Білої ночі червоний місяць випливає в синяві. Білої ночі місяць червоний…

Не секрет, що Олександр Блок розпочинав свою літературну кар'єру як поет-символіст, надаючи величезне значенняне стільки змісту, скільки причинно-наслідкових зв'язків у своїх творах. Тому не дивно, що багато творів поета слід трактувати з позиції символів, які вони містять. Це, зокрема, стосується і вірша «Білої ночі місяць червоний», написаного 1901 року. Якщо розглядати його з поетичної точки зору, то перед читачем постає цілком умиротворена картина нічного Петербурга, оповитого місячним світлом. У такі ночі особливо добре мріяти та будувати плани на майбутнє, а також намагатися передбачити, що ж тобі приготоване долею.

Проте Олександр Блок, який має дивовижну інтуїцію, вже знає відповіді на всі питання, які його цікавлять. І ці відповіді вселяють у нього паніку, змішану з жахом. Перший рядок вірша задає тон усьому твору. Білий коліру розумінні поета символізує смерть, а червоний – кров. Крім цього, її можна сприйняти як передбачення змін, що насуваються, коли саме «білі» і «червоні» стануть учасниками жорстокої. громадянської війни, Якою належить забрати життя десятків тисяч людей. У той самий час фразу «випливає у синяві» можна трактувати як символ примирення, але сприйнятті поета є «примарно-прекрасным», тобто. нездійсненним. Розкол у суспільстві буде настільки глибоким, що навіть через сторіччя його відлуння докочуватиметься до нових поколінь, які так і не змогли змиритися з нав'язаними ідеалами рівності та братерства.

Друга частина вірша присвячена міркуванням поета над тим, чого ж призведуть подібні суспільні зміни. Не секрет, що Блок із самого початку підтримував революційні ідеї, вважаючи, що російська монархіясебе повністю зжила. Однак навіть будучи гарячим прихильником суспільних змін, поет сумнівався в тому, що вони принесуть більше користі, ніж шкоди. Його сумніви розвіялися після робочих повстань 1905 року, коли автор зрозумів, що революцію безкровним шляхом здійснити просто неможливо. Але ще задовго до цього усвідомлення у вірші «Білої ночі місяць червоний» поет запитує: «Чи у вас добре таїться, червоний місяць, тихий шум?». Сприймати цю фразу можна по-різному, проте безперечно одне – Блок знав, що катастрофа, яка називається революцією, неминуча, і не був упевнений у тому, що вона принесе позитивні зміниРосії.

3 043 0

Не секрет, що починав свою літературну кар'єру як поет-символіст, надаючи величезне значення не так змісту, як причинно-наслідковим зв'язкам у своїх творах. Тому не дивно, що багато творів поета слід трактувати з позиції символів, які вони містять. Це, зокрема, відноситься і до , написаного в 1901 році. Якщо розглядати його з поетичної погляду, перед читачем постає цілком умиротворена картина нічного Петербурга, оповитого місячним світлом. У такі ночі особливо добре мріяти та будувати плани на майбутнє, а також намагатися передбачити, що ж тобі приготоване долею.

Однак , який має дивовижну інтуїцію, вже знає відповіді на всі питання, які його цікавлять. І ці відповіді вселяють у нього паніку, змішану з жахом. Перший рядок вірша задає тон усьому твору. Білий колір у розумінні поета символізує смерть, а червоний кров. Окрім цього, її можна сприйняти як передбачення змін, що насуваються, коли саме «білі» і «червоні» стануть учасниками жорстокої громадянської війни, яка має забрати життя десятків тисяч людей. У той самий час фразу «випливає у синяві» можна трактувати як символ примирення, але сприйнятті поета є «примарно-прекрасным», тобто. нездійсненним. Розкол у суспільстві буде настільки глибоким, що навіть через сторіччя його відлуння докочуватиметься до нових поколінь, які так і не змогли змиритися з нав'язаними ідеалами рівності та братерства.

Друга частина вірша присвячена роздумам поета з того, чого ж призведуть подібні суспільні зміни. Не секрет, що Блок від початку підтримував революційні ідеї, вважаючи, що російська монархія себе повністю зжила. Однак навіть будучи гарячим прихильником суспільних змін, поет сумнівався в тому, що вони принесуть більше користі, ніж шкоди. Його сумніви розвіялися після робочих повстань 1905 року, коли автор зрозумів, що революцію безкровним шляхом здійснити просто неможливо. Але ще задовго до цього усвідомлення у вірші поет запитує: «Чи у вас добре таїться, червоний місяць, тихий шум?». Сприймати цю фразу можна по-різному, проте безперечно одне – Блок знав, що катастрофа, що називається революцією, неминуча, і був упевнений у цьому, що вона принесе позитивні зміни Росії.

Якщо у даного матеріалувідсутня інформація про автора або джерело, отже він був просто скопійований в Інтернеті з інших сайтів і представлений у збірнику виключно для ознайомлення. У даному випадкувідсутність авторства пропонує прийняти написане, як просто чиюсь думку, а не як істину в останньої інстанції. Люди багато пишуть, багато помиляються – це закономірно.

Білої ночі червоний місяць
Випливає у синяві.
Бродить примарно-прекрасний,
Відбивається у Неві.

Мені бачиться і сниться
Виконання таємних дум.
Чи у вас добре таїться,
Червоний місяць, тихий шум?
22 травня 1901
Олександр Блок.

I.Віршова форма:
а) Вірш складається з 2-строф.
Розмір – чотиристопний хорей
Стопа: двоскладна, з наголосом перший склад.
1 строфа - 4 рядки, чотиривірш.
Рифми: червоний-синьо-прекрасний-неве.
Рифмовка: АВАВ – перехресна
Друга строфа - 4 рядки, чотиривірш.
Рифми: сниться-дум-таїться-шум.
Рифмовка: АВАВ – перехресна.
б) Мова вірша:
Епітети: примарно-прекрасний, червоний, тихий, таємних дум, білої ночі, добре.
Уособлення: бродить примарно-прекрасний, випливає у синяві.
Риторичне запитання: чи добре у вас таїться, червоний місяць, тихий шум?

