Минулих днів згаслі веселощі. Шалених років згаслі веселощі

Цей твір є монологом, у ньому відбивається багато особистих слів, які описують внутрішній світ героя. Тому образ ліричного героя єдиний із образом самого автора. У вірші поет звертається до себе. Але далі поетична сповідь перетворюється на якийсь своєрідний заповіт, звернений до друзів та нащадків.

Елегія і двох взаємозалежних елементів. У першій ліричний герой представлений дуже пригніченим. Він замислюється про минуле, створює тривожні образи - невиразні передчуття, горе і намагається зазирнути у майбутнє, але воно йому похмуре і похмуро.

Минула юність, усвідомлення своїх помилок і втрачений час, змушує героя відчувати смуток, тугу і душевний тягар. Але невідомість майбутнього, у якому герой бачить «працю та горе», також лякає його. Праця – це творчість поета, горе – його натхнення та уяву. Думати - ось, що важливо для нього, це прагнення розвитку, а значить до досконалості. Але, незважаючи на це, автор хоче передати нам, що життя прекрасне навіть, якщо доводиться стикатися з випробуваннями та прикростями.

У другій частині вірша герой відчуває гармонію і насолоду, творчі пориви, любов і не залишає надія, що він все ще може бути щасливий. Поетові хочеться жити повним життям, відчувати і насолоджуватися всім її різноманіттям.

Вірші надають контрастності та яскравості епітети, які використовував автор: «згаслі веселощі», «шалених років». На фонетичному рівні вірш плавний і солодкозвучний. Також автор використовує слов'янські слова: « обіцяє » , « майбутнього » Це надає віршу витонченості та легкості. Використовується багато слів, що передають рух душі: «страждати», «мислити», «жити», «вмирати».

Вірші Олександра Сергійовича Пушкіна залишають яскраве світло в душі, змушують замислитись і надихають своїм мистецтвом, а цей твірпоказує нам добрим і яскравий прикладтого, що ніщо, ні випробування, ні труднощі, не повинні зламати і спричинити зневіру.

Аналіз вірша Елегія Пушкіна варіант 2

У поета кілька віршів із такою назвою. Адже назвати елегія ( ліричний вірш), майже як назвати «віршем».

Шалених років…

Мабуть, найпопулярніший із цих віршів «Божевільних років…». Твір зрозумілий кожному. Тут мова про життя з усіма її хвилюваннями, труднощами. Поет відчуває як похмілля божевільні роки юності, а в майбутньому бачить горе та працю. Сумні думки не вилікують час, вони будуть долати все сильніше. Але в другій строфі протиставлення цій сумній картині. Ні, не більш радісною фантазією, а просто позитивним настроєм. Незважаючи на всі біди, хочеться жити. Хоч не уникнути страждань, все ж таки поет розуміє, що не буде смуга вічно чорною, з'являться і просвіти – радості. Для поета, зізнається він, щастя у натхненні та вигадці. І є завжди можливість кохання... Цей твір написано знаменитою восени Болдинською.

Знову я ваш

Сповнена суперечливих почуттів елегія «Знову я ваш», звернена до друзів молодості. Тут не похміллям, а радісним балом є юність. Тоді друзі були всього дорожче за поета… Але минули роки, він та друзі його змінилися, подорослішали. Поет сумує за наївністю тих років, каже, ніби «ненавидить радість», відкидає ліру. Це момент смутку, адже Пушкіну здається, що його забула поетична муза.

Щасливий, хто…

В елегії «Щасливий, хто…», звичайно, переважають сумні мотиви. Привід для смутку у тому, що поет розуміє, що молодість пішла. З нею його залишили таке прекрасне почуття, як кохання. А щасливий той, хто має надію. Життя здається Пушкіну похмурим, її квітка зів'яла. Але й у найсумніших рядках поет знаходить відтінок радості. Тут він усміхається хоча б сльозам з колишнього кохання.

Кохання згасло

«Кохання згасло» ще одна з елегій Олександра Сергійовича. Тут любов називає він злою пристрастю, сумним полоном, оманливою мрією, отрутою та неволею. Пушкін сподівається, що вона в його серці навіки згасла. Він жене від себе крилатого Амура, вимагає повернути свій спокій… Тепер поет віддає перевагу надійності дружби. А сам (без закоханості) виявляється не може грати на поетичній лірі. Без любові людина не почувається молодою, в ній немає натхнення. Висновок парадоксальний: у коханні важко, але без неї гірше. Краще мріяти в її кайданах про свободу, ніж бути вільним без кохання.

