На допомогу школяреві. Ліричний герой єсеніна як вираз російської національної психології

Ви ніколи не замислювалися над тим, як народжується поет? Що стає поштовхом, що пробуджує у його свідомості творчі думи? Кожен має право думати по-своєму. Для когось джерелом творчості може стати радісне здивування перед відкриттям нового, незвіданого світу чи почуття співчуття прикрощам людським, а може, нарешті, все початися з душі, що відкрила назустріч усім “враженням буття”, і прагнення не просто донести до читача почуття радості, а передати, заразити його відчуттям повноти та краси життя. Хто знає?! Але без розчулення бачити світ по-своєму, без здатності співпереживання, співчуття, людяності та милосердя до всього живого, без вразливості та щирості немає поета.
Саме так починався і Сергій Єсенін, який піднявся з глибин народного життя. Почуття великого коханняпов'язало його з рідною рязанською землею, яка не тільки стала колискою, а й подарувала світ поетичних образів: і зовнішні зорі, і плескіт хвилі, і сріблястий місяць, і шелест очерету, і шалене ревіння завірюхи, і неосяжну небесну синь, і блакитну гладь та запах смолистої сосни, і свіжі копи, і руді стоги. Все це склало той багатобарвний багатозвучний світ, який з раннього дитинствавбирав у собі майбутній поет.
У "приході" С. Єсеніна в російську поезію було щось від дива: з'явившись з "вікової тиші", де сіренький ситець "бідних небес" і "чахлий чагарник", він піднявся чудовими сходами на вершину, яка для деяких так і залишилася непокореною, недосягнутою. Це дає повне правозараховувати С. Єсеніна до великих майстрів поезії, які пройшли життя у повному служінні їй.
Рідна земля зробила єсенинському герою воістину безцінний подарунок, зв'язавши священними узами з народом. Це були і загальні поглядина життя і мудрість, і уявлення про добро, про щастя та нещастя, вироблені протягом століть. У ліричному герої жила народна душа, вихована всім селянським побутом рідного села, тими піснями, повір'ями, частівками та оповідями, які були головним джерелом творчості. Тому доводилося С. Єсеніну зі своїми героями розділяти долю народу і в коротку радісну мить і в довгі рокигоря та смутку.
Тема єднання з народом, любові до свого споконвічного коріння безпосередньо пов'язана, з темою батьківщини, представленої у віршах узагальненим чином російської землі, з її безмежними степами, оточеними на горизонті лісом, з її спокійними, ліниво течущими у пологих берегах річками.
Ліричний геройпостає перед читачами вірним синомсвоєї батьківщини, що захоплюються її "казковими куточками", де "благотно і свято", де "хати, в ризах образу", а "верби лагідні монашки". Йому дорога Росія в будь-якому її прояві: І блискуча, весела, що переливається всіма кольорами, і пустельна, самотня, тьмяна, занедбана. Герой висловлює своє непідробне почуття любові до рідного краю, говорячи:

Чорна, потім пропахла вити!
Як мені тебе не пестити, не любити?

