Художнє новаторство Ст В
Силяво Данило
Розглянуто питання поетичного новаторства В.Маяковського в галузі віршування. Приділено увагу його особливому стилю, римуванні, використанню неологізмів.
Завантажити:
Попередній перегляд:
Муніципальна бюджетна загальноосвітня установа
Боханська середня загальноосвітня школа №2
ЕСЕ
«Поетичне новаторство В.В. Маяковського»
Виконав: Силяво Данил
Учень 9 класу
МБОУ Боганська ЗОШ №2
Керівник: Малкова Н.А.
Вчитель російської мови і
Література МБОУ Боханська
ЗОШ №2
село Бохан, 2016
В.В. Маяковський виходить на поетичну арену у складний переломний для Росії період. Він щиро вірить в ідеали революції і тому його вірші завжди політизовані. І.Луппол: "Жовтнева соціалістична революція викликала Маяковського до нового життя, вона як би поставила його на рейки, з яких він уже не сходив". У цей час виникають нові поетичні форми, інакше починають звучати традиційні теми; виникає незвичайна поетична мова.
В.В. Маяковського вважають новатором у галузі віршування. Його особливий стиль, увага до ритму вірша, нетрадиційні римування, використання нових слів – все це відрізняє поезію Маяковського від традиційної лірики.
У поетичній системі Маяковського дуже важливими є рими, усічені рядки, різноударні вірші. Поет використовує свій стиль написання вірша, в такий спосіб поет виділяє паузами значні смислові рядки. Ось як відбувається нагнітання тяжкої атмосфери безвиході у вірші «Гарне ставлення до коней»:
Кінь у колі (пауза)
Позаду глядача стоїть глядач (пауза)
Штани прийшли Кунецьких клешити (пауза
Згорнувшись..."
Таке нетрадиційне розбиття вірша на рядки допомагає поетові привернути увагу читача до найголовнішого, відчуття безвиході передано не лише лексичним, а й синтаксичним, через особливе розбиття рядка.
У. Маяковський підвищену увагу приділяв слову, у його творах зустрічаємо безліч авторських неологізмів – слів, придуманих самтим поетом, вони найповніше розкривають суть поетичного задуму, передають відтінки авторської промови. У вірші «Незвичайна пригода, що була з Володимиром Маяковським влітку на дачі», багато авторських неологізмів: «злотолюбо», «ясь», «дзвонить». «Споспіваємо». Поет грає зі словами і римами, тому, наприклад, у цьому вірші є омоніми: «Гоню назад яв вогні вперше зі створення. Ти кликав мене? Чаї гони, поет, варення; синоніми: «сонце», «золотолюбо», «світило». Поетична лексика В. Маяковського завжди незвичайна і читач відкриває нові значення традиційних слів та форм. За новим звучать у поезії Маяковського традиційні теми. Наприклад, у вірші «Засідані» тема бюрократизму розкривається поетом через змішання фантастики та реальності, створення гротексних ситуацій, коли люди
… на двох засіданнях одразу
В день
Засідань на двадцять
Треба встигнути нам.
Мимоволі доводиться розірватися.
До пояса тут,
А решта
Там»
У цьому ж вірші використовується ще один новаторський прийом Маяковського: змішання лексичних стилів. В рамках одного твору є слова та висловлювання, тісно пов'язані з реаліями сучасного поета часу, а з іншого боку – зустрічаються і застарілі слова та форми.
Таким чином, В.В.Маяковський виступив у поезії початку 20 століття новатором у галузі віршування.
Пристрасне, невідступне прагнення у майбутнє пов'язане Маяковського про те, що багато що у сьогоднішнього життя не приймав. Він, як і раніше, “всієї нині ізгой” (“Про це”, 1923). Як і раніше звучать у його віршах мотиви світової скорботи: "Для веселощів планета наша мало обладнана", "Цей час важкувато для пера" ("Сергію Єсенін", 1925). Не залишає його почуття самотності:
Мені нудно
Тут
Одному
Попереду –
поетові
Не треба багато чого, –
нехай
Тільки
Час
Скоріше народить
такого, як я,
Швидконогого.
(“Місто”, 1925)
Пронизливо сумні іронічні рядки у елегічному вірші 1925 року “Дрібна філософія на глибоких місцях”:
Роки - чайки.
Вилетять до ряду –
і у воду –
Черевце рибкою напихати.
Зникли чайки.
Власне кажучи,
де пташки?
Я народився,
Ріс,
Годували соскою, -
жив,
Працював,
Став старуватий...
Ось і життя пройде,
Як пройшли Азорські
острови.
Усього тридцять два роки було поетові, коли він написав цей вірш. Думка про життя, передчуття наближення смерті не відпускають його. Вони виникають і у вірші 1926 року "Розмова з фінінспектором про поезію":
Машину
Душі
З роками зношуєш.
Кажуть:
- В архів,
Виписався,
Час! -
Все менше любиться,
Все менше дерзається,
і лоб мій
Час
З розбігу трощить.
Приходить
Найстрашніша з амортизацій –
амортизація
Серця та душі.
Вічні, які пов'язані зі злістю дня, не диктувані агітпропом і соціальним замовленням теми виникали у віршах Маяковського не “за мандатом боргу”. Вони звучали дисонансом у радянську епоху казенного життєствердження. Тоді потрібно було зовсім інше. Ось як формулював ці вимоги Микола Тихонов у своєму виступі на І з'їзді письменників: “Нове людство відкинуло через непотрібність тему світової скорботи. Ми прагнемо стати майстрами не світової скорботи, а світової радості”.
Маяковський за своєю природою був трагічним поетом. Про смерть, про самогубство він писав, починаючи з юності. “Мотив самогубства, постійно повертається у творчості Маяковського, – зауважив Р.Якобсон у статті “Про покоління, яке розтратило своїх поетів”. – Він приміряє себе всі варіанти самогубства... У душі поета вирощено небувалий біль сьогодення”. Мотив смерті, самогубства звучить у Маяковського як вічний, загальнолюдський. Тут він вільний поет, немає в нього жодної агітаційної, дидактичної, прагматичної мети, не пов'язаний ні груповими зобов'язаннями, ні полемікою. Вірші його глибоко ліричні, по-справжньому розкуті, у яких він справді розповідає “про час і себе”.
Найпроникливіші рядки Маяковського, трагічний нерв його поезії – у великій, п'янкою мрії про майбутнє щасливе людство, яке викупить усі сьогоднішні гріхи та злочини, про майбутнє, де бід та страждань не буде. У поемі “Про це” він звертається до вченого, який у далекому майбутньому зможе воскресити людей, подарувати їм нове, сповнене щастя життя:
Ваш
Тридцяте століття
Обжене зграї
серця дрібниць, що роздирали.
Нині недолюблене
Надолужаємо
зірковістю незліченних ночей.
Воскреси
Хоча б за те,
що я
Тому
чекав на тебе, відкинувши буденну нісенітницю!
Воскреси мене
Хоч би за це!
Воскресі –
Своє дожити хочу!
Енергія та сила пружного, потужного рядка Маяковського живиться цією вірою. Останні написані ним рядки – про силу вільного слова, яке дійде до нащадків через голови урядів:
Я знаю силу слів, я знаю слів сполох,
Вони не ті, яким аплодують ложі
Від таких слів зриваються труни
крокувати четвіркою своїх дубових ніжок.
Буває, викинуть, не надрукувавши, не видавши.
Але слово мчить, підтягнувши попруги,
дзвенять віки, і підповзають потяги
лизати поезії мозолистих рук.
Яким би спірним і суперечливим не представлялося сьогодні творчість Маяковського, він був і залишається одним із найбільших російських поетів. Мандельштам включав Маяковського до тих російських поетів, які дані нам “на вчора, не завтра, а назавжди” (“Випад”, 1924). Цвєтаєва теж вважала, що Маяковський – поет як свого століття, вона писала: “Своїми швидкими ногами Маяковський рушив далеко за нашу сучасність і десь за якимось поворотом довго ще нас чекатиме”
Пастернак, процитувавши рядки двадцятирічного Маяковського:
Час!
Хоч ти, кульгавий богомаз,
лик намалюй мій
у божницю потвори віку!
Я самотній, як останнє око
у людини, що йде до сліпих! -
зауважив: “Час послухався і зробив те, що він просив. Обличчя його вписано "в божницю століття". Півстоліття, що минуло з того часу, як Пастернак сказав це, підтвердили справедливість його слів: Маяковський увійшов в історію століття, зайняв помітне місце на російському поетичному Олімпі.
Поезія Маяковського багато в чому подібна до живопису початку 20 століття, хоча інструмент художника слова і майстра пензля різний. Відомо, що Володимир Маяковський і сам був талановитим художником та живописцем.
Малевич, Кандинський, Пікассо у своїх пошуках нової форми на полотнах близькі до творчих пошуків словесної форми Маяковського. Однак, для Маяковського пошук форми не був самоціллю.
Коріння новаторства Маяковського можна знайти й у суміжних галузях мистецтва, наприклад, у кінематографі. Він любив робити свої вірші методом монтажу, працюючи зі словом, як із кінострічкою. Також новаторський пошук нової форми значною мірою визначила революція. Цій новій реальності мала, на переконання Маяковського, відповідати і поезія. Звісно, у його віршах з'явилися нові інтонації, агресивні нотки, що викликають пози.
Можна виділити такі риси новаторства у поезії В.В.Маяковського:
1. Нові типи римованого рядка, що поділяються на такі:
1. Перекидна складова рима - кінець рядка римується з кінцем іншого та з початком третього.
2. Рознесена рима - початок і кінець одного рядка римується з кінцем іншого.
3. Захована рима - початкове або серединне слово одного рядка римується з кінцем іншого.
2. розширення словникового складу поетичної мови, введення до неї політичної та революційної лексики, широко використання неологізмів: серпастий, молоткастий, крикогубий тощо.
3. Застосування метафори, іноді буквалізованої.
4. Зміна ритмічного малюнка вірша, що з читанням віршів вголос.
5. Особливий синтаксис віршів, де головна роль відводиться іменнику.
Використана література.
1. В.Корнілов - Не світ, але міф - М.1986.
2. О.Мандельштам. Випад - М., 1924.
3. Н. Миронова - Чи живий сьогодні Маяковський? - М.,2003.
4. Б. Пастернак. - Люди та положення - М., 1956.
5. М. Цвєтаєва Епос та лірика сучасної Росії - М., 1932.
6. Г.С. Черемін Шлях Маяковського до Жовтня. - М., 1975.
7. Б.М.Ейхенбаум. Про поезію Маяковського. - М., 1987.
Новаторство
В.В. Маяковського у літературі
Вступ ………………………………………………………………………2
1. Визначення новаторства у літературі. В.В.Маяковський - один з
найяскравіших поетів-новаторів ………………………………………………….6
2. Основні риси поетичного новаторства Маяковського
2.1. Новаторство «поетичного» словника ……………………………..9
2.2. Збагачення ритміки вірша ………………………………………..16
2.3. Своєрідність способів римування …………………………………22.
2.4. Виразність образної системи ………………………………25
Заключение …………………………………………………………………..28
Коротка бібліографія ………………………………………………………31
Я не вірю віршам, які ллються.
Рвуться – так! М. Цвєтаєва
У 1928 році В.В.Маяковський в автобіографії “ Я сам” пише про свої перші поетичні досліди: “ Перечитувала все нове... Захопила формальна новизна. Але було чуже. Теми, образи не мого життя. Намагався писати так само добре, але про інше. Виявилося, що ні про що інше цього сказати не можна”. Саме з цього юнацького переконання автора слід виходити, говорячи про те нове, що у змістовному та формальному аспекті вніс поет у літературу.
