Нотердам Мандельштам аналіз. Аналіз вірша О.Е

Вірш « Notre Dame» написано Осипом Мандельштамом у 1912 році. Саме в цей від літературного товариства«Цех поетів» відокремився новий напрямок. Його автори називали себе акмеїстами – «що знаходяться на вершині». Серед акмеїстів виявився й Осип Мандельштам. Його лірика заявила про це раніше, ніж поет приєднався до нової течії. Віршам Мандельштама ніколи не була властива абстрактність і занурення в внутрішній світхарактерні для символістів.

Кожен рядок, кожна метафора у нього – чітка лінія цілісного художнього полотна поетичного твору. Такий і вірш, присвячений собору Нотр-Дам-де-Парі. Варто зазначити, що Мандельштам прийняв християнство у 1911 році. І найбільше його цікавили витоки католицької віри. Дослідження в цій галузі надихнули поета на створення кількох творів, у тому числі і «Notre Dame».

Розмір вірша – шестистопний ямб. Він надає строфам і співучості та ритмічності одночасно. Звідси відчуття легкості рядків, немов вони справді злітають до самого куполу собору. І якщо у символістів епітети грають «службову», прохідну роль, то у Мандельштама вони підкреслюють, посилюють якості описуваного предмета: «…Вартує базиліка, і - радісний і перший - / Як Адам колись, розпластуючи нерви, / Грає м'язами хрестове легке склепіння» .

У ключового слова«склепіння» цілих чотири епітети та метафоричне порівняння з першою людиною на Землі. Так само, як Адам з'явився перед Творцем, архітектурний вінець постає перед ліричним героєм, яким є сам автор. Напруга, створена в першому чотиривірші, розсіюється в другому: «…Тут подбала підпружних арок сила, Щоб маса вантажна стіни не розтрощила, І склепіння зухвалого не діє таран». Власне, тут описана динамічна статика.

Сильні, виразні епітети– «підпружні» арки, «вантажна» маса, «зухвале» склепіння – малюють нам картину архітектурного творіння, що живе своїм життям. І справляються з цим краще, ніж майже непомітні дієслова – «потурбувалася», «скрушила», «не діє».

У третьому чотиривірші поет говорить про синтез антагоністичних культур і релігій, з якого виникла незбагненна краса рукотворного шедевра: «Душі готичної розумова прірва, / Єгипетська міць і християнство боязкість,». У заключному чотиривірші поет підбиває підсумок своїм спостереженням. Як матрьошка в матрьошку, тут укладена метафора в метафорі: зведення собору, що нависло, символізує собою якусь загрозу, яка в свою чергу уособлює сумніви і творчі метання автора.

Розмірковуючи, ліричний герой виявляє, що загроза в той же час є і стимулом до творення: «Але чим уважніше, твердиня Notre Dame,/Я вивчав твої жахливі ребра,-/Тим частіше думав я: з тяжкості недоброї/І я коли-небудь прекрасне створюю…».

Вірш «Notre Dame» написано Осипом Мандельштамом у 1912 році. Саме в цей від літературного товариства «Цех поетів» відокремився новий напрямок. Його автори називали себе акмеїстами – «що знаходяться на вершині». Серед акмеїстів виявився й Осип Мандельштам. Його лірика заявила про це раніше, ніж поет приєднався до нової течії. Віршам Мандельштама ніколи не була властива абстрактність і занурення у внутрішній світ, характерні для символістів.

Кожен рядок, кожна метафора у нього – чітка лінія цілісного художнього полотна поетичного твору. Такий і вірш, присвячений собору Нотр-Дам-де-Парі. Варто зазначити, що Мандельштам прийняв християнство у 1911 році. І найбільше його цікавили витоки католицької віри. Дослідження в цій галузі надихнули поета на створення кількох творів, у тому числі і «Notre Dame».

Розмір вірша – шестистопний ямб. Він надає строфам і співучості та ритмічності одночасно. Звідси відчуття легкості рядків, немов вони справді злітають до самого куполу собору. І якщо у символістів епітети грають «службову», прохідну роль, то у Мандельштама вони підкреслюють, посилюють якості описуваного предмета: «…Вартує базиліка, і - радісний і перший - / Як Адам колись, розпластуючи нерви, / Грає м'язами хрестове легке склепіння» .

