하나 또는 다른 제국의 권력이 절정에 달할 때 주어지는 것입니다. 그리고 기호 체계인 알파벳 자체에는 중요한 의미가 없지만 실행의 제곱 원칙만 있습니다. 몽골어 글쓰기의 경우 태양성의 원리가 완전히 구현되지 않았습니다. 이것은 분명히 이 글의 작은(100년 미만) 발전 때문이지만 티베트는 그 영향을 받는 모든 것을 보존합니다. 아마도 몽골 문자도 문자의 세로 방향 때문에 태양의 형태를 받지 못한 것 같습니다. 지금은 말하기가 어렵습니다.
아랍인들은 획득한 지식을 시간이 지남에 따라 부분적으로 약화시키기는 했지만 전체적으로 활용했습니다.

처음에는 이러한 이야기가 많이 계획되었지만 계획에 포함되지 않은 전체 역사 논문이 될 것이라는 것이 분명해졌습니다. 따라서 우리는 사각형 상징주의가 다양한 시대, 다양한 민족 및 다양한 이유로 어떻게 나타나는지 간략하게 그림으로 보여 드리겠습니다. 이것은 항상 고전적인 의미의 글쓰기가 아니며 때로는 특징적이지만 항상 신성한 그래픽입니다. 우리는 이 이야기에서 어떤 결론도 내리지 않고 단지 관찰하고 힌트를 얻을 뿐입니다 :)

1. 보고타 고고학 박물관(콜롬비아)의 작품
현지 인디언의 건강한 인쇄된 "밀대"와 같은 것입니다.

2. St. Brigid's Well에서 건너기(아일랜드 킬데어)
수도원은 6세기에 이교 사원이 있던 자리에 세워졌습니다.

3. 내가 가장 좋아하는 것 중 하나 :). 아테네 박물관, 기원전 6500-3300년

4. I Ching 헥사그램
다들 중국의 '주역'에 대해 들어보셨을 거라 생각합니다.
이것이 바로 이 고대의 “점쟁이”가 기반으로 삼고 있는 “특성과 상처”입니다 :)

5. 게데민의 기둥. 칼럼. Vytautas의 가족 tamga, Gedemins의 가족 문장. 리투아니아 대공국의 문장에서 따왔습니다. 아마도 Drevlyans로 돌아갈 것입니다. 올가 토보 공주님과 똑같은... 글쎄요, 기억하시죠?

6. 그리고 이것은 더 이상 역사가 아니라 현대성입니다. 벨로루시 철학자이자 산스크리트어 학자 미하일 보야린(Mikhail Boyarin)의 장식용 글꼴

지금은 여기까지입니다. 주요 대화의 경우 모든 점이 설정되고 이야기와 이야기가 전달됩니다.
흥미로웠기를 바라지만 이것은 단지 말일 뿐이며 동화는 앞에 놓여 있습니다 :))

SOLAR LETTER 2. 정사각형 키릴 문자.

“서쪽은 서쪽, 동쪽은 동쪽, 함께...북쪽으로 모인다”

(c) 거의 키플링 :)

사실 저는 이 모든 이야기를 꿈꿨거든요. 그러니 혹시... 글쎄요, 질문이 누구를 위한 것인지 아시겠죠 :)

그러나 나는 계시된 것을 드러내는 영광을 주신 전능하신 하나님께 감사드립니다.

분명히 때가 왔다.

이제 나는 당신을 놀라게 할 것입니다 :)

우리는 키릴 문자를 유럽의 서면 전통과 연관시키는 데 너무 익숙해서 다른 것을 상상하는 것이 불가능합니다. 글쎄요, 우리 알파벳의 많은 글자가 그리스어나 라틴어 글자와 일치하는 것은 사실입니다. 카피북의 문서(글을 쓸 때 펜을 잡는 방식)가 가깝습니다. 예를 들어 헌장은 기술면에서 그리스와 완전히 일치하지만 기본적으로 우리의 "늙은 러시아인"을 보호하는 준 법령은 확실히 독창적이지만 그렇지 않습니다. 유럽과 분리될 정도로요. 필기체도 있고 예쁘긴 한데...
그리고 물론, 이 블로그의 주요 주제인 합자가 있습니다. 사실, 나중에 이야기하겠습니다.

한편, 예를 들어 프랑스인들은 동양어학부에서 러시아어를 공부합니다. 이는 유럽인들의 호기심과 편협함이라고 여겨지는데, 생각해보면 그들의 말이 그리 틀린 것은 아닐지도 모르겠다.

내 블로그 독자들은 이미 My Letters 태그 아래에서 실험을 본 적이 있습니다. 필요한 경우 Anta 및 Proto-언어 분야의 연구를 보여주는 것입니다. 그것들은 정말로 내 것이고 고대 타이틀 대본의 샘플과 보다 현대적인 수정을 바탕으로 내 손으로 만들어졌습니다.

