Аналіз ліричного твору село з пушкін. «Село», аналіз вірша Олександра Пушкіна

Вірш «Село» Пушкіна, аналіз якого ми проведемо, є показовим для розуміння того, що лірику важко розділити за тематичною ознакою. Рамки однієї теми тісні для цієї елегії. У ній знайдено нову форму втілення вільнолюбних мотивів, але, крім цього, створено картину сільської природи, а також виражені думки про історію, літературу, творчість.

Головним художнім засобом у вірші «Село», за жанровою природою близькому елегії (від грецьк. «сумна пісня», жанрова форма в ліриці, вірш, що виражає зосереджений роздум або є емоційним монологом, що передає смуток ліричного героя від свідомості морально-політ любовних негараздів), є антитеза. Антитеза (від грец. «Протилежність») — це відкрито виражене протиставлення, контраст, який не прихований за іншими співвідношеннями, а виявлено завдяки художнім особливостям твору. У «Селі» розгорнута антитеза виникає між двома частинами вірша. Перша складається з трьох строф, опублікованих у 1826 р. під назвою «Усамітнення». Вони використаний вільний ямб. У початковому чотиривірші повторюється поєднання трьох рядків шестистопного ямба з чотиристопним завершенням, яке є постійним у першій російській елегії, що належить В.А. Жуковського («Вечір», 1806). Як і в ній, ліричного героя, що перебуває на лоні природи, дороги прикмети пейзажу - «мирний шум дубрів», «тиша полів». Про прохолоду темного саду, аромати квітів і сіна, переливи води в струмках і озерах йдеться в другій строфі, що продовжує опис сільської гармонії. Думка про те, що у природі уважному спостерігачеві відкривається не лише краса, а й рівновага кольорів, звуків, запахів, звучала у Жуковського. Воно не впадало у вічі, було «тихим» («Як тиха твоя гармонія приємна!..» — «Вечір»), але утихомирювала душу, змушуючи вірити в свідомість буття.

Погляду ліричного героя Пушкіна в усьому бачаться «сліди задоволення»: луг обставлений скиртами сіна, на озері біліє вітрило рибалки, ниви розорані, берегом блукають стада, обертаються крила млинів, топляться печі в винах, де сушиться зерно.

Багатство і різноманіття людського побуту доповнюють гармонійне поєднання кольорів і звуків у природі (темний сад – світлі струмки, блакитні озера – жовті ниви; тиша полів – шум струмків). Все рухається, переливається, складає рухливу картину. Над нею віє вітер, що розносить аромати квітів і дим, що виривається з труб овини.

«Розсипане» («Вдалині розсипані хати...») по землі життя змушує ліричного героя забувати про помилки, навіяні йому столичним проведенням часу. Воно було розкішне, бенкети змінювалися забавами, його зачаровували великосвітські цирцеї (Цирцея, або Кірка, — в грецькій міфологи ім'я чарівниці, яка утримувала на своєму острові Одіссея, — Гомер. «Одіссея», X), але там не було місця для «трудів і натхнення». Душа ожила лише у «пустельному куточку», заспокоєна тишею природи. У внутрішньому світі ліричного героя панує гармонія, потік його днів «ллється», він не звертає уваги на якийсь час, занурившись у роздуми. Для всіх забуття зовнішнього існування здається «неробством», але насправді інтенсивне внутрішнє життя — це праця, яка приносить щастя. У першій строфі елегії не тільки починається створення картини природи, яка стане антитезою тому, на що люди перетворили мирний куточок, а й привертають увагу до причин відмови від суєтності та хибних чарів:

Вітаю тебе, пустельний куточок,

Притулок спокою, праць та натхнення,

Де ллється днів моїх невидимий потік

На лоні щастя та забуття.

Я твій — я проміняв порочне подвір'я цирцею,

Розкішні бенкети, забави, помилки

На мирний шум дубрів, на тишу полів,

На ледарство вільну, подругу роздуми.

