Хтось написав свічка горіла. Борис Пастернак - Зимова ніч (Свічка горіла на столі): Вірш

Вірш « Зимова ніч»(1946) побудовано на прийомі антитези, тобто на протиставленні вогню (свічки) та холоду (зими, хуртовини). Рефреном зі строфи в строфу слід двовірш: «Свічка горіла на столі, / Свічка горіла». Свічка - символ надії, тихого щастя, усамітнення та чистоти. Цей вогник є для ліричного герояцентр Всесвіту, центр його світу.

Перші рядки вірша занурюють читача у зимовий світ, де безроздільно панують снігові пластівці та хуртовина:

Крейда, крейда по всій землі

Безмежному, холодному, сніговому простору протистоїть свічка:

Свічка горіла на столі,

Головною ідеєю твору є протистояння життєвим бурям зовнішнього світу. Її розкриттю служить і кільцева композиція «Зимової ночі», і емоційне фарбування твору. Зовнішній світ описується у вірші як метушливий, хаотичний, жорстокий та безбарвний. У ньому легко пропасти, зникнути. А та частина світу, де панує свічка, описується зовсім інакше. Для її опису автор вживає слова, що позначають прості, домашні речі, - це «стеля», «два черевички», «віск», «сльози», «нічник», «сукня» тощо.

Протистояння двох центральних образів дозволяється в останній строфі вірша, яка неточно повторює першу. У заключних рядках невипадково виникає образ свічки, який утверджує перемогу життя і надії.

Аналіз вірша. Бориса Пастернака "Зимова ніч"

Зимова ніч. Ви сказали ці слова, і що постало перед думкою? Можливо, тиша та спокій, легкий, затишний сніг, повний місяцьі розсип зірок по синьо-чорному небі? А може, хуртовина за вікном, вихор снігових пластівців, божевільний танець духів природи і єдина тиха пристань – будинок. свічка на столі.

1946 року Борис Пастернак пише вірш «Зимова ніч». Нещодавно закінчилася війна. Здавалося б, ось воно, спокій, що настав! Але бурі світових потрясінь не вщухли і, мабуть, ніколи не вщухнуть. Де ж порятунок? Що допоможе людині у вирі пристрастей не загубитися, зберегти свій тендітний внутрішній світ? І поет дає відповідь: будинок, вогнище – обитель надії та спокою. Але ця відповідь не однозначна.

Давайте повернемося до вірша і подивимося, що хотів сказати автор читачеві, які думки він висловив у стрункій низці рядків.

Свічка горіла на столі,

Крейда, крейда по всій землі

Свічка горіла на столі,

Як улітку риємо мошкара

Зліталися пластівці з двору

Завірюха ліпила на склі

Гуртки та стріли.

Мело весь місяць у лютому,

Свічка горіла на столі,

Останні два рядки збігаються, але не перші. Звернімо на них увагу. У першій строфі немає відчуття часу, дія зливається з нескінченністю. Це підкреслюється повтором: “мело, мело. ” В останній строфі вже поставлені чіткі тимчасові рамки: “у лютому”, до того ж слово “мело” не повторюється. Отже, зимова буря не нескінченна, вона має завершення. Заключний рядок– “свічка горіла” – стверджує перемогу життя та надії. Ця боротьба, часом життєва, часом невиправдана, закінчується на користь чистого джереласвітла, хоробро відстояв своє право життя. Саме протистояння життєвим бурям як зовнішнього світу, і внутрішнього є головною ідеєю твори. Її розкриттю служить і кільцева композиція «Зимової ночі», і емоційне фарбування твору. Якщо ми уважно придивимося до нього, прислухаємось до звучання слів, то зрозуміємо, що вона дуже яскрава та яскрава. Вірш написаний ямбом “старовинним, допотопним”, за словами В. Ходасевича, що найбільше відображає сильну емоційне забарвленнявірша. Здавалося б, що такого? Ямб традиційний, чотиристопний. Але подивимося на другий і четвертий рядки кожної строфи. Вони вкорочені. Тут лише дві стопи. До того ж у першому та третьому рядках застосовується чоловіча рима, а у другому та четвертому – жіноча. Зрозуміло, це невипадково. Прийоми, що використовуються, є фарбами на палітрі поета для надання яскравості емоційного настроювірші. Рядки укорочені – і ось антитеза вогню та льоду виділена, звертає на себе увагу. Але жорстокості та грубості тут немає. Цьому сприяє прийом алітерації:

Або в іншій строфі:

«Зимова ніч» Б.Пастернак — між життям та смертю

«Зимова ніч» Б.Пастернак

Крейда, крейда по всій землі
В усі межі.
Свічка горіла на столі,
Свічка горіла.