Не можна забувати, що у творчості Маяковського знайшли втілення найкращі традиції літератури минулого: пристрасний патріотизм, гаряча віра у Росію та її народ, правдиве зображення життя народу в усьому її різноманітті, гуманізм, проповідь глибокої ідейності літератури, покликаної служити інтересам трудящих мас.
У цьому Маяковський виступає маємо як поет-новатор, бо він був співаком революційної епохи і “прагнув злити з революційним народом як зміст, а й форму своїх творів” (М.И.Калинин).
Мені здається, що про новаторство Маяковського слід починати говорити з того, що його коріння не тільки у фольклорі та класичній російській поезії, а й дуже солідною частиною новаторства живописців початку ХХ століття. Відомо, що і сам був талановитим художником і живописцем. Такі передові художники, як Малевич, Кандинський, Пікассо у своїх пошуках нової форми на полотнах близькі до творчих пошуків словесної форми В.Маяковського. Але для В.В.Маяковського пошук форми не був самоціллю. Коріння новаторства поета можна знайти у суміжних галузях мистецтва, наприклад, у кінематографі. Він любив робити свої вірші методом монтажу, працюючи зі словом, як із кінострічкою.
Його новаторський пошук нової форми більшою мірою визначила революція. Це було нове у Росії. Цій новій реальності мала, на переконання Маяковського, відповідати і поезія. Звісно, у його віршах з'явилися нові інтонації, агресивні нотки, що викликають пози.
Його минуле оточення не могло збагнути, чому Маяковський «продався більшовикам». Вони не розуміли головного: поет сам був більшовиком насправді. Зрештою, всі зійшлися на ярлику "попутник", з яким Маяковський уже не розлучився до кінця своїх днів.
Збагативши радянську поезію глибоко ідейними, партійними за духом творами, що відповідають інтересам народу, що переміг у революції, Маяковський з'явився «видатним новатором поетичної форми».
На мій погляд, на особливу увагу у зв'язку з темою новаторства у творчості Маяковського заслуговує ранній період творчості, що проходив під знаком футуризму. Саме футуризм визначив такі риси авторської естетики та поетики, як демонстративна відмова від досягнень попередньої культури, свого роду «шокова терапія» за допомогою епатажу та сатиричного осміяння, захоплення індустріально-міської тематикою, революційний пафос, пристрасть до експериментаторства, створення нових художніх засобів. Сам Маяковський, оцінюючи роль футуризму у творчій біографії, пише: «Для мене ці роки - формальна робота оволодіння словом».
Якось інший великий поет, Б.Пастернак сказав:
У вірші б я вніс подих троянд,
дихання м'яти…
Зовсім інакше звучить творче кредо Маяковського. Він головне – «серце з правдою удвох», сплав особистого, ліричного і соціального, історичного. Все, що відбувається у світі, відбувається і в поетовому серці. Політика йому стає таким самим об'єктом поезії, як і любов. Автор почувається причетним до історії, і ця причетність поєднала в його віршах «особисте» і «загальне», безпосередньо включивши перше в друге.
Експерименти над словом не стали йому самоціллю, а розцінювалися як підвищення виразності вірша. Творчість Маяковського, навіть у період близькості до футуризму, основною своєю спрямованістю заперечувала принципи, проголошені цією течією. Так, принципу «самовитого» слова, слова поза «побутом і життєвими користями» явно суперечила теза поета: «Нам слово потрібне для життя. Ми не визнаємо марного мистецтва». Незважаючи на деяку затемненість поетичної думки, вже трагедія «Володимир Маяковський», а особливо поеми «Хмара в штанах», «Флейта-хребет», «Війна і мир», «Людина», що послідували за нею, відкривали зовсім нову сторінку в історії російської літератури.
У соціалістичну літературу поет входить як революційний романтик, який рішуче відкинув світ капіталізму, який залив кров'ю планету; входить, глибоко впевнений у тому, що на зміну цьому божевільному, нелюдському світу вже йде світ справжніх господарів планети та всесвіту.
У цьому найщирішому бажанні безпосередньо брати участь у революційному оновленні життя та мистецтва в ім'я щастя мільйонів – джерело новаторства Маяковського.
Враховуючи підвищений інтерес до проблеми методу Маяковського, а також той факт, що у вітчизняному літературознавстві за останні 20-30 років не з'явилося жодної концептуальної роботи, яка всебічно розглядає поетову художню творчість, я вважаю актуальною обрану тему. Визначити природу вірша Маяковського нелегко, і тільки тому, що вірш Маяковського - явище багатогранне і складне, а й тому, що питання своєрідності ритму, рими, образності Маяковського не вирішено ще літературознавстві безперечно і остаточно. Систематизація наявних матеріалів тим актуальніше, що глибше вона дозволяє проникнути у сутність унікальної манери поета, відкрити раніше непомічені аналогії, зв'язку. Метоюроботи, тим самим виявивши новаторські засоби і прийоми у творчості В. Маяковського. Для досягнення цієї мети необхідно вирішити наступні завдання, відповідно до яких вибудовано логіку викладу матеріалу:
Дати визначення новаторства в літературі; визначити витоки новаторства у творчості В.В.Маяковського.
Визначте риси новаторства в поезії В.В. Маяковського:
новаторство «поетичного» слова;
пояснити ритмічне багатство творів Маяковського;
виявити своєрідність прийомів римування;
показують, що «одним із чудових засобів вираження є зображення».
Робота складається з вступу, основної частини (два розділи), висновків та короткої бібліографії.
Розділ 1. Визначення новаторства в літературі.
Маяковський - один з найяскравіших поетів-новаторів.
Ім'я Маяковського міцно пов'язане з уявленнями про поета-новатора. Жоден інший поет ХХ століття не робив таких сміливих, радикальних змін у поезії. Адже це століття марить новаторством. Ніколи не говорилося про нього так багато, ніколи не було стільки претендентів на славу першовідкривача у мистецтві. Але виявилося, що новаторство підпорядковується загальним закономірностям розвитку літератури та мистецтва.
Новаторство (від лат. Novator – відновник) – у художній літературі щось нове, цінне для народу у змісті та формі твору, що вносить передовий письменник у художню літературу, вловлюючи нові запити народу, спостерігаючи в житті явища, що знову виникають, змінюються відносини між людьми, нові риси людини і знаходячи їм життєво правдивого зображення відповідні художні засоби.
Таким новаторством відрізняється радянська література, яка вперше створила галерею образів людей соціалістичного суспільства, чуйно і правдиво відображає у своїх творах все нове у житті радянської країни.
Нарочитое прагнення новаторству у вигляді, що його викликається необхідністю висловити новий зміст, призводить до шкідливому, беззмістовному і безідейному мистецтву, до формалізму.
Вже майже вікова «епопея першовідкриття» переконує, що виникнення нових мистецьких форм – складний процес, у якому примхливо перетинаються соціальна атмосфера, міць та характер таланту, літературні взаємодії, традиції тощо. Проте зіставлення досвіду Маяковського та її сучасників призводить до думки, що приживаються і впливають подальший розвиток мистецтва передусім ті відкриття, які відповідають потребам часу, сприяють утвердженню його прогресивних тенденцій.
Тим і дорого нам творчість Маяковського, Блоку, Єсеніна, що ці поети роблять пошуки оздоровлення поезії та прагнуть злити свою долю з долею народу. Маяковський зробив найсміливіший і рішучий крок, перетворивши поезію на активну учасницю мітингів, демонстрацій, диспутів. Поезія вийшла на площу і звернулася до колон демонстрантів. «Вулиці – наші пензлі. Площі – наші палітри». Ці метафори відносяться і до слова поета. На такі експерименти перетворення поезії на зброю мас не наважився жоден апологет формального експериментаторства. Але саме ці пошуки засобів безвідмовного впливу поетичного слова на свідомість, почуття, дії мас і становлять важливу рису творчої лабораторії Маяковського. Поет згадував про традиції трубадурів та менестрелів. Але і характер, і призначення, і масштаби вчиненого ним безпреценденти. Його слово справді полководець людської сили. Його голос – голос епохи.
Що це? Лірика? Журналістика? Маяковский має і те, й інше, так би мовити в «чистому вигляді». Але історична заслуга поета – створення лірики нового типу, де публіцистика стає лірикою, а лірика звучить публіцистично. Свій зухвалий досвід він, зрозуміло, робив не на порожньому місці. Сам поет називав кілька близьких йому поетів і прозаїків: Некрасова, Пушкіна, Лермонтова, Державіна, Гоголя, Щедріна, Достоєвського… Таким чином, новаторство Маяковського і творчі взаємини його з досвідом російської класики (дуже по-різному сприймається поетом на різних етапах його розвитку) – це в основі свого явища взаємопов'язані. Проте, громадянська лірика Маяковського – явище ХХ століття. Це лірика особистості, яка відкинула «відчуження» і поринула у великий світ суспільних, всенародних та вселюдських інтересів та зв'язків, турбот і радостей.
У ліриці Маяковського багато - і історія, і політика, і любов, і побут; і все це входить у його поезію не як далекий фон, а є основним об’єктом художнього зображення.
Таланту Маяковського властива етична широта, якщо хочемо, монументальність. Тому лірика його по-своєму епічна.
Великий поет Маяковський входить у світову літературу не як творець поетичної школи, а як засновник поезії, яка стала невід'ємною частиною нової, соціалістичної цивілізації. Канони будь-якої поетичної школи швидко вичерпуються і відмирають, але вплив живого прикладу служіння поетичного слова великій меті набирає багатьох послідовників. До відомих імен - Назім Хікмет, Гео Мілєв, Пабло Неруда, Поль Елюар, Ніколя Гієн та інші - додаються все нові і нові спадкоємці Маяковського. Порівнюючи поезію Маяковського з динамізмом грандіозних міжпланетних ракет, Пабло Неруда зазначав, що під її впливом вся світова поезія «перетворилася, ніби пережила справжню бурю».
Деякі схильні бачити велич поета у його витонченій образотворчості. Дійсно, Маяковський був видатним майстром художньої виразності і реформатором вірша. Він збагатив поетичну лексику, запровадив у поезію нові принципи римування, видозмінив віршовані метри, підвищив виразність і смислову місткість кожної фрази, почав друкувати вірші ступінчастими рядками. Але це нововведення – лише складова новаторства Маяковського. Головне полягає в іншому. Сприйняття ідей соціалістичної революції, розуміння сенсу перетворень стало головним формуючим фактором його творчості. Отже, справжнє значення Маяковського полягає в тому, що він одним із перших у світовій літературі поєднав поезію з ідеями соціалістичної революції.
Глава 2. Основні риси поетичного новаторства Маяковського.
Новаторство "поетичного" словника.
Збагативши радянську поезію глибоко ідейними, партійними творами, що відповідали інтересам народу, що переміг у революції, Маяковський був і видатним новатором поетичної форми.
Його новаторство у формі випливає із новаторства ідейного. Цю думку неодноразово наголошував сам поет. Так, у промові на диспуті «Митець у театрі» він сказав: «Весь вулкан і вибух, які принесла з собою Жовтнева революція, вимагають нових форм мистецтва». Ці слова були сказані про театр, але, за Маяковським, вони були вірні і по відношенню до літератури.
Важкі та сміливі пошуки нової мови поезії, невіддільної від мови революції – одна з найважливіших, невід'ємних особливостей новаторської діяльності Маяковського.
Новаторство Маяковського в поезії виявилося і розширенні так званого «поетичного» словника, і збагаченні ритміки вірша, й у своєрідності способів римування, й у виразності його образної системи.
Це новаторство у вигляді визначалося прагненням поета передати засобами вірша, складний різноманітний світ радянської людини, його революційний інтерес, ненависть до експлуататорського світу насильства і грабунку. Продовжуючи традицію Пушкіна і Некрасова, що виразилася в демократітізації мови, Маяковський прагнув розширити кордонипоетичної лексики, внести в неї говірку натовпу, мас, піднялися до активної революційної діяльності. Томуу віршах Маяковського ми чуємо голос класу, який перемігу революції народу.
