Хто з російських письменників писав байки. Найвідоміші байкарі

Публікації розділу Література

Від Езопа до Крилова

У згадуємо, які сюжети та мотиви поєднують байки Езопа, Лафонтена та Івана Крилова і як вони трансформуються на шляху з Стародавню Греціючерез Францію до Росії.

Скільки разів твердили світові...

Ілюстрація до байки Езопа «Лиса та виноград»

Ілюстрація до байки Крилова «Лисиця та виноград»

Як писав Геродот, Езоп був рабом, який одержав свободу. Викриваючи вади своїх панів, він не міг прямо називати їх у байках, тому наділяв їх рисами тварин. Володіючи образним мисленням, гострим оком і не менш гострим язиком, Езоп створив художній світ, У якому вовки міркують, лисиці підводять під свої невдачі філософські пояснення, а мурахи озвучують мораль. За авторством Езопа збереглася збірка з 426 байок у прозі, яку вивчали в античних школах, а сюжети його актуальних у всі часи історій переказували багато байкарів пізніх епох. Наприклад, Жан де Лафонтен та Іван Крилов.

«Голодна Лисиця пробралася в сад і на високій гілці побачила соковите гроно винограду.
«Цього мені й треба!» - Вигукнула вона, розбіглася і стрибнула один раз, другий, третій ... але все марно - до винограду ніяк не дістатися.
"Ах, так я і знала, зелений він ще!" - пирхнула Лиса собі на виправдання і поспішила геть».

Езоп, «Лиса та виноград»

Лис-гасконец, а може, лис-нормандець
(Різне говорять),
Вмираючи з голоду, раптом побачив над альтанкою
Виноград, такий зріло зрілий,
У рум'яній шкірці!
Наш любезник був би радий їм поласувати,
Та не міг до нього дістатись
І сказав: Він зелений
Нехай їм годується всякий зброд!
Що ж, чи не краще так, ніж безглуздо нарікати?

Жан де Лафонтен, «Лисиця та виноград»

Голодна кума Лиса залізла до саду;
У ньому винограду кисті рдлися.
У кумушки очі й зуби розгорілися;
А пензлі соковиті, як яхонти, горять;
Лише біда, висять вони високо:
Як і як вона до них не зайде,
Хоч бачить око,
Так зуб неймет.
Пробившись даремно цілу годину,
Пішла й каже з досадою: «Ну що ж!
На погляд він хороший,
Так зелений - ягідки немає зрілої:
Негайно оскомину наб'єш».

Іван Крилов, «Лисиця та виноград»

Якщо вірити в те, що Езоп говорив...

Жан де Лафонтен виділив новий літературний жанр- байку, - чию фабулу він запозичив у античних авторів, у тому числі у Езопа. У 1668 році він випустив «Байки Езопа, перекладені у віршах паном де Лафонтеном». У байках Лафонтена був піднесеної моралі: дотепні історії стверджували необхідність мудрого і незворушного ставлення до життя. Улюбленець придворних, який потрапив у немилість до Людовіка ХIV, він писав байки на догоду покровительці, герцогині Буйонській, і називав свою працю «просторною стоактною комедією, поставленою на світовій сцені».

Нес мурашку сушити за свій поріг зерна,
Які він на зиму запас із літа.
Голодна цикада підійшла близько
І попросила, щоби не померти, корму.
Але чим же займалася ти, скажи, влітку?
«Я, не лінуючись, все літо безперервно співала».
Розреготався мураха і хліб сховав:
«Ти влітку співала, то взимку танцює в холод».
(Дбати важливіше про свою користь,
Чим нею і бенкетами насолоджувати душу.)

Езоп, «Мураха та цикада»

Цикада влітку співала,
Але літо пролетіло.
Повіяв Борей - бідолаху
Довелося тут дуже тяжко.
Залишилась без шматочка:
Ні мух, ні черв'ячочка.
Пішла вона з потребою до своєї сусідки.
Сусідку, до речі, звали матуся Мураха.
І жалібно Цикада просила позичити
Хоч трішки їстівної, хоч крихти, щоб дожити
До сонячних та теплих днів, коли вона,
Звичайно ж, заплатить сусідці сповна.
До серпня, божилась, поверне відсотки їй.
Але в борг давати не любить матуся Мураха.
І цей недолік, нерідкий у людей,
Був не один у милої матусі Мураха.
Прохачці бідної влаштували допит:
- Що ж ти робила влітку? Дай відповідь на запитання.
- Я співала вдень та вночі і не хотіла спати.
- Ти співала? Дуже мило. Тепер вчися танцювати.

Жан де Лафонтен, «Цікада та мураха»

Пострибунья Бабка
Літо червоне пропела;
Озирнутися не встигла,
Як зима котить у вічі.
Помертвіло суто поле;
Нема вже днів тих світлих більше,
Як під кожним їй листком
Був готовий і стіл, і будинок.
Все пройшло: із зимою холодною
Потреба, голод настає;
Бабка вже не співає:
І кому ж на думку піде
На шлунок співати голодний!
Злий тугою засмучена,
До Мурашки повзе вона:
«Не залиши мене, куме милою!
Дай ти мені зібратися з силою
І до весняних лише днів
Прогодуй та обігрів!» -
«Кумушка, мені дивно це:
Та чи працювала ти в літо?»
Говорить їй Мураха.
«До того, голубчику, було?
У м'яких мурах у нас
Пісні, жвавість щогодини,
Так що голову закрутило». -
«А, то ти...» - «Я без душі
Літо все співала». -
Ти все співала? це справа:
То йди, потанцюй!

