У вік геніїв, трагічний і великий, якого навіть легкі докори звучать неприродно безглуздо, всі вони - творці, поети, - будучи надзвичайними самородками, тяглися природно і поза сумнівом за Пушкіним. Наслідуючи чи протиставляючи себе йому

Воронезький обласний інститут

підвищення кваліфікації та перепідготовки працівників освіти

«Був він молодий, і долю загадав…

Та передчасно... аркуші свого життя погортав»

Поети Пушкінської доби

Д.В.Веневітінов

Виконали: Щеголєва Н.М. вчитель російської мови та літератури МКОУ Комсомольської ЗОШ Рамонського району

Учні 9 класу

Є особливі поети, схожі на обіцянки, але приречені на їхню невиконаність. Непідробне полум'я, що мерехтить у їхніх очах і віршах, не встигає розгорітися настільки, щоб осяяти все навколо широко і надовго. Але він потрапляє заворожуючими відблисками в інші очі, в інші вірші, і поет, який не втілився, не розкрився, все одно залишається жити нагадуванням про поховану в ньому живцем геніальності.

Веневітінов Дмитро Володимирович (1805-1827)

Веневітінов Дмитро Володимирович народився 14 вересня 1805 року в старовинній і багатій дворянській родині в Москві в Кривоколінному провулку. Будинок, який придбав його батько, прапорщик гвардії, зберігся досі. Він стоїть неподалік М'ясницької вулиці, на першому повороті провулка. На ньому є меморіальна дошка, яка говорить, що в цьому будинку у Веневітінових А.С.Пушкін читав "Бориса Годунова".

Дитинство майбутній поет провів щасливо. Рано втративши батька, він опікувався його матінкою, прекрасною і розумною жінкою, яка приділяла велику увагу вихованню та освіті сина. До 8 років вона навчала Дмитра сама, а потім до нього були запрошені наставники, серед яких великий вплив на Дмитра мав розумний і освічений француз-ельзасець Дорер. Він навчав Веневітінова французької та давньоримської літератури. А грецьку мову майбутній поет вивчив під керівництвом грека Байло, який був відомий своїми перекладами грецьких класиків.

Веневітінов ріс дуже талановитою і розумною людиною. Він добре малював, чудово музикував і навіть складав музику. У сімнадцятирічному віці Веневітінов став відвідувати лекції в університеті, але студентом не став. Він слухав лекції А. Ф. Мерзлякова, І. І. Давидова, М. Г. Павлова та професора анатомії Лодера. Останні троє намагалися пов'язати викладання свого предмета з філософською системою Шеллінга, що панувала тоді на заході, що надихнуло Веневітінова вивчати німецьку філософію. Веневітінов незабаром привернув до себе загальну увагу ясним і глибоким розумом, філософським мисленням, завдяки якому він отримав визначення "поет думки". Ці блискучі якості він виявляв і в гуртку обдарованих і розвинених студентів, центром якого був М. М. Рожалін, і в якому молоді люди філософствували і читали власні твори на абстрактні теми.

Він був дуже гарний. Ось свідчення сучасниці: «...красень у сенсі цього терміну. Високого зросту, немов статуя з мармуру. Обличчя його мало крім краси якусь ще красу невимовну. Величезні очі, блакитні, опушені дуже довгими

віями, сяяли розумом».

У 1825 році, склавши випускні іспити, поет визначився до московського архіву колегії закордонних справ, маючи намір потім служити по дипломатичній частині за кордоном. Дипломатична кар'єра була тоді дуже модною і всі члени філософського гуртка знову зустрілися в колегії. Гурток продовжив своє життя. Веневітінов почав видавати журнал "Московський Вісник" у дусі своєї програми, за якою основне завдання російського періодичного журналу полягала "у створенні у нас наукової естетичної критики на засадах німецької умоглядної філософії та в прищепленні суспільної свідомості переконання про необхідність застосовувати філософські засади до вивчення всіх епох наук та мистецтв".

Який приїхав до Москви на початку 1826 А.С. Пушкін швидко зійшовся з Веневітіновим, цьому зближенню і дружбі сприяла дальня спорідненість двох поетів.

Наприкінці 1826 року Веневітінов залишив Москву і поїхав до Петербурга до нового місця служби. Цьому сприяла платонічна любов до Зінаїди Олександрівни Волконської, яка була старша за нього.

Зінаїда Олександрівна Волконська з захопленням читала російську літературу, збирала та вивчала вітчизняні давнини, особливо її цікавили народні казки та легенди, звичаї та пісні. Сама багато писала. Її вірші, написані російською, французькою та італійською мовами, публікувалися у вітчизняних та європейських журналах. Про її повісті і новели схвально відгукувався Пушкін.

П. Бенвенути Портрет З.А.Волконської 1820-ті роки.

«У Москві будинок княгині Зінаїди Волконської був витонченим збірним місцем усіх чудових та добірних особистостей сучасного суспільства, – згадував С. П. Шевирьов. – Тут поєднувалися представники великого світу, сановники та красені, молодь та вік зрілий, люди розумової праці, професори, письменники, журналісти, поети, художники. Все в цьому будинку мало відбиток служіння мистецтву та думки. Бували в ньому читання, концерти, дилетантами та аматорками вистави італійських опер. Серед артистів на чолі їх стояла сама господиня будинку. Ті, хто чув її, не можна забути враження, яке справляла вона своїм повним і звучним контральто і одушевленою грою в ролі Танкреда в опері Россіні. Пам'ятається і чується ще, як вона в присутності Пушкіна і в перший день знайомства з ним заспівала його елегію, покладену на музику Геніштою:

Згасло денне світило,
На морі синє вечірнє впало туман...

Пушкін був жваво зворушений цим спокусою тонкої та художньої якості:

Серед розсіяної Москви,
При толках віста та бостона,
Ти любиш ігри Аполлона.
Цариця муз та краси,
Рукою ніжною тримаєш ти
Чарівний скіпетр натхнення,
І над задумливим чолом,
Подвійним вінчаним вінком,
І в'ється і палає геній.

Ще він їй присвятив поему «Цигани».

Брюллов К.П. Портрет княгині З.О. Волконській. Приблизно 1842

Салон Волконської в особняку на Тверській кілька років стає культурним серцем Москви.

Г. Г. М'ясоїдов. У салоні Зінаїди Волконської

У Волконській салоні збирається колір російської культури, тут читають свої твори Пушкін і Міцкевич, Баратинський і Веневітінов.

Перстень Веневітінова

Коротким та яскравим було життя Дмитра Володимировича Веневітінова. Він мав багатогранний талант - поезія і філософія, музика і живопис були близькі і цікаві йому. Його любили за життя і про нього, тимчасово згаслому, тужили А. С. Пушкін і М. Ю. Лермонтов, А. А. Дельвіг та Н. М. Язиков, А. І. Одоєвський та А. В. Кольцов.

Доля подарувала Веневітінову зустріч із княгинею Зінаїдою Волконською. Співачка, музикантка, поетеса, художниця, вона захоплювала всіх, хто її знав. А. С. Пушкін та Є. А. Баратинський, П. А. Вяземський та О. Міцкевич присвятили «цариці муз та краси» натхненні рядки. Її образ сфотографував Карл Брюллов. Її голосом захоплювався Россіні. Бесідами з нею дорожив Гете.

