Хто такий есхіл? С.І
Есхіл (525 р. до н.е. – 456 р. до н.е.) – перший великий грецький трагік, який здобув світове визнання. Саме він надав грецькій трагедії пишність і монументально-патетичний стиль і по праву заслужив ім'я "батька трагедії" ще в античні часи. Образи, створені ним, увійшли мистецтво як його невід'ємна частина.
Біографічні відомості про Есхілу не дуже великі. Він народився 525 р. до н.е. в Елевсіні і походив із давнього аристократичного роду. Він брав участь у всіх найголовніших битвахгреко-перських воєн (Марафон – 490 р. до н.е., Саламін – 480 р. до н.е., Платеї – 479 р. до н.е.), і свої заслуги як громадянина та воїна ставив вище перемог у драматичних змаганнях, хоча про його участь у державній або політичного життянічого не відомо. У 470 – 60-ті роки. до н.е. він був найпопулярнішим в Афінах поетом. Близько 472 до н.е. Есхіл змушений був виїхати до Сицилії, де він жив при дворі тирана Гієрона. Там при дворі в Сіракузах було поставлено його трагедію "Перси". Як причину цього вигнання джерела виставляють або його невдачу поетичному змаганніз молодим Софоклом, чи розголошення таємниць Елевсінських містерій. Помер Есхіл після свого вторинного приїзду до Сицилії, в Гелі в 495 р. до н.
Есхіл написав 70 трагедій і 20 сатирівських драм, але до нас дійшло лише 7 трагедій, написаних в останні два десятиліття його життя: "Прохачі" ("Умоляючі"), "Перси", "Семеро проти Фів", "Прикутий Прометей" та трилогія "Орестея", що складається з трагедій "Агамемнон", "Хоефори" та "Евменіди" (сатирична драма "Протей" до нашого часу не дійшла) та понад 400 фрагментів. Перший виступ Есхіла як драматурга відноситься до 500 до н.е. У 484 р. до н. він здобув першу перемогу. Трагедії цього раннього періодуне збереглися. Після цього Есхіл, за даними, 13 разів перемагав у змаганнях, а за іншими - 28. У 468 р. до н.е. його переміг Софокл, але наприкінці життя 458 р. Есхіл з тетралогією " Орестея " посів 1-е місце. Трагедії Ехіла відновлювали і після його смерті.
Аристотель повідомляє про те, що Есхіл увів на сцену другого актора. Йому також приписується запровадження розкішних костюмів, масок та котурнів. Есхіл писав зв'язкові трилогії, присвячені або одному сюжету, або різним, але однак між собою пов'язаним сюжетам. Завершувалась кожна така трилогія сатирівської драмою, тобто. драмою за участю сатирів, яка трактувала якийсь міф у дуже веселій формі.
З 484 р. до н. по 470 р. до н. вважається другим періодом творчості Есхіла. З нього до нас дійшли дві трагедії: "Благаючі" ("Прохачі") та "Перси". В основі трагедії "Просительки" (середина 490 – 460 рр. до н.е.) лежить старовинний міфпро 50 дочок Даная, які рятуються втечею від переслідування 50 своїх двоюрідних братів, синів Єгипту (брата Даная). Цей міф служить Есхілу для утвердження варварської гуманності на противагу варварському деспотизму. Трагедія "Перси" (472 р. до н.е.) входила в тетралогію, яка до нас не дійшла та була присвячена реальній події: поразка перського флоту при Саламін. Цей період творчості Есхіла завершує другу подорож до Сицилії.
Завершальний період творчості Есхіла починається з 468 до н. е., коли він виступив на афінській сцені у змаганні проти свого учня Софокла, який був на 30 років молодшим за свого вчителя і суперника. Софокл ставив трагедію "Триптолем", Есхіл – невідому нам трилогію. Трагедія Софокла захопила глядачів; все ж таки судді довго не наважувалися подати свій голос проти всееллінської слави Есхіла. Архонт, який керував поданням, запропонував славному на той час полководцю Кімону та його товаришам вирішити суперечку, і вони присудили перемогу Софоклу.
У 467 р. до н. Есхіл поставив свою фіванську трилогію ("Лай", "Едіп", "Семеро проти Фів" та сатирівська драма "Сфінкс"), з якої збереглася тільки остання трагедія, "Семеро проти Фів", в якій Есхіл, за Софоклом, вводить третього актора. В основі тетралогії лежав сюжет міфу про Едіп. Центральне місце в трагедії, що дійшла до нас, займає сцена, що складається з семи пар діалогів між Лазутчиком і Етеоклом. Лазутчик повідомляє, що семеро полководців підходять до семи воріт міста Фів. Кожному полководцю Етеокл призначає гідного супротивника.