이 모든 실험의 목표는 합자 키릴 문자 체계 또는 오히려 원시 언어에 대한 문자 체계를 찾는 것입니다. 오래된 편지에 접근하는 방법은 처음에는 바늘을 사용하고 그다음에는 파일을 사용하여 조심스럽게 접근했습니다. 사소한 수정을 포함하지 않고 12개 이상의 변형이 만들어졌지만 모두 어떤 방식으로든 전통적인 문자소를 참조했으며 가장 중요한 것은 기본인 서예의 영향에서 글꼴을 완전히 자유롭게 하는 것이 불가능했다는 것입니다. 이 모든 것의.
다음은 "긴 여정의 단계"입니다. :)

그리고 그것은 도끼의 회전과 정확한 계산이었습니다 :)

아랍어 Kufic 문자에 대한 진지한 연구의 영향 없이는 사각형 키릴 문자에 대한 아이디어가 탄생했습니다.
5x10 정사각형 격자는 너도밤나무의 높이와 너비의 최적 비율을 제공하며 건축의 기초로 사용되었습니다. 비율이 어떻게 탄생했는지는 생략하겠습니다. 별로 흥미롭지 않습니다. 그리고 그 과정은 다음과 같습니다.

일반적으로 이러한 접근 방식이 독창적이라고 말할 수는 없습니다. 키릴 문자와 라틴어 모두 정사각형 격자에 글꼴을 만들려는 시도가 많이 있습니다. 여기서 중요한 것은 어떤 자소의 이미지를 머릿속에 간직하느냐 하는 것입니다. 현대 키릴 문자는 표트르 대제의 민간 글꼴의 연속이므로 예술가들은 예외 없이 모든 실험에서 이러한 이미지를 보관했습니다. 비록 출처는 다르지만 라틴 알파벳에도 같은 이야기가 있습니다.

그래서 일반적으로 늙은 러시아인이라고 여겨지는 너도밤나무의 모양(반축에 가깝지만 기울어지지 않고 대문자만 있는 것)이나 타이틀 스크립트를 염두에 두고 그리스의 영향에서 최대한 해방시키면, 우리는 정사각형 격자에 대한 문자소의 이상적인 대응을 얻습니다.
이것은 대략 우리가 의미하는 샘플입니다.

동시에 글꼴은 아름다움 없이는 원본과 거의 구별할 수 없습니다. 어쨌든 쉽게 알아볼 수 있습니다. 물론 타협이 있지만 그리드에 "안착"하기 위해 희생해야 할 문자는 하나도 없었습니다.

모두 33명이 있습니다.

물론 우리는 현대적인 알파벳 구성에 관해 이야기하고 있습니다. 첫 번째 부분에 설명된 쿠피와 몽골어 글에도 그러한 절충안이 있었다는 점에 주목합니다. 하지만 자세한 내용은 다루지 않겠습니다. 여기 완전한 금전 등록기가 있습니다. 위의 그림과 비교해 보세요.

드럼 롤............. 사실 당신 앞에 있는 것은 정사각형 키릴 문자입니다. :)

그래서 뭐?
글꼴은 글꼴과 같으며 몇 가지 이상한 점이 있습니다(예: 문자 I 또는 여기에 압착된 거의 손으로 쓴 D). 너무 우아하지는 않지만 한 단어로 잘립니다(도끼로 :)). 나는 20세기 20~30년대 러시아 구성주의자들의 실험을 기억합니다.
일반적으로 특별한 것은 없습니다.

하지만 서두르지 말자.

첫째, 자소의 디자인은 The Birth of a Letter 시리즈에 설명된 가설에 이상적으로 부합하며, 더욱이 그 과정을 이해할 수 있는 새로운 기회가 열립니다. 이에 대해서는 별도로 이야기하겠습니다.

그러나 가장 중요한 것은 이 보기 흉한 글자가 단어를 형성할 때 매우 흥미로운 행동을 보인다는 것입니다.
사실 이 글꼴은 놀라운 "합자 잠재력"을 가지고 있으며, 대부분의 경우 문자는 자물쇠의 열쇠처럼 서로 맞습니다. 이 잠재력은 분명히 전통적인 러시아 합자를 능가하며, 우리가 기억하는 것처럼 합자는 수백 개의 합자를 가지고 있습니다. 저것들. 정사각형(기하학적) 키릴 문자를 발견한 후 우리는 "동시에" 우리가 노력하고 있던 러시아 합자 문자를 발견했습니다 :)).

여기 몇 가지 예가 있어요

1. 간단한 키-잠금 병합

2. 수직 스트로크 높이 조정

3. 추가 기호 사용(합자 형식 O는 문자에 원래 추가된 유일한 것입니다)
"잘못된 합자"에 대한 게시물을 기억하세요. 거기에서 다리가 자라는 곳입니다 :)

어떤 경우에는 위의 합자에 여러 가지 바인딩 옵션과 오른쪽 및 왼쪽의 이웃에 대한 종속성도 있습니다. 간단히 말해서, 자유 의지입니다.
여기에 좋은 예가 있습니다 - 신성한 단어 FATHER - 실질적으로 비밀 글로 작성되었습니다 :)).