Саме патріархальність і самобутність Росії завжди розбурхували почуття героя, а будь-яка спроба зруйнувати цю своєрідну гармонію сприймалася в багнети.
Але не так був зустрінутий жовтень 1917 року, який справді новим світлом осяяв єсенинську поезію. Він здавався символом прийдешніх змін, здійснення надій і мрій, перетворенням всього сущого землі. Перетворившись на пророка, ліричний герой починає створювати свій світ - той християнський рай, про який давно мріяли люди. Єсенинський герой малює казкову країнув “Інонії” та інших творах цього періоду. Країну, яка, на жаль, була лише передчуваною.
Картини, створювані поетом, - це, звісно, ​​утопія, земля мрії. Ось чому вже у вірші “Йорданська голубиця” так чітко звучить мотив втраченості та невизначеності. Єсенинський герой чекає на зміни, але не знає про їх наслідки. Його мучать сумніви: з одного боку, віра у близьке світле майбутнє (“чую в тумані я світлу звістку”); з іншого боку, лебідь з сумом у власних очах, уособлює “відчалившу” у небі плачучу Русь. Так безжально руйнувалася мрія про щастя, вселенський рай і справедливість, доводячи тим самим, що революція не виправдала покладених на неї надій, не стала загальним порятунком і провідником у світ щастя.
Цей період як і самого С. Єсеніна, так і його ліричного героя був відзначений світоглядною кризою, що перетворила молодого закоханого юнака в гулянку, що пиячить, мешканця кабаків і підворотний, скандаліста. У циклі "Москва кабацька" ми чуємо мотиви самотності, відкинутості. Образ хулігана, що вражає цинізмом слів і виразів, хльосткістю фраз, з'явився, на думку самого С. Єсеніна, найбільш підходящою позою, різкою, гранично відвертою розповіддю про нещасну долю, про горе, про тугу, про душевного болюта незадоволеності, єдиним способомсамовираження. Так, безглуздо продовжувати топити горе у вині, заганяючи свій біль глибше та глибше. Але де взяти сили, щоб вибратися з болотяної трясовини, з топкого бруду, відмити себе та залікувати душевні рани?
Преображення ліричного героя відображено у циклі “ Перські мотиви”, де в атмосфері казкового Сходу, захоплюючої екзотики він прагне знайти втрачену гармонію через велику силукохання. Кожен вірш цього періоду нагадує сповідь, повну переживань та роздумів про минулого життя, про пережите.
Але навіть Босфор і казкова блакитна Персія, навіть "квіти Хороссана" і любов прекрасної персіянки не змогли завоювати серце єсенинського героя. Очима, наповненими тугою і розчуленням, дивився він з "килимової Персії" на Росію і знову бачив у ній Русь - "блакитну" і "золату", "дерев'яну" і "польову", "задрімала" і "буйну". І знову тягнуло героя назад у “ рідний будинок”, у “край дощів та негоди”, у “край розливів грізних і тихих весняних сил”.
Повернувшись на батьківщину з бажанням переосмислити світську дійсність, ліричний герой знаходить сили для смирення. Але, на жаль, навіть принісши таку жертву, він залишився непотрібним, чужим. Так “сумна радість” повернення змінюється відчуттям відчуження та неприкаяності: і млин стоїть з закритими очима, І батьківський будинок згорів, і герой почувається сумним мандрівником та іноземцем у своїй країні, перестає розуміти навіть мову співгромадян. Один із центральних і показових творів цього періоду - “Чорна людина”, яке стало фіналом життєвої драми героя та його творця.
У передсмертному маренні зустрічається він з Чорною людиною, розуміючи, що це не хто інший, як віддзеркалення всього брудного, скорботного, хворого, що збиралося в його душі довгі роки. Випотрошивши з себе все чорне, ліричний герой залишається спустошеним, оскільки "негідний гість" був його душею, очорненою болем і муками.
Символічна кінцівка "Чорної людини". С. Єсенін хотів сказати, що герой сповнений невгамовної ненависті до проявів людської мерзенності, але беззахисний перед нею.
Остаточному злиттю Чорної людини з ліричним героєм сприяє повторення однієї деталі - циліндра, що спочатку належав Чорній людині, а в кінці вже й поетові. Цим доводиться нереальність Чорної людини, створеної хворим уявою героя і перетворилася на його друге "Я". І немає в ньому більше сили почати нове життя, тому що колишня рана дається взнаки, кровоточить, вселяючи жах і страх у душу героя.
Ліричний герой Сергія Єсеніна, який став двійником, відображенням поета, пройшов свій шлях у постійних пошуках і, що найгірше, у постійних розчаруваннях.
Але, незважаючи на трагічний фінал, поезія Сергія Єсеніна з її вічними темамижитиме в серцях нащадків. Час не владний над нею.
І нехай давно пішли у минуле події, що хвилювали поета, змінилася реальність, що живила його вірші, єсенинські твори не забуваються. Нові покоління відкривають у них щось нове, близьке і дороге, завдяки винятковому вмінню поета знайти тісний серцевий контакт із читачем, хвилювати його, пробуджуючи найпотаємніші почуття.
Природа - це душа всіх віршів, хоча без неї вони можуть існувати, втрачаючи неповторність і чарівність, як “колиска” для поета та її ліричного героя, а свого роду поетична “школа” З. Єсеніна, дає сили жити і творити . Скромний, але чарівний пейзаж з глибоким трепетним коханням, наче жива істота, народжує “пісні дощів і черемх” і вірш, що вишневим соком бризнув у небо, “сумує вербову іржу” та “чуттєву завірюху”, “синю голубку радості”, та “журавлину тугу вересня” - словом, усе те, чим жив, захоплювався і насолоджувався ліричний герой.
Він не тільки уявляв себе часткою природи, а був повністю впевнений, що розчинений у ній, прямо кажучи: "Зорі мене весняні в веселку зливали". Герой вірить у те, що природа його не залишить, перша прийде на допомогу: "Мовою залиже негода прожитий мій шлях". Так, є щось спільне з природним світому поета, адже не дарма він каже:

Край коханий! Серцю сняться
Скирди сонця у лонних водах.
Я хотів би загубитися
У зеленях твоїх дзвінких.