У третій строфі ліричний герой повертається до наміченої на початку художньої мети, опис пейзажу (прототипічними були враження від природи, побаченої поетом у Михайлівському, родовому маєтку, який він відвідав у юності) поступається місцем ліричному виливу, що характеризує його інтереси. Відчуваючи себе звільненим від кайданів світського багатолюдства, від впливу натовпу, що поклоняється лиходіям і дурням, він знаходить справжню насолоду на самоті: наодинці з собою шукає відповіді на свої сумніви в працях істориків і письменників («Оракули століть, тут запитую вас!» лат. «віщун»). Там його моральне почуття знаходить відгук, що приносить радість, блаженство. Його правота підтверджується істинами, відкритими інші епохи. Незалежно від часу для людини цінними залишаються свобода, співчуття, самостійність мислення - ті гуманістичні ідеали, які надихають творця: пробуджують душу від "сну похмурого", "до праці народжують жар". Вони зерно істини, що зріє у ньому, щоб дати прекрасні результати у творчості.

Найважливішими для ліричного героя видаються просвітницькі вимоги: він не просто прагне розуміння праць захисників народних інтересів і проповідників розумних перетворень у суспільстві, але вчиться «закон обожнювати», вслухається в «сором'язливу благання», готовий викривати «велич неправе». Друга частина вірша, через поява якої він був опубліковано повністю, містить різку критику головного пороку соціального життя у Росії — кріпосного права. «Думка жахлива» про нього затьмарює роздуми, спонукає забути і про красу природи, і про творчі плани. Жодне з внутрішніх відчуттів не заглушає стогонів, що долинають із «квітучих нив», не заступає видовища «вбивчої ганьби», помітної «скрізь», загалом «тут», у Росії. Довготерпіння народу і невігластво «панства дикого» — ті моральні пороки, які віддаляють людство («друг людства» — визначення, значуще для характеристики просвітницької поглядів ліричного героя) від «вибраного» дня — «прекрасної зорі» свободи. У завершальних рядках, як і у вірші «До Чаадаєва», звучить ремінісценція з радищевської оди «Вільність», на що вказує і шестистопний ямб фіналу (у тексті елегії такі шестистопні рядки чергуються з чотиристопними, це чергування має нерегулярний характер. .

Між першою та другою частинами вірша «Село» (Пушкін), аналіз якого нас цікавить, існує розгорнута антитеза. Її основою стають гуманістичні ідеали ліричного героя, яким протиставлено картину рабства. Його «сором'язливій благанні» (слухати їй з долею повинен навчитися кожен, хто здатний звільнитися «від суєтних оків») необхідний вираз, який може знайти тільки поет, кому дано «грізний дар», що дозволяє «серця турбувати». Таким чином, важливим моментом у змісті вірша стають роздуми про роль митця у суспільних сутичках. Він не один з тих, хто у відкритій боротьбі бореться з самовладдям, а усвідомлює свою винятковість витію (оратор, красномовна людина), що закликає до народів і царів, підвищуючи дієвість моралі, завдяки виразній силі мистецтва:

Пощо в моїх грудях горить безплідний жар?

І чи не дано мені долею витійства грізний дар?

У розповіді про прикмети кріпацтва особливе значення мають епітети, що підсилюють реалістичне за своєю достовірністю та конкретністю зображення дійсності. Невігластво - "вбивчий" порок, ярем неволі "тяжкий" для всіх, власники душ - "дикі", "невблаганні", "бездушні"; раби «змучені», покірні «насильницькій лозі», приречені схилятися «на чужий плуг», які не сміють «надій та нахилів у душі плекати». Вони трудівники, «землероби», але їхню «власність і час» привласнили собі, подібно до завойовників, поміщики, які перетворили їх на рабів. Соціальні відмінності виникли "на згубу людей", доказом чого стає представлене полотно. І його деталі, і стилістичні особливості не залишають сумніву в тому, що ліричному герою важливо не тільки засудити беззаконня, а й виявити байдужість «лиходіїв», які підняли на ближнього «бич», не помічають сліз і стогонів, які мучать «дів юних», « молодих синів», їхніх старіючих батьків. Ліричний вилив акцентує емоційне напруження переживання, розповідь перетворюється на гнівне засудження, незалежно від смислового плану. Оцінюючи його, Олександр I, який одержав від автора список елегії, відгукнувся про вірші несподівано спокійно, як і висловленні «добрих почуттів». Справді, у фіналі елегії ліричний герой, який очікує зорі волі, її схід пов'язує з «манією» (дією) царя:

Чи побачу, о друзі, народ непригнічений

І рабство, що впало за манією царя,

І над вітчизною свободи освіченої

Чи зійде нарешті чудова зоря?