나는 마스트 합자를 언급하지도 않습니다. 여기서는 전통적인 합자처럼 자연스럽게 작동하며 훨씬 더 좋습니다 :).

동시에, 지금은 수직 이동에 전혀 영향을 주지 않고 선형 기록만 보고 있습니다. "2층"은 이 편지의 가능성과 실행 옵션이 정말 무한합니다. 동시에 읽기의 용이성은 거의 일반적인 텍스트에서 비밀글로 조정할 수 있습니다 :) 신성한 글쓰기에 걸맞게.

중요한!
정사각형 키릴 문자는 완전히 조화로운 음절 루트 쓰기 시스템을 만듭니다. 모국어로 텍스트를 생성할 수 있는 가능성이 열립니다! 현대적이거나 오래된 글은 그러한 기회를 제공하지 않습니다.

다른 버전의 글꼴에서는 사각형 키릴 알파벳으로 "쓰지 않은" 많은 신성한 단어가 조화와 완전성을 얻는 것이 흥미 롭습니다.

스바로그

일이 이렇게 됐네요 :))


======================================== =======================================

이 기사 아래에 쓰여진 내용을 너무 심각하게 받아들여서는 안 됩니다. 이것은 내 환상이라고 안전하게 생각할 수 있을 정도로 입증되지 않은 가정입니다.
그건 그렇고, 나도 이것을 꿈꿨습니다 :)

따라서 위에서 쓴 모든 것을 탐구한다는 의미에서 "멋진 리틀 러시안 자연의 아름다움에 감탄"한다는 의미에서 지붕이 약간 무너졌다는 의미에서 "내 모자가 날아갔습니다"입니다. 12개의 의자에 앉은 페도르 신부에게 무슨 일이 일어났는지 기억하시나요? :))

대담한 실험을 위해 위의 단어를 사용해 보겠습니다.

파그바 선생님의 노고의 결실로 그림을 완성해보자(첫 번째 부분 참조)

내가 무엇을 이해하고 있는지 이해합니까?

이제 게임을 해보자.
몽골어 문자를 다양한 방법으로 비틀어 누가 이를 기반으로 가장 정사각형의 키릴 문자소와 합자를 찾을 수 있는지 경쟁해 봅시다 :))).

1. 파그바 국교사는 정말로 저술을 얻기 위해 티베트에 갔습니까? (그런데 파그바는 이름이 아니라 직함이다. 고귀한 성자,그의 정식 이름은 Pagba Lama Lodoy-Zhaltsang입니다. 좋아요, 이거 정말 좋은 것 같아요 :))).

2. 몽골 문자는 법서고(Fashukao) 논문에 기술된 북가(North House)의 중국(방향 포함) 쓰기에 맞게 수정되고 적용된 것이 아닌가?
3. 그리고 언급된 북부 가문의 문자와 그 초기의 "노치" 사례는 정사각형 키릴 문자가 아니었나요? 아니면 반대로 그 기초가 Pagba가 그것을 이해했던 티베트에 보존되어 있고 아마도 보존되고 있습니까?

이제 그만하겠습니다. (“...그렇지 않으면 목에 걸리고 내 위업을 이루지 못할 것입니다.”(c) Grasshopper 중위:)))

게다가 실제로 이것이 전부는 아닙니다.

루스의 태양 편지 또는 신과 대화하는 방법. :)

계속해서 이 시리즈의 첫 번째 게시물과 Kufic 스크립트로 돌아가겠습니다.
이제 태양열 글쓰기 자체로 전환할 때입니다.
그리고 말을 낭비하지 않고 석유 제품 협회를 없애기 위해 :), 이제부터 우리는 이 글자를 태양열 또는 무늬라고 부르겠습니다.

정사각형 키릴 문자의 발견은 우리에게 아랍어 경험을 활용하여 간단히 글쓰기를 시작할 수 있는 기회를 제공합니다.
글쎄요 - 완전히 간단하지는 않습니다 :)
우리는 규칙을 기억합니다. 소금, 바 4개... 그런데 왜 4개이고 4개뿐인가요?

세부사항이 있었어야 했는데...
그러나 나는 프로세스를 설명하는 것이 보기만큼 간단하지 않고 일부 알고리즘으로 축소될 수 없다는 것을 금방 깨달았습니다.
수학은 끝났고 창의성이나 마법 중 원하는 것이 시작되었습니다. :)
그럼 몇 가지 결과만 보여드리겠습니다.

먼저 편지로

1. 당연히 알파벳의 주요 문자인 O부터 시작하겠습니다.

뭔가 익숙한 것 맞죠? 많은 장식품의 필수 요소 중 하나입니다. 이것은 놀라운 일이 아닙니다.