Найбільш знаменитим творомЕсхіла є "Прикутий Прометей". Про час її написання та постановки нічого не відомо. Можливо, що трагедія теж входила в трилогію разом із трагедіями "Звільнений Прометей", "Прометей-Вогненосець" та ще якоюсь невідомою нам сатирівською драмою. Серед учених є думка, що перше місце в тетралогії займала трагедія "Прометей-Вогненосець". Думка ця ґрунтується на припущенні, згідно з яким змістом трагедії було принесення вогню людям. Однак назва "Вогненосець" швидше має культове значення, отже, відноситься до встановлення культу Прометея в Аттиці і становить заключну частину. Ця тетралогія, мабуть, була поставлена близько 469 р. до н.е., оскільки відгуки на неї ми знаходимо в уривках, що збереглися, трагедії Софокла "Триптолем", що відноситься до 468 р. до н.е. Сюжет "Прометея" взято з стародавнього міфу, в якому, як видно з культу Прометея в Аттиці, він уявлявся богом вогню. Перша згадка міфу про нього міститься у поемах Гесіода. У них він зображується просто як хитрун, який обдурив Зевса при влаштуванні першого жертвопринесення і викрав з неба вогонь, за що й покарання. Найпізніша версія приписує йому створення людей із глиняних постатей, у яких він вдихнув життя. Основним змістом цієї трагедії є зіткнення влади тирана, носієм якої представлений сам Зевс, із борцем та страждальцем за порятунок та благо людства – Прометеєм.
Трилогія «Орестея» (458 р. е.) – найзріліша з творів Эсхила. Вона складається з трьох частин: "Агамемнон", "Хоефори" та "Евменіди"; за ними слідувала сатирівська драма «Протей», що не дійшла до нас. Головною ідеєю цього твору є момент особистої рішучості, власної відповідальності людини за свою поведінку. Сюжет цих творів узятий із поем троянського циклу, саме – оповідь про смерть царя Агамемнона. В основі першої трагедії лежить міф про повернення Агамемнона з-під Трої та його загибелі.
Друга трагедія цієї трилогії зветься "Хоефори", що означає, «жінки, що несуть надгробні поливання». Цим жінкам Клітемнестра доручила здійснити надгробний обряд на могилі Агамемнона. Дія відбувається через десять років після дії попередньої трагедії. У ній Орест, помстячи за загибель батька, вбиває свою матір Клітемнестру та її коханця Егісфа. Продовженням цієї трагедії є "Евменіди". Орест, гнаний Ерініями, вдається до Дельфи до храму Аполлона. Слідом за ним туди є й Еринії, які становлять у цій трагедії хор. Аполлон велить Оресту йти до Афін і там домогтися виправдання перед богинею Афіною. Дія переноситься до Афін, на Акрополь. Афіна влаштовує для суду над Орестом спеціальне судилище – Ареопаг та відкриває судовий розгляд. Вона сама подає голос за його виправдання та Ореста виправдовують.
Легенда говорить, що Есхіл загинув, коли орел скинув йому на голову чи черепаху, прийнявши лисину Есхіла за камінь, чи камінь, прийнявши його лисину за яйце.
Бібліографія
Трагедії
Благаючі (Просительки) (середина 490 – 460 рр. до н.е.)
Перси (472 р. е.)
Семеро проти Фів (467 р. до н.е.)
Екранізації творів, театральні вистави
Прикутий Прометей (Греція, 1929) нар. Д. Газіадіс
Перси (Les Perses; The Persians; Франція, 1961) нар. Жан Пра
Агамемнон (Agamemnon; Бельгія, 1973) нар. Лоде Хендрікс
89
5. Питання особистості Гомера ....................... 93
Розділ IV. Занепад героїчного епосу. Дидактичний епос Розділ V. Найпростіші форми ліричної поезіїРозділ IX. Есхіл Глава X. Час Софокла та Евріпіда Глава XVI. Розквіт ораторського мистецтваРозділ XIX. Література еллінізму Розділ XXI. Кінець античної грецької літератури та рання християнська література
181
3. ТВОРИ ЕСХІЛУ
З багатого літературної спадщиниЕсхіла збереглося лише сім творів. Точні хронологічні дативідомі для трьох: "Перси" поставлені в 472 р., "Семеро проти Фів" - в 467 р. і "Орестея", що складається з трагедій "Агамемнон", "Хоефори" і "Евменіди", - в 458 р.2
Окрім «Персів», усі ці трагедії написані на міфологічні сюжети, запозичені переважно з «кіклічних» поем, які часто приписувалися огульно Гомеру. Есхіл, за словами древніх, називав свої твори «крихтами від великого бенкету Гомера»3.
Трагедія «Просительки» була першою частиною тетралогії,
2 Про новознайдену дидаскалію див.: Тронський І. М. Оксиринхська дидаскалія Есхіла про Данаїди. ВДІ, 1957 № 2, с. 146-159.
3 Афіней. Піруючі софісти, VIII, 39, нар. 347 О.