Однак можна навіть не згадувати про те, в чому полягала суть «вітчизни закликання» («До Чаадаєва»), змальована в інших віршах, присвячених волелюбним устремлінням. Достатньо уважно прислухатися до голосу ліричного героя «Села», що звертається до серця, душ друзів людства («Але думка жахлива душу тут затьмарює...», «О, якби голос мій умів серця турбувати!»), щоб поставити елегію в один поряд із ними, виділивши її як відкритий протест проти засад російського суспільства. Як і в одязі «Вільність», головним є бунтарський пафос (безпосередньо-емоційне ставлення автора до реальності, за словами В.Г. Бєлінського, «ідея — пристрасть»), який очевидний при аналізі художніх особливостей твору. Його образний ряд, емоційне наповнення несуть у собі відбиток «грізних» передчуттів свідків вікового гноблення народу, перетворився на пушкінського покоління на образливий архаїзм (від грецьк. «давній»), «вбивчу ганьбу», які дісталися у спадок і потребують негайного. У читача «Села», захопленого тривогою ліричного героя, пристрастю його викриттів, мимоволі мало виникнути питання, що станеться, якщо молоді не побачать дій влади, що усувають соціальні недоліки. У елегії немає відповіді, як боротися з гнобленням народу, її художня мета не включає закликів до заколоту. Настрій ліричного героя далекий від абстрактного бунтарства. Поруч із достовірністю деталізованої картини сільського побуту у вірші «Село» Пушкіна є і психологічна конкретика. Внутрішній світ багатий і різноманітний, але у ньому помітна домінанта (від латів. «пануючий»): дотримання істині, спокій, умиротворення, велич, блаженство — найзначніші поняття, що визначають щасливе буття, — недосяжні без звільнення від соціальної та духовної неволі; людина має бути господарем своєї долі, обираючи «ледарство вільну», дотримання творчих прагнень «вільної душі» або боротьбу за настання ери «свободи посвяченої», погоджуючись з рухами свого серця, прислухаючись до того, що «в душевній зріє глибині».

За виразом конкретної емоційної налаштованості, що забарвлює у неповторні тони образи кожного з віршів, де головною є волелюбна тематика, видно характеристику духовного світу їхнього автора. Серед героїв його ліричних творів — борці за соціальну справедливість, і в той же час «задумливі співаки» («Вольність»), мислителі, що шукають істину, мирні лінивці, занурені в споглядання природи, що забувають на її лоні про «розкішні бенкети, забави, помилках» («Село»). Кожному з цих станів автор готовий сказати: «Я твій...» (там-таки), втілюючи психологічну конкретику переживань. Розглядаючи його творчість, не можна забувати ні зокрема, ні загальної. Крім того, у сприйнятті світу Пушкіним помітна така динаміка, що без контексту та тимчасової перспективи вірш оцінити неможливо. Політичні аспекти вільнолюбства на початку 1820-х років відходять на другий план, поступаючись місцем романтичному піднесенню ідеалу свободи. Проте вже 1827 р. виникають вірші, у яких дається підсумкова оцінка внеску свого покоління у історичний процес.

Коли молодий поет Олександр Пушкін після закінчення Ліцею стає колезьким секретарем у Петербурзі, він і не здогадується, що вже через три роки особисто сам імператор Олександр I буде готовий заслати його до Сибіру або навіть на Соловецькі острови. Тільки завдяки втручанню близьких друзів – Миколи Карамзіна, Василя Жуковського, Олександра Тургенєва – вирок був замінений посиланням на південь Росії.

За що ж так розгнівався російський імператор, який переміг Наполеона, цар-визволитель, на честь якого на Палацевій площі було споруджено знаменитий «Олександрійський стовп»? За вільнолюбні вірші молодого Пушкіна. Олександр I навіть дорікнув тодішньому директору Ліцею Єгору Антоновичу Енгельгардту в тому, що царськосельский випускник «заповнив Росію обурливими віршами».

