Як намалювати гарний натюрморт. Як намалювати натюрморт олівцем. Наносимо на яблуко темні тони
Натюрморт намальований олівцем виглядає дуже красиво і зможе стати прикрасою практично будь-якого інтер'єру. Зрозуміти, як намалювати натюрморт, загалом, зовсім неважко. Для цього, перш за все, варто ознайомитися з творами відомих живописців, які любили малювати різні натюрморти. Наприклад, на старовинних картинах можна побачити не тільки вази, букети та різноманітні фрукти та овочі, але також і дичину, різноманітні кулінарні вишукування та гарний посуд.
Перед тим як намалювати натюрморт варто підготувати:
1. Різнокольорові олівці у наборі;
2. Олівець. Добре підійде як добре заточений простий, так і механічний олівець;
3. Гумку (також підійде клячка);
4. Листок паперу;
5. Лінер. Рекомендується використовувати лінер чорного кольору.
Кольорові олівці - зручне середовище для людей, які прагнуть досягти високого рівняреалізму у своєму мистецтві. Необхідні матеріали мінімальні порівняно з багатьма іншими середовищами. Кольорові олівці створюють мінімальний безлад та вимагають майже ніякої підготовки чи очищення. Оскільки кольорові олівці можна заточити до тонкої точки, вони є природним середовищемдля створення щільних деталей
У своїй книзі вона показує вам, як створювати реалістичні кольорові картини олівця з акцентом на захоплення спеціальних якостейсвітла і тіні для створення багатих творів мистецтва, що світяться. Читайте далі, щоб отримати докладний оглядтого, що ви знайдете в Сесілі Бейрді «Живопис із кольоровим олівцем».
Вивчити, як намалювати натюрморт олівцем буде значно простіше, якщо поділити весь цей процес на кілька етапів:
1. Накресліть лінію, позначивши цим край столу. Легким штрихуванням позначте контури всіх предметів, які становитимуть натюрморт. У даному випадкуНатюрморт складатиметься з вази з квітами, цибулини, огірка та яблука. По суті, натюрморт, звичайно ж, може складатися практично з будь-яких неживих предметів;
2. Промалюйте вазочку. Схематично зобразіть три ромашки, а також стебла та листя рослин;
3. Промалюйте ромашки, а також стебла та листя;
4. Промалюйте інші об'єкти – огірок, цибулину та яблуко;
5. Тепер ви зрозуміли, як намалювати натюрморт поетапно олівцем. Але щоб потім картинка виглядала красиво і досить яскраво, її обов'язково слід розфарбувати. Спочатку змалюйте натюрморт лінером;
6. Гумкою видаліть сліди олівця;
7. Жовтим та ніжно-коричневим олівцем розфарбуйте серединки ромашок. Пелюстки цих квіток трохи проштрихуйте блакитним відтінком. А зеленим олівцем розфарбуйте стебла та листочки;
8. Жовтим та синім тонами розфарбуйте вазочку;
9. Олівцями, що належать до коричневої кольорової гами, профарбуйте цибулину;
10. Кінчик огірка зафарбуйте коричневим кольором. Сам овоч профарбуйте ніжно-зеленим та темно-зеленим відтінками;
11. Яблуко розфарбуйте жовтим та червоним тонами. А його хвостик зафарбуйте темно-коричневим;
12. Олівцем синьо-зеленого відтінку на скатертині зобразіть клітинку.
Малюнок натюрморту готовий! Зараз ви знаєте як намалювати натюрморт поетапно!
Натюрморт є улюбленим предметом у мистецтві для вивчення та викладання навичок малювання та живопису. Він вчить, як дивитися на об'єкти та побачити їх, як художник – із проникливим розумінням їх контурів, форм, пропорцій, тону, кольору, текстур та композицій.
Глава 1: Натхнення, композиція та освітлення
Правильне створення натюрморту є невід'ємною частиною процесу створення мистецтва, тому що вся сила вашого малюнка залежатиме від сили вашого натюрморту. Сесіль закликає вас вибрати тему, яка закликає вас і демонструє, як створювати успішні композиції натюрморту, маючи на увазі такі фактори, як колір, форма, повторення, текстура, світло, відображення та тіні. Вона дає приклади для ілюстрації кожного з цих пунктів.
Вона пояснює, як створити гарний натюрморт, усвідомлювати координацію, цінність, гармонію, баланс, точку зору та глибину, з різними прикладами, щоб проілюструвати ці моменти, пояснюючи, що працює і що не працює у кожному зразку складу. Висвітлення – ще один важливий фактор, який заслуговує великої увагипід час створення натюрморту. Висвітлення може впливати на ваш склад, визначаючи яскравість відблисків та глибину тіней. Ви можете використовувати штучне або природне освітлення. Природне освітлення може швидко змінюватись, але якщо ви фотографуєте натюрморт, тоді вам не потрібно турбуватися про зміну світла, доки ви працюєте над вашим малюнком.
Цей урок навчить вас методу створення натюрморту за допомогою олівця та паперу. Наприкінці статті Ви можете побачити анімовану версію цього уроку у нашому слайд-шоу.
Кроки з 1 по 4:Ці кроки демонструють, як малювати форми та пропорції предметів натюрморту з використанням ліній.
