Акмеїзм та акмеїсти. Акмеїзм у літературі

Урок 22
Акмеїзм як літературна течія.
Витоки акмеїзму

Цілі:дати поняття про акмеїзм як літературну течію; визначити витоки російського акмеїзму; визначити роль російських поетів Н. Гумільова, С. Городецького, А. Ахматової, О. Мандельштама та інших у розвитку російського акмеїзму.

Хід уроку

I. Перевірка домашнього завдання.

Запитання для перевірки домашнього завдання:

1. Що відрізняє модернізм від реалізму?

2. Які погляди символістів в розвитку російської литературы?

3. Як виявилося творчість У. Брюсова групи символістів? (Відповіді на основі лекції попереднього урокута статті «Символізм» на с. 22–23 у підручнику.)

ІІ. Робота на тему уроку. лекція.

Акмеїзм – ще одна літературна течія, яка виникла на початку 1910-х років і генетично була пов'язана із символізмом. Молоді поети відвідували у 1900-ті роки «іванівські середи» – збори на петербурзькій квартирі Вяч. Іванова, що отримала в їхньому середовищі назву «вежа».

У надрах гуртка в 1906–1907 роки поступово склалася група поетів, яка назвала себе гуртком молодих. Стимулом до їхнього зближення була опозиційність до символістської поетичної практики.

З одного боку, «молоді» прагнули навчитися у старших колег віршованої техніки, але з іншого – хотіли б подолати утопізм символістських теорій.

У 1909 році учасники гуртка молодих, в якому активністю виділявся С. Городецький, попросили Вяч. Іванова, І. Анненського та М. Волошина прочитати для них курс лекцій з віршування.

Так було засновано «Товариство ревнителів художнього слова», або, як почали називати його поети, що навчалися віршування, «Поетична академія».

У жовтні 1911 року слухачі «Поетичної академії» започаткували нове літературне об'єднання – «Цех поетів». Найменування гуртка, утворене за зразком середньовічних назв ремісничих об'єднань, вказувало на ставлення учасників до поезії як до суто професійній сферідіяльності.

Керівниками «Цеху» стали вже не метри символізму, а поети наступного покоління – Н. Гумільов та С. Городецький.

1912 року на одному із засідань «Цеху» його учасники вирішили оголосити про виникнення нової поетичної течії. З різних запропонованих спочатку назв прижилося дещо самовпевнене «акмеїзм» (від грец. acme – найвищий ступіньчогось, розквіт, вершина, вістря). З кола учасників «Цеху» виділилася вужча і естетично більш згуртована група поетів, які почали називати себе акмеїстами. До них належали Н. Гумільов, А. Ахматова, С. Городецький, О. Мандельштам. Інші учасники «Цеху» (серед них Г. Адамович, Г. Іванов та ін), не будучи правовірними акмеїстами, становили периферію течії.

Першою ластівкою естетичної реформи акмеїзму прийнято вважати статтю Кузміна «Про прекрасну ясність», надруковану 1910 року. Стаття декларувала стильові принципи «прекрасної ясності»: логічність художнього задуму, стрункість композиції, чіткість організації всіх елементів мистецької форми. Робота Кузміна закликала до більшої нормативності творчості, реабілітувала естетику розуму та гармонії і цим протистояла крайнощам символізму.

Слід зазначити, що з найбільш авторитетних вчителів для акмеїстів були й ті, хто зіграв помітну роль й у символізмі – І. Анненський, М. Кузмін, А. Блок. Отже, можна сказати, що акмеїсти успадковували досягнення символізму, нейтралізуючи деякі його крайнощі. У програмній статті «Спадщина символізму та акмеїзм» Н. Гумільов називав символізм «гідним батьком», але підкреслював при цьому, що нове покоління виробило інший – «мужньо твердий і ясний погляд на життя».

Акмеїзм, на думку Гумільова, є спроба заново відкрити цінність людського життя, відмовившись від «нецнотливого» прагнення символістів пізнати непізнаване: простий предметний світ значний сам собою.

Головного значення набуває, на думку теоретиків акмеїзму, художнє освоєння різноманітного та яскравого земного світу.

Підтримуючи Гумільова, ще категорично висловився С. Городецький: «Боротьба між акмеїзмом і символізмом... є насамперед боротьба за цей світ, що звучить, барвистий, що має форми, вагу та час...» Це положення програми акмеїстів можна проілюструвати віршем С. Городецького «Адам»:

Просторий світ і багатозвучний,

І багатобарвніший веселок він,

І ось Адамові він доручений,

Винахіднику імен.

Назвати, дізнатися, зірвати покриви

І пустих таємниць, і старої імли -

Ось перший подвиг. Подвиг новий –

Живий землі заспівати хвали.

В основному «подолання» символізму відбувалося не так у сфері спільних ідей, як у галузі поетичної стилістики.

Нова течія принесла з собою не так новизну світогляду, як новизну смакових відчуттів: цінувалися такі елементи форми, як стилістична рівновага, мальовнича чіткість образів, точно виміряна композиція, відточеність деталей.

У віршах акмеїстів естетизувалися тендітні грані речей, стверджувалася «домашня» атмосфера милування «милими дрібницями».

Це, щоправда, означало відмовитися від духовних пошуків. Найвище місцев ієрархії акмеїстських цінностей займала культура. «Сумом за світовою культурою» назвав акмеїзм О. Мандельштам.

Особливим було ставлення до категорії пам'яті. Пам'ять – найважливіший естетичний компонент у творчості найзначніших художників цієї течії – А. Ахматової, Н. Гумільова та О. Мандельштама, саме акмеїзм виступив за необхідність збереження культурних цінностей.

Акмеїзм спирався на різні культурні традиції. Об'єктами ліричного осмислення в акмеїзмі часто ставали міфологічні сюжети, образи та мотиви живопису, графіки, архітектури; активно використовувалися літературні цитати.

Визначним захопленням акмеїстів стала предметність: якась екзотична деталь могла використовуватися в чисто мальовничій функції. Такими є яскраві подробиці африканської екзотики в ранніх віршах Н. Гумільова.

Святково прикрашеним, у грі кольору та світла, є, наприклад, «подібний до кольорових вітрил корабля» жираф:

Йому граціозна стрункість і нега дана,

І шкіру його прикрашає чарівний візерунок,

З яким рівнятися насмілиться тільки місяць,

Дроблячись і гойдаючись на волозі широких озер.

Акмеїсти виробили тонкі методи передачі внутрішнього світу ліричного героя. Часто стан почуттів не розкривався безпосередньо, він передавався психологічно значущим жестом, рухом, перерахуванням речей. Подібна манера «матеріалізації» переживань була характерною, наприклад, для багатьох віршів А. Ахматової.

Нова літературна течія, що згуртувала великих російських поетів, проіснувала недовго.

На початку Першої Першої світової рамки єдиної поетичної школи стали їм тісні, а індивідуальні творчі устремління виводили їх межі акмеїзму.

Так, Н. Гумільов еволюціонував у бік релігійно-містичного пошуку, що виявилося в його останній збірці «Вогненний стовп» (1921), у творчості А. Ахматової зміцнилася орієнтація на психологізм і моральні пошуки, поезія О. Мандельштама була зосереджена філософською та відрізнялася підвищеною асоціативністю образного слова.

Після початку війни утвердження найвищих духовних цінностей стало основою творчості колишніх акмеїстів.

У їхніх творах наполегливо зазвучали мотиви совісті, сумніви, душевної тривоги та навіть самоосуду.

ІІІ. Індивідуальне повідомлення

Про життя та творчість Георгія Володимировича Іванова (за матеріалами підручника, с. 154–161).

IV. Робота із підручником.

Прочитайте статтю "Акмеїзм", с. 24–25. Запишіть у зошит та прокоментуйте основні положення статей теоретиків акмеїзму Гумільова («Спадщина символізму та акмеїзм») та Городецького («Деякі течії в сучасній російській поезії»).

V. Підсумки уроку.

Домашнє завдання:

Запитання для домашньої підготовки:

1. Що являла собою акмеїстична група?

2. Які погляди Гумільова на цю нову течію?