Сум, який виражений у цих різноманітних елегіях Пушкіна, дуже світле почуття, що надихає. Не треба прагнути постійної радості, адже сум підносить, дозволяє осмислити... і відтіняє щастя.

Аналіз вірша Елегія за планом

Можливо вам буде цікаво

• Аналіз вірша Петербурзькі строфи Мандельштама

  Осип Емільєвич Мандельштам є справжнім творцем і визнаним генієм у російській літературі. Його поезія це зітхання легкості і ритм рядків, що переливаються. Цей твір Петербурзькі строфи було написано у січні 1913 року

• Аналіз вірша Незатишна рідка місячність Єсеніна

  Твір є визнання селянського поета себе і оточуючим, у відповідь одне із ключових питань, які ставила тоді життя – питання індустріалізації.

• Аналіз вірша Ще люблю, ще томлюсь Фета

  Лірика Фета нерідко відрізнялася елементами філософського ставлення до дійсності та деякої смутку. Як правило, його тугі настрої пов'язує з фігурою Марії Лазич, коханої, яку він втратив

• Аналіз вірша Муза Некрасова

  Некрасов дає оцінку своєму власної творчості, тому в 1852 він пише вірш «Муза», тут він намагається пояснити, що саме надихає його на створення великих творів.

• Аналіз притчі Ворог і друг Тургенєва (вірші)

  Жанр прозового вірша близький притчі. Обставини, в які загнано ліричного героя, носять алегоричне забарвлення. Внутрішні переживанняліричного героя мають своє відображення

Вірш «Божевільних років згаслі веселощі...»було написано Пушкіним 8 вересня 1830 року у Болдіно. Олександр Сергійович дав йому жанрову назву "Елегія". У цей час поет вдруге запропонував руку та серце Наталії Гончарової та отримав згоду. Щоб привести перед одруженням у порядок справи, він вирушив у маєток батька. Там Пушкін змушений був затриматися на три місяці у зв'язку з епідемією холери. Це був дуже плідний періоду житті поета, що увійшов до історії як Болдинська осінь.

Основу твору «Божевільних років згаслі веселощі...» складають філософські роздуми Пушкіна про кінець холостяцької вольниці та новий етап життєвого шляху. "Елегія" складається з двох частин, контрастних за змістом. У першій строфі поет шкодує про минулі дні бурхливої ​​юності і усвідомлює, що тепер «Наступного хвилююче море»не обіцяє йому нічого доброго. Справа в тому, що фінансові справи Пушкіних та Гончарових залишали бажати кращого. Поет розумів: йому доведеться багато трудитись, щоб забезпечити сім'ю.

Юність, що промайнула, викликає смуток не тільки тому, що минула. Чим старшим стає поет, тим більше усвідомлює свої помилки і витрачений дарма час. Сум про це стає дедалі сильнішим.

Але друга строфа зненацька звучить оптимістично. Незважаючи на майбутнє життя «між прикрощів, турбот і тривоги», ліричний герой вірить, що на нього ще чекають насолоди, гармонія і любов. Два останні рядки вірша поєднують смуток першої частини та оптимізм другий у гарний заключний акорд: «блисне кохання посмішкою прощальної».

Позитивний фінал не характерний для романтичної елегії, але традиційний для Пушкіна, який приймав життя з усіма бідами та радощами. Джерелом натхнення для поета могла стати будь-яка подія. Щоб творити, йому потрібні зміни у житті, навіть страждання. Тому герой проголошує: «Я хочу жити, щоб мислити і страждати».

Вірш «Божевільних років згаслі веселощі…» – це монолог ліричного героя, який повністю ототожнюється з автором. Написано воно найзручнішим для філософської лірики розміром – «повільним» п'ятистопним ямбом із чергуванням жіночих та чоловічих рим. Традиційно у подібних віршахпоети застосовують пишномовну книжкову лексику. Пушкін не порушив традицію, використавши у тексті такі слова: " обіцяє " , " минулих " , " інші " , " майбутнього " , " знаю " , " тривоги ". Тим не менш, читається і сприймається вірш легко.

Пушкін дуже оригінально використовував символиромантичної поезії: бурхливе море, вино, похмілля, захід сонця. Тут ніби все переплутано. Напрошується порівняння веселощів з вином, а у Пушкіна – «Смутне похмілля», так ще «згасло»хоча молодість зазвичай асоціюється з світанком, вранці або вдень. У той самий час із вином порівнюється смуток. Слово «хвилюване»більше підходить до молодості, минулого героя. А у поета воно співвідноситься з «Наступним морем». Але ці невідповідності перегукуються з образами другої строфи і справляють цілісне враження. У майбутньому поет впиватиметься не безумствами молодості, а гармонією. Захід сонця буде пофарбований любов'ю.