ІІ. Художній світвірші

У вірші «Білої ночі місяць червоний…», що належить циклу «Вірші про Прекрасну Даму», легко визначити місце та час дії: Петербург, весна, білі ночі. Автор малює картину гармонійного світу: небо відбивається в річці, а річка в небі, тому «місяць випливає» Він пливе небесною, відбитою річкою. «Біла ніч», як і місяць, відбивається у річці. Таким чином, і на землі, і на небі царює світлий початок. Образ-символ «віддзеркалення» посилюється колірними символами: « Біла ніч», «червоний місяць». Білий колір символізує чистоту, правду. Символіка червоного кольору буває різною. «Червоний колір може бути агресивним, життєвим і сповненим сили, спорідненим з вогнем і позначає як любов, так і боротьбу не на життя, а на смерть». Але в контексті цього вірша цей колір означає початок нового життя, любові, тому що в останній строфі є вказівка ​​на «добре» і червоний місяць названий прекрасним. Наводить на думку про позитивне значеннячервоного кольору і те, що ніч, зазвичай темна, набуваючи білого кольору, символізує молодість і перетворення. Червоний колір символізує любов. Не випадково на слово «червоний» падає логічний наголос. « Синій колірнебо – це символ правди і вічності Бога – назавжди залишиться знаком людського безсмертя, глибинної психологіїзнаходять його зв'язок із душевною звільненістю, м'яким, легким та обдуманим устроєм життя». Синій колір відбивається і у річці. Таким чином, умиротворення є і на небі, і на землі. Символіка відбитків у вірші розкриває ідею гармонійності світу. Якщо висловити її графічно, то вийде коло, поділене на дві половини лінією вододілу. Але річка і поєднує дві половинки кола, симетрично відбиваючи їх. У першій строфі символ «віддзеркалення» створює образ гармонійного світу. У вірші втілюється уявлення ліричного героя світової гармонії – любові «землі» і «неба». Блок вважає, що Вічна Жіночність здатна примирити «небо» і «землю», тобто повернутися до їхньої «історичної єдності». Але в даному віршізображено лише прагнення землі до неба, а не їхнє повне єднання, неможливе через вододіл. Можливо, тому вірш закінчується питанням, яке висловило сумнів автора.

Цей вірш не підходить вивчення молодшими школярами, т.к. воно відноситься до програми вивчення старшої школи, до циклу поетів Срібного віку

Зашуміли над затоном тростини.
Плаче дівчина-царівна біля річки.

Погадала червона дівчина в семик.
Розплела хвиля вінок із повилік.

Ах, не вийти за дружину дівчині навесні,
Залякав її прикметами лісової.

На берізці пооб'єднана кора, -
Виживають миші дівчина з двору.

Б'ються коні, грізно махають головою,-
Ой, не любить чорні коси домовик.

Запах ладану від гаю їли ллють,
Дзвінки вітри панахидні співають.

Ходить дівчина по бережку сумна,
Ткує їй саван нежнопенная хвиля.
1914
Сергій Єсєнін.

А) Віршована форма:
Вірш складається з 7 строф (всього 14 рядків).
Розмір: шестистопний хорей
Стопа: двоскладна з наголосом на 1-му складі.
Перша строфа: 2 рядки, двовірш.
Рифми: тростини – річки.
Рифмовка: АА.
Друга строфа - 2 рядки, двовірш.
Рифми: семик-повилік.
Рифмовка: АА.
3-я строфа: 2 рядки, двовірш.
Рифми: навесні-лісовий.
Рифмовка: АА.
Четверта строфа: 2 рядки, двовірш.
Рифми: кора-двора.
Рифмовка: АА.
П'ята строфа: 2 рядки, двовірш.
Рифми: головою-будинковий.
Рифмовка: АА.
6-а строфа: 2 рядки, двовірш.
Рифми: лью-співають.
Рифмовка: АА.
7-а строфа: 2 рядки, двовірш.
Рифми: сумна-хвиля.
Рифмовка: АА.

Б) Мова вірша:
Епітети: дівчина-царівна, красна дівчина, грізно махають, чорні коси, дзвінки вітри, сумна, ніжнопінна.
Уособлення: розплела хвиля, тче їй саван, вітри панахідну співають.
Інверсія: Ах, не вийти за дружину дівчині навесні, Залякав її прикметами лісової. Виживають миші дівчина з двору. Ой, не любить чорні коси домовик. Ходить дівчина по бережку сумна, ткує їй саван нежнопенная хвиля.
У вірші "Зашуміли над затоном тростини" йде мовапро важливе та захоплююче дійство семицько – троїцького тижня – ворожіння на вінках.
Погадала червона дівчина в семик.
Розплела хвиля вінок із повилік.
Дівчата плели вінки і кидали їх у річку. По далеко спливлому, що прибився до берега, що зупинився або потонув у вінку судили про долю, що чекала їх (дальше або ближнє заміжжя, дівоцтво, смерть нареченого).
Ах, не вийти за дружину дівчині навесні,
Залякав її прикметами лісової.
Радісна зустріч весни затьмарена передчуттям смерті, що наближається "на берізці пооб'єднана кора". Дерево без кори гине, а тут асоціація "берізка - дівчина". Мотив нещастя посилюється використанням таких образів як "миші", "ялина", "саван".

Цей вірш не підходить вивчення молодшими школярами, т.к. воно відноситься до програми вивчення старшої школи, до циклу поетів Срібного віку.

III
Тихо в частіше ялівцю за урвищем.
Осінь, руда кобила, чухає гриви.

Над річковим покривом берегів
Чути синій брязкіт її підків.

Схимник-вітер кроком обережним
Мене листя по виступах дорожнім

І цілує на горобиновому кущі
Виразки червоні незримому Христові.
1914
Сергій Єсєнін.

А) Вірш складається з 4-х строф (всього 8 рядків).
Розмір: рівностопний хорей.
Стопа: двоскладна з наголосом на першому складі.
Перша строфа: 2 рядки, двовірш.
Рифми: обрив-гриви.
Рифмовка: АА.
Друга строфа: 2 рядки, двовірш.
Рифми: берегів-підків.
Рифмовка: АА.
3-я строфа: 2 рядки, двовірш.
Рифми: обережно-дорожнім.
Рифмовка: АА.
Четверта строфа: 2 рядки, двовірш.
Рифми: куща – Христа.
Рифмовка: АВ.

Б) Мова вірша:
Епітети: тихо, руда, синій брязкіт, кроком обережним, червоні.
Метафори: "осінь, руда кобила", "схимник-вітер", "виразки червоні незримому Христу", "синій брязкіт".
Уособлення: чухає гриви, меніть листя, і цілує.

Останній рядок вірша – недвозначно констатує факт незримої присутності у світі вищого Початку. Ліричний герой відчуває, що поряд з ним знаходиться якась Сила, що має найвищу Владу і Цінність, причому Її присутність «незрима», тобто її неможливо зафіксувати за допомогою органів чуття, але в той же час (принаймні, у контексті вірша). як щось – безумовно - Реальне. Уявімо картину, намальовану у вірші: отже, осінній лісберег річки, навколо ні душі, панує тиша, що порушується хіба що ледве чутним шерехом опалого листя. У цій первозданній тиші, далеко від міського шуму, цивілізації з її нескінченною мишачою метушнею і розкривається присутність Бога. Відомо, що тиша є однією з найстійкіших складових містичного досвіду, «мовчання» у багатьох релігійних традиціях вважається одним із найбільш адекватних та гідних способів ставлення до Божественної реальності. Примітно, що присутність Бога найвиразніше відчувається саме на лоні природи, а не в межах міської цивілізації, саме природа в її первинному вигляді є найбільш досконалою подобою Вищого початку, несе на собі відбитки свого Творця. Сам світ усім своїм буттям ставати якоюсь подобою Храму, в якому відбувається безперервна літургія, адже, напевно, не випадково уподібнення вітру монаху-схимнику. Уподібнення природи Храму, в якому відбувається безперервна служба, зустрічається у Єсеніна та інших віршах (наприклад:
«Пахне вербою та смолою»).
Але повернемося до «Осіні», звернемо увагу на два останні рядки:

І цілує на горобиновому кущі
Виразки червоні незримому Христові.