МОСКІВСЬКИЙ ДЕРЖАВНИЙ УНІВЕРСИТЕТ імені М.В. ЛОМОНОСОВА

ФАКУЛЬТЕТ ЖУРНАЛІСТИКИ

Виконала:

Викладач:

Москва, 2007

Вступ

На рубежі XIX і XX століть у російській літературі виникає найцікавіше явище, назване потім «поезією срібного віку». Це був час нових ідей та нових напрямків. Якщо XIX століття все-таки здебільшого пройшло під знаком прагнення до реалізму, то новий сплеск поетичної творчості на рубежі століть йшов уже іншим шляхом. Цей період був із прагненням сучасників до оновлення країни, оновлення літератури та з різноманітними модерністськими течіями, як наслідок, що з'явилися в цей час. Вони були дуже різноманітними як за формою, так і за змістом: символізм, акмеїзм, футуризм, імажинізм.

Завдяки таким різним напрямкамі течією в російській поезії з'явилися нові імена, багатьом з яких довелося залишитися в ній назавжди. Великі поети тієї епохи, починаючи в надрах модерністської течії, дуже швидко виростали з неї, вражаючи талантом та багатогранністю творчості. Так сталося з Блоком, Єсеніним, Маяковським, Гумільовим, Ахматовою, Цвєтаєвою, Волошиним та багатьма іншими.

Умовно початком «срібної доби» прийнято вважати 1892 рік, коли ідеолог і найстаріший учасник руху символістів Дмитро Мережковський прочитав доповідь «Про причини занепаду і про нові течії сучасної російської літератури». Так уперше символісти заявили про себе.

Початок 1900-х був розквітом символізму, але до 1910-х років почалася криза цього літературного спрямування. Спроба символістів виголосити літературний рух і опанувати художню свідомість епохи зазнала невдачі. Знову гостро порушено питання про відносини мистецтва до дійсності, про значення та місце мистецтва у розвитку російської національної історіїта культури.

Мав з'явитися якийсь новий напрямок, інакше питання про співвідношення поезії і дійсності. Саме таким і став акмеїзм.

Акмеїзм як літературний напрямок

Поява акмеїзму

У 1911 році серед поетів, які прагнули створити новий напрямок у літературі, виникає гурток “Цех поетів”, на чолі якого стають Микола Гумільов та Сергій Городецький. Членами “Цеху” були в основному поети-початківці: А. Ахматова, Н. Бурлюк, Вас. Гіппіус, М. Зенкевич, Георгій Іванов, Є. Кузьміна-Караваєва, М. Лозінський, О. Мандельштам, Вл. Нарбут, П. Радімов. У різний час до «Цеху поетів» та акмеїзму були близькі Є. Кузьміна-Караваєва, Н. Недоброво, В. Комаровський, В. Різдвяний, С. Нельдіхен. Найбільш яскравими з «молодших» акмеїстів були Георгій Іванов та Георгій Адамович. Усього вийшло чотири альманахи «Цех поетів» (1921 - 1923, перший під назвою «Дракон», останній виданий уже в Берліні частиною «Цеху поетів», що емігрувала).

Про створення ж літературного спрямування під назвою «акмеїзм» було офіційно заявлено 11 лютого 1912 року на засіданні «Академії вірша», а в № 1 журналу «Аполлон» за 1913 рік з'явилися статті Гумільова «Спадщина символізму та акмеїзм» та Городецького «Деякі течії в сучасної російської поезії», які вважалися маніфестами нової школи.

Філософська основа естетики

У своїй знаменитій статті «Спадщина символізму та акмеїзм» Н. Гумільов писав: «На зміну символізму йде новенапрям, хоч би як воно називалося, чи акмеїзм (від слова acmh (“акме”) вищий ступінь чогось, колір, квітуча пора), чи адамізм (мужньо твердий і ясний погляд життя), у разі, вимагає більшої рівновагисил і точнішого знання відносин між суб'єктом і об'єктом, ніж було символізме» .

У вибраній назві цього напряму утвердилося прагнення самих акмеїстів осягати вершини літературної майстерності. Символізм дуже тісно був пов'язаний з акмеїзмом, що його ідеологи постійно підкреслювали, у своїх ідеях відштовхуючись від символізму.

У статті "Спадщина символізму та акмеїзм" Гумільов, визнаючи, що "символізм був гідним батьком", заявив, що він "закінчив своє коло розвитку і тепер падає". Проаналізувавши як вітчизняний, так і французький та німецький символізм, він зробив висновок: «Ми не згодні приносити йому (символу) в жертву інші способи впливу та шукаємо їх повної узгодженості», «Акмеїстом важче бути, ніж символістом, як важче збудувати собор, ніж вежі. А один із принципів нового напряму – завжди йти по лінії найбільшого опору».

Розмірковуючи про відносини світу та людської свідомості, Гумільов вимагав «завжди пам'ятати про непізнаване», але при цьому «не ображати своєї думки про нього більш-менш ймовірними здогадами». Негативно ставлячись до спрямованості символізму пізнати таємний змістбуття (він залишався таємним і для акмеїзму), Гумільов декларував «неціломудрість» пізнання «непізнаваного», «дитячому мудре, до болю солодке відчуття власного незнання», самоцінність «мудрої та ясної» навколишнього поета дійсності. Отже, акмеїсти у сфері теорії залишалися грунті філософського ідеалізму. Програма акмеїстичного прийняття світу була виражена також у статті Сергія Городецького «Деякі течії в сучасній російській поезії»: «Після будь-яких “неприйняття” світ безповоротно прийнятий акмеїзмом, у всій сукупності краси та неподобств”.

Вибач, чарівна волога

І першобудови туман!

У прозорому вітрі більше блага

Для створених життя країн.

Просторий світ і багатозвучний,

І багатобарвніший веселок він,

І ось Адамові він доручений,

Винахіднику імен.

Назвати, дізнатися, зірвати покриви

І пустих таємниць і старої імли.

Ось перший подвиг. Подвиг новий

Живий землі заспівати хвали.

Жанрово-композиційні та стилістичні особливості

Основна увага акмеїстів була зосереджена на поезії. Звичайно, була у них і проза, але саме вірші склали цей напрямок. Як правило, це були невеликі за обсягом твори, іноді у жанрі сонета, елегії.

Найголовнішим критерієм стала увага до слова, до краси вірша, що звучить. Складалася якась загальна орієнтаціяна інші, ніж у символістів, традиції російського та світового мистецтва. Говорячи це, В.М. Жирмунський у 1916 р. писав: «Увага до художньої будови слів підкреслює тепер не так значення наспівності ліричних рядків, їх музичну дієвість, як мальовничу, графічну чіткість образів; поезія натяків і настроїв замінюється мистецтвом точно виміряних і зважених слів... є можливість зближення молодої поезії вже не з музичною лірикоюромантиків, а з чітким та свідомим мистецтвом французького класицизму та з французькою XVIIIстоліттям, емоційно бідним, що завжди розумово володіє собою, але графічним багатим різноманіттям і вишуканістю зорових вражень, ліній, фарб і форм».

Говорити про загальну тематику та стилістичних особливостяхДосить складно, оскільки в кожного видатного поета, чиї, як правило, ранні, вірші можна віднести до акмеїзму, були свої характерні риси.

У поезії Н. Гумільова акмеїзм реалізується в потязі до відкриття нових світів, екзотичних образів та сюжетів. Шлях поета в ліриці Гумільова – шлях воїна, конквістадора, першовідкривача. Муза, що надихає поета – Муза Далеких Мандрівок. Оновлення поетичної образності, повага до «яви як такої» здійснювалося у творчості Гумільова за допомогою подорожей до невідомих, але цілком реальним землям. Подорожі у віршах Н. Гумільова несли враження від конкретних експедицій поета до Африки і, водночас, перегукувались із символічними мандрівками у «інших світах». Захмарним світам символістів Гумільов протиставив першовідкриті їм для російської поезії континенти.