Веневітінов був частим гостем салону «північної Корини», як називали Волконську сучасники. Любов до Волконської подарувала Веневітінову незабутні хвилини, надихнула поета на створення віршів, які по праву увійшли до скарбниці російської класичної поезії: «Заповіт», «Кинжал», «Італія», «До мого перстня», «Елегія», «До моєї богині» .

Прагнучи покласти край нерозділеного кохання поета, рідні та друзі Веневітінова сприяють його переїзду з Москви до Петербурга. «У гірку годину прощання» Волконська подарувала йому як талісман, покликаний зберігати від прикрощів і бід, бронзовий перстень, знайдений під час розкопок Помпеї. Поет обіцяв надіти його лише у день весілля чи день смерті.

Лише чотири місяці прожив далеко від коханої та друзів Д. В. Веневітінов. 15 березня 1827 р. його другові Федору Хомякову випала гірка доля надіти на палець вмираючого заповітний перстень. Прийшовши до тями, поет запитав: «Хіба я одружуся?» "Ні", - відповів Хом'яков, ледве стримуючи сльози.

Все було так, як писав у вірші «До мого перстня» Веневітінов:

Коли ж я в час смерті буду
Прощатись з тим, що тут люблю,
Тебе в прощанні не забуду:
Тоді я друга благаю,
Щоб він з моєї руки холодної
Тебе, мій перстень, не знімав,
Щоб нас і труна не розлучала.

Історія персня Веневітінова не закінчилася з його смертю. Поет немов передбачав її продовження:

Повіки промчать, і можливо,
Що хтось мій порох стривожить
І в ньому тебе знову відриє...

Через століття після смерті Веневітінова, в 1930 р., його порох був перенесений на Новодівиче кладовище. А перстень тепер зберігається у Літературному музеї.

Виїжджаючи з Москви наприкінці жовтня, Веневітінов взяв із собою супутником, на прохання тієї ж Волконської, француза Воше, який щойно повернувся туди, проводивши до Сибіру родичку княгині Зінаїди графиню Є. І. Трубецьку, що пішла туди за засланим своїм чоловіком-дека. При в'їзді до Петербурга Веневітінов і Воше були заарештовані внаслідок крайньої підозрілості поліції до всіх, що мали хоча б найменше відношення до учасників змови 14 грудня. Триденний арешт зробив, на Веневітінова важке моральне враження, від якого він довго не міг оговтатися. Перебування в сирому та неохайному приміщенні шкідливо вплинуло на його і так уже слабке здоров'я.

У Петербурзі він прожив недовго. Сумуючи по Москві, де залишалася улюблена ним рідна родина, княгиня Волконська і, нарешті, його товариші з літературного товариства і за затіяним спільно журналом, він почав мріяти про якнайшвидший від'їзд на службу в Персію. До від'їзду з Москви, поет з жаром віддавався вивченню німецьких філософів Шеллінга, Фіхте, творів Платона, які читав у оригіналі, а Петербурзі Веневітінов мабуть, більше часу присвячував поетичному творчості. Це як із кількості його взагалі нечисленних віршів, що припадають на петербурзький період його життя, і з досягнутого у яких досконалості форми і глибини змісту.

Але поетові не довелося здійснити своїх намірів. На початку березня, повертаючись легко одягненим з балу у Ланських, він сильно застудився і вже 15 березня його не стало.

На його могильному пам'ятнику в Симоновому монастирі, в Москві, вирізано його ж знаменний вірш: "Як знав він життя, як мало жив!". Майже юнаком померлий поет знав життя не з досвіду, а завдяки тому, що умів глибоко проникнути в її внутрішній зміст своєю думкою, що рано дозріла.

Дмитро Веневітінов, крім літературного, мав ще один талант – він умів дружити, умів бути справжнім другом і об'єднував навколо себе талановитих ровесників.

ДО ДРУЗІВ

Нехай шукач гордої слави
Жертвує спокоєм їй!
Нехай летить він у бій кривавий
За натовпом богатирів!
Але гордовитими вінцями
Не спокушений співак лісів:
Я щасливий і без вінців
З лірою, з вірними друзями.

Нехай багатства пристрасть мучить

Нехай веселий рій шумить

ДО ДРУЗІВ НА НОВИЙ РІК

Живіть новим у новий рік,

Поезія Д. В. Веневітінова - одна з найяскравіших, але, на жаль, коротких сторінок російської літератури. Увійшовши історію як творець однієї з напрямів у російському романтизмі - любомудрия, Веневітінов був обійдений увагою критики.

У характеристиці Бєлінського визначено основний напрямок шукань Веневітінова - «дійсно-ідеальний», а не «мрійно-ідеальний», Бєлінський має на увазі реалістичні тенденції поезії.

Герцен зазначав, що Веневітінов був сповнений «фантазій та ідей 1825 року». Справді, політичні мотиви, близькі декабризму, відбито у його віршах. Так, уривки з незакінченої історичної поеми Веневітінова (про загибель рязанських князів у пору татарської навали) характерні для тієї ж лінії воскресіння історичних образів, яка була представлена ​​в Думах Рилєєва. Бойову героїчну тему розробляє Веневітінов і у своїй скандинавській повісті «Звільнення скальда». У цій повісті дано виразний образ "поета", який володіє важким "мечем" не гірше, ніж арфою. Як і декабристи, Веневітінов відгукнувся на події грецького повстання, оспівавши «меч помсти» у своїй «Пісні грека»:

Під небом Аттики багатою
Цвіла щаслива родина.
Як мій батько, простий кричав,
За плугом співав свободу я.
Але турків злі ополчення
На наші ринули володіння ...
Загинула мати, батько вбито,
Зі мною врятувалася сестра молода,
Я з нею втік, повторюючи:
За весь мій меч вам помститься.

Показово, що й оцінка Веневітіновим Байрона близька до декабристської. Він пише натхненний пролог «Смерть Байрона», а в посланні до Пушкіна говорить про Байрона, як про «пророка свободи»:

Коли пророк свободи сміливий,
Тугою змучений поет,
Покинув світ осиротілий,
Залишивши слави спекотне світло

І тінь усілякі печалі,

Як і декабристам, Веневітінову був дорогий вільнолюбний пафос. Політичні ноти звучать і у прозовому уривку «Європа», перекладеному Веневітіновим з Герена, і особливо яскраво у його пізнішому вірші «Новгород». Тема стародавнього Новгорода, як осередку свободи, була однією з основних тем політичної лірики декабризму. У волелюбному дусі трактує цю тему і Веневітінов. Його вірш овіяний глибоким сумом про безповоротні «вільні» часи стародавнього міста.

Творчість Веневітінова слід розглядати у світлі тих вимог, які він пред'являв поету, вказуючи його призначення та місце у суспільному житті. Такі філософські уривки Веневітінова, як "Анаксагор (Бесіда Платона)" або "Кілька думок у план журналу", чудові яскраво вираженими в них реалістичними тенденціями. У статті «Декілька думок у план журналу» Веневітінов розвивав погляд мистецтво і літературу як знаряддя самопізнання. «Самопознання - ось ідея, яка тільки може одушевити всесвіт; ось мета та вінець людини», - стверджував Веневітінов. «Справжні поети всіх народів, усіх віків, були глибокими мислителями, були філософами і, так би мовити, вінцем освіти»

Справжня поезія, з погляду Веневітінова, має бути природним результатом народного самопізнання.