У ключового слова «склепіння» цілих чотири епітети та метафоричне порівняння з першою людиною на Землі. Так само, як Адам з'явився перед Творцем, архітектурний вінець постає перед ліричним героєм, яким є сам автор. Напруга, створена в першому чотиривірші, розсіюється в другому: «…Тут подбала підпружних арок сила, Щоб маса вантажна стіни не розтрощила, І склепіння зухвалого не діє таран». Власне, тут описана динамічна статика.

Сильні, виразні епітети - "підпружні" арки, "вантажна" маса, "зухвалий" склепіння - малюють нам картину архітектурного творіння, що живе своїм життям. І справляються з цим краще, ніж майже непомітні дієслова – «потурбувалася», «скрушила», «не діє».

У третьому чотиривірші поет говорить про синтез антагоністичних культур і релігій, з якого виникла незбагненна краса рукотворного шедевра: «Душі готичної розумова прірва, / Єгипетська міць і християнство боязкість,». У заключному чотиривірші поет підбиває підсумок своїм спостереженням. Як матрьошка в матрьошку, тут укладена метафора в метафорі: зведення собору, що нависло, символізує собою якусь загрозу, яка в свою чергу уособлює сумніви і творчі метання автора.

Розмірковуючи, ліричний герой виявляє, що загроза в той же час є і стимулом до творення: «Але чим уважніше, твердиня Notre Dame,/Я вивчав твої жахливі ребра,-/Тим частіше думав я: з тяжкості недоброї/І я коли-небудь прекрасне створюю…».

Твір відноситься до раннього періодутворчості Мандельштама Воно було опубліковано 1913 року разом із маніфестом нового напряму в поезії - акмеїзму. На противагу символістам, які писали про вигадані інші світи, акмеїсти вважали, що поети повинні писати про прекрасні земні речі, яким поет повинен дати назви, подібно до Адама в раю (тому його згадка в першій строфі вірша не випадкова).

Вірш визначає захоплення при спогляданні величної будівлі собору Паризької богоматері. Але аналіз вірша "Notre Dame" неможливий без знання деяких фактів з історії та архітектури. Собор побудований на острові Сіті, де за часів Римської імперії знаходилася Лютеція - римське поселення серед галлів (народ чужий). При будівництві собору використовувалося новаторське досягнення готичного стилю - хрестове склепіння, яке зовні зміцнювалося підпружними арками. Зовні вони нагадують риб'ячий скелет («жахливі ребра»). Собор є продовжувачем трьох культур - галльської, римської та християнської.

Аналіз вірша "Notre Dame" нескладний. Вірш побудований на контрастах: «радісне і легке» хрестове склепіння, яким воно бачиться всередині приміщення, звичайно ж, має «масу важку». Але оскільки зовнішні арки підтримують склепіння та стіни, то таран склепіння не задіяний. У третій строфі антитез ще більше. Найвидатніша з них про готичну душу, що створила несвідоме, що названо розумовою прірвою. Прірва - це щось стихійне, що не піддається розуму, але, виявляється, вона раціонально продумана людиною. Робість християн перед Богом, тим не менш, дозволила створити храм, який за грандіозністю не поступається єгипетським пірамідам. Вірш оспівує творіння людини, присвячене Богу, але головною темоює не релігійна, а тема організації матеріалу працею архітекторів та будівельників («усюди цар - виска»).

Захоплення ліричного герояграндіозною будовою призводить до висновку, що як з каменю можна створити таку легку, спрямовану вгору будівлю, повне світлаі краси, так і з звичайних слівможна створювати прекрасні поетичні твори, подібні найкращим зразкамархітектури. Вірші повинні так само вражати своєю легкістю і витонченістю, хоч би як був довгий і важкий для поета процес їх створення.