Як улітку риємо мошкара
Летить на полум'я,
Зліталися пластівці з двору
До віконній рамі.

Завірюха ліпила на склі
Гуртки та стріли.
Свічка горіла на столі,
Свічка горіла.

На осяяну стелю
Лягали тіні,
Долі схрещення.

І падали два черевички
Зі стукотом на підлогу.
І віск сльозами з нічника
На сукню капав.

І все губилося в сніговій темряві
Сивий і білий.
Свічка горіла на столі,
Свічка горіла.

На свічку дуло з кута,
І жар спокуси
Здіймав, як ангел, два крила
Хрестоподібно.

Мело весь місяць у лютому,
І раз у раз
Свічка горіла на столі,
Свічка горіла.

Борис Пастернак по праву вважається одним із найяскравіших російських поетівта літераторів 20 століття. Саме йому належить ідея поєднати в одному творі прозу та вірші, що викликало шквал критики з боку сучасників, але було гідно оцінено нащадками.

Йдеться, зокрема, про знаменитий роман «Доктор Живаго», остання частина якого присвячена віршам головного героя. Те, що Юрій Живало тонкий лірикі любитель римованих фраз, читач дізнається ще перших розділах роману. Проте Борис Пастернак намагається не відволікати читачів ліричними відступами, тому ухвалює рішення об'єднати всі вірші Юрія Живаго в окрему збірку.

Перший вірш, приписаний авторству головного героя, зветься «Зимова ніч». Пізніше воно нерідко публікувалося як самостійне літературний твірпід назвою «Свічка» і навіть було перекладено на музику, поповнивши репертуар таких виконавців, як королева естради Алли Пугачової та екс-лідер гурту «Парк Горького» Микола Носков.

Над романом "Доктор Живаго" Борис Пастернак працював 10 років, з 1945 по 1955 рік. Тому точно встановити, коли саме було написано вірш «Зимова ніч», сьогодні вже неможливо. Хоча деякі дослідники творчості Пастернака стверджують, що безсмертні рядки народилися в період війни, який їхній автор провів в евакуації, проживши більше рокуу місті Чистопіль. Однак, враховуючи манеру письма і зрілість думок, критики схиляються до того, що вірш все ж таки був створений незадовго до закінчення роботи над романом, коли Борис Пастернак, подібно до головного героя, вже передчував свою смерть.

Саме тема смерті та життя є ключовим моментомвірші «Зимова ніч», Його не варто розуміти буквально, а слід читати між рядками, тому що кожен чотиривірш – це яскрава метафора, настільки контрастна і запам'ятовується, що надає віршу дивовижну витонченість. Розглядаючи «Зимову ніч» у контексті боротьби за виживання, можна легко здогадатися, що хуртовина, лютнева холоднеча та вітер символізують смерть. А полум'я свічки, що нерівне і ледве теплиться, є синонімом життя, яке залишає не тільки смертельно хворого доктора Живаго, а й самого Бориса Пастернака.

На користь версії про те, що вірш було написано в 1954-55 роки, свідчить і той факт, що в 1952 Борис Пастернак пережив свій перший інфаркт, на власний досвідвідчувши, що означає перебувати між життям та смертю. Однак не виключено, що, маючи дар передбачення, Пастернак у «Зимовій ночі» передрікав самому собі не тільки фізичну, а й творчу загибель. І мав рацію, оскільки після публікації роману «Доктора Живаго» за кордоном та присудження твору « Нобелівської премії» відомий літераторзазнав гонінь. Його перестали публікувати та виключили зі Спілки письменників СРСР. Тому єдиним джерелом засобу існування для пастернака в цей період були літературні переклади, які, як і раніше, залишалися затребуваними і досить високооплачуваними.

Сам автор кілька разів писав листи на ім'я Генсека КПРС Микити Хрущова, намагаючись переконати главу держави у своїй політичній благонадійності, але це не допомогло. Причому противники Пастернаку апелювали не до самого роману в цілому, а до його поетичної частини, і, зокрема, до «Зимової ночі», називаючи вірш зразком упадництва, декадансу та вульгарності.

Тільки через кілька десятиліть, коли у 1988 році роман «Доктор Живаго» був вперше опублікований в СРСР, вірш «Зимова ніч» був визнаний одним із найвдаліших і найпроникливіших творів любовної лірики, що належать перуБорис Пастернак.