Іван Крилов, «Стрекоза та мураха»

Щоб укласти в коротких мені словах...

Жан-Батіст Удрі. Вовк та ягня. 1740-ті.

Альфонс Жаба. Ілюстрація до байки «Вовк та ягня»

Ілюстрація до байки «Вовк та ягня»

Це справжній ваш рід, нарешті ви знайшли його., - сказав Івану Крилову відомий байкар свого часу Іван Дмитрієв, прочитавши перші два переклади Лафонтена, виконані поетом. Крилов був майстром простої і точної мови, був схильний до песимізму та іронії - що завжди відбивалося у його творах. Він ретельно працював над текстами байок, прагнучи лаконічності та гостроти розповіді, і багато крилівських «дотепностей» досі залишаються крилатими фразами.

Іван Крилов став класиком російської літератури ще за життя, прославившись як перекладеннями Лафонтена, а й власними оригінальними злободенними байками, якими поет відгукувався на самі різні подіїв країні.

Біля струмка ягня з вовком зустрілися,
Ганімі спрагою. За течією вище – вовк,
Ягня нижче. Мучимо низькою жадібністю,
Розбійник шукає приводу для зіткнення.
«Навіщо, -він каже, - водою каламутною
Пиття мені псуєш? Кудрошерстий у трепеті:
«Чи можу я викликати скаргу?
Адже від тебе до мене тече вода у річці».
Вовк каже, безсилий перед істиною:
«Але ти мене лаяв, тому шість місяців».
А той: Мене ще й на світі не було. -
«То, значить, це твій батько лаяв мене», -
І так вирішивши, стратить його несправедливо.
Про людей йдеться тут, які
Пригнічують невинність, вигадавши приводи.

Езоп, «Вовк і ягня»

Доказ найсильнішого завжди найкращий:
Ми це покажемо негайно:
Ягня вгамовувало спрагу
У потоці чистої хвилі;
Іде Вовк натще, що шукає пригод,
Голод його в ці місця спричиняв.
«Звідки ти такий хоробрий, щоб каламутити воду?
- каже цей звір, сповнений люті
- Ти будеш покараний за свою хоробрість.
- Сир, відповідає Ягня, нехай Ваша Величність не гнівається;
Але хай подивиться,
Але хай подивиться,
Що я втамовую спрагу
У потоці,
На двадцять кроків нижче, ніж Ваша Величність;
І тому жодним чином
Я не можу зробити вашу воду.
- Ти її каламутиш, сказав жорстокий звір,
- І я знаю, що ти лихословив про мене минулого року.
- Як я міг, адже я ще не народився тоді?
- сказав Ягня, - я ще п'ю молоко матері.
- Якщо не ти, то твій брат.
- В мене немає брата.
- Значить, хтось із твоїх.
Ви мене взагалі не щадите,
Ви, ваші пастухи та ваші собаки.
Мені так сказали: мені треба помститися.

Після цього, в глиб лісів
Вовк його забирає, а потім з'їдає,
Без жодних церемоній.

Жан де Лафонтен, «Вовк і ягня»

У сильного завжди безсилий винен:
Тому в Історії ми темряву прикладів чуємо,
Але ми не пишемо Історії;
А ось про те, як у Байках говорять.
___
Ягня у спекотний день зайшло до струмка напитися;
І треба ж біді статися,
Що біля тих місць голодний нишпорив Вовк.
Ягня бачить він, на видобуток прагне;
Але, справі дати хоча б законний вигляд і толк,
Кричить: «Як смієш ти, нахабу, нечистим рилом
Тут чисте каламутити питво
Моє
З піском та з мулом?
За зухвалість таку
Я голову з тебе зірву». -
«Коли світлий Вовк дозволить,
Насмілюсь я донести, що нижче по струмку
Від Світлості його кроків я сто п'ю;
І гніватися даремно він дозволить:
Пиття каламутити йому ніяк не можу». -
«Тому я брешу!

Непридатний! чи чута така зухвалість у світлі!
Так пам'ятається, що ти ще минулого літа
Мені тут же якось нагрубіянив:
Я цього, приятелю, не забув! -
«Помилуй, мені ще й зроду немає року», -
Ягня каже. Так це був твій брат. -
«Немає братів у мене». - «Так це кум чи сват
І, словом, хтось із вашого ж роду.
Ви самі, ваші пси та ваші пастухи,
Ви всі мені зла хочете
І, якщо можете, то мені завжди шкодіть,
Але я з тобою за них розвідаюсь гріхи». -
"Ах, я чим винен?" - «Мовчи! втомився я слухати,
Дозвілля мені розбирати провини твої, щеня!
Ти вже винен тим, що хочеться мені їсти». -
Сказав і в темний лісЯгня поволок.