Думки необхідність розширення поетичного словника Маяковський неодноразово висловлював ще до революції. «Нам слово потрібне для життя, – писав він у статті «Без білих прапорів». – Ми не визнаємо марного мистецтва. Кожен період життя має свою словесну формулу. Боротьба наша за нові слова для Росії викликана життям. Розвинулася в Росії нервове життя міст, вимагає слів швидких, економних, уривчастих, а в арсеналі російської літератури одне якесь панське тургенівське село» (т. 1 стор 370).
Безперечно, що Маяковський виступав тут не проти мови тургенівської прози, а проти штучного обмеження поетичного словника прихильниками «чистого мистецтва». Він, наприклад, з іронією зауважував, що поет Фет у своїх віршах 46 разів ужив слово «кінь» і не разу не помітив, що довкола нього бігають і коні.
«Кінь - вишукано, кінь - буденно. Кількість слів «поетичних» мізерна. «Соловей» - можна, «форсунка» - не можна» (т. II, стор. 468).
Маяковський, навчаючись у «народу-мовотворця», сміливо вводив у вірші «розмова вулиці», роблячи надбанням поезії «буденні» слова, які вважалися декадентами «невитонченими».
«Розслаблений інтелігентський язичишко» (т. X, стор. 214) було передати всього масштабу революційних подій, і поет стверджував, що «про нове треба й новими словами» (т. II, стор. 518).
Ось чому у творах Маяковського ми знаходимо «непоетичні» слова: політичні, наукові, побутові, просторічні танавіть вульгаризми.У кожному даному випадку вживання тих чи інших слів обумовлено ідейною спрямованістю твору.
У його післяжовтневі твори увійшло багато слів, народжених революцією, притаманних масово-політичної промови: революція, комуна, комунізм, соціалізм, пролетаріат, гасло, декрет, страйк, партіяі т.д.
Без цих слів неможливо було писати про нову радянську дійсність.
Вживання просторечних виразів, що зустрічаються в його віршах («рило мандрильє, безмозкий і дві ноги для лягання» - «Хуліган», «лежала, лакала каву, какао», - «Добре!» та ін.) пояснюється прагненням поета висловити непримиренність до ворогам революції та соціалізму, знайти «слова-бичі», такі, що «одразу вбивають націляючись».
У вірші «Про погань», зверненому до «міщанам без різниці класів і станів», Маяковський, живописуючи «мурло міщанина», не соромиться у висловлюваннях, навмисно використовуючи грубу лексику: «намозоливши від п'ятирічного сидіння зади, міцні, як умивальники», « від самовару розморячись», «фігуряти на балу в Реввійськраді» та ін.
З метою більшої виразності поетичної мови поет іноді вдавався до створення та використання нових слів – неологізмів; у дожовтневий період їх створювалося більше, післяжовтневий – менше.
Маяковський-поет надзвичайно активний і рішучий стосовно слова. Якщо воно здається недостатньо виразним, він сміливо змінює його, надає йому підкреслено оновленого вигляду. Кращі зі створених ним неологізмів є дохідливими, загальнозрозумілими, не вимагають жодних спеціальних роз'яснень. Кожен знаючий російську мову відразу зрозуміє, що означає « молоткастий, серпастийрадянський паспорт», «громаддя»наших планів, «розмаху кроку сажень», «комуністичне далеко», що означає «бронзи багатопудя», що таке «капітал - його перепохання»і хто такі « прозосідали».Ці слова створені поетом на зразок інших слів. Але не сконструйовано шляхом механічного з'єднання кореня слова суфіксів, як це нерідко робив Хлєбніков безпосередній попередник і вчитель Маяковського у «словоновстві». Маяковський прагне, щоб новонароджене слово відразу входило у вірш вільно і невимушено, щоб воно не здавалося надуманим, а сприймалося б як незамінне.
Слово «перепохабія», адресоване до капіталу, побудоване на зразок «преподобності», але його смисловий зміст підриває ту зовні шанобливу форму, в яку воно саркастично укладено, і слову надається викривальний, відверто знущальний характер. Неологізм, як і каламбур, метафоричний, пов'язані з поєднанням у слові різних значень, близьких одне одному, то контрастних.
Але, розширюючи словник, створюючи неологізми, поет вміло використовував і завоювання російської літературної мови.
Він добре розумів, що порожня словотворчість, заум поезії не потрібні, і тому говорив:
« Я буду останнім ідіотом, якщо скажу: товариші, переписуйте Олексія Кручених. його «дір, бул, щил».
Ні, ми говоримо: «коли ти даєш революційну бойову пісню, то пам'ятай, що мало в цій пісні дати випадковий вираз, який підвернеться тобі під руку, а підбирай слова, які виробили до тебе покоління попередньої літератури. щоб двічі не робити однієї й тієї роботи»(Т.II, стор 526).
Борючись за яскраву та поетичну мову, Маяковський різко виступав проти непотрібного вживання іноземних слів(вірш «Про фіаски», «апогеї» та інші невідомі речі» та численні висловлювання у статтях), а також проти побитих, що нічого не виражають фраз, на кшталт «проходить червоною ниткою», «досягнув апогею», «дійшов до кульмінаційного пункту» , «Зазнала фіаско».
Маяковський любить «зрушувати» іноземні слова, які російською мовою не схиляються, і схиляти їх усупереч граматичним правилам. Сатирично-знижено сприймаються слова: «Пуанкарою», «керзонітом», «мусолінитися», «церетелити», «гучковіє і відкидається».
Прагнучи образності промови, поет використовує народні прислів'я, приказки, стійкі фразеологічні поєднання, часом кілька видозмінюючи їх.
Прислів'я: «Коготок ув'яз – всій пташці пропасти» у поемі «Добре!» звучить по-маяковськи:
... якщо
У Росії
загрузне кігтик,
всією
буржуазній пташці –
прірва.
Народний вислів «стерти на порошок» також знаходить застосування в поемі:
Лезуть?
Добре.
Стремо в порошок.
Маяковський завзято відбирає з «артезіанських людських глибин» слова, сприяють найкращому висловлюванню поетичної ідеї; він зводить «єдиного слова заради тисячі тонн словесної руди».
Рішуче вводячи нові оберти, пов'язуючи їх із старими, звичними висловлюваннями, прислів'ями, приказками, Маяковський сам достеменно сказав про це: «Перекладати мої вірші особливо важко ще й тому, що я вводжу у вірш звичайний розмовний (наприклад, «світити — і жодних цвяхів» »- спробуйте це перекласти!), Іноді весь вірш звучить як такого роду бесіда. Подібні вірші зрозумілі та дотепні, тільки якщо відчуваєш систему мови загалом...»
У статті «Як робити вірші» наводиться приклад роботи поета над словом. Він, наприклад, відкинув 11 варіантів рядка, щоб нарешті обрати дванадцятий, яким починається заключна строфа вірша «Сергію Єсеніну». В результаті вийшла строфа, що мобілізує:
Для веселощів
планета наша
мало обладнана.
Треба
вирвати
радість
у майбутніх днів.
В цьому житті
померти не важко.
Зробити життя
значно складніше.
(Т. VIII, стор. 21)
Ретельна робота над словом дозволяє поетові досягти лаконічної та яскравої мовної характеристики героїв. Достатньо лише згадати товариша з військової бюри та робітника-путилівцягероїв поеми «Добре!», щоб переконатися в цьому.
Своєрідний і синтаксис поезії Маяковського. Особливості його цілком зрозумілі, якщо врахувати встановлення поета на ораторські, розмовні інтонації вірша.
"Більшість моїх речей побудовано на розмовній інтонації", - заявляв поет.
Маяковський створював «чутне слово»: воно має звучати на мітингу, в аудиторії, на радіо. Ця установка на «розмову» наголошується навіть назвою низки творів поета: «Розмова з фінінспектором про поезію», «Розмова на Одеському рейді двох десантних судів...», «Розмова з товаришем Леніним». На розмовних інтонаціях, мітингових та дружньо-задушевних, побудовано вірші «Лівий марш», «Сергію Єсеніну», «Послання пролетарським поетам» та низку інших.
«Вірші, звернені до народу, – заявляв поет, – обов'язково мають читатись вголос. Я не уявляю собі людини, здатної подумки чи пошепки вимовляти такі, наприклад, пушкінські рядки:
Поки свободою горимо,
Поки що серця для честі живі,
Мій друже, вітчизні присвятимо
Душі чудові пориви».
(Зі спогадів А.Жарова).
Природно, що у творах, призначених для розмови, часто зустрічаються вигуки та питання, звернення та наказові обороти, вигуки та паузи; часто пропускаються у своїй слова, але зміст фрази у тих завжди ясен.
«Лівий марш», наприклад, цілком побудований як призовне ораторське мовлення, що містить звернення, питання, заклики, спонукання до дії.
Гей, синьоблузі!
Рейте!
За океани!
Або
у броненосців на рейді
ступлені гострі кілі?!
Синтаксис Маяковського передає всі інтонації розмовної мови: і ніжний шепіт, і пристрасний заклик, і спокійна розповідь, і наказ.
Збагачення ритміки вірша
Маяковський замислювався над тим, «як запровадити розмовну мову в поезії і як вивести поезію з цих розмов» (т. X, стор 214). І це двоєдине завдання він вирішував успішно.
Тяга до розмовних інтонацій визначила і своєрідність ритмікиМаяковського. Віршована мова на відміну від прозової ритмічна.
«... ритм – основа будь-якої поетичної речі... – писав поет. – Ритм – це основна сила, основна енергія вірша» (т. X, с. 231).
У ритмічному відношенні вірші Маяковського надзвичайно різноманітні і не можна їх повністю відносити до якоїсь однієї системи віршування, як це робили деякі дослідники.
Дослідники творчості Маяковського єдині у твердженні, що його ритмічна система є новий етап у розвитку російського вірша, але у чому ця новизна, різні вчені трактують по-різному, але сходяться на тому, що його вірш дуже різноманітний.
У ряді робіт про Маяковського були спроби протиставити ритмічну структуру його вірша класичним традиціям.
Проти цього заперечував сам поет. «З поезією минулого лаятися годі було – це нам навчальний матеріал», - писав у статті «Як зробити вірші» (т. X , стр.211)
У цьому ж він говорив: «Ямб, вільний вірш, алітерація, асонанс створюються щодня. Можна працювати над їх продовженням, використанням, поширенням» (т. X , стор. 216).
Маяковский має чимало творів, написаних класичними розмірами, тобто силлабо-тонічним віршем. Так, «Надзвичайне пригода...» написано ямбом при чергуванні чотиристопних рядків з тристопними, «Крим» («Ходжу, дивлюся...») – тристопним ямбом, «Лев Толстой і Ваня Дилдін» - чотиристопним хореєм.
У цьому легко переконатися, якщо в будь-якому з цих віршів позначити ударні та ненаголошені склади:
У сто сорок сонців захід сонця палав,
у липень котилося літо
була спека,
спека пливла, -
на дачі це було.
У класичному вірші рядки зазвичай складаються з однакової кількості стоп. Маяковський нерідко пише разностопным віршем, коли короткі рядки з малою кількістю стоп чергуються з довгими рядками, що з великої кількості стоп. Часто Маяковський від одного віршованого розміру переходить до іншого в межах одного й того самого вірша.
Ось кілька рядків із вірша «Про пішоходів та розінь»:
По Петрівці
ходять яро
пари
стиснуті по-сардини...
Щосили
автобуси
ревуть.
Марно виття,
марна праця.