182
сюжет якої взято з міфу про Данаїдів - п'ятдесят дочок Даная. У ній розповідається про те, як Данаїди, рятуючись від переслідування п'ятдесяти своїх двоюрідних братів, синів Єгипту (Єгипт - брат Даная), які хочуть одружитися з ними, прибувають до Аргосу і, розташувавшись біля вівтаря, благають про захист. Місцевий царПеласг пропонує їм звернутися до його народу і тільки отримавши згоду народу, приймає їх під захист. Але щойно було дано обіцянку, як Данай з піднесення бачить наближення флоту переслідувачів. Його повідомлення жахає Данаїд. Є Глашатай синів Єгипту і намагається насильно відвести їх. Але цар бере їх під своє заступництво. Однак тривожне передчуття залишається, і це служить підготовкою до наступної частини тетралогії - до трагедії «Єгиптяни», що не дійшла, де був представлений насильницький шлюб і помста Данаїд, які в шлюбну ніч вбивають своїх чоловіків - все, за винятком однієї Гіперместри. До третьої частини «Данаїди» був суд над Гіперместрою і виправдання її завдяки заступництву Афродіти, яка заявила, що, якби всі жінки стали вбивати своїх чоловіків, припинився б рід людський. Гіперместра стає прародителькою царського родуу Аргосі. Сатирівська драма «Амімона», яка також не збереглася, була присвячена долі однієї з Данаїд і названа її ім'ям.Міф, покладений основою цієї тетралогії, відбиває ту стадію у розвитку поглядів на сім'ї, коли кровноспоріднена сім'я, заснована на шлюбі найближчих родичів, поступалася місцем новим формам шлюбних відносин, що з уявленням про кровозмішуванні. Відступаючи від міфу, поет ввів у трагедію образ ідеального царя – Пеласга.
Трагедія "Перси", не пов'язана за змістом з іншими частинами тетралогії, має сюжет із сучасної Есхілу історії. Дія відбувається в одній із столиць Персії – у Сусах. Старійшини міста, так звані «вірні», що становлять хор, збираються до палацу і згадують про те, як вирушило до Греції величезне військо персів. Мати царя Ксеркса Атосса, що залишилася як правителька, повідомляє про недобрий сон, який вона побачила. Хор радить благати допомоги тінь покійного чоловіка її Дарія і, до речі, характеризує їй країну і народ Греції. У цей час є Вісник, який розповідає про повному розгроміперського флоту при Саламін. Ця розповідь (302-514) складає центральну частинутвори. Після цього цариця здійснює жертовні обряди на могилі царя Дарія і викликає його тінь. Дарій пояснює поразку персів як кару богів за надмірну пихатість Ксеркса і передбачає нову поразку під Платеями. Після цього з'являється сам Ксеркс і оплакує своє нещастя. Хор приєднується щодо нього, і трагедія закінчується загальним плачем. Поет чудово показує поступове наближення лиха: спочатку - невиразне передчуття, потім - точне звістка і, нарешті, - поява Ксеркса.
Ця трагедія має глибоко патріотичний характер. На противагу Персії, у якій «всі раби, крім одного», греки характеризуються як вільний народ: «Нікому вони не служать, і нічиї
183
вони раби» (242)1. Вісник, розповідаючи, як греки, незважаючи на свої малі сили, здобули перемогу, каже: «Палади місто боги охороняють». Цариця запитує: «Чи можна Афіни розорити?» І Вісник відповідає: «Ні, мужи їм надійна охорона» (348 сл.). Потрібно уявити при цих словах настрій публіки в театрі, що складалася в більшості учасників цих подій. Кожне подібне слово розраховане було на те, щоб порушити почуття патріотичної гордості у слухачів. Вся трагедія загалом – торжество перемоги. Згодом Арістофан у комедії «Жаби» (1026-1029) відзначав патріотичне значення цієї трагедії.
Трагедія "Семеро проти Фів" посідала третє місце в тетралогії, в основі якої сюжет міфу про Едіпа. Це були трагедії: «Лаїй», «Едіп» та «Семеро проти Фів», а на закінчення – сатирівська драма «Сфінкс».
Фіванський цар Лаій, отримавши пророцтво, що загине від руки свого сина, наказав вбити новонароджену дитину. Однак наказ його не було виконано. Едіпу, який був принесений до будинку коринфського царя і виховувався як його син, передбачають, що він уб'є батька і одружується з матір'ю. Жахливо біжить він з Корінфа від своїх уявних батьків. Дорогою він у випадковому зіткненні вбиває Лаїя, а через деякий час приходить у Фіви і звільняє місто від чудовиська Сфінкса. За це він був обраний царем і одружився з вдовою покійного царя Йокасті. Пізніше виявилося, що Лай був його батьком, а Йокаста - матір'ю; тоді Йокаста повісилася, а Едіп засліпив себе. Згодом Едіп, ображений синами Етеоклом та Полініком, прокляв їх. Після смерті батька Етеокл захопив владу та вигнав брата. Полінік у вигнанні зібрав шістьох друзів і з їхніми військами прийшов облягати рідне місто. Трагедія «Семеро проти Фів» починається з прологу, в якому представлено, як Етеокл розпоряджається обороною міста, причому він посилає Лазутчика дізнатися про спрямування сил противника. Місцеві жінки, що складають хор, метушаться у жаху, але Етеокл суворими заходами припиняє паніку. Центральне місце трагедії складає розмову Етеокла з Лазутчиком, коли той повідомляє про рух ворожих сил: до семи воріт міста підступають зі своїми загонами сім вождів. Етеокл, чуючи характеристику кожного з них, зараз призначає проти них відповідних полководців зі свого боку. Коли він дізнається, що до сьомої брами йде його брат Полінік, він заявляє про своє рішення йти проти нього самому. Жінки хору марно намагаються зупинити його. Рішення його безповоротне, і, хоча він усвідомлює весь жах того, що брат іде на брата і що один з них повинен впасти від руки іншого, він все-таки не відступає від свого наміру. Хор у глибокому роздумі співає скорботну пісню про нещастя будинку Едіпа. Щойно пісня змовкає, як з'являється Вісник, який повідомляє про поразку ворогів та про смерть обох братів. У заключній сцені Глашатай пояснює, що рада старійшин міста ухвалила зрадити тіло Етеокла почесному по-
1 Цит. з перекладу Ст Р. Аппельрота (М., 1888).