Сергій Єсенін сприймається і читачами, і критиками передусім співак російської природи. Це з провідних тем його творчості. У віршах Єсеніна відбивається ідеальна сільська Росія, де під люблячим поглядом поета все оживає і перетворюється, забарвлюється малинові, сині, рожеві і золотисті тони, набуває спокою і гармонію. Недарма А.І. Солженіцин був дуже здивований, коли відвідав батьківщину Єсеніна і побачив тісну хату, темну смужку лісу, порожні стилі поля. Так не був схожий пейзаж на поетичну картину:

Виткався на озері червоне світлозорі.

На борі з дзвонами плачуть глухарі.

"Виткався на озері ...", 1910

«Який же злиток таланту кинув Творець сюди, в цю хату, в це серце сільського забіяцького хлопця, щоб той, вражений, знайшов стільки матеріалу для краси ... яку тисячу років тупцюють і не помічають», - писав А.І. Солженіцин.

Відмінними рисами поезії Єсеніна є автобіографічність, довірливість, сповідальність інтонації, що викликають співпереживання читача. Ви вже знаєте, що життя та творчість поета були нерозривно пов'язані. Його рання ліриказабарвлена ​​сумним задумливим настроєм, мрійливістю, властивою юності, сповнена милуванням природою.

Природа часто сприймається ліричним героєм як храм. Мотиви молитви, церковних піснеспівів виразно чуються у його юнацьких віршах, сам герой представляється « смиренним ченцем», а поетичні образинабувають релігійного забарвлення:

По межі, на перемітці,

Резеда та риза кашки.

І телефонують у чотки

Верби — лагідні черниці.

«Край коханий…», 1914

Для створення селянської картини світу, де релігія грала чималу роль, поет використовує церковнослов'янську лексику, завдяки якій його вірші набувають особливої ​​урочистості.

Багатобарвна колірна палітраєсенінських віршів. Єсенін має улюблені кольори. Золотим та жовтим він користується при створенні ліричних автопортретів. Пунсовий символізує ніжність і юність. Малиновий пов'язаний з дзвоном. Синій та блакитний кольори, на думку поета, найточніше характеризують Росію. "Росія! Яке добре слово… І „роса“, і „сила“, і „синє“ щось!» — писав Єсенін Всеволоду Різдвяному, пояснюючи свою любов до цього визначення. Колірні епітети в його віршах не так описують природу, як передають найтонші відтінки. душевного стану, почуттів ліричного героя: залежно від того, білий, червоний або багряно-червоний колір обраний поетом, ми можемо здогадатися про його настрої та глибину переживань. Часто кольоропис посилений прийомом відображення, дзеркальності:

Занадто я любив на цьому світі

Все, що душу одягає в тіло.

Світ осинам, що, розкинувши гілки,

Задивились у рожеву водь!

«Ми тепер ідемо потроху…», 1924

Багато в чому квітопис у Єсеніна продовжує фольклорну традицію: у піснях, казках використовуються поєднання іконописних фарб, поет лише додає відтінки. Крім того, народна поезіявплинула на образний та пісенний лад лірики Єсеніна. Просторова лексика, лексичні повтори, незвичайні, неточні рими, майстерні алітерації створюють наспівність єсенинських віршів

Поступово Єсенін рухається від квітопису до звукопису як виразний засіб. У пізнішій ліриці саме звуковий лад вірша домінує над кольором, звідси романсовість, співучість його пізніх віршів.

За спогадами сучасників, Єсенін мав свою класифікацію образів. Для нас вона дуже важлива: ще Пушкін закликав судити поета за законами, ним самим створеним. Так ось, Єсенін виділяв заставний образ - просте уподібнення одного предмета іншому, корабельний - «уловлення в якомусь предметі, явищі або істоті струменя, де заставний образ пливе, як тура по воді» і ангелічний - «створення або пробиття з цієї заставки і корабельного образу якогось вікна, де струмінь виявляє з лику один чи кілька нових ликів».

У поезії Єсеніна багато незвичайних, яскравих образів, навіяних селянським життям. Поряд із уособленням поетом широко використовується метафора – це основні. художні засоби, що дозволяють показати плинність образів, взаємозв'язок всього живого. Так було у вірші «Задимився вечір…» показано нерозривність природи, світу селянської хати та спокою у душі ліричного героя. Зроблено це за допомогою взаємопов'язаних метафор та уособлень: «задимився вечір» — «палахають зорі» — «в'ються павутини» — «у серці спочивають тиша та мощі». Сам поет боровся за свіжі, незвичайні метафори, які б дозволили «розсувати межі зору словом» і дивитися на світ по-новому.

Олюднені у поета і дерева: і берізка, і клен. Останній – по суті, двійник ліричного героя. Єсенін «олюднює» всі предмети навколо ліричного героя. Такий принцип створення поетичного світу називається антропоморфізмом. У пізній ліриці Єсеніна антропоморфізм стає дедалі явнішим. З віршів зникає церковнослов'янська лексика, образи стають точнішими, вивіренішими, з'являються нові колірні епітети, зовні спрощуються метафори, але зберігається ємність художнього образу.