Якщо перших двох рядках ми виявляємо хорей, то наступних двох – ямб. Такий вірш називається різноударним.
Однак безуспішні спроби деяких дослідників підігнати всі вірші Маяковського під силабо-тонічну систему: більшість його творів написано тонічним віршем, який ґрунтується «на більш-менш однаковій кількості ритмічних наголосів у віршованих рядках незалежно від числа складів у рядку та кількості ненаголошених складів між наголосами». (Л. Тимофєєв і М. Угорців. «Короткий словник літературознавчих термінів» Учпедгіз, 1952 стор.7)
Тонічний принцип вірша становить основу поетичної творчості Маяковського. Власне кажучи, тонічні вірші мають на увазі, коли говорять про новаторство Маяковського в галузі віршованої лірики.
Візьмемо чотиривірш із «Віршів про радянський паспорт»:
Довгим фронтом
купе та кают
чиновник
чемний
рухається.
Здають паспорти,
і я здаю
мою
пурпурову книжку.
Розставивши наголоси, можна помітити, що в цьому творі чотиридарний вірш чергується з триударним, тоді як число ненаголошених складів у кожному рядку різне (7-6-5-6), причому закономірності в розташуванні ударних і ненаголошених встановити не можна.
Ритмічне багатство творів В.В.Маяковського пояснюється його прагненням передати все різноманіття розмовних інтонацій, бо він орієнтувався на «чутне слово» і прагнув щоразу в «залежності від аудиторії брати інтонацію – переконливу чи прохачу, яка наказує чи запитує» (т.х. стор 243).
Ритмічний лад вірша часто змінюється у Маяковського навіть у тому самому творі. У поемі «150 000 000» перехід від розповіді про Івана до опису Америки починається словами:
Тепер
повернемо натхнення колесо.
Заново ритма мірка.
Ця зміна ритму завжди обумовлена змістом вірша, характером образів і картин, що малюються поетом.
Наочним прикладом, що підтверджує цю думку, є поема «Добре!», де в кожному розділі нова «ритма мірка».
У вірші Маяковського ритмоутворюючу роль відіграють паузи.Однак вони не тільки «заповнюють» брак, а й виділяють наступне за паузою слово, на яке поет звертає особливу увагу читача. Така пауза постає перед четвертим рядком у вірші «Сергію Єсеніну» (перша строфа), вона нерідко зустрічається у поемі «Добре!». Ось один найяскравіший приклад:
Петербурзькі вікна,
Синьо та темно.
Місто
сном
і спокоєм скований.
Але...
не спить
мадам Кускова.
Третя строфа, що римується з першої, чотиридарової, складається лише з одного слова. Щоб не «зламався» ритм, після «але» слід зробити велику паузу, яка виділяє наступні слова, наголошує на іронічному відношенні автора до «мадів Кускової».
Прагненням посилити смислове значення слова пояснюється і побудова вірша Маяковського «драбинкою»; вона впливає і ритм вірша.
Про смислову роль «драбинки» сам поет писав: «Наша звичайна пунктуація з точками, комами, знаки й оклику надто бідна і маловиразна в порівнянні з відтінками емоцій, які зараз ускладнена людина вкладає в поетичний твір.
Розмір і ритм речі значніші за пунктуацію, і вони підпорядковують собі пунктуацію, коли вона береться за старим шаблоном.
Все-таки читають вірш Олексія Толстого:
Шибанов мовчав. З пронизаної ноги
Кров червоним струменіла струмом.
як –
Шибанов мовчав із пронизаної ноги.
Досить, соромно мені
Перед гордою полячкою принижуватись...
читається як провінційний розмовник:
Досить соромно мені...
Щоб читалося так, як думав Пушкін, треба розділити рядок так, як поділяю його я:
Досить,
соромно мені…
За такого поділу на піврядки ні смислової, ні ритмічної плутанини не буде. Розділ рядків часто диктується і необхідністю вбити ритм безпомилково, так як наша конденсована економічна побудова вірша часто змушує викидати проміжні слова та склади, і якщо після цих складів не зробити зупинку, часто більшу, ніж між рядками, то ритм обірветься» (т. X , стор 244).
Не кількість і розташування складів скріплюють рядок, а інтонація та смисловий акцент. Саме тому Маяковський вдається до оригінального графічного оформлення вірша: він розбиває рядок, друкує його “драбинкою”. Кожен виділений відрізок стає хіба що сходинкою, що нагадує читачеві паузу, зміна інтонації, - звичайних розділових знаків, символів зупинки перед “випадком”, перешкодою, поетові не вистачало. Це нововведення - драбинка - залишається незвичним досі, але у Маяковського воно якнайдоречніше, оскільки його вірші (вірші агітатора) призначені для читання вголос.
З вірша «Особлива думка»:
Тряса
старий
для нас не придатна –
її
машиною
вичавимо до дна.
Чи не втикайте
у роботу
клини,-
і в нас
і у маси
і думка одна
і одна
генеральна лінія.
Своєрідність способів римування
У тонічному вірші Маяковського велику ритмічну та смислову роль грає рима. «...без рими (розуміючи риму широко) вірш розсиплеться, – стверджував поет. – Рифма повертає вас до попереднього рядка, змушує згадати його, змушує всі рядки, які оформляють одну думку, триматися разом».
Маяковський завжди прагнув найхарактерніше слово ставити наприкінці рядка, «дістаючи» до нього будь-що-будь риму.
Інакше кажучи, Маяковський римував слова, які у вірші основний смисловий ідейний заряд. Щодо цього цікаво подивитися на закінчення шостого розділу «Добре!». На початку її йдеться про події, що мали місце за капіталізму. Але стався Жовтневий переворот, який відкрив нову епоху історія людства – епоху соціалізму. І Маяковський підкреслив цей факт, зарифмувавши найбільш важливе у сенсовому відношенні слово:
Дув,
як завжди,
жовтень
вітрами.
Рейки
по мосту визміє,
гонку
свою
продовжували трами
вже –
за соціалізму.
Рифми у Маяковського завжди несподівані, способи римування у нього різноманітні.
Маяковський не відкидає старих способів римування, коли в словах, що римуються, збігаються ударні голосні і наступні за ними приголосні.
Але в нього часто збігаються звуки, що передують кінцевому ударному голосному (найчастіше збігаються опорні приголосні).
Характерно, що поет враховує характер вимови слів і римує рядки задля ока, а слуху: принца – голитися, святці – знятися.
Зазначимо, що у цьому плані Маяковський ніби йде за Пушкіним, який у одній зі своїх статей запитував: «Як можна завжди римувати для очей, а чи не для слуху?». Збагачуючи методи римування, Маяковський використовує складові рими: бомби – чолом би, мало горя їм – категорії, до ста рости – без старості, молот та вірш – молодості.
В нього є рими – омоніми, що вражають несподіванкою та повнотою співзвуччя: за водами – заводами, бароньє – бараняче, світу виття – світове, наділи – на ділі та ін.
І поет мав рацію, стверджуючи, що його римування «майже завжди незвичайна» і вже принаймні до нього «... не вживалися і в словнику рим її немає» (т. X, стор.236).
З рими Маяковський пов'язує все звукове оформлення вірша. Так, нерідко він вдається до алітерації, повторення однакових співзвучних приголосних «для обрамлення, для ще більшої підкресленості важливого мені слова» (т. X , стр.242). З цих слів видно, що рима та алітерація служать у Маяковського однієї мети – підкреслення, виділення у вірші важливого слова (короною – підкореною, ваше – марші, маузер – кляузе). Взагалі, коли написано слова, здається. що рима невдала, а коли їх вимовляєш, закінчення збігаються.
Втім, виділення, підкреслення потрібного слова, думки у вірші служать не тільки рима та алітерація, але навіть і відсутність рими. Згадаймо вірші із третьої частини поеми «Володимир Ілліч Ленін»:
П'ятикутні зірки
випалювали на наших спинах
панські воєводи.
Живцем,
по голову в землю,
закопували нас банди
Мамонтова.
У паровозних топках
спалювали нас японці,
рота заливали свинцем і оловом.
Чотири рядки – і жодна не римується, а тим часом усі попередні та наступні рядки зарифмовані. Відсутність рими у разі – це своєрідне виділення рядків курсивом. Читач мимоволі звертає особливу увагу на ці рядки, а це і потрібно поетові, який хоче сказати: ніякі тортури не могли змусити людей заплакати, показати свою слабкість, але смерть змушує вичавлювати «заліза стогін», викликає ридання.
Виразність образної системи
Роблячи свій вірш більш виразним, Маяковський прагнув образномувиразу думок. Він вважав, що «один із великих засобів виразності – образ»; при цьому образ, на його думку, завжди має бути тенденційним, тобто мати політичну спрямованість.
Відбір образів у поета такий, що ми завжди бачимо, як ставиться поет до зображуваного, чи він стоїть заабо проти.
У поемі «Володимир Ілліч Ленін» вождь революції представляється великим штурманом, який спрямовує після перемоги Жовтня радянський корабель-громадину«плавно у мир, будівництві та доки». І в цьому порівнянні Леніна зі штурманом ми відчуваємо глибоку повагу до мудрої, сміливої, рішучої людини, яка впевнено веде країну-корабель через океан революції до нового, радісного життя.
Чи вдається Маяковський до порівнянням, метафорам, метонімії, чи користується епітетами, він завжди прагне зробити образ «зримим», «вагомим».
Коли поет у «Віршах про радянський паспорт» вдається до порівнянні, повідомляючи, що чиновник бере, «ніби беруть чайові, паспорт американця», ми бачимо його лакейську догідливість і відчуваємо зневажливе ставлення до нього радянського поета – представника великої Радянської держави.
Гіперболічніпорівняння в описах того, як чиновник бере «червоношкіру паспортину», підкреслюють жах слуги буржуазії під час зіткнення з ненависною йому країни.
Чимало яскравих порівняньможна знайти в поемі «На весь голос»: «Мій вірш працею громаду років прорве і з'явиться вагомо, грубо, зримо, як у наші дні увійшов водогін, зроблений ще рабами Риму»; поет закликає читачів наступних поколінь обмацувати «залізниці рядків» як стара, але грізна зброя», стрій книг порівнюється з парадом військ: «Я підніму, як більшовицький партквиток, всі сто томів моїх партійних книжок».
У цьому творі є й виразні епітети (« націлені, сяючіназви», «шорсткиймова плаката», «Я асенізатор і водовоз, революцією мобілізований та покликаний») та метафори(«Хай за геніями невтішною вдовою пасе славау похоронному марші», «з літа випливуть залишки слівтаких, як «проституція», «туберкульоз», «блокада»), та метонімії(«Мені начхати на бронзи багатопудя, мені начхати на мармуровий слиз», «Веліли нам йти під червоний прапорроки праці та дні недоїдань»).
Специфікою образності також є поєднання правдоподібності та фантастики. Такий сплав створює своєрідну сюрреалістичну модель дійсності:
Ось і вечір
у нічний жах
пішов від вікон,
похмурий,
декабрий.
У стару спину регочуть і іржуть
канделябри.
(поема «Хмара у штанах»)
У вірші «Засідані» використано прийом фантастичного гротеску: взявши розхожу фразу чиновників «стільки справ, що хоч розірвись», поет реалізує цю ситуацію: «… бачу:/ сидять людей половини./ О диявольщина!/ Де ж половина інша?»
Всі ці художні засоби, всі образи підпорядковані у Маяковського головному, основному завданню: висловити свою думку чітко, ясно, щоб поетичне слово стало «полководцем людської сили», закликало читача до боротьби за торжество ідей комунізму.
Прагнення Маяковського до ясного, точного, образного вираження думок позначилося ролі вірша: багато рядків поета стали афористичними і ввійшли у розмовну мова.