У цей час Пушкін працював над своєю поемою «Руслан і Людмила», розпочатої ще за часів навчання у Царськосельському ліцеї. Однак, вирвавшись на волю після шестирічного перебування у стінах Імператорського ліцею, Олександр почав писати про «вільність святу». Свій перший твір, оду, він так і назвав – «Вільність». І якщо основною метою поет ставив «на тронах вразити порок», тобто засудити тиранів, які зневажають закон, то у вірші «Село», Написаному через два роки (в 1819 році), Пушкін гнівно засудив кріпацтво.

Вірш має двочастинну композицію. У першій частині, що представляє своєрідну пастораль, герой постає таким собі поетом-мрійником: він сподівається усамітнитися на лоні природи, виявитися далеко від «суєтних кайданів»:

Вітаю тебе, пустельний куточок,
Притулок спокою, праць та натхнення…

Цей невибагливий сільський пейзаж набагато дорожчий за поета, ніж «порочний двір Цирцей»і «розкішні бенкети». Сільський світ народжує в душі героя душевний спокій та почуття свободи. В цьому «пустельному куточку»він не тільки від «суєтних кайданів звільнений», але вчиться знаходити блаженство в істині, а також обожнювати закон «вільною душею».

Герой був упевнений, коли він усамітниться в селі і віддасться творчості, поезії, він набуде спокою та натхнення. Але дійсність зруйнувала всі ці солодкі мрії: поет побачив як мирний і прекрасний пейзаж. Він був вражений побаченим видовищем беззаконня, рабства та несправедливості. Тому друга частина цього ліричного твору представлена читачеві описом «панства дикого», яке привласнює собі «І праця, і власність, і час хлібороба».

Вірш побудований на контрасті «панства дикого»і «рабства худого», але виражене протиставлення і лише на рівні лексики, і навіть лише на рівні інтонації. Якщо спочатку тон розповіді спокійний, зосереджений, то в другій частині споглядання змінюється обуренням. У промови героя з'являються ораторські висловлювання з характерними риторичними вигуками та питаннями. Поет використовує оцінну лексику, що несе емоційно виразне навантаження: «тяжкий ярем», «ідея жахлива», «насильницькою лозою».

Так поет-мрійник перетворюється на істинного громадянина: він виступає вже не просто від приватної особи, а від імені всіх передових людей, які прагнуть звільнення народу від кріпацтва. Розуміючи, що у країні все вирішує цар, поет сподівається, що рабство буде скасовано «за манією царя», зате повинна початися нова епоха, ознаменована «прекрасний зорею»над «батьківщиною свободи освіченої».

Вірш повно викривального пафосу, старослов'янізмів та античних образів (позначився вплив класицизму), урочистих та пишномовних оборотів. Після публікації першої частини вірша, що звалася «Уединение», імператор Олександр I велів подякувати Пушкіна за добрі почуття, а після поширення другої частини той самий цар заслав поета на південь Росії.

«Капітанська донька», короткий зміст за розділами повісті Пушкіна
«Згасло денне світило», аналіз вірша Пушкіна
«Я пам'ятаю чудову мить…», аналіз вірша Пушкіна

«І над вітчизною Свободи освіченою / Чи зійде нарешті прекрасна Зоря?». Аналіз вірша «Село».

Разом з одою «Вільність» та посланням «До Чаадаєва» майбутні декабристи переписували і елегію «Село» (1819).

Ця елегія пов'язана з рідними місцями поета — сільцем Михайлівським, де був родовий маєток Пушкіних. Через все життя, через всю поезію, починаючи з юнацького вірша «Вибачте, вірні діброви! .. » і закінчуючи глибоким, написаним незадовго до смерті «Знову я відвідав …», проніс Пушкін любов до рідного Михайлівського - «обителі праць і чистих ніг». Тут довелося йому пережити і гіркоту самотності, і приниження піднаглядного невільника, і захоплення кохання, радість творчості, тепло вірної дружби.

Тут створено понад сто творів і серед них справжні шедеври: «Село», «Я пам'ятаю чудову мить…», «До моря», «Борис Годунов», «Граф Нупин» та багато інших.

"Притулком спокою, праць і натхнення" називав поет своє село - дивовижну землю з блакитними озерами, просторими заливними луками і світлими сосновими гаями.

Погляньте і ви на цю землю.

Яке враження справляють ці місця?