184
гребенню, а тіло Полініка залишити без поховання. Антигона, сестра вбитих, каже, що попри заборону поховає тіло брата. Хор поділяється на дві частини: одна із сестрою Ісменою йде для участі в похованні Етеокла, інша приєднується до Антигони, щоб оплакувати Полініка. Втім, деякі вчені висловлюють припущення, що це закінчення є пізнішим додаванням, складеним частково за «Антигоном» Софокла, де ця тема розвинена спеціально, і частково за «Фінікіянками» Евріпіда.Найбільш знаменитим твором Есхіла є "Прикутий Прометей". Ця трагедія входила в тетралогію разом з трагедіями «Прометей, що звільняється», «Прометей-Вогненосець» і ще якоюсь невідомою нам сатирівською драмою. Серед учених є думка, що перше місце в тетралогії займала трагедія «Прометей-Вогненосець». Думка ця ґрунтується на припущенні, згідно з яким змістом трагедії було принесення вогню людям. Однак назва «Вогненосець» скоріше має культове значення, отже відноситься до встановлення культу Прометея в Аттиці і становить заключну частину. Ця тетралогія, мабуть, була поставлена близько 469 р., оскільки відгуки на неї ми знаходимо в уривках, що збереглися, трагедії Софокла «Триптолем», що відноситься до 468 р. Сюжет «Прометея» взятий з древнього міфу, в якому, як видно з культу Прометея в Аттиці він представлявся богом вогню. Перша згадка міфу про нього міститься у поемах Гесіода. У них він зображується просто як хитрун, який обдурив Зевса при влаштуванні першого жертвопринесення і викрав з неба вогонь, за що й покарання. Найпізніша версія приписує йому створення людей із глиняних постатей, у яких він вдихнув життя.
Есхіл надав образу Прометея зовсім новий зміст. У нього Прометей – син Феміди-Землі, один із титанів. Коли над богами запанував Зевс, проти нього повстали титани, але Прометей допоміг йому. Коли ж боги задумали погубити людський рід, Прометей врятував людей, принісши їм вогонь, викрадений від небесного вівтаря. Цим він спричинив гнів Зевса.
У першій сцені трагедії "Прикутий Прометей" представлена страта Прометея. Виконавці волі Зевса - Влада та Сила - приводять Прометея на край світу - у Скіфію, і Гефест прибиває його до скелі. Титан безмовно переносить страту. Коли ж він, залишившись один, виливає свою скорботу, на його голос прилітають на крилатій колісниці дочки Океана, німфи Океаніди. Їхніми вустами хіба що вся природа висловлює співчуття страждальцю. Прометей розповідає, яку допомогу він надав Зевсу і як прогнівив його. Сам старий Океан прилітає на крилатому коні – грифоні та висловлює співчуття Прометею, але водночас радить примиритися з владикою світу. Прометей рішуче відкидає таку пропозицію, і Океан відлітає. Прометей докладно розповідає Океанідам про свої благодіяння людям: він навчив їх поводитися з вогнем, влаштовувати домашнє вогнищеі ховатися від холоду і спеки, об'єднуватися навколо державного вогнища, дав людям велику наукучисел і грамоту, навчив приборкувати тварин, ставити вітрила на кораблях, навчив
185
ремеслам, відкрив багатства земних надрі т. д. У подальшій сцені з'являється Іо, що мала нещастя збудити любов Зевса і перетворена Герой на корову. Прометей як пророк розповідає про її минулі мандрівки і про її долю, що чекає: від неї станеться згодом той великий герой, що його самого звільнить від мук - натяк на Геракла. Так намічається зв'язок із наступною частиною тетралогії. Далі Прометей каже, що знає таємницю загибелі Зевса і що він може його врятувати. Коли з неба є Гермес і вимагає за дорученням Зевса розкриття цієї таємниці, Прометей рішуче відмовляється, попри страшні загрози Гермеса. Трагедія закінчується тим, що спалахує буря і блискавка Зевса вдаряє в скелю, а Прометей разом з нею провалюється в глиб землі. Основним змістом цієї трагедії є, таким чином, зіткнення влади тирана, носієм якої представлений сам Зевс, із борцем та страждальцем за порятунок та благо людства – Прометеєм.Звільнення Прометея було сюжетом іншої трагедії, яка не дійшла до нас, під назвою «Прометей, що звільняється». Від неї збереглися лише незначні уривки, а зміст відомий у самих загальних рисах. Після століть Прометей піддається нової страти. Він прикутий до Кавказької скелі, і орел Зевса, прилітаючи до нього, клює у нього печінку, яка знову за ніч відростає. До Прометея збираються у вигляді хору звільнені з ув'язнення в надрах землі його побратими Титани, і він розповідає їм про свої муки. Зрештою, з'являється Геракл, стрілою вбиває орла і звільняє Прометея. Тепер - можливо, вже у третій трагедії, в «Прометеї-Огненосці», - Прометей відкриває Зевсу, що передбачуваний шлюб його з Фетідою буде для нього згубним, і боги вирішують видати її за смертного. Таким нареченим нею обирають Пелея, а честь Прометея встановлюється культ в Аттике.
