У чому державин вбачає основну цінність. "На взяття Ізмаїла"

Спроба огляду поетової творчості.

Державін почав друкуватися в 1773 році, однак це не було початком його літературної діяльності. Молодий поет почав писати вірші ще солдатській службі. Збереглися два зошити раннього періоду творчості, що він “долучався” до “воїнам” нормативного віршування. У його ранніх несамостійних дослідах простежується вплив як загальновизнаних поетів на той час, а й таких новаторів, як Чулков, Барков, яких пізніше ми зможемо віднести і самого Державіна.

Вдосконалення поета передувало становлення його як теоретика літератури.

У 1811 році він підбив підсумок теоретичної частини своєї творчості рядом робіт, однією з яких було “Міркування про ліричної поезіїабо про одяг”, де він суттєво відходить від загальноприйнятих нормлітературно-критичного нарису на той час як формою, а й у змісту.

Критика російського класицизму мала спрямованість переважно граматично-мовну, що заважало робити висновки про жанрах та інших особливостях творів, що розбираються. Критик повинен бути виключно суворим до кожного індивідуального відтінку, що заважає чистоті стилю. Подібна педантичність властива критиці Тредіаковського та Ломоносова.

Раціоналізм естетики класицизму переломився у просвітницько-педагогічному розумінні мети, що стоїть перед нормативно-жанровою критикою. Завдання було дуже проста і в той же час неймовірно складна: просвітництво читачів і письменників, формування правильного (і тільки!) складу, правильної думки і почуття. Г. Н. Теплов у статті

“Про якості поета міркування” пише: “... вірш, не знає нижче граматичних правил, нижче риторичних, та коли ще недостатній у знанні ... авторів, ... які від стародавніх століть зразком вірші вважалися, ... уподібнюється фізику, не знаючому математики, хімії та гідравліки.” Такий поет ніколи до пізнання прямого вірша доступити не може.

Отже, не поле натхнення, а власне філологічна ерудиція, не політ почуття, але розсудливість творчого процесу- ось що насамперед цінує у письменника критик-класицист.

Державін відходить від вищезазначених норм класицистичної критики. У вже згаданій статті "Міркування про ліричну поезію або про одяг" поет так, наприклад, пояснює значення слова "ода": "...в новітніх часах... вона те саме, що Кантата, Ораторія, Романс, Балада, Станс або навіть проста пісня. Тут є порушення як жанрової ієрархії, а й інших канонів літератури, встановлених ще родоначальниками класицизму. Далі Державін пояснює такі поняття, як “натхнення”, “високість”, “безлад ліричний”. Поет пише про одяг: “...захоплений розум не встигає надмірно швидкоплинних думок розмістити логічно, Тому ода плану не терпить.” Державін розповідає про “єдність пристрасті” та про “різноманітність” її одночасно, заломлюючи через своє розуміння правило про єдність місця, часу, дії.

Далі Даржавін бореться за стислість оди і її правдоподібність, помічаючи, що “вигадки істину лише прикрашають”. Поет співає гімн натхненню, повторюючи, що це воно здатне “...на бурхливі пориви почуття, високі божественні думки,...живі лицеподібності, відважні переноси та інші риторські прикраси, про які вже говорилося.”

Однак дуже багато з того, що Державін застосовував на практиці, залишилося недомовленим у цій статті та отримало визнання лише після вивчення поетики автора як поета.

Однією з основних особливостей поетики Державіна є руйнація жанрової ієрархії: поєднання "високого" та "низького". Традиційно вживання низької лексики було можливим виключно в низьких жанрах: байка, епіграма, комедія. Нерідко це створювало лексичну дисгармонію: "Прогаркни свято це селянське" ("Селянське свято"). Тут є змішання церковнослов'янської та низової лексики.

Метричні неточності часто трансформувалися у нові розміри. Так, у вірші “Ластівка” Державін вводить вперше чергування трискладових дактилів та трискладового амфібрахію:

Не ластівка солодкоголоса

Домовита із застріхи -

Ох! Моя мила, прекрасна

Геть полетіла, - з нею втіхи.

Але, мабуть, найбільш широке розповсюдженняотримала так звана “подібна звукопис”, т. е. з допомогою якої створюється образ. "Дієслово часів металу дзвін" - бій годинника ("На смерть кн. Мещерського"), "Північні громи в труні лежать" - образ полководця Суворова ("Снігур").