Від них віє спокоєм, умиротворенням. Ми завмираємо перед красою, наш погляд губиться в нескінченних просторах високого неба та лугів, озер, лісів. Ось до цих місць і звернено вірш Пушкіна «Село». Воно створено 1819 року, коли поет влітку ненадовго приїхав у свій родовий маєток.
Прочитаємо його.
Вірш (1-я його частина) звучить на тлі пташиного співу, цнота коників (використовується фонограма), це допомагає створити відчуття живого простору зелених лук і лісів, нагрітих сонцем, і благословенного спокою, яким віє від них.

У другій частині вірша звук забирається: його ніби поглинає тиша, сповнена сумними роздумами поета, який перестав чути природу, оскільки його увагу зайняли інші картини. Цей прийом допомагає непомітно загострити увагу учнів на композиції твору.

Яке враження справила вас вірш? Які картини представлялися вам під час читання його?

Вірш подобається хлопцям. Цікаво, що, говорячи про свої враження, вони виділяють 1-у його частину, яка подобається їм спокоєм, теплом, умиротворенням.

Учні малюють луки зі скиртами сіна, поля, що колосяться, береги синіючої річки, зарослі очеретом, млини на пагорбах і т. д. Деяким бачиться і сам поет, що сидить під високим тінистим деревом і споглядає простори рідної землі.

Але це швидше належить до 1-ї частини вірша. А є ще й друга.

Знайдіть «кордон», який поділяє твір на дві частини.
Це строфа, що містить звернення поета до «оракул віків» (оракули — віщуни).

Відповідь яке питання хоче почути поет?

… і над вітчизною Свободи освіченою
Чи зійде нарешті чудова Зоря?

Чому виникає це питання?

Тому що «серед квітучих нив та гір» поет раптом помічає «Барство дике».

Замислимося, чому Пушкін, приїхавши на село, не відразу побачив його. Якими настроями він був сповнений?

Поет радий приїзду до рідного села, він сповнений світлих почуттів, йому приємно бачити улюблені місця; після шуму та суєти великого міста він насолоджується тишею, неквапливістю життя, красою природи; звільнений «від суєтних кайданів», він навчається «в істині блаженство знаходити». Стан щасливого блаженства та спокою наповнює його душу.

Спробуємо уявити, як у нього могла з'явитися думка про «Барство дикому».
Можливо, спостерігаючи за селянами на польових роботах, поет раптом згадує, що вони трудяться не на себе, і уява малює картини підневільної праці, а пам'ять відновлює пристрасні викривальні промови його петербурзького друга А. І. Тургенєва, почуті в окрузі історії.

У 1819 року зовсім неподалік Михайлівського поміщик забив селянина на смерть, на суді свідком у справі виступав двоюрідний дід Пушкіна Ганнибал. Якраз у ті дні, коли поет жив у своєму селі, у Великолуцькому повіті Псковської губернії слухалася справа про смерть кріпака
поміщиці Абрютіної.

Як бачимо, прикладів «Барства дикого» перед очима молодого поета було достатньо.

Перечитаємо ще раз 2-у частину вірша. Які художні образи є у ній провідними? Як вони пов'язані між собою?

Провідні образи 2-ї частини - "Барство дике" і "Рабство худе". Вони нерозривні: «Рабство худе» — прямий наслідок «Барства дикого»... Кожен із цих провідних образів має низку супутніх. Знайдіть їх у вірші.

У «Барства дикого» це «насильницька лоза», «бичі», «невблаганний власник», «байдужий лиходій», «невігластва вбивча ганьба»; у "рабства худого" - "чужий плуг", "тяжкий ярем", "дворові натовпи змучених рабів", "сльози", "стогін".

Які картини складаються у нашій уяві завдяки цим образам? Яке відчуття залишається від цих картин?

Нам бачаться виснажені, змучені важкою працею селяни, які з ранку до ночі працюють у полі; юні дівчата, що стоять перед поміщиком і з жахом чекають на свою долю; маленькі діти, кинуті на краю поля, поки їх матері жнуть пшеницю; Картини ці викликають почуття туги, гостре відчуття несправедливості і співчуття до кріпаків.

Зверніть увагу, у Пушкіна в цьому вірші, як і в одягу «Вільність», багато слів написані з великої літери. Знайдіть їх. Як ви думаєте, чому він пише їх з великої літери?