У творі «Божевільних років згаслі веселощі…» Пушкін не обійшовся без свого улюбленого прийому – антитези. Печаль тут протиставлена ​​веселощам, смерть – життю, насолоди – турботам. Образи першої строфи мають переважно негативне забарвлення, тоді як у другій строфі вони сповнені позитивом.

Перша частина «Елегії» присвячена минулому та статичну. Тому в ній тільки одне дієслово – « обіцяє ». Зате є багато епітетів: «шалених років», «смутне похмілля», «згаслі веселощі», «хвилюване море». У другій строфі безліч дієслів надають роздумам автора жвавість та оптимізм: «не хочу вмирати», «мислити», «страждати», «знаю», «будуть», «блисне». Майже всі іменники у вірші абстрактні: печаль, праця, горе, любов, веселощі, турботи, вигадка. Це зумовлено глибиною філософського узагальнення у роздумах поета.

Як і більшість віршів Пушкіна, «Божевільних років згаслі веселощі...» напрочуд музично. Голосні «о», «у», «е» переважають над глухими і шиплячими приголосними, які послідовне чергування створює гарний, задумливий ритм.

Як відомо, у молоді роки Пушкін написав чимало романтичних елегій. «Божевільних років згаслі веселощі...» по праву вважається вершиною серед творів цього жанру.

• «Капітанська донька», короткий зміст за розділами повісті Пушкіна
• «Згасло денне світило», аналіз вірша Пушкіна
• «Я пам'ятаю чудову мить…», аналіз вірша Пушкіна

Елегія «Безумних років згаслі веселощі...» початкові словаякого звернені до себе («Мені важко»). Але зміст їх надалі нескінченно розширюється, перетворюючи вірш із поетичної сповіді на своєрідний заповіт, звернений як до друзів, а ширше — до сучасникам і нащадкам. Від "Елегії" тягнеться нитка до пізнішому віршу" Я пам'ятник собі спорудив нерукотворний... " (1836), де у центрі оцінка життя, а історичної справи поета.

Вірш відкривається уявним зверненням до минулого. Від нього поет переходить до кола переживань, пов'язаних із сьогоденням. Обидва ці переходи — від внутрішнього монологу, сповіді перед собою, до слів, адресованих друзям, і від минулого до сьогодення та майбутнього — складно зливаються в "Елегії", один з них посилює інше. Звідси - насиченість тексту вірша рухом, внутрішньої динамікою при граничній врівноваженості, гармонійної стрункості композиційної побудовицілого та окремих частин.

В той же час внутрішнє життялюдину постає перед поглядом поета під знаком протиріч, руху та зміни. Звідси - ланцюг емоційних контрастів, що проходять через вірш (вчорашні веселощі, що стали сьогодні гіркотою; сьогодення і майбутнє, несуть поетузневіра, праця, але і "насолода" - радості спілкування зі світом краси та мистецтва). Причому ці контрасти ніде різко не виділені і не підкреслені — рух думки від минулого до сьогодення, від себе до аудиторії, від одного поетичного образудо іншого в пушкінській "Елегії" настільки природно, що справляє враження цілковитої безхудожності. Один образ, що ніби мимоволі спливає з глибини свідомості, мимоволі по асоціації викликає інший, контрастний або, навпаки, внутрішньо пов'язаний з першим. Так від "неясного похмілля", яке відчуває поет, природний перехід до старого "вину", з яким порівнюється в наступному вірші" печаль минулих днів ", а від метафоричного обороту" майбутнього хвилююче море" Прямий шлях веде до подальшого визначення - " тривоги".

Тема "горя", про яке йдеться у п'ятому вірші, у дещо видозміненій формі (" прикростей") повертається в десятому. На відміну від елегії «Згасло денне світило...» та інших елегій Пушкіна 1810—1820-х років у вірші «Божевільних років згаслі веселощі…» немає вказівок на подібну приватну біографічну ситуацію — реальну чи символічну, в якій поет хотів би постати перед читачем. Вірш написано в Болдині, у жовтні 1810 року, в дуже складній для поета суспільно-політичній обстановці, у дні, коли він, збираючись одружитися, озирався на свою минуле життяі одночасно напружено розмірковував тим, що чекає його попереду. Але ця реальна біографічна ситуація є у вірші у «знятому» вигляді: вона залишена хіба що його порогом. З іншого боку, поет не вимовляє свого монологу в умовній «романтичній» обстановці - на березі озера, на кораблі або звертаючись до далекої коханої: сенс «Елегії» не в аналізі тієї чи іншої особливої, приватної життєвої ситуації, а усвідомленні загальної долі Олександра Сергійовича та її мислячих сучасників. Тому в ній відкинуто все те, що могло б відвернути читача від сприйняття головного сенсу твору, прикувати його увагу до більш приватного та другорядного, що й хотів зробити у вірші "Елегія" Пушкін.