Державін широко користується неточними римами: "творіння" "пір'я", "у темряві" "у сні" і т. д.

Образотворність, пластичність знаходяться у Державіна на високому рівні. У його поезії з'являється конкретний ліричний герой(“Запрошення до обіду”). Розвиток ідеї (не сюжету) пов'язані з орієнтацією поета на громадське риторичне вимову тексту. Так, наприклад, побудовано духовну оду “Бог” (зауважимо, що основний принцип побудови - антитетичність). Ідея в цьому одязі розвивається наступним чином: 1) порівняння величі Бога з нікчемністю людини, 2) але в людині є Бог, а отже, попередня ідея спростована, 3) людина - центр всесвіту тільки завдяки Богу і єдине, що має робити людина - прагнути до Бога.

Отже, Державін стає новатором, вірніше, творцем нових філософських од. Людина розглядається не у зовнішній громадянській діяльності, а у глибинних зв'язках із природою. Одна з наймогутніших - смерть: "Ковтає царства жадібна смерть", "Сонця нею згасають ...". З'являється думка про рівність людей перед вічністю, відбувається переоцінка суспільних цінностей:

Ідіть щастя геть можливі,

Ви всі змінні тут і хибні:

Я у дверях вічності стою.

Однак поет не проповідує песимізм: життя набуває особливої ​​цінності:

Життя є небес миттєвий дар.

Для Державіна Бог - спочатку, що не існує окремо від природи. Отже, поет приймає деїзм, розвинений ще Геродотом і Кантом. Про існування Бога свідчать: “природний чин”, тобто порядок, гармонія, прагнення людини до суб'єктивного творчого початку: "Тебе душа, можливо, сподівається ..." Образи тут вкрай емблематичні та символічні. Вірш "Водоспад" (1791) є взірцем подібного стилю. Тут символом недовгої слави героїв стає образ гори, що обсипається: "Алмазна сиплеться гора". Сам водоспад (Ківач – водоспад у Карелії) – уособлення прірви, вічності, в якій все тоне. Образ годинника перегукується з так у вірші “На смерть кн. Мещерського”. Особливу роль у літературі XVIIIстоліття має звернення до історичним особамякі є прикладом для покоління. На думку класицистів, історія - замкнуте колоповторюваних подій, а отже, історія приховує в собі прірву паралелей з теперішнім часом. Для Державіна Велісарій - наклепований полководець, який порівнюється з "якимсь чоловіком сивим", тобто, швидше за все, з Румянцевим, даремно відстороненим від служби.

Заслужено привертає увагу пейзаж. У 60-ті роки XVIII століття побачили світ “Пісні Оссіана”, складені шотландським поетом Макферсоном. Головним їх героєм був цар Фенгал та його син Оссіан. Основними темами стали війна та кохання. На тлі оповідання виділявся похмурий колоритний краєвид. Згодом такий пейзаж став називатися "осіанівським". Державін запозичує похмурість описів та значність алегорій:

Під нахиленим кедром униз,

При страшній красі природи,

На утлому пні, який звис

З скелі на яри води,

Я бачу - якийсь чоловік сивий

Схилився головою на руку.

Спис і меч і великий щит,

Стіна вітчизни всього,

І шолом, обвитий повилікою,

Лежать у моху біля його ніг: ... .

Сидить і, погляд уперед до вод.

У глибокій думі міркує:

“Чи не життя людей нам

Цей водоспад зображує?

Він так само благом струменів своїх

Напує гордовитих, лагідних, злих. і т.д.

Отже, Бог для Державіна - “джерело життя”, життя як духовної, а й життя державі, до якої поет неодноразово звертався у своїх віршах і одах як як громадянин, а й як “співак”, а подібне поєднання для класицизму неможливо.

Як уже було сказано, ода XVIII століття не терпить і стильового змішування. Однак звернемося до порівняльному аналізулексики та стилю творів класика жанру, М. В. Ломоносова, та Г. Р. Державіна. У своїй “Оді на сходження...” Ломоносов використовує переважно високу лексику: “бісер”, “порфіра”, “зефір”, “душа”, “зора”, “рай” та патетичний стиль:

Коли на трон вона вступила

Як Вишній подав їй вінець,

Тебе в Росію повернула,

Війні поклала край;

Тебе прийняв поцілувала:

Мені повно тих перемог, сказала,

Для яких крові ллється струм.

(“На день сходження..., 1747 р.”)