«За багатством висловів, введених у мову свого народу Маяковського можна поставити поруч із Грибоєдовим: як вірші безсмертної комедії, крилаті фрази Маяковського розходяться з вуст у вуста. Ми чуємо їх з трибуни і на вулиці, читаємо в заголовках статей і нотаток: «і пісня, і вірш – це бомба і прапор», «Слово – полководець людської сили», «Більше поетів добрих і різних», «Життя прекрасне і дивовижне », «Саду - цвісти!» і багато інших, що чітко і глибоко висловлюють наші почуття та думки.
Всі ці художні особливості поезії Маяковського характеризують його як видатного поета, який засвоїв і розвинув найкращі традиції літератури минулого і водночас став новатором, «Колумбом» радянської поезії.
Висновок
Маяковський бачить " неминучість краху старості " і засобами мистецтва передбачає майбутній " світовий переворот " і народження " нового людства " . “ Рватися завтра, вперед!” - Ось його девіз. Поезія
- вся! -
їзда у незнайоме.
Це незнайоме, непізнане стає предметом його поезії. Він широко використовує прийом контрастів: мертві предмети оживають у його поезії та стають більш одухотвореними, ніж живі. Поезія Маяковського з її урбаністично-індустріальним пафосом протиставляє образ багатотисячного сучасного міста з його жвавими вулицями, площами, автомобілями, що гудуть, - картинам природи, яка представляється йому чимось відсталим і безнадійно мертвим. Поет готовий розцілувати "розумну морду трамвая", він оспівує міський ліхтар, який "знімає з вулиці синю панчоху", тоді як місяць у нього - "в'ялий", "нікому не потрібний", а серце дівчини неживе, ніби "виварене в йоді" ”. Поет переконаний, що нове слово можна сказати лише по-новому. Маяковський - першовідкривач, який володіє словом і словником, як сміливий майстер, який працює зі своїм матеріалом за власними законами. У нього свою побудову, свій образ, свої ритм та рима. Поет безстрашно ламає звичну віршовану форму, створює нові слова, вводить у поезію низьку та вульгарну лексику. По відношенню до найбільших явищ історії він засвоює фамільярний тон, про класики мистецтва говорить із зневагою:
Беруться класики,
згортаються у трубку
та пропускаються через м'ясорубку.
Усі його вірші мають глибоко особистий характервін присутній у кожному з них. І ця конкретна присутність стає точкою відліку, системою координат у нестримному потоці його уяви, де зміщені час і простір, де велике здається нікчемним, а потаємне, інтимне розростається до всесвіту. Однією ногою він стоїть на Монблані, іншою - на Ельбрусі, з Наполеоном він - на "ти", а його голос ("кримання") заглушає громи.
Він – Господь Бог, який творить свій поетичний світ незалежно від того, чи сподобається комусь його творіння. Йому байдуже, що його навмисна грубість може когось шокувати. Він переконаний, що поетові дозволено все. Як зухвалий виклик і “ляпас громадському смаку” звучать рядки з вірша “Нате!”:
А якщо сьогодні мені, грубому гунну,
кривлятися перед вами не захочеться - і ось
я захочу і радісно плюну,
плюну в обличчя вам
я - безцінних слів марнотрат і мот.
Маяковському властиво зовсім нове бачення світу, він ніби вивертає його навиворіт. Звичне постає у його поезії дивним і химерним, абстрактне стає відчутним, мертве - живим, і навпаки: “ Сльози снігу з прапорцями почервонілих повік”; “Притулилися човни в люльках входів / до сосків залізних матерів”.
Поезія Маяковського говорить як мовою образів і метафор, а й широко використовує звукові і ритмічні можливості слова. Яскравим прикладом служить вірш “Наш марш”, де буквально чується бій барабанів і мірний крок колон, що марширують:
Днів бик пег.
Повільний років арба.
Наш Бог біг.
Серце наш барабан.
Маяковський змінив як поезію, а й колишнє уявлення про неї. Він став рупором ідей та настроїв епохи. Його вірші - "зброя мас", він вивів поезію із салонів на площі і змусив її крокувати разом із демонстрантами
Поетові забракло часу для переосмислення своєї творчості. Він хотів приєднати поезію до держави, щоб необхідність поезії була прирівняна до потреби багнета. Маяковський мріяв, щоби поезія кричала з естради. Здійснилося лише останнє: у 60-х роках поезія виконала заповіти Маяковського, але довго на естраді протриматися не змогла.
Але так і має бути. Поезія - справа відокремлена і надзвичайно традиційна. Новаторство в поезії може реалізуватися швидше за свіжість почуття, а не форм.
Багато чого у творчості Маяковського складно, а часом неможливо прийняти. Але, оцінюючи його твори, слід пам'ятати, що поезія - факт біографії, і створюється вона за тими самими законами, як і дійсність. Час, коли жив Маяковський, - час багатьох катаклізмів у долі країни, час пошуку нових шляхів її розвитку, і він наклав свій відбиток на творчість поета. У спробах досягти граничного рівня експресії, який відповідав би новому життєвому змісту - будь то любов, політика, мистецтво, - Маяковський створює свій оригінальний творчий метод. Своєю метою автор поставив писати "так само добре, але про інше" - з акцентом на "добре", в даному випадку. Те, що він залишив по собі - нове, безсумнівно, талановите, - доводить, що поет досяг здійснення задуманого.
Коротка бібліографія
Володимиров С.В. Про естетичні погляди Маяковського, «Радянський письменник», 1976
Станчек Н.А. Вивчення лірики та поем В.В.Маяковського в школі, Посібник для вчителя. Л., «Освіта»,1972
Маяковський В.В. Твори у двох томах, М.: Правда, 1987
Маяковський В.В. Вибрані твори, «Дитяча література», Москва,1956
У мистецтві ХХ століття У. Маяковський -- явище величезного масштабу. У його творчій спадщині ми знаходимо лірику та сатиру, поеми та п'єси, нариси та критичні статті, рекламні вірші та малюнки. Але справжнє велич В. Маяковського -- у широті прояви його творчої індивідуальності, у тому, що він були однаково доступні таємниці віршованого майстерності і знання законів сцени, вміння володіти пером нариси і пензлем художника. Насамперед він - поет, і саме як поет соціалістичної революції, увійшов до свідомості мільйонів людей.
У творчості В. Маяковського, що зафіксував найважливіші події та проблеми свого часу, потужно звучить голос епохи, епохи підготовки та звершення пролетарської революції. Воістину епічний розмах поетичних порівнянь, зухвала сміливість метафор, сила та вагомість віршованого ритму поєднуються у його творах із публіцистичною пристрастю.
Поезія В. Маяковського - поезія відкритої громадянськості, звернена до масової аудиторії. В. Маяковського часто називають «поетом-трибуном», і для цього в його творчості є достатньо підстав. Він і сам у поемі «На весь голос», творі значною мірою підсумковому, називаючи себе «агітатором, горланом-главарем», стверджував: «Я вухо словом не звик пестити...» І хоч і в цьому є своя правда, зводити художній лад поезії В. Маяковського тільки до агітаційно-ораторських інтонацій було б невірним, тому що в ній неважко виявити і інтимні любовні зізнання, і трагічний крик, і почуття смутку, смутку, і філософські роздуми, і уїдливу іронію, і добродушну усмішку. Поезія У. Маяковського як різноманітна у жанровому відношенні, а й багатобарвна за своїм художньо-інтонаційному строю.
Хоч би яку форму набувала поетична думка В. Маяковського, визначальним початком у його творчості є лірична стихія.
Лірику зазвичай розглядають як художнє відображення внутрішнього життя поета, його душевного стану у той чи інший момент. Об'єктивний світ, реальна реальність розкриваються в ліричної поезії через переживання автора. Життєві явища, події, зазвичай, не отримують тут прямого і безпосереднього зображення. Вони опиняються у тому почутті, у тій душевної реакції, що вони викликають в письменника. «Поетичне слово є насущним. Воно вгамовує голод серця і душі» .
Повною мірою це стосується і більшості творів В. Маяковського. Чому б вони не були присвячені - класовим битвам чи любові, поїздкам у зарубіжні країни або суперечкам про завдання мистецтва - ставлення поета креальним подіям, фактам, що спонукали його взятися за перо, виражено з такою емоційною пристрастю, що поетичний лад твору набуває особливого характеру . Розповідь про ті чи інші життєві явища нерозривно пов'язані з виразом думок і почуттів поета, з розкриттям його внутрішнього світу, авторського «я».
Стихія авторських роздумів і переживань у творах В. Маяковського не просто надає їм особливого емоційного забарвлення, а найчастіше висувається на перший план, стає основою художнього образу. Ця сила і цілеспрямованість авторського почуття, що набуває ліричного звучання, проявляється і в його епічних творах, де зображені життєві явища. Вона відчувається й у політичних віршах У. Маяковського і навіть у віршах агітаційно-виробничого характеру. Без перебільшення можна сказати, що ліризм - всепроникна і всеоб'єднуюча сила творчості В. Маяковського, внутрішня енергія навіть тих його творів, які за своєю художньою структурою не є ліричними.
Як не парадоксально, але у віршах та виступах В. Маяковського не раз можна зустріти випади проти ліричної поезії. "Нами лірика в багнети неодноразово атакована", - писав він у вірші "Ювілейне". Ці слова
Чи не обмовка і не поетичне перебільшення. Через усю творчість В. Маяковського проходить лінія полемічно-ворожого ставлення до «ліричних виливів». Особливо уїдливі зауваження викликає в нього любовна тема.
У цих пристрасних словах, звісно, не можна бачити негативне ставлення до лірики як такої. Критичне ставлення В. Маяковського до ряду форм ліричної поезії викликано різними причинами. І, перш за все, - відчуттям того, що рамки «старої» лірики з її традиційними темами - любові, природи, філософських роздумів про життя - стали надто вузькими. У них не вміщається величезний і складний світ почуттів людини нової епохи, приватне життя якого виявилося пов'язаним із великими історичними подіями та процесами. У нападках В. Маяковського на лірику виражається, крім того, протест проти суб'єктивізму і бездуховності в поезії, проти занепадницьких настроїв, проти всякого роду, як він називав, "мелехлюндій" - салонної вишуканості почуттів, міщанської краси, естетського самолюбування та інших мелодраматичних изысков», існування яких прихильники виправдовували правом поетів на самовираження.
Чи не задоволений традиційними можливостями «саморозкриття» поета в ліриці, В. Маяковський відчуває необхідність розширення меж ліричної поезії. Це відповідало і об'єктивним потребам часу та його душевному складу. Адже поезія як «відчуття епохи» не могла не вловлювати нових віянь, не враховувати того, що у XX столітті вплив великої людської історії, найважливіших соціальних процесів на долю окремої особистості, так зване приватне життя людей надзвичайно посилився.
Що ж до особливостей поетичного сприйняття В. Маяковського, то в нього все, що відбувається у світі, викликало пристрасну зацікавленість. Він мав рідкісну здатність сприймати все, що відбувається в житті - і навіть віддалене від нього часом і відстанню - як свою, глибоко особисту, кровну справу.
Широта сприйняття життя, виняткова сила емоційної реакції поета на світ не могли уміститися у традиційні форми лірики та вимагали простору для свого вираження. Ось чому поезія В. Маяковського не вкладається в рамки попереднього художнього досвіду. Він стає творцем поезії нового типу, яка широко, як ніколи раніше не робилося, охоплює політичну та соціальну дійсність.
Лірика В.В. Маяковського вміщує у собі багато - і історію, і політику, і кохання, і побут; і це входить у його поезію не як віддалений фон, а є основним об'єктом художнього зображення. «Навіть противники Маяковського (їх було чимало і за життя поета, і після) було неможливо щось сказати про нещирість поета, брехливості, фальші, а час був крутий, у термінах і висловлюваннях не соромилися» .