Грона горобини уподібнені Христовим ранам, тобто їх пряме значенняйде на другий план, поступаючись місцем символічному. Горобина, у разі, стає зовнішнім, видимим виразом Крові Христової, інакше кажучи, матеріальним втіленням Духовної Реальності. Можна сказати більше: весь світ, що оточує, стає «зовнішнім покровом» Божества, символічним відображенням Вищого Незримого початку. Про таку особливість свого світосприйняття сам поет висловився у своїй роботі «Ключі Марії»: «Майже кожна річ через кожен свій звук каже нам знаками, що тут ми тільки в дорозі, що тут ми лише «врятований образ», що десь вдалині, під кригою наших м'язових відчуттів, співає нам райська сирена і що за шквалом наших земних подій недалеко вже берег». Сприйняття природного світуяк зовнішнього прояву Вищого початку і пов'язана з цим сакралізація природних явищ і стихій не були специфічними для сприйняття власне Єсеніна, така особливість характерна для традиційного народного світосприйняття в цілому, того, що надалі в науковій літературі отримало назву «двовірство», змішання християнських та язичницьких елементів: «Одухотворення сил природи протягом багатьох століть після офіційного викорінення язичництва залишалося важливою частиною світогляду східних слов'ян. Воно підтримувало традиційну давньоруську систему календарних обрядів і ритуалів, мета яких полягала в тому, щоб жити з природою». Так, наприклад, у культурі східних слов'ян було міцно вкорінено культ «Матері-Землі». Крім культу «Матері-Землі» у народних уявленнях міцно трималося шанування води, культ священних джерел та колодязів, а також шанування священних дерев та гаїв, священного каміння. Сліди подібних формНародної релігійності у поезії Єсеніна виявляються дуже легко. Примітно, що явище Христа у його ранніх віршах часто відбувається саме на тлі природи.

Цей вірш не підходить вивчення молодшими школярами, т.к. воно відноситься до програми вивчення старшої школи, до циклу поетів Срібного віку.

Питання №10.
Своєрідність драми як літературного роду
Драма - (інш.-гр. дія, дійство) - одна з літературних течій. Драма як рід літератури на відміну від лірики і подібно до епосу драма відтворює насамперед зовнішній для автора світ - вчинки, взаємини людей, конфлікти. На відміну від епосу вона має не оповідальну, а діалогічну форму. У ній, як правило, немає внутрішніх монологів, авторських характеристик персонажів і прямих авторських коментарів. У «Поетиці» Аристотеля про драму сказано як про наслідування дії шляхом дії, а не розповіді. Це становище не застаріло й досі. Для драматичних творів характерні гостроконфліктні ситуації, які спонукають персонажів до словесно фізичним діям. Авторська мова іноді може бути в драмі, але має допоміжний характер. Іноді автор стисло коментує репліки своїх героїв, робить вказівки на їхні жести, інтонацію.
Драма тісно пов'язана з театральним мистецтвом та має відповідати запитам театру.
Драма сприймається як вінець літературної творчості. Прикладами драми є п'єса «Гроза» Островського, «На дні» Горькова.

Історія драми як літературного жанру

Питання №11.
Композиція у художньому творі

Композиція в літературі – це побудова художнього твору, розташування його частин певній системіта послідовності. Але композицію не можна розглядати як послідовність розділів, сцен тощо. Композиція – цілісна системапевних способів, форм художнього зображення, обумовлена ​​змістом твору
Кошти та прийоми композиції поглиблюють зміст зображеного. Елементи або частини композиції: опис, оповідання, система образів, діалоги, монологи персонажів, авторські відступи, вставні оповідання, авторські характеристики, пейзаж, портрет, фабула та сюжет розповіді. Залежно від жанру твори у ньому переважають специфічні йому способи зображення. Кожен твір має власну неповторну композицію. Деяким традиційним жанрам притаманні композиційні канони. Наприклад, триразові повтори та щаслива розв'язка у казці, п'ятиактна будова класичної трагедії та драми. Наприклад, можна привести композицію літературного твору Булгакова «Майстер і Маргарита».
Це роман у романі. Доля автора відбивається у долі Майстра, доля майстра – у долі його героя Ієшуа.
Підпитання. Спостереження молодших школярів….

Робота з художнім твором. Естетична та духовно-моральна діяльність націлена на розвиток художньо-естетичної діяльності, формування морально-етичних уявлень та активізацію творчої діяльності учнів засобами художньої літератури. Діти навчатимуться розрізняти способи зображення світу у художніх та пізнавальних тестах (за допомогою вчителя), розуміти відмінності у пізнанні світу за допомогою науково-понятійного та художньо-образного мислення, осмислювати особливості художнього та науково-пізнавального творів, створювати власні тексти.
Програма передбачає знайомство дітей не тільки з найкращими зразкамихудожньої літератури, а й із творами інших видів мистецтва.
Учні навчаться розуміти та цінувати художній твір, відрізняти його від творів науково-пізнавального змісту. Вони дізнаються, що художній твір - твір словесного мистецтва, що його автор, розкриваючи через художньо-образну форму все багатство навколишнього світу та людських відносин, прагне долучити читача до своїх духовно-моральних та естетичних цінностей, пробудити в людині почуття прекрасного, краси та гармонії .
До змісту літературного читання включено елементарний аналіз художнього твору, який будується за принципом «синтез-аналіз-синтез»: учні спочатку сприймають текст цілком, потім його читають і аналізують, а потім знову звертаються до тексту в цілому, порівнюючи його початок і кінець, головну думкуіз назвою та змістом тексту, даючи йому художньо-естетичну оцінку.
При аналізі літературного твори першому плані висувається художній образ, втілений у слові (без терміна). Слово у художньому тексті стає об'єктом уваги юного читача усім етапах читання. При аналізі художнього тексту слово як художньої виразності (епітети, порівняння та інших.) розглядається не саме собою, не ізольовано, а образної системивсього твору, у його реальному контексті, що наповнює змістом і значенням не тільки образні, але навіть і нейтральні словата вирази.
Програма визначає для розбору ті засоби художньої виразності, які доступні молодшим школярам, ​​допомагають їм.
відчути цілісність художнього образу та повноцінно осмислити його.
До змісту літературного читання включені доступні дітям елементарні уявлення про тему та проблематику художнього твору, морально-естетичні цінності, словесно-художню форму та побудову (композиції) твору.
Програмою передбачено аналіз твору на різних рівнях: рівень сюжету (розбір подій та знайомство з героями); рівень героя (мотиви вчинку героя, ставлення до нього читача); рівень автора (ставлення автора до своїх героїв, його задум та загальний сенспрочитаного. Це допомагає зберігати цілісний погляд на твір і втрачати його основну лінію. Багатоступінчастий шлях аналізу твору, своєрідне сходження читача на вершину так званої смислової піраміди, відкриває нові горизонти розуміння словесного мистецтва, збагачує учнів інтелектуально, морально та естетично. У процесі такого аналізу, який пов'язаний із багаторазовим зверненням до тексту, діти, проникаючи в таємниці художньої творчості, осмислюють морально-моральні цінності (дружба, повага, турбота про інших, доброзичливість), отримують радість і задоволення від читання, вчаться висловлювати своє ставлення до героїв через виразне читання. До змісту програми включено розвиток умінь, пов'язаних зі спостереженням за світом природи та поведінкою тварин. Введення у зміст літературного читання такого матеріалу визначається тим, що характер та повнота сприйняття молодшим школярем літературного твору залежать не тільки від його вміння відтворювати словесні образи відповідно. З авторським задумом, а й від накопиченого ним досвіду сприйняття навколишнього світу. Такий досвід допомагає дитині повніше та яскравіше відтворювати зміст художніх текстівпід час читання.