Згодом Чернишевський, який захоплювався статтею Веневітінова, писав із приводу цієї статті: «Проживи Веневітінов хоч десятьма роками більше – він на цілі десятки років рушив би вперед нашу літературу ... ».

Веневітінівське розуміння народності мистецтва спадкоємно пов'язане з пушкінським розумінням народності.

Першим виступом Веневітінова у пресі були статті присвячені першому розділу «Євгенія Онєгіна». Згодом Пушкін відгукнувся так: «Це єдина стаття, яку я прочитав із любов'ю та увагою. Все інше - або лайка, або пересолоджена дичина».

До петербурзького періоду, до останніх місяців життя Веневітінова відносяться найкращі його досягнення в галузі лірики. У цей час їм було написано друге «Послання до Рожаліна»

«Залиш, о друже мій, ремств твій»,

«Жертвопринесення»

«До мого персня»

«Заповіт» та ін.

За тиждень до смерті Веневітінов писав Погодину: «Останній час мене тяжить сумнів у собі ... Потрібно щось зробити хороше, високе, а жити і не робити нічого – не можна».

Веневітінов задумав великий роман, він мріяв про поїздку до Персії на дипломатичну службу, але всі задуми були обірвані смертю.

Доля поета, виконаного піднесених пристрастей і гине у трагічному зіткненні з чужим йому суспільством, - така стрижнева тема лірики Веневітінова петербурзького періоду.

Більшість віршів Веневітінова витримано в трагічних тонах, проте Веневітінов не має пасивного примирення з долею і роком. Поет обурюється і сумує, і навіть повна безвихідь, що він бачить собі, не призводить його до капітуляції перед зовнішніми силами. Поет гордий своєю самотністю і не шукає втіх, знаючи, що примиритися з чужим суспільством він не зможе:

Не вір, щоб люди розганяли
Серце високих печалі.
Скупа дружба їх дарує
Порожні ласки, а чи не щастя;
Пишайся, що ними ти забутий, -
Їхня байдужа безпристрасть
Тобі нехай буде похвалою.
Зорі не посміхався камінь;
Так і серце небесне полум'я
Натовп бездушний і порожній
Завжди був таємницею незрозумілою!
Зустріч її з душею булатною
І не лякайся від слабких рук
Ні сильних ран, ні тяжких мук.

(«Послання до Рожаліна»).

У ряді віршів Веневітінова розкривається тема непримиренного конфлікту поета зі світським суспільством. У тому ж «Посланні до Рожаліна» поет каже:

Коли б ти бачив цей світ,

У таких віршах Веневітінова, як «Заповіт», «Розрада» та ін., поряд з темою кохання, наполегливо звучать мотиви загибелі, яку поет пророкує собі. До думки про загибель його призводить, однак, не любов, а неможливість знайти в суспільстві щастя і радість. У цьому сенсі особливе значення набуває і тема безсмертя:

До терміну роздерло груди.

(«Втіха»).

Чудово, що останні рядки знаходять собі відповідність у словах декабриста О. І. Одоєвського з його відповіді Пушкіну – «з іскри спалахне полум'я».

Звістка про смерть Веневітінова дійшла до засланця Одоєвського, і він відгукнувся її у віршем «Вмираючий художник». Через три роки зворушливе восьмивіршя присвятив Веневітінову Кольцов («Зітхання на могилі Веневітінова», 1830), епітафію поетові, що тимчасово загинув, написав юний Лермонтов («Простосердечний син свободи», 1830), а ще через кілька років (у 1840) -Петрашівець А. П. Баласогло, прямо назвав Веневітінова «вільнодумцем»:

Де Веневітінов - понурок?
Філософ життя у двадцять років,
Він, сирий у світі вільнодумець,
Сирий світ і світло.

«Веневитинов не народився здатним до життя у новій російській атмосфері. Потрібно було інше гартування, щоб винести повітря цієї похмурої епохи; треба було з дитинства звикнути до цього різкого і безперервного холодного вітру; треба було пристосуватися до нерозв'язних сумнівів, до найгірших істин, до власної недуги, до постійних образ кожного дня; треба було з найніжнішого дитинства придбати навичку приховувати все, що хвилює душу, і не розгубити те, що ховалося в її надрах, - навпаки, треба було дати визріти в німому гніві всьому, що лягало на серце», - писав Герцен.

Біографи зазвичай пов'язували смерть Веневітінова з його особистою драмою (нерозділене кохання до княгині З. Волконської); один Герцен вказав на суспільні умови післягрудневої Росії, які визначили і напрямок творчості Веневітінова та передчасну загибель юного поета.

"Поет" є для Веневітінова предметом свого роду культу, що виразився в його кращих як за щирістю тону, так і за принадністю форми віршах: "Поет", "Жертвопринесення", "Втіха", "Я відчуваю, у мені горить..." , "Поет і друг" та "Останні вірші". Незвичайною витонченістю вірша та виразною, точною мовою відрізняється його римований переклад знаменитого монологу "Фауста в печері"; чудово перекладені також із Гете: "Земна доля" та "Апофеоз художника".

Пам'ять про юного поета свято бережуть у селі Новоживотинне. У Рамонському районі, в півгодини їзди від Воронежа, в селі Новоживотинному, що розкинувся вздовж берега Дону, збереглася старовинна дворянська садиба - маєток Веневітінових. Назва села походить від джерела з "живою" водою. Садиба складалася з цегляного двоповерхового будинку, флігеля, надвірних споруд, вона була оточена чудовим парком, звідки відкривався чудовий краєвид на річку Дон. У садибі тепер відкрито чудовий музей, що представляє не лише історію старовинного роду, життя та творчість Дмитра Веневітінова, а й дворянську садибну культуру XVIII-XIX ст. Світлі зали музею рідко порожні: тишу їх порушують не лише екскурсії, а й літературні чи музичні "вечори біля каміна"; молоді пари, які вирішили офіційно поєднати свої долі, вважають за краще робити це тут, де все наповнено перевіреною століттями красою та гармонією!

У цьому селі він бував у дитинстві, сюди приїхав і юнаків – 1824 року. Цього разу дивиться на все іншими, дорослими, очима і з легким сумом зізнається: «... я знайшов тут лише тінь минулого. Сади перетворилися на ліси яблунь, вишневих і грушевих дерев усіляких сортів, одним словом, природа тут, як і раніше, прекрасна, вона одна виправдала мої очікування».

Музей-садиба Д. В. Веневітінова

У 1870-ті роки. сімейними маєтками у Воронезькій губернії керував син А. В. Веневітінова Михайло Олексійович (1844–1901), відомий історик, археограф, організатор музейної справи.

Після 1870 р. у маєтку було наведено зразковий порядок. Здійснено капітальний ремонт будинку. Будівля була оштукатурена, з'явилася нова покрівля, нові підлоги. На першому поверсі комори були перебудовані на житлові кімнати. Частину склепінь під час ремонту розібрали. Декілька кімнат у будинку були обклеєні шпалерами. Про все це відомо з описів інтер'єрів будівлі.

Володимир Олексійович Веневітінов (1846–1885), молодший брат М. А. Веневітінова, був дипломатом, з 1883 р. – церемоніймейстером імператорського двору, але зрідка відвідував Новоживотинне. У нього та його дружини Емілії Іванівни було семеро дітей. У 1887 р. для їх виховання та освіти було запрошено до маєтку гувернантки. Нею виявилася Етель Ліліан Буль, надалі відома англійська письменниця Е. Л. Войнич (1864-1960).