Трилогія «Орестея» (Орестейя) - найзріліша з творів Есхіла. Вона складається з трьох частин: «Агамемнон», «Хоефори» та «Евменіди»; за ними слідувала сатирівська драма «Протей», що не дійшла до нас. Сюжет цих творів узятий із поем троянського кікла, саме - оповідь про смерть царя Агамемнона. За первісною версією, як видно з «Одіссеї» (I, 35-43; IV, 529-537; XI, 387-389; 409-420; XXIV, 20-22; 97), Агамемнон був убитий двоюрідним братом його Егісфом допомогою дружини Клітемнестри. Але Есхіл прийняв пізнішу версію Стесихора і це вбивство приписав цілком одній Клітемнестрі. І місце дії він переніс із Мікен, де воно відбувалося раніше, до Аргосу.
В «Агамемноні» представлено повернення царя з-під Трої та зрадницьке вбивство його. Дія відбувається перед палацом Атрідів в Аргосі. Страж, що знаходиться на покрівлі палацу, вночі бачить сигнальний вогонь, яким дізнається, що Троя взята. До палацу збирається хор, що з місцевих старців. Вони згадують початок походу і сповнені недобрих передчуттів. Хоча знамення обіцяли успішний кінець, але віщували і багато бід. А найжахливіше було те, що цар, бажаючи добитися попутного вітру,
186
зважився принести в жертву богині Артеміді власну дочку Іфігенію. Згадуючи з жахом про це, хор молить богів про благополучний кінець. Цариця Клітемнестра розповідає хору про отриману звістку. Незабаром з'являється Вісник і повідомляє про повну перемогу греків. Хор і тут, незважаючи на радісну звістку, думає про прокляття, яке принесла Олена обом народам. У наступній сцені представлено, як приїжджає на колісниці Агамемнон у супроводі полонянки – дочки Пріама, пророчиці Кассандри. З колісниці він оголошує про свою перемогу і відповідає на вітальні слова хору, обіцяючи упорядкувати справи держави. Клітемнестра вітає його пихатою, улесливою мовою і велить рабиням розстелити перед ним пурпуровий килим. Агамемнон спочатку відмовляється ступати по такій розкоші, боячись порушити заздрість богів, але потім поступається наполяганням Клітемнестри і, знявши взуття, йде килимом до палацу. Кассандра в приступі пророчих видінь говорить про злочини, які раніше відбувалися в будинку, і, нарешті, пророкує близьку смертьАгамемнона та свою власну. Коли вона входить до палацу, хор вдається до сумного роздуму і раптом чує передсмертні крики царя. Поки старці вирішують піти до палацу, нутро його розкривається, і глядачі бачать трупи вбитих - Агамемнона та Кассандри, а над ними із сокирою в руках забризканою кров'ю Клітемнестру. Клітемнестра з гордістю заявляє про вчинення вбивства і пояснює його як помста за дочку Іфігенію, вбиту перед початком походу. Хор вражений злочином і звинувачує Клітемнестру. Коли після цього приходить її коханець Егісф, оточений натовпом охоронців, хор висловлює своє обурення, і Егісф готовий кинутися на них із мечем, але Клітемнестра своїм втручанням попереджає кровопролиття. Хор, бачачи своє безсилля, висловлює лише надію, що ще живий Орест і що він, коли змужніє, помститься за батька.Друга трагедія цієї трилогії зветься «Хоефори», що означає, «жінки, що несуть надгробні виливи». Цим жінкам Клітемнестра доручила здійснити надгробний обряд на могилі Агамемнона. Дія відбувається через десять років після дії попередньої трагедії. Син Агамемнона Орест перебував у Фокіді під опікою дружнього царя Строфія і виховувався разом із сином його Піладом, з яким вони стали нерозлучними друзями. Досягши зрілого віку, Орест усвідомлює борг, що лежить на ньому, помститися за батька, але його жахає думка, що заради цього він повинен убити власну матір. Щоб вирішити свої сумніви, він звертається до оракула Аполлона. Той загрожує йому жорстокими карами, якщо не виконає свого обов'язку. Дія трагедії починається з того, що Орест у супроводі Пілада приходить на могилу Агамемнона і здійснює поминальний обряд, благаючи допомоги тінь свого батька. Туди приходить сестра його Електра з жінками хору. З пісні ми дізнаємося, що Клітемнестра цієї ночі бачила недобрий сон і, боячись, що він віщує їй якусь біду від тіні вбитого нею чоловіка, послала Електру з жінками хору для вчинення умилостивливих жертв. Підійшовши до могили, Електра бачить сліди
187
1 Енгельс Ф. До історії первісної сім'ї. - Маркс К., Енгельс Ф. Соч. 2-ге вид., т. 22, с. 216-217. СР: Гегель Г. Ф. В. Естетика. Т. 2. М., 1940, с. 38, сл.