Наведемо витяги з твору Державіна "Феліца": "богоподібна", "курю тютюн", "кава п'ю", "забавлюсь гавканням псів", "граю в дурня з дружиною".

Обидва поета дають правительці повчання. Ломоносов описує ідеальну царицю: "Божественним устам пристойний, монархиня, цей лагідний голос". Державін ж, порівнюючи і описуючи автора і мурзу, використовує знову антитезу, показуючи, яким має бути монарх, водночас просячи Фелицю про повчання: “Подай, Фелице, повчання як пишно і правдиво жити,..”. Ломоносов відчуває перевагу государині над собою та поезією:

Мовчіть, полум'яні звуки, і вагатися припиніть світло:

Тут у світі розширювати науки зволила Єлисавет...

У безмовності дивись всесвіт... .

Ломоносов - поет держави, підлеглого “Філіці”, лише оспівує її гідності. Він змушує замовкнути навіть “полум'яні звуки поезії”.

Державін ж, звертаючись до Катерини(Фелица - лат. felix - щаслива), за словами Бєлінського, “з'єднує патетичний елемент із комічним..., що є нічим іншим, як уміння уявити життя її правді.” Не кажучи вже про те, що весь твір пронизаний сатиричними натяками на високопосадовців.

Читаєш, пишеш перед налоєм

Подібно до карт не граєш,

Як я, від ранку до ранку. . . .

Не дуже любиш маскаради,

А в лоб не ступиш і ногою;

Зберігаючи звичаї, обряди,

Не донкишотуєш собою;

Коня парнаська на сідлаєш,

До парфумів у збори не в'їжджаєш

Не ходиш із трону на Схід;... .

Монолог формально вимовляє одна людина, мурза, але чи так це насправді? Образ мурзи змінюється. Коли Феліца протиставляється мурзе, як правило, має місце сатира або їдкий натяк на безліч реальних фактів"зашифрованих" у цьому вірші. Однак у патетичних моментах образ мурзи максимально наближається до авторського:

Єдина ти лише не скривдиш

Не ображаєш нікого,

Дурниці крізь пальці бачиш,

Лише зла не терпиш одного.

У сатиричних місцях образ мурзи є збірним чином порочних слуг:

Або музикою та співаками,

Органом і волинкою раптом,

Або кулачними бійцями

І танцем веселю мій дух;

Або, про всі справи турботу

Залишивши, їжджу на полювання

І бавлюся гавканням псів

Або над невськими брегами

Я тішуся ночами рогами

І веслуванням вдалих веслярів... .

Вочевидь, “Я” Ломоносова гранично узагальнено у кожному жанрі, а Державіна значення ліричного “Я” варіюється з урахуванням тематики.

Тематика класицизму майже завжди передбачала звернення до великої особистостіокремо і до суспільства в цілому, але навіть у цьому Державіна не можна вважати прямим послідовником корифеїв класицизму; будучи позбавленим сервілізму, він різко виділяється з загального рядубагато в чому подібних поетів цієї доби. Слово в його творах втрачає ту площинність, яка була властива поезії XVIIIстоліття, воно набуває нових відчутних форм, стає вагомим.

Репетиторство

Потрібна допомога з вивчення якоїсь теми?

Наші фахівці проконсультують або нададуть репетиторські послуги з цікавої для вас тематики.
Надішліть заявкуіз зазначенням теми прямо зараз, щоб дізнатися про можливість отримання консультації.

Серед моїх однолітків не зустрінеш людей, які б зачитувалися поезією Гавриїла Державіна. Проте кожен школяр знає про його особливу роль у російській літературі. У моєму уявленні Державін пов'язує далекий XVIII століття, що губиться в тумані "старовини глибокої", і століття XIX, дуже близький, знайомий по стільки імен. Адже, з одного боку, Державін - молодший сучасник Ломоносова, з другого - той, хто оцінив однією з перших талант юного Пушкіна.

Коли я читаю вірші Державіна, у мене з'являється складне почуття. Що не кажи, для сприйняття сучасного читачаці вірші важкуваті: і звороти, і старовинні слова, і від жанру оди ми встигли відвикнути. Але мені здається, що в них живе душа дуже розумної, іронічної людини – їхнього автора. І ще я думаю, що людина ця була сміливим експериментатором у мові та літературі.