Матеріали для аналізу вірша Б. Пастернака «Зимова ніч»

Крейда, крейда по всій землі
В усі межі.
Свічка горіла на столі,
Свічка горіла.
Як улітку риємо мошкара
Летить на полум'я,
Зліталися пластівці з двору
До віконної рами.
Завірюха ліпила на склі
Гуртки та стріли.
Свічка горіла на столі,
Свічка горіла.
На осяяну стелю
Лягали тіні,
Схрещення рук, схрещення ніг,
Долі схрещення.
І падали два черевички
Зі стукотом на підлогу.
І віск сльозами з нічника
На сукню капав.
І все губилося в сніговій темряві,
Сивий і білий.
Свічка горіла на столі,
Свічка горіла.
На свічку дуло з кута,
І жар спокуси
Здіймав, як ангел, два крила
Хрестоподібно.
Мело весь місяць у лютому,
І раз у раз
Свічка горіла на столі,
Свічка горіла.

Цей вірш входить до поетичного циклу, що завершує роман Б. Пастернака «Доктор Живаго». Він присвячений О. Івінській. Вірш написаний під враженням зустрічі-побачення поета з О. Івінською на його дачі в Переділкіно. Вже тоді вони зрозуміли, що не можуть жити один без одного.

Ця зима 1945-1946 р.р. була поворотною у його долі. Пастернак розпочав роботу над романом «Доктор Живаго», який відіграє фатальну роль у його житті. У цей же час він знайомиться із співробітницею редакції журналу « Новий Світ» Ольгою Всеволодівною Івінською. Йому було тоді 56, їй – 34 роки. О. Івінська стала західним коханням поета, останні 14 років життя Пастернака вона була його мукою і пристрастю, стала прототипом образу Лари в «Докторі Живаго». В одному листі він захоплено говорить про свою кохану: «Вона і є Лара мого твору, який я саме в цей час почав писати. Вона - уособлення життєрадісності та самопожертви. Нею непомітно, що вона в житті (вже до того) перенесла. Вона присвячена у моє духовне життя і у всі мої письменницькі справи».

Це її драматична доля відбилася у романі, і, своєю чергою, драматична доля роману позначилася її долі. Ольга була заарештована. Сталін залишив на волі Пастернака, але завдав йому зрадницького удару арештом його коханої. На початку 1949 року Івінську відвезли на Луб'янку нібито за те, що вона хотіла влаштувати Пастернаку втечу за кордон і тікати разом із ним. У в'язниці її піддали тортурам, навіть незважаючи на те, що вона чекала на дитину. Якось після чергових тортур вона прокинулася в морзі. Потім їй сказали, що трапилася помилка, не туди привезли. Але після повернення до камери почалися сильні болі, і Ольга Всеволодівна втратила дитину. Стражданням палко люблячих людейне було кінця:

Ніби залізом,
Вмокнутим у сурму,
Тебе вели нарізом
По серцю моєму, - писав Пастернак.

Але є вірші О. Івінської, які звучать відповіддю коханому:

Грай на всю клавіатуру болю,
І совість нехай тебе не докорить
За те, що я зовсім не знаючи ролі,
Граю всіх Джульєт і Маргаріт.

Незабаром після арешту Ольги Пастернака звалив інфаркт, а Івінська потрапила на 4 роки до мордівських таборів, звідки була звільнена лише після смерті Сталіна. У листі до Р. Швейцера поет писав: «Її посадили через мене. Щоб досягти свідчення проти мене. Тільки її мужність зобов'язана тим, що мене не заарештували і я маю можливість писати».

А доля роману виявилася не менш трагічною. "Доктор Живаго" був закінчений наприкінці 1955 року і відправлений до редакції журналу "Новий світ". Роман був відкинутий з ідейних міркувань, оскільки радянські ідеологи від літератури побачили у ньому спотворене зображення революції. «Дух Вашого роману – дух неприйняття соціалістичної революції. Пафос Вашого роману – пафос твердження, що Жовтнева революція, Громадянська війната пов'язані з ними останні соціальні змінине принесли народу нічого, крім страждань, а російську інтелігенцію знищили чи фізично, чи морально. »- цей лист від редакції підписано Б. Агаповим, Б. Лавренєвим, К. Федіним, К. Симоновим.

Рукопис роману потрапив до Італії, де і був надрукований італійською та російською мовами. Публікація роману послужила додатковою підставоюдля Нобелівського комітету присудити Пастернаку премію 1958 «за видатні досягненняу сучасній ліричної поезіїі традиційному терені великої російської прози». Почалося цькування письменника.