Запитання №12
Мова розмовна, літературна. Мова художньої літератури. Спостереження молодших школярів над мовою творів словесного мистецтва
Літературна мова - оброблена форма загальнонародної мови, яка має більшою чи меншою мірою письмово закріпленими нормами; мова всіх проявів культури, що виражаються у словесній формі.
Літературна мова - спільну мовуписемності того чи іншого народу, а іноді кількох народів - мова офіційно-ділових документів, шкільного навчання, письмово-побутового спілкування, науки, публіцистики, художньої літератури, всіх проявів культури, що виражаються у словесній формі, частіше писемної, але іноді й у усній. Ось чому розрізняються письмово-книжкова та усно-розмовна форми літературної мови, виникнення, співвідношення та взаємодія яких підпорядковані певним історичним закономірностям.
Літературна мова - це історично сформована суспільство, мовна система, що відрізняється суворою кодифікацією, проте рухлива не статична, яка охоплює всі сфери діяльності людини: сфера науки та освіти – науковий стиль; суспільно-політична сфера – публіцистичний стиль; сфера ділових відносин- Офіційно-діловий стиль.
Уявлення про «закріпленість» норм літературної мови має відому відносність (при всій важливості та стабільності норми вона рухлива у часі). Не можна уявити розвинену і багату культуру народу без розвиненого і багатої літературної мови. У цьому велике суспільне значення самої проблеми літературної мови.
Серед лінгвістів немає єдиної думки про складне та багатогранне поняття літературної мови. Деякі дослідники вважають за краще говорити не про літературною мовоюзагалом, а про його різновиди: або про письмово-літературну мову, або про розмовно-літературну мову, або про мову художньої літератури тощо.
Літературну мову не можна ототожнювати з мовою художньої літератури. Це різні, хоч і співвідносні поняття

Розмовна мова по Ожегову:
розмовний, -а, -е. 1. бл. розмова. 2. властивий мовлення, звичайним виразам. нар. стиль. розмовна мова (мова носіїв літературної мови при їхньому безпосередньому і невимушеному! спілкуванні). 3.має характер діалогу. нар. жанр (у мистецтві естради). ii сущ.розмовність, -і, ж. (До 2 знач.).

РОЗМОВНА МОВА, різновид літературної мови, що реалізується переважно в усній формі в ситуації непідготовленого, невимушеного спілкування за безпосередньої взаємодії партнерів комунікації. Основна сфера реалізації розмовної мови- Повсякденна повсякденна комунікація, що протікає в неофіційній обстановці. Таким чином, одним із провідних комунікативних параметрів, що визначають умови реалізації розмовної мови, є параметр «неофіційність спілкування»; за цим параметром вона протиставлена ​​книжково-писемній кодифікованій літературній мові, що обслуговує сферу офіційного спілкування. Носіями розмовної мови є люди, які мають літературною мовою, тобто. за параметром «носій мови» цей різновид протиставлено насамперед діалектам і просторіччя.
Співвідношення понять розмовний – літературний, розмовний – кодифікований, розмовний – письмовий, розмовний – діалектний, розмовний – просторічний наповнюється різним змістом у різних національних мовахі значною мірою визначається особливостями їхнього історичного розвитку.
Б.А.Ларін. Розмовна мова Московської Русі. (1977, www.philology.ru) Важливою характерною ознакою утворення національної мови треба вважати органічне, проникаюче зближення раніше протиставлених та відокремлених систем письмової та розмовної мови. Контамінація, дедалі глибше взаємне вплив їх лише починає давати перші нестійкі плоди XVII в., але це підготовляється всім попереднім розвитком мови та суспільства.