Іван Крилов, «Вовк та ягня»

Езоп
VI століття до н.

Історія життя
Езоп (Есоп) вважається родоначальником байки як жанру, а також творцем художньої мовиіносказань - езопова мови, яка не втратила своєї актуальності з античних часів до наших днів. У найпохмуріші періоди історії, коли за правдиве слово можна було втратити голову, людство не впадало в немотію лише тому, що в нього в арсеналі була езопова мова - воно могло висловлювати свої думки, погляди, протести в сюжетах з життя тварин, птахів, риб .
За допомогою байок Езоп дав людству ази мудрості. «Використовуючи звірів у тому вигляді, в якому вони й досі відбиті на геральдичних гербах, давні передавали з покоління до покоління велику правдужиття... - писав Гілберт Честертон. - Якщо лицарський лев лютий і страшний, він і справді лютий і страшний; якщо священний ібіс стоїть однією нозі, він приречений стояти так вічно.
Цією мовою, влаштованою на зразок величезного звірячого алфавіту, виведено найдавніші філософські істини. Подібно до того, як дитина вчить букву «А» на слові «лелека», букву «В» на слові «бик», букву «В» на слові «вовк», людина вчиться простим і великим істинам на простих і сильних істот - героях байок» .
І це людство, що ніколи не замовкало, настільки багатьом зобов'язане Езопу, досі точно не знає, чи існувала така людина насправді, чи це збірне обличчя.
За переказами, Езоп народився VI столітті до н.е. у Фрігії ( Мала Азія), був рабом, а потім вільновідпущеним. Якийсь час жив при дворі лідійського царя Креза в Сардах. Пізніше, перебуваючи в Дельфах, було звинувачено жрецькою аристократією у святотатстві і скинуто зі скелі.
Збереглася ціла книга кумедних оповіданьпро його життя та пригоди. Незважаючи на те, що Езоп, за легендами, був потворний і горбатий, до того ж і лихослів, він став справжнім героєм. народних переказів, що оповідають про його сміливі виступи проти багатіїв і знаті, про посоромлення їм хибної мудрості правлячих верхів.
У книзі німецького археолога, історика та мистецтвознавця Германа Хафнера «Видатні портрети античності» (1984) представлений малюнок на посудині для пиття, виготовленому в V столітті до н.е. в Афінах (зберігається у Ватикані). На ньому гротескно зображено горбуна візаві з лисицею, яка, судячи з жестів, про щось йому розповідає. Вчені вважають, що малюнку зображений Эзоп.
У цій же книзі Хафнер стверджує, що в Афінах під час правління Деметрія Фалерського (317-307 роки до н.е.) статуя Езопа, створена Лісіппом, була вміщена поряд з групою «Сім мудреців», що свідчить про високе шанування байка та два століття після його смерті. Вважається, що при Деметрії Фалерському з'явилося й зібрання байок Езопа, складене невідомим нам обличчям. «У такому упоряднику, мабуть, було щось велике та людяне, - як справедливо зауважив Честертон, - щось від людського майбутнього та людського минулого...»
Під ім'ям Езопа збереглася збірка з 426 байок у прозовому викладі. Серед них є багато знайомих нам сюжетів. Наприклад «Голодна лисиця помітила на одній лозі грона винограду, що висять. Вона захотіла дістати їх, але не змогла і пішла, сказавши про себе вони ще зелені». Або «Вовк побачив якось, як пастухи в курені їдять вівцю. Він підійшов близько і сказав: «Який шум піднявся б у вас, якби це робив я!».
Байкам з цієї збірки письменники різних епох надавали літературну форму. У I столітті н.е. цим прославився римський поет Федр, а II столітті - грецький письменник Вабрій. У середні віки байки Езопа та Федра випускалися спеціальними збірками та були дуже популярні. З них черпали сюжети байкарі нового часу Лафонтен у Франції, Лессінґ у Німеччині, І.І. Хемніцер, А.Є. Ізмайлов, І.А. Крилов у Росії.

Жан Лафонтен

(Фр. Jean de La Fontaine) - знаменитий французький байкар; рід. у 1621 р. у Шато-Тьєрі, помер у 1695 р.

Батько його служив лісовим відомством, і Лафонтен провів дитинство серед лісів і полів. Двадцяти років він вступив у братство ораторіанців (Oratoire) для підготовки до духовного звання, але більше займався філософією та поезією.

У 1647 р. батько Жан Лафонтена передав йому свою посаду і переконав його одружитися з 15-річною дівчиною. Він дуже легко поставився до своїх нових обов'язків, як службових, так і сімейних, і незабаром поїхав до Парижа, де прожив все життя серед друзів, шанувальників та шанувальниць його таланту; про свою родину він забував цілими роками і лише зрідка, на вимогу друзів, їздив на короткий часна батьківщину.

Збереглося його листування з дружиною, яке він робив повіреним своїх численних романтичних пригод. На своїх дітей він так мало звертав уваги, що, зустрівшись в одному будинку зі своїм дорослим сином, не впізнав його. У Парижі Лафонтен мав блискучий успіх; Фуке призначив йому велику пенсію, як плату за один вірш на місяць; вся аристократія опікувалася йому, а він умів залишитися незалежним і витончено глузливим, навіть серед улесливих панегіриків, якими він обсипав своїх патронів.