Нобелівський лауреат було виключено зі Спілки письменників. Під загрозою насильницької висилки з СРСР, у занепокоєнні про добробут і життя близьких йому людей Пастернак відмовився від Нобелівської премії.

Я зник, як звір у загоні.
Десь люди, воля, світло,
А за мною шум погоні.
Мені назовні ходу немає,
Що ж зробив я за гидоту,
Я, вбивця та лиходій?
Я весь світ змусив плакати
Над красою землі моєї.
(«Нобелівська премія», 1959 р.).

Поет був наближений до самогубства. Його зламала хвороба, від якої він уже не міг оговтатися. У останні дніпоета підтримували друзі та листи О. Івінської. З сім'ї Б. Пастернак так і не пішов, бо вважав за неможливе для себе «з'єднуватися на уламках чийогось краху». Тепер, як 14 років тому, він зізнавався їй: «Золота моя краса, твій лист як подарунок, як коштовність. Одне здатне вилікувати, окрилити, вдунути в мене життя». Це написано 30 квітня 1960 року. Рівно за місяць, 30 травня, його не стало. Коли О. Івінська прийшла попрощатися з ним, перед нею мовчки розступились. Бо всі відчували, що в цієї жінки були якісь свої, зовсім особливі правана померлого».

Ці слова належать Пастернаку. Це сцена, коли до мертвого доктора Живаго, що потопає в квітах, приходить у останній разйого Лара.

Звісно, вірш «Зимова ніч» написано під враженням конкретного факту життя Пастернака. Але, безумовно, воно виходить за межі автобіографічного. Як ні сумно, ні О. Івінської, коханої великого поета, ні самого Б. Пастернака вже немає в живих. Але свічка, запалена силою кохання поета, горить усім лютневим хуртовинам на зло.

Цей вірш дивовижний. Можливо, навіть з першого читання не осягаєш його чаклунства. Потрібно читати, читати вірш, бажано вголос. І поступово ти потрапляєш під магію слів, тебе зачаровує чарівна музика, ти повторюєш як заклинання:

Крейда, крейда по всій землі
В усі межі.

І настрій у тебе чудовим чиномзмінюється, душа ніби очищається, освітлюється, підноситься:

Крейда, крейда по всій землі
В усі межі.

Ви теж потрапили під чаклунський ритм цих рядків? Ви відчули за допомогою асонансу, як плаче завірюха, завиває вітер і крутить снігові пластівці? Це все творить дивовижний звукопис вірша. Недарма, стверджувала М. Цвєтаєва, захоплена талантом Пастернака, він прийшов із музики. Пастернак приніс у поезію «усю несказанність». Читаючи вірші Б. Пастернака, йдеш «на дотик, навмання». І, боячись здатися одноманітною, наведу ще одну цитату Цвєтаєвої: «Пастернак нами не читається, він у нас відбувається. Пастернак зачаровує. Коли ми читаємо Пастернака, ми всі забуваємо, крім Пастернаку. Дія Пастернаку дорівнює дії сну. Ми її не розуміємо. Ми в нього потрапляємо. Під нього підпадаємо. У нього – впадаємо». Тому що він - тайнопис, алегорія, шифр.

Звичайно, можна насолоджуватися пастернаківською Зимової ночі», не осягаючи таємниці його віршування. Але хіба погано зрозуміти, як зачаровує цей вірш, чому бере в полон, як підкоряє? З чого складається тканина вірша, найніжніша «на дотик»? Який словесний та звуковий малюнок постає перед читачем? Якщо учні спіткають цю науку, то, на мій погляд, їхнє захоплення віршем буде глибшим і усвідомленішим. А те, що учні захоплені свічкою, що горить на столі всупереч лютневим хуртовинам, я змогла переконатися за роки викладання у старших класах. Розповім лише про недавній випадок. Зима. За вікном сніг. Йде урок в 11 класі. Не пам'ятаю, у зв'язку з якоюсь темою, але говоримо про кохання, про силу цього почуття. Я раптово пропоную хлопцям: «Хочете, я вам прочитаю приголомшливий вірш про кохання?» Починаю читати "Зимову ніч". Коли вірші скінчились, у класі повисла тиша. А потім. пролунали оплески! Повірте, я була рада не за себе, що дійшла до сердець моїх хлопців. Я була горда, що Пастернак викликав у хлопців захоплення! Впевнена, що у світовій ліриці не так багато досконалих віршів, де сплавлено поезію та музику в абсолютно ідеальних пропорціях. Думаю, що очолюватимуть цей список «Незнайомка» А. Блоку та «Зимова ніч» Б. Пастернака.