Це слова: Істина, Закон, Благання, Невігластво, Ганьба, Доля, Барство, Рабство, Власник, Витійство, Зоря. Мабуть, для поета вони мають узагальнююче, символічне значення.

Яке слово найчастіше повторюється?
(Закон.)

Про який Закон говорить Пушкін? Що це за Закон, який можна «обожнювати»?

Це Закон природної свободи, даний людству згори, саме тому його можна «обожнювати».

А в житті, що оточує поета, який Закон панує?(Закон насильства та рабства.)

Про що мріє Пушкін?(Про те, щоб у його Батьківщині народ став «невгніченим і Рабство впало «за манією царя», тобто щоб сам цар скасував кріпацтво.)

Поет із жалем вигукує:
О, якби голос мій умів серця турбувати
Пощо в моїх грудях горить безплідна жар
І чи не дано мені долею Вітійства грізний дар?

Витійство - це, за В. Далем, красномовство, штучне, риторичне; витія - оратор, краснобай, ритор, речі людина, промовистий словесник, краснослов.

Чому Пушкін жар свого серця називає «безплідним» і шкодує, що йому не дано «Вітійства грізний дар»?

Поетові здається, що він не вміє бути оратором, не має дар красномовства, здатного переконувати, закликати, надихати, тому його почуття залишаються лише «безплідним жаром».

Чи красномовно його вірш? Чи переконує воно нас у несправедливості державного закону, чи змушує засуджувати «Барство дике» та співчувати «Рабству худому», мріяти про торжество вічного Закону Свободи?

Хлопці вважають, що Пушкін несправедливий себе: вірш хвилює, зачіпає, змушує міркувати, будить уяву, отже, жар поета не безплідний.

Як допомагає цьому композиція поезії? Який прийом є основою її?

Вірш складається з двох частин, які протиставлені один одному, тобто поет використовує прийом антитези. На тлі чудових картин при пологах страшніше виглядає «Барство дике», ще переконливіше звучить заклик дати народу свободу.

Так само думали і декабристи, які використовували вірш «Село» як агітаційний, але замінювали слова «Рабство, що занепало по манію царя» на «рабство занепале і занепалого царя».

Як змінюється від цього сенс вірша? Чи відповідає він поглядам автора?

Заклик до царя скасувати несправедливий закон про кріпацтво стає закликом до революції, а Пушкін був противником будь-якого насильства.

Як поет називає себе у цьому вірші? Яким він постає перед нами?

Пушкін називає себе "другом людства", і таким він постає перед нами в цьому вірші: він - гуманіст, який не може байдуже дивитися на несправедливість і насильство, він співчуває страждаючим, обурюється "Барством диким", мріє про щастя свого народу на лоні прекрасній при роди, але сумнівається в тому, що колись побачить «народ невгамовний і «прекрасну зорю» над рідною країною.

Вірш « Селобуло написано Пушкіним в 1819 році, в так званий «петербурзький» період його творчості. Для поета це було часом активної участі у суспільно-політичному житті країни, відвідування таємного союзу декабристів, дружби з Рилєєвим, Луніним, Чаадаєвим. Найбільш важливими для Пушкіна питаннями в цей період були суспільний устрій Росії, соціальна та політична несвобода багатьох людей, деспотичність самодержавно-кріпосницької системи.

Вірш «Село» присвячено надзвичайно актуальною на той час темі кріпосного права. Воно має двочастинну композицію: перша частина (до слів «...але думка жахлива...») є ідилією, а друга - політичну декларацію, звернення до сильних світу цього.

Село для ліричного героя - це, з одного боку, ідеальний світ, де панують тиша і гармонія. У цьому краї, «притулку спокою, праць і натхнення», герой набуває духовної свободи, вдається до «творчих думок». Образи першої частини вірша – «темний сад з його прохолодою та квітами», «світлі струмки», «ниви смугасті» – романтизовані. Це створює ідилічну картину спокою та умиротворення. Але зовсім інший бік життя на селі відкривається у другій частині, де поет безжально розкриває потворність соціальних відносин, свавілля поміщиків і безправне становище народу. «Барство дике» і «рабство худе» – основні образи цієї частини. Вони втілюють «невігластва вбивчу ганьбу», всю неправильність і нелюдяність кріпосного права.