Останнім власником маєтку до його націоналізації у 1918 р. був ватажок Нижньодевицького повіту, колезький радник камер-юнкер Ю. В. Веневітінов (1879–1954). Він емігрував до Франції та жив у Парижі.

Нащадки Веневітінових у 1990-ті відвідали родовий маєток та підтримують зв'язки з Музеєм-садибою Д. Веневітінова.

У нашому столітті будівля зазнала чимало змін. У 1930 р. будинок пристосовували під школу, частково змінивши при цьому внутрішнє планування. У 1937 р. там була музична школа. 1939-го будинок займав дитячий будинок, в якому жили діти Іспанії та російські хлопці-сироти. У перші місяці Великої Вітчизняної війни у ​​маєтку розташовувалася військова частина.

З початку війни і аж до 1986 р. веневітінівський будинок поступово руйнувався. Було втрачено західну галерею, а також південний балкон, надалі відновлені.
Реставраційні роботи в садибі почалися в 1988 р., після прийняття Воронезьким облвиконкомом рішення про передачу її Дому-музею І. С. Нікітіна в організацію Музею-садиби Д. Веневітінова. Автором проекту реставрації є архітектор Т. Н. Сінегуб.
У 1994 р. після реставрації садиби Веневітінових у Новоживотинному та благоустрою партерної зони було відкрито філію Воронезького обласного літературного музею – Музей-садибу Д. В. Веневітінова. У його експозиції – оздоблення залів дворянської садиби ХІХ ст. і все, пов'язане з родом Веневітінових.

На першому поверсі будинку – книжковий та сувенірний магазини, поряд – виставкова зала. На другому поверсі сім залів.

Перший з них – камінна, крім експозиційних цілей, зал призначений для проведення літературних, музичних та інших вечорів чи урочистостей. Оформлення інтер'єру, оздоблення залу виконано в дусі того часу, коли тут бував Д. Веневітінов.
Другий зал - парадна їдальня, виконана в стильовій єдності з першою залою, виконує цікаву змістовну задачу, представляючи відвідувачеві типологічну дворянську садибу середньої смуги Росії.

Наступні три зали присвячені життю та творчості Дмитра Веневітінова. Експозиція третьої зали зветься «Веневитинов і Воронезький край», демонструючи документи, пов'язані з предками Д. Веневітінова, листи Д. Веневітінова до Москви, написані ним у Новоживотинні в серпні-вересні 1824 р., малюнки Д. Веневітінова, зроблені в Ново. У цій же експозиції – вірш Д. Веневітінова «Улюблений колір», присвячений сестрі та навіяний враженнями про Новоживотинне.

Шостий зал музею представляє діораму «Народне свято». За задумом авторів експозиції цей зал має розповідати про взаємодію природи та культури, минулого та сьогодення у формуванні різних аспектів навколишнього середовища.

У 2005 р. на честь 200-х роковин від дня народження Дмитра Веневітінова на території садиби було відкрито пам'ятник поетові. Бронзова пам'ятка виконана у найкращих традиціях вітчизняного монументального мистецтва. Фігура поета, що сидить, встановлена ​​на гранітному постаменті з написом: «Дмитро Веневітінов». Через спинку стільця перекинуть плащ. Біля ніг Веневітінова - циліндр і тростина. Юна особа поета ніби осяяна самим натхненням. Автор пам'ятника – воронезький скульптор М. І. Дикунов.

З 1997 р. у Музеї-садибі діє Клуб любителів поезії «Середовище у Веневітінова». На засіданнях клубу виступають поети, музиканти, актори, краєзнавці.

1-е Веневітіновські читання провели Музей-садиба Д. Веневітінова, Воронезьке відділення Спілки письменників Росії та Клуб любителів поезії «Середовища у Веневітінова». На читаннях виступили письменники В. В. Будаков та Є. Г. Новичіхін, професори В. В. Варава (ВДУ) та Є. П. Білозерцев (ВДПУ), наукові співробітники Музею-садиби Д. В. Веневітінова, краєзнавці, а також директор історико-художнього музею А. С. Хомякова із садиби Богучарово Тульської області. Веневітінівські читання започаткували дружбу та співпрацю двох родинних садиб, пов'язаних тісною дружбою двох геніальних сучасників – Д. В. Веневітінова та А. С. Хомякова.

Садиба є пам'яткою історії та архітектури федерального значення.

До Дону підступає без побоювання

Дон, що тече без шуму і мирно, як щастя, –

Спочатку життя полонить нас:

За розгадку творчої особистості Веневітінова бралися багато хто. Величезна кількість спроб розгадати таємницю особистості передчасно померлого творця пояснюється також і мізерністю біографічного матеріалу про життя цього і справді чудового, дивного юнака, промови якого своєю філософською абстрактністю «наводили нас у захват» (А. Кошелєв).

Ні! Снів небесних пензлем сміливою
Одушевити я не встиг.

Його ім'я одягнене легендами…

Як, наприклад, здійснилося таке поетичне передбачення:

Повіки промчать, і, можливо,
Що хтось мій порох стривожить
І в ньому тебе відкриє знову.
(«До мого персня»)

У 1930 році могила Веневітінова перенесена на Новодівиче кладовище – при ексгумації праху перстень, подарований княгинею Волконською, був знятий з безіменного пальця правої руки поета і поміщений як реліквія до московського Державного Літературного музею.

Спадщина Дмитра Володимировича невелика – близько 40 ліричних віршів, приблизно стільки ж листів, початок ненаписаного роману, кілька статей, уривки з перекладів – за життя опубліковано менше 10 віршів, 5 філософських та критичних текстів. Але інтерес до його особистості та творчості не згасає.

«Огляд російської словесності 1829» І. В. Кірєєвського, друга Д.В. по гуртку любомудрів – перша спроба намалювати літературний портрет Веневітінова, де дана висока оцінка обдаруванню молодого ще зовсім поета, і де «співзвучність розуму та серця» відзначено як відмінний характер духу творчості, а сама фантазія його «була музикою думок і почуттів, ніж грою уяви. Це доводить, що він був народжений ще більше для філософії, ніж поезії».

За розгадку творчої особистості Веневітінова бралися багато: М. Погодін (один із членів «суспільства любомудрості»), П. Польовий, Н. Котляровський (у якого В. – провідник шеллінгіанства на російський ґрунт), племінник поета М. Веневітінов, а також Бєлінський , Чернишевський, Герцен (який вважав, що Ст повний «мрій та ідей 1825 року»); далі – Д. Благий, Л. Гінзбург, Л. Тартаковська: велика кількість спроб розгадати таємницю особистості передчасно померлого творця пояснюється також і мізерністю біографічного матеріалу про життя цього і справді чудового, дивного юнака, промови якого своєю філософською абстрактністю «наводили нас у захват »(А. Кошелєв).

Природа обдарувала Дмитра Володимировича Веневітінова найрізноманітнішими талантами: він знав латинську, грецьку, французьку, німецьку та англійську мови, навчався живопису у художника Лаперша, музики – у композитора Генішти; захоплювався поезією, філософією, перекладами, критичною роботою. Завершивши освіту в Московському університеті, Веневітінов увесь час прагнув розширити свої пізнання: став членом «Товариства любомудрості», в якому його учасники (В. Одоєвський, І. Кірєєвський, А. Кошелєв та інші) вивчали філософію Шеллінга, цікавилися питаннями естетики та мистецтва; перекладає твори Окена, Платона («До Платона починаю звикати…»), Вергілія, Гете, Гофмана, розмірковує про роль освіти у Росії.