Аналіз показує, що твір починається з вірша, дві нерівні за протяжністю, але ритмічно врівноважені частини якого утворюють у музичному відношенні як би дві поетичні хвилі, що набігають один на одного: « Шалених років // згаслі веселощі». Обидві половини цього вірша починаються з епітетів, які уповільнюють їх, які внутрішньо «нескінченні», емоційно невичерпні за своїм змістом: будучи гранично лаконічним, кожен з них представляє скорочення безлічі визначень, несе в собі ряд різноманітних значеньта «обертонів». «Божевільні» роки — це роки і «легкокрилих» юнацьких веселощів, і пристрастей, що змінюються, і «шалених» гарячих політичних надій і очікувань. Їх "згасання" і через рух людини від юності до зрілості, і через історичної змінинавколишнього світу закономірно. Але воно і трагічно для того, хто стає старшим і хто, віддаючись сьогоденню, не перестає зберігати в своєму серці вдячну пам'ять про минуле та його "тривоження".

Характерно, що у автографі, що дійшов до нас, з поправками поета перший вірш читався спочатку інакше: « Минулих років шалені веселощі»(III, 838). У метричному відношенні цей початковий варіантне відрізняється від остаточного: і тут той же поділ вірша на два напіввірші, відокремлені один від одного внутрішньовіршової паузою (цезурою), причому обидва вони починаються з епітетів, що уповільнюють перебіг вірша. Але епітет " минулих років " внутрішньо більш однозначний, бідний змістом, не породжує такого глибокого емоційного відгуку у душі читача, не будить у ньому тих широких і різноманітних, зокрема трагічних, асоціацій, які народжує менш певний, але складніший, емоційно багатозначний метафоричний епітет "божевільних років". І так само формула "згаслі веселощі", насичена відчуттям внутрішнього дисонансу, що несе в собі відгук пережитих поетом боротьби і страждань, звучить сильніше і виразніше, ніж формула (також метафорична, але більш традиційна для мови романтичної елегії 1820 - 1830-х років) "шалена веселощі".

У цьому пошуку граничної багатозначності, емоційної виразності, поетичної вагомості окремого слова — один із загальних законівпоетики пушкінського вірша 1830-х років. Враження широкого внутрішнього простору, Що відкривається в кожному слові поета, створюється тим, що не тільки за всім віршем в цілому, а й за будь-яким окремим його "цеглиною" читач відчуває майже нескінченну перспективу особистого переживання, що породило їх. Невипадково у розмові з Гоголем Пушкін — сперечаючись із Державіним — стверджував, що " слова поета суть його справи " : за словом у Пушкіна стоїть людина з нескінченно глибоким і складним внутрішнім світом, Світом, який і визначає вибір поетом саме цього (а не іншого!) слова, що є як би найдрібнішою його частинкою. Тому в Пушкіна останніх, 1830-х років немає "нейтральних", що не несуть у собі глибокого поетичного сенсу слів, які могли б бути без особливих зусиль опушені або замінені іншими: кожне з них не тільки "слово, але і "справа" поета, згусток емоційної та інтелектуальної енергії, народженої надзвичайно інтенсивно і багато прожитого життям і несе на собі відбиток повноти духовного життя, моральної висоти особистості поета, саме так і в "Елегії".

Два трагічні розряди, що надають внутрішню напруженістьпершому віршу «Елегії», до певної міри емоційно врівноважені повільним перебігом цього вірша, відчуттям тієї внутрішньої гармонії, яку створює ритмічно однакову побудову обох його напіввіршів та їхнє музичне, евфонічне звучання (створюване красою руху звуків усередині кожного вірша). Читач чує два глухих віддалених гуркіт, що передвіщають наближення грози, але вона ще не вибухнула. У наступному, другому вірші: " Мені важко, як невиразне похмілля- драматизм і трагічне напруження першого вірша посилюються. Початок його ("Мені важко") перейнято глибоким, здавленим болем: після повільного гармонійного перебігу першого вірша воно звучить як глибокий, скорботний зітхання, а підкреслена його "неблагозвучність" (поєднання згодних - Ж-л) створює майже фізичне відчуття страждання, що переживається поетом.