Великі поети не мають нічого випадкового. І якщо ми говоримо про звукопис Пастернака, то це не означає, що поет розумово відбирав слова, що створюють ефект завивання завірюхи або малюють картину осяяної свічкою кімнати. У тому й диво геніальних рядків, що поет інтуїтивно знаходить єдино можливі образи, слова, звуки, чує ту музику, яка наголошує на смисловому багатстві вірша.

Тягучий, протяжний ритм, вражаючі асонанс (створений звуками І, Е) та алітерація (прийом, заснований на даному випадкуна повторенні звуків М і Л) перших двох рядків на початку вірша змушують нас уявити нічну безмовність, неживість простору, де панує морок і холод, злостиві хуртовини, що шпурляє снігові пластівці у освітлене вікно:

Крейда, крейда по всій землі
В усі межі.

За змістом, за тональністю, звуковим оформленням контрастом звучать другі два рядки:

Свічка горіла на столі,
Свічка горіла.

Концентроване повторення звуку А, відкритого та широкого, створює ефект протистояння світла – мороку, тепла – холоду, вогню – льоду. Ці два рядки, чотири рази повторені у вірші, стануть його лейтмотивом, ключем до розуміння головної думкипоета і щоразу звучатимуть дедалі наполегливіше і життєствердно. Прийом градації надає віршу вигляду заклинання, він сприймається як виклик долі.

Отже, вже в першій строфі зашифровано все, що буде розкрито в наступних рядках. У вірші є два основні символи - хуртовина та свічка. Символи ці багатозначні, вони набувають філософського характеру, досягають світового масштабу. Вірш побудований на антитезі: протидіють і взаємодіють (єдність і боротьба протилежностей) два символи, два світи, дві стихії.

Завірюха - це не просто явище природи, свічка - не просто віск, що тане від вогню. Пастернак підкреслює надмірність хуртовини, яка «мете по всій землі», застигне світло, збиває з життєвих орієнтирів, загрожує, леденить душу. Вона ворожа затишку та теплу, прагне погасити вогонь в осередку, заважає з'єднанню споріднених душ:

Як улітку риємо мошкара
Летить на полум'я,
Зліталися пластівці з двору
До віконної рами.
Завірюха ліпила на склі
Гуртки та стріли.

Знову явище хуртовини створено за допомогою повтору приголосних Л, М та голосної Е, І.

І навіть у людській оселі, захищеній від холоду лютневої завірюхи, немає спокою: «на осяяну стелю лягали тіні», на свічку «дме з кута», капає сльозами «віск. з нічника».

Що може протиставити людина ворожому світу та відчуттю загубленості у холодному просторі? Тільки кохання, «доля схрещення», вогонь душі.

Коли зустрічаються він і вона, відступають темрява і холод, світ стає надійним, знайомим, пізнаваним. Тоді використовується інша лексика. Автор включає у філософські вірші прості та звичні слова: стеля, сукня, черевички, нічник, сльози, віск. Буття та побут тут співіснують, доповнюючи одне одного. Гранично конкретні речі, ті, що оточують людину щохвилини, - входячи у вірш, набувають образного втілення і стають уособленням вічних істин. Звичайне оголює значне і вічне. Пастернака захоплювала завдання. відтворити комплексну атмосферу буття. »(А. Синявський).

Сцена побачення описана гранично відверто, але й надзвичайно цнотливо та піднесено. Ми бачимо кинуту на стілець сукню, черевики, що впали на підлогу, тіні, що з'являлися воєдино:

На осяяну стелю лягали тіні
Схрещення рук, схрещення ніг,
Долі схрещення.
І падали два черевички
Зі стукотом на підлогу.
І віск сльозами з нічника
На сукню капав.

За допомогою звукопису чудово передані стукіт черевиків і повільне падіння воскових крапель.

У кількох рядках - любовний порив двох близьких людей, які шукають оплоту один одного в ворожому світі. Їх ніби осяює ангел:

На свічку дуло з кута,
І жар спокуси
Здіймав, як ангел, два крила
Хрестоподібно.

Почуття двох освячено поетом. Він стверджує: хуртовина безсила. Вона не може задуть свічку, що горить. Всесвітня хуртовина і тендітний вогник свічки вступають у протидію, і перемагає світло! Свічка, що горить, також переростає в символ: це маяк для самотніх подорожніх, магніт для люблячих сердець, орієнтир для спраглих світла, гавань для тих, хто збився з дороги, пристань для зневірених, втомлених і заблукали. Свічка горить всупереч злим силам. Образ свічки має у християнській символіці особливе значення. Христос у Нагірній проповіді каже: «І запаливши свічку, не ставлять її під посудиною, а на свічнику, і світить усім у домі».