Джерело (у скороченні): Література: 9 клас: о 2 год. Ч. 2/ Б.А. Ланін, Л.Ю. Устинова; за ред. Б.А. Ланіна. - 2-ге вид., Випр. та дод. - М: Вентана-Граф, 2016

1. Образ поета,
2. Образ ліричного героя.
3. «Пошитий я і скандаліст».

Я останній поет села...
С. А. Єсенін

«Тендіткий дев'ятнадцятирічний селянський юнак з вільно кучерявими золотими кучерями, у білій сорочці, високих чоботях, відразу вже одним милим довірливо-добрим, дитячо-чистим своїм виглядом владно прикував до себе всі погляди» — так писали про С. А. Єсени. ». «Деланно-залихватское тренування на балалайці, гра на гармошці і справді російські захоплюючі голоси» — так сприйняв побачений ним виступ Єсеніна та М. А. Клюєва М. А. Волошин. Ідея обрядитися в Костюми та стилізація під селян належала Клюєву, який мав великий вплив на Єсеніна. Сприймалося це глядачами неоднозначно. «У лаптях та в сорочці з якимись вишивками та хрестиками... він мені здався оперетковим, бутафорським», — говорив В. В. Маяковський. М. Горький асоціював «кудрявенького і світлого, в блакитній сорочці, в піддівці і чоботях з набором» Єсеніна з «солоденькими листівками Самокиш-Садковської, що зображувала боярських дітей, всіх з тим самим обличчям». Продовживши розвивати у своїй творчості селянську тему, пізніше Єсенінпозбувся бутафорських чобіт і лаптей, але село вплелося в його творчість як органічне продовження його самого.

Народився я з піснями у травній ковдрі.
Зорі мене весняні в веселку звивали.
Виріс я до зрілості, онук купальської ночі,
Сутінок чаклунська щастя мені пророкує,

визнавався він у 1912 році. Ліричний герой Єсеніна схожий на нього самого: "блакитна кофта, сині очі", "буйство очей і повінь почуттів". Головна рисаліричного героя ранніх віршів - це гармонійність. Він пов'язаний своїм корінням з природою, з селом, її укладом. Російське село, російська природа - у кожному вірші поета. Він оспівує свій рідний край, свою батьківщину. Найприродніше бажання для нього - розчинитися в природі, загубитися в ній.

Край коханий! Серцю сняться
Скирди сонця у лонних водах.
Я хотів би загубитися
У зеленях твоїх дзвінких...

Селянська Русь для героя лірики Єсеніна - мати, тому, звертаючись до матері, він завжди звертається до батьківщини, і навпаки. Ностальгічні нотки прослизають у його віршах про красу рідної природипро селянську хату, коли він стає жителем міста. Язичницьке одухотворення, олюднення дерев та тварин змішане у творчості Єсеніна з християнством. Батьківщина для нього — богоматір, богородиця, а він — богомолець.

Гой ти, Русь, моя рідна,
Хати в ризах образу...
Не бачити кінця і краю
Тільки синь смокче очі.
Як захожий богомолець,
Я дивлюсь твої поля.

Проза сільського життяу творчості Єсеніна перетворилася на поезію. Вікова селянська хата з предметами, звичними та звичайними для будь-якого селянина, стала у його віршах святим вогнищем. Останнім, що пов'язувало з селом поета з селянським корінням, ведучого міське життя. Місто — залізне, заради якого він «без повернення залишив рідні поля», пригнічує героя, який відчуває розлад із собою. Він уже пішов із села і ще не зжився з містом. Єсенін шукає ідеал. Він може прийняти оновлену революцією Росію, хоч і усвідомлює необхідність змін. Уславляючи Русь, він створює якусь країну Інонію, у якій живуть духовно перетворені люди. Це преображена Русь, усе з тими ж нивами і хатами, без яких не уявляв себе Єсенін. Село залишається ідилічним у його віршах. Роздирається трагічним протиріччям і тугою по селі, що гине, він усвідомлює себе « останнім поетомсела», всі його вірші - це звернення до матері та батьківщини.

Для себе поет створює образ «вуличного гульвіса», «московського пустотливого гуляки», «похабника і скандаліста», «хулігана», який скандалить «для того, щоб яскравіше горіти».

Плюйся, вітер, оберемками листя.
Я такий самий, як ти, хуліган...
...Шум і гам у цьому лігві моторошним,
Але всю ніч безперервно, до зорі,
Я читаю вірші повіям
І з бандитами жарю спирт.

Стихійність та щирість у кабацькій ліриці поета, бравада його героя — напускна. Він не може подолати кризу, в яку загнала її самотність у новому світі.