Перші вірші, що перетворили Жана Лафонтена із салонного поета на першокласного поета, написані були ним у 1661 р. і навіяні були співчуттям до сумної долі його друга Фуке. Це була «Елегія до німфів Во» (Elégie aux nymphes de Vaux), де він гаряче заступався перед Людовіком XIV за опального сановника. Жив він у Парижі спочатку у герцогині Бульйонської, потім, понад 20 років, у готелі мадам де Саблієр (m-me de la Sablière); коли остання померла, і він вийшов з її будинку, він зустрів свого знайомого д"Ервара (d"Hervart), який запропонував йому оселитися у нього. «Я туди і прямував», говорив наївний відповідь байка.

У 1659-65 р.р. Жан Лафонтен був діяльним членом гуртка «п'яти друзів» - Мольєра, Л., Буало, Расіна та Шапелля, і зберігав з усіма дружні зносини і після розриву між іншими членами гуртка. Серед його друзів були також Конде, Ларошфуко, мадам де Севіньї та ін; тільки до двору він не мав доступу, оскільки Людовік XIVне любив легковажного, не визнає жодних обов'язків поета. Це сповільнило обрання Лафонтена до академії, членом якої він став лише 1684 р. Під впливом мадам де Саблієр Лафонтен, Останніми рокамижиття став віруючим, залишаючись, проте, легковажним і розсіяним поетом, для якого серйозна була тільки його поезія. Значення Жана Лафонтена для історії літератури у тому, що він створив новий жанр, запозичуючи з давніх авторів лише зовнішню фабулу байок. Створення цього нового жанру напівліричних, напівфілософських байок обумовлюється індивідуальним характеромЛафонтена, який шукав вільну поетичної формидля відображення власної артистичної натури.

Ці пошуки не одразу увінчалися успіхом. Його першим твором була «Джоконда» (Joconde, 1666), легковажне і дотепне наслідування Аріосто; за цим пішов цілий ряд«казок», вкрай скобливих. У 1668 р. з'явилися перші шість книг байок, під скромною назвою: "Байки Езопа, перекладені на вірші М. Лафонтен" (Fables d'Esope, mises envers par M. de La Fontaine); 2 видавництва, що укладало вже 11 книг, вийшло 1678 р., а 3-тє, з включенням 12-ї і останньої книги- в 1694 р. перші дві книжки мають більш дидактичний характер; в інших Жан Лафонтен все більше стає вільним, перемішує мораль з передачею особистого почуття і, замість ілюстрації, напр., тієї чи іншої етичної істини. здебільшогоякийсь настрій.

Жан Лафонтен найменше мораліст і, у всякому разі, мораль його не піднесена; він вчить тверезому погляду життя, вмінню користуватися обставинами і людьми, і постійно малює торжество спритних і хитрих над простоватими і добрими; сентиментальності у ньому абсолютно немає – його герої ті, хто вміє влаштувати свою долю. Але не в цій грубій, утилітарній моралі значення байок Жана Лафонтена Вони великі своїми мистецькими достоїнствами; автор створив у них «комедію в сто актів, перенісши на сцену весь світ і всі живі істоти в них взаємних відносинах». Він розумів людей та природу; відтворюючи звичаї суспільства, він не громив їх як проповідник, а шукав у них кумедне чи зворушливе. На противагу своєму віку, він бачив у звірах не механічні істоти, а живий світ, з багатою та різноманітною психологією. У його байках живе вся природа. Під виглядом звіриного царства він, звичайно, малює людське, і малює тонко та влучно; але в той же час його звірині типи в вищого ступенявитримані і художні власними силами.

Художньому значенню байок Жана Лафонтена сприяє також краса поетичних вступів та відступів Лафонтена, його образна мова, вільний вірш, особливе мистецтво передавати ритмом руху та почуття і взагалі дивовижне багатство та різноманітність поетичної форми. Дани галантної літератури став прозовий твір Жана Лафонтена - повість «Любов Психеї і Купідона» (Les amours de Psyché et de Cupidon), що є переробкою казки Апулея про Амура та Психея з його роману «Золотий осел».

Іван Андрійович Крилов

Російський байка, письменник, драматург.

Народився 1769 року в Москві. Навчався молодий Крилов мало та безсистемно. Йому йшов десятий рік, коли помер батько Андрій Прохорович, який був на той момент дрібним чиновником у Твері. Андрій Крилов "наукам не вчився", але дуже любив читати і прищепив своє кохання синові. Він сам вивчив хлопчика читання та письма і залишив йому у спадок скриню книг. Подальшу освітуКрилов отримав завдяки заступництву письменника Миколи Олександровича Львова, який прочитав вірші юного поета. В юності багато жив у будинку у Львова, навчався разом із його дітьми, і просто слухав розмови літераторів та художників, які приходили до гостей. Недоліки уривчастої освіти позначалися згодом - так, Крилов завжди був слабкий в орфографії, але відомо, що з роками набув досить міцних знань і широкий кругозір, навчився грати на скрипці і говорити італійською мовою.