2. 그리고 여기 문자 R이 있습니다.
또한 어디에서 볼 수 있는지 기억할 수 있도록 윤곽선으로 수행했습니다.

여기에는 러시아 자수와 켈트 패턴, 고대 그리스가 포함됩니다.

3. 문자 Z

4. 시바에게 경의를 표합시다 :)

나는 당신이 그러한 표시를 발견했다고 생각합니다; 그것은 Finno-Ugric 민족의 이교도 장식품과 상징주의에서 흔히 볼 수 있으며 아마도 그들 사이에서만 발생하지 않을 것입니다.

5. 문자 C

편지로 충분합니다.
여기서는 고대 상징을 직접적으로 언급하면서 가장 일반적인 실행 옵션을 보여주었습니다. 물론, 나는 가장 신성한 의미가 담긴 글자를 가져갔습니다.

음절과 어근

1. 가세요. 이 뿌리의 중요성을 기억하시나요? 여기에 그에 대해 많은 글이 기록되었습니다.

그것은 구석기 시대부터 알려져 있으며 고대 그리스뿐만 아니라 그리스에도 "흩어진" 일부 유형의 구불구불한 장식품의 기초입니다.
또한 정사각형 기호는 Rodnovers 사이에서 영적인 만자로 알려져 있습니다.

2. 옴. 간단한 양식

나는 이것이 또한 분명하다고 생각합니다. 우리는 끝없이 계속할 수 있습니다.

콜로슬로비

콜로슬로프 (러시아어에서 러시아어로 번역됨 회전하는 단어) 당신이 들어본 적이 없을 것 같은 특별한 형태의 신성한 글입니다. 어떻게 알게 되었는지는 아직 말씀드릴 수 없지만 본질에 대해서는 몇 마디 말씀드릴 수 있습니다.

두 번째 부분에서 정사각형 키릴 문자로 쓰여진 단어를 뒤집어서 "몽골 문자"를 얻었을 때의 실험을 기억하십니까? 딱히 게임은 아니었지만 의미가 있는 게임이었습니다. 평범한 편지는 우발적이든 고의적이든 그러한 "농담"으로부터 면역되지 않습니다. Pious Haya에 대한 재미있는 이야기도 이것에 관한 것입니다 :). 우리가 세속적 글쓰기의 어떤 형태에 관해 이야기하고 있는 한, 어디를 보고 어떻게 읽을 것인가에 대한 문제는 그리 두렵지 않습니다. 그러나 신성한 글, 특히 원시 언어로 된 글은 어떻게든 그러한 무료 사용으로부터 보호되어야 합니다. 여기에 Koloslov가 있습니다. 이는 노트를 회전시키면 작성된 내용이 완전히 보존되는 글쓰기 형식입니다. 태양 쓰기는 고리를 만드는 데 사용되며 실제로 이것은 더 오래된 또 다른 이름입니다. Kufic 스크립트에서 일부 형태의 글쓰기도 koloslov입니다. 나는 첫 번째 부분에서 알라라는 단어로 예를 들었습니다. 아랍인들은 오랫동안 이 원리를 알고 있었는데 이는 놀라운 일이 아닙니다. 한때 이슬람교는 베다 지식의 상당히 중요한 부분을 받았습니다.

명확한 읽기 외에도 Koloslov에는 더 깊은 의미가 있지만 이에 대해서는 별도로 논의해야합니다.

여기 있습니다.
이미 OM과 GOY라는 단어의 마지막 예는 koloslovs로 간주될 수 있습니다. 기호(기호)와 스파이크 사이의 경계가 어디에 있는지 말하기는 어렵습니다. 매우 복잡한 콜로슬로프조차도 발전된 스와트 상징주의와 유사하므로 이는 일반적으로 단일 시스템입니다.

고대 신들을 예로 들어 찬양하고 실제로는 어떤 모습인지 살펴보겠습니다. :)


이 같은:)

그런데 안타의 귀, 우리는 여기서 정확히 무엇을 하고 있는 걸까요? 새로운 사용자 사진을 위한 도전자 :)

이름이나 서명 없이 결혼식용 작은 이삭이 어디로 갈 수 있는지 보여주기 위해


지금은 여기까지입니다 :)

하나 슬라브 헌장의 장식적 사용에서 가장 흥미로운 영역 중 하나는 합자입니다. V.N. Shchepkina: “Elm은 선을 연속적이고 균일한 패턴으로 연결하는 것을 목표로 하는 Kirill의 장식 스크립트에 붙여진 이름입니다. 이 목표는 다양한 종류의 약어와 장식을 통해 달성됩니다.” 대본 작성 시스템은 비잔티움의 남부 슬라브인에 의해 차용되었지만 슬라브 문자의 출현보다 훨씬 늦었기 때문에 초기 기념물에서는 발견되지 않습니다. 날짜가 정확하게 기록된 남슬라브어 기원의 첫 번째 기념물은 13세기 전반으로 거슬러 올라가며, 러시아인들 사이에서는 14세기 말까지 거슬러 올라갑니다. 그리고 합자 예술이 번성하여 세계 문화에 대한 러시아 예술의 독특한 기여로 정당하게 간주 될 수 있었던 것은 러시아 땅에서였습니다.