У фіналі вірша, що має кільцеву композицію, пропадає значення всесвітності хуртовини. Лід переможений вогнем, морок потіснений світлом. Завірюха - лише лютнева завірюха, яка обов'язково відступить під натиском весни. Відсутність повтору «мело, мело» в останній строфі знімає відчуття безвиході:

Мело весь місяць у лютому,
І раз у раз
Свічка горіла на столі,
Свічка горіла.

Дуже хочеться крапку наприкінці замінити знаком оклику, тому що впевненість і сила походять від останніх рядків, у них стверджується ідея безмежності високих почуттіві сили любові, яка не підкоряється обставинам. Автор розмірковує про проблеми онтологічного характеру, схиляючись до філософських узагальнень. Художньою установкою Пастернаку є аналіз співвідношення людини та зовнішнього світу. Поет спрямований углиб, у суть осяганого явища. Цей вірш належить до медитативної лірики. Рядки «Зимової ночі» - це своєрідний потік свідомості, який також захоплює явища буття та побуту, зовнішнє і внутрішнє, абстрактне та конкретне. Це своєрідний філософський етюд із життєстверджуючим фіналом, у якому поєднуються елегічні роздуми зі своєрідними пейзажними замальовкамищо утворюють паралель з внутрішнім світомлюдини.

Вірш метафоричний. Звичайний світ поет бачить крізь магічний кристал. Сам Пастернак визначав метафоризм як «природне наслідок недовговічності людини та надовго задуманої величезності її завдань. При цьому невідповідно він змушений дивитися на речі по-орлиному пильно і пояснювати миттєвими і відразу зрозумілими осяяннями. Це і є поезія. Метафоризм – стенографія великої особистості, скоропис її духу». Багатозначна метафора для Пастернака - єдиний можливий засіб сфотографувати багатозначний світ навколо і всередині людини.

Вірш написано четырехстопным ямбом, який вдало передає емоційну насиченість і схвильованість тексту. Але другий і четвертий рядки у строфах укорочені і мають усі дві стопи. Можливо, це перебиття ритму і надає енергію рядкам, робить вірші динамічними, експресивними.

Ми відзначаємо чергування чоловічої та жіночої рими у рядках, залежно від розташування рими визначаємо її як перехресну (АВАВ).

У вірші мало стежок: є рідкісні епітети, які допомагають створити колірний образ:

осяяна стеля - снігова імла, сива і біла; є порівняння, що характеризує ставлення автора до почуття героїв: жар спокуси здіймав, як ангел, два крила.

Цікаво простежити за словесною будовою тексту. Тут немає дієслів, що позначають дії героїв. Немає іменників, які називають героїв. Ми дізнаємося про їхнє існування та поведінку за допомогою словосполучень із іменниками: лягали тіні, схрещення рук, схрещення ніг, падали черевички, віск. на сукні капав. Ворожа закоханою стихія описана за допомогою безособових дієслів, що підкреслює не конкретний характер злих сил, а їхній вселенський масштаб: крейда, крейда по всій землі, на свічку дуло з кута.

Отже, маємо сплав філософської і любовної лірики. До якого методу та напряму можна віднести цей віршований шедевр? Безумовно, витончене відтворення особистісних почуттіві переживань, метафоричність тексту, що створює настрій, музичність дозволяють говорити про належність вірша імпресіонізму. Але ми можемо також стверджувати, що вірші притаманні і ознаки символізму: пастернаківський світ синкретичний, він не пізнається за допомогою раціональних прийомів, він доступний лише інтуїції, розкривається за допомогою натяку, колірного рішення, музики (романсовість форми підказує сучасним композитораммелодії, є навіть кілька вдалих спроб покласти вірш музику). Проте бачимо і романтичність почуття, і реалії життя. Тому безглуздо намагатися класифікувати вірш однозначно. Пастернак більший, ширший, глибший за будь-яке остаточне визначення. Він сам у книзі лірики «Сестра моє життя» писав: «Мені абсолютно байдуже, як називається сила, що дала книгу, тому що вона безмірно більша за мене і поетичні концепції. »

Свічка поезії Пастернаку горить усупереч усім заборонам та табу.