Інший характер мав акмеїзм А. Ахматової, позбавлений тяжіння до екзотичних сюжетів та строкатої образності. Своєрідність творчої манериАхматової як поета акмеїстичного спрямування становить відчуття одухотвореної предметності. Через вражаючу точність речового світу Ахматова відображає цілий душевний лад. У витончено змальованих деталях Ахматова, за зауваженням Мандельштама, давала «усю велику складність та психологічне багатство російського роману 19 століття

Тутешній світ О. Мандельштама відзначили відчуттям смертної крихкості перед безликою вічністю. Акмеїзм Мандельштама – «спільність тих, хто існує в змові проти порожнечі та небуття». Подолання порожнечі та небуття відбувається в культурі, у вічних створіннях мистецтва: стріла готичної дзвіниці дорікає небу тим, що воно пусте. Серед акмеїстів Мандельштама виділяло надзвичайно гостро. розвинене почуттяісторизм. Річ вписана в його поезії у культурний контекст, у світ, зігрітий «таємним телеологічним теплом»: людина оточувалася не безособовими предметами, а «начиння», всі згадані предмети знаходили біблійний підтекст. Водночас Мандельштаму занепадало зловживання сакральною лексикою, «інфляція священних слів» у символістів.

Від акмеїзму Гумільова, Ахматової та Мандельштама суттєво відрізнявся адамізм С. Городецького, М. Зенкевича, В. Нарбута, які склали натуралістичне крило руху. Відмінність адамістів з тріадою Гумільов – Ахматова – Мандельштам неодноразово зазначалося у критиці. У 1913 році Нарбут пропонував Зенкевичу заснувати самостійну групу або перейти «від Гумільова» до кубофутуристів. Найповніше адамістичне світовідчуття виявилося у творчості С. Городецького. Роман Городецького Адам описував життя героя та героїні – «двох розумних звірів» – у земному раю. Городецький намагався відновити в поезії язичницьке, напівтваринне світовідчуття наших пращурів: багато його віршів мали форму заклинань, голосень, що містили сплески емоційної образності, витягнуті з далекого минулого сцени побуту. Наївний адамізм Городецького, його спроби повернути людину в кудлаті обійми природи не могли не викликати іронії у досвідчених модерністів, які добре вивчили душу сучасника. Блок у передмові до поеми Відплата зазначав, що гаслом Городецького та адамістів «була людина, але якась вже інша людина, зовсім без людяності, якийсь первозданний Адам».

І все ж таки, можна спробувати проаналізувати основні риси акмеїзму на прикладі окремих творів. Таким прикладом може бути вірш Теофіля Готьє «Мистецтво», перекладений Гумільовим. Теофіль Готьє взагалі був знаковою фігурою у формуванні російського акмеїзму. «Мабуть, у естетичній програміГотьє, - пише І.А. Панкеєв, - Гумільову найбільше імпонували декларації, близькі йому самому: "Життя - ось найголовніша якістьу мистецтві; за нього можна все пробачити"; "... менше медитацій, марнослів'я, синтетичних суджень; потрібна тільки річ, річ та ще раз річ "».

Отже, звернемося до вірша.

В цілому, перед нами класичний вірш: скрізь дотримано риму, ритму та віршований розмір. Пропозиції, зазвичай, прості, без складних багатоступінчастих оборотів. Лексика переважно нейтральна, в акмеїзмі практично не використовувалися застарілі словависока лексика. Втім, розмовна лексикатакож відсутня. Немає й прикладів «словотворчості», неологізмів, оригінальних фразеологізмів. Вірш ясний і зрозумілий, але при цьому надзвичайно гарний.

Якщо подивитися на частини мови, то переважають іменники та дієслова. Особистих займенників практично немає, тому що акмеїзм більшою мірою звернений до зовнішньому світу, а не до внутрішнім переживаннямлюдини.

Різні виразні засобиприсутні, проте грають визначальної ролі. Зі всіх стежок переважає порівняння.

Таким чином, акмеїсти створювали свої вірші не за рахунок багатоступеневих конструкцій та складних образів – їхні образи зрозумілі, а пропозиції досить прості. Але їх відрізняє прагнення краси, піднесеності цієї простоти. І саме акмеїсти змогли змусити звичайні слова заграти по-новому.

Висновок

Незважаючи на численні маніфести, акмеїзм все ж таки залишився слабо вираженим як цілісний напрямок. Основна його заслуга в тому, що він зміг поєднати багатьох талановитих поетів. Згодом усі вони, починаючи з основоположника школи Миколи Гумільова, переросли акмеїзм, створили свій особливий, унікальний стиль. Однак цей літературний напрямок так чи інакше допоміг їхньому таланту розвинутися. І з цього можна відвести акмеїзму почесне місце історія російської літератури початку ХХ століття.

Проте можна виділити основні риси поезії акмеїзму. По-перше, увага до краси навколишнього світу, до найдрібніших деталей, до далеких та непізнаних місць. У цьому акмеїзм не прагнути пізнати ірраціональне. Він пам'ятає про нього, але вважає за краще залишати недоторканим. Що ж до безпосередньо стилістичних особливостей, то це прагнення до простим пропозиціям, нейтральній лексиці, відсутності складних оборотів та нагромадження метафор Однак при цьому поезія акмеїзму залишається надзвичайно яскравою, гучною та красивою.

Бібліографія

1. Акмеїзм // Літературні маніфести від символізму донині. Упоряд.С. Джимбінов. - М.: Згода, 2000.

2. Акмеїзм, або адамізм // Літературна енциклопедія: У 11 т. – [М.], 1929-1939. Т.1

3. Гумільов Н. Спадщина символізму та акмеїзм // Гумільов Н. Вибране. - М.: Віче, 2001. - 512 с. - С.367-370.

4. Жирмунський В.М. Подолали символізм.: стаття [ Електронний ресурс]. - Режим доступу: http://gumilev. ru/main. phtml? aid=5000895

5. Панкеєв І.А. Посередині мандрівки земної (літ. -Біогр. Хроніка) // Гумільов Н., Вибране. - М.: Просвітництво, 1991.

6. Скрябіна Т. Акмеїзм // Енциклопедія «Кругосвітло»: енциклопедія [Електронний ресурс]. – Режим доступу: http://www. krugosvet. ru/articles/102/1010275/1010275a1. htm

Цит. Акмеїзм // Літературні маніфести від символізму до наших днів. Упоряд. С. Джимбінов. - М.: Згода, 2000.

Жирмунський В.М. Подолали символізм: стаття [Електронний ресурс]. – Режим доступу: http://gumilev.ru/main.phtml?aid=5000895

Панкеєв І. А. Посеред мандрівки земної (літ.-біогр. хроніка) // Гумільов Н., Обране. - М.: Просвітництво, 1991. - С. 11.

МОСКІВСЬКИЙ ДЕРЖАВНИЙ УНІВЕРСИТЕТ імені М.В. ЛОМОНОСОВА

ФАКУЛЬТЕТ ЖУРНАЛІСТИКИ

Виконала:

Викладач:

Москва, 2007

Вступ

На рубежі XIX і XX століть у російській літературі виникає найцікавіше явище, назване потім «поезією срібного віку». Це був час нових ідей та нових напрямків. Якщо XIX століття все-таки здебільшого пройшло під знаком прагнення до реалізму, то новий сплеск поетичної творчості на рубежі століть йшов уже іншим шляхом. Цей період був із прагненням сучасників до оновлення країни, оновлення літератури та з різноманітними модерністськими течіями, як наслідок, що з'явилися в цей час. Вони були дуже різноманітними як за формою, так і за змістом: символізм, акмеїзм, футуризм, імажинізм.

Завдяки таким різним напрямкам і течіям у російській поезії з'явилися нові імена, багатьом з яких довелося залишитися в ній назавжди. Великі поети тієї епохи, починаючи у надрах модерністської течії, дуже швидко виростали з неї, вражаючи талантом та багатогранністю творчості. Так сталося з Блоком, Єсеніним, Маяковським, Гумільовим, Ахматовою, Цвєтаєвою, Волошиним та багатьма іншими.

Умовно початком «срібної доби» прийнято вважати 1892 рік, коли ідеолог і найстаріший учасник руху символістів Дмитро Мережковський прочитав доповідь «Про причини занепаду і про нові течії сучасної російської літератури». Так уперше символісти заявили про себе.