Був записаний на службу до нижнього земського суду, хоча, очевидно, це була проста формальність - у присутність Крилов не ходив або майже не ходив і грошей не отримував. У чотирнадцятирічному віці потрапив до Петербурга, куди мати вирушила піклуватися про пенсію. Потім перевівся на службу до Петербурзької казенної палати. Однак службові справи його не надто цікавили. На першому місці серед захоплень Крилова були літературні заняття та відвідування театру. Ці пристрасті не змінилися і після того, як у сімнадцять років він втратив матір, і на його плечі лягли турботи про молодшому братові. У 80-х роках багато писав для театру. З-під його пера вийшли лібретто комічних опер "Кавниця" та "Скажена сім'я", трагедії "Клеопатра" та "Філомела", комедія "Творець у передпокої". Ці твори не принесли молодому автору ні грошей, ні популярності, але допомогли потрапити до кола петербурзьких літераторів. Йому опікувався відомий драматург Я. Б. Княжнін, проте самолюбний юнак, вирішивши, що в будинку "метра" над ним насміхаються, порвав зі своїм старшим другом. Крилов написав комедію "Буді", в головних героях якої, Рифмокраді і Тараторе, сучасники легко дізналися Княжнина та його дружину. "Буді" - більш зрілий твір, ніж попередні п'єси, але постановка комедії була заборонена, і у Крилова зіпсувалися відносини не тільки з сімейством Княжніних, але і з театральною дирекцією, від якої залежала доля будь-якого драматичного твору.

З кінця 80-х основна діяльність розгорталася у сфері журналістики. В 1789 протягом восьми місяців видавав журнал "Пошта духів". Сатирична спрямованість, що виявилася вже у ранніх п'єсах, збереглася і тут, але у дещо перетвореному вигляді. Крилов створив карикатурну картину сучасного йому суспільства, вдягаючи свою розповідь у фантастичну форму листування гномів із чарівником Малікульмульком. Видання було припинено, оскільки журнал виявив всього вісімдесят передплатників. Судячи з того, що "Пошта духів" була перевидана в 1802 році, її поява все ж таки не залишилася непоміченою публікою.

В 1790 вийшов у відставку, вирішивши повністю присвятити себе літературної діяльності. Він став власником друкарні і в січні 1792 разом зі своїм другом літератором Клушиним почав видавати журнал "Глядач", що користувався вже більшою популярністю.

Найбільший успіх "Глядачеві" принесли твори самого Крилова "Каїб", східна повість, казка Ночі, "Похвальна мова на згадку моєму дідусеві", "Мова, говорена повісою у зборах дурнів", "Думки філософа про моду". Число передплатників зростало. В 1793 журнал був перейменований в "Санкт-Петербурзький Меркурій". На той час його видавці зосередилися насамперед на постійних іронічних нападках на Карамзіната його послідовників. Видавцеві "Меркурія" була чужа реформаторська творчість Карамзіна, яка здавалася йому штучною і надмірно схильною до західним впливам. Поклоніння перед Заходом, французькою мовою, французькими модами було однією з улюблених тем творчості молодого Крилова та об'єктом висміювання у багатьох його комедіях. Крім того, карамзіністи відштовхували його своєю зневагою до суворих класицистських правил віршування, обурював його і надмірно простий, на його думку, "простонародний" склад Карамзіна. Своїх літературних противників, як завжди, зображував з отруйною уїдливістю. Так, у "Похвальної промови Єрмолафіду, говореної в зборах молодих письменників" Карамзін був знущально зображений як людина, яка несе нісенітницю, або "єрмолафію". Можливо, саме різка полеміка з карамзиністами відштовхнула читачів від "Санкт-Петербурзького Меркурія".

В кінці 1793 видання "Санкт-Петербурзького Меркурія" припинилося, і Крилов на кілька років виїхав з Петербурга. За словами одного з біографів письменника, "З 1795 по 1801 Крилов як би зникає від нас". Деякі уривчасті відомості дозволяють припустити, що він деякий час жив у Москві, де багато і азартно грав у карти. Очевидно, він мандрував провінцією, жив у маєтках своїх друзів. У 1797 році Крилов поїхав у маєток князя С. Ф. Голіцина, де, очевидно, був його секретарем і вчителем його дітей.

Саме для домашнього спектаклю у Голіциних у 1799-1800 роках була написана п'єса "Трумф чи Підщипа". У злій карикатурі на тупого, зарозумілого і злого вояка Трумфа легко вгадувався Павло І, що не подобався автору насамперед своїм схилянням перед прусською армієюта королем Фрідріхом II. Іронія була настільки уїдлива, що у Росії п'єсу вперше опублікували лише 1871 року. Значення "Трумфа" у його політичному підтексті. Набагато важливіше, що сама форма "шутотрагедії" пародіювала класичну трагедію з її високим стилемі багато в чому означала відмову автора від тих естетичних уявлень, яким він був вірним протягом попередніх десятиліть.

Після смерті Павла I князя Голіцина було призначено ризьким генерал-губернатором, і Крилов два роки служив його секретарем. В 1803 знову вийшов у відставку і, очевидно, знову провів два наступних роківу безперервних подорожах Росією та карткової гри. Саме в ці роки, про які мало відомо, драматург та журналіст почав писати байки.