І кожен може побачити це світло, і грітися біля цього тепла, якщо в ньому немає «тої смертної безкрилості», яку ненавидів у людях поет та його герой Юрій Живаго.

допоможіть написати аналіз вірша пастернака зимова ніч, оч потрібно

Ніка 5 років тому

Цей твір - вірш-сумнів, догляд, втеча. Невипадково воно повністю побудовано прийомі антитези, тобто протиставленні. Рефреном зі строфи в строфу слід двовірш:

Свічка горіла на столі,
Свічка горіла.

Свічка – символ надії, тихого щастя, усамітнення та чистоти. Цей вогник, що є ліричного героя центром Всесвіту, центром його світу, легко згасити. Достатньо легкого подиху – і ось уже

жар спокуси
Здіймав, як ангел, два крила
Хрестоподібно.

Жар, вогонь – символ емоцій, пристрастей. Але це “жар спокуси”. Вогонь свічки – світоч життя тихого, відокремленого. Автор зобразив одну стихію у двох діаметрально протилежних іпостасях. Але основою твору таки є антитеза вогню та льоду.

Звернімо увагу на першу строфу:

Крейда, крейда по всій землі
В усі межі.
Свічка горіла на столі,
Свічка горіла.

Перші два рядки занурюють у зиму, рій снігових пластівців, хуртовина. Причому холодна стихія - цариця всього світу, "усієї землі", все їй підпорядковане. І лише самотня свічка хоробро протистоїть цій снігової королеви. Та обурена, розлючена, і ось:

Протистоянням дикої танці, боротьби духів природи та буття та самотньої людської душі– свічки – «Зимова ніч» нагадує пушкінських «Бісів». Але результат тут зовсім інший. Якщо у Пушкіна демони в образі стихії перевертають візок мандрівника, що загубився, ламають його опір, то тут зовнішні силине можуть остаточно перемогти маленький вогник, цей світоч надії. Остання строфа повторює першу:

Мело весь місяць у лютому,
І раз у раз
Свічка горіла на столі,
Свічка горіла.

Останні два рядки збігаються, але не перші. Звернімо на них увагу. У першій строфі немає відчуття часу, дія зливається з нескінченністю. Це підкреслюється повтором: “мело, мело. ” В останній строфі вже поставлені чіткі тимчасові рамки: “у лютому”, до того ж слово “мело” не повторюється. Отже, зимова буря не нескінченна, вона має завершення. Заключний рядок – “свічка горіла” – стверджує перемогу життя та надії. Ця боротьба, часом життєва, часом невиправдана, закінчується на користь чистого джерела світла, яке відстояло своє право на життя. Саме протистояння життєвим бурям як зовнішнього світу, і внутрішнього є головною ідеєю твори. Її розкриттю служить і кільцева композиція «Зимової ночі», і емоційне фарбування твору. Якщо ми уважно придивимося до нього, прислухаємось до звучання слів, то зрозуміємо, що вона дуже яскрава та яскрава. Вірш написаний ямбом “старовинним, допотопним”, за словами В.Ходасевича, що найбільше відображає сильне емоційне забарвлення вірша. Здавалося б, що такого? Ямб традиційний, чотиристопний. Але подивимося на другий і четвертий рядки кожної строфи. Вони вкорочені. Тут лише дві стопи. До того ж у першому та третьому рядках застосовується чоловіча рима, а у другому та четвертому – жіноча. Зрозуміло, це невипадково. Використовувані прийоми є фарбами на палітрі поета надання яскравості емоційному настрою вірша. Рядки укорочені – і ось антитеза вогню та льоду виділена, звертає на себе увагу. Але жорстокості та грубості тут немає. Цьому сприяє прийом алітерації:

Крейда, крейда по всій землі
В усі межі.

Або в іншій строфі:

Завірюха ліпила на склі
Гуртки та стріли.

Або приголосні звуки:

Завірюха ліпила на склі
Гуртки та стріли.

В даному випадку зазначений прийом надає хуртовини дзвінкість, легкість, ми чуємо своєрідний кришталевий дзвін крижинок, але відчуваємо неживість. І це знову відіграє на антитезу.

Вона застосовується і в описі зовнішнього поетичного світу. Він метушливий, жорстокий, безбарвний:

І все губилося в сніговій темряві,
Сивий і білий.

Послухати вірш Пастернака Свічка горіла

Теми сусідніх творів

аналіз вірша Свічка горіла

ЗИМОВА НІЧ
Крейда, крейда по всій землі
В усі межі.
Свічка горіла на столі,
Свічка горіла.