Початок 1900-х був розквітом символізму, але до 1910-х років почалася криза цього літературного спрямування. Спроба символістів виголосити літературний рух і опанувати художню свідомість епохи зазнала невдачі. Знову гостро порушено питання про відносини мистецтва до дійсності, про значення та місце мистецтва у розвитку російської національної історії та культури.

Мав з'явитися якийсь новий напрямок, інакше питання про співвідношення поезії і дійсності. Саме таким і став акмеїзм.

Акмеїзм як літературний напрямок

Поява акмеїзму

У 1911 році серед поетів, які прагнули створити новий напрямок у літературі, виникає гурток “Цех поетів”, на чолі якого стають Микола Гумільов та Сергій Городецький. Членами “Цеху” були в основному поети-початківці: А. Ахматова, Н. Бурлюк, Вас. Гіппіус, М. Зенкевич, Георгій Іванов, Є. Кузьміна-Караваєва, М. Лозінський, О. Мандельштам, Вл. Нарбут, П. Радімов. У різний час до «Цеху поетів» та акмеїзму були близькі Є. Кузьміна-Караваєва, Н. Недоброво, В. Комаровський, В. Різдвяний, С. Нельдіхен. Найбільш яскравими з «молодших» акмеїстів були Георгій Іванов та Георгій Адамович. Усього вийшло чотири альманахи «Цех поетів» (1921 - 1923, перший під назвою «Дракон», останній виданий уже в Берліні частиною «Цеху поетів», що емігрувала).

Про створення ж літературного спрямування під назвою «акмеїзм» було офіційно заявлено 11 лютого 1912 року на засіданні «Академії вірша», а в № 1 журналу «Аполлон» за 1913 рік з'явилися статті Гумільова «Спадщина символізму та акмеїзм» та Городецького «Деякі течії в сучасної російської поезії», які вважалися маніфестами нової школи.

Філософська основа естетики

У своїй знаменитій статті «Спадщина символізму та акмеїзм» Н. Гумільов писав: «На зміну символізму йде новий напрям, як би воно не називалося, чи акмеїзм (від слова acmh (“акме”) вищий ступінь чогось, колір, квітуча пора ), або адамізм (мужньо твердий і ясний погляд на життя), принаймні, що вимагає більшої рівноваги сил і точнішого знання відносин між суб'єктом і об'єктом, ніж було в символізмі ».

У вибраній назві цього напряму утвердилося прагнення самих акмеїстів осягати вершини літературної майстерності. Символізм дуже тісно був пов'язаний з акмеїзмом, що його ідеологи постійно підкреслювали, у своїх ідеях відштовхуючись від символізму.

У статті "Спадщина символізму та акмеїзм" Гумільов, визнаючи, що "символізм був гідним батьком", заявив, що він "закінчив своє коло розвитку і тепер падає". Проаналізувавши як вітчизняний, так і французький та німецький символізм, він зробив висновок: «Ми не згодні приносити йому (символу) в жертву інші способи впливу та шукаємо їх повної узгодженості», «Акмеїстом важче бути, ніж символістом, як важче збудувати собор, ніж вежі. А один із принципів нового напряму – завжди йти по лінії найбільшого опору».

Розмірковуючи про відносини світу та людської свідомості, Гумільов вимагав «завжди пам'ятати про непізнаване», але при цьому «не ображати своєї думки про нього більш-менш ймовірними здогадами». Негативно ставлячись до спрямованості символізму пізнати таємний зміст буття (він залишався таємним і для акмеїзму), Гумільов декларував «неціломудрість» пізнання «непізнаваного», «дитячому мудре, до болю солодке відчуття власного незнання», самоцінність «мудрої та ясної». Отже, акмеїсти у сфері теорії залишалися грунті філософського ідеалізму. Програма акмеїстичного прийняття світу була виражена також у статті Сергія Городецького «Деякі течії в сучасній російській поезії»: «Після будь-яких “неприйняття” світ безповоротно прийнятий акмеїзмом, у всій сукупності краси та неподобств”.

Вибач, чарівна волога

І першобудови туман!

У прозорому вітрі більше блага

Для створених життя країн.

Просторий світ і багатозвучний,

І багатобарвніший веселок він,

І ось Адамові він доручений,

Винахіднику імен.

Назвати, дізнатися, зірвати покриви

І пустих таємниць і старої імли.

Ось перший подвиг. Подвиг новий

Живий землі заспівати хвали.

Жанрово-композиційні та стилістичні особливості

Основна увага акмеїстів була зосереджена на поезії. Звичайно, була у них і проза, але саме вірші склали цей напрямок. Як правило, це були невеликі за обсягом твори, іноді у жанрі сонета, елегії.

Найголовнішим критерієм стала увага до слова, до краси вірша, що звучить. Складалася якась загальна орієнтація на інші, ніж у символістів, традиції російського та світового мистецтва. Говорячи це, В.М. Жирмунський у 1916 р. писав: «Увага до художньої будови слів підкреслює тепер не так значення наспівності ліричних рядків, їх музичну дієвість, як мальовничу, графічну чіткість образів; поезія натяків і настроїв замінюється мистецтвом точно виміряних і зважених слів... є можливість зближення молодої поезії вже не з музичною лірикою романтиків, а з чітким і свідомим мистецтвом французького класицизму і з французьким XVIII століттям, емоційно бідним, завжди розумно володіють собою, але графічним багатим різноманіттям та вишуканістю зорових вражень, ліній, фарб та форм».

Говорити про загальну тематику та стилістичні особливості досить складно, оскільки у кожного видатного поета, чиї, як правило, ранні, вірші можна віднести до акмеїзму, були свої характерні риси.

У поезії Н. Гумільова акмеїзм реалізується в потязі до відкриття нових світів, екзотичних образів та сюжетів. Шлях поета в ліриці Гумільова – шлях воїна, конквістадора, першовідкривача. Муза, що надихає поета – Муза Далеких Мандрів. Оновлення поетичної образності, повага до «явлення як такого» здійснювалося у творчості Гумільова у вигляді подорожей до невідомих, але цілком реальних земель. Подорожі у віршах Н. Гумільова несли враження від конкретних експедицій поета до Африки і, водночас, перегукувались із символічними мандрівками у «інших світах». Захмарним світам символістів Гумільов протиставив першовідкриті їм для російської поезії континенти.

Інший характер мав акмеїзм А. Ахматової, позбавлений тяжіння до екзотичних сюжетів та строкатої образності. Своєрідність творчої манери Ахматової як поета акмеїстичного спрямування становить відбиток одухотвореної предметності. Через вражаючу точність речового світу Ахматова відображає цілий душевний лад. У витончено змальованих деталях Ахматова, за зауваженням Мандельштама, давала «усю велику складність та психологічне багатство російського роману 19 століття

Тутешній світ О. Мандельштама відзначили відчуттям смертної крихкості перед безликою вічністю. Акмеїзм Мандельштама – «спільність тих, хто існує в змові проти порожнечі та небуття». Подолання порожнечі та небуття відбувається в культурі, у вічних створіннях мистецтва: стріла готичної дзвіниці дорікає небу тим, що воно пусте. Серед акмеїстів Мандельштама виділяло надзвичайно гостро розвинене почуття історизму. Річ вписана в його поезії в культурний контекст, у світ, зігрітий «таємним телеологічним теплом»: людина оточувалася не безособовими предметами, а «начиння», всі згадані предмети набували біблійного підтексту. Водночас Мандельштаму занепадало зловживання сакральною лексикою, «інфляція священних слів» у символістів.