Таким чином, перша та друга частини вірша є контрастними, протиставленими одна одній. На тлі прекрасної, гармонійної природи, царства «щастя і забуття», зображеної в першій частині, світ жорстокості та насильства другий виглядає особливо потворно та неповноцінно. Поет використовує прийом розмаїття, щоб чіткіше виявити основну ідею твори - несправедливість і жорстокість кріпосного права.

Цій же меті є і відбір образотворче-виразних мовних засобів. Інтонація мови у першій частині вірша спокійна, рівна, дружня. Поет ретельно підбирає епітети, передаючи красу сільській природі. Вони створюють романтичну та умиротворену атмосферу: «ллється днів моїх потік», «млини крилати», «озер блакитні рівнини», «мирний шум дібров», «тиша полів». У другій частині інтонація інша. Мова стає схвильованою. Поет підбирає влучні епітети, дає виразну мовну характеристику: «панство дике», «на згубу людей обране долею», «змучені раби», «невблаганний власник». Крім того, останні сім рядків вірша наповнені риторичними питаннями та вигуками. Вони демонструють обурення ліричного героя та його небажання миритися з несправедливим устроєм суспільства.

Вірш «Село» викликав гнів і невдоволення уряду. Адже саме в ньому великий російський поет викриває «панство дике», яке перетворило на «обтяжливий ярем» життя звичайних людей. Адже саме їхньою працею і будується та прекрасна картина, яка описана в першій частині вірша.

Історія створення

Аналіз «Села» Пушкіна школяр може розпочати з історії створення твору. Написано воно було 1819 року. Коли юний поет після випуску з ліцею отримав посаду колезького секретаря у Петербурзі, він навіть не підозрював про те, що вже через три роки сам Олександр I буде радий заслати його до Сибіру, а може навіть на Соловецькі острови. Лише завдяки клопотанням близьких друзів поета - В. Жуковського, А. Карамзіна, А. Тургенєва - вирок було вирішено замінити посиланням на південь Росії.

Невдоволення царя

За що ж обрушився гнів царя, який переміг наполеонівську армію і на честь якого на Двірцевій площі стояв овіяний славою «Олександрійський стовп»? Причиною були волелюбні твори поета. Цар якось навіть дорікнув тодішнього керівника ліцею Є. А. Енгельгардта за те, що його випускник «заповнив Росію своїми обурливими творами». Пушкін ні членом жодного таємного суспільства, яких тоді існувало безліч. Адже для цього він мав надто непередбачуваний і запальний характер. Однак вийшло так, що лише за один вірш, в якому великий російський поет вільно висловлював свої думки, він був засланий на південь. Адже саме цей твір був наповнений надіями на те, що країну можуть очікувати великі реформи.

Що викривав поет

Тоді поет працював над створенням поеми «Руслан і Людмила», яку розпочав ще під час свого навчання у Царськосельському ліцеї. Але, нарешті опинившись на волі після шести років навчання, поет починає писати про «вільність святої». І свій перший твір, що відноситься до жанру оди, він так і назвав - «Вільність». У ньому він засуджував тиранів, які нехтують законами. А у творі «Село», яке було написано через два роки, великий російський поет гнівно засуджує кріпацтво.

Продовжуючи аналіз «Села» Пушкіна, можна зазначити, що цей твір є соціально-політичним монологом. Воно торкається тих соціальних проблем, які глибоко хвилювали автора. За своїми переконаннями Пушкін був прихильником конституційної монархії, причому він викривав кріпацтво, вказуючи, що звільнення людей мало статися за помахом правителя. За життя поета було надруковано лише першу частину твору. Друга поширювалася лише у списках. Цілком вірш було видано Герценом там 1856 року, а Росії - 1870-го.

Художні кошти

Роблячи літературний аналіз «Села» Пушкіна, учень хорошої оцінки може описати й ті художні засоби, які використовував поет. Велику роль вірші грають протиставлення, антонімічні образи, наприклад, «панство дике» - «тяжкий ярем». Поет включає у твір та вигуки, які властиві жанру оди, а також риторичні питання. Подібні прийоми зазвичай використовуються в публіцистичному стилі памфлету. Ми бачимо, що в «Селі» Пушкіна засоби виразності використовуються різні. Також особливе звучання твору надає його розмір – шестистопний ямб. Інакше він називається «олександрійським віршем» і часто використовується в одах.