Відомо, що у 1805 році Крилов у Москві показав відомому поетові та байкарові І. І. Дмитрієвусвій переклад двох байок Лафонтена: "Дуб і тростина" та "Розбірлива наречена" Дмитрієв високо оцінив переклад і першим зазначив, що автор знайшов своє дійсне покликання. Сам поет не одразу це зрозумів. У 1806 році він надрукував лише три байки, після чого знову повернувся до драматургії.

У 1807 році випустив відразу три п'єси, що завоювали велику популярність і успішно йшли на сцені. Це - "Модна лавка", "Урок донькам" та "Ілля Богатир". Особливо великим успіхомкористувалися дві перші п'єси, кожна з яких по-своєму висміювала пристрасть дворян до французької мови, мод, вдач і т.д. і фактично ставила знак рівності між галоманією та дурістю, розпустою та марнотратством. П'єси неодноразово ставилися на сцені, причому "Модну лавку" грали навіть при дворі.

Незважаючи на довгоочікуваний театральний успіх, Крилов зважився піти іншим шляхом. Перестав писати для театру і з кожним роком все більше уваги приділяв роботі над байками.

У 1808 році їм було видано вже 17 байок, серед яких і знаменита "Слон та моська".

У 1809 році був опублікований перший збірник, який відразу ж зробив його автора по-справжньому знаменитим. Загалом до кінця життя він написав понад 200 байок, які були об'єднані у дев'ять книг. Працював він до останніх днів- останнє прижиттєве видання байок друзі та знайомі письменника отримали у 1844 році разом із повідомленням про смерть їх автора.

Спочатку у творчості Крилова переважали переклади або перекладення знаменитих французьких байок Лафонтена, ("Стрекоза і мураха", "Вовк і ягня"), потім поступово він почав знаходити все більше самостійних сюжетів, багато з яких були пов'язані зі злободенними подіями російського життя. Так, реакцією на різні політичні події стали байки "Квартет", "Лебідь", "Щука та Рак", "Вовк на псарні". Більш абстрактні сюжети лягли в основу "Цікавого", "Пустельника і ведмедя" та інших. Однак байки, написані "на злобу дня", дуже скоро також стали сприйматися як узагальненіші твори. Події, що стали приводом для їх написання, швидко забувалися, а самі байки перетворювалися на улюблене читанняу всіх освічених сім'ях.

Робота у новому жанрі різко змінила літературну репутацію Крилова. Якщо перша половина його життя пройшла практично безвісно, ​​була повна матеріальними проблемамиі позбавленнями, то в зрілості він був оточений почестями та загальною повагою. Видання його книг розходилися величезними на той час тиражами. Письменник, який свого часу сміявся над Карамзіним за його пристрасть до надміру простонародних виразів, тепер сам створював твори, зрозумілі всім, і став істинно народним письменником.

Крилов став класиком за життя. Вже 1835 року У. Р. Бєлінськийу своїй статті "Літературні мріяння" знайшов у російській літературі лише чотирьох класиків і поставив Крилова в один ряд з Державіним ,Пушкінимі Грибоєдовим .

на національний характерйого мови, використання ним персонажів російського фольклору звернули увагу на всі критики. Письменник залишався ворожий до західництва протягом усього свого життя. Не випадково він приєднався до літературному суспільству"Розмова любителів російської словесності", що відстоював старовинний російський склад і не визнавав карамзинської реформи мови. Це не завадило Крилову бути коханим як прихильниками, так і противниками нової легкої мови. Так, Пушкін, якому набагато ближчим був карамзинський напрямок у літературі, порівнюючи Лафонтена і Крилова, писав: "Обидва вони вічно залишаться улюбленцями своїх єдиноземців. Хтось справедливо сказав, що простодушність є вроджена властивість французького народу; навпаки, відмінна рисау наших звичаях є якесь веселе лукавство розуму, насмішкуватість і мальовничий спосіб висловлюватися».

Паралельно з народним визнанням йшло й офіційне визнання. З 1810 Крилов був спочатку помічником бібліотекаря, а потім бібліотекарем в Імператорській. публічній бібліотеців Санкт-Петербурзі. Одночасно з цим отримував пенсію, що неодноразово збільшувалася, "до поваги відмінних обдарувань у російської словесності". Був обраний членом Російської Академії, нагороджений золотою медаллю за літературні заслуги та отримав багато інших нагород та почестей.

Одна з характерних рисПопулярність Крилова - численні напівлегендарні розповіді про його лінощі, неохайність, обжерливість, дотепність.

Вже святкування п'ятдесятирічного ювілею творчої діяльностібайка в 1838 році перетворилося на воістину всенародне торжество. За минулі з того часу майже два століття не було жодного покоління в Росії, яке не виховувалося б на байках Крилова.

Іван Андрійович Крилов помер 1844 року в Санкт-Петербурзі.

Хотілося б дізнатися, хто ще писав байки?

Так, ну що почнемо з раба Езопа, який жив у 4 столітті нашої ери, писав байки і є родоначальником цього жанру.