Від акмеїзму Гумільова, Ахматової та Мандельштама суттєво відрізнявся адамізм С. Городецького, М. Зенкевича, В. Нарбута, які склали натуралістичне крило руху. Відмінність адамістів з тріадою Гумільов – Ахматова – Мандельштам неодноразово зазначалося у критиці. У 1913 році Нарбут пропонував Зенкевичу заснувати самостійну групу або перейти «від Гумільова» до кубофутуристів. Найповніше адамістичне світовідчуття виявилося у творчості С. Городецького. Роман Городецького Адам описував життя героя та героїні – «двох розумних звірів» – у земному раю. Городецький намагався відновити в поезії язичницьке, напівтваринне світовідчуття наших пращурів: багато його віршів мали форму заклинань, голосень, що містили сплески емоційної образності, витягнуті з далекого минулого сцени побуту. Наївний адамізм Городецького, його спроби повернути людину в кудлаті обійми природи не могли не викликати іронії у досвідчених модерністів, які добре вивчили душу сучасника. Блок у передмові до поеми Відплата зазначав, що гаслом Городецького та адамістів «була людина, але якась вже інша людина, зовсім без людяності, якийсь первозданний Адам».

Акмеїзм - поетична течія, що почала оформлятися близько 1910 року. Основоположниками були Н. Гумільов та С.Городецький, до них примикали також О. Мандельштам, В. Нарбут, М. Зенкевич, Н. Оцуп та деякі інші поети, які проголосили необхідність часткової відмови від деяких завітів «традиційного» символізму. Були піддані критиці містичні устремління до «непізнаваному»: «У акмеїстів троянда знову стала гарна сама собою, своїми пелюстками, запахом і кольором, а чи не своїми мислимими подобами з містичною любов'ю чи ще» (С. Городецький). Приймаючи всі основні положення символізму, який вважався «гідним батьком», вони вимагали його реформи тільки на одній ділянці; вони були проти того, що символісти спрямовували «свої головні сили в область невідомого» [«браталися то з містикою, то з теософією, то з окультизмом» (Гумільов)], в область непізнаваного. Заперечуючи проти цих елементів символізму, акмеїсти вказували, що непізнаване, за змістом цього терміну, не можна пізнати. Звідси прагнення акмеїстів звільнити літературу тих незрозумілостей, які культивувалися символістами, і повернути їй ясність і доступність. «Основна роль літератури, – каже Гумільов, – зазнала серйозної загрози з боку містиків-символістів, бо вони перетворили її на формули для своїх власних таємничих зіткнень із непізнаваним».

Акмеїзм був ще різнорідніший, ніж символізм. Але якщо символісти спиралися на традиції романтичної поезії, то акмеїсти орієнтувалися традиції французького класицизму 18 століття. Мета нової течії – прийняти реальний світ, що відчувається, видимий, чутний. Але, відмовляючись від символістської навмисної неясності і невиразності вірша, що огортає реальний світ туманною пеленою містичних алегорій, акмеїсти не заперечували ні існування інобуття духу, ні непізнаваного, але відмовлялися писати про все це, вважаючи це «нецнотливим». При цьому все ж таки допускалася можливість для художника підходити до кордону цього «непізнаваного», особливо там, де йдеться про психіку, таємницю почуттів і збентеженість духу.

Одне з основних положень акмеїзму – теза про «беззастережне» прийняття світу. Але ідеали акмеїстів зіткнулися з соціальними протиріччями російської дійсності, яких вони прагнули піти, намагаючись замкнутися у проблемах естетичних, внаслідок чого Блок дорікав їх, кажучи, що акмеїсти « немає і бажають мати тіні уявлення про російської поезії та життя світу взагалі » .

Завданням літератури акмеїзм проголошував «прекрасну ясність» (М.А. Кузмін), чи кларизм (від латів. clarus – ясний). Акмеїсти називали свою течію адамізмом, пов'язуючи з біблійним Адамом уявлення про ясний і безпосередній погляд на світ. Акмеїсти намагалися з усіх сил повернути літературу до життя, до речей, до людини, до природи. "Як адамісти - ми трохи лісові звірі, - заявляє Гумільов, - і принаймні не віддамо того, що в нас звіриного, в обмін на неврастенію". Вони почали боротися, за їхнім висловом, «за цей світ, що звучить, барвистий, що має форми, вагу та час, за нашу планету землю». Акмеїзм проповідував «просту» поетичну мову, де слова прямо називали б предмети. Порівняно із символізмом і спорідненими йому течіями – сюрреалізмом і футуризмом – можна виділити передусім такі особливості, як речовість і посюбічність зображуваного світу, у якому «кожний зображений предмет дорівнює самому собі». Акмеїсти від початку декларували любов до предметності. Гумільов закликав шукати не «хистких слів», а слів «з більш стійким змістом». Речовість визначила переважання у віршах іменників і незначну роль дієслова, що у багатьох творах, особливо в Ганни Ахматової, немає.

Якщо символісти насичували свої вірші інтенсивним музичним початком, то акмеїсти не визнавали такої безмежної самоцінності віршової та словесної мелодії і ретельно дбали про логічну ясність та предметну чіткість вірша.

Так само характерне послаблення віршової співучості та тяжіння до зворотів простої розмовної мови.

Віршові оповідання акмеїстів відрізняє лаконічність, чіткість ліричної фабули, гострота завершення.

Для творчості акмеїстів властивий інтерес до минулих літературних епох: "Туга за світовою культурою" - так визначив згодом акмеїзм О. Е. Мандельштам. Це мотиви та настрої "екзотичного роману" у Гумільова; образи давньоруської писемностіДанте та психологічного роману XIXв. у А. А. Ахматової; античність у Мандельштама.

Естетизація «земного», звуження проблематики (як наслідок ігнорування справжніх пристрастей епохи, її прикмет та конфліктів), естетизація дрібниць не дозволили поезії акмеїзму піднятися (опуститися) до відображення реальної дійсності, насамперед – соціальної. Тим не менш, і, можливо, завдяки непослідовності і суперечливості програми, потреба в реалізмі все ж таки виразилася, визначивши подальші шляхи найбільш сильних майстрів цієї групи, тобто Гумільова, Ахматової та Мандельштама. Їхню внутрішню реалістичність добре відчували і сучасники, які в той же час розуміли специфічність їх художнього методу. Намагаючись знайти термін, що замінює повнозначне слово«Реалізм» і відповідний до характеристики акмеїзму, В.М. Жирмунський писав у статті «Подолали символізм»:

«З деякою обережністю ми могли б говорити про ідеал «гіперборейців» як про неореалізм, розуміючи під художнім реалізмом точну, мало спотворену суб'єктивним душевним та естетичним досвідом передачу роздільних та виразних вражень переважно зовнішнього життя, а також і життя душевного, що сприймається із зовнішнього, найбільш роздільного та виразного боку; з тим застереженням, звичайно, що для молодих поетів зовсім не обов'язкове прагнення до натуралістичної простоти прозової мови, яке здавалося неминучим колишнім реалістам, що від епохи символізму вони успадкували ставлення до мови як художнього твору».

І справді, реалістичність акмеїстів відзначено явними рисами новизни – передусім, звісно, ​​стосовно символізму.

Між акмеїстами було чимало розбіжностей, які виявилися чи не від початку цієї групи. Рідко хто з них дотримувався проголошених маніфестів – майже всі були і ширші, і вищі за проголошені та декларовані програми. Всі пішли своїми шляхами, і важко уявити несхожих художників, ніж, наприклад, Ахматова, Гумільов, Мандельштам, чиї творчі долі складалися у внутрішній полеміці з акмеїзмом.

Про поетичну течію:

Акмеїзм (від грец. akme - найвищий ступінь чогось, розквіт, зрілість, вершина, вістря) - одна з модерністських течій у російській поезії 1910-х років, що сформувалося як реакція на крайнощі символізму.

Подолаючи пристрасть символістів до «надреального», багатозначності та плинності образів, ускладненої метафоричності, акмеїсти прагнули чуттєвої пластично-речової ясності образу і точності, карбування поетичного слова. Їхня «земна» поезія схильна до камерності, естетизму та поетизації почуттів первозданної людини. Для акмеїзму була характерна крайня аполітичність, повна байдужість до злободенних проблем сучасності.

Акмеїсти, які прийшли на зміну символістам, не мали детально розробленої філософсько-естетичної програми. Але якщо в поезії символізму визначальним фактором була швидкоплинність, миттєвість буття, якась таємниця, вкрита ореолом містики, то як наріжний камінь в поезії акмеїзму був покладений реалістичний погляд на речі. Туманна хиткість та нечіткість символів замінювалася точними словесними образами. Слово, на думку акмеїстів мало набути свого початкового сенсу.