이 현상에 기여한 두 가지 상황은 다음과 같습니다.

1. 합자의 주요 기술 방법은 소위 마스트 합자입니다. 즉, 인접한 두 글자의 수직선 두 개가 하나로 연결되는 것입니다. 그리고 그리스 알파벳에 24개의 문자가 있고 그 중 12개에만 마스트가 있고 실제로는 40개 이하의 두 자리 조합을 허용하는 경우 키릴 문자에는 마스트가 있는 26개의 문자가 있으며 그중 일반적으로 사용되는 조합은 약 450개입니다.

2. 합자의 확산은 약한 반모음인 ъ 및 ь가 슬라브어에서 사라지기 시작한 기간과 일치했습니다. 이로 인해 다양한 자음이 접촉하게 되었고, 이는 마스트 합자와 매우 편리하게 결합되었습니다.

3. 장식적인 매력으로 인해 합자가 널리 보급되었습니다. 프레스코화, 아이콘, 종, 금속 도구를 장식하는 데 사용되었으며 바느질, 묘비 등에 사용되었습니다.

법정 문자 형태의 변경과 병행하여 또 다른 형태의 글꼴, 즉 초기 문자가 개발되고 있습니다. 비잔티움에서 차용한 특히 중요한 텍스트 조각의 첫 글자를 강조하는 기술은 남부 슬라브인들 사이에서 상당한 변화를 겪었습니다.

첫 글자 - 손으로 쓴 책에서 장의 시작 부분과 단락을 강조합니다. 첫 글자의 장식적인 모양의 특성에 따라 시간과 스타일을 결정할 수 있습니다. 러시아 사본의 머리 장식과 대문자 장식에는 네 가지 주요 기간이 있습니다. 초기(XI-XII 세기)는 비잔틴 양식이 우세한 것이 특징입니다. 13~14세기에는 소위 기형학적 또는 "동물" 스타일이 관찰되었으며, 그 장식은 벨트, 꼬리 및 매듭으로 얽힌 괴물, 뱀, 새, 동물의 형상으로 구성되었습니다. 15세기는 남슬라브의 영향이 특징이며, 장식은 기하학적으로 변하고 원과 격자로 구성됩니다. 유럽 ​​르네상스 스타일의 영향을 받은 16~17세기 장식품에서는 커다란 꽃봉오리와 뒤틀린 잎사귀가 얽혀 있는 것을 볼 수 있습니다. 법정 서한의 엄격한 정경을 감안할 때 예술가에게 자신의 상상력, 유머 및 신비로운 상징성을 표현할 기회를 준 것은 초기 서한이었습니다. 손으로 쓴 책의 첫 글자는 책 첫 페이지의 필수 장식입니다.

이니셜과 머리 장식을 그리는 슬라브 방식 - 기형학적 스타일(그리스 테라에서 유래 - 괴물과 로고 - 가르침, 괴물 스타일 - 동물 스타일의 변형, 장신구와 장식 품목에 있는 환상적이고 실제 양식화된 동물의 이미지) - 원래 XII-XIII 세기에 불가리아 인들 사이에서 개발되었으며 XIII 세기 초부터 러시아로 이동하기 시작했습니다. "전형적인 기형학적 이니셜은 새나 동물(네 발 달린 동물)이 입에서 나뭇잎을 내밀고 꼬리에서 나오는 거미줄(또는 새의 경우에도 날개에서)에 얽혀 있음을 나타냅니다." 남다른 표현력을 자랑하는 그래픽 디자인과 더불어 이니셜에도 풍부한 컬러 배색이 돋보였습니다. 그러나 14세기 서예장식의 특징인 다채색은 예술적 의미 외에도 실천적 의미도 지니고 있었다. 순전히 장식적인 요소가 많이 포함된 손으로 그린 ​​편지의 복잡한 디자인으로 인해 쓰여진 기호의 주요 윤곽이 모호해지는 경우가 많습니다. 그리고 텍스트에서 이를 빠르게 인식하기 위해서는 컬러하이라이팅이 필요했습니다. 또한 하이라이트 색상으로 원고 작성 장소를 대략적으로 확인할 수 있습니다. 따라서 Novgorodians는 파란색 배경을 선호했고 Pskov 마스터는 녹색 배경을 선호했습니다. 연한 녹색 배경은 모스크바에서도 사용되었지만 때로는 파란색 톤이 추가되었습니다.

손으로 쓴 후 인쇄한 책을 장식하는 또 다른 요소는 헤드피스입니다. 서로 대칭적으로 반대쪽에 위치하며 프레임으로 둘러싸여 있고 모서리에 고리버들 매듭이 있는 두 개의 기형학적 이니셜에 지나지 않습니다.