— Я такий самий, як ви, зниклий,
Мені тепер не йти назад.
Низький будинок без мене стулиться,
Старий пес мій давно здох.
На московських вигнутих вулицях
Померти, знати, обіцяв мені Бог.

Поет відчував свою непотрібність. «У своїй країні я неначе іноземець», — писав Єсенін. Це відчуження посилювалося дедалі більше.

Мій гіркий, буйний вірш
Для всіх інших -
Як смертна отрута...

Все частіше став звучати у віршах мотив смерті:

Я не знаю: чи мій кінець близький, чи далекий,
Були сині очі, та тепер зблікли...
...У цьому житті вмирати не нове,
Але й жити, звичайно, не нове.

Шлях ліричного героя у Єсеніна багато в чому збігся за допомогою автора. Суперечності закінчуються трагедією. До ліричного героя приходить Чорна Людина, до автора — відчай і смерть. Зі згасанням села згасає і її поет.

Термін "ліричний герой"запроваджено Ю.М. Тиняновим в 1921 році 1 , і під ним розуміється психологічно, біографічно окреслений носій переживання, вираженого в ліриці: "Ліричний герой - художній "двійник" автора-поета, що виростає з тексту ліричних композицій (цикл, книга віршів, лірична поема, вся сукупність лірики) як чітко окреслена фігура або життєва роль, Як особа, наділене визначеністю, індивідуальністю долі, психологічною чіткістю внутрішнього світу "2".

Лірична система Сергія Олександровича Єсеніна скріплюється образом ліричного героя. Цей образ надзвичайно емоційний, суперечливий, йому властиві і найтонші, найніжніші рухи душі, і водночас слава скандаліста і хулігана його, як відомо, не оминула. При цьому ми твердо впевнені, що ліричний герой і автор - це те саме обличчя, або, принаймні, ліричний герой Єсеніна близький самому автору. І небезпідставно. У творчості Єсеніна, як і багатьох інших поетів, ліричний герой не просто пов'язаний тісними узамиз автором, його світовідношенням, духовно-біографічним досвідом, манерою мовної поведінки, але виявляється часто від нього неотличимым. Ця якість є родовою особливістю лірики: лірика переважно автопсихологічна.

До ліричного героя Єсеніна це стосується повною мірою. "Доля" ліричного героя Єсеніна стала відображенням доль, думок, почуттів, настроїв, очікувань багатьох та багатьох його сучасників. І не лише сучасників. Єсенін, незважаючи на зовнішню простоту і доступність, напевно, один із найскладніших російських поетів ХХ століття. Можливо, тому, що він один із "російських" поетів, глибоко вкорінених у національній російській психології. І саме нині, коли творчість Єсеніна розглядається у широкому філософському, психологічному контексті, приходить розуміння особливостей його поезії, специфіки його ліричного героя: "Безперечно, що Єсенін - не просто селянський поет, а й поет національно-космічного рівня, бо підтекст і дух його поезії веде до початкового космосу російської душі ", - Ю. Мамлєєв 3 .

Поезія Єсеніна - одне з найбільш автобіографічних і автопсихологічних у російській літературі, майже всі вірші поета пронизані автобіографічними мотивами. Єсенін говорив: "Щодо "автобіографічних відомостей", - вони в моїх віршах". Цей герой народився і виріс у селі, у світі природи, і тому йому дорого все природне. Потім він відривається від своєї " малої батьківщини", йде в місто, яке виявляється для нього "чужим світом". Тьмяніє яскравий і багатобарвний світ поезії Єсеніна: "Того волосся золоте сіно // Перетворюється на сірий колір..." ("Я втомленим таким ще не був"). Характерно, що в поезії Єсеніна майже немає міських пейзажів. У місті Поет не знаходить собі місця, мріє, як блудний син, повернутися: " Я повернуся, коли розкине гілки // По-весняному наш білий сад " ( " Лист матері " ), - вилікувати душу злиттям із природою. Але й село змінилося, стало іншим. А коли він намагається змінитися сам, пристосуватися до життя у великому та чужому для нього світі, то стає смішним, непотрібним і врешті-решт гине, переживши кризу віри.

"Важко знайти у всій російській поезії приклад такої зануреності у собі, зосередженості ліричного поетана своєму внутрішньому світі. У цьому і велика гідність Єсеніна-лірика і джерело його слабкостей і страждань" 4. Велика гідність, тому що душа, доля кожної людини не менш важлива і повчальна, ніж доля цілої держави. Джерело слабкостей і страждань, тому що почуття і переживання героя гіпертрофуються , як би ізолюються від світу, та поведінкові реакціїбагато в чому перестають бути адекватними. Як наслідок, героєм опановує тривога, меланхолія, що загрожують психологічним зривом.