Вищою точкоюв ієрархії цінностей їм була культура, тотожна загальнолюдської пам'яті. Тому такі часті в акмеїстів звернення до міфологічним сюжетам та образам. Якщо символісти у творчості орієнтувалися музику, то акмеїсти - на просторові мистецтва: архітектуру, скульптуру, живопис. Тяжіння до тривимірного світу виявилося у захопленні акмеїстів предметністю: барвиста, часом екзотична деталь могла використовуватися з мальовничою метою. Тобто «подолання» символізму відбувалося не так у сфері спільних ідей, як у галузі поетичної стилістики. У цьому сенсі акмеїзм був настільки концептуальний, як і символізм, і в цьому відношенні вони, безсумнівно, знаходяться в наступному зв'язку.

відмінною рисоюакмеїстського кола поетів була їхня «організаційна згуртованість». По суті, акмеїсти були не так організованою течією із загальною теоретичною платформою, як групою талановитих і дуже різних поетів, яких поєднувала особиста дружба. У символістів нічого подібного не було: спроби Брюсова об'єднати побратимів були марними. Те ж спостерігалося у футуристів - незважаючи на велику кількість колективних маніфестів, які вони випустили. Акмеїсти, або – як їх ще називали – «гіперборейці» (за назвою друкованого рупора акмеїзму, журналу та видавництва «Гіперборей»), одразу виступили єдиною групою. Своєму союзу вони надали знаменне найменування «Цех поетів». А початок нової течії (що надалі стало чи не обов'язковою умовою виникнення в Росії нових поетичних груп) поклав скандал.

Восени 1911 року у поетичному салоні В'ячеслава Іванова, знаменитої «Вежі», де збиралося поетичне суспільство та проходило читання та обговорення віршів, спалахнув «бунт». Декілька талановитих молодих поетів демонстративно пішли з чергового засідання «Академії вірша», обурені принизливою критикою на свою адресу «метрів» символізму. Надія Мандельштам так описує цей випадок: «"Блудний син" Гумільова був прочитаний в "Академії вірша", де княжив В'ячеслав Іванов, оточений шанобливими учнями. Він піддав "Блудного сина" справжньому розгрому. Виступ був настільки грубий і різкий, що друзі Гумільова залишили „Академію“ та організували „Цех Поетів“ – на противагу їй».

А через рік, восени 1912 року шестеро основних членів «Цеху» вирішили не лише формально, а й ідейно відокремитися від символістів. Вони організували нову співдружність, назвавши себе «акмеїстами», тобто вершиною. При цьому Цех поетів як організаційна структура зберігся - акмеїсти залишилися в ньому на правах внутрішнього поетичного об'єднання.

Головні ідеї акмеїзму були викладені в програмних статтях Н. Гумільова «Спадщина символізму та акмеїзм» та С. Городецького «Деякі течії в сучасній російській поезії», опублікованих у журналі «Аполлон» (1913 № 1), що видавався під редакцією С. Маковського. У першій з них говорилося: «На зміну символізму йде новий напрям, хоч би як воно називалося, чи акмеїзм (від слова akme - найвищий ступінь чогось, квітуча пора) або адамізм (мужньо твердий і ясний погляд на життя), у всякому випадку, що вимагає більшої рівноваги сил і більш точного знання відносин між суб'єктом та об'єктом, ніж було в символізмі. Однак, щоб ця течія утвердила себе у всій повноті і стала гідним наступником попереднього, треба щоб вона прийняла його спадщину і відповіла на всі поставлені їм питання. Слава предків зобов'язує, а символізм був гідним батьком».

З. Городецький вважав, що «символізм… заповнивши світ „відповідностями“, обернув їх у фантом, важливий лише остільки, оскільки він… просвічує іншими світами, і применшив його високу самоцінність. У акмеїстів троянда знову стала гарна сама по собі, своїми пелюстками, запахом і кольором, а не своїми мислимими подобами з містичним коханням чи чимось ще».

У 1913 р. була написана і стаття Мандельштама «Ранок акмеїзму», що побачила світ лише через шість років. Відстрочка у публікації була випадкової: акмеїстичні погляди Мандельштама значно розходилися з деклараціями Гумільова і Городецького і потрапили до сторінок «Аполлона».

Однак, як зазначає Т. Скрябіна, «вперше ідея нового напряму була висловлена ​​на сторінках „Аполлона“ значно раніше: у 1910 р. М. Кузмін виступив у журналі зі статтею „Про прекрасну ясність“, яка передбачила появу декларацій акмеїзму. На момент написання статті Кузмін був уже зрілою людиною, мав за плечима досвід співробітництва у символістській періодиці. Потойбічним і туманним одкровенням символістів, "незрозумілому і темному в мистецтві" Кузмін протиставив "прекрасну ясність", "кларизм" (від грец. Clarus - ясність). Художник, за Кузміном, повинен нести у світ ясність, не замутніти, а проясняти сенс речей, шукати гармонії з оточуючим. Філософсько-релігійні шукання символістів не захоплювали Кузміна: справа художника – зосередитись на естетичному боці творчості, художній майстерності. „Темний в останній глибині символ“ поступається місцем ясним структурам та милування „чарівними дрібницями“». Ідеї ​​Кузміна не могли не вплинути на акмеїстів: «прекрасна ясність» виявилася затребуваною більшістю учасників «Цеху поетів».

Іншим «провісником» акмеїзму вважатимуться Ін. Анненського, який, формально будучи символістом, фактично лише ранній період своєї творчості віддав йому данину. Надалі Анненський пішов іншим шляхом: ідеї пізнього символізму мало відбилися з його поезії. Проте простота і ясність його віршів була добре засвоєна акмеїстами.

Через три роки після публікації статті Кузміна в «Аполлоні» з'явилися маніфести Гумільова та Городецького - з цього моменту прийнято вести відлік існуванню акмеїзму як літературної течії, що оформилася.

Акмеїзм налічує шістьох найактивніших учасників течії: Н. Гумільов, А. Ахматова, О. Мандельштам, С. Городецький, М. Зенкевич, В. Нарбут. На роль "сьомого акмеїста" претендував Г. Іванов, але подібна точказору було опротестовано А. Ахматової, яка заявляла, що «акмеїстів було шість, і сьомого ніколи не було». З нею був солідарний О. Мандельштам, який вважав, втім, що і шість - перебір: «Акмеїстів лише шість, а серед них виявився один зайвий…» Мандельштам пояснив, що Городецького «залучив» Гумільов, не наважуючись виступати проти могутніх тоді символістів з одними "жовторотими". «Городецький був [на той час] відомим поетом…». У час у роботі «Цеху поетів» брали участь: Г. Адамович, М. Бруні, Нас. Гіппіус, Вл. Гіппіус, Г. Іванов, Н. Клюєв, М. Кузмін, Є. Кузьміна-Караваєва, М. Лозинський, В. Хлєбніков та ін. На засіданнях «Цеху», на відміну від зборів символістів, вирішувалися конкретні питання: «Цех» був школою оволодіння поетичною майстерністю, професійним об'єднанням.

Акмеїзм як літературний напрямок об'єднав виключно обдарованих поетів – Гумільова, Ахматова, Мандельштама, становлення творчих індивідуальностей яких проходило в атмосфері «Цеху поетів». Історія акмеїзму може бути розглянута як своєрідний діалог між цими трьома визначними його представниками. Водночас від «чистого» акмеїзму вищеназваних поетів суттєво відрізнявся адамізм Городецького, Зенкевича та Нарбута, які становили натуралістичне крило течії. Відмінність адамістів від тріади Гумільов - Ахматова - Мандельштам неодноразово наголошувалося на критиці.

Як літературний напрямок акмеїзм проіснував недовго – близько двох років. У лютому 1914 р. відбувся його розкол. «Цех поетів» було закрито. Акмеїсти встигли видати десять номерів свого журналу "Гіперборей" (редактор М. Лозінський), а також кілька альманахів.