따라서 러시아 대가의 손에서 키릴 문자의 일반 문자가 다양한 장식 요소로 변형되어 개인의 창의적 정신과 국가적 풍미를 책에 도입했습니다. 17세기에 교회 서적에서 사무용으로 옮겨간 준법률은 민법으로 바뀌었고, 이탤릭체(필기체)는 민법 필기체로 바뀌었습니다.

이때 글쓰기 샘플 책이 등장했습니다. "슬라브 언어의 ABC..."(1653), Karion Istomin(1694-1696)의 입문서, 고급스러운 이니셜부터 간단한 필기체까지 다양한 스타일의 문자 샘플이 포함되어 있습니다. . 18세기 초에 러시아 글쓰기는 이미 이전 글쓰기 유형과 매우 달랐습니다. 18세기 초 표트르 1세가 실시한 알파벳과 서체의 개혁은 읽고 쓰는 능력과 계몽주의 확산에 기여했습니다. 모든 세속 문헌, 과학 및 정부 출판물이 새로운 시민 글꼴로 인쇄되기 시작했습니다. 모양, 비율, 스타일 면에서 민간 글꼴은 고대 세리프체에 가깝습니다. 대부분의 글자의 동일한 비율은 글꼴에 차분한 성격을 부여했습니다. 가독성이 크게 향상되었습니다. 다른 대문자보다 높이가 더 큰 문자 B, U, L, Ъ, "YAT"의 모양은 Peter the Great 글꼴의 특징입니다. 라틴어 형태인 "S"와 "i"가 사용되기 시작했습니다.

이후 개발 과정은 알파벳과 글꼴 개선을 목표로 삼았다. 18세기 중반에는 "zelo", "xi", "psi"라는 문자가 폐지되고 "i o" 대신 문자 "e"가 도입되었습니다. 소위 전환 유형(상트페테르부르크 과학 아카데미 및 모스크바 대학교 인쇄소의 글꼴)이라는 획의 대비가 더 큰 새로운 글꼴 디자인이 나타났습니다. 18세기 말부터 19세기 전반은 고전주의 글꼴(Bodoni, Didot, Selivanovsky, Semyon, Revillon의 인쇄소)의 출현으로 표시되었습니다.

19세기부터 러시아어 글꼴의 그래픽은 라틴어 글꼴과 병행하여 발전하여 두 문자 체계에서 발생한 새로운 모든 것을 흡수했습니다. 일반 글쓰기 분야에서 러시아 문자는 라틴 서예의 형태를 받았습니다. 뾰족한 펜을 사용하여 "카피북"으로 디자인된 19세기 러시아 서예는 손으로 쓴 예술의 진정한 걸작이었습니다. 서예의 글자는 현저하게 차별화되고 단순화되었으며 아름다운 비율과 펜에 자연스러운 리듬 구조를 얻었습니다. 손으로 그린 ​​글꼴과 활자체 글꼴 중에는 그로테스크(다진), 이집트(슬래브) 및 장식 글꼴의 러시아어 수정이 나타났습니다. 라틴어와 함께 19세기 말~20세기 초 러시아 글꼴도 퇴폐적인 시기, 즉 아르누보 스타일을 경험했습니다.


느릅나무는 글자가 서로 가까워지거나 서로 연결되어 연속적인 패턴으로 연결되는 글쓰기 유형입니다.

단순하고 복잡하며 패턴화된 합자가 있습니다. 합자를 사용하여 작업할 때 일반적으로 사용되는 기술은 다음과 같습니다.

합자: 공통(병합) 부분을 갖는 두 개 이상의 문자를 연결하는 것입니다.
개별 문자를 축소하고 축소되지 않은 문자 사이의 공간에 배치하는 것;
종속: 대문자의 일부 또는 획 사이에 작은 글자를 쓰는 것입니다.
종속: 두 개 이상의 축소된 항목을 하나 아래에 작성합니다.
서로 더 가까워지기 위해 글자의 일부를 짧게 합니다.

이러한 기술은 비잔티움과 남부 슬라브 인들 사이에서 널리 알려져 있었지만 특히 러시아 글쓰기에 널리 적용되었습니다. Elm은 공간이 충분하지 않을 때 글쓰기를 단축하는 데 사용되었으며(랴잔 박물관 수의 테두리 항목 1512) 때로는 전체 원고도 Elm으로 작성되었습니다(예: Codex Chudovsky 컬렉션 No. 13).

그러나 비즈니스 목적 외에도 특히 러시아인 사이에서 미적 목적으로 합자가 사용되었습니다. 합자의 요소는 아라베스크 스타일의 순전히 장식적인 모티프와 결합됩니다. 합자 줄의 빈 공간은 일반적으로 장식으로 채워집니다. 이 중에서 가지, 화살, 구멍, 컬, 십자가, 잎, 광선, 컬, 안테나, 코, 가시가 구별됩니다. 종종 읽기 어려운 일관성 있는 문자에서 의미론적 측면은 배경으로 물러납니다.