Творчість Осипа Мандельштама – це яскрава, і водночас трагічна сторінка історії російської літератури. Поета ще за життя називали «обличчям Срібного віку» за його творчу сміливість, рішучість та безкомпромісність. Мандельштам не цурався читати вголос перед широкою публікою антисталінські вірші в страшних 30-х роках, за що знайшов свою смерть у далекосхідному трудовому таборі.

Аналіз вірша «Notre Dame»

У своєму вірші автор описує собор Notre Dame, але з того боку, як звикли його бачити люди. Образ собору у творі набуває форми виклику, який покинув людина самому богу. Собор - це створеними людськими руками, застигла на багато століть стихія. Автор описує готику Notre Dame, як явище, яке захоплює дух людини.

Але разом із захопленням від споруди, у її свідомості зароджується питання, навіщо собор створювався, які цілі переслідувала церква, ініціюючи будівництво Notre Dame? У тозі автор приходить до висновку, що тяжкість собору недобра, вона пригнічує людину, вбиває її душу, нагадуючи про нікчемність людського існування.

«Безсоння. Гомер. Тугі вітрила...»

Цей твір заслужено є одним із найвизначніших у поезії Мандельштама. Автор у своєму вірші звертається до поеми Гомера «Іліада», не спотворюючи при цьому сюжетну лінію давньогрецького твору. Ліричний герой народжує у своїй уяві давні часи Троянської війни.

Перед його очима з глибини історії виринають могутні вітрильники, на яких знаходяться грецькі героїу супроводі міфічних богів. Такі ілюзії наштовхують героя на роздуми про великою силоюкохання, через яке виникла війна меду троянцями та греками. Герой розуміє, що саме справжнє коханняє рушійною силоюв історії людства: в ім'я кохання складають пісні та вірші, йдуть на ратні подвиги, розпалюють військові протистояння

Вірш наповнений філософським змістом, реальний світв ньому пов'язаний зі світом фантазії, але парадоксальним чином вони є єдиним цілим.

Аналіз вірша «За гримучу доблесть...»

У своєму творі автор пише про долю інтелігентної шляхетної людини, якої радянська державаі тоталітарна машина Сталіна загнала до пекельних умов існування. Мандельштам порівнює більшовиків та їхніх шанувальників із «хлипким брудом», яка не знає, що таке поняття честі та шляхетності.

Дуже сміливо для свого часу поет описує всі жахи колективізації та насильницької ідеологічної пропаганди. Шляхетна людина в цій державі має лише два варіанти дій, або стати гвинтиком системи та активно підтримувати її, або добровільно впасти у «чорну вирву» трудових таборів.

Аналіз вірша «Я повернувся до мого міста...»

У перших рядках вірша «Я повернувся в моє місто...», автор описує всю величність та красу Санкт-Петербурга, в якому пройшло його дитинство та юність. Мандельштам мріє про швидке повернення на свою Батьківщину, щоб знову доторкнутися до царського міста. Однак, перед ним постає Ленінград середини 30-х років зі своїми брудними вулицями та жителями, які не розгубивши своє благородство, все ж таки перетворилися на жебраків, заляканих людей, завдяки старанням сталінської влади.

Автор описує всі жахи тоталітарного режиму: дверні замки тут цілодобово відкриті для гостей із НКВС, люди розмовляють тут напівпошепки, щоб уникнути можливих доносів. У вірші поет насамперед звертався не до свого міста, не до радянської владиа до нащадків, щоб вони усвідомили всю трагічність страшних для Росії часів.

Потрібна допомога у навчанні?

Вірш «Notre Dame» був написаний юним Мандельштамом в 1912 р. і увійшов до його першої поетичної збірки «Камінь» (1916).

Літературний напрямок та жанр

У 1913 р. вірш було опубліковано у додатку до маніфесту (декларації) акмеїзму як його ідеальний зразок. Суть вірша відповідає акмеїстичним постулатом у тому, що поезія повинна знаходити предмет зображення у буденному, земному. Акмеїзм – поезія точних слів та відчутних предметів. Таким предметом Мандельштам обирає "Notre Dame".