В. Маяковський - першовідкривач, який володіє словом і словником, як сміливий майстер, який працює зі своїм матеріалом за власними законами. У нього своя побудова, свій образ, свої ритм та рима. Поезія У. Маяковського говорить як мовою образів і метафор, а й широко використовує звукові і ритмічні можливості слова. В. Маяковський створив новаторську поетичну систему, яка багато в чому визначила розвиток як радянської, так і світової поезії. Новий тип ліричного героя з його революційним ставленням до дійсності сприяв формуванню нової поетики максимальної виразності: вся система художніх засобів поета спрямована на гранично драматизоване мовленнєве вираження думок та почуттів ліричного героя.
Сьогодні В. Маяковський зовсім не актуальний політично, але актуальний людсько та естетично, «… любов була для В. Маяковського "всім". І це "все" було в повному розумінні "усім": революцією, країною, миром, народом, друзями, жінками, яких любив поет. І те, що для багатьох є суто особистим, інтимним, у В. Маяковського сповнене різноголоски життя і піднято до космічних масштабів у твердженні та запереченні».
«Яким би спірним і суперечливим не представлялася сьогодні творчість Маяковського, з висоти часу ми бачимо правоту тих, хто передрікав йому довге життя в мистецтві. Це були найпроникливіші і найчутливіші його читачі-сучасники та найавторитетніші для нас судді в поезії».
Твір
Новаторство Маяковського виявилося насамперед у тому різноманітті стилів, жанрів, манер письма, які він використовував. Звичайно тому, що рання творчість поета розвивалася в канві російського футуризму:
* Я відразу змазав карту будня,
* пліснув фарбу зі склянки;
* я показав на блюді холодець,
* Косі вилиці океану.
Образність, використання кольорів як символів, розгорнутість метафор і водночас стислість викладу ідеї - ось Якості, почерпнуті Маяковським у футуристів. Але у жовтневому періоді його поезія зовсім інша. Тут з'являється той самий чіткий, жорсткий, розмірений ритм, який нам так знайомий:
* …Грудьми вперед бравою!
* Прапорами небо обклеюй!
* Хто там крокує правою?
* Лівою!
* Лівою!
* Лівою!
У цьому уривку кожне слово звучить як удар молотом, як смертний вирок. Тут майстерність Маяковського виявляється повною мірою. Любовна лірика поета залишається для нас загадкою. З одного боку, він оспівує любов як смолоскип, як зірку, як сонце, Про кохання він пише як про неприборкану силу, до якої «ураган, вогонь, вода підступають у ремстві. Хто зможе впоратися? Можете? Спробуйте…». Кохання як пожежа – ось його розуміння. Але з іншого боку, він вважає неприйнятним «розповсюджувати» свій час на таку «марну» річ. Перед нами постають дві людини – людина-борг і людина-поет, які існують у вічному конфлікті.
Маяковський відомий як поет, він пробує себе у прозі, драматургії. Його "Містерія-буфф" йде в одному із театрів Петрограда. Для поета немає нічого постійного – він намагається охопити весь спектр літературної творчості. "Серпастий-молоткастий", "орлій", "оголь" - слова, знайомі нам з дитинства. Неологізми, вигадані ним, живуть і донині. Робота у вікнах РОСТУ відіграла велику роль у художньому розвитку Маяковського. За його словами, він «…очистив мову від поетичної лушпиння на темах, не допускающих багатослівності». Там же проявляється ще одна грань обдарування Маяковського - талант живописця. Цілі покоління людей знають його агітплакати та підписи під ними:
* Їж ананаси, рябчиків жуй,
* день твої останній приходить, буржуй.
Єдність, злободенні, яскравість, точність - всі ці епітети підходять до них. Агітаційне обдарування поета стало виявлятися у його громадських виступах. Ніхто не міг, як він, виступати на мітингах. На зборах робітників у Нью-Йорку «.„Тисячі іскри очей були спрямовані на естраду. Чекали із затаєним подихом «богатири новітньої радянської поезії». Маяковський вів людей у себе, навіть “…наступаючи на горло своєї пісні”». Крім цього Маяковський мав ще й приголомшливі організаторські здібності. Саме він був разом із Давидом Бурлюком «батьком-засновником» російського футуризму. На його плечах був такий гігант літературної промисловості, як Леф. І при цьому він знаходив час влаштовувати творчі вечори, Поїздки країною, за кордон, і писати, писати, писати…
Маяковський – дуже неординарна особистість, багатогранний талант. Він зумів у своїй творчості відобразити цілу епоху – час самовідданих будівельників свого майбутнього, час повалення самодержавства, час перелому. Можна по-різному ставитись до його поезії, але одне безперечно: Маяковський - справжній талант, який не можна заглушити, який живе вічно!
* Послухайте!
* Адже, якщо зірки
* запалюють -
* значить - це комусь потрібно?
* Значить, ~ це необхідно.
* щоб щовечора
* над дахами
* Загорялася хоч одна зірка?!
Вступ. Про поета В.В.Маяковском…………………………………………2
1. Новаторство поезії В.Маяковського.…………………………………5
2. Трагізм долі Маяковського ……………………………………….18
Висновок. Висновки з проведеного дослідження.…………………..25
Використана література…………………………………………………28
Вступ.
Починаючи це дослідження, хочеться процитувати рядки з вірша останніх років життя В. В. Маяковського:
Я хочу бути зрозумілою моєю країною,
а не буду зрозумілий -
По рідній країні
пройду стороною,
як проходить
косий дощ.
(«Додому», 1925)
У цих рядках чується такий біль, що хочеться зрозуміти, чому ж такий обласканий державою поет міг це написати. Адже на час написання цих рядків у Маяковського вже було всенародне визнання, його вважали «головним рупором епохи», а тут…
Нам здається, головне лихо поета полягало в тому, що після нього не знайшлося гідної зміни. Права була Марина Цвєтаєва, яка так сказала про нього: «Коли я говорю «глашатай мас», мені бачиться або час, коли все такого зростання, кроку, сили, як Маяковський, були, або час, коли всі такими будуть. Поки що, у разі, у сфері почуттів, звісно, Гулливер серед ліліпутів, таких, лише дуже маленьких.»(1) На зміну А.С.Пушкину прийшов М.Ю.Лермонтов, який взяв його манеру вірша за зразок, але в зміну В.В.Маяковскому, який за масштабністю свого таланту нічим не поступається А.С.Пушкину, не прийшов ніхто. Пробували «шістдесятники» – Є.Євтушенко, О.Вознесенський, Р.Різдвяний, – писали драбинкою вірші, але не вийшло… От і досі окремо стоїть могутня постать загадкового поета та людини – В.В.Маяковського.
(1)М.Цвєтаєва Маяковський і Пастернак - М.,1932.
Про творчість В.Маяковського написано томи різних досліджень. Переосмисливши все прочитане, ми у своєму дослідженні спиралися на статтю Надії Миронової «Чи живий сьогодні Маяковський?», де автор скрупульозно досліджуючи творчість поета, аналізує його стосовно потреб сучасного читача. Здавалося б, навіщо це потрібно? Справа в тому, що ставлення до Маяковського протягом усього його життя і пізніше дуже відрізнялося, тому що в тридцяті роки Маяковський-людина зовсім зникла з поля зору читачів, її замінили «пам'ятником російської революції». Але насправді, поет був багатоликим, як усі по-справжньому талановиті люди. Він був різнопланів, але офіційна література не хотіла цього визнавати, вважаючи його придатним лише до проголошення переваг соціалістичного ладу та закликів крокувати "Лівий!" Зокрема у статті йдеться про те, що воістину фатальним для поетичної долі Маяковського став знаменитий вислів про нього Сталіна. На листі Лілі Брик (вона скаржилася те що, що Маяковського не видають, всіляко замовчують) Сталін написав: “...Маяковський був і залишається найкращим, найталановитішим поетом нашої радянської епохи. Байдужість до його пам'яті та його творів – злочин”. Ці слова Сталіна визначили трагічну посмертну долю поезії Маяковського. Поета канонізували, зарахували до недоторканних. “Маяковського почали вводити, як картоплю за Катериною. Це була його друга смерть. У ній він не винен”, – писав Пастернак у 1956 році
Було створено міф Маяковського, утвердилася офіційна концепція його творчості, відступи від якої загрожували дослідникам найсерйознішими неприємностями. Відповідно до цієї концепції, рання, дореволюційна творчість поета була неповноцінною: він віддав данину песимізму, індивідуалізму, футуризму. Справжній, правильний Маяковський починається лише після 1917 року, коли він звільняється від усіх цих вад і стає ясним, бадьорим, життєстверджуючим співаком соціалістичної новини. "Всякі прямі чи опосередковані спроби ототожнити Маяковського з футуристами, протиставляючи його класичної поезію, немає нічого спільного з історичної правдою", - грізно попереджав центральний орган партії журнал "Комуніст" (1953, № 10). У шкільних та вузівських підручниках та програмах, у псевдонаукових “дослідженнях”, у популярних критичних нарисах Маяковського перетворювали на гучного співака та бездумного пропагандиста радянського режиму. "Народжений Великою Жовтневою революцією, Маяковський був і залишається великим глашатаєм соціалістичної епохи ... поряд з Горьким є новим, епохальним типом письменника", - йдеться в післямові до Повних зборів творів поета 1973. Зведений Сталіним на найвищий державний п'є заступив інших чудових поетів – своїх сучасників. Протягом кількох десятиліть його друкували мільйонними тиражами, постійно доречно і не доречно цитували, вивчали як неперевершеного класика, а їх замовчували, не друкували, забороняли, знищували фізично. Гумільова і Клюєва розстріляли, Мандельштам загинув у таборі, наклали на себе руки Єсенін і Цвєтаєва, важкою була доля Ахматової, зацькували після Нобелівської премії за роман “Доктор Живаго” Пастернака. Перетворення Маяковського на офіційного, державного поета, на “барабанщика пролетарської революції”, як назвав його Бухарін, відштовхувало, відштовхнуло багатьох читачів. Але без вивчення творчості поета, упевнений автор статті і ми разом із нею, неможливе вивчення російської літератури ХХ століття. Маяковський своїми новаторськими віршами, нетрадиційним підходом до віршування, динамічністю та дієвістю віршів є гордістю нашої літератури.
(1)Н. Миронова Чи живе сьогодні Маяковський? - М.,2003. - С.5.
2. Новаторство поезії В.Маяковського.
Б. Ейхенбаум писав: «Історія поставила перед Маяковським завдання величезної важливості та труднощі. Він повинен був змінити не тільки поезію, а й саме уявлення про неї і про поета, що було, мабуть, ще важчим. .» (1)
У поемі "Хмара у штанах" (1914-1915 рр.) Маяковський вигукував:
Слухайте!
Проповідує,
кидаючись і стіна
сьогоднішнього дня крикогубий Заратустра!
Як пише Ейхенбаум: "Це був уже виклик традиції ... крикогубий Заратустра" - це "пророк", але не жрець ... Дійсно, поет у Маяковського - пророк, але пророк не вищої сили, як у Пушкіна, а пророк нового часу:
Де око людей обривається куций,
Головою голодних орд,
У терновому вінці революцій
Прийде шістнадцятий рік.
А я у вас – його предтеча…
Із самого початку обрушується Маяковський на поетів, які "... викип'ячують, римами пиляючи, з любовей і солов'їв якесь варево". Маяковському гидка замкнутість поетів у своєму маленькому світку, коли їм була "краса чудового століття довірена...", гидка цукеркова насолода їхньої поезії.
Панове поети, невже не набридли
пажі, палаци, кохання, бузку кущ вам?
Якщо такі, як ви, творці-
Мені начхати на всяке мистецтво."