장식용 문자는 11세기 중반 비잔티움에서 발전했지만, 단순한 기술적 기법을 사용하여 읽기 쉽고 상당히 폭넓은 문자였습니다. 13세기 전반부터 비잔틴 문자는 남부 슬라브 문자의 기초를 형성했으며, 14세기 말(남슬라브족이 러시아 글쓰기에 영향을 미쳤던 시기)에 이 예술적 글쓰기의 스타일을 발전시켰습니다. 남슬라브어 문자는 읽기도 어렵지 않으며 구성 부분의 구성이 크게 복잡하지도 않습니다.

러시아 책에서는 합자가 14세기 말에 등장했습니다. 15세기 말에 합자는 러시아 손으로 쓴 책 디자인에서 가장 선호되는 서예 기술이 되었습니다. 이때 프스코프와 노브고로드는 합자 예술의 온상이 되었고, 루스의 중심지인 트리니티-세르지오 수도원이 되었습니다. 최고의 대본 예는 16세기 중반 모스크바의 이반 4세 치하의 메트로폴리탄 마카리우스가 이끄는 서예 워크숍과 노브고로드에서 만들어졌습니다. 러시아의 선구적인 인쇄업자 이반 페도로프(Ivan Fedorov)가 출판한 책은 인쇄된 대본으로 유명합니다.

러시아에서는 15~16세기에 장식용 문자가 빠르게 발전했습니다. 스크립트의 소문자는 늘어나서 글자의 높이가 너비의 10배를 초과하기 시작했습니다. 17세기에 모스크바 서기관들은 수백 가지의 다양한 문자 스타일 조합을 알고 있었지만 금세기 말부터 합자 분야의 추가 변화는 Old Believer 환경, 특히 눈에 띄게 발전한 포메라니안 작문 학교에서만 발생했습니다. 19세기에도.

장식용 문자는 Rus의 일상 생활 및 사회 생활과 밀접하게 관련된 물건에 널리 사용되었습니다. 기사 제목과 책의 개별 부분이 종종 함께 쓰여졌으며 묘비 비문, 종교 숭배 대상에서 흔히 볼 수 있습니다. 가정용 금속 및 목재 도구, 가구 등에서 발견됩니다. 합자의 진화는 다양한 재료로 작업하는 기술의 개발 및 성격에 달려 있습니다. 독특한 차이점. 이와 관련하여 우리는 문화 센터마다 이 편지에서 상당한 차이를 발견합니다. 16~17세기 모스크바에서 널리 퍼진 생산 기술의 발전은 17세기 모스크바 장식 문자의 극도의 복잡성을 상당 부분 설명해줍니다.

그 결과 “먹기에 합당하다”는 기도가 나오는데, 이 기도는 오늘날까지도 교회 예배에서 유효합니다.

“하느님의 어머니이시며, 영원히 복되시고 가장 티 없으신 분이시며 우리 하느님의 어머니이신 당신을 진정으로 축복하는 것이 합당합니다. 가장 존귀한 그룹이시며, 비교할 수 없이 가장 영광스러운 세라핌이시며, 썩지 아니하시고 말씀이신 하나님을 낳으신 당신을 우리가 존경하나이다.”





Ermak 배너의 합자 분석
무기고 유물 컬렉션에는 1582년 쿠쿰의 시베리아 칸국을 정복한 에르막의 파란색 깃발 세 개가 포함되어 있습니다.

배너의 길이는 3아르신(2미터) 이상입니다. 한쪽에는 여호수아와 성 베드로의 이미지가 수놓여 있습니다. 미하일(그림 1 참조). 나머지 두 개에는 전투 준비를 마친 사자와 유니콘이 있습니다.

이미지의 주제는 구약성서의 한 장면입니다. 모세가 죽은 후 여호수아가 이스라엘의 지도자가 됩니다. 여리고를 함락시키기 전날, 그는 손에 칼을 든 사람, 즉 하늘 군대의 지도자를 봅니다. “네가 선 곳은 거룩하니 신을 벗으라”고 하늘이 말씀하십니다. 이미지는 예수님이 신발을 벗는 정확한 순간을 보여줍니다.

동일한 장면이 Dmitry Pozharsky 배너(Dmitry Pozharsky 배너의 느릅나무 참조)에 묘사되어 있으며 세부 사항에 약간의 차이가 있습니다. 그 중 가장 중요한 것은 Ermak Joshua의 배너에서 후광 없이 평범한 사람으로 묘사된다는 것입니다. ) 그리고 Dmitry Pozharsky의 깃발에서 그는 이미 성자입니다 (후광 포함).