Тема, основна думка та композиція

Назва вірша вказує на предмет опису – Собор Паризької Богоматері.

Вірш складається з чотирьох строф. Кожна строфа - новий поглядна предмет, новий поворотдумки. Таким чином, ціле складається з гармонійних елементів. Вірш подібний до величного собору, який сприймається ліричним героєм як живий організм.

Перша строфа - це погляд ліричного героя зсередини на склепіння собору. Друга строфа - опис собору зовні. Третя і четверта строфи – більш пильний розгляд собору зсередини та зовні. Таке перехресне чергування гармонує з хрестоподібним склепінням собору, знахідкою 12 століття.

Композиція вірша пов'язана не тільки з описом собору, але й міркуванням ліричного героя, що розглядає його, про минуле, сьогодення і майбутнє людства і його самого в контексті історичного і культурного розвитку.

Перша строфа описує минуле людства: собор було закладено наприкінці 12 в. на місці, де колись була римська колонія. Порівнюючи вперше застосовану хрестоподібну конструкцію склепіння з першою людиною Адамом, Мандельштам звертається до теми першого, нового, відкриття людської історіїта культурі.

Друга та третя строфи описують собор як поєднання трьох культур: римської класичної античної, галльської (язичницьких) та християнської як духовного наповнення матеріального творіння архітекторів

Третя строфа перетворена на майбутнє. Мандельштам, якому 21 рік, прагне створення «прекрасного», подібного до гармонійного собору, що складається з «жахливих ребер».

Мандельштам, як і Адам, повинен правильно назвати земні речі, й у цьому призначення поета з погляду акмеїзму. Тема вірша – призначення поета та його зв'язок з культурною спадщиноювсього людства. Основна думка – зв'язок усіх предметів та речей: минулого та майбутнього, християнства та язичництва, потворного та прекрасного, художника та його творіння.

Стежки та образи

Основну думку найкраще відбиває основний символ цього вірша – камінь. Це ідеальний матеріал, втілення всього земного. Камінь наповнюється мудрістю віків, стаючи собором.

Вірш побудований на контрастах та протиставленнях. Ця структура продиктована архітектурним стилемсобору. Готика – система протиборчих сил. Собор, як досконалий організм, поєднує у собі протилежності. Звід собору, що здається зсередини легким, тисне з такою силою, що потрібні підпружні арки для утримання цього «тарана».

Третя строфа цілком будується на розмаїттях. Лабіринт та ліс – образи горизонтальних та вертикальних перешкод. Лабіринтом іноді викладалася підлога у готичних храмах, вона була символом шляху до гірського Єрусалиму. Образ густого лісу, в якому помиляється людина, традиційна для культури, використовується, наприклад, в « Божественної комедії» Данте.

Протиставляються дуб і тростинка як різнорідні елементи собору (товсте та тонке). У цьому протиставленні філософська глибина: людина як мисляча тростина (за словами Паскаля) у всій її вразливості та нерозумінні протиставлена ​​людині іншого світогляду, яка все розуміє і впевнена в собі.

Єгипетська (поганська) міць протиставляється християнській боязкості. Розумна прірва – це оксюморон. Прірва не може бути розумною, але для готичної душі, що поєднує протилежності, світ виглядає саме так.

В останній строфі протиставлено жахливе прекрасному, як матеріал, з якого створюються шедеври («недобрий тягар»), протиставлений творінню людських рук.

На уособленні собору будується весь вірш. У собору є жахливі ребра, склепіння грає м'язами, розпластуючи нерви.

Епітети вірша дуже емоційні: зухвале склепіння, незбагненний ліс, жахливі ребра, недобрий тягар. Більшість епітетів метафоричні. Зустрічаються й окремі метафори: «усюди цар - висок».

Розмір та римування

Вірш написаний шестистопним ямбом з безліччю піріхіїв, через що вірш не має штучної суворої ритмічності. Рифмовка у строфах кільцева. Дослідники зауважили, що прізвище автора римується з першим і останнім рядками четвертої строфи-виводу. Здається, Мандельштам підписується під віршем.

• «Ленінград», аналіз вірша Мандельштама