Щоправда, над мудруваннями любомудрів кепкували і знущалися Пушкін з Кюхлей: «…Вирвись, заради бога, з цієї гнилої, смердючої Москви, де ти душею і тілом розкиснеш! – Чи твоя справа служити предметом здивування сучасним невігласам – Польовому та подібним філінам?» (Кюхельбекер - Одоєвського). «Знущання» над любомудрами, думаю, суть іншої статті – в основі ж їх знаходиться, звичайно, вічна пушкінська погоня за недосяжною досконалістю власною і друзів, що його оточували… У вік геніїв, трагічний і великий, якого навіть і легкі докори звучать неприродно безглуздо, всі вони, творці, поети, будучи надзвичайними самородками, тяглися за Пушкіним, наслідуючи чи протиставляючи себе.

До того ж Пушкін з Веневітіновим були у спорідненості, а це відігравало велику роль у відносинах, зближуючи поетів по-людськи (родинні зв'язки у світському суспільстві грали велику роль) і творчо:

Але коли підступні очі
Зачарують раптом тебе,
Чи уста у темряві ночі
Поцілують не люблячи
Милий друг! від злочину,
Від серцевих нових ран,
Від зради, від забуття
Збереже мій талісман!
Пушкін. «Талісман»

…Але не кохання тепер тобою
Благословила полум'я вічний
І над тобою, у тузі серцевій,
– Свята обітниця вимовила...
Ні! дружба в гірку годину прощання
Кохання плакала дала
Тебе запорукою співчуття.
О, будь мій вірний талісман!
Веневітінов. «До мого персня»

Та й палкі погляди обох до цариці московського світла кн. Зінаїді Волконській підливали олії у вогонь щодо дружніх підколів. Щоправда, на відміну від «всеїдного», займистого, влюбливого Пушкіна пристрасть В. до Волконської прямо-таки розтерзала душу молодого філософа, позбавила його щастя і спокою і, може, «прискорила ранню смерть» (біограф Пятковський), що відображено у віршах "До моєї богині", "Елегія", "Італія", "До мого персня" та ін.

Він високо оцінює роль поезії у житті нарда: «…читай, мрій – нехай перед тобою завіса часу впаде», «прекрасному краю немає», «поет – син богів, улюбленець муз і натхнення», «завидніша поета доля землі», « доступний геній для голосу щирих сердець», – читаємо у віршах молодого поета. Піднесено пише Веневітінов про мистецтво скульптури: «Живі священні пам'ятники людських зусиль – їх не торкнулася все коса часу, що винищує коса»; живопису: «Почуття людини цілком вилилися на мертве полотно, і думка про нескінченне стала для неї зрозумілою»; і музиці: «Почуття життя розлилося всюди; все оголосило звуки радості, і всі звуки злилися в загальну чарівну гармонію».

Сварка ця тривала кілька років (з 1820), що П. зобразив згодом у повісті «Постріл». Пушкін шаленів, то бичуя «картежного злодія» епіграмами; то виключаючи-виморюючи вірші про Толстого з творів («Кавказький бранець», «До Чаадаєву»), зарозуміло не бажаючи «повторювати ляпаси»; то маючи намір виставити Толстого «в усьому блиску» в 4-му розділі Онєгіна.

Важливі для розуміння ставлення Веневітінова до освіти його критичні статті: про роман «Євгеній Онєгін»: «Він є новою чарівною квіткою на полі нашої словесності»; і трагедії «Борис Годунов» Пушкіна: «Вражаюча за своєю простотою та енергії, може бути сміливо поставлена ​​поряд з усім, що є кращим у Шекспіра та Гете»; аналіз статей Польового, Мерзлякова, Погодіна.

В 1826 написана стаття «Про стан освіти в Росії». До речі, того ж року Пушкін розробив «Записки про народне виховання», на які Микола I відреагував так: «Освіта, яка є підставою досконалості, є правило, небезпечне для суспільного спокою!»

Проте саме про освіту, без якої немає в Росії «свободи та істинної діяльності», йдеться в статті Веневітінова. Кожна людина, «обдарована ентузіазмом, знайома з насолодами високими», прагне освіти, просвіти, самопізнання: «Самопознання – ось ціль і вінець людини», – переконаний автор. Заради цього творить художник, одушевлюючи полотно та мармур, пише вірші поет, який проголошує торжество розуму. Таку ж мету переслідує і людство, що прагне просвітництва, тобто до самопізнання того ступеня, «на якому воно усвідомлює свої справи і визначає сферу своєї дії».

Якою мірою досягла на цій ниві Росія? - Запитує автор. На жаль, якщо «у всіх народів самостійних просвітництво розвивалося з початку, так би мовити, вітчизняного», то Росія все отримала ззовні, її просвітництво, як і мистецтво, наслідуючи, у ньому відсутні свобода та справжня діяльність.

Росія прийняла лише зовнішню форму освіченості, спорудила уявну будівлю літератури без жодної підстави. В основу нашої освіти лягли «плутані судження французів про філософію та мистецтво», які шануються законами: «умовні кайдани» (на зразок триєдності) і неосвічена самовпевненість французів були предметом наслідування, а правила «невірні замінювалися у нас відсутністю будь-яких правил».

Дехто з літераторів вважав, що про розвиток освіти в Росії говорить загальна пристрасть висловлюватися у віршах. Тут уже Веневітінов дає волю своєї уїдливості: «чисельність поетів у кожному народі є найвірнішою ознакою його легковажності». Адже «справжні поети всіх народів, усіх віків були глибокими мислителями, були філософами, так би мовити, вінцем освіти». А нерідко «поетичне почуття» у людей лише «звільняє від обов'язку мислити, відволікає від високої мети удосконалення», а тому «треба більше думати, аніж виробляти»!

Як же просвічувати Росію? Веневітінов пропонує наступну програму.

По-перше, «спираючись на тверді засади новітньої філософії, надати повну картину розвитку розуму людського». Цьому мають допомогти твори письменників, журнали, що розповідають про теоретичні дослідження, їх застосування до історії наук та мистецтв. «Філософія і застосування цієї до всіх епох наук і мистецтв – ось предмет, що заслуговує на нашу особливу увагу». По-друге, має вивчати історію стародавнього світу, його мистецтва. Але не слід забувати і власну історію, власне мистецтво: «Дух стародавнього мистецтва представляє нам багате жнива думок, без яких нове мистецтво втрачає більшу частину своєї ціни».

Відповідальність за просвітництво Росії лежить насамперед на освічених людях, письменниках, поетах і журналістах, «які стоять думкам нарівні з віком і освіченим світом». До своїх молодих сучасників Веневітінов звертався із закликом бути корисним народу, присвятити йому «нашу освіченість, наші моральні здібності», всім жертвувати заради благоденства вітчизни. Це допоможе істинному просвіті Росії, без якого вона не має майбутнього.