Такі поети були "немасштабні", крейди для Маяковського, і з такою лірикою він боровся все життя:
Нами лірика в багнети неодноразово атакована.
Не думаємо, однак, щоб він був проти лірики. Просто і в цю сферу поезії поет вніс свій величезний масштаб, силу та енергію вірша. ("Послухайте!")
І, надриваючись
У хуртовинах полуденного пилу
Вривається до бога,
Боїться, що спізнився,
Цілує йому жилисту руку,
Просить -
Щоб обов'язково була зірка! -
Клянеться -
Не перенесе це беззоряне борошно!
Чим духовно сильніша людина, тим сильніше сприймається біль, що несподівано прорвався, але тим сильніше і його боротьба. Поезія Маяковського - це завжди боротьба, боротьба "за" та "проти": проти "старіння", старої поетичної системи, старого розуміння поезії, за нове, нове у всьому, за оновлення світу. У статті "Як робити вірші?" Маяковський писав: " Слабосильні тупцюють дома і чекають, поки подія пройде, щоб його відбити, сильні забігають настільки ж вперед, щоб тягнути зрозумілий час. " Це твердження було б неможливим без тієї віри в силу слова, з яким Маяковський прийшов у поезію. Він перший вніс у поезію уявлення про слово, як зброю:
Я хочу, щоб до багнета прирівняли перо.
Без віри в силу слова не було б поезії Маяковського, не було б самого Маяковського. Не було б і таких понять як "соціальне замовлення" та "цільова установка". У статті "Як робити вірші?" поет зазначає: "Я пишу про свою роботу...". Розуміння поезії як роботи було новим. Мета цієї роботи визначалася "класом та вимогами боротьби". У тій же статті Маяковський пише: "Наприклад, революція викинула на вулицю кострубату гомін мільйонів, жаргон околиць полився через центральні проспекти. Це нова стихія мови. Як її зробити поетичною?" ("Вулиця корчиться безмовно").
Потрібен був новий стиль та новий жанр. Поет звертається до вікон РОСТУ. "Це - не тільки вірші... Це протокольний запис найважчого триріччя революційної боротьби, переданий плямами фарб і дзвоном гасел. Це - моя частина величезної агітроботи вікон сатири РОСТУ. Нехай згадують лірики віршики, під які закохувалися. Ми раді згадати і рядків. біг від Орла," - писав Маяковський.
Ми не розглядаємо тут те нове, що увійшло до поезії з вікнами РОСТУ, бо "честь" відкриття цієї форми належить не Маяковському. Сама по собі форма: шаржований, карикатурний малюнок з пояснюючим підписом - була не нова. Принципово новими були - орієнтація на маси та агітаційний їх характер, чим був обумовлений і стиль вікон. ЗРОСТАННЯ. Але Маяковський почав працювати у РОСТІ після того, як побачив подібний плакат на вулиці. Маяковський, як ніхто з поетів висловив свій час, сповнене пафосу творіння нового світу та віри у майбутнє. Цей час був у ньому. Він жив і дихав їм, доля країни, доля часу стала його долею:
Це було з бійцями чи країною,
Або в серці було в моєму.
І саме тому Маяковський, можливо, сам того не підозрюючи, виконав ще одну дуже важливу історичну місію, покладену на нього. "Він мав, - писав Ейхенбаум, - позбавити російську поезію протиріччя "громадянської" і "чистої" поезії, протиріччя поета-громадянина і поета-жерця ... Маяковський зовсім не громадянський поет у вузькому сенсі слова: він творець нової поетичної особистості, нового поетичного Я, що веде до Пушкіна і Некрасова і знімає їх історичну протилежність, яка була покладена в основу поділу на "громадянську" і "чисту" поезію. Звідси своєрідність жанру таких поем, як "Володимир Ілліч Ленін" і "Добре!": ліро-епічний.Маяковський замислювався не тільки над долею своєї країни, а й над долею всього світу.Мало того, думка про долі всього людства була не просто доступна поету, вона стала для нього звичною, він не міг і не хотів піти від неї.Своєю творчістю Маяковський найбільш повно втілив думку Л. Н. Толстого про те, що "людина, живучи в цьому світі, повинна ... визнавати себе членом всього людства" "; "щоб те нове, що він<писатель>бачить, було важливо для людей, він повинен жити не егоїстичним життям, а брати участь у спільному житті людства.” Маяковський писав:
Я різницю стер
Між особами своїх та чужих.
Віршований жанр Маяковського виник як своєрідний монолог поета, який звертається до слухачів. І це невипадково. Маяковський почав саме з монологів, бо часто слухачів не було. У дожовтневій творчості відчувається страшна самота поета. Діалог із читачем виникає лише після Жовтня. У Маяковського є три види монологів. По-перше, є вірші (наприклад, "Накази з армії мистецтв"), де поет стоїть віч-на-віч з тими, до кого він звертається: "Досить крокувати, футуристи, в майбутнє - стрибок!", або:
Встаньте, товариші,
Прошу підвестися.
Це лише імітація розмови із аудиторією. У першому випадку - це, швидше, звернення, тоді як у другому - мова біля мікрофона, без очікування реакції залу. Хоча цілком можливо, що це тенденційний підхід.
По-друге, поет іноді повернутий до читача тільки в півоберті, тому що формально його мова звернена до співрозмовника, що знаходиться "у вірші". ("Ювілейне", "Сергію Єсеніну", "Розмова з фінінспектором про поезію") Монолог-розмова, на відміну від монологу-мовлення, набагато легша і вільніша; наближається до розмовної мови. (Вже виникає діалог, але поки що не з читачем):
Громадянин фінінспектор!
Вибачте за турбування.
Дякую…
Не турбуйтеся ...
Я постою...
І, по-третє, це монолог-роздум, майже внутрішній монолог, але все ж таки вимовляється вголос (пр. "Дрібна філософія на глибоких місцях", "Додому"). Він характерний свободою та невимушеністю розвитку думки. Безперечно, що формою - ліричний жанр. Але лірика Маяковського особлива, вона замкнута у собі, не ховається від світу, і, навпаки, жадає реакції, відгуку. Наприклад, у розмові з фінінспектором Маяковський раптом звертається до читача:
А якщо вам здається, що всього діл –
Це користуватися чужими словесами,
То ось вам, товариші, моє стило,
І можете самі писати.
Це лірика, у полі уваги якої людина (ліричний герой) у взаєминах із навколишнім світом.
"Це не ліра вам!" – говорив Маяковський про свої вірші. Ейхенбаум у статті "Трубний голос" писав: "Маяковський ніколи не торкався ліри - куди вона йому! У нього руки не так зроблені. Вона зламалася б при першому його дотику. Він голосний від природи. І ось це - найважливіше ... настав час, коли поет мислить себе, що голосно кричить їх (вірші) у тисячоголовий натовп, де вже тут думати про тонкощі ритму, звукові поєднання, про закінченість фраз і точність рим!
Це дуже важливо. Це – переворот. Інший вірш, інша поетика, інший словник – все наново.
І ось - новий запис віршів: не по рядках, а по подиху, тому, що кожне слово треба кричати на повні груди ... рядки розташовуються не за схемою, а за вимовою (партитура для читання).
Такий ритм - така і рима. Вона з'являється у Маяковського лише там, де потрібна, де має бути, а природа її – нова. Вона вся в ударному складі, бо тільки цей склад і долітає до останнього вуха останнього слухача, а Маяковський завжди перед натовпом, ніколи не в кабінеті. Він римує "бруд ви" і "хіба", "даремно вам" і "святкувати". Так як "рима вся в ударному складі", то велике значення має звукопис (особливо алітерація):
Місто грабував, греб, грабастал,
Глибив пуза кас,
А біля верстата худий і горбастий
Вставав робітничий клас.
Футуристи не першими почали активно застосовувати алітерацію. Але в них вона позбавлена милозвучності.
Громіздіть за звуком звук ви
І вперед співаючи та нориці.
Є ще добрі літери:
Ер, Ша, Ща.
У Маяковського навіть є вірш з алітерацією у назві " Шумики, шуми, шумища " ( " ... на шепоті підошв " - наочний приклад алітерації). Або:
…а у ваших душонках поношений подих…
(Трагедія "Вл. Маяковський")
… Вигадали каші, біфштекси, бульйони
І тисячі блюдищ всякої їжі.
("Гімн обіду")
… калюжами стиснутий шахрай…
… у хорах архангелова хорала…
("Хмара в штанах") і т.д.
Маяковський відродив ехо-риму, вперше застосувавши її для вікон Роста:
Якщо Врангеля і пана доб'ємо,
світ буде тоді?
В ускладненій формі вона з'являється у другому розділі поеми "Добре!":
щоб землю
У ранніх віршах Маяковського зустрічаються розірвані рими такого ж типу, як у Едгара По, Бодлера та Анненського:
Похмурий дощ скосив очі.
Ґратами
залізної думки проводів-
встаючих зірок
легко сперлися ночі.
У подальшій своїй поетичній роботі М. застосував 1
Тепер і мені на захід!
Іду й іду там,
поки не оплачують твої очі
Набраного петитом.(" Ст і м.")
Другий тип - "рознесена" рима: початок і кінець одного рядка римується з кінцем іншого:
Останній на багнет посаджений
Наші відходять на Ковно,
На сажень
людського м'яса нашатковане. ("Ст. і м.")
І, нарешті, третій тип - "захована" рима, коли початкове чи серединне слово одного рядка римується з кінцем іншого:
Дратувало спочатку:
ні кута жодного,
ні до чаю газет.
Поступово вживався небесам у уклад.
Виходжу з іншими дивитися.
("Людина")
Можливі й випадки поєднання різних рим. У статті "Як робити вірші" М. писав: "Я завжди ставлю найхарактерніше слово в кінці рядка і дістаю до нього риму будь-що-будь. У результаті. Моя рима майже завжди надзвичайна і вже принаймні до мене не вживалася , і в словнику рим її немає."
Після революції у російську мову увійшло безліч нових слів. Маяковський суттєво розширив словниковий склад поетичної мови, ввів у неї політичну та революційну лексику, "говіру мільйонів"; широко використовував неологізм. Він вважав, що "новизна у поетичному творі є обов'язковою." І справді, у нього дуже багато неологізмів: серпастий, молоткастий, крикогубий і т.д.
…у мене з рота
ворушить ногами непрожований крик.
З неголеної щоки площ
Стікаю непотрібною сльозою я…
На віях морозних бурульок
Сльози з очей-
З опущених очей ринв.
Іноді поет використовує прийом буквалізованої метафори: наприклад, у поемі "Хмара у штанах" він разюче обігрує вираз "розходилися нерви":
Тихо, як хворий із ліжка,
Зстрибнув нерв.
Тепер і він, і нові два
кидаються відчайдушною чечіткою.(1)
Новаторство в поезії Маяковського безпосередньо пов'язане з читанням його віршів вголос. Проблемі читання віршів поета нині присвячено чимало наукових праць, хочеться відзначити головне, що також говорить про новаторство в поезії. Відомі вимоги Маяковського до справжнього поета - його атрибутами мають бути сильний голос, звуковий тиск на публіку, якась "майданність". Сам Маяковський цим критеріям відповідав повністю завдяки своєму сильним голосом, завдяки любові до публічних виступів. Однак інші звинувачуються в непоетичності саме за цими ознаками. Поетичне новаторство для Маяковського безпосередньо співвідноситься з голосом, більше, підкреслюються неминучі проблеми, пов'язані з тілесністю, голосовим апаратом. Показовий паралелізм: одяг – імена, тіло – річ, голосовий акт – акт протесту, новаторства, щось бунтарське. Відмова від побитих, "зношених" імен речей має глибоке футуристичне коріння - це словотворчість Хлєбнікова, див. особливість процитованого фрагмента. У поетичному світі Маяковського футуристичне вклинювання між тим, що означає і означає, оголення тіла речі, породжує колізію в самому тілі, що супроводжується кризою голосу. Як об'єкт несе у собі можливість імені, так тіло несе у собі можливість одягу. зворотне:
(1) Ейхенбаум Б. М. Про поезію. М: Рад. письменник, 1987. - С. 297-300. Вперше: Ейхенбаум Б.М. Традиції громадянської поезії [Про Маяковського] // Известия. 14 квітня 1940 р. – С.4.