Вся єсенинська творчість є як би ліричною автобіографічний роман, героєм якого є образ Поета - поета світу стародавнього, "дерев'яного", сільського. Трагедія Єсеніна - це трагедія російської людини, що увібрала в себе і поетично висловила народні уявлення про ідеальну країну мужицького щастя - "Інонія". Коли ж утопічний характер цієї мрії оголився, настала криза віри, жити далі стало безглуздо. Автобіографізм і автопсихологізм ліричного героя поезії Єсеніна, зокрема, дозволяє розцінювати як "аргументи" у вирішенні спору про вбивство або самогубство поета поетичні творисамого Єсеніна. А у віршах його мотив смерті звучить постійно, і він посилюється в міру наближення поета до трагічного фіналуйого життя. Саме слово "смерть" зустрічається у його поезії близько 400 разів. Можна стверджувати, що Єсенін передбачав свою "чорну загибель" (як і М. Ю. Лермонтов). І можна також стверджувати, що джерело драми ліричного героя лежить не у сфері соціальної та ідеологічної, а у сфері психологічної, "міфотворчої", тому ідеальному для Єсеніна образі Росії, який не витримав випробування дійсністю.

Автобіографізм лірики Єсеніна - особливий. Поезія Єсеніна сповідальна , оголена (цілком російський феномен); Єсенін "всю душу виплескував у слова", прагнучи вилікувати страждаючу душу болісним самоаналізом і глибокою щирістю: "Від сонму почуттів // Закружляла голова. // І я сказав: / / Якщо цей свербіж прокинувся, / / Всю душу виплещу в словаЄсенін зміцнив у літературі "епістолярний" жанр - жанр ліричного листа: "Лист матері", "Лист до жінки", "Лист дідові", "Лист від матері", "Лист до сестри". В цілому, назв віршів, у яких було б слово "лист", у Єсеніна не так вже й багато, проте всі його вірші - це своєрідне "послання від Єсеніна", настільки вони довірчі, інтимні, особистісні і в той же час загальнолюдські. Єсеніну вимагалося бути почутим, зрозумілим, відчутним.. Без цього спілкування, творчість для нього позбавлялися сенсу. Це виявилося і на рівні біографії, спілкування з іншими людьми, навіть з близькими. Г. Іванов наводить слова Єсеніна про його дружину Айседора Дункан: мене. Чудова, знаменитість, розумниця, а бракує чогось найголовнішого. Того, що ми, росіяни, душею кличемо» 6 .

Саме фантастична щирість, оголеність почуттів властиві всієї російської літератури, Достоєвського та Єсеніна особливо. Здавалося б, це чисто психологічна риса, але насправді вона має явно онтологічний, буттєвий зміст, бо така "щирість", "оголеність" встановлює глибинно-реальний контакт між мікрокосмами кожної з індивідуальних російських душ, а також між книгою, її образами та підтекстом та читачами. "Щирість, оголеність присутні і у всесвітньо відомому феномені російського спілкування - без них це спілкування втратило б свій сенс, перетворилося б на банальне та ординарне спілкування, характерне для сучасного постіндустріального суспільства" 7 .

Ліричний герой Єсеніна відрізняється суперечливістю та стихійністю у прояві почуттів. Він і в інших збуджував суперечливі почуття, і сам був роздирається суперечливими пристрастями. Єсенін - поет безоглядності та удалині, безкомпромісності та максималізму: "Доброго дня, ти, моя чорна загибель, я назустріч тобі виходжу!" Для нього характерні крайнощі, неохолодженість суджень, оцінок та образів. Якщо туга, то "розгульна", якщо почуття, то "буйні", серце - "божевільне". Поет говорить про свою душу як про "поле безкрайнє": "Невимовне, синє, ніжне..." Широта натури Єсеніна, гранична відкритість перед людьми, щедрість, з якою він марнував себе, розкидаючи жменями скарби своєї душі, ставили його в становище повної незахищеності. Виплескуючи всю душу в слова, оголюючи своє серце, що кровоточить, поет ніби сповідається від вірша до вірша. У ліричній сповіді він очищується та очищує своїх читачів. Ця щирість і ніжність, суперечливість і нестійкість, вразливість ліричного героя викликає особливе почуття причетності долі у російського читача. Найглибша душевна криза Єсенін лікував віршами. Лірика поета останніх трьох-чотирьох років життя є прикладом колосальних творчих зусиль, трагічних за своєю природою, спрямованих на подолання духовної драми.

Почуття ліричного героя Єсеніна часто полярні, в душі героя борються суперечливі початки, середини немає, є крайнощі:

Ці нескінченні протиріччявідображають суперечливу суть російського характеру: "Для росіян характерно поєднання... полярно протилежних почав. Росію та російський народ можна характеризувати лише протиріччями. Російський народ з однаковою основоюможна характеризувати як народ... жорстокий і надзвичайно людяний, схильний завдавати страждань і до болючості співчутливий" 8 (Бердяєв Н.А.). Саме таким чином і можна було висвітлити безпам'ятство та прозріння російської людини, особливу (з крайнощами) гармонію російської душі та російського способу життя.