Це - один із тих поетів, які затеплили свої свічечки від пушкінського вогню, але й зблідли в його сліпучому сяйві. Окрім того, саме життя Веневітінова промайнуло так швидко, так трагічно швидко, що він не встиг заспівати своїх пісень, і ті багаті можливості розуму та таланту, які приховувалися в його обраній душі, не могли розвернутися в яскраву поетичну справу. Перед нами - уривок, кілька віршів, кілька статей, і за цими натяками маємо тепер відновлювати прекрасний образ юного співака.

У нього був перстень, знайдений у "могилі запорошеної", і містично налаштований Веневітінов завжди носив його з собою як талісман, і цей же перстень наділи йому друзі в хвилини передсмертної агонії - так повінчали його зі смертю. Але ще більше персня охороняв юнака інший, духовний талісман: його поклоніння красі. Їм оберіг він себе від будь-якого подиху вульгарності ("добре померти молодим"...) і світлий пішов зі світу, своєю тимчасовою смертю кинувши багатьох у щиру смуток, в якесь сумне здивування. "Душа розривається, - писав князь Одоєвський, - я плачу як дитина". Пушкін нарікав його друзям: "Як ви допустили його померти?" Старий Дмитрієв "тремтячою рукою" написав йому епітафію, де скорботно дивується своїй старості, що ховає молодість. Своє поетичне зітхання на його могилі залишило Кольцов. Бо з Веневітіновим помер глибокий внутрішній світ, "душа, багата на себе", одягнена в себе, - кристальне благородство помислів і прагнень.

Він передчував свою ранню смерть. Внутрішньо приречений смерті, молодий наречений її, з нею повінчаний перстнем-талісманом, він і вклав у вуста своєму поетові сумно-пророчі слова:

Душа сказала мені давно:
Ти в світі блискавкою промчиш!
Тобі все відчувати дано,
Але життям ти не насолодишся.

Поет втішає у цьому не себе, а співчуваючого друга; сам він погоджується з тим, що у долі для різних людей є різні дари і якщо одному суджено "процвість з розвиненою силою і смертю життя слід стерти", то інший помре рано, але "житиме за похмурою могилою".

Веневітінов, цей Ленський нашої поезії, "з лірою страждав у світі"; але талісман краси не лише любив - він його розумів. Художник, він був філософ. Наша старовинна любомудрість налічує його серед своїх прихильників. Він хотів би підняти покрив "з чола таємничої природи" і поринути в "океан краси". Молода думка його, вихована на Шеллінгу, тяжіла все вище і вище, і ось, благоговійний друг і слухач Пушкіна, він помічає йому, "доступному генію", що той недоплатив ще свого обов'язку Кам'янам, що Пушкін не схилився ще перед Гете: після Байрона і Шеньє чекає нашого російського Протея ще й великий німець.

Наставник наш, наставник твій,
Він криється в країні мрій,
У своїй Німеччині рідна.
Досі холодильні долоні
По струнах бігають часом,
І переривчасті звуки,
Як після сумної розлуки
Старовинної дружби милий голос,
До знайомих думок хилять нас.
Досі в ньому серце не охололо,
І вір, він з радістю живий
У притулку старості похмурої
Ще почує твій голос,
І, може, тобою полонений,
Останнім жаром натхненний,
У відповідь лебідь заспіває
І, до неба з піснею прорікання
Стремля урочистий політ,
У захваті чудового мріяння
Тебе, о Пушкін, назве.

Як відомо, існує гіпотеза, що саме на цей вірш Пушкін відгукнувся своєю "Сценою з Фауста" і що Гете дійсно назвав Пушкіна - присвятив йому чотиривірш. Але це чи ні, принаймні знаменно, що Веневітінов кликав до Гете, поету мудрості, поетові глибини, що юнак вказував на світового старого.

У пантеоні людства є в цього юнаки та інші улюблені герої, серед людей є в нього боги, і характерно, що він ототожнює їх зі своїми особистими, реальними друзями. Він Шекспіра називає вірним другом і кожного письменника дивиться як у свого співрозмовника. Якщо взагалі письменник і читач співвідносні, то стосовно Веневітінова це особливо вірно, оскільки він будь-яку живу книгу вважає написаною саме собі. При цьому книги не пригнічують його дух; сприйнявши в Шекспіра багато досвіду, не втратив безпосередньої жвавості.

У його фантазії багатою
Я повним життям ожив
І ранній досвід не купив
Захоплень ранньою втратою.

Не встигнувши втратити захоплення, з ними пройшов він свою недовгу дорогу. Чисте кипіння, свята тривога духу чується на його сторінках, і його "задумливі повіки" приховували вогненний і пристрасний погляд. Щира цікавість до життя, гімн її квітам - і в той же час робота філософської свідомості: це поєднання "розуму з полум'яною душею" найбільш суттєво для молодого поета, "в ньому розум і серце погодилися", і таку згоду він і теоретично визнавав умовою творчості . Він уже все знає, але ще жваво відчуває. Він усе зрозумів, але ні до чого не охолонув. За його власним висловом, він "з холодним життям поєднував душі гарячого сновидіння", і в цьому саме - його привабливість, його чари. Як філософ, як мислитель, він не може не заплатити данини песимізму; але чи не відступить холод життя перед гарячою душею?

Про спеку, про вогонь, про полум'я, про Італію, "спекотну вітчизну краси", часто говорить у своїх віршах гаряча душа Веневітінова. Вона присвячує себе кращому, ніж життя, - прекрасному, і тому вона горить. Життя може обдурити, "підступна Сирена", і поет не вклониться їй:

Тобі мої скупі долоні
Не принесуть покірної данини,
І не тобі я приречений.

У нього є про це життя чудові ідеї та слова. Спочатку у неї, вітряної. крильця легше, ніж у ластівки, і тому вона довірливо бере до себе на крила жваву радість і летить, летить, милуючись прекрасною ношею. Але, філософ, Веневітінов знає, що радість має свій тягар. І життя струшує зі своїх стомлених крил жваву радість і замінює її смутком, який здається їй не таким тяжким. Але й під ношею цієї нової подруги крила легені дедалі більше хилиться.

І невдовзі падає
З них гостя нова,
І життя втомлене
Одна, без тягаря,
Летить вільніше;
Тільки в крилах
Ледве помітні
Від ношей кинутих
Сліди залишилися,
І надрукувалися
На легких пір'їнках
Два кольори бліді:
Трохи світлого
Від жвавої радості,
Трохи темного
Від гості похмурої.

Життя, зрештою, летить, повільно летить - одне, втомлене, байдуже, без радості, без прикрості: але чи життя воно тоді? І знову, отже, чи не добре, що помер Веневітінов, що не дожив він до смерті, до моральної смерті?

Ми звикаємо до чудес.
Потім на все дивимося ліниво;
Потім і життя охололо нам.
Її загадка та зав'язка
Вже довга, стара, нудна,
Як переказана казка
Втомленому перед годиною дня.

Хороші лише казки не переказані.

Юний наш співак міг розгубитися перед життям, перед його складністю та мінливими хвилями, "не знаючи, що любити, що співати". Але, мислитель і поет, він незабаром, після перших хвилин подиву, повірив у те, що світ сам стрункою системою, великим цілим симпатично увійде в його, споріднене свідомість світу, зіллється в єдиний образ і з душі його, привітної душі, вирве високу хвалу , чудові гімни. Світ і серце мають одні й самі струни, - вони зрозуміють одне одного і зіллються в пісні поета.