Примітні інші поправки Пушкіна, відображені в автографі, що дійшов до нас: більш певний, на перший погляд, але і більш однозначний в смисловому відношенніепітет "тяжке" похмілля (до того ж буквально повторював дане на початку вірша визначення "Мені важко", а тому надавав думки поета свого роду внутрішню "одномірність") поет замінює спершу на "томне", потім на "неясне похмілля", домагаючись тієї ж, охарактеризованої вище внутрішньої багатозначності знайденого визначення, складності та широти викликаних ним асоціацій; слова "Мій день похмурий" на початку 5-го вірша замінюються незрівнянно більш ємною формулою - " Мій шлях сумував", а традиційно елегійне "мислити і мріяти" - сміливим та несподіваним" мислити та страждати". Пряма, ствердна формав останньому двовірші: «І ти, кохання, на мій захід сонця сумний / Проглянеш знову усмішкою прощальної", поступається місцем - після низки проміжних варіантів - менш визначеною, але в той же час що володіє великим внутрішнім емоційним "підтекстом": « І може бути — на мій захід сонця сумний / Блисне кохання посмішкою прощальної»(III, 838). В результаті подібних нечисленних, але гранично виразних виправлень «Елегія» набуває тієї рідкісної гармонії змісту та форми, яку ми в ній відчуваємо.

Емоційна сила вірша невіддільна від характеру ланцюга метафор і поетичних уподібнень, що проходить через нього. Дослідниками неодноразово наголошувалося, що на відміну від романтичної лірики, Де метафора часто розрахована на те, щоб спеціально зупинити на собі увагу читача, вразити його своєю яскравістю і несподіванкою, Пушкін у творах вже 20-х (а ще більше 30-х) років найбільш охоче вдається до метафор «звичайного» типу, висхідним до постійного, щоденного вживання. Сила подібних метафор полягає не у зовнішньому блиску та яскравій, несподіваній образності, а в природності та мимовільності, що надають промови поета загальнолюдяності, щирості та максимальної переконливості. Саме такі численні метафори і порівняння, якими насичена «Елегія»,— «шалених років згаслі веселощі», порівняння гіркоти, залишеної минулим у душі поета, зі «смутним похміллям», а його печалі з «вином минулих днів» або образ «хвилюваного моря » прийдешнього. Тут (і в інших випадках) Пушкін користується такими порівняннями та метафорами, які спочивають на загальних, стійких асоціаціях, а тому не вражають і не засліплюють читача своєю незвичністю та вибагливістю, не вимагають від нього для розуміння особливої, додаткової роботидумки та уяви, але легко входять у нашу свідомість, будять у душі зустрічний емоційний потік.

Поет розкриває читачеві своє особисте душевний стані разом з тим спонукає читача ставити себе на його місце, сприймати розповідь поета про себе, про своє минуле, сьогодення і майбутнє як розповідь також і про його, читача, життєвий шлях, його почуття до переживання. Апеляція до духовного досвіду читача (або слухача), до здатності відгукуватися на слова поета, наповнюючи їх зсередини змістом власної душевного життя,— загальна риса ліричної поезії. У «Елегії» і творчості Пушкіна 1830-х років вона проявляється з особливою силою. Говорячи про найглибші, великі і складних питаннях людського буття— про минуле, сьогодення і майбутнє, про життя і смерть, про думку, любов і поезію та про їхнє місце в житті людини,— поет одночасно звертається до найпростішого, звичайного і щоденного. Тим самим підняті у вірші загальні питаннялюдського буття втрачають для читача свою абстрактність. Між великим і малим гіркотою від свідомості згаслих надій і звичайним похміллям, смутком і вином, що перебродило, смертю і вечірнім заходом сонця, любов'ю і усмішкою минає дня — поетом встановлюються ті ж близькість і відповідність, які реально існують між великим і малим, між загальним кругообігомлюдського буття та щоденними, приватними, минущими явищами у житті людини.

«Елегія» написана п'ятистопним ямбом, Розміром, яким (так само, як і шестистопним) Пушкін особливо охоче користувався в 30-х роках. На відміну від швидшого, динамічнішого та свого характеру чотиристопного ямба, яким написано більшість пушкінських поем і "Євгеній Онєгін", п'ятистопний і шестистопний ямб - розміри, що володіють як би "уповільненою" течією. Тому вони найбільше відповідали вимогам пушкінської «поезії думки». В «Елегії», як і в більшості інших випадків, де Пушкін у своїй медитативної ліриці вдається до п'ятистопного ямбу (наприклад, у вірші «19 жовтня 1825» або в пізнішій «Осіні»), враження роздумів і відповідного йому повільного перебігу вірша створюється не тільки більшою протяжністюостаннього проти віршем четырехстопного ямба, а й великою кількістю епітетів, і навіть тим, що Пушкін скрізь суворо дотримується у рядку словоділ (цезуру) після другої стопи (т. е. четвертого стилю). У результаті кожен вірш розпадається на два ритмічно врівноважені відрізки. При читанні вголос їхнє виголошення викликає зміну мелодійних підвищень та понижень голосу.