«Символізм згасав» - у цьому Гумільов не помилився, але сформувати течію так само сильне, як російський символізм, йому не вдалося. Акмеїзм не зумів закріпитися у ролі провідного поетичного спрямування. Причиною такого швидкого його згасання називають, у тому числі, «ідеологічну непристосованість напрямку до умов дійсності, що круто змінилася». В. Брюсов зазначав, що «для акмеїстів характерний розрив практики та теорії», причому «практика їхня була суто символістською». Саме в цьому він бачив кризу акмеїзму. Втім, висловлювання Брюсова про акмеїзм завжди були різкими; спершу він заявив, що «…акмеїзм - вигадка, забаганка, столична примха» і віщував: «…всього найімовірніше, через рік чи два не залишиться ніякого акмеїзму. Зникне саме ім'я його», а в 1922 р. в одній зі своїх статей він взагалі відмовляє йому в праві іменуватися напрямом, школою, вважаючи, що нічого серйозного і самобутнього в акмеїзмі немає і що він знаходиться «поза основним руслом літератури».

Проте спроби відновити діяльність об'єднання згодом робилися неодноразово. Другий «Цех поетів, заснований влітку 1916 р., очолив Р. Іванов разом із Р. Адамовичем. Але й він проіснував недовго. 1920 р. з'явився третій «Цех поетів», який був останньою спробоюГумільова організаційно зберегти акмеїстичну лінію. Під його крилом об'єдналися поети, що відносяться до школи акмеїзму: С. Нельдіхен, Н. Оцуп, Н. Чуковський, І. Одоєвцева, Н. Берберова, Нд. Різдвяний, Н. Олійников, Л. Липавський, К. Ватинов, В. Познер та інші. Третій "Цех поетів" проіснував у Петрограді близько трьох років (паралельно зі студією "Звучуча раковина") - аж до трагічної загибелі М. Гумільова.

Творчі доліпоетів, які так чи інакше пов'язані з акмеїзмом, склалися по-різному: М. Клюєв згодом заявив про свою непричетність до діяльності співдружності; Г. Іванов та Г. Адамович продовжили та розвинули багато принципів акмеїзму в еміграції; на В. Хлєбнікова акмеїзм не вплинув скільки-небудь помітного впливу. У радянський часпоетичній манері акмеїстів (переважно Н. Гумільова) наслідували Н. Тихонов, Е. Багрицький, І. Сельвінський, М. Світлов.

У порівнянні з іншими поетичними напрямками російського Срібного віку акмеїзм за багатьма ознаками бачиться маргінальним явищем. В інших європейських літератураналогів йому немає (чого не можна сказати, наприклад, про символізм і футуризм); тим дивніше здаються слова Блоку, літературного опонента Гумільова, який заявив, що акмеїзм з'явився лише «привізною закордонною штучкою». Адже саме акмеїзм виявився надзвичайно плідним для російської літератури. Ахматової та Мандельштаму вдалося залишити по собі «вічні слова». Гумільов постає у своїх віршах однією з найяскравіших особистостей жорстокого часу революцій та світових воєн. І сьогодні, майже через століття, інтерес до акмеїзму зберігся в основному тому, що з ним пов'язана творчість цих видатних поетів, що вплинули на долю російської поезії XX століття.

Основні принципи акмеїзму:

Звільнення поезії від символістських закликів до ідеального, повернення їй ясності;

Відмова від містичної туманності, прийняття земного світу у його різноманітті, зримої конкретності, звучності, барвисті;

Прагнення надати слову певне, точне значення;

Предметність та чіткість образів, відточеність деталей;

Звернення до людини, до «справжності» її почуттів;

Поетизація світу первозданних емоцій, первісно-біологічного природного початку;

Перекличка з минулими літературними епохами, найширші естетичні асоціації, «сум з світової культури».

Акмеїзм - це напрям, який зародився в російській поезії в 1910 р. як альтернативний символізму в момент його кризи. Це був час, коли «поетична молодь вже чітко усвідомлювала, що далі танцювати на її символічному канаті над прірвою всесвіту не лише ризиковано, а й даремно, оскільки глядачі, яким набридли сонця та зірки з картону, наліплені на чорному коленкорі символічного неба, почали позіхати. і розбігатися. Припинив своє існування журнал "Терези", навколо якого групувалися найбільш значні представники цього напряму. Журнал «Аполлон», що з'явився нині, дав притулок колишнім «віхівцям», хоч і не став для них батьківським будинком. Не було єдності та згоди серед представників цього напряму та у поглядах на подальшу долю символізму, на поетична творчість. Так, В. Брюсов вважав поезію лише мистецтвом, а В. Іванов вбачав у ній і релігійно-містичні функції.

Поява акмеїзму обумовлена ​​була також нагальною потребою часу. «Символізм народився в момент історичного занепаду та духовної пустелі. Його місія полягала в тому, щоб відновити права духу, знову вдихнути поезію у світ, який забув про неї. Акмеїзм... з'явився в Росії назустріч великим випробуванням XX століття: 1914,1917, а для декого і в 1937 році», - вважає Микита Струве.

20 жовтня 1911 р. було створено «Відлуння поетів» (не випадкове і саме назва, що висловило ставлення до поезії як до ремесла), що став предтечею акмеїзму. Основне ядро ​​Цеху становили М. С. Гумільов, А. А. Ахматова, О. Е. Мандельштам, Ст І. Нарбут, М. А. Зенкевич. У жовтні вийшов перший номер журналу «Гіперборей» («Вітер мандрівок»).

Перші обговорення, пов'язані з виникненням нового літературного спрямування, почалися незабаром після створення Цеху. 18 лютого 1912 р. у редакції журналу «Аполлон» на черговому засіданні «Академії» з доповідями про символізм виступали В. Іванов та А. Білий. З запереченнями, в яких проголошувалося відокремлення від символізму, виступили їхні опоненти – М. Гумільов та С. Городецький, які заявили про створення літературної школи- Акмеїзму.

Акме - з грецької, що означає найвищий ступінь чогось, колір, квітучу пору. Таким чином, акмеїзм означав повне сили квітучого життя, апогей, вищий розвиток, акмеїста - творця, першопрохідника, який оспівує життя у всіх його проявах... На щиті у акмеїстів було написано: ясність, простота, утвердження реальності життя».

На противагу С, Городецькому (див. його доповідь «Символізм і акмеїзм», 1912 р.) М. Гумільов вважав, що акмеїзм виходить із символізму і має з ним точки дотику. У своїй статті, опублікованій вперше в журналі «Аполлон» у 1913 р. «Спадщина символізму та акмеїзм», М. Гумільов розкриває загальні рисита відмінності між акмеїзмом та символізмом. Він вважає, що акмеїзм має стати гідним спадкоємцем напряму, який передував йому, сприйняти його надбання та відповісти на поставлені їм питання.

Визначальною рисою естетичної концепції акмеїстів стало заперечення обов'язкової містики символістів. «Я боюся всякої містики, - говорив Микола Степанович (Гумільов), - боюся поривань в інші світи, тому що не хочу видавати читачеві векселів, за якими розраховуватимуся не я, а якась невідома сила».

Але противагу символістам, акмеїсти стверджували ідеали прекрасного, які народжувалися з естетизації самої природи. Найвищою красою світу проголошувалась «вільна природа» та насолода нею. В атеїстичному маніфесті С. Городецького «Деякі течії в сучасній російській поезії» пропагується «нерозривна єдність землі та людини» і робиться спроба прищепити мистецтву новий світогляд-акмеїзм.

Ідеалом людини акмеїсти називають «первісного Адама», якого вони хотіли бачити життєрадісним, безпосереднім та мудрим. Звідси в акмеїстів сміливість називати речі своїми іменами, а також мужній, тверезий погляд на речовий, матеріальний світ.

Слово було проголошено єдиною художньою цінністю вірша, причому наголошувалося на значення його матеріальної сторони. Головне у слові - це його «свідоме зміст, Логос», який є складовою змісту слова, а виступає у ролі його формального компонента. Зміст слова проголошено його формою.

Головну особливістьросійської О. Мандельштам вбачав у тому, що це мова «еллінічна». Російській мові не потрібен і чужий символізм, оскільки сама мова вже символічна за своєю суттю і дарує поетові образи.