188
Але помста, яку Орест виконує за наказом Аполлона і яку він отримує виправдання, входить у коло родових уявлень. Бог Аполлон шанувався як «Отчий» (Арістотель, «Афінська поліція», 55, 3), тобто покровитель «батьківського» роду. Ось чому в трагедії і підкреслюється, що Клітемнестра, вбивши батька Ореста (602) і до того ж великого полководця (625 і 636 сл.), вчинила злочин проти «родового», патріархального суспільства, яке прийшло на зміну колишньому матріархату. Її злочин підлягає дії кровної, родової помсти, яка стає обов'язком Ореста, і остання пісня хору в «Хоефорах» (1066-1076) вказує на значення цього для долі всього роду.Отже, Есхіл обробив у цій трагедії старовинний міф, який відбив боротьбу матріархату, що відживає, з переможним патріархатом. Звичайно, це не означає, що поет сам стояв на точці зору патріархального устрою. Для нього це було лише «арсеналом» у його творчій техніці.
Нещодавно були відкриті на папірусах значні уривки їхньої сатирівської драми Есхіла «Рибалки» (Δικτυολκοί). Сюжет її взято з міфу про Дана і Персея: рибалки витягли неводом ковчег, в якому була кинута в море Дана з немовлям Персеєм; хор сатирів розігрує роль рятівників, а старий Сілен доглядає Данаю. Уривки з сатирівських драм, що збереглися, показують, що і в цьому жанрі Есхіл був не меншим майстром, ніж у трагедіях.
Підготовлено за виданням:
Радціг С. І.Р 15 Історія давньогрецької літератури: Підручник. - 5-те вид. - М: Вищ. школа, 1982, 487 с.
© Видавництво « вища школа», 1977.
© Видавництво «Вища школа», 1982.
Есхіл – видатний давньогрецький драматург-трагік, автор, якого називають батьком грецької та, відповідно, європейської трагедії. Основним джерелом його біографії є рукопис XI ст., в якому безпосередньо твори передуються життєписом.
Народився Есхіл приблизно 525 року до зв. е. неподалік Афін, в Елевсін. У цьому аттичному місті був дуже розвинений культ Деметри, що відіграло важливу роль у визначенні напряму творчої діяльності. Будучи свідком численних обрядів, юний Есхіл почав рано замислюватися про сенс життя, про співвідношення року і волі, про винагороду добра і покарання за зло. Есхіл був продовжувачем старовинного афінського аристократичного роду. Відомий і такий факт із його життя (сам Есхіл вважав його дуже значущим і дуже ним пишався), як участь у греко-перських війнах. Він брав участь у битві у Марафона і, швидше за все, при Саламін. Есхілу довелося стати очевидцем ще одного важливого історичного процесу- Висунення Афін на найзначніші позиції в Греції.
Перший виступ Есхіла на змаганнях драматургів належить приблизно 500 р. до зв. е., але лише 484 р. до зв. е. йому дісталася перемога, яку він здобуде згодом щонайменше 13 разів. З 484 до н. е. почалося сходження Есхіла до вершини слави. Приблизно до 470 р. до зв. е. йому ніхто не міг скласти конкуренцію.
Відомо, що кілька разів за життя Есхіл робив поїздки на Сицилію, де показував вистави за своїми трагедіями. Існує легенда у тому, що у 486 р. до зв. е. Есхіл виїхав з Афін, не маючи змоги винести блискучі успіхи Софокла, що набирає сили, проте, найімовірніше, вона не відповідає дійсності. У 467 р. до зв. е. Есхіл був присутній на постановці "Семеро проти Фів" в Афінах.
Його трилогія «Орестея» у 458 р. до зв. е. здобула першу премію. Незабаром після цієї події Есхіл знову виїхав із Афін. Можливо, це пов'язано з тим, що останній періоджиття трагіка був трохи затьмарений не дуже добрими відносинамиіз співгромадянами. Збереглися свідчення про звинувачення драматурга в тому, що обряди на честь Деметри він в одному з творів зробив надбанням громадськості. У 456 р. до зв. е. Есхіл відбув на Сицилію і там, у м. Гелі, загинув. Причиною смерті, за переказами, став скинутий йому на голову орлом камінь чи черепаха.