У той же час один із секретів естетичного впливу пушкінського п'ятистопного ямба (зокрема, в «Елегії») – у складній єдності «правильного», гармонійно стрункого та різноподібного, плинного, мінливого ритмічного малюнка. Вже сам собою окремий вірш пятистопного ямба з цезурою асиметричний: цезура ділить його на нерівні відрізки в 2 і 3 стопи (тобто в 4 і 6-7 складів). Таким чином, він складається (як уже зазначалося вище у зв'язку з аналізом початкового вірша «Елегії») із двох ритмічно врівноважених, хоч і фактично рівних за довжиною частин. Але, крім того, в «Елегії» з віршами, де ми зустрічаємо два сильні ритмічні наголоси, що підпорядковують собі інші, слабші («Божевільних років» // згаслі веселощі), чергуються вірші з трьома наголосами («Мій шлях сумував. // обіцяє мені працю і горе »), а з віршами, що складаються з 5 - 8 коротких слів(«Мені важко, // як невиразне похмілля»; порівн. також попередній приклад), - рядки, що складаються з 4 і навіть 3 слів, серед яких відсутні слова та частки службового характеру, а тому кожне окреме словонабуває особливої ​​ваги («Прийдешнього хвилюване море»).

Одні рядки вірша утворюють у синтаксичному відношеннієдине ціле, інші розпадаються на два різних (хоча й святих за змістом) фразових відрізка (пор. наведене вище: «Мій шлях сумував...»). Нарешті, весь вірш загалом утворює не дві метрично подібні строфи, а два нерівні відрізки в 6 і 8 віршів. Між ними — різке смислове та інтонаційне зрушення: після повільного перебігу перших рядків із загальною інтонацією скорботного роздуму — енергійне заперечення, поєднане зі зверненням: «Але не хочу, про інших, вмирати». Але своєму сенсі обидві частини вірша цілком природно, логічно переходять одна до одної. Але водночас за змістом вони антитетичні, життя поета постає у яких у різних, доповнюють одне одного аспектах, і лише облік і зіставлення обох цих аспектів дозволяє поету підвести художній баланс, висловити своє загальне, підсумкове щодо неї ставлення. Внутрішньої антитетичності обох елементів вірша відповідає відмінність їхнього ритмічного малюнка. Уповільнений рух першої частини, де поет аналізує свій душевний стан і при цьому ніби поступово, важко знаходить слова, потрібні для передачі драматизму, що гостро відчувається ним, своєї особистої і письменницької долі, у другій частині змінюється іншою інтонацією — більш енергійною, пройнятою загальним стверджуючим початком .

Цікава й інша особливість поетичного устрою «Елегії». Майже кожен із двовіршів, з яких складаються обидві її частини, із зовнішнього погляду логічно та синтаксично завершений, міг би поза контекстом вірша жити самостійним життям, як окремий твір. Але за своєї логічної закінченості кожен із двовіршів "Елегії" перейнято емоційним і відповідно інтонаційним рухом, який не знаходить у ньому завершення. Стислість окремих фразових відрізків контрастує зі своїми емоційної насиченістю, із силою і глибиною відбитого у яких переживання. Емоційний натиск, що проникає їх, щоразу викликає необхідне надалі розгортання думки. І лише в останньому, що завершує вірш двовірші внутрішньо неспокійна, тривожна і патетична інтонація змінюється спокійним і світлим, що примирює поетичним акордом.

Романтичний світогляд та романтична елегія(як один із центральних жанрів поезії романтизму) відображають зазвичай боротьбу тих, хто сперечається, що тягнуть в протилежні сторонипочуттів у душі ліричного героя. У «Елегії» ж Пушкіна суперечливі сили у душі поета приведено до внутрішньої єдностідо складної гармонії. Поет з болем згадує минуле, але не вимагає, щоб воно повернулося, і сама думка про неповернення колишнього не викликає в нього гіркоти або обурення. Він усвідомлює "похмурість" сьогодення і в той же час приймає і ту "працю" і ті "насолоди", які вона йому несе. Людська думка, Розум у його розумінні не протистоять життю: вони належать до її найвищих і шляхетних проявів, несуть людині не тільки скорботу, а й насолоду. Початки, які у романтичному світогляді були розірваними, вороже протистояли одне одному, в «Елегії» Пушкіна врівноважені, стали елементами складної душевної єдності мислячої особистості.