Як улітку риємо мошкара
Летить на полум'я,
Зліталися пластівці з двору
До віконної рами.

Завірюха ліпила на склі
Гуртки та стріли.
Свічка горіла на столі,
Свічка горіла.

На осяяну стелю
Лягали тіні,
Схрещення рук, схрещення ніг,
Долі схрещення.

І падали два черевички
Зі стукотом на підлогу.
І віск сльозами з нічника
На сукню капав.

І все губилося в сніговій темряві
Сивий і білий.
Свічка горіла на столі,
Свічка горіла.

На свічку дуло з кута,
І жар спокуси
Здіймав, як ангел, два крила
Хрестоподібно.

Мело весь місяць у лютому,
І раз у раз
Свічка горіла на столі,
Свічка горіла.
1946

Переклад

WINTER NIGHT
Blizzards were blowing across the land
У всіх частинах.
A candle was burning.

Like a swarm of summer midges
Flies to the flame,
The flakes flew from the yard
На window frame.

The Blizzard sculptured on the glass
Circles and arrows.
A candle burned on the table,
A candle was burning.

On the illumined ceiling
Lay down the shade,
Crossed arms, crossed legs,
A cross of fate.

And fell down two Shoe
З thud on the floor.
And wax tears with a lamp
The dress був dripping.

And all was lost in snowy mist
Gray and white.
A candle burned on the table,
A candle was burning.

Сонце на тарілку з кучеря,
And the heat of temptation
Raised as an angel, два wings
Phillips.

Melo entire month в February
And
A candle burned on the table,
A candle was burning.
1946

Борис Пастернак по праву вважається одним із найяскравіших російських поетів та літераторів 20 століття. Саме йому належить ідея поєднати в одному творі прозу та вірші, що викликало шквал критики з боку сучасників, але було гідно оцінено нащадками.

Йдеться, зокрема, про знаменитий роман «Доктор Живаго», остання частина якого присвячена віршам головного героя. Те, що Юрій Живало — тонкий лірик і аматор римованих фраз, читач дізнається ще у перших розділах роману. Проте Борис Пастернак намагається не відволікати читачів ліричними відступами, тому ухвалює рішення об'єднати усі вірші Юрія Живаго в окрему збірку.

Перший вірш, приписаний авторству головного героя, зветься «Зимова ніч». Пізніше він нерідко публікувався як самостійний літературний твір під назвою «Свічка» і навіть був перекладений музикою, поповнивши репертуар Алли Пугачової та екс-лідера гурту «Парк Горького» Миколи Носкова.

Над романом "Доктор Живаго" Борис Пастернак працював 10 років, з 1945 по 1955 рік. Тому точно встановити, коли саме було написано вірш «Зимова ніч», сьогодні вже неможливо. Хоча деякі дослідники творчості Пастернака стверджують, що безсмертні рядки народилися в період війни, який їх автор провів у евакуації, проживши понад рік у місті Чистополь. Однак, враховуючи манеру письма і зрілість думок, критики схиляються до того, що вірш все ж таки був створений незадовго до закінчення роботи над романом, коли Борис Пастернак, подібно до головного героя, вже передчував свою смерть.

Саме тема смерті і життя є ключовим моментом вірша «Зимова ніч», Його не варто розуміти буквально, а слід читати між рядками, тому що кожен чотиривірш — це яскрава метафора, яка настільки контрастна і запам'ятовується, що надає віршу дивовижну витонченість. Розглядаючи «Зимову ніч» у контексті боротьби за виживання, можна легко здогадатися, що хуртовина, лютнева холоднеча та вітер символізують смерть. А полум'я свічки, що нерівне і ледве теплиться, є синонімом життя, яке залишає не тільки смертельно хворого доктора Живаго, а й самого Бориса Пастернака.

На користь версії про те, що вірш було написано в 1954-55 роки, свідчить і той факт, що в 1952 Борис Пастернак пережив свій перший інфаркт, на власному досвіді відчувши, що означає перебувати між життям і смертю. Однак не виключено, що, маючи дар передбачення, Пастернак у «Зимовій ночі» передрікав самому собі не тільки фізичну, а й творчу загибель. І мав рацію, оскільки після публікації роману «Доктора Живаго» за кордоном і присудження твору «Нобелівської премії» відомий літератор зазнав гонінь. Його перестали публікувати та виключили зі Спілки письменників СРСР. Тому єдиним джерелом засобу існування для пастернака в цей період були літературні переклади, які, як і раніше, залишалися затребуваними і досить високооплачуваними.

"Зимова ніч". Б. Пастернак