Були прекрасні байкарі в середньовічній Вірменії Мхітар Гош і Вардан Айгекці. Байки їх мальовничі і мудрі.

Не можна, звичайно, забути і француза Жана де Лафонтена.

Байки писав і великий Гетеу переказах про Лису.

Нечуваним був класик арм. літератури Ованес Туманян, ще один великий вірменський байкар Атабек Хнкоян, який одночасно перекладав і бвсні Крилова і Лафонтена

Дуже талановиті байки писав у радянський часМкртич Корюн. Вони чудово звучать і в російському перекладі. Читав нещодавно.

І, звичайно, байкарами були Сергій Міхалков, Саммуїл Маршак, Хемніцер. Решту, напевно, забув.

Жанр байкибув затребуваний різні часі в різні епохи. Цей компактний вигляд вірша, в якому можна було висловити багато чого, із сатиричним ухилом любили багато хто творчі люди. А першим у цьому списку я назву великого живописця, архітектора, скульптора, винахідника та письменника Леонардо Да Вінчі, Який був талановитий багато в чому, і в літературі теж. Хоча вже шість століть відокремлюють нас від творчості цього генія, але й зараз ми читаємо з інтересом його байки: "Гусениця", "Осел на льоду", "Мавпочка та пташеня", "Бджола та трутні" та багато інших.

Як же не згадати у цьому списку стовпового дворянина, фактично творця російського театру Сумарокова Олександра Петровича? В його літературній спадщинівісім трагедій, 12 комедій. Не оминув він своєю увагою і байковий жанр.

Дворянин Майков Василь Іванович, російський драматург і поет, у байках, наприклад, " Кухар і тупий " , " Пан зі слугами " вивів на загальний огляд образ чванливого самодура — російського поміщика.

Хоча російського класициста Фонвізіна Дениса Івановичаширока публіка знає тільки з комедії "Недоук", але цей обдарований російський письменник написав безліч байок, серед яких згадаю ось ці твори: "Селянини і собака", "Хамелеон і кішка", "Війна у барса з тигром", "Козел філософ" . Цей список величезний.

На початку ХХ століття жив і писав свої байки Дем'ян Бідний, що потрапив в опалу Сталіну і закінчив своє життя забутим і в злиднях.

Байки писали дуже багато поетів. Крилов відомий нам за шкільній програмі, але авторами не менш чудових байок були Сумароков, Хемніцер, француз Лафонтен, Сергій Міхалков, а також Козьма Прутков ( збірне ім'яОлексія Толстого та братів Перлинових). З найдавніших найвідомішими байкарами були грецький Езоп і римський Луцилій.

Якщо говорити спочатку, то першим був Езоп.

Потім багато байок писав Лафонтен (багато з його байок повторений Криловим).

І мені дуже подобається Євген Гребінка (Євген Гребінка), він писав байки українською мовою, а відомий як товариш по навчанню Гоголя і тим, що брав участь у звільненні Шевченка.

І ще на слуху прізвища байкарів, про яких чули, Лафонтен, який жив у Франції та німець Лессінг. У школах поряд з байками Крилова вивчаються байки Ізмайлова.

Знаю ще Ізмайлова, Езопа та Михалкова. Ізмайлова знаю ще зі шкільних часів, а решту сама читала. Якось захоплювалася байками один час, а потім закинула. Дуже сподобалися байки Езопа. Раджу почитати на дозвіллі.

Байка, як алегоричне сатиричне твір, представляє особливий інтересдля авторів. У літературному творітакого роду можна підняти актуальну тему, висвітлити її коротко, але ємно. Саме в байках за звичайними словами, якщо розібратися, стоїть справжнє розуміння всього світоустрою.

У Стародавній Греції великим любителембайок у прозі був Езоп. Він їх не писав, він їх розповідав. Езопу приписують авторство двохсот байок. Але, насправді, деякі з них відносяться до більш раннього періоду, ніж жив Езоп. Ряд сюжетів було виявлено ще на єгипетських папірусах.

У Римі до жанру байки звертався Федр (I століття нашої ери), який інтерпретує сюжети Езопа по-своєму. Складав Федір і власні байки.

Що стосується індійської цивілізації, то до скарбниці світової літератури увійшла збірка байок «Панчатантра», що відноситься до III століття.

Найвизначнішим байкарем нового часу був французький поетЖ. Лафонтен (XVII століття). А також французький літератор Ж.-П. К. де Флоріан.

Відомими прихильниками жанру байки були представники німецької літератури Г.Е.Лессінг та Магнус X. Ліхтвер, англійської - Т.Мур.

У Росії жанр байки на особливому рахунку. У цьому вся жанрі творили А.П.Сумароков і И.И.Хемницер, А.Е.Измайлов і . Перші кроки у сфері російських віршованих байок було зроблено XVII столітті Симеоном Полоцьким. У першій половині XVIII століття цьому жанрі відзначилися А.Д.Кантемир, В.К.Тредияковский.