Піднесений та викривальний твір

Твір Пушкіна повно викривального пафосу, старослов'янських термінів, і навіть античних образів (тут позначається вплив класицизму). Чимало в ньому й урочистих, пишномовних оборотів. Після того як була опублікована перша частина твору, імператор Олександр I наказав висловити поетові подяку, а після поширення другої - заслав великого поета на південь Росії. Проводячи аналіз «Села» Пушкіна, можна згадати і одну з найцікавіших особливостей вірша. Це його композиція – поет використовує прийом жанрового усунення. Перша частина більше схожа на сентиментальну пастораль, друга ближча до політичного памфлету.

Ідилічне місце

На початку Вірші «Село» Пушкіна читач занурюється в ідилічну картину села. Перші строфи, безперечно, можна віднести до ідилічної пейзажної лірики. Тут картини, намальовані поетом, дихають красою та спокоєм. Він пише, що у цій місцевості живе зовсім іншими моральними цінностями. І великого російського поета особливо важливо те, що у селі він може творити. Більшість образів, згаданих у першій частині вірша «Село» Пушкіна романтизовано. Це «темний сад», «ниви смугасті».

Село для поета - це місце тиші та спокою. Тут він, нарешті, набуває духовної свободи. Епітети в «Селі» Пушкіна створюють картину умиротворення. Цей тихий куточок набагато дорожчий за поета, ніж «порочний двір Цирцей», або, наприклад, «розкішні бенкети». Ліричний герой упевнений, що знайде спокій у творчості у цьому ідилічному місці, проте мрії його не здійснились. Інтонація першої частини твору – спокійна, дружня. Поет ретельно займається підбором епітетів, які використовує у великій кількості. Це допомагає йому передати картину сільського краєвиду.

Барське свавілля

Іноді як домашнього завдання школяру дається питання, що й чому протиставлено в «Селі» Пушкіна. Гуманістичні ідеали поета протиставляються картині жорстокості та рабства. Тут використовується прийом антитези. Реальність зруйнувала всі його думки про спокій у селі. Цілком інше забарвлення має друга частина твору. Вона не була пропущена цензурою, і замість неї поетові довелося поставити чотири рядки крапки. У ньому Олександр Сергійович нещадно викриває тих, хто виявився володарем людей їх смерті.

Антитеза

Даний композиційний прийом - контрастність між першою частиною твору та заключною - покликаний вплинути на читача. І з його допомогою поетові вдається ще більше посилити те враження від викриває зображення тиранії, що не дає людям жити вільно, втілювати свої життєві устремління.

Картини цього свавілля жахають тим, що будь-яка людина могла б опинитися на місці кріпаків, які в тяжкій праці втрачають людську подобу. За допомогою свого поетичного дару Пушкін майстерно зображує образи «бар», і робить це опосередковано - читач бачить те, на що перетворюється життя кріпака через це свавілля. Основні визначення, які даються поетом у другій частині, - це «панство дике», «панство худе». З їхньою допомогою стає ясною тема «Села» Пушкіна - несправедливість кріпосного ярма.

Поет-громадянин

І поет-мрійник перетворюється таким чином на гідного громадянина - він тепер виступає не від імені приватної особи, а від усього передового суспільства, яке прагне надати свободу народу від кріпосного ярма. Великий російський поет розуміє, що у країні вирішує імператор. І він сподівається, що колись це рабство буде скасовано за «манією царя», і врешті-решт для російської держави нарешті настане кардинально нова ера над «батьківщиною свободи освіченої», коли пригноблена людина отримає свої права і більше не буде повинен віддавати своє життя на вівтар життєвого благоустрою розпещених і жорстоких поміщиків.

Ми розглянули історію створення «Села» Пушкіна, особливості цього твору, що створив стільки труднощів для поета, але послужив йому способом висловити свою думку про несправедливість. У творі поет не дає відповіді, як потрібно боротися з несправедливістю. Настрій оповідача не можна назвати бунтарським. Внутрішній світ його багатий, проте в ньому читач може побачити і ті поняття, які є для ліричного героя найціннішими - це дотримання істини, спокою, свободи, творчості.