Веневітінов вірить у поета. Він малює його образ розумними та оригінальними фарбами, які відповідають його спільному світогляду, що струнко поєднує елементи мистецтва та філософії. Поет, мовник слова, на своєрідну думку нашого співака, мовчить.

Тихий геній роздумів
Йому поставив від народження
Друк мовчання на уста.

Поетові схоже саме на роздуми. Лицар безмовності, великий мовчаз, він зберігає в собі "нерозгадані почуття", і якщо такі прекрасні його небагато натхненних слів, то саме тому, що вони народжуються на лоні мовчання. І поетові, синові тиші, мудрої тиші, ніби соромно робиться за вимовлені слова, -

Наче він чує докір
За незворотні пориви.

Тому й треба без шуму проходити повз поета, щоб не злякали його тихі сни, його глибокий роздум. І для самого себе Веневітінов хоче цієї священної самотності; до ангела-хранителя свого він волає, щоб той став вірним сторожем у ворог його царства і осінив його почуття таємницею. Йому страшні й інші насильницькі відвідувачі, інші таті: "лінь з убитою душею", "заздрість з отруйним оком". Особливо примітна ця страх ліні, душу якої він так вірно називає вбитою: живий поет, він найбільше, як і Пушкін, не хотів звернутися в мертву душу. Він готовий був відмовитися від радості ("віджени від серця радість: вона - невірна дружина"), він хотів миру та думки, він не хотів тільки смерті. Але саме вона прийшла, фізична, і погасила вогонь у його "вселюбних" грудях.

Чи було б йому втіхою те, що він залишав слід слави? Може бути. Хоча він. як ми тільки що бачили, відмовлявся від земної радості, дружини невірної, але іноді (як у вірші "Три долі") найкращим жеребом вважав все-таки частку того, хто "безпосередній вихованець забави та лінощів". І другові свого поета він, незадоволений чоловік радості, дружини невірної, все ж таки приписував глибоку байдужість до існування в променях потойбічної слави: "що за труною, то не наше", - а хочеться свого, хочеться життя в її теплоті та дотик:

Я то люблю, що серце гріє,
Що я своїм можу назвати,
Що насолода у повній чаші
Нам пропонує щодня.

Проте поет у Веневітінова вмирає з надією, що його не забудуть і відгукнуться про нього:

Як він знав життя, як мало жив!

Це, звичайно, епітафія і для самого Веневітінова: він мало жив, але глибоко знав життя – знав його думкою філософа та почуттям художника. Друг Шекспіра, і Гете, і Пушкіна, розумний і серцевий, він російській літературі заповідав про себе чистий спогад і смуток недопетої пісні. Олександр Одоєвський сказав, що цю пісню, яка "не дозвучала в земних струнах", юнак-співак почує в небесах; тут же, на землі, рано випала з його рук "налаштована ліра", і тому не встиг він "в стрункий звук вилити красу і стрункість світу". На цю красу він лише натякнув. Це міг би Олександр Одоєвський сказати і про себе.

Із книги: Силуети російських письменників. У 3 випусках. Вип. 3. М., 1906 – 1910; 2-ге вид. М., 1908 – 1913.

Ю.І. Айхенвальд (1872 – 1928) – відомий літературний та театральний критик, літературознавець, публіцист, перекладач, мемуарист, який емігрував у 1922 році до Берліна. Практично не перевидавався за радянських часів.

Презентація з Д.Веневитинова Підготувала вчитель Дуднікова Наталія Борисівна, Казахстан, м.Жезказган середня школа №22

Презентація з Д.Веневитинова (матеріал до уроку літератури) Підготувала вчитель Дуднікова Наталія Борисівна, Казахстан, м.Жезказган середня школа №22

Чудовий юнак

Всі враження в звук та колір

І слово струнке тіснилися:

І музи юнаків пишалися,

І казали: він поет!

Але лише першу сторінку

Заповітної книги він прочитав,

І вічний сон затьмарив правицю,

Де світ так ніжно, пишно цвіла.

Лише першу сторінку…

Веневітінов помер, коли йому було двадцять перший рік.

Садиба Веневітінових

У Рамонському районі, в півгодини їзди від Воронежа, в селі Новоживотинному, що розкинувся вздовж берега Дону, збереглася старовинна дворянська садиба-маєток Веневітінових. Назва села походить від джерела з "живою" водою. Садиба складалася з цегляного двоповерхового будинку, флігеля, надвірних споруд, вона була оточена чудовим парком, звідки відкривався чудовий краєвид на річку Дон. У садибі тепер відкрито чудовий музей, що представляє не лише історію старовинного роду, життя та творчість Дмитра Веневітінова, а й дворянську садибну культуру XVIII-XIX ст. Світлі зали музею рідко порожні: тишу їх порушують не лише екскурсії, а й літературні чи музичні "вечори біля каміна"; молоді пари, які вирішили офіційно поєднати свої долі, вважають за краще робити це тут, де все наповнено перевіреною століттями красою та гармонією!

Дмитро Веневітінов

Рід Веневітінових влаштувався в цих краях ще в XVI столітті. Народився Дмитро Веневітінов у Москві, здобув блискучу освіту в Московському університеті, був активним учасником літературних та філософських гуртків. Про нього Бєлінський говорив: "Це була прекрасна ранкова зоря, яка передрікала прекрасний день". Але життя поета обірвалося, коли йому не було і 22-х ... Після повстання декабристів, його підозрювали в причетності до цієї події, він був поміщений у в'язницю, але через 3 дні випущено, випущено вже смертельно хворим ... Похований він був у Симоновому монастирі у Москві.

Д.Веневитинов та О.Пушкін

Розповідали про дружбу Дмитра Веневітінова та іншого великого, чудового поета-Александра Сергійовича Пушкіна.

До того ж, вони були родичами. А малюнок, зроблений Пушкіним у " Євгенії Онєгіні " і став Онєгіна, - портрет Веневітінова, зроблений великим поетом вже після його смерті.

Д.Веневитинов та З.Волконська

Доля Дмитра перетиналася з іншими чудовими людьми. З княгинею Зінаїдою Волконською була пов'язана романтична і нерозділене кохання Дмитра Веневітінова. Княгиня подарувала Дмитру перстень, знайдений при розкопках давньоримського міста Геркуланум, зруйнованого виверженням Везувію.

Закоханий казав, що одягне його тільки в день весілля або за годину смерті. Друзі, розуміючи, що смерть поета близька, одягли йому на палець перстень.

Хіба я одружуся? -Опритомнівши, запитав він...

Ні,- відповів йому друг Хом'яков.

Очі Веневітінова сповнилися сльозами.

Веневітінов і Волконська

Доля Веневітінова, романтична та трагічна, хвилює не одне покоління. «Дивний юнак» Веневітінов був надзвичайно талановитий. Його обдарування різнобічні: поет, філософ, композитор, художник. Серед його малюнків є портрет жінки, яку він пристрасно та безнадійно любив. Це кохання обдарувало російську поезію воістину прекрасними віршами.

Чарівниця! Як солодко співала ти

Про чудову країну чарівності,

Про спекотну вітчизну краси!

Як я любив твої спогади,

Як жадібно я слухав твоїх слів

І як мріяв про краї невідомого!

……………………………………………… .

Навіщо, навіщо так солодко співала ти?