Питання №13
Звукове інструментування творів словесного мистецтва
СЛОВЕСНА ІНСТРУМЕНТІВКА - одне з основних понять евфонії (див.). Поняття це обіймає такі явища поетичної мови, наявність яких у поетичному уривку дозволяє встановити у поета прагнення об'єднанню у відомий звукоряд слів, залежно лише від їхньої звукової значущості.
Розгляд відомого уривка з боку його словесної інструментів є розгляд того, якою мірою лише звучальна сторона слів визначає їх місце в словосполуці, в яке вони з точки зору інструментування входять лише як елементи, необхідні для створення відомого звучання, що встановлює і вибір їх, і характер співпідпорядкування, і т. д. Словесне інструментування і звукопис відрізняються, таким чином, у тому відношенні, що звукопис - живопис звуками, що звуки для звукопису - засіб (див. Евфонія), з точки зору словесного інструментування значення звуків слів у сенсі їх відповідності живописуемому до уваги не береться, і звуки оцінюються лише з боку того, чи входять вони і як до загальної звукову систему. Вчення про словесне інструментування наближається, отже, до вчення про повтори (див. Евфонія), відрізняючись, однак, від останнього своїм характером. Вчення про повтори встановлює схему можливих звукових фігур, намічає їх штрихи, а словесна інструментування комбінує ці штрихи до створення певного звукового малюнка. Чудовою ілюстрацією сказаного може бути вірш Тютчева: «Співучість є у морських хвилях»:
У I вірші співзвуччя - «співучасть - Є»,
У ІІІ вірші - «Стройний», що перегукується зі «СТихійним» у II вірші та зі «спорами» (струйний) у тому ж II вірші.
У IV вірші - «Струкується», що перегукується зі «Стройний».
У V-му - "Стройний", що перегукується з усім попереднім.
У VI-му - «ПРИРОД», що перегукується зі «СТРОЮ» в п'ятому вірші.
У X вірші - «ХОР», що перегукується з попереднім V-му «СПОРах», «Строй» і т. п.
У XII - «РОпщет», що перегукується з усіма попередніми і т.д.
Слова у цих прикладах справді створюють звукову систему, у якій одне слово дає тло іншому, проте разом - одне ціле. Не можна, звісно, ​​сказати, що звуки «СТ» чи «РО» живописують море чи що вони викликають співзвучне сприйняттю моря настрій, але, у разі, безсумнівно одне: словесна інструментівка, у вірші Тютчева, як й у кожному справжньому творі мистецтва, не є простим забаганням поета: прийом, не виправданий завданням, є щось антихудожнє. У цьому вірші необхідність яскравого словесного інструментування обумовлена ​​тим, що звуковий «лад», що виходить в результаті її використання, дає контрастний фон тому «розладу», який, за словами Тютчева, в тому ж вірші вносить в гармонію природи людина («Непорушний лад у всьому, Співзвуччя повне в природі, Лише в нашій примарну свободуРозлад ми з нею усвідомлюємо»).
ЄВФОНІЯ - вчення про звуковий бік поетичної мови взагалі та віршованої мови зокрема.
Питання №14
Лексичні ресурси художньої літератури. Спеціальні образотворчі засоби: епітети, порівняння, стежки.
Художня література використовує загальнонаціональну мову у всьому багатстві її можливостей. Це може бути лексика нейтральна, висока чи знижена; застарілі слова та неологізми; слова іноземного походження, соціально та територіально обмежена лексика тощо.
Архаїзми – застарілі слова, словосполучення, граматичні форми та синтаксичні конструкції, що мають синоніми в сучасною мовою: напр., "рескрипт" - "указ", "стогнання" - "площа". У художній літературіархаїзми використовуються як образотворчий прийом– для передачі колориту епохи, для мовної характеристики персонажа, надання мови урочистості чи іронічності.
Історизми – слова, зникнення яких із активного словника пов'язані з зникненням відповідних предметів і явищ із життя: напр., “скіпетр”, “конка”, “непман”. У художній літературі історизми використовуються передачі колориту епохи.
Неологізми – слова, створені позначення нового предмета чи явища. На відміну від загальномовних неологізмів, що поступово вливаються в загальнонародну мову, індивідуальні авторські новоутворення виступають як виразний засіб у певному контексті і не вливаються у загальнолітературну лексику (напр., новоутворення В.В. Маяковського: “громаддя”, “дамье”, “молоткастий”) , "Серпастий", "декабрий" та ін).
Діалектизми – слова або стійкі поєднання, властиві місцевим говіркам. Розрізняють діалектизми фонетичні (передаючі особливості звукової системи говірки), словотворчі (“співак” – “півень”), лексичні (“шабер” – “сусід”, “сумно” – “сумно”), семантичні (“відгадати” – “дізнатися”) , “веснянка” – “лихоманка”), етнографічні (“шушун”, “панева” – назви жіночого одягу). Діалектизми, особливо етнографічні та лексичні, вводяться в мову художньої літератури, головним чином у мова персонажів, передачі місцевого колориту, точного позначення реалій, посилення комічного ефекту.
Професіоналізм – слова або вирази, що використовуються у певному професійному середовищі. У мові художньої літератури професіоналізми виступають як створення мовної характеристики героїв і певного “професійного” колориту.
Вульгаризми - неправильні або грубі слова, висловлювання, не прийняті в літературної мови; застосовуються у прямої мови персонажів з різними цілями: стилізація, вказівку на середовище, до якого належить особа, на рівень її культури та ін.
Варваризми – іноземні слова, невластиві мови, якою написано художній твір, і запозичені з іншої мови. Види дуже різні: галицизми, тобто. слова та обороти, взяті з французької мови; германізми, взяті з німецької мови; полонізми, взяті з польської мови, грецизми, арабізми, латинізми, слова турецького, монгольського, голландського походження, санкритизми і т. д. Варваризми знаходять застосування насамперед у мові дійових осіб, будучи засобом їх мовної характеристики.
Макаронізми – змішання слів і форм із різних мов задля досягнення комічного ефекту, напр. російської та французької в поемі І.П. Мятлєва “Сенсації та зауваження пані Курдюкової за кордоном – дано л'етранже”; російської та англійської у віршах В.В. Маяковського "Блек анд уайт"; російської та німецької в "Маніфесті барона фон Врангеля" Д. Бідного та ін.

Спец. Засоби виразності:
Образовість мови

Правильність, ясність, точність і чистота - це, як зазначено раніше, такі властивості мови, яким має відрізнятися стиль кожного письменника, незалежно від форми промови. Істотне властивість поетичної форми вираження думок становить образотворчість, тобто. вживання таких слів та оборотів, які збуджують в уяві читача наочне уявлення чи живий образ предметів, явищ подій та дій. Образотворчості мови сприяють:
1) епітети;
2) порівняння;
3) стежки;
4) фігури.

Епітети

Під епітетами в широкому значеннірозуміються всі граматичні визначенняі додатки (людина - добра, шлях - далека). Але в строгому сенсі епітетами називаються тільки такі визначення, в яких вказуються властивості предметів, які справляють на людину особливо сильне враження. Напр.: море – синє, поле – чисте, береза ​​– кучерява, ліси – зеленокудрі. Такі епітети називаються прикрашаючими. Епітети в мові сприяють живому і картинному зображенню предметів, вказуючи на характерні їх внутрішні і зовнішні ознаки. ...Окрім прикметників, епітетами можуть бути:
а) іменники (Волга - матінка, жито - годувальниця),
б) іменники з прикметниками (Володимир - червоне сонечко, Москва - золоті маківки),
в) якісні прислівники(Лагідно – вітати, солодко – спати).

Постійні епітети. У народних творіввідомі слова постійно супроводжуються одними й тими самими епітетами. Такі епітети називаються постійними: сонце червоне, місяць ясний, добрий молодець, могутні плечі, червона дівчина, щоки червоні, брови чорні, цукрові уста, море синє, поле чисте і т.д.

Порівняння

Порівнянням називається зіставлення одного предмета з іншим, подібним до нього в будь-якій межі, з метою викликати більш живе та яскраве уявлення про предмет. Напр.

І йшов, колихаючись, як у морі човник,
Верблюд за верблюдом, підриваючи пісок.

(Лермонтов)

У порівнянні зазвичай менш відоме пояснюється через більш відоме, неживе через одухотворене, абстрактне через матеріальне. Приклади звичайних порівнянь: солодкий, як цукор; гіркий, як полин; холодний, як крига; легкий, як пух; твердий, як камінь тощо.

І погнувшись із хати,
Як старенька, стоїть.

(Кільців)

Немов як мати над синівською могилою,
Стогне кулик над рівниною похмурою.

(Некрасов)

Вже близький опівдні. Жар палає.
Як орач, битва відпочиває.

(Пушкін)

Негативні порівняння. Особливий вид порівнянь є так званими негативними порівняннями, які особливо часто зустрічаються в народних творах. У них зіставляються два подібні між собою предмети, але в той же час вказується, що ці предмети не те саме (заперечується тотожність подібних предметів).

Не білі сніги забіліли:
Забіліли кам'яні палати.

Чи не булинушка в чистому полі зашаталася:
Захиталася безпритульна голівка.

Що не ластівки, не торкачі
Навколо гнізда увиваються:
Увивається тут рідна матінка;
Вона плаче – як річка ллється.

Негативні порівняння зустрічаються і в художній літературі:

Не сарна під скелю йде,
Орла почувши тяжкий літ:
Одна в сінях наречена бродить,
Тремтить і на рішення чекає.

(Пушкін)

Стежки (грец. tropos – оборот).
Дуже багато слів і цілі обороти нерідко використовуються над своєму значенні, а переносному, тобто. не для вираження поняття, що позначається ними, а для вираження поняття іншого, що має якийсь зв'язок з першим. У виразах: людина посміхається, - йде, - хмуриться, всі слова вжиті у власному значенні; у висловлюваннях же: ранок усміхається, дощ йде, погода хмуриться, дієслова вжиті в переносному значеннідля позначення дій і станів природи, а не людини. Всі взагалі слова та звороти, що вживаються в переносному значенні, і називаються стежками.