Есхіл відомий як автор близько 80 творів, з яких донині повністю збереглося лише 7; дійшли та фрагменти різної довжиниз інших творів. За Есхілом закріпилася репутація видатного новатора театру. Зокрема, одним із найважливіших зроблених ним кроків стало запровадження другого актора. Посмертна славаЕсхіла не гасла ще й тому, що спеціальною ухвалою його п'єси продовжували брати участь у змаганнях драматургів. Це ж обставина допомогло кращої безпеки трагедій.
Есхіл (ін.-грец. Αἰσχύλος, 525 до н.е. – 456 до н.е.) – давньогрецький драматург, батько європейської трагедії.
Есхіл належав до аристократичної сім'ї. Одним із його братів був герой Марафонської битвиКінегір; одним із племінників - Філокл, видатний трагічний поетдругої половини V століття до н. Син Есхіла Євфоріон також писав трагедії.
Батьківщиною Есхіла було аттичне місто Елевсін, славне своїми старовинними таїнствами, започаткованими, за переказами, самою богинею Деметрою. У цих обрядах, під прозорим символом відродження зануреного в землю зерна, проводилися глибокодумні ідеї про майбутнє воскресіння похованої в землі людини, про її потойбіччяпро нагороду добрим і карі для злих. Вони дали напрям розуму молодого Есхіла, змушуючи його вдумуватись у сенс життя, у відношенні людської волідо божества і до року, причини та умови морального падіння та морального виправдання.
Залежність Есхіла від культу елевсинської Деметри не вислизнула від його сучасників: Аристофан у своїх «Жабах» (під цією назвою ховається драматизоване змагання між Есхілом і Евріпідом, що кінчається перемогою першого) вкладає йому в уста наступну молитву: «Де виявитися гідним твоїх обрядів». Але якщо напрямок Есхілова творчості і був зумовлений його народженням в Елевсіні, то своєю ареною він був зобов'язаний Афінам; завдяки їм він став не співаком літургійних гімнів та кантат, а трагічним поетом.
В Афінах вже з давніх-давен існував культ Діоніса, бога не стільки вина, скільки того особливого «вакхічного» екстазу, з яким греки вперше познайомилися за допомогою вина і який вразив їх вразливий і вдумливий розум, як друге (після сну) і ще більш явне доказ відокремленості людської душіта її здібності до виступу, до «шаленства» (грец. ek-stasis) з рамок індивідуального, тілесного життя.
Ось чому на святах Діоніса виконувались з давніх-давен екстатичні поеми, так звані дифірамби, поеми видінь і піднесених почуттів. Їх технічною особливістюбула самостійна ролькорифея, який, в ліричну пісню хору вставляв пасажі епічного характеру і розміру, отже лірика чергувалася з епікою, афекти - з видіннями, тим часом у силу загального екстатичного настрою всі виконуючі відчували свої душі перенесеними до інших тіл і говорили і діяли як герої тих видінь, які займали їх уяву цієї хвилини.
Епоха юності Есхіла була часом запеклої боротьби між цією пелопоннесською трагедією і споконвічно аттичним дифірамбом: главою аттичного спрямування був безпосередній попередник Есхіла, афінянин Фрініх, главою пелопоннесського - Пратін із Фліунта в Пелопоннесі.
Есхіл був ще юнаком, коли відбулася подія, яка мала, як здавалося, доставити перевагу пелопоннескому напрямку, але, що повела, зовсім несподівано, до торжества атичного. Цією подією було вигнання Писистратидов 510 року до зв. е. Відбулося воно під тиском Дельф та завдяки втручанню Спарти, але переможці надто круто скористалися плодами своєї перемоги та викликали цим реакцію, результатом якої було вигнання спартанців з Афін та реформи Клісфена. У зв'язку з цими реформами знаходилася, безсумнівно, і що відбулася 508 року до зв. е. заміна мандрівних хорів на святах Діоніса хорами громадян. З цього часу приблизно починається і поетична діяльність Есхіла: за свідченням його біографів, він ще в молодості став писати трагедії.
Перший юнацький періодйого творчості тривав до 484 року до зв. е., коли він здобув свою першу перемогу. Трагедії цього періоду не збереглися. Очевидно, це було часом повільного вироблення Есхілом свого власного трагічного стилю.
З 484 р. починається новий періодЕсхілова творчості: ми бачимо його царем аттичної сцени, де він не знаходить собі рівного.
Переказана Валерієм Максимом і Плінієм Старшим легенда свідчить, що Есхіл загинув, коли орел скинув йому на голову чи черепаху, прийнявши лисину Есхіла за камінь, чи камінь, прийнявши його лисину за яйце.
Втрачені п'єси Есхіла:
У загальної складностіЕсхіл написав близько 90 п'єс, з яких повністю збереглися лише шість. Авторство ще однієї п'єси, що дійшла до нас, приписуваної Есхілу, під питанням. Збереглися заголовки та фрагменти інших п'єс, а також коментарі, зроблені більше пізніми авторами, що дозволяють реконструювати частину втраченого. У джерелах згадуються такі назви:
Алкмена
Амімона (сатирівська драма, 463 рік до н.е.)