Кроки 5 до 8:Ці кроки показують, як зробити тривимірну форму натюрморту за допомогою тону.
Використання штучного освітлення є звичайним явищем при настроюванні натюрмортів, оскільки дозволяє вам спрямувати світло так, як ви хочете. Сесіль включає в себе безліч корисних порад, таких як нагадування про те, щоб використовувати одне джерело світла для отримання хороших відблисків і тіней, а не двох конкуруючих джерел світла, які вимивають значення.
Глава 2: Інструменти та методи для малювання
Існує також розділ про зйомку натюрмортів. Сесіль заохочує вас знімати безліч фотографій вашої композиції, з різних ракурсів та з різним освітленням, що дає вам більше шансів прийти до композиції, яка гаразд. Цей 19-сторінковий розділ містить інформацію. Тепер, коли ви навчилися налаштовувати свій натюрморт, ви готові познайомитись з вашими матеріалами та вивчити основні технології малювання олівцем. Глава 2 починається з обговорення паперу, олівців та аксесуарів.
Для цього уроку натюрморту вам знадобиться:
Олівець 2B
Аркуш щільного паперу А3
Крок 1: починаємо малювати натюрморт
Техніка: У будь-якому натюрморті, ви повинні почати малювати об'єкти, начебто вони мають прозорі форми. Вийде щось на зразок дротяного каркаса з видимими допоміжними лініями. Це допоможе вам зробити малюнок кожної окремою формоюта її становище по відношенню до інших форм. Важливо намічати предмети легко, без натиску. Так буде легше виправити помилки і стерти всі допоміжні лінії.
Наносимо на яблуко темні тони
Сесіль перераховує свій улюблений папір для використання з кольоровими олівцями. Існують три категорії кольорових олівців, які підходять для образотворчого мистецтва: воскові, на основі олії та водорозчинні. Сесіль описує свої улюблені кольорові олівці та дає огляд кількох інших брендів та їх якостей.
Далі розділ рухається вперед, щоб обговорити методи перенесення фотографії на папір як креслення. Автор описує три методи створення лінійного креслення з вашої фотографії: метод сітки, метод проектора та метод копіру. Вона рекомендує малювати на кальці, щоб не зіпсувати підсумковий папір, а потім перенести це креслення на свій підсумковий папір, використовуючи або лайтбокс, або папір для перенесення.
ПРИМІТКА Це прозора техніка малювання вертикальних і горизонтальних допоміжних ліній допоможе вам зображати симетричні еліпси та циліндричні форми.
Крок 2: створення цікавої композиції
Техніка: До створення натюрморту раджу познайомитись із основами композиції. Вам допоможе поінформованість про абстрактну структуру розташування композиції: її ритми та контрасти ліній, форм, тону, кольору, малюнка та текстур.
Один із прикладів кольорового мистецтва олівця Сесіль Бейрд, показаний у її книзі «Живопис з кольоровим олівцем». Коли ви фотографуєте композицію натюрморту, камера може якимось чином спотворити зображення. При перенесенні малюнка вам може знадобитися внести деякі коригування в перспективу та композицію, щоб компенсувати будь-які спотворення камери. Сесіль включає до і після зображень, щоб проілюструвати її точки зору про коригування перспективи та композиції.
Найпростіший метод
Тепер починається кольорова інструкція з олівця. Сесіль показує вам різні типиолівцевих штрихів: кругові, лінійні та багатоспрямовані. Вона пояснює, чому важливо тримати ваші кольорові олівці гострими і описує три типи точок олівця, як вони відрізняються один від одного і для чого кожен з них. Вона висвітлює важливість тиску олівця та точки насичення. Вона демонструє три різних методуполірування, з наочними прикладамита обговорює феномен «воскового цвітіння». Це чудова інформація для початківців кольорових художників-олівців, тому що вона закладає основу для всіх малюнків.
ПРИМІТКА: прозорий підхід до каркасного ескізу допоможе вам скласти натюрморт із групи предметів. Так легше побачити форму, положення та пропорції кожного об'єкта стосовно своїх сусідів.
Крок 3: видалення допоміжних ліній
Техніка: Як тільки вас влаштує форма, пропорції та склад натюрморту, ви можете стерти лінії за допомогою яких робили малюнок. Тепер ви готові працювати над деталями кожного предмета.
У цьому розділі також розглядається використання розчинників. Коли ви використовуєте розчинник для розчинення та розповсюдження кольору, ви можете швидко заповнити область кольором. Розчинники також можуть змішувати кольори, щоб колір паперу більше не проглядався між відмітками пігменту. Сесіль застерігає вас від практики використання розчинників перед тим, як спробувати їх на одній з ваших кольорових картин олівців, тому що використання занадто великої кількостірозчинник може видалити колір.
Ви дізнаєтесь, як побачити цінності та як малювати значення шкали. Вона також показує, як аналізувати кольори у вашому посилання фото, і список кольорів вона постійно використовує. Ви будете дізнатися, як доповнюють один одного кольори можуть посилити один одного під час розміщення поруч один з одним або накладаються один на одного. Існує також огляд того, як шарування кольоровими олівцями може створювати світність, що призводить до насичених, неперевершених кольорів.