Види стежок. За відмінністю підстав для вживання слів у невласному значенні, стежки діляться кілька видів:
а) метафора,
б) алегорія,
в) уособлення,
г) метонімія,
д) синекдоху,
е) гіпербола,
ж) іронія.

Метафора

Метафорою називаються слова, які вживаються в переносному значенніна підставі подібності вражень від різних предметів. Напр.: звуки поточного струмка нагадують белькіт дитини, на цій підставі говорять: струмок лепече; шум бурі нагадує виття вовка, тому кажуть: буря виє. Таким шляхом у метафорі переносяться:
а) властивості одухотвореного предметана неживий (речовий та абстрактний); напр.: ліс задумався, совість шкребе серце,
б) або властивості неживого речовинного предмета переносяться на одухотворений та абстрактний. Напр.
залізний чоловік, черстві душі.

Алегорія

Алегорією називається поширена метафора. У метафорі переносне значення обмежується одним словом, алегорії ж воно поширюється на цілу думку і навіть на ряд поєднаних в одне ціле думок. Приклади коротких алегорій представляють прислів'я:
"На обусі батогом жито молотить (скупий)"; "Слово мовить - рублем подарує (розумний)". Більше складний виглядалегорій представляють байки та притчі. Деякі твори поетів - алегоричного характеру ("Пророк" Пушкіна).

Уособлення

Уособлення, як і алегорія, ґрунтується на метафорі. У метафорі властивості одухотвореного предмета переносяться на неживий. Переносячи одне одним на неживий предмет якості предметів одушевлених, ми поступово, так би мовити, оживляємо предмет. Повідомлення неживому предметуповного образу живої істоти і називається уособленням.
Приклади уособлень:

А й горе, горе, горювань!
А й ликом горе підперезалось,
Мочалами ноги виплутані.

(Народна пісня)

Уособлення зими:
Іде сива чарівниця,
Косматим махає рукавом;
І сніг, і мерзота, і іній сипле,
І води перетворює на льоди.
Від холодного її дихання
Природи погляд заціпенів.

(Державин)

Адже вже осінь надвір
Через прясло дивиться.
Слідом за нею зима
У теплій шубі йде,
Шлях сніжком порошить,
Під санями хрумтить...

(Кільців)

Метонімія

Метонімією називається стежка, в якому одне поняття замінюється іншим на підставі тісного зв'язку між поняттями. Тісний зв'язок існує, напр., між причиною і наслідком, знаряддям і дією, автором та його твором, власником та власністю, матеріалом та зробленою з нього річчю, що містить і вміст тощо. Поняття, які перебувають у такому зв'язку, і вживаються у мові одне замість іншого. Напр.

Причина замість слідства: вогонь винищив село
Зброя замість дії: яке жваве перо!
Автор - твір: читаю Пушкіна
Власник – власність: сусід горить!
Матеріал - річ: вся шафа зайнята сріблом; "не то на сріблі, на золоті їдав"
- обід з трьох страв; я дві тарілки з'їв.

Синекдоха

Синекдохою називається стежка, в якому одне поняття замінюється іншим на підставі кількісного відношення між поняттями. Кількісне відношення існує між частиною і цілим, одниною і множиною, визначеною і невизначеною, між родом і видом. У промові і вживається:

А) частина замість цілого: сім'я складається з п'яти душ, "Постоїмо ми головою за батьківщину свою".
б) одниназамість множинного і навпаки: "Отсюль загрожувати ми будемо шведу", ворог здався.

Скажи-но, дядьку, адже не дарма
Москва, спалена пожежею,
Французу віддано...
(Лермонтов)

"Пожарські, Мініни, Діонісії, Філарети, Паліцини, Трубецькі та безліч
інших вірних синів Росії... стікаються, ополчаються, гримлять і Москву від
лих, Росію від ярма іноплемінних звільняють."
("Досліди" - Перевощикова)

В) певне замість невизначеного: "Повітря було наповнене тисячею різних пташиних свистів"; по поверхні степу бризнули мільйони різних кольорів.
г) рід замість виду: "Прекрасне світило простягло свій блиск по землі"

Антономасія - особливий виглядсинекдохи, що перебуває в заміні номінального іменівласним: він справжній Крез(багач), Геркулес(силач), Чичиков(прохвіст) і т.п.

Гіперболу

Гіперболу та літота. Гіпербола полягає у надмірному, іноді до неприродності, збільшенні предметів або дій, з метою зробити їх більш виразними і через це посилити враження від них: безмежне море; на полі битви гори трупів.

Державін наступними рисами зображує подвиги Суворова:
Вихор північний – летить богатир!
Темрява від чола його, з свисту пил!
Блискавки від поглядів біжать попереду,
Дуби грядою лежать позаду.
Ступить на гори - гори тріщать;
Ляже на води - безодні киплять;
Граду торкнеться - град упадає,
Башти рукою за хмару кидає.

Літота - таке ж надмірне зменшення: це не варто виїденого яйця; його від землі не видно (малорослого).

Які крихітні корівки!
Є, право, менш шпилькової головки!
(Крилів)

Іронія

Іронія. Навмисне вживання, висловлення глузування, слів з протилежним значенням з того що хоче сказати людина. Напр.: дурному кажуть: розумниця! пустотливій дитині: скромний хлопчик! У байці Крилова лисиця каже ослу: "Звідки розумна бредеш ти, голова?" У "Пісні про купця Калашнікова" Грозний такими словами пророкує смертний вирок:

А ти сам іди, дитинко,
на високе місцелобне,
Склади свою буйну головушку.
Я сокиру велю наточити-нагострити,
Кату велю одягнути-нарядити,
У великий дзвіннакажу дзвонити,
Щоб знали всі люди московські,
Що ти не залишений моєю милістю...

Сарказм - уїдлива насмішка, поєднана з обуренням чи зневагою.

У Пушкіна в "Борис Годунов" Шуйський говорить про Бориса:
Яка честь для нас, для всієї Русі!
Учорашній раб, татарин, зять Малюти,
Зять ката, і сам у душі кат,
Візьме вінець та барми Мономаха!

Фігури (від лат. Figura - зображення). Фігурами називаються такі мовні звороти, в яких письменник, під впливом хвилюючих його почуттів, відступає від ладу звичайних виразів. Виникаючи під впливом сильно збудженого почуття письменника, постаті читачі пробуджують відповідний настрій. Види фігур:

Звернення або апострофа
Повторення
Посилення чи градація
Умовчання
Вигук

Звернення або апострофа

Звернення або апострофа. Ця постать є у сильно схвильованої людини, коли вона під впливом почуття звертається у формі питання або вигуку до Бога, до предметів неживих, до відсутніх або мертвих і т.п. Напр.

Про що шумите ви, народні витії?
Навіщо анафемою загрожуєте ви Росії?
Що вас обурило?
(Пушкін)

Ах ти, поле моє, поле чисте!
Ти роздолля моя широка!
(Народна пісня)

Скажи мені, гілка Палестини,
Де ти росла, де ти цвіла?
(Лермонтов)

Повторення

Повторення. Фігура повторення є, коли думка автора особливо зайнята яким-небудь предметом, і він виявляє це в мові, повторюючи кілька разів одне слово чи картину.