2015년 1월 9일 오후 10시 35분

연초에 내 창의적인 보물창고에 새로운 경험이 생겼습니다.
나는 Olga Peregoedova의 마스터 클래스 "Russian ligature"에 참석할 수 있었습니다. 노보시비르스크 출신의 위대한 거장.
인상은 최고였습니다. 저는 이 방향에 큰 관심을 갖게 되었습니다.
인터넷에서 몇 가지 정보를 찾았습니다.

그것은 무엇입니까?

러시아어 문자는 15세기부터 주로 제목을 강조하기 위해, 때로는 실용적인 목적(예: 첫 번째 글꼴 문자)을 위해 사용된 특수 장식 문자입니다. 느릅나무는 글자가 서로 가까워지거나 서로 연결되어 연속적인 패턴으로 연결되는 글쓰기 유형입니다.

느릅나무는 11세기 비잔티움에서 시작되어 13세기에 시작되었습니다. 14세기에 불가리아와 세르비아로 이주했습니다. Rus'에 등장했습니다. Rus의 가장 오래된 예는 1380년의 중백입니다. 15세기에. 합자 배포의 주요 센터는 Trinity-Sergius Lavra, Novgorod 및 Pskov였습니다. 16세기에는 이반 대제(Ivan the Terrible) 시대부터 메트로폴리탄 마카리우스(Metropolitan Macarius)가 이끌었던 학교가 대본으로 유명했습니다. 비잔틴 문자에는 두 가지 종류가 있었습니다. 꽃무늬(문자가 꽃무늬 형태를 취한 아라베스크 스타일)와 기하학(모레스크 스타일)은 문자가 마치 국가의 역할 증가를 반영하는 것처럼 기하학적 도형의 모양을 취했습니다. 글자는 고딕 대성당처럼 펼쳐져 있습니다. 후자 유형의 합자는 모스크바 공국에서 널리 사용되었으며, 첫 번째 유형은 서부 러시아(예: 우크라이나)에서 널리 사용되었습니다.

단순하고 복잡하며 패턴화된 합자가 있습니다. 합자를 사용하여 작업할 때 일반적으로 사용되는 기술은 다음과 같습니다.

합자: 공통(병합) 부분을 갖는 두 개 이상의 문자를 연결하는 것입니다.
-개별 글자를 줄여서 축소되지 않은 글자 사이의 공간에 배치하는 것;
-종속: 대문자의 어떤 부분 아래나 획 사이에 작은 글자를 쓰는 것,
- 종속: 두 개 이상의 축소된 항목을 하나씩 작성합니다.
- 문자를 서로 가깝게 만들기 위해 문자의 일부를 줄입니다.

러시아 책에서는 합자가 14세기 말에 등장했습니다. 15세기 말에 합자는 러시아 손으로 쓴 책 디자인에서 가장 선호되는 서예 기술이 되었습니다. 이때 프스코프와 노브고로드는 합자 예술의 온상이 되었고, 루스의 중심지인 트리니티-세르지오 수도원이 되었습니다. 최고의 대본 예는 16세기 중반 모스크바의 이반 4세 치하의 메트로폴리탄 마카리우스가 이끄는 서예 워크숍과 노브고로드에서 만들어졌습니다. 러시아의 선구적인 인쇄업자 이반 페도로프(Ivan Fedorov)가 출판한 책은 인쇄된 대본으로 유명합니다.

러시아에서는 15~16세기에 장식용 문자가 빠르게 발전했습니다. 스크립트의 소문자는 늘어나서 글자의 높이가 너비의 10배를 초과하기 시작했습니다. 17세기에 모스크바 서기관들은 수백 가지의 다양한 문자 스타일 조합을 알고 있었지만 금세기 말부터 합자 분야의 추가 변화는 Old Believer 환경, 특히 눈에 띄게 발전한 포메라니안 작문 학교에서만 발생했습니다. 19세기에도.

마스터 클래스의 두 번째 부분은 크리스마스 카드 만들기에 전념했습니다.

내가 얻은 것은 다음과 같습니다

기술을 공유해주신 마스터님께 진심으로 감사드립니다.



해당 섹션의 최신 자료:

번역이 포함된 영어 오디오 대화
번역이 포함된 영어 오디오 대화

옷 쇼핑 저 치마 좀 보여 주시겠어요? ...검은색도 있나요? 비즈니스 미팅에 입을 스커트를 찾고 있습니다. 아니요, 죄송합니다. 우리 만...

"소년이 있었다"라는 문구는 어디에서 왔습니까? 어구 단위의 의미 "소년이 있었다"는 것은 무엇을 의미합니까?

소년이 있었나요? 소년이 있었나요? 막심 고리키(가명 알렉세이 막시모비치 페쉬코프)의 소설 '클림 삼긴의 생애'(1부 1장)에서 발췌

코카서스의 전사 영웅 4글자
코카서스의 전사 영웅 4글자

나르트는 누구인가? Narts는 코카서스 사람들의 서사시의 영웅이며 위업을 수행하는 강력한 영웅입니다. Narts는 코카서스에 산다. 다양한 민족의 전설에...