Показово, що Єсенін та історію розуміє як похідну дій стихійних сил. Це належить знаменита формула історичної стихії-революції:

Відчуваючи стихійність, заворожуючий вплив єсенинської поезії, критики та літературознавці вдаються до оригінальних, відповідних поетики Єсеніна визначенням. Наприклад, Ю. Мамлєєв визначає поезію Єсеніна "як невловимий ніжний рух ножа за власним серцем, що викликає лише вихор некерованих емоцій, якими можна впиватися, але які так і не дають відповіді на питання "хто ми" і "що таке Росія?"" .

Буває, що незначний, здавалося б, епізод висвічує у людині дуже багато. До таких епізодів відноситься перша зустріч Єсеніна з Айседорою Дункан. За свідченням очевидців, їхнє знайомство було драматичним. Після свого танцювального вечора в Москві піднесена успіхом Айседора звернула увагу на Єсеніна, "підійшла і поцілувала його в губи. Але Єсеніна, який уже встиг напитися, поцілунок Айседори розлютив. Він відштовхнув її: "Залиш, стерво!" Не розуміючи, вона поцілувала Єсеніна ще міцніше... Тоді він, розмахнувшись, дав світовій знаменитості дзвінку ляпас... Відразу протверезівшийся Єсенін кинувся цілувати їй руки, втішати, просити вибачення... Так почалося їхнє кохання. склі подряпала: "Esenin is a huligan, Esenin is an angel!" ("Єсенін - хуліган, Єсенін - ангел!")" 10 . Ця фраза стала в певному сенсіісторичною та симптоматичною для Єсеніна. Епізод висвітлив у характері Єсеніна те, що взагалі відрізняє російську людину.

Відмінною рисою світосприйняття, поетичного мислення Єсеніна була співприродність його поетичної творчості. У світі природи, природних образіврозчиняється душею єсенінський ліричний герой, набуває гармонії. Ліричного героя Єсеніна неможливо уявити поза світом природи, у разі порушиться його кровний зв'язок зі світом, йому буде незатишно і холодно у світі. Тому в ліриці Єсеніна таке велике місцезаймають природні, особливо деревні образи: клен, береза ​​і т.д. Це дуже важливі образи для національної картини світів, для створення природного пейзажута пейзажу душі ліричного героя Єсеніна - пейзажу російської душі загалом. Але міфологізм поезії Єсеніна – від живого життя, від реального побуту російського села. Від фольклору Єсенін брав те, що було близько його світовідчуттю, його ліричного дару. Відмінна рисаєсенинської поезії - її "земне", язичницьке начало, пильну увагудо ледь помітних змін у природі, а отже, і в людського життя. І в образному плані поезія Єсеніна є поетичним виразом російської національного менталітетуросійською образної картинисвіту.

Поезія Єсеніна заснована на слов'янській міфології: центральним поняттям поетичних поглядів слов'ян (згідно з А.Н. Афанасьєвим) є образ дерева - він уособлює собою світову гармонію, єдність всього сущого. Дерево - міфологічний символ, що означає всесвіт, світову гармонію. Але дерево - це і знак людини, злитої зі світом. Подібно до того, як у дерево-всесвіті вершина - це небо, сонце; низ - це коріння, що народжується паралель зі людиною, що стоїтьголова його - вершина, що йде в небо; ноги - коріння, що відчувають фортецю землі, розкинуті руки, подібно до гілок, обіймають світ навколо 11 .

І цю особливу близькість пейзажу душевного та природного пейзажу також можна назвати відмінною національною рисою. Поетична слов'янська міфологія(зокрема, образ світового дерева як символ гармонії і ладу "дерев'яно-сільського" світу) була засвоєна Єсеніним не з книг, а з живого життя, з навколишнього його природи. Природні цикли, цвітіння, в'янення та нове відродження всього живого у світі природи – це постійна тема поезії Єсеніна. І в самій його поезії прийнято виділяти "природні" цикли: весну, літо, осінь, зиму з відповідним кольоровим колоритом. Поезія Єсеніна 1913-1914 років переважно позбавлена ​​драматичних конфліктів, прихованого трагізму, поетичний світЄсеніна цього періоду яскравий, багатобарвний, і він отримав назву "блакитного" періоду у творчості поета. 1916 називають "рожевим" періодом в поезії Єсеніна. У цей час назріває відчуття майбутньої катастрофи, вибуху стихійних сил (наприклад, у вірші "Небо сметаною обмазано...": "Пекуче бажання множать // Душу хвору мою, // Але й на труну мені покладуть // З квасом круту кутю." .."). 1923-1924 роки - "жовтий" період у поезії Єсеніна, що відповідає осені, часу в'янення:

І, нарешті, єсенинська чорно-біла "зима" - друга половина 1925 року.