За всієї узагальненості і стиснення формул, з допомогою яких поет малює своє минуле і сьогодення, в «Елегії» відображений живий образ великого поета, яким ми звикли уявляти його на вершині його творчої зрілості. Це не пасивна, мрійлива, але активна, дієва натура, яка вже замолоду широко відкрита навколишньому світу — його «насолодам», «турботам» та «тривоженням». Небагаті внутрішні силине раз змушували її переходити «розумну» міру — про це свідчать гіркі спогади про минулі «шалені» роки. Разом з тим пережиті випробування і прикрощі не змусили її зігнутися під своїм тягарем: поет не заплющує на них очі, так само, як стійко і мужньо дивиться назустріч новим випробуванням, що чекають його. Приймаючи їх як неминучу данину історичного життясвоєї епохи, він готовий гідно прийняти і саме страждання, висвітлене йому високою радістю думки. Свідомість тяжкості свого життєвого шляху та життєвого шляху інших оточуючих людей не спонукає його егоїстично замкнутися в собі, не викликає у нього «охолодження» або байдужості до людських радощів і страждань у вірші "Божевільних років згаслі веселощі". Аналіз, викладений вище, представлений у такому джерелі.

А. С. Пушкін написав цю елегію у 1830 році. Вона відноситься до філософській ліриці. Пушкін звернувся до цього жанру як уже немолодий навчений життям та досвідом поет. Цей вірш глибоко особистий. Дві строфи становлять смисловий контраст: у першій міркується про драму життєвого шляху, друга звучить апофеозом творчої самореалізації, високого призначенняпоета. Ліричного героями цілком можемо ототожнити із самим автором. У перших рядках («божевільних років згаслі веселощі/ мені важко,як невиразне похмілля.») поет говорить про те, що він вже не молодий. Озираючись назад, він бачить за собою пройдений шлях, який далеко не бездоганний: минулі веселощі, від яких на душі тяжкість. Однак разом з тим у душу переповнює туга за минулими днями, вона посилюється почуттям тривоги та невідомості майбутнього, в якому бачиться «праця і горе». Але це також означає рух та повноцінну творче життя. «Праця та горе» звичайною людиноюсприймається, як важка доля, але для поета – це злети та падіння. Праця – творчість, горе – враження, яскраві за значущістю події, що приносять натхнення. І поет, незважаючи на минулі роки, вірить і чекає на «прийдешнє хвилюване море».

Після досить похмурих за змістом рядків, які ніби вибивають ритм похоронного маршу, раптом легкий зліт пораненого птаха:
Але не хочу, о друзі, вмирати;
Я хочу жити, щоб мислити і страждати;

Поет помре тоді, коли перестане мислити, навіть якщо тілом біжить кров і б'ється серце. Рух думки – це справжнє життя, розвиток, отже прагнення досконалості. Думка відповідає за розум, а страждання за почуття. «Страдати» - це ще й здатність до співчуття.

Втомлена людина обтяжує минуле і бачить майбутнє в тумані. Але поет, творець з упевненістю пророкує, що «будуть насолоди між прикрощів, турбот і тривоги». Навіщо ці земні радості поета? Вони дарують нові творчі плоди:
Часом знову гармонією вп'юся,
Над вигадкою сльозами зваблюся...

Гармонією, мабуть, є цілісність пушкінських творів, їхня бездоганна форма. Або це сам момент творіння творів, момент всепоглинаючого натхнення. Вигадка і сльози поета - це результат натхнення, це сам твір.
І може бути на мій захід сонця сумний
Блисне кохання посмішкою прощальної.

Коли муза натхнення прийде до нього, можливо (поет сумнівається, але сподівається) він знову покохає і буде коханим. Одне з основних устремлінь поета, вінець його творчості – любов, яка, як і муза, є супутником життя. І це кохання остання. "Елегія" за формою монолог. Воно звернене до «другам» - до тих, хто розуміє і поділяє думки ліричного героя.

Вірш є ліричною медитацією. Воно написано в класичному жанріелегії, і цьому відповідає тон та інтонація: елегія у перекладі з грецької – «жалібна пісня». Цей жанр був поширений у російській поезії з 18 століття: до нього зверталися Сумароков, Жуковський, пізніше Лермонтов, Некрасов. Але елегія Некрасова – громадянська, Пушкіна – філософська. У класицизмі цей жанр, один із «високих», зобов'язував використовувати пишномовні слова та старослов'янізми.