Вирита заступом яма глибока.
Життя невеселе, життя самотнє,
Життя безпритульне, життя терпляче,
Життя, як осіння ніч, мовчазна, -
Гірко вона, моя бідна, йшла...
(Нікітін)

Посилення чи градація

Посилення чи градація. Посилення складається з розташування думок у порядку їх важливості, сили та переконливості.

"Я цього не говорив, навіть не писав: не тільки не писав, а й не був у посольстві; мало того, що не був у посольстві, але й не давав поради фіванцям". Демосфен (мова "Про вінок").

Протиставлення чи антитеза

Протиставлення чи антитеза. Складається в порівнянні абсолютно протилежних предметів або явищ, з метою сильніше вплинути на душу людини швидкою зміною протилежних вражень.

Де стіл був страв, там труна стоїть;
Де бенкетів лунали крики,
Надгробні там виють лики...

Я тілом у пороху зітляю,
Розумом громам наказую,
Я цар – я раб, я черв'як – я Бог.
(Державин)

Умовчання

Умовчання. Складається в опущенні слів і цілих речень, і є тоді, коли у схвильованої людини швидко змінюється одне почуття іншим, швидко йде одна думка за іншою, і вона не встигає вдягати їх у словесну форму.

Після пропозиції Гаврили Пушкіна Басманову перейти на бік самозванця, у Басманова душевне хвилювання виявилося у такій формі:

Опальному вигнанцю легко нас ще в цьому житті? Чого ми не накликали на себе? Яких ми ще не понесли покарань від Бога? Чи не була полонена наша земля? Чи не були взяті наші міста? Чи не в короткий час батьки і брати наші впали мертві на землі?"

Вигук

Вигук. Письменник висловлює почуття, що сильно хвилюють, перериваючи вигуками послідовний перебіг думки. Ломоносов в оде "На сходження на престол Єлизавети Петрівни" мова про справи Петра Великого раптом перериває вигуком:

Але ах жорстока доля!
Безсмертя гідний чоловік,
Блаженства нашої причини,
До небесної скорботи наших душ,
Заздрісним відторгнений роком...

Епітети, стежки і фігури є в мові самі собою, під впливом жвавості уяви, сили вражень, що відчуваються, і глибини пережитих почуттів. Без цих умов, хоч би скільки намагалися.

Питання №15
Художній образ. Образність як форма вираження змісту
Художній образ- Одна з основних категорій естетики, яка характеризує властивий тільки мистецтву спосіб відображення та перетворення дійсності. Образом також називається будь-яке явище, що творчо відтворене автором у художньому творі.
Художній образ не тільки відображає, але насамперед узагальнює дійсність, розкриває в одиничному, минущому сутнісне, вічне. Специфіка художнього образу визначається не лише тим, що він осмислює дійсність, а й тим, що він створює новий, вигаданий світ. За допомогою своєї фантазії вигадки автор перетворює реальний матеріал: користуючись точними словами, фарбами, звуками, художник створює одиничний твір.
Вигадка посилює узагальнене значення образу.
Художній образ є не лише зображенням людини (образ Тетяни Ларіної, Андрія Болконського, Раскольникова і т.д.) – він є картиною людського життя, в центрі якого стоїть конкретна людина, але яка включає в себе і все те, що її в житті оточує. Так було в художньому творі людина зображується у відносинах коїться з іншими людьми. Тому тут можна говорити не про один образ, а про безліч образів.
Будь-який образ – це внутрішній світ, який у фокус свідомості. Поза образами немає відображення дійсності, ні уяви, ні пізнання, ні творчості. Образ може набувати форм чуттєвих і раціональних. Образ може бути заснований на вигадці людини, може бути фактографічний. Художній образ об'єктивовано у вигляді цілого, і його окремих елементів.
Художній образ може експресивно впливати на почуття та розум.
Художній образ з одного боку – відповідь художника на питання, що його цікавлять, з іншого боку породжує нові питання, породжує недомовленість образу його суб'єктивною природою.
Він дає максимальну ємність змісту, здатний висловлювати нескінченне через кінцеве, він відтворюється і оцінюється як цілісне, навіть якщо створений за допомогою декількох деталей. Образ може бути ескізним, недомовленим.
Художній образ – це складний феномен, який включає індивідуальне і загальне, характерне і типове.
Як приклад художнього образу можна навести образ поміщиці Коробочки з роману Гоголя. Мертві душі». Вона була жінкою похилого віку, ощадливою, що збирає всякий мотлох. Коробочка на рідкість тупа і туго розуміє. Проте вона вміє торгувати та боїться продешевити. Ця дріб'язкова ощадливість, торгова діяльність ставить Настасью Петрівну вище Манілова, у якого немає ніякого запалу і який не знає ні добра, ні зла.
Поміщиця дуже добра і дбайлива. Коли Чичиков гостював у неї, вона пригощала його млинцями, прісним пирогом із яйцем, грибами, коржами. Вона навіть пропонувала почухати гостю на ніч п'яти.