Візьмемо хоч би його відомі оди. Присвячені вони переважно імператриці Катерині Великої. Але героїня найвідомішої з них названа Державиним Феліцей, що означає "щаслива", а не "велика" або "мудра", як можна було б очікувати. І справді, ця "царівна Киргиз-Кайсацькі орди" велика саме тим, що щаслива та людяна. Її переваги в тому, що вона ходить пішки і їсть просту їжу, дозволяє самостійно мислити та говорити правду. Немов для того, щоб підкреслити її простоту, поряд автор малює і "свій" портрет, на який, за його словами, "весь світ схожий":

А я проспав до полудня.

Курю тютюн та каву п'ю:

Перетворюючи на свято будні.

Кружу в химерах мою думку.

Хотілося б особливо наголосити, що у своїх одах Гаврило Романович Державін багато в чому відійшов від правил класицизму. Так, в одязі "Феліца" письменник змішав в одному творі різні жанри, поєднав оду з сатирою, різко протиставивши позитивний образ цариці негативним образам її вельмож. Під пером Державіна ода наблизилася до твору, що правдиво і просто зображував дійсність. Порушуючи суворі правила класицизму, Державін відкинув теорію трьох стилів Ломоносова, що встановилася в літературі. Таким чином він здійснив "спрощення", "зниження" високого складу, пристосувавши його до норм розмовної мови, далекого від витонченості світського дворянського салону

Дуже яскраво характеризує цю державну особливість змішування високого слова з низьким Н В. Гоголь: "Склад у нього (Державина) такий великий, як ні в кого з наших поетів; роззявивши анатомічним ножем, побачиш, що це походить від незвичайного з'єднання самих високих слівз найнижчими та простими.

І смерть як гостю чекає,

Крутячи задумавшись вуса.

Хто, крім Державіна, наважився б поєднати таку справу, як очікування смерті, з такою нікчемною дією, якою є кручення вусів? ("Вибрані місця з листування з друзями")

Викриваючи "світло" і придворну знать, поет зазначає, що представники цього кола загрузли в метушні, незаслужених забавах і розвагах, відсталості та неосвіченості. З дивовижною прямотою та різкістю він висміює вельмож, які хизуються своїм високим становищем, не маючи жодних заслуг перед країною. В оді "Вельможа" він пише:

Осел залишиться ослом,

Хоча осип його зірками,

Де має діяти розумом,

Він тільки ляскає вухами.

В одязі "Володарям і суддям" Державін малює свій ідеал державного діяча:

Ваш обов'язок є: зберігати закони,

На обличчя сильних не дивитись,

Без допомоги, без оборони

Сиріт та вдів не залишати.

Погодьтеся, помістити в оду не вихваляння, а критику свого суспільства – це досить сміливо! До того ж, якщо уважніше перерахувати заслуги Фелиці та приміряти їх до Катерини II, то деякі рядки можуть здатися злою сатирою:

Соромишся славитися ти тим великим,

Щоб страшною, нелюбимою бути;

Ведмедиці пристойно дикою

Тварин рвати і кров їх пити.

…І славно бути тому тираном,

Великим у звірстві Тамерланом,

Хто добрістю великий, як бог?

Державін каже це жінці, яка потопила в крові повстання Омеляна Пугачова, що зійшла на престол після вбивства свого чоловіка! Недарма в останніх строфах він із гіркотою запитує, звертаючись до Феліці:

Але де твій трон сяє у світі?

Де, гілка небесна, цвітеш?

Цим поет хіба що підкреслює, як мало відповідає Росія образу ідеальної держави.

Думка про велич простих людських почуттів, а також про тлінність всього земного пронизує оду "На смерть князя Мещерського". Мені здається це дуже характерно для Державіна - присвятити оду одному зі своїх знайомих, чиє ім'я так і кануло в історію, якби поет не написав про його смерть. Життя ділить людей на багатих та бідних, ситих та голодних, царів та підданих, а смерть рівняє всіх:

Дивиться на всіх - і на царів,

Кому в державу тісні світи;

Дивиться на пишних багатіїв,

Що в золоті та сріблі кумири;

Дивиться на красу і красу,

Дивиться на розум піднесений,

Дивиться на сльози сміливі,

І точить лезо коси.

Цікаво те, що в самі різні роки, у різних віршах у поета проривається тема смерті. Державін був відважною людиною. Він не боявся ні перед царевим, ні перед вельможним гнівом, ні перед пугачівськими розбійниками, ні перед бурхливим Білим морем. Але його вміння повнокровно жити і відчувати, пристрасно переживати життя в слові, можливо, і не давало йому відвести погляду від смерті. У своєму дивовижному одязі "Бог" він говорить про своє розуміння життя, смерті, безсмертя, звертаючись до Творця:

Твоєї правді треба було,

Щоб смертну прірву минало

Моє безсмертне буття:

Щоб дух мій у смертність одягнувся.