Твір

Поезія Сергія Єсеніна увібрала у собі всі прикмети складного і суперечливого часу, коли випало жити поету. Вона відобразила переживання художника, його почуття, думки, душу. Можна сміливо сказати, що у творчості поета повною мірою відбилася трагічна доляЄсеніна.

Ліричний герой поезії З. Єсеніна суперечливий і неоднозначний. Він змінювався, дорослішав, розчаровувався і відроджувався разом із поетом. Тому можна сказати, що ліричний герой поезії Єсеніна багато в чому автобіографічний.

Які особливості, яскраві риси привертають увагу до героя віршів Єсеніна? Насамперед, на мій погляд, неосяжна любов до Батьківщини, до свого краю. Починаючи з самих ранніх творів, ліричний герой Єсеніна освідчується в любові до «рязанських роздоль». Він почувається частиною рідної природи, його часткою, життя без якої собі не мислить:

Добре та тепло,

Як узимку біля пічки.

І берези стоять,

Як великі свічки.

Більше того, для ліричного героя Єсеніна краса рідної природи зливається з красою розміреного сільського життя. Для нього все це єдине, все це його Батьківщина, його коріння. Зв'язок із рідною землею втратити неможливо. Це все одно, що забути про свою сім'ю, своїх батьків. Це спричиняє неминучу смерть, загибель душі.

Ліричний герой Єсеніна дуже емоційний. Це духовно багата людина, здатна на глибокі та сильні почуття. Кохання у житті грає величезну роль. Можна сказати, що вона дає герою сили жити та творити. Але часто радість від кохання зливається в нього з гіркотою, тугою, тривогою (І нехай із дзвонами плачуть глухарі. Є туга весела в лостях зорі).

Дивно, що навіть почуття любові до жінки переплітається у ліричного героя із почуттям любові до батьківщини. І в хвилини вищого щастя туга за Батьківщиною не залишає його:

Шагане ти моя, Шагане!

Там, на півночі, дівчина теж,

На тебе вона страшенно схожа,

Може, думає про мене...

Герой Єсеніна не завжди щасливий у коханні. Часто це приносить йому біль, розчарування, образу. Не завжди герой може все розставити на свої місця, попросити вибачення у коханої. Тяжкість і каяття гнітять його душу. У такому стані він часто заливає свою тугу в шинках, у компанії випадкових супутників:

Висипання, гармоніка. Нудьга… Нудьга…

Гармоніст пальці ллє хвилею.

Пий зі мною, паршива сука,

Пий зі мною.

Душевний біль героя часто виливається у скандали, бійки, бійки. У нього погана репутація, його цураються «пристойні» люди. Але сам герой не довго переживає із цього приводу. З віком, з часом він розуміє, що не потрібно «розкидатися», витрачати себе на всякі дрібниці, які багато людей вважають важливими речами. Ліричний герой упевнений, що нарешті «прояснилася вир у серці імлистим».

Дедалі частіше герой починає замислюватися про своє життя, починає озиратися назад. Думки та почуття його суперечливі. Прикро, що негативних серед них набагато більше, ніж позитивних. Герой не може знайти і зрозуміти своє місце в житті. Його вразливій душі немає щастя в місті, а й рідне селовже не тішить, не несе заспокоєння. Події революції 1917 року перевернули, поставили з ніг на голову. «Дерев'яна Русь» безповоротно йде в минуле. На село залізною ходою настає індустріалізація, знищуючи самі основи російського села, змінюючи світогляд селян, їхню душу. Все це наводить ліричного героя на сумні роздуми:

Нема любові ні до села, ні до міста,

Як же я зміг її донести?

Кину все. Відпущу собі бороду

І бродягою піду Русі.

Але все-таки, незважаючи на всі протиріччя та душевні метання, ліричний герой приходить до певної гармонії. Йому вдається впоратися з усіма протиріччями, збагнути вищі законизрозуміти сенс людського життя.

Можна сказати, що герой Єсеніна завжди молодий душею, тому дорослішання, зрілість він сприймає дуже болісно. Вік змушує його озирнутися назад, підбити деякі підсумки. Не відразу, але йому все ж таки вдається прийняти і зрозуміти закони Всесвіту, оцінити себе і своє життя, знайти, нехай і з домішкою печалі, своє заспокоєння:

Всі ми, всі ми в цьому світі тлінні,

Тихо ллється з кленів листя мідь.

Будь же ти навіки благословенна,

Що прийшло процвісти і померти.

Інші твори з цього твору