Аргів'яни, або Аргів'янки
Арго, або Весляри
Аталанта
Афамант
Бассариди
Вакханки
Вісники (сатирівська драма)
Зважування душ
Викликачі душ
Геліади
Геракліди
Гіпсипіла
Главк Морський
Главк Потнійський (сатирівська драма, 472 до н.е.)
Данаїди (463 рік до н.е.)
Єгиптяни (463 до н.е.)
Жриці
Іксіон
Іфігенія
Кабіри (можливо, сатирівська драма)
Каллісто
Карійці, або Європа
Керкіон (сатирівська драма)
Кікн
Кірка (сатирівська драма)
Годівниці Діоніса
Критянки
Лай (467 рік до н.е.)
Лев (сатирівська драма)
Лемніянки
Лікург
Лучниці
Мемнон
Мирмідоняни
Місійці
Німея
Оріфія
Паламед
Пенелопа
Пенфей
Переробки
Полідект
Провідні
Прометей-вогнєзапальник (сатирівська драма)
Прометей-вогненосець
Прометей, що звільняється
Протей (сатирівська драма, 458 до н.е.)
Саламінянки
Семела, або Водоносиці
Сізіф-втікач (сатирівська драма)
Сізіф-камнекат (сатирівська драма)
Збирачі кісток
Будівельники шлюбного терему
Суд про зброю
Сфінкс (сатирівська драма, 467 до н.е.)
Телеф
Тягнуть невід (сатирівська драма)
Феори, або Істмійські змагання (сатирівська драма)
Філоктет
Фіней (472 рік до н.е.)
Форкіади
Фракіянки
Фригійці, або Викуп тіла Патрокла
Шерстечесальниці
Едіп (467 рік до н.е.)
Едоняни
Елевсіняни
Епігони
Етнеянки
Юнаки.
Есхіл (Aischylos) (близько 525, Елевсін, - 456 до н. Е., Сицилія), давньогрецький драматург. Походив із старовинного аристократичного роду. Брав участь у греко-перських війнах.
У 484 здобув першу перемогу у драматичних змаганнях; згодом ще 12 разів був переможцем у змаганнях драматургів. В античності було відомо близько 80 драматичних творіве., збереглося лише 7: "Перси" (472), "Семеро проти Фів" (467), трилогія "Орестея" (458; "Агамемнон", "Хоефори", "Евменіди"); про час створення трагедій "Просительки, або Благаючі" та "Прикутий Прометей" єдиної думки немає. З решти трагедій Еге. дійшли уривки, що рідко перевищують 5—10 віршів; відносно великі фрагменти із сатирівських драм "Тягнуть невід" та "Посли, або Істмійці" опубліковані у виданнях єгипетських папірусів у 1933 та 1941.
Творчість Е. відноситься до періоду остаточного затвердженняафінської демократії (1-я половина 5 в. е.) і відбиває переоцінку світоглядних принципів родового ладу. Героєм його трагедій є самостійна у своїй поведінці та відповідальна за свої вчинки людина. Сутність трагічного у Е. розкривається з найбільшою виразністю в "Орестеї": прокляття Атрідів, що тяжіє над будинком Агамемнона, здійснюється тільки тому, що члени цього будинку (Агамемнон, Клітемнестра) самі винні у скоєнні найтяжчих злочинів проти божественних і людських законів. Кривава низка помсти-злочинів припиняється завдяки втручанню суду афінського ареопагу, чиє рішення освячується богинею Афіною та символізує перемогу демократичної державності над архаїчним законом родової помсти. Урочистість принципів патріотизму та громадянської рівноправності над "варварським" деспотизмом складає основний зміст "Персів" і знаходить також відображення в "Сімеро проти Фів" і "Прохача". Гуманістичний зміст творчості Е. з виключить. яскравістю розкривається в трагедії про Прометея - "найблагороднішому святому і мученику у філософському календарі" (Маркс К., див. Маркс К. і Енгельс Ф., З ранніх творів, 1956, с. 25).
"Батько трагедії", Е. був найбільшим новатором в області художньої форми. Хорові та ліричні партії за участю акторів грають у його трагедіях найважливішу драматичну роль, нагнітаючи атмосферу хвилювання та тривоги та підводячи дію до кульмінації. Введенням другого актора Е. значно підвищив роль індивідуальних персонажів, серед яких виділяються такі титанічні образи, як Етеокл, Прометей, Клітемнестра. Трагедії Е. були добре відомі в Стародавньому Римі; деякі з них стали прототипом для творів Еннія, Акція, Сенеки. У літературі та мистецтві нового часу широке відображення знайшов образ Прометея.
Соч.: Aeschyli septem quae supersunt tragoediaf, ed. D. Page, Oxf., 1972; у русявий. пров. - Трагедії, пров. С. Апта, М., 1971,