У умисній символізації акмеїсти бачили причину загибелі справжньої динамічної природимови. Тому вони прагнули семантичності простоти та ясності, «чистоти» словникового матеріалу. Коли символісти зводили символ основного художнього принципу, то акмеїсти використовували його як один із тропів. «Ми не згодні приносити в жертву йому інших способів поетичного впливу та шукаємо їх повної узгодженості». Прагнучи простоти та ясності, відчуття матеріального світу, Акмеїсти вдавалися до детальної замальовки речей і предметів, тому принцип деталізації став для них канонізованим художнім прийомом. Вони відродили архітектурну стрункість та завершеність композиції вірша. "Дух будівництва, архітектурність - це визнання придатності речей, реальності як такої (без співвідношення з іншою реальністю), це визнання тривимірного виміру світу не як в'язниці, не як тягаря, а як Бог цього палацу".

Матеріалом для побудови, опорними елементамикомпозиції ставали слово, колір, світло, колорит, простір, лінія, яка сприяла картинності, декоративності стилю (Г. Іванов, Г. Адамович, В. Юнгер), використовувалися пластика, жест (М. Гумільов, О. Мандельштам).

Тому, щоб шукати і знаходити в собі світ, жити у світі з собою і світом, писати логічно, бути зрозумілим у висловлюванні, любити слово, бути майстерним архітектором, стримувати хаос чіткою формою, – сприяв ще один принцип акмеїстичної поетики – принцип кларицизму ( прекрасної ясності), розроблений Г. Кузьміним.

Основним літературним родом акмеїстів є постійна лірика. Створювалися ліричні мініатюри, малювання з природи, етюди. Робиться спроба відродити класичні формидавньогрецької поезії. Адамович, Верховенський, Столиця, Кузмін відновлюють у творчості букалістичні жанри ідилії, пасторалі, еклоги.

Поезія акмеїзму відзначалася підвищеною схильністю до культурних асоціацій, вона вступала у перекличку з минулими літературними епохами. «Туга за світовою культурою», - так визначив пізніше акмеїзм О. Мандельштам. «Кожен напрямок відчуває закоханість у тих чи інших творців доби. І невипадково виразникам ідей акмеїзму «підставами» його будівлі стали Шекспір, який показав « внутрішній світлюдини», Рабле, що оспівав «тіло та його радості, мудру фізіологічність», Віллон, який «повів... про життя», і Теофіль Готьє, який знайшов для цього життя «в мистецтві гідний одяг бездоганних форм». Поєднати в собі ці чотири моменти – ось та мрія, яка поєднує між собою людей, які так сміливо назвали себе акмеїстами.

А. Ахматова (яка була його секретарем та діяльним учасником) та С. М. Городецький.

Сучасники давали терміну й інші тлумачення: Володимир Пяст бачив його витоки в псевдонімі Анни Ахматової, латиною, що звучить як «akmatus», деякі вказували на його зв'язок з грецьким «akme» - «вістря».

Термін «акмеїзм» був запропонований в Н. Гумільовим і С. М. Городецьким: на їхню думку, на зміну символізму, що переживає кризу, йде напрямок, що узагальнює досвід попередників і виводить поета до нових вершин творчих досягнень.

Назва для літературної течії, за свідченням А. Білого, була обрана в запалі полеміки і не була цілком обґрунтованою: про «акмеїзм» і «адамізм» жартома заговорив В'ячеслав Іванов, Микола Гумільов підхопив випадково кинуті слова і охрестив акмеїстами групу близьких до себе .

В основі акмеїзму лежала перевага до опису реального, земного життя, проте його сприймали позасоціально та позаісторично. Описувалися дрібниці життя, предметний світ. Обдарований і честолюбний організатор акмеїзму мріяв про створення «напряму напрямів» - літературного руху, який відбиває вигляд усієї сучасної йому російської поезії.

Акмеїзм у творчості письменників

Література

• Козак Ст.Лексикон російської літератури XX століття = Lexikon der russischen Literatur ab 1917. – М.: РІК «Культура», 1996. – 492 с. - 5000 екз. - ISBN 5-8334-0019-8
• Кіхней Л. Г.Акмеїзм: Миророзуміння та поетика. - М: Планета, 2005. Изд. 2-ге. 184 с. ISBN 5-88547-097-X.

Посилання

Wikimedia Foundation. 2010 .

Дивитись що таке "Акмеїзм" в інших словниках:

- (Від грец. Розквіт, вершина, вістря) літературна течія, що відобразила нові естетич. тенденції мистецтво поч. 1910-х рр., що охопило не тільки словесність, а й живопис (К. Коровін, Ф. Малявін, Б. Кустодієв), і музику (А. Лядов … Енциклопедія культурології

Акмеїзму, мн. ні, м. [від грец. akme - вершина] (літ.). Один із напрямів у російській поезії в десятих роках 20 го ст., що протиставляло себе символізму. Великий словник іноземних слів. Видавництво «ІДДК», 2007. акмеїзма, мн. ні, м. (… Словник іноземних слів російської мови

акмеїзм- а, м. acmé f. гр. вершини. Вкрай реакційне буржуазно дворянське протягом у російській літературі, що у 1912 1913 гг. Поезія акмеїстів характеризувалася індивідуалізмом, естетством, формалізмом, проповіддю мистецтва мистецтва. СІС… … Історичний словникгалицизмів російської мови

- (Від грецького akme вищий ступінь чогось, квітуча сила), течія в російській поезії 1910 х рр. (С.М. Городецький, М.А. Кузмін, ранні Н.С. Гумільов, А.А. Ахматова, О.Е. Мандельштам). Подолаючи пристрасть символістів до надреального, ... Сучасна енциклопедія

- (Від грец. Akme вищий ступінь чогось квітуча сила), течія в російській поезії 1910 х рр. (С. М. Городецький, М. А. Кузмін, ранні Н. С. Гумільов, А. А. Ахматова, О. Е. Мандельштам); проголосив звільнення поезії від символістських поривів до… Великий Енциклопедичний словник

АКМЕЇЗМ, акмеїзму, мн. ні, чоловік. (Від грец. Akme вершина) (літ.). Один із напрямів у російській поезії в десятих роках 20 го ст., що протиставляло себе символізму. Тлумачний словник Ушакова. Д.М. Ушаків. 1935 1940 … Тлумачний словник Ушакова

АКМЕІЗМ, а, чоловік. У російській літературі 20 в.: Течія, що проголосила звільнення від символізму. | дод. акмеїстський, ая, ое. Тлумачний словник Ожегова. С.І. Ожегов, Н.Ю. Шведова. 1949 1992 … Тлумачний словник Ожегова

Акмеїзм- (Від грецького akme вищий ступінь чогось, квітуча сила), течія в російській поезії 1910 х рр. (С.М. Городецький, М.А. Кузмін, ранні Н.С. Гумільов, А.А. Ахматова, О.Е. Мандельштам). Подолаючи пристрасть символістів до "надреального", ... Ілюстрований енциклопедичний словник

- (Від грец. Akme - вищий ступінь чогось, квітуча сила), течія в російській поезії 1910 х рр. Акмеїзм виник з літературної школи «Цех поетів» (1911 14), яку очолювали Н. С. Гумільов та С. М. Городецький, секретарем була А. А. Ахматова, в … Літературна енциклопедія

акмеїзм- а, тільки од., м. Модерністська течія в російській поезії початку XX ст. (Див. тж. модернізм). Коли зароджувався акмеїзм і ближче Михайла Леонідовича [Лозинського] у нас нікого не було, він все ж таки не захотів зректися символізму (Ахматова). Споріднені … Популярний словник російської

Книги

• Акмеїзм у критиці. 1913-1917, . У збірнику вперше під однією обкладинкою зібрані статті та фрагменти статей критиків-сучасників про таке явище російської поезії Срібного віку, як акмеїзм. Серед "головних героїв" збірки...
• Історія російської літератури срібного віку (1890-ті – початок 1920-х років) у 3-х частинах. Частина 3. Акмеїзм, футуризм та інші. Підручник для бакалавріату і магістратури, Михайлова М.В.