І щоб через смерть я повернувся.

Батьку! - у безсмертя Твоє.

Розмірковуючи про життя і смерть, поет у своїх пошуках прийшов до розуміння істини через віру в Спасителя. Собі та іншим у втіху він залишає слова надії:

Що ж мучитися і тужити,

Що смертний друг твій жив не вічно?

Життя є небес миттєвий дар;

Влаштуй її собі до спокою

І чистою твоєю душею

Благословляй доль удар.

І не випадково Гаврило Романович Державін дуже багато віршів написав саме про земні радощі та печалі, які близькі всім людям без винятку. Це "Оголошення кохання", "Розлука", "Купідон", "Різні вина" та інші. Їхній склад дуже простий, яскравий і доступний читачеві XX століття, як доступні описані переживання: любов, смуток, розставання, радості дружби. У знаменитому посланні "Євгенію. Життя Званське" поет протиставляє суєтне придворне життя, повне інтриг, наклепів, і життя просте, сільське. Він так докладно, зі смаком перераховує принади званського життя, що теж хочеться побувати серед прекрасних пейзажів, викупатися в ставку, дивитися, "як на воду лягає червоний день", і пити "під небом запашний чай". Мені здається, що Державіну було дуже важливо затвердити в умах своїх читачів ці вічні цінності людської душіможе бути

Гаврило Романович Державін народився в Казані у бідній дворянській родині 1743 року. Здобути освіту, домашню чи гімназічну, йому не вдалося. В 1762 він переїхав до Петербурга і вступив на службу в гвардію, де залишився на десять років. Після цього якийсь час служив губернатором, проте кар'єра не складалася.

1791 року імператриця Катерина призначила його своїм особистим секретаремта придворним поетом. Однак на цій посаді Державіна підвів характер: він вважав, що всі біди держави походять від незнання про них государині. Така позиція не могла сподобатися Катерині, і в 1793 Держава звільнили, але дозволили служити на високих державних посадах. В 1803 Олександр I відправив Державіна у відставку.

У 1815 році Державін знайомиться з юним Пушкіним Царськосільському ліцеї, де відзначає його здібності: Господа, перед вами новий Державін!. Ця похвала надзвичайно вразила юнака, згодом він написав Старий Державін нас помітив і, сходячи в труну, благословив. Через рік після цієї зустрічі Державін помер.

Зухвалість поетичної думки Державіна

Шлях Державіна у літературу був важким. Писати він почав лише наприкінці 1770-х років, а раніше не підозрював про свої здібності. Тоді ж він познайомився зі Львовом, котрий розгледів талант. Вважається, що повноцінний поетичний дебютДержавіна відбулася в 1779 році, коли в журналі Санкт-Петербурзький вісник опублікували вірші Ключ, На смерть князя Мещерського і На народження природного юнака. Тоді ж помітні основні риси поезії Державіна.

По-перше, у творчості Державіна стираються межі жанрів. Він порушує теорію трьох штилів, оскільки про неї ніколи не знав. Тому й говорять про якусь зухвалість поетичної думки Державіна. Пише він виключно так, як сам вважає правильним: таким чином, у його поезії часто поєднується високий і низький стиль, пафосне та комічне. Це дуже відрізняє його від інших авторів того часу.

Різноманітність поетичних тем

У центрі поезії Державіна майже завжди перебувають взаємини людини та держави. Як і Ломоносов, він дотримується думки, що людина – це насамперед слуга держави. Однак Державін не заперечує того, що існує приватне життя. Ця відмінність виявляється у тому, що у одах Ломоносова і Державіна по-різному виглядає образ автора.

Якщо Ломоносов писав від імені якогось абстрактного поета, то ліричний герой Державіна завжди автобіографічний, його звернення в одах - це звернення від себе особисто. Також імператор у Ломоносова - це просто певний загальний символ Росії, а Державін завжди говорить про своє ставлення до конкретної людини (у разі імператора - до Катерини).