ОСВІТНІСТЬ

Питання №16
Світ художнього твору, його основні складові
Внутрішній світ твору словесного мистецтва (літературного чи фольклорного) має відому художню цілісність. Окремі елементиВідбитої дійсності поєднуються один з одним у цьому внутрішньому світі в певній системі, художній єдності.
Вивчаючи відображення світу дійсності у світі художнього твору, літературознавці обмежуються здебільшого тим, що звертають увагу, правильно чи неправильно зображені у творі окремо взяті явища дійсності. Літературознавці залучають собі на допомогу істориків, щоб з'ясувати точність зображення історичних подій, психологів і навіть психіатрів, щоб з'ясувати правильність зображення психічного життя дійових осіб. При вивченні давньої російської літератури, крім істориків, ми нерідко звертаємося за допомогою географів, зоологів, астрономів тощо. І все це, звичайно, цілком правильно, але, на жаль, недостатньо. Зазвичай вивчається внутрішній світхудожнього твору як ціле, обмежуючись пошуками "прототипів": прототипів тієї чи іншої дійової особи, характеру, пейзажу, навіть "прототипів", подій та прототипів самих типів. Все в "роздріб", все частинами! Світ художнього твору постає розсипом, і його ставлення до дійсності дробиться і позбавлене цілісності.
Кожен художній твір (якщо він лише художній!) відбиває світ дійсності у творчих ракурсах. І ці ракурси підлягають всебічному вивченню у зв'язку зі специфікою художнього твору і насамперед у тому художньому цілому. Вивчаючи відображення дійсності у художньому творі, ми повинні обмежуватися питанням: " вірно чи неправильно " - і захоплюватися лише вірністю, точністю, правильністю. Внутрішній світ художнього твору має ще свої власні взаємозалежні закономірності, власні виміри та власний зміст як система.
Звичайно, і це дуже важливо, внутрішній світ художнього твору існує не сам собою і не для самого себе. Він не автономен. Він залежить від реальності, "відбиває" світ дійсності, але перетворення цього світу, яке допускає художнє твір, має цілісний і цілеспрямований характер. Перетворення дійсності пов'язане з ідеєю твору, з тими завданнями, які митець ставить собі. Світ художнього твору - результат вірного відображення, і активного перетворення дійсності. У своєму творі письменник створює певний простір, в якому відбувається дія. Цей простір може бути великим, охоплювати низку країн або навіть виходити за межі земної планети (у романах фантастичних і належать до романтичного напрямку), але він може звужуватися до тісних меж однієї кімнати. Простір, створюваний автором у його творі, може мати своєрідні "географічні" властивості, бути реальним (як у літописі або історичному романі) або уявним, як у казці. Письменник у своєму творі творить і час, у якому протікає дія твору. Твір може охоплювати століття або годинник. Час у творі може йти швидко чи повільно, уривчасто чи безперервно, інтенсивно наповнюватися подіями чи текти ліниво і залишатися "порожнім", рідко "населеним" подіями.
.
У творах може бути свій психологічний світ, не психологія окремих дійових осіб, а загальні законипсихології, підпорядковують собі всіх дійових осіб, створюють " психологічне середовище " , у якій розгортається сюжет. Ці закони можуть бути відмінними від законів психології, що існують насправді, і їм марно шукати точні відповідності у підручниках психології чи підручниках психіатрії. Так, свою психологію мають герої казки: люди та звірі, а також фантастичні істоти. Їм властивий особливий тип реакції на зовнішні події, особлива аргументація та особливі дії у відповідь на аргументи антагоністів. Одна психологія властива героям Гончарова, інша - дійовим особамПруста, ще інша – Кафки, зовсім особлива – дійовим особам літопису чи житій святих. Психологія історичних персонажів Карамзіна чи романтичних героїв Лермонтова – також особлива. Усі ці психологічні світи мають вивчатися як ціле.
Те саме слід сказати про соціальний устрійсвіту художніх творів, і цей соціальний устрій художнього світу твору слід відрізняти від поглядів автора з соціальних питань і не змішувати вивчення цього світу з розрізненими зіставленнями його зі світом дійсності. мир соціальних відносину художньому творі також потребує вивчення у своїй цілісності та незалежності.
Моральна сторона світу художнього твору теж дуже важлива і має, як і решту в цьому світі, безпосереднє "конструююче" значення. Приміром, світ середньовічних творів знає абсолютне добро, але зло у ньому щодо. Тому святий не може не тільки стати лиходієм, але навіть зробити поганого вчинку. Якби він це зробив, тоді б він і не був святим із середньовічної точки зору, тоді б він лише вдавався, лицемірив, до часу вичікував тощо. Але будь-який лиходій у світі середньовічних творів може різко змінитися і стати святим. Звідси свого роду асиметрія та "одна спрямованість" морального світу художніх творів середньовіччя. Цим визначається своєрідність дії, побудови сюжетів (зокрема, житій святих), зацікавлене очікування читача середньовічних творів та ін. (психологія читацького інтересу – читацького "очікування" продовження).
Будівельні матеріали для побудови внутрішнього світу художнього твору беруться з дійсності, що оточує художника, але створює він свій світ відповідно до своїх уявлень про те, яким цей світ був, є чи має бути.
Світ художнього твору відображає дійсність одночасно побічно і прямо: побічно – через бачення художника, через його художні уявлення, і прямо, безпосередньо в тих випадках, коли митець несвідомо, не надаючи цьому художнього значенняпереносить у створюваний ним світ явища дійсності або уявлення та поняття своєї епохи.
Світ художнього твору відтворює реальність у якомусь " скороченому " , умовному варіанті. Художник, будуючи свій світ, не може, зрозуміло, відтворити дійсність з тією ж властивою ступенем складності. У світі літературного твору немає багато з того, що є у реальному світі. Це світ по-своєму обмежений. Література бере лише деякі явища реальності і потім їх умовно скорочує або розширює, робить їх більш барвистими або бляклішими, стилістично їх організує, але при цьому, як уже було сказано, створює власну систему, систему внутрішньо замкнуту і володіє власними закономірностями.
Література "переграє" дійсність. Це "перегравання" відбувається у зв'язку з тими "стилетворчими" тенденціями, які характеризують творчість того чи іншого автора, того чи іншого літературного спрямування чи "стилю епохи". Ці стильоутворюючі тенденції роблять світ художнього твору в деяких відносинах різноманітнішим і багатшим, ніж світ дійсності, незважаючи на всю його умовну скороченість.

Питання №17
Герої, події, речі у мистецькому творі та їх аналіз у початковій школі

ІІ. ПЛАНИ АНАЛІЗУ ХУДОЖНІХ ТЕКСТІВ РІЗНОГО ТИПУ

План розповіді про героя

План роботи над ліричним віршем

«Білої ночі червоний місяць» Олександр Блок

поезії Білої ночі червоний місяць
Випливає у синяві.
Бродить примарно-прекрасний,
Відбивається у Неві.

Мені бачиться і сниться
Виконання таємних дум.
Чи у вас добре таїться,
Червоний місяць, тихий шум?

Аналіз вірша Блоку «Білої ночі місяць червоний…»

Не секрет, що Олександр Блок починав свою літературну кар'єру як поет-символіст, надаючи величезного значення не стільки змісту, скільки причинно-наслідкових зв'язків у своїх творах. Тому не дивно, що багато творів поета слід трактувати з позиції символів, які вони містять. Це, зокрема, стосується і вірша «Білої ночі місяць червоний», написаного 1901 року. Якщо розглядати його з поетичної погляду, перед читачем постає цілком умиротворена картина нічного Петербурга, оповитого місячним світлом. У такі ночі особливо добре мріяти та будувати плани на майбутнє, а також намагатися передбачити, що ж тобі приготоване долею.

Проте Олександр Блок, який має дивовижну інтуїцію, вже знає відповіді на всі питання, які його цікавлять. І ці відповіді вселяють у нього паніку, змішану з жахом. Перший рядок вірша задає тон усьому твору. Білий колір у розумінні поета символізує смерть, а червоний – кров. Окрім цього, її можна сприйняти як передбачення змін, що насуваються, коли саме «білі» і «червоні» стануть учасниками жорстокої громадянської війни, яка має забрати життя десятків тисяч людей. У той самий час фразу «випливає у синяві» можна трактувати як символ примирення, але сприйнятті поета є «примарно-прекрасным», тобто. нездійсненним. Розкол у суспільстві буде настільки глибоким, що навіть через сторіччя його відлуння докочуватиметься до нових поколінь, які так і не змогли змиритися з нав'язаними ідеалами рівності та братерства.

Друга частина вірша присвячена міркуванням поета над тим, чого ж призведуть подібні суспільні зміни. Не секрет, що Блок від початку підтримував революційні ідеї, вважаючи, що російська монархія себе повністю зжила. Однак навіть будучи гарячим прихильником суспільних змін, поет сумнівався в тому, що вони принесуть більше користі, ніж шкоди. Його сумніви розвіялися після робочих повстань 1905 року, коли автор зрозумів, що революцію безкровним шляхом здійснити просто неможливо. Але ще задовго до цього усвідомлення у вірші «Білої ночі місяць червоний» поет запитує: «Чи у вас добре таїться, червоний місяць, тихий шум?». Сприймати цю фразу можна по-різному, проте безперечно одне – Блок знав, що катастрофа, що називається революцією, неминуча, і був упевнений у цьому, що вона принесе позитивні зміни Росії.