Пушкін своєю чергою не знехтував цією традицією, і використав у творі старослов'янські слова, Форми і обороти, причому велика кількість такої лексики нітрохи не позбавляє вірш легкості, витонченості та зрозумілості.
минулих = майбутніх
старе = старше
обіцяє = віщує (обіцяє)
майбутнього = майбутнього
«Прийдешнього хвилюване море» - метафора з канону заупокійної церковної служби: Життєве море, що здіймається дарма напастей бурею,...

Але в Пушкін прагне від цього моря не до «тихого притулку», а знову в стихію почуттів і переживань.

друзі = друзі
знаю = знаю
тривоги = тривоги
часом - слово, що ніколи не вживається в розмовної мови, Але його часто можна зустріти у Пушкіна:
...Про дружину Півночі, між вами

Вона є часом
(«Портрет»)

Іноді східний краснобай
Тут розливав свої зошити
(«У прохолоді солодкої фонтанів...»)

Слід зазначити, що й згрупувати слова з тексту частинами мови, то них прямо можна стежити за перебігом думки і зміною настрою.
Іменники майже абстрактні:
веселощі – смуток – праця – горе – прийдешнє – насолоди – турботи – тривоги – гармонія – вигадка – захід сонця – любов.
У першому стовпці лише одне дієслово, оскільки це експозиція, вона статична, у ній довлеют визначення:
божевільних – тяжко – невиразне – минулих – старе – сильніше – сумно – хвилююче.
Натомість другий стовпець насичений контрастними діями, що передають рух душі:
вмирати - жити - мислити - страждати - вп'юся - обіду - блисне.
А якщо прислухатися лише до рими, виступає на перший план мотив хмелю:
веселощі – похмілля
уп'юся - обіду - тут навіть відгуки оргії.

На звуковому рівні текст напрочуд плавний, співучий. Голосні та приголосні звуки послідовно чергуються, сонорні переважають над шиплячими. Мелодичність взагалі властива поезії Пушкіна.

Вірш написаний п'ятистопним ямбом у формі двох строф по шість віршів із послідовною римою, жіночою та чоловічою. Воно може бути зразком жанру як із боку форми, і змісту.

Читати вірш «Елегія» Пушкіна Олександре Сергійовичу треба не поспішаючи, вдумливо. Тільки так можна відчути всю глибину його змісту. Це ліричний і водночас філософський твірпоет Олександр Пушкін створив 1830 року за сім років до своєї загибелі. Настрій вірша сповнений туги і смутку, жалю за роками, проведеними у веселих веселостях. У ньому поет ніби передчуває свою швидку смерть. Можливо, тугу на нього наводила і необхідність «сидіти» у Болдіно, де він виявився замкненим через епідемію холери. Текст вірша Пушкін «Елегія» пронизаний тонкою тугою про свою нелегку долю.

Справа в тому, що в особистого життяПушкіна тим часом намітилися серйозні зміни. Він готувався до весілля із Наталією Гончаровою. Тому стає зрозумілим зміст повних туги про свою колишню свободу рядків. За три довгі місяці, що йому довелося провести в Болдіно, куди він вирушив, щоб вступити у володіння маєтком, він повністю переосмислив своє життя. Пушкін з тугою усвідомлює, що веселе і безтурботне життя, залишилося у минулому. Більше він не зможе весело проводити час із друзями та насолоджуватися суспільством жінок. Фінансове становищеПушкіна теж було далеко не блискуче, тому щоб його виправити, йому потрібно було багато працювати. Про що можна прочитати в рядках «Елегії». Перед весіллям поет, як серйозна людинастав упорядковувати як свої справи, а й душу. Зі свого життя він витяг корисний урок. Водночас він сподівається, що шлюб із Наталією Гончаровою, яку він палко любив, зробить його щасливим сім'янином. З ним він пов'язує надію, що в його житті «блисне кохання посмішкою прощальної».

Вчити цей вірш задають за програмою предмета «Література» у 10 класі. На нашому сайті його можна прочитати повністю в режимі онлайн або завантажити, щоб потім роздрукувати.

Шалених років згаслі веселощі
Мені важко, як невиразне похмілля.
Але, як вино – смуток минулих днів
У моїй душі що старіше, то сильніше.
Мій шлях сумував. Обіцяє мені працю і горе
Прийдешнє хвилююче море.

Але не хочу, о друзі, вмирати;
Я хочу жити, щоб мислити і страждати;
І знаю, мені будуть насолоди
Між бід, турбот і тривоги:
Часом знову гармонією вп'юся,
Над вигадкою сльозами зваблюся,
І може бути – на мій захід сонця сумний
Блисне кохання посмішкою прощальної.