Зінаїда Волконська

Ця жінка – княгиня Волконська, художниця, музикантка, письменниця. «Царицею муз та краси» назвав її Пушкін. "Пам'ятається і чується ще", - писав Вяземський, - як вона в присутності Пушкіна і в перший день знайомства з ним заспівала елегію його, покладену на музику Генештою:

Згасло денне світило,

На морі синє вечірній впав туман.

Пушкін був жваво зворушений цим спокусою тонкого та художнього

кокетства». Пристрасна любителька музики, Волконська влаштовувала

у себе не тільки концерти, а й італійську оперу і була на сцені в ролі Танкреда, вражаючи всіх вправною грою та чудесним голосом: важко було знайти рівне їй контральто. У ролі Танкреда і намалював її Веневітінов.

Зінаїда Волконська в ролі Танкреда, малюнок Веневітінова

Подарунок Волконській

Волконська народилася Турині і багато років жила Італії.

А для поета Італія була «дивовижною країною чарівності». І, можливо, тому в хвилину прощання (Веневитинов їхав

в Петербург) подарувала Волконська закоханому поетові перстень, за переказами відритий при розкопках Геркуланума.

Відтепер той перстень стає талісманом Веневітінова.

О, будь мій вірний талісман!

Бережи мене від тяжких ран

І світла, і натовпу нікчемного...

Зінаїда Волконська була старша за Веневітінова, у неї вже ріс п'ятнадцятирічний син. Вона подарувала поетові перстень як "запоруку співчуття". Коли хлопець помирав, Федір Хом'яков, згідно з його волею, одягнув перстень на палець вмираючого. Так із кільцем на пальці він і був похований.

• Веневітінов "До мого перстня":
• Ти був відритий у могилі запорошеної.
• Любові глашатай віковий,
• І знову пилюки ти могильної
• Заповіданий будеш, перстень мій.
• . . . . . . . . . . . . . .
• О, будь мій вірний талісман!
• Бережи мене від тяжких ран
• І світла, і натовпу нікчемного,
• Від їдкої спраги слави хибної,
• Від звабної мрії
• І від душевної порожнечі...
• . . . . . . . . . . . . . .
• Повіки промчать, і можливо,
• Що хтось мій порох стривожить
• І в ньому тебе відриє знову;
• І знову боязке кохання
• Тобі прошепоче забобонно
• Слова болісних пристрастей,
• І знову ти другом будеш їй,
• Як був і мені, мій перстень вірний.

• Веневітінов писав, що дорогому подарунку бути знову заповіданим "пилу могильного" і пророчо передбачав:
• Повіки промчать, і можливо, Що хтось мій порох стривожить І в ньому тебе відриє знову ...
• Пророцтво його збулося: через 100 років після смерті поета прах його був перепохований на Новодівичому цвинтарі. А перстень зняли з руки, зараз він – у державному Літературному музеї.

Коли ж я в час смерті буду

Прощатись з тим, що тут люблю,

Тоді я друга благаю,

Щоб він з моєї руки холодної

Тебе, мій перстень, не знімав,

Щоб нас і труна не розлучала.

Дмитро Веневітінов

• Арешт Веневітінова був у зв'язку зі справою декабристів.
• Веневітінова протримали близько трьох діб у сирому та холодному приміщенні гауптвахти. Допит йому чинив генерал Потапов, призначений слідчим у справі декабристів. Відразу ж після виходу з гауптвахти почався у Веневітінова сильний кашель і озноб, що перемежувався.
• 15 березня 1827 року, через три з лишком місяці після арешту, Веневітінов помер. Художник Афанасьєв замалював поета у труні. Хвилясте, красиво розчесане волосся втомлено падало на прекрасний високий лоб.
• Тіло поета у цинковій труні доставили на його батьківщину до Москви та поховали на цвинтарі Симонова монастиря.
• Несподівана та таємниче-зворушлива смерть поета вразила його друзів та шанувальників. Вразила вона і Пушкіна, і Дельвіга. Дельвіг писав Пушкіну "Милий друже, бідного Веневітінова ти вже, мабуть, оплакав. Знаю, смерть його повинна була вразити тебе". Пушкін, згадують сучасники, сумно вигукнув на адресу петербурзьких друзів поета: "Як ви допустили його померти!"

Після загибелі поета Веневітінова

Передчасно прихованого "могильною покровом" Веневітінова пов'язували з образом Ленського. Неземний поет-мрійник, дивовижний юнак Веневітінов в уяві багатьох сучасників пройшов землею зі своєю солодко-скорботною і важкою лірою. Смерті його присвячувалися десятки віршів, у яких були "лебеді" та "троянди", "музи" та "вівтарі", "чари" та "жереба". Найбільш сентиментально налаштовані люди із зітханням згадували модні тоді строфи елегії Жуковського:

• Тут попіл юнаки тимчасово приховали;
• Що слава, щастя, не знав він у світі цьому,
• Але музи від нього обличчя не відвернули,
• І меланхолії печатка була на ньому.

Таємниця смерті поета

Щороку, 15 березня, друзі Веневітінова протягом багатьох років скорботно, урочисто і мовчазно сиділи за поминальним столом. Одне з крісел та один із приладів, за звичаєм, незмінно стояли порожні. Присутнім здавалося: тінь Веневітінова незримо є між ними. Це розчулювало і надавало чарівність таємничості.

22 липня 1930 року до колишнього Симонового монастиря прибула група працівників Наркомосу. У зв'язку зі зносом частини території монастиря, де зводився Палац культури, їм доручалося відшукати могилу Веневітінова і перенести його прах на Новодівиче кладовище. Могила була знайдена та розкопана. Антропологи вразили сильно і гармонійно розвинений череп, музична розвиненість пальців. На безіменному пальці правої руки чорнів перстень. Увечері того ж дня останки Веневітінова в спеціально приготованій труні з покладеними на нього квітами були поховані на Новодівичому цвинтарі, де багато видатних письменників і художників.

А через кілька років серед частини московських літературознавців промайнула чутка, що при розтині труни руки покійного виявилися не схрещеними на грудях, а лежали вздовж тіла. Так ховали лише самогубців.

Припущення про самогубство поета було висловлено й у пресі.

Але ця версія так і не підтвердилась.

На Воронезькій землі, в будинку Веневітінових жила інша дивовижна жінка. Молода англійка Лілі Буль, яка працювала 1887 р. гувернанткою в маєтку Веневітінових - майбутня письменниця Етель Ліліан Войнич, автор знаменитого роману "Овод". У музеї-садибі навіть збереглося піаніно, у якому грала знаменита письменниця.

Етель Ліліан Войнич

Веневітінов Дмитро

Тобі знайомий син богів, Улюбленець муз та натхнення? Чи дізнався б між земних синів Ти його мова, його рухи? Не запальний він, і строгий розум Не блищить у галасливій розмові, Але ясний промінь високих дум Мимоволі світить у ясному погляді. Нехай навколо нього, в чаду втіх, Вирує вітряна молодість, Шалений крик, нескромний сміх І неприборкана радість: Все чуже, дико для нього, На все спокійно він дивиться, Лише рідко щось із вуст його Посмішку побіжну зриває. Його богиня - простота, І тихий геній роздумів Йому поставив від народження Друк мовчання на уста. Його мрії, його бажання, Його страхи, надія - Все таємниця в ньому, все в ньому мовчить: У душі дбайливо зберігає Він нерозгадані почуття...