До жанру байки також зверталися Леонардо да Вінчі, граф , , Д.І.Фонвізін,

БАСНОПИСКИ ДО І ПІСЛЯ КРИЛОВА Розповідь і мета - ось у чому сутність байки; сатира та іронія – ось її головні якості. В.Г. Бєлінський Байка - коротка повчальна розповідь, нерідко віршована - існувала ще в давнину. АНТИЧНІСТЬ Езоп – біографічні відомості про нього легендарні. Розповідали, що він був потворний раб-фригієць (з Малої Азії), належав простоватому філософу Ксанфу, книжкову вченість якого не раз посоромлював своєю кмітливістю і здоровим глуздом. За послуги державі був звільнений, служив лідійському цареві Крезу, загинув жертвою наклепу дельфійських жерців, скривджених його викриттями. Саме цьому легендарному герою, Езопу, приписується «винахід» майже всіх басенних сюжетів, що ходили в народі. У творах Езопа тварини говорять, думають, діють, як люди, висміюються людські вади, які приписуються тваринам. Цей літературний прийом називається алегорією, або алегорією, а на ім'я автора - називають езоповим мовою. Байки Езопа дійшли до нас у прозовій формі. Федр (бл. 15 р. е. - бл. 70 р. (?) н. е.) - раб, та був вольноотпущенник римського імператора Августа. Випустив п'ять книг байок у віршах на латинською мовою. Перші байки були написані на езопівські сюжети, пізніше в них почало з'являтися все більше нового, свого. Бабрій (кін. I - поч. II в.) - також зробив віршоване перекладення байок на грецькою мовою, але в іншому віршованому розмірі та стилі. Про його життя нічого не відомо. Збереглося 145 його віршованих байок і ще близько 50 у прозовому переказі. ЗАХІДНА ЄВРОПА Жан де Лафонтен (1621-1695) - представник французького класицизму, великий поет-байкар. Як і Крилов, він звернувся до байки не відразу, спочатку писав драматургічні твори та прозу. Його байки поєднали в собі античні сюжети та нову манеру їхнього викладу. Лафонтен збагатив мову байки становими говірками, а склад - різними поетичними стилямищо надали викладу природність розмовної мови. Готхольд Ефраїм Лессінг (1729-1781) - письменник, драматург та філософ німецького Просвітництва. Метою байки він вважав викриття та повчання. РОСІЯ «У Росії головними етапами розвитку байкового жанру були потішна байка А.П. Сумарокова, навчальна І.І. Хемніцера, витончена І.І. Дмитрієва, лукаво-примудрена ІЛ. Крилова, барвисто-побутова А.Є. Ізмайлова. З середини XIX століття байкова творчість у Росії та Європі згасає, зберігаючись у публіцистичній та гумористичній поезії. Василь Кирилович Тредіаковський (1703-1769) - перший російський професор Петербурзької академії наук, реформатор російського віршування, працював перекладачем в Академії наук, писав похвальні вірші на честь високородних осіб, за що був зведений у придворні поети. Михайло Васильович Ломоносов (1711-1765) – великий російський вчений та поет – перший класик російської літератури. Переклав кілька байок Лафонтена. Олександр Петрович Сумароков (1717-1777) - основоположник російського класицизму, у творчості дав зразки багатьох поетичних жанрів, зокрема і байки. Його «Притчі» надовго визначили для російської байки віршовану форму. Денис Іванович Фонвізін (1743-1792) - автор знаменитих п'єс «Бригадир» та «Недоук», в молодості перекладав російською мовою байки датського письменника Людвіга Хольберга. Гавриїл Романович Державін (1743-1816) - жанр байки з'явився в пору його пізньої творчості, у 1800-ті рр. н. Писав байки зазвичай на оригінальні, а не запозичені сюжети, відгукувався на конкретні злободенні події. Іван Іванович Дмитрієв (1760-1837) – у молодості – офіцер, у старості – сановник, міністр юстиції. Молодший другДержавіна та найближчий товариш Карамзіна. Його «Байки та казки» відразу стали визнаним зразком цього стилю. Іван Андрійович Крилов (1769-1844) став відомий всім читачам Росії відразу після того, як у 1809 році вийшла перша збірка його байок. Крилов використовував сюжети, які йшли з давніх-давен від Езопа і Федра. Крилов знайшов свій жанр не одразу. У молодості він був драматургом, видавцем та співробітником сатиричних журналів. Василь Андрійович Жуковський (1783-1852) - займався байкою в молодості, перекладав байки для самоосвіти та домашнього викладання. У 1806 році перевів 16 байок з Лафонтена та Флоріана. Жуковським була написана велика стаття на перше видання байок Крилова, де він поставив Крилова-байкара поруч із Дмитрієвим. Козьма Прутков (1803-1863) – псевдонім, під яким ховається колектив авторів: Олексій Костянтинович Толстой, брати Володимир, Олександр та Олексій Жемчужникові. Лев Миколайович Толстой (1828 – 1910) – великий російський письменник, був і… вчителем у шкільництві. На початку 60-х років він уперше відкрив у своєму маєтку школу для селянських дітей. Толстой написав чотири «Російські книги для читання», куди увійшли вірші, билини та байки. Сергій Володимирович Михалков (нар. 1913) – поет, драматург, відомий дитячий письменник. Жанр байки виник творчості Михалкова наприкінці Великої Великої Вітчизняної війни.