(2) Черемін Г.С. Шлях Маяковського до Жовтня М., 1975
Я пошию собі чорні штани
Відмова від одягу - це бунтарський акт новаторства голоси, двостороння природа якого співвідноситься як із назвою, і з криком, тобто. із називанням себе. Ми в даному дослідженні не ставили за мету розібратися в цих нововведеннях досконало, але згадати про них варто, оскільки потяг поета до публічних виступів відомий. Знаємо ми й те, що перед смертю Маяковський часто втрачав голос, що дуже гнобило його.
3. Трагізм долі поета .
Говорячи про новаторство в поезії, не можна не сказати і про помилки поета, пов'язані насамперед з тим, що В. В. Маяковський - продукт епохи революції 1917 року. Він щиро вірить у її ідеали і тому його вірші завжди політизовані. Критики часто поділяють дореволюційну та післяреволюційну творчість поета. Не завжди правильно.
Реальний Маяковський аж ніяк не вкладається у схему, суть якої висловив у статті 1936 року авторитетний на той час літературознавець І.Луппол: “Жовтнева соціалістична революція викликала Маяковського до життя, вона хіба що поставила їх у рейки, з яких не сходив”. Пристрасне, невідступне прагнення у майбутнє пов'язане Маяковського про те, що багато що у сьогоднішнього життя не приймав. Він, як і раніше, “всієї нині ізгой” (“Про це”, 1923). Як і раніше звучать у його віршах мотиви світової скорботи: "Для веселощів планета наша мало обладнана", "Цей час важкувато для пера" ("Сергію Єсенін", 1925). Не залишає його почуття самотності:
Пронизливо сумні іронічні рядки у елегічному вірші 1925 року “Дрібна філософія на глибоких місцях”:
Роки - чайки.
Вилетять до ряду –
і у воду –
черевце рибкою напхати.
Зникли чайки.
Власне кажучи,
де пташки?
Я народився,
годували соскою, –
став старуватий...
Ось і життя пройде,
як пройшли Азорські
Усього тридцять два роки було поетові, коли він написав цей вірш. Думка про життя, передчуття наближення смерті не відпускають його. Вони виникають і у вірші 1926 року "Розмова з фінінспектором про поезію":
з роками зношуєш.
- В архів,
виписався,
Все менше любиться,
все менше дерзається,
і лоб мій
з розбігу трощить.
Приходить
найстрашніша з амортизацій –
амортизація
серця та душі.
Вічні, які пов'язані зі злістю дня, не диктувані агітпропом і соціальним замовленням теми виникали у віршах Маяковського не “за мандатом боргу”. Вони звучали дисонансом у радянську епоху казенного життєствердження. Тоді потрібно було зовсім інше. Ось як формулював ці вимоги Микола Тихонов у своєму виступі на І з'їзді письменників: “Нове людство відкинуло через непотрібність тему світової скорботи. Ми прагнемо стати майстрами не світової скорботи, а світової радості”.
Маяковський за своєю природою був трагічним поетом. Про смерть, про самогубство він писав, починаючи з юності. “Мотив самогубства, зовсім далекий від футуристичної та лефівської тематики, постійно повертається у творчості Маяковського, – зауважив Р.Якобсон у статті “Про покоління, яке розтратило своїх поетів”. – Він приміряє себе всі варіанти самогубства... У душі поета вирощено небувалий біль сьогодення”. Мотив смерті, самогубства звучить у Маяковського як вічний, загальнолюдський. Тут він вільний поет, немає в нього жодної агітаційної, дидактичної, прагматичної мети, не пов'язаний ні груповими зобов'язаннями, ні полемікою. Вірші його глибоко ліричні, по-справжньому розкуті, у яких він справді розповідає “про час і себе”.
Внутрішня свобода, справжнє натхнення одушевляють вірші Маяковського про кохання (вони, безумовно, належать до вершинних здобутків любовної лірики XX століття), про революцію, про поезію. У цих віршах він великий поет, "чудовий маяк", як сказав про нього Є. Замятін, у його творчості чути "грізний і оглушливий" гул могутнього історичного потоку. Такий потужності голос у Маяковського, що, не напружуючи його, він звертається до всесвіту, до всесвіту:
Ти подивися, яка у світі тиша
Ніч обклала небо зоряною даниною.
У такі ось години встаєш і кажеш
століттям, історії та світобудовою...
Найпроникливіші рядки Маяковського, трагічний нерв його поезії – у великій, п'янкою мрії про майбутнє щасливе людство, яке викупить усі сьогоднішні гріхи та злочини, про майбутнє, де бід та страждань не буде. У поемі “Про це” він звертається до вченого, який у далекому майбутньому зможе воскресити людей, подарувати їм нове, сповнене щастя життя:
тридцяте століття
обжене зграї
серця дрібниць, що роздирали.
Нині недолюблене
надолужаємо
зірковістю незліченних ночей.
Воскреси
хоча б за те,
чекав на тебе, відкинувши буденну нісенітницю!
Воскреси мене
хоч би за це!
Воскресі –
своє дожити хочу!
Енергія та сила пружного, потужного рядка Маяковського живиться цією вірою. Останні написані ним рядки – про силу вільного слова, яке дійде до нащадків через голови урядів:
Я знаю силу слів, я знаю слів сполох,
Вони не ті, яким аплодують ложі
Від таких слів зриваються труни
крокувати четвіркою своїх дубових ніжок.
Буває, викинуть, не надрукувавши, не видавши.
Але слово мчить, підтягнувши попруги,
дзвенять віки, і підповзають потяги
лизати поезії мозолистих рук.
Воістину це "вірш, що летить на сильних крилах до провіденційного співрозмовника" (О. Мандельштам).
Яким би спірним і суперечливим не представлялося сьогодні творчість Маяковського, він був і залишається одним із найбільших російських поетів. Мандельштам включав Маяковського до тих російських поетів, які дані нам “на вчора, не завтра, а назавжди” (“Випад”, 1924). Цвєтаєва теж вважала, що Маяковський – поет як свого століття, вона писала: “Своїми швидкими ногами Маяковський рушив далеко за нашу сучасність і десь за якимось поворотом довго ще нас чекатиме” (1)
(1) М. Цвєтаєва Епос та лірика сучасної Росії - М., 1932.
(2) О.Мандельштам. Випад - М., 1924.
Пастернак, процитувавши рядки двадцятирічного Маяковського:
Хоч ти, кульгавий богомаз,
лик намалюй мій
у божницю потвори віку!
Я самотній, як останнє око
у людини, що йде до сліпих! -
зауважив: “Час послухався і зробив те, що він просив. Обличчя його вписано "в божницю століття". Півстоліття, що минуло з того часу, як Пастернак сказав це, підтвердили справедливість його слів: Маяковський увійшов в історію століття, зайняв помітне місце на російському поетичному Олімпі. (1)
В.Корнілов у своїй статті "Не мир, але міф", написаної до століття Маяковського, визнаючи, що поет "великий і неповторний", все-таки вважає, що "ювілей ні до чого, і в середній школі його вивчати теж ні до чому, принаймні найближчі півстоліття”. У статті Г.Міронова сперечається з ним: «Навряд це вірно. Так, Маяковського вивчати ще важко, але зрозуміло, що вивчати історію російської поезії, минаючи, опускаючи Маяковського, не можна. Наразі вже немає сумнівів, що Маяковський “встоїть”, незважаючи на всі звинувачення та викриття». (2)
(1) Б. Пастернак Люди та положення. - М., 1956.
(2)Н. Миронова Чи живе сьогодні Маяковський? - М., 2003. - с.7.
Але вивчати його треба, не загасаючи його кричучих протиріч, не заплющуючи очі на збої в моральних орієнтирах, на “порожнечі”, відокремлюючи справжню поезію від віршів, які за свого народження вже були життєздатні.»
Зрозуміти творчість Маяковського, багато його мотиви та образи, його сильні та слабкі сторони можна лише в тому випадку, якщо розглядати його в контексті історії, у широкому руслі сучасної йому літератури.
Висновок. Висновки з проведеного дослідження.
Поезія Маяковського багато в чому подібна до живопису початку XX століття, хоча інструмент художника слова і майстра пензля різний. Відомо, що Володимир Маяковський і сам був талановитим художником та живописцем.
Малевич, Кандинський, Пікассо у своїх пошуках нової форми на полотнах близькі до творчих пошуків словесної форми Маяковського. Однак, для Маяковського пошук форми не був самоціллю.
Коріння новаторства Маяковського можна знайти й у суміжних галузях мистецтва, наприклад, у кінематографі. Він любив робити свої вірші методом монтажу, працюючи зі словом, як із кінострічкою. Також новаторський пошук нової форми значною мірою визначила революція. Цій новій реальності мала, на переконання Маяковського, відповідати і поезія. Звісно, у його віршах з'явилися нові інтонації, агресивні нотки, що викликають пози.
Підбиваючи підсумки проведеного дослідження, можна назвати такі риси новаторства у поезії В.В.Маяковського:
1. Нові типи римованого рядка, що поділяються на такі:
1. Перекидна складова рима - кінець рядка римується з кінцем іншого та з початком третього.
2. Рознесена рима - початок і кінець одного рядка римується з кінцем іншого.
3. Захована рима - початкове або серединне слово одного рядка римується з кінцем іншого.
2. розширення словникового складу поетичної мови, введення до неї політичної та революційної лексики, широко використання неологізмів: серпастий, молоткастий, крикогубий тощо.
3. Застосування метафори, іноді буквалізованої.
4. Зміна ритмічного малюнка вірша, що з читанням віршів вголос.
5. Особливий синтаксис віршів, де головна роль відводиться іменнику.
Звичайно, були у поета і свої невдачі, і промахи та помилки, але він сам розумів, що не все, що він пише, залишиться в історії. Наприклад, їм написані такі трагічні рядки:
агітпроп у зубах нав'яз,
писати
романси на вас, –
доходніше воно
і чарівнішим.
стаючи
своєї пісні.
Марина Цвєтаєва написала звідси: «Ніякий державний цензор не розправлявся з Пушкіним, як Володимир Маяковський із собою... Маяковський... скінчив сильніше, ніж ліричним віршем, – пострілом. Дванадцять років поспіль людина Маяковський вбивав у собі Маяковського-поета, на тринадцятий поет встав і людину вбив...» (1)
Нам здається, до цих слів маємо приєднатися і ми і, віддаючи данину таланту Володимира Володимировича Маяковського, ми не повинні розглядати його творчість поза контекстом тієї складної та трагічної епохи, продуктом якої був поет.
(1) М. Цвєтаєва Епос та лірика сучасної Росії – М., 1932. – с.23.
Використана література.
1. В.Корнілов - Не світ, але міф - М.1986.
2. О.Мандельштам. Випад - М., 1924.
3. Н. Миронова - Чи живий сьогодні Маяковський? - М.,2003.
4. Б. Пастернак. - Люди та положення - М., 1956.
5. М. Цвєтаєва Епос та лірика сучасної Росії - М., 1932.
6. Г.С. Черемін Шлях Маяковського до Жовтня. - М., 1975.
7. Б.М.Ейхенбаум. Про поезію Маяковського. - М., 1987.