«Володарям та суддям»

Зокрема, своє ставлення до влади Державін висловлює у вірші Власникам і суддям (1780 рік), де свідчить, що неправедна влада неспроможна вважатися божественною. Він обурюється свавіллям правителів, каже, що все одно над усіма царями є найвища влада - Бог, тому все одно вони не безгрішні, на них також чекає покарання. У Росії її той вірш вважали мало не революційним, т.к. побачили у ньому критику монархії від імені імператриці Катерини.

«Снігур»

Не менш важливим є й те, що в одах Державіна завжди конкретно вказуються герої, час і місце дії. У цьому плані показовою є ода Снігур (1802 рік), написана на смерть генералісимуса Суворова, на честь перемог якого Державін навчив сніговика свистіти військовий марш. Ця деталь підкреслює увагу до приватного життя. Взагалі тема людини – найважливіша у творчості Державіна. Він першим починає приділяти увагу дрібницям – побуту, поведінці, звичкам людей. У його віршах можна побачити багато злободенного та сатиричного, спрямованого на конкретних людей, а чи не на суспільство загалом.

Найкращі твори Державіна багато в чому визначили шлях розвитку російської литературы. Раніше поетиуявляли себе насамперед теоретиками літератури, вірші писали лише ілюстрації своїх міркувань правила вірші. Для Державіна такий варіант був неможливий, оскільки теорії не знав, а творчість розглядав лише як плід натхнення, було писати за наказом.

«Пам'ятник»

Своє місце у поезії він визначає, виконавши перекладення російською мовою знаменитого Пам'ятника Горація. Він створює власний вірш, де робить висновок, що його головна заслуга в літературі - той факт, що він першим із російських авторів дозволив собі написати про імператорську особу з достатньою іронією та об'єктивністю, не обмежуючись урочистими словами. У цьому його заслуга - у відступі від канонів класицизму, які вже існували в російській літературі.

Пізніше цей же вірш переробить для себе Пушкін, який, до речі, відгукувався про старого Державіна не дуже втішно:

Кумир Державіна на одну чверть золотий, на три чверті свинцевий.

Державін не мав уявлення ні про мову, ні про гармонію, ні навіть про правила вірша, ось чому він повинен бісити всяке розбірливе вухо.

Ось вам і відгуки нового Державіна.

Потрібна допомога у навчанні?

Творчість Г. Р. Державіна, великого російського поета, зберегло своє історичне значеннядо наших днів. Спадщина Державіна пережила роки забуття та захоплення сучасників, але не втратила живої поетичної краси.

Немолодою людиною, яка багато побачила, Державін прийшов у літературу, оспівуючи у своїй творчості прагнення до правди і справедливості.

Писати Г. Р. Державін почав під час солдатської служби, розмірковуючи про смерть і безсмертя, про тлінність життя. Про ранньому періодітворчості Державіна дають уявлення два збережені зошити з його віршами, у яких відчувається вплив поетів на той час – Ломоносова і Тредіаковського. У своїй творчості Державін застосовував створений ним художній прийом, поєднуючи у одному творі “високу” і “низьку” лексику, що вносило до твір лексичну дисгармонію.

Державін ніколи був придворним поетом, хоча сучасники вважали його таким. Стати ручним поетом Державіну не дозволяв його гарячу вдачу, а характер змушував говорити царям і вельможам “істину… з посмішкою”. Державін намагався добиватися свого, знаючи, що з його боці правда.

У своїх віршах Державін часто звертається до Бога, не мислить існування Бога окремо від духовного життя та життя у державі. Державін часто проявляє себе у віршах як громадянина і “співака”, створює філософські оди, розглядаючи зв'язок людини з природою та рівності всіх людей перед смертю.

Охоплюючи всю світобудову у своїй уяві, поет ніби прагне злетіти вгору, але це не завжди йому вдається. Яскрава метафора, що запам'ятовується: ”Я черв'як – я Бог” малює образ поета, який прагне зобразити душу людини, наче художник, який не відриває пензля від паперу, поки не закінчено малюнок.

Підсумовує своїй творчості Державін поруч робіт, одна з них “Міркування про ліричну поезію, або про одяг”. Автор пояснює значення слова "ода", роз'яснює поняття слів "натхнення" та багатьох інших, обстоюючи правдоподібність і стислість оди. Тільки після вивчення спадщини автора все що залишилося недомовленим і що автор застосовував на практиці отримало визнання.

За два дні до смерті Г. Р. Державін написав оду "На тлінність", завершивши свій творчий шлях. Призначення поета Державін бачив у посередництві людей з Богом, говорячи нам про істину та безсмертя душі.